Хотите выбрать по соответствию фильтру сложные фантастичные западные драмы - мюзиклы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру сложные фантастичные западные драмы - мюзиклы - выбрать и смотреть онлайн
(' Западные драматические фильмы - это жанр кино, который возник в Западной Европе и Соединенных Штатах Америки в начале 20 века. Они отличаются от других жанров кино, таких как комедия или экшн, тем, что они фокусируются на серьезных и эмоциональных аспектах человеческой жизни.
История западных драматических фильмов начинается с появления немого кино. В начале 20 века режиссеры, такие как Д.В. Гриффит и Фриц Ланг, создали фильмы, которые исследовали сложные темы, такие как любовь, предательство, война и социальные проблемы. Эти фильмы были часто основаны на литературных произведениях и имели глубокий характер.
В 1930-х годах западные драматические фильмы стали более реалистичными и социально ориентированными. Фильмы, такие как "У громкой реки" (1936) и "Гроздья гнева" (1940), исследовали проблемы Великой Депрессии и социальные неравенства. В это время также появились первые фильмы о войне, которые показывали ужасы и последствия конфликтов.
В послевоенные годы западные драматические фильмы стали более экспериментальными и абстрактными. Режиссеры, такие как Ингмар Бергман и Федерико Феллини, создавали фильмы, которые исследовали философские и психологические темы. Эти фильмы были часто характеризованы глубокими диалогами и сложными сюжетами.
В 1960-х годах западные драматические фильмы стали более экспрессивными и политически ориентированными. Фильмы, такие как "Все о Еве" (1950) и "Прошлое" (1961), исследовали проблемы власти, коррупции и моральных дилемм. В это время также появились фильмы о движении за гражданские права и феминизме.
Современные западные драматические фильмы продолжают исследовать широкий спектр тем, таких как семейные отношения, любовь, потеря, насилие и социальные проблемы. Они часто характеризуются глубокими персонажами, сложными сюжетами и эмоциональной интенсивностью.
Характерные особенности западных драматических фильмов включают:
1. Глубокий анализ человеческой психологии и эмоций.
2. Сложные и многогранные персонажи.
3. Исследование сложных тем, таких как любовь, смерть, предательство и моральные дилеммы.
4. Реалистичное изображение общественных проблем и социальных неравенств.
5. Экспериментальные и абстрактные подходы к съемке и монтажу.
6. Глубокий философский и социальный контекст.
7. Использование сильных диалогов и эмоциональной интенсивности.
Западные драматические фильмы продолжают оставаться популярными и влиятельными в кинематографе, и они продолжают исследовать сложные и актуальные темы, которые затрагивают человеческую природу и общество.
', '')
Если вы хотите выбрать сложные фантастичные западные драматические мюзиклы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные фантастичные западные драматические мюзиклы
по вашему вкусу
среди тех
24 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Потеряв на войне отца, Пинк с детства ищет ему замену и не находит. Он отгораживает себя от мира и витает в облаках. Став успешным рок-музыкантом, мужчина дальше
Потеряв на войне отца, Пинк с детства ищет ему замену и не находит. Он отгораживает себя от мира и витает в облаках. Став успешным рок-музыкантом, мужчина не умеет ладить с женой и ищет забвения в наркотиках. Мечтая о стене, сооружаемой в своём воображении, этот человек неадекватен по отношению к окружающим и совершает странные с их точки зрения поступки. Вся жизнь Пинка — земная и творческая — проходит у стены, от которой невозможно избавиться.
Арт-хаус Алана Паркера «Стена» создан с применением разных изобразительных средств — анимации, музыкальных и звуковых эффектов, воссоздающих воображение главного героя. закрыть
«Травиата» - блистательная экранизация оперы Джузеппе Верди, созданная режиссёром Франко Дзеффирелли с участием Пласидо Доминго.
Виолетта Валери дальше
«Травиата» - блистательная экранизация оперы Джузеппе Верди, созданная режиссёром Франко Дзеффирелли с участием Пласидо Доминго.
Виолетта Валери – одна из самых известных парижских куртизанок. На одном из балов она знакомится с юношей Альфредом Жермоном, и между ними вспыхивает огромная страсть. Бросив прежнюю жизнь, она уединяется с любимым в пригородном поместье, и какое-то время они абсолютно счастливы. Но отец Альфреда вмешивается в жизнь сына и умоляет Виолетту оставить в покое его отпрыска, не калеча ему жизнь… закрыть
Предприимчивость, с которой Финеас Тэйлор Барнум зарабатывал деньги, сделала его самым известным человеком в шоу-индустрии 19-ого столетия. Мастер мистификаций, дальше
Предприимчивость, с которой Финеас Тэйлор Барнум зарабатывал деньги, сделала его самым известным человеком в шоу-индустрии 19-ого столетия. Мастер мистификаций, владелец цирка уродов, он стал величайшим шоуменом Земли.
Барнум был настоящим профи, скандальная слава опережала его, билеты на представления было очень сложно достать. Фильм-мюзикл рассказывает историю этого необычного человека, чьи зрелища пленили зрителей по всему миру. Сюжет картины затрагивает и организацию им концертного тура по Америке Дженни Линд, шведской оперной примы. Серия концертов оказалась более чем успешной. закрыть
Киноальманах «На десять минут старше: Виолончель» – сборник рассказов различных известных кинорежиссеров из Великобритании, Франции и Германии и других дальше
Киноальманах «На десять минут старше: Виолончель» – сборник рассказов различных известных кинорежиссеров из Великобритании, Франции и Германии и других стран. Это вторая часть проекта «На десять минут старше», первая носит название «На десять минут раньше: Труба». Выпущен фильм в 2002 году.
Особенности композиции и сюжета киноленты
Фильм «На десять минут старше: Виолончель» состоит из восьми короткометражных фильмов (по 10 минут), которые объединены лейтмотивом «Время». Каждый из режиссеров альманаха «На десять минут старше: Виолончель» имел возможность высказать свой взгляд на столь абстрактное и разностороннее понятие. Бернардо Бертолуччи в своем фильме «История вод» экранизировал старую индуистскую притчу об относительности времени. В фильме «О времени 2» режиссера Майка Фиггиса показана полиэкранная новелла, которая акцентирует внимание на главных моментах: детство и взрослые будни, жизнь и смерть. Чешский режиссер Иржи Менцель в работе «Один миг» показывает, как скоротечна наша жизнь и подчеркивает важность воспоминаний. Он считает, что нужно торопиться наслаждаться жизнью.
Картина Иштвана Сабо «Десять минут спустя» рисует нам супружескую пару, которую от праздника до трагедии отделяет всего десять минут. Клер Дени в своей ленте «В сторону Нанси» задевает вопросы иммиграции, которые освещаются в десятиминутном разговоре между двумя незнакомцами в поезде. Фильм «Озарение» от Фолькера Шлендорфа показывает время как философскую категорию через обычную жизнь с помощью «Исповеди» Августина Блаженного. В короткометражке «Помешанный на звездах» Майкл Рэдфорд изображает космос, перемещения во времени и последствия, которые это за собой влечет. Фильм Жан-Люка Годара «Во тьме времени» изображает нарезку событий, которые заставляют подумать о многих вещах: молодости, мужестве, любви, мыслях, памяти. закрыть
Фильм "Оливер" (Oliver!) - экранизация произведения Чарльза Диккенса "Приключения Оливера Твиста". На счету у картины - шесть премий "Оскар" и главный дальше
Фильм "Оливер" (Oliver!) - экранизация произведения Чарльза Диккенса "Приключения Оливера Твиста". На счету у картины - шесть премий "Оскар" и главный приз Московского кинофестиваля.
Подкидыш Оливер обитает в работном доме, где в силе жестокие порядки. В наказание за проступок мальчика отправляют на обучение к гробовщикам мистера Сауерберри, где над ним откровенно издеваются. С "уроками" у Оливера не ладится, его перестают кормить, и он убегает в Лондон. Здесь он попадает в воровскую шайку, проходит через множество испытаний, и, в конце концов, находит родного деда. закрыть
«Генетическая опера» (Repo! The Genetic Opera) – фильм режиссера Даррена Бусмана, которому досталась злополучная премия «Золотая малина». Виновницей «торжества» дальше
«Генетическая опера» (Repo! The Genetic Opera) – фильм режиссера Даррена Бусмана, которому досталась злополучная премия «Золотая малина». Виновницей «торжества» оказалась знаменитая светская львица Пэрис Хилтон, сыгравшая женскую роль второго плана. Именно эту роль и сочли самой худшей: видимо, среди талантов Пэрис актерского дарования явно нет.
Между тем, действие фильма происходит в далеком для его создателей будущем – 2056 году. Мир охвачен небывалой пандемией. Чтобы справиться с ней, медикам требуется множество человеческих органов для пересадки. Эту ситуацию – с целью глобальных махинаций – использует гигантская корпорация. закрыть
Знаменитый мюзикл, написанный в 1960 году, американскими драматургами Дэйлом Вассерманом, Джоном Дэрионом и композитором Митчем Ли (по книге Мигеля де дальше
Знаменитый мюзикл, написанный в 1960 году, американскими драматургами Дэйлом Вассерманом, Джоном Дэрионом и композитором Митчем Ли (по книге Мигеля де Сервантеса «Хитроумный идальго Дон Кихот Ламанческий»), и поставленный на Бродвее пять лет спустя. С тех пор "Человек из Ламанчи"получил множество наград, среди которых и престижную премию "Тони". закрыть
Шестнадцатилетний Джейми Нью живет в рабочем пригороде Шеффилда. Он не такой как все – и его пугает будущее. Но Джейми обязательно станет звездой. При дальше
Шестнадцатилетний Джейми Нью живет в рабочем пригороде Шеффилда. Он не такой как все – и его пугает будущее. Но Джейми обязательно станет звездой. При поддержке любящей матери и верных друзей он преодолеет предрассудки, победит школьных задир и найдет свой путь из мрака к огням рампы.
«Цирк Дю Солей: путешествие Человека» Кейта Мелтона – потрясающее своим великолепием шоу, которое создаёт чудесную, праздничную атмосферу. Цирк Солнца дальше
«Цирк Дю Солей: путешествие Человека» Кейта Мелтона – потрясающее своим великолепием шоу, которое создаёт чудесную, праздничную атмосферу. Цирк Солнца был основан в 1984 году и с тех пор неизменно радует зрителей своими грандиозными постановками, вдохнувшими в цирковое искусство новую жизнь.
Данный фильм представляет собой впечатляющую компиляцию номеров из разных постановок, включая «Mystère» и «Quidam». Восхитительная музыка, захватывающие дух трюки и эффектные персонажи перенесут вас в невероятный сказочный мир, полный чудесных сюрпризов. закрыть
Последняя опера Моцарта была создана им как гимн человеку и любви к нему. Перенос её действия во времена Первой мировой войны ещё больше подчёркивает дальше
Последняя опера Моцарта была создана им как гимн человеку и любви к нему. Перенос её действия во времена Первой мировой войны ещё больше подчёркивает гуманистические установки композитора и удивительную магию происходящего. Слезоточивый газ, олицетворяющий преследование главного героя змеёй, и появление Королевы Ночи на танковой броне добавляют зрелищу ещё больше живописной фееричности и значимости.
Фильм-опера Кеннета Браны «Волшебная флейта (2006)», в котором под музыку Моцарта в исполнении Камерного оркестра Европы поют знаменитые исполнители, полон огня, юмора, очарования молодости, великолепия музыки и вокального искусства. закрыть
Героиня картины «В ясный день увидишь вечность» – эксцентричная девушка Дэйзи Гэмбл (Барбра Стрейзанд), которая творит настоящие чудеса со своими цветами дальше
Героиня картины «В ясный день увидишь вечность» – эксцентричная девушка Дэйзи Гэмбл (Барбра Стрейзанд), которая творит настоящие чудеса со своими цветами и порой слышит телефонные звонки до того, как они начинают звучать. По просьбе своего молодого человека она отправляется к психиатру для того, чтобы он помог ей избавиться от никотиновой зависимости, поскольку сама в борьбе с пагубной привычкой она так и не преуспела. Когда доктор вводит Дэйзи в состояние гипноза, она вдруг вспоминает свою прошлую жизнь. Когда-то в начале 19 века она была английской аристократкой, и звали её Мелинда Тентрис. закрыть
Для Бена жаркие ночи Техаса были одинокими, пока его сердце не начало биться в ритме двух слов: Тим Уаймэн. Если завоевать сердце Тима было практически дальше
Для Бена жаркие ночи Техаса были одинокими, пока его сердце не начало биться в ритме двух слов: Тим Уаймэн. Если завоевать сердце Тима было практически невозможно, сохранить его ещё тяжелее — особенно когда семья, общество и эмоции угрожают их разделить. Эта история любви охватывает больше десяти лет, в течение которых два парня узнают, что значит быть друзьями, возлюбленными и иногда даже врагами. закрыть
В силах ли наша память уберечь нас от прошлого? Может ли воображение предохранить от настоящего? И способно ли забытье защитить от будущего? На эти сложные дальше
В силах ли наша память уберечь нас от прошлого? Может ли воображение предохранить от настоящего? И способно ли забытье защитить от будущего? На эти сложные вопросы, больше понятные творческому человеку, живущему в «параллельных измерениях», находит ответы фильм финского режиссера и сценариста Стобе Харью Imaginaerum («Воображариум»).
Сюжет киноленты
На закате жизни страдающий старческим слабоумием композитор Томас Уитмен ничего не помнит из прошлого, кроме самых ярких акцентов из далекого детства. Словно ластиком стерто в памяти всё, что было смыслом и содержанием его прихода в этот мир. Ни семьи, ни дочери, ни собственной музыки. Лишь старая игрушка, детский самолетик, связывает впадающего в кому сочинителя с уходящей реальностью. Хотя… что такое реальность для творческой личности? Разве она – снаружи, а не в голове рождающего ее придумщика? И разве она похожа на тот мир, который видят остальные?
Лента-мираж «Воображариум» – это путешествие из одного измерения в другое. Герой-музыкант блуждает по лабиринтам остатков умирающего сознания в поисках связи между мирами. Он мучительно пытается вспомнить мелодии, которые помогут ему отыскать мостики между воображением и действительностью. Это нужно для последнего объяснения с дочерью, которая не должна отпустить отца с тяжелым сердцем. Ведь он не принадлежал себе, когда доставлял обиды своим близким. Погружение в творчество вынимает душу без остатка…
Извинить отца пытается помочь подруга умирающего, которая знает Тома с детских лет в интернате. Она рассказывает дочери композитора, почему ее друг стал искать спасения в музыке, и как тяжело ему на смертном одре остаться без опоры. И дочь понимает своего отца, что открывает для нее двери к прощению.
В основе фильма
Исследовать глубины собственного сознания и открыть личные тайны для зрителей – смелый поступок. И поблагодарить за него можно лидера металлик-группы Nightwish, поэта и композитора Туомаса Холопайнена, чья автобиография «подтолкнула» к созданию киноленты. Прообраз экранного героя – эскапист, беглец от реальности в мир грёз. И фильм о нем не клип к его музыке, а отражение философского поиска оправдания существования таланта в искусстве.
Музыка группы Nightwish (начинается фильм с композиции Taikatalvi) и прекрасная игра актеров (среди них и фронтмэн Nightwish Туомас Холопайнен) усиливают эффект картины.
Бюджет фильма производства Финляндии и Канады – $4,3 млн., в российском прокате «Воображариум» собрал около $81,6 тыс. закрыть
Доблестный идальго Дон Кихот из Ламанчи на боевом коне Россинанте отправляется в длительный поход за славой в компании своего верного спутника Санчо Пансы. дальше
Доблестный идальго Дон Кихот из Ламанчи на боевом коне Россинанте отправляется в длительный поход за славой в компании своего верного спутника Санчо Пансы. Ему предстоит множество опасных и чудесных приключений, сражений и поединков в честь прекрасной девы Дульсинеи Тобосской, в которых он сумеет проявить себя храбрым, могучим и хитроумным бойцом, всегда готовым встать на защиту бедных и угнетённых…
Одна из самых первых звуковых экранизаций бессмертного произведения Сервантеса, драма режиссёра Георга Вильгельма Пабста «Дон Кихот (1933)» знаменита участием в ней выдающегося русского оперного певца Фёдора Шаляпина, продемонстрировавшего в своей роли и великолепие вокальных данных, и незаурядное актёрское мастерство. закрыть
В музыкальном фильме «Джоан Луи» Адриано Челентано не только сыграл главную роль, но и выступил в качестве режиссёра и автора сценария.
В центре сюжета дальше
В музыкальном фильме «Джоан Луи» Адриано Челентано не только сыграл главную роль, но и выступил в качестве режиссёра и автора сценария.
В центре сюжета – судьба неординарного человека по имени Джоан Луи. Он появился как будто бы ниоткуда и благодаря весьма необычному поведению быстро стал чрезвычайно популярным в народе. Где-то к середине картины становится очевидно, что сюжет вызывает чёткие ассоциации с Библией, а сам Джоан Луи во многом повторяет жизненный путь Иисуса Христа. Неужели он и есть тот Мессия, второе пришествие которого должно предварять Конец Света? закрыть
Когда-то Бреннан мечтал о карьере музыканта, но его стремления пошли прахом. Сегодня он заурядный служащий большой корпорации, дни которого однообразны дальше
Когда-то Бреннан мечтал о карьере музыканта, но его стремления пошли прахом. Сегодня он заурядный служащий большой корпорации, дни которого однообразны и скучны. Музыка превратилась в хобби, а радость в воспоминания. Да, когда-то рядом с ним была лучшая девушка на свете, но Нора десять лет назад разбила Бреннану сердце. И теперь герой фильма «Песчаная буря» несчастен и одинок.
Он снова и снова воскрешает в памяти счастливые минуты с любимой, но однажды перед ним появляется она сама не воображаемая, а реальная. Что принесёт новая встреча с Норой безнадежность или шанс изменить всё к лучшему?
Персонаж Элвиса Прэсли — юноша с неукротимым нравом, что не может не вызывать симпатий. Ввязываясь в неприятности и разрываясь между тремя девушками на дальше
Персонаж Элвиса Прэсли — юноша с неукротимым нравом, что не может не вызывать симпатий. Ввязываясь в неприятности и разрываясь между тремя девушками на протяжение фильма, терпя предвзятое к себе отношение, как к неисправимому типу, в финале ему суждено обрести своё место в жизни и истинную любовь. закрыть
Сяо-кан, режиссер из Тайваня, приезжает в Париж для создания нового фильма, который в свободной форме рассказывает историю о Саломее. Проводить съемки дальше
Сяо-кан, режиссер из Тайваня, приезжает в Париж для создания нового фильма, который в свободной форме рассказывает историю о Саломее. Проводить съемки планируется в Лувре. Вместе с ним работает продюсер из Франции. Несмотря на эксцентричность будущего фильма, она уверена, что всё получится, как надо.
Как известно, Саломея, приемная дочь Ирода, очаровала его своим танцем, и он согласился выполнить любое ее желание. Девушка попросила голову Иоанна Крестителя, и правитель решился на казнь…
Французская драма «Лицо» от корейского режиссера Мин-Лянь Цайя по своему жанру представляет собой фильм в фильме, впечатляющий своей красотой. закрыть
Байкер и музыкант Чарли Роджерс решает приударить за местной красавицей, после чего её разгневанный отец спихивает его мотоцикл с дороги в канаву. На дальше
Байкер и музыкант Чарли Роджерс решает приударить за местной красавицей, после чего её разгневанный отец спихивает его мотоцикл с дороги в канаву. На время починки своего железного коня, Чарли устраивается на работу в странствующую актёрскую труппу. закрыть
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой дальше
Урсула Андресс ("Доктор Ноу") исполняет главную роль Королевы Цепи — единственной зрительницы пышного оперного спектакля, исполненной Будапештской Оперой и Филармоническом оркестром в большом здании оперного театра 19 века; ее сопровождают феи, волшебник (Барни верхом на коне), различные служители необозначенного пола и биологического вида и стая живых голубей.
"Восхитительное кино... роскошное и очень, очень странное".
Дейвид Франкел, "Artforum"
О цикле "Кремастер""Первый великий сплав искусства и кино со времен "Андалузского пса"
Джеффри Джонс, "The Guardian"
Легендарный цикл Мэттью Барни "Кремастер", работа над которым шла восемь лет, является главным кинематографическим событием года. Все пять фильмов впервые будут показаны вместе на большом экране. Хотя эти фильмы не обязательно смотреть в определенном порядке, вместе они сплетаются в богатый ковер тем, среди которых сексуальная дифференциация и мужское начало. Построенный на захватывающих дух образах и сплавляющий столь непохожие жанры, как мюзикл, готический вестерн и кельтские легенды, цикл "Кремастер"является, как написал в "Нью-Йорк Таймс"Майкл Киммелман, "отмеченной честолюбием, масштабом и откровенной провокацией вдохновляющей вехой для искусства нового столетия".
Барни начал работу над циклом "Кремастер"в 1994 году. Пренебрегая хронологическим порядком, сначала он снял "Кремастер 4" (1994), затем — "Кремастер 1" (1995), "Кремастер 5" (1997), "Кремастер 2" (1999) и "Кремастер 3" (2002). Параллельно с каждым фильмом цикла, в котором Барни выступал в качестве сценариста и режиссера, а также исполнителя одной или нескольких ролей, этот художник и кинематографист создавал сопутствующие скульптуры, рисунки и фотографии. Этот эпический цикл имеет своей концептуальной отправной точкой мужскую кремастерную мышцу, которая контролирует тестикулярное сжатие в ответ на внешнее воздействие. Проект изобилует анатомическими аллюзиями на положение репродуктивных органов во время эмбрионального процесса сексуальной дифференциации: в "Кремастере 1"представлено самое "поднятое" (или недифференцированное) состояние, в "Кремастере 5"— самое "опущенное" (или дифференцированное). Цикл постоянно возвращается к тем моментам сексуального развития, в которые результат процесса еще неизвестен. В метафорическом мире Барни эти моменты олицетворяют состояние абсолютной потенции. Пока цикл снимался (в течение восьми лет), Барни вышел за границы биологии как способа исследовать создание формы, стал использовать нарративные модели из других областей — таких как биография, мифология и геология. закрыть
Успешный брокер Нейт Холден молод, красив, но одинок. Увлекаясь джазом, он проводит вечера в клубе, а ночью дома играет на рояле и напевает для себя. дальше
Успешный брокер Нейт Холден молод, красив, но одинок. Увлекаясь джазом, он проводит вечера в клубе, а ночью дома играет на рояле и напевает для себя. Вскоре он узнает, что гардеробщица клуба Хлоя имеет поистине ангельский голос и великолепно поет. Перекладывая ее стихи на ноты, они решают заниматься любимым делом вместе. Так, постепенно, от совместного недопонимая они приходят к взаимной любви.
В главных ролях фильма «Лунная серенада» (Moonlight Serenade) Эми Адамс и Алек Ньюман. закрыть
Уставший бороться с гендерной идентичностью и религией, 14-летний мальчик находит убежище в фантазиях. Он посещает субботнюю церковь — место, где каждый дальше
Уставший бороться с гендерной идентичностью и религией, 14-летний мальчик находит убежище в фантазиях. Он посещает субботнюю церковь — место, где каждый гомосексуальный подросток может выразить себя. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...