Хотите выбрать самые важные медленные западные документальные фильмы из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые важные медленные западные документальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Западные документальные фильмы имеют долгую и богатую историю, начиная с первых экспериментов с кинематографом в конце 19 века. Они развивались параллельно с художественным кино, но имеют свои уникальные особенности.
История западных документальных фильмов начинается с работы пионеров кинематографа, таких как Люмьер братья и Томас Эдисон. Они снимали короткие фильмы, фиксирующие реальные события и повседневную жизнь. В 1920-х годах появились первые документальные фильмы, которые стали использовать сюжетную структуру и некоторые художественные приемы. Например, фильм "Нанук из Северной страны" (1922) рассказывает историю эскимосского охотника и его семьи, используя драматическую структуру и режиссерские приемы.
В 1930-х годах документальное кино стало средством пропаганды и социальной активности. Фильмы, такие как "Триумф воли" (1935)Лени Рифеншталь, использовались для поддержки политических режимов и идеологий. В это время также появились первые документальные фильмы о природе и животных, такие как "Планета Земля" (1939) Фрица Шерманна.
В послевоенные годы документальное кино стало средством исследования и образования. Фильмы, такие как "Ночь и туман" (1955)Алана Рене, рассказывали о Холокосте и войне, чтобы сохранить память о прошлом и предупредить о возможных ужасах будущего. В 1960-х годах документальное кино стало средством протеста и социальной активности. Фильмы, такие как "Марш на Вашингтон" (1964) Джеймса Марша, документировали гражданские права и движение за равноправие.
Современные западные документальные фильмы продолжают развиваться и принимать различные формы и жанры. Они могут быть политическими, социальными, исследовательскими, историческими, природными и т.д. Характерные особенности западных документальных фильмов включают использование реальных событий и персонажей, фактическую информацию и исследования, а также различные стилистические приемы, такие как интервью, архивные материалы, реконструкции и т.д.
Западные документальные фильмы также часто стремятся вызвать эмоциональную реакцию у зрителя и повлиять на общественное мнение. Они могут быть использованы для освещения социальных проблем, раскрытия скрытой правды или привлечения внимания к важным темам. Важно отметить, что западные документальные фильмы не всегда являются объективными и могут быть подвержены субъективному влиянию режиссера или автора.
В целом, западные документальные фильмы представляют собой важный жанр кинематографа, который помогает нам лучше понять и интерпретировать мир вокруг нас. Они предлагают различные точки зрения, вызывают дискуссии и вносят вклад в наше культурное наследие.
', '')
Чтобы найти медленные западные документальные фильмы,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
медленные западные документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
704 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Знаменитый французский документалист Крис Маркер был фанатом творчества русского режиссера Александра Медведкина (1900-1989), автора уникального немого дальше
Знаменитый французский документалист Крис Маркер был фанатом творчества русского режиссера Александра Медведкина (1900-1989), автора уникального немого фильма «Счастье» (1935). Они дружили, переписывались, Маркер создал кино-объединение, которое назвал «Медвед-кино» в честь друга. В этом фильме, в форме неотправленных писем к другу, Маркер через биографию Медведкина размышляет о истории России за этот период, истории российского кино — в творчестве не только Медведкина, но и его современников: Эйзенштейна, Дзиги Вертова. Это интересный взгляд европейца на российский кинопроцесс; в фильме много фрагментов фильмов 20-40-х гг. и интересных фактов о методах и принципах съемки наших киноклассиков. закрыть
Удивительная многогранная и многоцветная страна, показанная с точки зрения путешественника, Индия ошеломляет, восхищает, захватывает. Индийцы – один из дальше
Удивительная многогранная и многоцветная страна, показанная с точки зрения путешественника, Индия ошеломляет, восхищает, захватывает. Индийцы – один из самых спокойных народов на Земле. Трудиться в этой стране тоже умеют и любят, а отдыхают всей душой. Индийские праздники – великолепное незабываемое зрелище, полное музыки, танцев, песен и радости. Многонациональный народ этой страны полон вдохновения, оптимизма и надежд…
Документальный фильм Роберто Росселлини «Индия (1959)» - яркое колоритное повествование о чудесном регионе нашей планеты, заселённом красивыми и неординарными людьми. закрыть
Макавеев построил свою работу на основе старого оригинального фильма снятого акробатом и кузнецом Алексичем в 1942 году в Белграде во время нацистской дальше
Макавеев построил свою работу на основе старого оригинального фильма снятого акробатом и кузнецом Алексичем в 1942 году в Белграде во время нацистской оккупации органично встроив его в свой материал с комментариями и воспоминаниями современников. Алексич выполнял удивительные для того времени опаснейшие трюки а фильм его рассказывает о любви акробата к несчастной падчерице которую злая мачеха хочет выдать за богатого негодяя. "Новое издание одного хорошего старого фильма" - так написано в самом начале. В Новое издание Макавеев вставил архивные документальные пленки волшебно добавив цвет в некоторых кадрах (возможно Спилберг у него позаимствовал красное детское платьице для "Списка Шиндлера") отснял оставшихся в живых участников тех событий и перед нами оживает история преображенная видением художника. Рекомендую для любителей серьезного кино. закрыть
Эти люди стали такими, какие они есть, благодаря самим себе. Они боролись за каждый день своей жизни и дожили до старости. Их достоинство состоит в том, дальше
Эти люди стали такими, какие они есть, благодаря самим себе. Они боролись за каждый день своей жизни и дожили до старости. Их достоинство состоит в том, что они просто жили, не ожидая какого-то счастливого будущего впереди, а считая этим будущим каждый свой новый день. Они просты и сложны одновременно, довольны своим настоящим и умеют радоваться, смеяться, шутить. В том, что они сумели дожить до преклонных лет, нет ничьей заслуги, кроме их самих. Просто жить на земле – это самая древняя, и, может быть, самая главная человеческая мудрость…
Документальный фильм Душана Ханэка
«Образы старого мира» вышел в прокат только через семнадцать лет после его создания, был запрещён в 1972 году цензурой советской Чехословакии, увидевшей в ней «пасквиль», и сразу получил массу престижных наград. закрыть
Этот короткий документальный фильм отображает состояние Великобритании в конце Второй мировой войны через рассказ о жизни ребенка, рожденного в сентябре дальше
Этот короткий документальный фильм отображает состояние Великобритании в конце Второй мировой войны через рассказ о жизни ребенка, рожденного в сентябре 1944 года. Рассказчик объясняет Тимоти, через что пришлось пройти его семье, соседям и соотечественникам во время войны, а также какие проблемы придется решать англичанам в будущем. закрыть
Шесть роликов кинодневников охватывают события с 1949 (прибытие братьев Мекас в Нью-Йорк) и до 1963 года. Первые два ролика повествуют о первых годах дальше
Шесть роликов кинодневников охватывают события с 1949 (прибытие братьев Мекас в Нью-Йорк) и до 1963 года. Первые два ролика повествуют о первых годах в статусе «пермещенного лица», об имигрантском сообществе, о разачаровании и переезде из литовского «гетто» Бруклина на Манхеттен. Третий и четвертый ролик рассказывает о знакомстве Мекаса с молодыми поэтами-битниками (Гинзберг, Керуак. Корсо, Ферлингетти), хроника политических протестов и борьба литовских эмигрантов за независимость своей страны. Пятый и шестой ролики рассказывают об организации «Кооператива кинематографистов», о начале объединения Мекасом независимых кинохудожников Нью-Йорка, показывают Кена Джекобса, Грегори Маркопулоса, Роберта Франка за работай над фильмами, на фестивалях и поездках… закрыть
В центре внимания — рабочий класс послевоенной Франции, обреченность, нищета, трагизм неравенства, городки картонных коробок на пустырях и массовая стройка, растущая из руин.
В центре внимания — рабочий класс послевоенной Франции, обреченность, нищета, трагизм неравенства, городки картонных коробок на пустырях и массовая стройка, растущая из руин. закрыть
Мужчина рассказывает свою историю в тесном кругу нескольких женщин. Это история о том, как в течение достаточно долгого времени он наблюдал в одном кафе дальше
Мужчина рассказывает свою историю в тесном кругу нескольких женщин. Это история о том, как в течение достаточно долгого времени он наблюдал в одном кафе за женщинами в щель, проделанную в двери женского туалета каким-то извращенцем. И постепенно втягивался в это все больше и больше.
Эта история представлена в двух практически одинаковых версиях: тот же сценарий, тот же текст, та же подача. Однако первый эпизод, где играет Майкл Лонсдейл это художественная версия второго, где Жан-Ноэль Пик рассказывает историю, которая, возможно, произошла с ним, а может, он ее просто выдумал. закрыть
Фильм об обычаях Полинезийских туземцев на острове Самоа, жизнь которых Флаэрти снимал день за днем. В центре фильма - жизнь юноши Моаны, сына вождя племени, дальше
Фильм об обычаях Полинезийских туземцев на острове Самоа, жизнь которых Флаэрти снимал день за днем. В центре фильма - жизнь юноши Моаны, сына вождя племени, его любовь к местной девушке и обряд взросления, включающий нанесение татуировок - что показано в деталях. Фильм показывает полинезийскую культуру до прихода западной цивилизации, хотя здесь уже используются железные ножи. Ежедневные задачи, - такие, как приготовление пищи, ловля рыбы, охота на морскую черепаху и кабана, сбор пищи в джунглях, - составляют содержание картины. Флаэрти показывает жизнь на Самоа почти как рай - единственным источником дискомфорта являются кабаны и боль от нанесения татуировок. закрыть
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные дальше
Последняя кинематографическая работа французского философа Ги Дебора представляет собой тревожные размышления о состоянии современного ему общества, дополненные автобиографическими мотивами - повествованием о своей молодости, Леттристком и Ситуационистском Интернационалах и о Париже, который "в последний раз пылал столь сильно". закрыть
80-минутный обширный амбициозный фильм о взаимодействии людей и оленя, соединяющий в себе съемки катастроф, сцены города, природы, съемки цикла жизни дальше
80-минутный обширный амбициозный фильм о взаимодействии людей и оленя, соединяющий в себе съемки катастроф, сцены города, природы, съемки цикла жизни и смерти. Это один из тех редких фильмов, который преуспел благодаря своему масштабу; он практически доводит до состояния отказа от постмодернистского «повествования», его нельзя втиснуть в один пересказ, он постоянно меняет вас, переходя от одного изображения к другому… закрыть
Фильм «Баллада о происхождении и Леди Джей» (The Ballad of Genesis and Lady Jaye) – рассказ о жизни и карьере британского музыканта Дженезис Брейер Пи-Орридж. дальше
Фильм «Баллада о происхождении и Леди Джей» (The Ballad of Genesis and Lady Jaye) – рассказ о жизни и карьере британского музыканта Дженезис Брейер Пи-Орридж. Этот бунтарь, изобретатель нового музыкального стиля индастриал зарекомендовал себя как ярый борец против системы человеческих ценностей, принятых социальных рамок. Достаточно сказать, что Пи-Орридж – трансексуал, появившийся на свет как девочка Нейл Эндрю Мегсон.
Музыкально-биографический документальный фильм «Баллада о происхождении и Леди Джей» обращается также к истории Пи-Орриджа и его жены, Леди Джей, и их смелых сексуальных преобразований в рамках их проекта «Pandrogyne» (или же гермафродит). закрыть
Мечтающий об экранизации «Орестеи» Эсхила, Паоло Пазолини ищет в городках и деревнях Восточной Африки натуру для фона съёмок этой трагедии. Новый свободный дальше
Мечтающий об экранизации «Орестеи» Эсхила, Паоло Пазолини ищет в городках и деревнях Восточной Африки натуру для фона съёмок этой трагедии. Новый свободный африканский мир 70-х годов ХХ столетия представлен толпами народа в нищенском существовании неопределившихся государств. Кругом бедность, запустение, отсталый быт и простейшие приёмы труда. До возрождения освободившихся государств Чёрного континента ещё слишком далеко…
Документальный фильм Пьера Паоло Пазолини «Заметки в поисках африканского Ореста» так и остался нереализованным проектом, но кадры, отснятые талантливым режиссёром, навсегда сохранили для потомков новый облик освобождённой Африки на распутье. закрыть
Начинать утро с поисков самого необходимого на ощупь, в шутку называть чудовищем единственное живое существо по соседству, планировать свой день, который дальше
Начинать утро с поисков самого необходимого на ощупь, в шутку называть чудовищем единственное живое существо по соседству, планировать свой день, который проходит в одиночестве и сумраке слепоты – таков удел героя фильма «В темноте». Он никому на свете не нужен, этот старик с чуткими пальцами, ему внимает только белый кот (то самое чудовище), но смысл жизни у мужчины всё-таки есть: он занят тем, что плетёт авоськи, а значит, чувствует себя полезным.
Какие крохи, именуемые средствами для существования, перепадают этому старику? Что позволяет ему не озлобиться, ни очерстветь душой, сохраняя на лице всё ту же доброе улыбку? Загадка. Но, может быть, документальная лента Сергея Дворцевого поможет её раскрыть? закрыть
Фильм снят по одноименной книге Ги Дебора (1967) раскрывающей идеи консумеризма, производства/потребления и их влияние на повседневную жизнь. Коммуникативная дальше
Фильм снят по одноименной книге Ги Дебора (1967) раскрывающей идеи консумеризма, производства/потребления и их влияние на повседневную жизнь. Коммуникативная стратегия фильма и книги сильно разнятся, но, тем не менее, дают прочувствовать ситуационистский пафос. Я не буду вдаваться в идеи, заложенные в фильме, они, безусловно, глубоки и сильно повлияли на Анти-Капиталистическое движение и мысль пост-структурализма, в частности на такого известного философа как Жан Бодрийяр.
Структура фильма представляет собой серию коротких видео роликов: от фрагментов Голливудских фильмов до “коллективизма” советских фильмов, от мягкого порно до исторической хроники (события мая 68го) и кадры повседневности. Качественный монтаж сцен и голос диктора, интонацией подчеркивающий важные моменты. Стоит отметить работу звукорежиссера: музыка оказывается, вовлечена в процесс производства смысла, хорошо сочетаясь с видеорядом, она помогает зрителю нащупать правильную (режиссерскую) нить ассоциации. Эта техника напоминает мне “Кольцо Нибелунгов” Р. Вагнера, в которой автор острую социальную обстановку подчеркнул музыкой, вобравшей в себе весь пессимизм философии Шопенгауэра. Ги Дебор и ситуационисты используют музыку, чтобы передать зрителю чувство надежды и отрицания(отрицания капитализма и создания новой “тотальности” “ситуации”).
По ходу фильма Ги Дебор подчеркивает влияние ситуационистов на события Мая 68го (самая большая забастовка в истории). Генри Лефебр критикует Дебора за то, что он преувеличил роль ситуационистского движения. Остальная часть фильма (нарциссизм Ги Дебора и ситуационистов занимает лишь малую долю от общей продолжительности), подборка материалов и форма подачи заслуживают самых лестных отзывов. В итоге мы имеем коктейль интересный даже для незаинтересованных или противников Великой Анти-Капиталистической Революции. закрыть
Документальный фильм посвящен единственному успешному восстанию в нацистских лагерях смерти (не считая Треблинки), произошедших за время Второй мировой дальше
Документальный фильм посвящен единственному успешному восстанию в нацистских лагерях смерти (не считая Треблинки), произошедших за время Второй мировой войны. Свидетельства одного из непосредственных участников событий раскрывают весь ужас этой чёрной для человечества страницы истории. закрыть
Особое место в творчестве Ивенса занимает поэтическая лента "Сена встречает Париж" с ее экспрессивной монтажной формой, чтением стихов Жака Превера за дальше
Особое место в творчестве Ивенса занимает поэтическая лента "Сена встречает Париж" с ее экспрессивной монтажной формой, чтением стихов Жака Превера за кадром. В этом фильме нет метафор и ассоциаций, но каждый кадр по-своему поэтичен. У зрителя создается впечатление, будто река Сена стоит на месте, а Париж течет мимо нее. В этой бессловесной ленте поэзия проступает через содержание кадров, она заложена в действиях персонажей, в композиции самих кадров, она выражается также в любви автора к тем людям, которых он снимал. Поэтический монтаж - особый авторский отбор образов. Как далеко не всем дано писать стихи, так редко кому удается подняться в экранных произведениях до поэтического звучания изобразительного ряда. Поэзия - это особое состояние души, которое может проявиться как в музыке и живописи, так в архитектуре и кино. Большую часть фильма Ивенс снимал вмонтированной в чемодан камерой с боковым видоискателем. Таким образом процесс съемки оставался незаметен. закрыть
Широкое размышление о глобальной торговле, рабочей силе и географии в 21-ом столетии, на примере рождения, жизни и смерти торгового судна.
“Возвышенное дальше
Широкое размышление о глобальной торговле, рабочей силе и географии в 21-ом столетии, на примере рождения, жизни и смерти торгового судна.
“Возвышенное так сильно нигде не чувствуется, как в картине Питера Хаттона "В море (2007)". Снятый легко и просто, фильм рассказывает историю (“рождение, жизнь и смерть”) контейнеровоза — без слов, сам видеоряд создаёт удивительную визуальную эстетику фильма. Хаттон знает море. Показывает всю его суровость и красоту. Фильм начинается в Южной Корее с крошечного кораблестроения рабочих. Колоссальное судно показано в соответствующих пропорциях, его величина, ирреальная к человеческому глазу. Блеск и интенсивность воды — набор ярких цветов контейнеров заставляет нас видеть мир с иных ракурсов.” — Андреа Пикард закрыть
История японской девушки Кумико, которую режиссёр встретил в 1964-ом году на Олимпиаде в Токио. Фильм состоит из их разговоров и зарисовок о Японии. Маркер дальше
История японской девушки Кумико, которую режиссёр встретил в 1964-ом году на Олимпиаде в Токио. Фильм состоит из их разговоров и зарисовок о Японии. Маркер вглядывается в эту красивую и загадочную японку и задает ей вопросы о жизни, о чувстве красоты, о роли насилия в японской культуре, о том, как её затрагивает всё происходящее в мире, а она даёт ему неуловимые ответы на своеобразном японском французском. закрыть
О повседневной жизни жителей Мехико, Мумбаи, Нью-Йорка и Москвы. Фильм представляет собой рассказ из двенадцати эпизодов о людях, борющихся за выживание дальше
О повседневной жизни жителей Мехико, Мумбаи, Нью-Йорка и Москвы. Фильм представляет собой рассказ из двенадцати эпизодов о людях, борющихся за выживание с находчивостью, юмором и достоинством и разделяющих одну мечту на всех – жить лучшей жизнью. закрыть
Фильм рассказывает о жизни знаменитейшего английского художника Дэвида Хокни. Режиссер Джек Хазан снимал его и его друзей на протяжении многих лет, снимая дальше
Фильм рассказывает о жизни знаменитейшего английского художника Дэвида Хокни. Режиссер Джек Хазан снимал его и его друзей на протяжении многих лет, снимая его на 35-мм пленку. О том периоде его жизни, когда его бойфрендом и моделью был Питер Шлезингер, и прослеживает их жизни вплоть до их расставания. закрыть
Бессвязный видеоряд под музыку представляет собой различные картины, косвенно относящиеся к средиземноморскому региону: флора, фауна, население, история.
Бессвязный видеоряд под музыку представляет собой различные картины, косвенно относящиеся к средиземноморскому региону: флора, фауна, население, история. закрыть
Полу-документальный, полу-художественный фильм, в котором сюжет о противостоянии лондонского юриста Джонатана Харкера и таинственного графа Дракулы из дальше
Полу-документальный, полу-художественный фильм, в котором сюжет о противостоянии лондонского юриста Джонатана Харкера и таинственного графа Дракулы из Трансильвании пересекается с закулисными съёмками этого сюжета. закрыть
1 из 24
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...