Хотите выбрать самые фантастичные хорошие западные артхаус из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые фантастичные хорошие западные артхаус - выбрать и смотреть онлайн
(' Западный кинематограф – это общее название для киноиндустрии и киноискусства, производимых в странах Западной Европы и Северной Америки. Он имеет богатую историю, начиная с появления немого кино в конце 19 века.
Западный кинематограф считается одним из самых влиятельных и успешных в мире. Он производит огромное количество фильмов различных жанров, включая драмы, комедии, фантастику, ужасы и многое другое. Западные фильмы часто становятся международными хитами и получают признание как критиков, так и зрителей.
Одной из самых известных и влиятельных стран в западном кинематографе является США. Голливуд, расположенный в Лос-Анджелесе, Калифорния, является центром американской киноиндустрии. Голливудские фильмы известны своими высокими бюджетами, качественными спецэффектами и звездными актерами. Они часто становятся глобальными блокбастерами и получают множество наград на престижных кинофестивалях, таких как "Оскар".
Западный кинематограф также известен своими авторскими фильмами и независимым кино. В странах Западной Европы, таких как Франция, Италия, Великобритания и Германия, производятся множество качественных и экспериментальных фильмов, которые получают признание на международном уровне. Эти страны также имеют свои национальные киноиндустрии, которые производят фильмы на местных языках и отражают местную культуру и историю.
Западный кинематограф также играет важную роль в развитии культурного обмена и влиянии. Западные фильмы часто экспортируются в другие страны и оказывают влияние на местные киноиндустрии и культуру. Они также помогают распространять западные ценности, идеи и образ жизни по всему миру.
В целом, западный кинематограф является важной и значимой частью мировой культуры. Он продолжает развиваться и производить новые и захватывающие фильмы, которые вдохновляют и развлекают зрителей со всего мира.
', '')
Чтобы найти фантастичные хорошие западные артхаус,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
фантастичные хорошие западные артхаус
по вашему вкусу
среди тех
62 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Пять человек под страхом смерти должны просмотреть документальные киноматериалы и уловить их скрытый смысл. Это фотографии, различные записи и документы, дальше
Пять человек под страхом смерти должны просмотреть документальные киноматериалы и уловить их скрытый смысл. Это фотографии, различные записи и документы, а главное, хроникальные кадры, снятые по всему миру — от Бангкока до Килиманджаро, от национальной автомагистрали № 1 в США до Родезии и Мельбурна. Соединенные с помощью монтажа, они содержат в себе некий секрет. Пятеро зрителей не могут его разгадать и, по-видимому, будут казнены. закрыть
Одиннадцатилетний Марсель (Янис Леспере), подслушав разговоры взрослых, узнаёт, что его брат Лео (Пьер Миньярд), старший из четверых, гей, и он ВИЧ-инфицирован. дальше
Одиннадцатилетний Марсель (Янис Леспере), подслушав разговоры взрослых, узнаёт, что его брат Лео (Пьер Миньярд), старший из четверых, гей, и он ВИЧ-инфицирован. Мальчик возмущён, что от него скрывают правду, но позже, во время поездки с Лео в Париж, между ними возникнет откровенность и братская близость, отягощённая неспособностью помочь и состраданием. Лео, переосмысливая свою жизнь, понимает, что переступил порог, за которым – смерть, но ещё не научился ценить каждый миг оставшегося ему времени, чтобы наполнить его надеждой и благодарностью. Первый шок отчаяния тяжело травмирует не только его, но и Марселя…
Артхаус-драма Кристофа Оноре «Рядом с Лео» - фильм, крепкий по сюжету и оригинальный по исполнению, неоднозначно воспринимается критикой и даже был несколько лет запрещён к показу. закрыть
«Восход Люцифера» – кинематографическая мистерия Кеннета Энгера, на создание которой его вдохновило религиозное учение Телемы, созданное Алистером Кроули. дальше
«Восход Люцифера» – кинематографическая мистерия Кеннета Энгера, на создание которой его вдохновило религиозное учение Телемы, созданное Алистером Кроули. Используя яркие образы и разные символы, автор повествует о пробуждении древних божеств и самого Люцифера. Гор-воитель, рождённый Осирисом и Исидой, своим копьём убивает дитя, символизируя этим поступком потерю невинности. Великий посвящённый танцует, находясь в магическом круге, и конус, созданный танцем, уходит в небо. Пробуждается Люцифер, который становится повелителем нового Эона, выводя человечество на новый уровень эволюции… закрыть
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на дальше
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на тот случай если придется отбиваться от возмущенных зрителей) на котором он проигрывал пластинки Вагнера и танго. Та же самая музыка была добавлена к фильму когда он наконец был озвучен в 1960 году. Швейцарское телевидение создало новую "озвученную" версию в 1983 году с саундтрэком написанным Маурисио Кагелем который составляет струнный оркестр и записи звуков издаваемых собакой. Обе версии включены в этот видеофильм. Версия 1960 года включена первой. Между версиями есть короткий промежуток. А теперь о самом фильме. Начинается с того что мужчина тщательно затачивает бритву а потом спокойно разрезает глаз улыбающейся красавице при полной луне. Нет я не могу. Рассказывать содержание этого фильма это все равно что рассказать что нарисовано на картине того же скажем Сальвадора Дали. закрыть
Четыре героя: стареющий трансвестит, футбольный хулиган, самоуверенный бизнесмен и забитый тихоня-неудачник. Одна общая проблема - нежелание сознаться дальше
Четыре героя: стареющий трансвестит, футбольный хулиган, самоуверенный бизнесмен и забитый тихоня-неудачник. Одна общая проблема - нежелание сознаться в чем-то самому себе. Тонкая актерская игра (все четыре роли сыграны популярным британским актером Гленом Доэрти), изящный монтаж, жесткий ритм - очень энергичная 16мм картина.
Участник программы Cinefondation в Каннах-2005. закрыть
Фильм «Генезис» не оставит равнодушным ни одного зрителя. Кому-то короткометражка покажется неубедительной претензией на интеллектуальное кино, для кого-то дальше
Фильм «Генезис» не оставит равнодушным ни одного зрителя. Кому-то короткометражка покажется неубедительной претензией на интеллектуальное кино, для кого-то станет пронзительной картиной, повествующей о любви и самопожертвовании. Но вряд ли хоть кто-то уйдет, не досмотрев фильм до конца.
Сведения о кинокартине «Генезис»
Сюжет картины скорее напоминает притчу, чем реальную историю любви. Обезумевший после гибели жены скульптор создает свое самое гениальное творение – скульптуру своей любимой. Кто из них в результате более реалистичен – каменное изваяние, в которое вложили всю силу любви или мастер, отдающий камню все свои эмоции?
Начо Серда является признанным гением короткометражного кино. Его картины не отличаются какими-либо спецэффектами или громкими именами актеров. Но за тридцать минут экранного времени ему удается достучаться до самых потайных уголков сердца и заставить зрителя переживать вместе с главным героем. Эту картину не стоит смотреть поверхностно, ожидая четко выверенного сценария с завязкой, интригой, финалом. По мнению одного из критиков, «ее нужно смотреть сердцем, а не глазами». Такое под силу не каждому зрителю.
Особенности фильма «Генезис»
Эта картина является заключительной в трилогии Начо Серды. Раскрывая вопросы любви и смерти, неизвестный широкой публике испанский режиссер создает классику кинематографа. Две первых картины в трилогии не получили такого признания, во многом они «подготавливают» зрителя для понимания заключительной части.
Несмотря на то, что фильм относят к жанру «ужастиков», он заставляет зрителя задаваться философскими вопросами. Что есть смерть? И есть ли она вообще, пока человек способен любить? закрыть
О приключениях Алисы в удивительном мире Страны Чудес рассказывает мультипликационный фильм чешских кинематографистов "Алиса" (Neco z Alenky). Картина дальше
О приключениях Алисы в удивительном мире Страны Чудес рассказывает мультипликационный фильм чешских кинематографистов "Алиса" (Neco z Alenky). Картина снята по мотивам книги "Приключения Алисы в Стране Чудес" – известнейшего произведения писателя Льюиса Кэрролла . Однако история, рассказанная режисером Яном Шванкмайером - крайне причудлива, своеобразна и сюрреалистична. Соединив в кадре живое действие и мультипликацию, Шванкмайер создал свою, ни на что не похожую сказку. Оригинальные персонажи Кэролла здесь живут в весьма необычной Стране Чудес, населенной порой крайне странными героями - например, кроватью с ногами птицы или ящерицей со стеклянными глазами.
Фильм "Алиса" стал культовым в определенных кругах и имеет очень высокий рейтинг критиков по данным авторитетного американского сайта Rotten Tomatoes (Гнилые помидоры), на котором собираются и учитываются рецензии авторитетных кинодеятелей и писателей. закрыть
Фантастический фильм "Девять жизней Томаса Катца" (The Nine Lives of Tomas Katz) - комедия с элементами черного юмора, описывающая жителей Лондона в дальше
Фантастический фильм "Девять жизней Томаса Катца" (The Nine Lives of Tomas Katz) - комедия с элементами черного юмора, описывающая жителей Лондона в ожидании Апокалипсиса.
Кинокартина начинается тем, что в преддверии Страшного Суда в Лондон прибывает ангел-предвестник, но он не спускается с небес, а вылезает из канализации, откинув крышку люка. Теперь он встречается с людьми, и каждому дано право на исполнение потаенного желания. Например, женщина получает камертон, от звука которого гибнут дети, так надоевшие ей своим поведением. Начальник метро, у которого в печенках сидят многочисленные пассажиры, теперь может отправлять электропоезда прямиком в ад.
В фильме "Девять жизней Томаса Катца" роли исполнили: Тоби Джонс ("Разрисованная вуаль") и Йен МакНайс ("Вальмон"). закрыть
Невероятные оптические обманы в этой истории помогают удивленному зрителю, наконец, понять, что наблюдал он все это время за собой.
Фильм «Море, которое дальше
Невероятные оптические обманы в этой истории помогают удивленному зрителю, наконец, понять, что наблюдал он все это время за собой.
Фильм «Море, которое мыслит» (De zee die denkt) – удивительный фильм о самом себе. Фильм, переполненный завихрениями сюжета, поворотами и новыми углами. Это рассказ о сценаристе, который сочиняет сценарий для этой картины. В фильме актер Барт Клевер играет сценариста Барта Клевера, который пишет сценарий для ленты «Море, которое мыслит». Он пишет то, что он делает, и делает то, что пишет.
Авторы картины «Море, которое мыслит» используют ошеломляющие примеры для того, чтобы показать нам, что наш мир - это лишь то, что имеется в нашем сознании. Мы верим в наш выдуманный мир в то время, когда мы мечтаем? Мы верим в существование фильма в тот момент, когда мы смотрим его? Что реально, а что плод воображения? В игре, наполненной иллюзиями и непрерывно меняющимися точками зрения, зрители постепенно поймут, что смотрят на самих себя. Неожиданно сам для себя зритель оказывается подобен морю, которое думает, что оно дерево… закрыть
Главный герой кинокартины Золтана Хусарика «Синдбад» в стиле артхауз – уже седой, немолодой и немного одутловатый Синдбад, который в молодости считался дальше
Главный герой кинокартины Золтана Хусарика «Синдбад» в стиле артхауз – уже седой, немолодой и немного одутловатый Синдбад, который в молодости считался очень красивым мужчиной. И вот на старости лет он решает вспомнить всю свою жизнь, которая, как оказалась, сводилась только к женщинам, общению с ними и плотским утехам.
Во время воспоминаний в мыслях Синдбада возникает целая галерея, состоящая из портретов женщин, однако основа всего – связь с одной уже пожившей дамой, которая испытывает к Синдбаду чувства, схожие с материнскими… закрыть
Фильм «Пепел и Снег» (Ashes and Snow) это документальный проект Грегори Кольбера о невообразимой красоте и таинстве непостижимого мира природы.
На дальше
Фильм «Пепел и Снег» (Ashes and Snow) это документальный проект Грегори Кольбера о невообразимой красоте и таинстве непостижимого мира природы.
На протяжении долгих 13-ти лет, Кольбер совершил более 30-ти уникальных и необычных экспедиций в самые экзотические и отдаленные уголки нашего земного шара. Исследуя Индию, Бирму, Египет, Эфиопию, Намибию и множество других стран, автор представляет перед нами всю полноту и безграничное единение человека с миром живых шедевров. Эта картина захватывает своей первозданной красотой. Всепоглощающая магия настоящего, живого мира стирает из подсознания человека все границы, которые так мешают насладиться долгожданным слиянием. Плавно пересекающиеся образы людей и животных несут ощущение полного покоя и гармонии, в безмолвной молитве унося от суеты и безумства этого мира. И в этом молчаливом порыве рождается новая эра, эра удивительных взаимоотношений между человеком и живым миром. закрыть
Мультфильм повествует о еде. Сюреалистические картины питания в современном мире.
Собственно мультфильм разделен на три смысловые части:
Завтрак — дальше
Мультфильм повествует о еде. Сюреалистические картины питания в современном мире.
Собственно мультфильм разделен на три смысловые части:
Завтрак — "общественная полезность"— живешь в обществе и хочешь от него что-то получить (сосиску на завтрак), должен быть ему чем-то полезным, по крайней мере туже сосиску отработать.
Обед — "Инстинкт выживания"— при отсутствии обычного пропитания человек начинает уничтожать окружающую среду (бездумно причем), а потом и себе подобных.
Ужин — "Рабы удовольствия"— человек-раб и марионетка на ниточках того, что приносит ему удовольствие, наслаждение или славу. При этом он зависим от этого, и приносит остальное в жертву. закрыть
Необычный фильм «Зеркальная Маска» (MirrorMask) не зря входит в число артхаусных лент – он очень далек от детских фильмов в традиционном понимании этого дальше
Необычный фильм «Зеркальная Маска» (MirrorMask) не зря входит в число артхаусных лент – он очень далек от детских фильмов в традиционном понимании этого термина. Снято кино по мотивам одноименной книги, созданной британским писателем-фантастом Нилом Гейманом в соавторстве с Дэйвом МакКином (он, кстати, стал еще и одним из режиссеров фильма).
Дочка циркачей 15-летняя Хелена переживает переходный возраст. Она все больше и больше отдаляется от родителей, создавая свой собственный мир Света и Тьмы и населяя его сказочными обитателями. Мать Хелены заболевает, и стремясь помочь ей, девушка вдруг обнаруживает, что придуманные ею персонажи уже давно переселились в действительный мир – они смешиваются с реальностью, и Хелена уже не в силах отличить правду от вымысла. И что самое плохое, место Хелены, кажется, собирается занять принцесса Темного королевства, похитившая Зеркальную Маску (это талисман, который поможет расколдовать Светлую королеву – то есть вылечить маму Хелены). закрыть
Музыкальный комедийный фильм "Самая грустная музыка в мире" (The Saddest Music in the World) завоевал в общей сложности несколько наград на различных дальше
Музыкальный комедийный фильм "Самая грустная музыка в мире" (The Saddest Music in the World) завоевал в общей сложности несколько наград на различных кинофестивалях. Приз за лучшую режиссерскую работу на Американском фестивале комедийных искусств, приз профессиональной гильдии режиссеров Канады и премия национальной академии кино и ТВ Канады.
Действие мюзикла происходит в Канаде, во времена Великой Депрессии перед началом Второй Мировой Войной. Хозяйка пивного концерна Порт-Хантли устраивает конкурс мирового значения на самую печальную музыку на свете. В Виннипег приезжают десятки музыкантов, решивших побороться за внушительный приз – 25 тысяч долларов. Постепенно выявляются два основных претендента на победу - Честер, бывший любовник Порт-Хантли, и его брат Родерик.
В съемках фильма "Самая грустная музыка в мире" приняли участие: Изабелла Росселлини ("Бессмертная возлюбленная") и Марк МакКинни ("Снежный пирог"). закрыть
Свадебная церемония. Брачная ночь. Номер в гостинице. Неисправный туалет. Мужчина и женщина... и другая женщина. Ночь, которая должна была стать ночью дальше
Свадебная церемония. Брачная ночь. Номер в гостинице. Неисправный туалет. Мужчина и женщина... и другая женщина. Ночь, которая должна была стать ночью любви, превращается в ночь всплывающих из детства воспоминаний и поднявших голову страхов. Первые часы в статусе женатого человека становятся для Карло, так и не смирившегося со своим браком, вратами ада. Видения из прошлого перемежаются картинами "Сада земных наслаждений" Иеронимуса Босха. В то время, как его беременная жена истекает кровью, он проводит ночь с прекрасной незнакомкой...
Первый публичный показ фильма "Сад земных наслаждений" состоялся 29 ноября 1967 года, после чего он был запрещен к показу в Италии католической цензурой и распространялся только во Франции. Фильм очень понравился Ингмару Бергману, который посоветовал расстроенному таким положением дел Сильвано Агости ни в коем случае не бросать режиссерскую карьеру. закрыть
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов дальше
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов в прошлом. В фильме «Ширли: Видения реальности» (Shirley: Visions of Reality) тринадцать его полотен кадр за кадром оживают благодаря создателю киноленты, режиссеру-экспериментатору Густаву Дьютчу.
Фильм «Ширли: Видения реальности» является серией кадров, живописующих жизнь вымышленной актрисы по имени Ширли, при помощи которых тринадцать картин мастера сплетаются в захватывающий синтез живописи и кино, личной и профессиональной жизни. закрыть
Нервный Генри, живущий в промышленном городке, состоящего из дыма, шума и теней, вынужден жениться на своей подруге, после того, как она заявляет, что дальше
Нервный Генри, живущий в промышленном городке, состоящего из дыма, шума и теней, вынужден жениться на своей подруге, после того, как она заявляет, что беременна, и в итоге становится отцом маленького, не похожего на человека ребенка-мутанта. Теперь перед семьей встает проблема с выхаживанием этого чудовища… закрыть
Режиссер Дерек Джармен создавал свою картину "Караваджо" (Caravaggio) в стремлении передать трудный и волшебный процесс воссоздания действительности на дальшеРежиссер Дерек Джармен создавал свою картину "Караваджо" (Caravaggio) в стремлении передать трудный и волшебный процесс воссоздания действительности на холсте, которым в совершенстве владел его герой, Микеланджело Меризи Караваджо.
Свет и тени, цвета и краски подобраны так, что кинокартина выглядит так же волнующе, как художественное полотно. Фильм, передающий магию творчества, проивела фурор в Лондоне и была награждена "Серебряным Медведем" на Берлинском кинофестивале. Сам же Дерек Джармен получил приз респектабельной галереи "Тейт". закрыть
Испания охвачена войной, режим расправляется с предателями - один из них Отец мальчика, главного героя данного фильма. Все что происходит дальше - это дальше
Испания охвачена войной, режим расправляется с предателями - один из них Отец мальчика, главного героя данного фильма. Все что происходит дальше - это переплетение реальности, бессознательных процессов происходящих с мальчиком, который в силу своего возраста оказался зажат между могучими сексуальными энергиями, любовью к матери и переживанием ее предательства. Любовь, смерть, ненависть, предательство и пробуждающаяся плоть - все переплелось в удушающую и отвратительную кутерьму, и мальчик задыхается в этих фантазиях. Мать, которая любит - но она сдала властям отца, которые убили его.
Война, страх и смерть - на фоне знойной природы южной Испании. закрыть
Действие происходит в 1930 годы и рассказано глазами 16-летнего паренька Кайды, который вырос в районе Жижков в Праге. Здесь он потерял мать и остался дальше
Действие происходит в 1930 годы и рассказано глазами 16-летнего паренька Кайды, который вырос в районе Жижков в Праге. Здесь он потерял мать и остался жить вместе со старшим братом Пепе и отцом. Здесь он хулиганил вместе с жижковской молодежной бандой, затем познал любовь со взрослой женщиной из кабаре и влюбился в девушку Паю... закрыть
Один из самых выдающихся шедевров документалистики за всю историю кинематографа. Долгое время подвергался гонениям из ярко выраженной пропаганды нацизма. дальше
Один из самых выдающихся шедевров документалистики за всю историю кинематографа. Долгое время подвергался гонениям из ярко выраженной пропаганды нацизма. Однако художественная ценность фильма неоспорима. В фильме показан съезд нацисткой партии в Нюрберге закрыть
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» дальше
Короткометражный фильм «Соответствия» (Correspondances) Эжена Грина прежде уже выходил в свет в 2007 году. Тогда он был частью альманаха «Воспоминания» («Memories»).
Фильм «Соответствия» рассказывает историю двух человек, между которыми завязывается переписка. Он и Она. Он пишет ей, Она, несмотря на то, что не помнит его, все же отвечает. В своих письмах он признается ей в любви. Однако, между этими двумя стоит память о другом человеке. Она, словно пустота, разделяет их. И если и суждено им встретиться, то лишь тогда, когда пустота обратится ангелом. Лишь тогда они смогут увидеть то, что на самом деле незримо. закрыть
Фильм-фантастика французского режиссёра Криса Маркера, получивший премию Жана Виго, выполнен в уникальной форме образного ряда сменяющих друг друга дальше
Фильм-фантастика французского режиссёра Криса Маркера, получивший премию Жана Виго, выполнен в уникальной форме образного ряда сменяющих друг друга фотографий. После Третьей мировой войны осталось совсем немного людей. И те, кто выжил, пытаются проникнуть в будущее, чтобы получить там медикаменты, чистую воду и еду. Главного героя, приговорённого в настоящем к смерти, посылают в прошлое, а затем - в будущее. Люди будущего предлагают забрать его к себе, чтобы он избежал печальной участи, но он отказывается.
Главные роли в экспериментальной киноленте «Взлетная полоса» сыграли Жан Негрони , Даво Хенич, Хелен Шателейн. закрыть
Мистический триллер режиссера Херка Харви «Карнавал душ» вышел в прокат в 1962 году. Автомобиль, в котором находятся три девушки, пытаясь обойти впереди дальше
Мистический триллер режиссера Херка Харви «Карнавал душ» вышел в прокат в 1962 году. Автомобиль, в котором находятся три девушки, пытаясь обойти впереди идущую машину, срывается с моста в реку. Предпринятые поиски результатов не дали: ни автомобиль, ни тела пассажиров обнаружены не были.
Неожиданно из реки выходит Мэри Генри (Кендес Хиллигосс), одна из девушек, находившихся в авто. Она уходит с предыдущей работы и уезжает в другой город. Девушку начинает преследовать призрак – бледный мужчина в черном костюме. Однажды Мэри привиделся бал, на котором танцевали призраки, и девушка узнала себя в партнерше одного из них. закрыть
Артхаусный кинофильм «Деликатесы» (Delicatessen) — французская остросюжетная фентезийная комедийная мелодрама 1991 года, совместная работа кинорежиссера дальше
Артхаусный кинофильм «Деликатесы» (Delicatessen) — французская остросюжетная фентезийная комедийная мелодрама 1991 года, совместная работа кинорежиссера Жан-Пьера Жене, создателя известного фильма «Амели» и кинорежиссера Марка Каро. В России можно встретить другое название данного фильма - «Мясная лавка».
Кинокартина «Деликатесы» - это неординарная история о хозяине небольшого дома. В свободные комнаты дома он пускает постояльцев, а на первом этаже дома имеет магазинчик, мясную лавку, в которой покупают продукты жильцы дома. Но самое необычное это то, что в лавке продавались деликатесы, изготовленные из людей! И вот однажды на работу в дом к хозяину нанимается клоун, Луизон. Веселый юноша настолько не понравился мужчине, что он решает его пустить на деликатеся при первом удобном случае... закрыть
Действие фильма разворачивается в конце 1930-х - начале 1950-х годов. В картине глазами странствующих актёров показана драматичная борьба фашистов и коммунистов дальше
Действие фильма разворачивается в конце 1930-х - начале 1950-х годов. В картине глазами странствующих актёров показана драматичная борьба фашистов и коммунистов на сломе исторических эпох. Фильм-притча, фильм-эпос, фильм дороги — шедевр, который прославил режиссера и сценариста Тео Ангелопулоса. Действие начинается в охваченной войной Греции в 1939 и заканчивается в 1952. Бесконечно бредут по дороге актеры, разыгрывающие древнюю и вечную пьесу об Электре. Давний миф виртуозно перекликается с современностью, личные отношения в труппе причудливо переплетаются с пьесой, реальные люди становятся античным хором, сопровождающим действие. В «Комедиантах» Ангелопулос создает свой кадр — медитативный и статичный, гипнотически завораживающий. закрыть
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит дальше
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит по городу в поисках ночлега, пропитания и друзей, радуясь жизни и радуя встречных своей чудесной улыбкой. Он беженец, которого преследуют социальные работники и, убегая от них, маленький бродяга находит тепло и понимание у клошаров, бродячих циркачей и просто добрых людей, но найти для себя семью всё же не так просто в этом реалистичном современном мире, несмотря на множество чудес…
Артхаус-драма Тони Гатлифа «Мондо» с непрофессиональным актёрским составом и прекрасным саундтреком очень красива визуально, романтична и живописна. закрыть
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, дальше
Стивен Содерберг представляет фильм Годфри Реджио "Накойкаци".Здесь есть все, кроме традиционных кинематографических приемов...В 1975 году Годфри Реджио, человек, который провел 14 лет в молчании и молитвах, неожиданно пришел к идее снять фильм в абсолютно новом стиле. Он задумал взять образы из реальной жизни – эмоциональные, сырые, откровенные картины – и представить их в невербальной, нелинейной форме, создав, таким образом, своего рода киноконцерт, он задумал трилогию "Каци". В каждом из фильмов трилогии использован особый стиль: в первом фильме – "Койянискаци" – эффект ускоренного движения, чтобы заставить сознание воспринимать образы по-другому, во втором – "Повакаци" – замедленное движение, позволяющее сфокусировать внимание на чувственных особенностях живой природы."Койянискаци" с языка североамериканского индейского племени хопи (ХОПИ - индейский народ, общей численностью 6 тыс. чел., проживающий на территории США. Язык - хопи, необычность которого в том, что он, в частности, не различает категорий времени и множественного числа) переводится как "жизнь, потерявшая равновесие", и это была простая, но острая тема. В картине раскрывалась картина урбанистического общества, движущегося на фантастической скорости, отдаляющегося от естественной природы и приближающегося к веку высоких технологий. "Повакаци" переводится как "жизнь в трансформации". Картину представляли публике Джордж Лукас и Фрэнсис Форд Коппола. Для съемок режиссер отправился путешествовать по миру, на родину развивающихся наций, которых редко увидишь на экране в любом формате. В течение шести месяцев он со своей съемочной группой побывал в 12 странах, включая Индию, Египет, Бразилию, Перу, Кению, Непал и Нигерию.В последней части трилогии – "Накойкаци", название которой означает "жизнь как война" – представляемой Стивеном Содербергом, Годфри Реджио исследует новую визуальную территорию, оказываясь среди образов продвинутых технологий и цифровой обработки, которые он называет "возрожденными образами". В отличие от предыдущих фильмов, в картине "Накойкаци" мало натурных съемок, вместо этого используется метод, названный режиссером "образ как место действия".Фильм объединяет мощь изображения и музыки, чтобы погрузиться в самое сердце сверхбыстрого 21-го века.Гипнотизирующие образы каждодневной действительности показывают, как технологии изменили буквально все вокруг. И может, уже правят миром… закрыть
"Падения" (The Falls) Питера Гринуэя - фильм не игровой, но от этого не менее захватывающий. В нем - 92 разных сюжета, которые объединены единой темой: дальше
"Падения" (The Falls) Питера Гринуэя - фильм не игровой, но от этого не менее захватывающий. В нем - 92 разных сюжета, которые объединены единой темой: загадочным ожесточенным воздействием (ЗОВ). Слышат этот ЗОВ люди, чьи фамилии начинаются на Фолл, и судьбы их складываются по-разному: одни превратились в птиц, другие овладели неведомыми языками, третьи утратили связь с реальностью или просто исчезли.
В фантастическом проекте приняли участие актеры Патриция Карр, Питер Уисли, Майкл Мюррей, Лора Пултер. закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...