Хотите выбрать самые новые сложные фантастичные медленные хорошие западно-европейские драмы 70-х из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые сложные фантастичные медленные хорошие западно-европейские драмы 70-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские драматические фильмы имеют богатую историю и являются важной частью мирового кинематографа. Они отличаются своими особенностями и стилем, который часто отличается от голливудских производств.
История западно-европейского кино началась в начале 20-го века, когда французские режиссеры, такие как Жорж Мельес и Луи Люмьер, создали первые фильмы. Впоследствии, в 1920-х годах, немецкое кино, в частности, выделилось своим экспериментальным и авангардным подходом, среди которых выделяются работы Фрица Ланга и Фрица Мурнау.
Однако наиболее известными и влиятельными западно-европейскими драматическими фильмами стали работы французских режиссеров Новой Волны в 1950-х и 1960-х годах. Эта кинематографическая движение, включающее Жана-Люка Годара, Франсуа Трюффо,Клода Шаброля и других, стало символом авторского кино и внесло значительный вклад в развитие кинематографа.
Характерные особенности западно-европейских драматических фильмов включают:
1. Авторское кино: Западно-европейские режиссеры часто являются авторами своих фильмов, что означает, что они контролируют все аспекты производства и имеют сильное художественное видение.
2. Экспериментальный подход: Многие западно-европейские фильмы отличаются нестандартным подходом к сюжету, структуре и визуальному стилю. Режиссеры часто используют нелинейную структуру, символику и метафоры, чтобы передать свои идеи и эмоции.
3. Социальная и политическая критика: Многие западно-европейские драматические фильмы затрагивают социальные и политические проблемы своего времени. Они часто критически относятся к обществу, политике, неравенству и другим социальным явлениям.
4. Медленный темп и глубокая характеризация: Западно-европейские фильмы часто характеризуются медленным темпом и глубокой характеризацией персонажей. Режиссеры уделяют внимание деталям и внутреннему миру своих героев, чтобы создать более глубокое и эмоциональное кино.
5. Эстетика и визуальный стиль: Западно-европейские фильмы часто отличаются прекрасной эстетикой и визуальным стилем. Режиссеры используют особые кадры, композицию, освещение и цвета, чтобы создать уникальную атмосферу и передать свои идеи.
Западно-европейские драматические фильмы имеют огромное влияние на мировой кинематограф и продолжают вдохновлять новое поколение режиссеров. Они предлагают зрителям глубокие и эмоциональные истории, а также вызывают размышления о важных социальных и политических вопросах.
', '')
Если вы хотите выбрать сложные фантастичные медленные хорошие западно-европейские драматические фильмы 70-х,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные фантастичные медленные хорошие западно-европейские драматические фильмы 70-х
по вашему вкусу
среди тех
18 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Стремление четырех главных героев кинокартины «Мои друзья» - шутить несмотря ни на что, и это помогает всегда оставаться в хорошем расположении духа дальше
Стремление четырех главных героев кинокартины «Мои друзья» - шутить несмотря ни на что, и это помогает всегда оставаться в хорошем расположении духа и не терять веры в будущее.
По сюжету комедии, друзья, которым исполнилось недавно по 50 лет, однажды задались вопросом, стоит ли им жить дальше, и решили, что если и стоит, то только вместе и с задором. А потому неудивительно, что эти «сорванцы» везде находят возможность попроказничать, тем более, что их шутки всегда получаются грандиозными, непростыми и неглупыми…
Критики называют эту картину самой смешной и печальной «комедией по-итальянски», поскольку изначально работу над этой картиной начал Пьетро Джерми, который уже был смертельно болен и который попросил о ее завершении Марио Моничелли, признанного итальянского постановщика… закрыть
Жизнь отдельного человека – обыденная, состоящая из ежедневных обязанностей и ритуалов, рассмотренная с пристальным вниманием, может стать материалом дальше
Жизнь отдельного человека – обыденная, состоящая из ежедневных обязанностей и ритуалов, рассмотренная с пристальным вниманием, может стать материалом для долгих размышлений, исследований и выводов. Возможно, она вызовет желание каких-то изменений, преобразований для себя…Существование домохозяйки Жанны Дильман заключается в рутинных домашних обязанностях, прерываемых для работы проституткой на дому или няней по часам…
Драма Шанталь Акерман «Жанне Дильман» - монотонно–неторопливый, намеренно лишённый отвлекающих эффектов фильм, ставший классикой и высоко ценимый критиками, несмотря на специфичность и сложность восприятия. закрыть
Попытки обрести себя путем странствий, как это бывало в 19 веке, в современном мире оборачивается тем, о чем рассказывает фильм "Ложное движение" (Falsche дальше
Попытки обрести себя путем странствий, как это бывало в 19 веке, в современном мире оборачивается тем, о чем рассказывает фильм "Ложное движение" (Falsche Bewegung, The Wrong Movie). Его главный герой, начинающий писатель, отправляется в путь, подобно Гёте, но послевоенная Германия уже не та, и найти вдохновение не так уж просто.
По пути писателю встречаются нимфетки и уцелевшие нацисты, старики в состоянии депрессии, странствующие актеры. Вот только ответ на самый важный вопрос отыскать не удается. закрыть
В фильме Йоса Стеллинга словно оживают полотна великих художников, присутствуют мотивы Босха и Брейгеля, но лишь для того, чтобы поведать историю о простой дальше
В фильме Йоса Стеллинга словно оживают полотна великих художников, присутствуют мотивы Босха и Брейгеля, но лишь для того, чтобы поведать историю о простой девушке фламандского происхождения.
В одну из самых черных ночей своей жизни Марикен ищет пристанища в доме своей тётки, предчувствуя, что произошла беда. Чёрный пёс скулит на привязи, а под потолком поскрипывает пеньковая верёвка с тяжким человеческим грузом: ту, на которую надеялась Марикен, поглотила смерть. Девушке некуда идти, но неожиданно рядом с ней появляется тепло, свет и тот, кто ненадолго обнадёживает её… закрыть
Главному герою фильма "Ночной портье" (Il Portiere Di Notte) есть что скрывать: тринадцать лет назад он был нацистским преступником, его кровавая "карьера" дальше
Главному герою фильма "Ночной портье" (Il Portiere Di Notte) есть что скрывать: тринадцать лет назад он был нацистским преступником, его кровавая "карьера" была связана с концлагерем, где гитлеровец впервые увидел ее: тонкую, большеглазую узницу. В 1957 году судьба снова сводит их в Вене: теперь он - портье, а она - одна из постоялиц отеля, элегантная и чувственная. Между бывшим палачом и жертвой вспыхивает роковая, смертельная страсть...
В главных ролях: Шарлотта Рэмплинг Дирк Богард Габриэле Ферцетти Филип Леруа. закрыть
Однажды перед глазами главного героя неожиданно, как мимолетное видение, промелькнула женщина в голубом платье, и теперь все его мысли заняты этой незнакомкой. дальше
Однажды перед глазами главного героя неожиданно, как мимолетное видение, промелькнула женщина в голубом платье, и теперь все его мысли заняты этой незнакомкой. Находясь в объятиях любовницы или жены, которая ходит нарочито в красном, он постоянно думает только о ней, мелькнувшей кометой в его жизни. Жена, чтобы успокоить мужа, сама подключается к поискам незнакомки в голубом. закрыть
Лив Ульман ("Сарабанда"), Ингрид Тулин ("Салон Китти"), Харриет Андерсон ("Догвилль") и Эрланд Юсефсон ("Фанни и Александер") в драме Ингмара Бергмана дальше
Лив Ульман ("Сарабанда"), Ингрид Тулин ("Салон Китти"), Харриет Андерсон ("Догвилль") и Эрланд Юсефсон ("Фанни и Александер") в драме Ингмара Бергмана - "Шепоты и крики".Один из самых знаменитых шедевров мастера, собравший свыше десятка международных наград; картина, которую чаще других рассматривают в качестве квинтэссенции бергмановского стиля.Действие происходит в конце 19 века. Прикованная к постели и медленно умирающая Агнес уже не в силах примирить присматривающих за ней сестер, Карин и Марию. Да и сестры уже не слишком заботятся о ней, переложив все заботы о больной на плечи преданной служанки Анны... Лишь она может принести Агнес некоторое утешение. закрыть
Главный герой кинокартины Гарри Кюмеля «Мальпертюи», экранизации романа Жана Рэ с таким же названием, - молодой моряк Ян, который сошел в порту родного дальше
Главный герой кинокартины Гарри Кюмеля «Мальпертюи», экранизации романа Жана Рэ с таким же названием, - молодой моряк Ян, который сошел в порту родного города на берег. Мужчина покинул этот город много лет назад, но после того, как он оказался в нем снова, он практически сразу попал в поместье Кассавиуса, своего умирающего дяди. Это поместье было в Мальпертюи, и перед смертью дядя поделил все свое состояние между всеми присутствующими, поставив лишь одно условие – они никогда не будут покидать Мальпертюи надолго. Кроме того, дядя сказал, что все состояние получит только последний оставшийся в живых…
Оставшись в поместье, Ян влюбился в Эуриалию, племянницу Кассавиуса, и погрузился с головой в отношения обитателей огромного поместья. Но через некоторое время Ян начинает понимать, что окружают его не люди, а персонажи древнегреческой мифологии, заточенные Кассавиусом в Мальпертюи. закрыть
Молодой художник бесцельно бродит по ночному городу и встречает Марту - печальную красивую девушку. Марта в отчаянии - её возлюбленный после года, проведённого дальше
Молодой художник бесцельно бродит по ночному городу и встречает Марту - печальную красивую девушку. Марта в отчаянии - её возлюбленный после года, проведённого в Йельском университете, видимо, забыл её и не пришёл на назначенную встречу. Художника трогает её горе, он пытается помочь Марте и она проникается к нему доверием. закрыть
Приз "Канн-70"за лучшую мужскую роль Мастроянни
В США эта картина демонстрировалась под названием "Пицца-треугольник", что придавало особый шарм и пикантность дальше
Приз "Канн-70"за лучшую мужскую роль Мастроянни
В США эта картина демонстрировалась под названием "Пицца-треугольник", что придавало особый шарм и пикантность фарсовой истории любви к одной женщине, продавщице цветов Аделаиде, сразу двух мужчин - Оресте, безработного коммуниста, и Нелло, южанина-служащего пиццерии. Пожалуй, это был первый фильм в то время уже 39-летнего режиссёра Этторе Сколы, который получил международную известность, особенно после показа на Каннском фестивале, где Марчелло Мастроянни, сыгравший неудачливого и ревнивого левака Оресте, завоевал приз за лучшую мужскую роль. Скола прежде прошёл многолетний путь сценариста, участвуя в создании немалого количества "комедий по-итальянски", начиная ещё с 50-х годов. В этой же ленте он добавил к социально-сатирической и эксцентрической традиции своих ранних режиссёрских работ весомую долю мрачной иронии, едкого сарказма, что позднее будет развито в одном из лучших произведений итальянского кино за всю его историю - в трагикомедии "Отвратительные, грязные, злые".
Причём язвительный юмор, подчас довольно злой, относится вовсе не к несчастным героям, запутавшимся в своих интимных отношениях, а к той идиотской действительности, которая калечит людей, заставляет терять контроль над собой, срываться в неистовстве и даже покушаться на убийство. Подзаголовок "все детали в хронике"вроде бы имеет чисто сюжетное объяснение - падкая до сенсаций уголовная хроника с радостью смакует обстоятельства криминального дела на почве ревности, что интересно любым обывателям не только в Италии. Но для постановщика по-настоящему важно восстановить ретроспективно именно все подробности происшедшего, чтобы проанализировать и понять на примере частного случая раздоров двух мужчин из-за одной женщины явления более общего и общественно значимого порядка (любопытно, что сам Этторе Скола тогда принадлежал к итальянской компартии).
Его опыт в жанре социального фарса также может быть сопоставлен с последующими поисками Лины Вертмюллер, для которой, кстати, молодой актёр Джанкарло Джаннини, по сути, открытый Сколой в "Драме ревности", стал главным исполнителем в 70-е годы. В том числе он снялся в её фильме "Кровавая стычка двух мужчин из-за вдовы. Подозреваются политические мотивы", где герои Джаннини и Мастроянни соперничали между собой уже из-за любви к сицилийке, сыгранной Софией Лорен. Сергей Кудрявцев закрыть
Главный персонаж фильма «Дилинджер мертв» (Dillinger e morto) - дизайнер Глаучо. Он возвращается домой, где его ждет больная жена и холодный ужин. Тогда дальше
Главный персонаж фильма «Дилинджер мертв» (Dillinger e morto) - дизайнер Глаучо. Он возвращается домой, где его ждет больная жена и холодный ужин. Тогда Глаучо принимается за приготовление еды сам. Во время поиска необходимых продуктов ему на глаза попадается завернутый в газете 30-х годов старый револьвер.
Заголовок центральной статьи о смерти одного американского гангстера гласит: «Дилинджер мертв». В дальнейшем лента наполняется абсурдными красками и гротеском. Какое применение оружию найдет Глаучо? закрыть
Детективная драма «Теорема» создана режиссером Паоло Пазолини. Преамбулой к фильму – приезд в серый городок загадочного незнакомца, который за время своего дальше
Детективная драма «Теорема» создана режиссером Паоло Пазолини. Преамбулой к фильму – приезд в серый городок загадочного незнакомца, который за время своего короткого присутствия с ног на голову переворачивает привычные устои типичной буржуазной семьи.
Незнакомец (Теренс Стэмп) – олицетворение сексуальности. Он необычайно красив и привлекателен как для мужской, так и для женской половины семьи, в которую вторгается. Никто не может устоять перед его чарами. Не произнося практически ни слова, лишь взглядами и действиями он соблазняет всех членов семьи, начиная от его главы, заканчивая сыном.
До и после
Открыв им неведомый доселе мир чувственных наслаждений, незнакомец так же незаметно исчезает, как и появился. Между отцом Паоло (Массимо Джиротти), матерью Лучией (Сильвана Мангано), сыном Пьетро (Андрес Хосе Крус Сублетт), дочерью Одеттой (Анн Вяземски) и их служанкой Эмилией (Лаура Бетти) поселяются смятение и страх. Только что они были погружены в эйфорию от обладания этим неземным существом неопределенного пола, а теперь потеряны и разбиты.
Вся эта красивая, но насквозь фальшивая аура благополучия, ранее окружавшая семью, мгновенно разрушается. Каждый понимает, что раньше жил никчемно и серо, а как поступить дальше, не знает. Героям поодиночке придется решать эту сложную теорему: что делать со своей жизнью после того, как испытал высшую точку наслаждения, которая больше никогда не будет достигнута.
В конце концов, семья распадается: мать становится сексуально одержимой, из-за чего уходит на панель, дочь впадает в летаргию, служанка – в религиозный экстаз, а отец становится аскетом.
Специфика картины
Философская притча «Теорема» немногословна, поэтому все внимание зрителя сосредотачивается на переживаниях героев и поиске символов, которые присутствуют буквально в каждом кадре. Режиссер не дает ответа на вопрос, кем был незнакомец – ангелом или демоном, что он олицетворяет. На этот вопрос каждый волен ответить по-своему.
Провокационное содержание и откровенные сцены «Теоремы» стали причиной для подачи многочисленных исков, в которых режиссера обвиняли в богохульстве, надругательстве над религиозными чувствами людей, так как эпиграфом к фильму стал отрывок из Библии. Однако Паоло Пазолини был оправдан за неимением явных фактов преступления, поскольку религиозная подоплека – это одна из интерпретаций сюжета, но не единственная. закрыть
"Три шага в бреду" (Tre passi nel delirio) - фильм, отражающий трагедию одиночества, искаженного отношения человека к окружающей его действительности дальше
"Три шага в бреду" (Tre passi nel delirio) - фильм, отражающий трагедию одиночества, искаженного отношения человека к окружающей его действительности и себе самому.
Картина представляет собой трилогию, в первой части которой одна из героинь, Жозефина, погибает вместе со своим вороным конем, который был для нее не только другом, но и объектом странной любви. Герой другой новеллы, Уилсон, живет не в ладах со своей совестью, а третьей части мир кино показан глазами актера-трагика Тоби Дамита. закрыть
«Час волка» Ингмара Бергмана - трагическая история художника Юхана Борга (Макс фон Сюдов), представленная зрителям так, как это мог сделать лишь один дальше
«Час волка» Ингмара Бергмана - трагическая история художника Юхана Борга (Макс фон Сюдов), представленная зрителям так, как это мог сделать лишь один гениальный Ингмар Бергман. Тайну жизни главного героя раскрывает жена Борга (Лив Ульман), не щадя ни себя, ни самого Юхана.
За талант, подаренный Богом, ему пришлось заплатить кошмарами, ночными галлюцинациями, которые он не мог отличить от реальности. Особенно безумие обострялось в так называемый «час волка» - с трёх до четырёх утра. Бедная беременная жена выносила весь этот ужас и унижения лишь благодаря огромной любви к своему больному талантливому мужу… закрыть
Иногда для прилива вдохновения творческие натуры решаются на неординарные поступки. В фильме «Транс-европейский экспресс» двое кинематографистов прихватывают дальше
Иногда для прилива вдохновения творческие натуры решаются на неординарные поступки. В фильме «Транс-европейский экспресс» двое кинематографистов прихватывают своих секретарш, вместе с ними садятся в поезд «Париж-Антверпен» и начинают мучительно «изобретать» новый сюжет.
Сначала ничего не получается. Потом к ним в купе ненадолго подсаживается незнакомец (Жан Луи Трентеньян), и когда он уходит, сочинители придумывают судьбу незнакомца, вплетая на ходу в создаваемый сюжет. Сценаристам невдомек, что их фантазия тесно связана с жизнью – той самой, что бурлит за дверью купе, а тот, кого они сделали главным героем, перевозит чемодан наркотиков… закрыть
В школе — интернате довоенной Австро-Венгерской Империи, пара студентов мучает одного из своих одноклассников, Базини, который был пойман, украв деньги дальше
В школе — интернате довоенной Австро-Венгерской Империи, пара студентов мучает одного из своих одноклассников, Базини, который был пойман, украв деньги у одного из них. Эти двое решают не сдавать Базини к школьной дирекции, а наказать его непосредственно самим и продолжают мучить и оскорблять мальчика, с постоянно увеличивающимся садистским восхищением... закрыть
Знаменитая актриса Элизабет Фоглер вдруг прекращает свои театральные выступления и, погрузившись в молчание, перестаёт общаться с окружающими. Первое, дальше
Знаменитая актриса Элизабет Фоглер вдруг прекращает свои театральные выступления и, погрузившись в молчание, перестаёт общаться с окружающими. Первое, что приходит в голову врачам, на консультации которых настояли её близкие — скрытое психическое заболевание.
Но с головой у Фоглер всё в порядке, это спустя некоторое время установлено точно. Медсестра Альма, ухаживающая за мисс, настолько заинтригована её поведением, что пытается самостоятельно узнать причину молчания Элизабет. Выводы, которые героиня драматического триллера Ингмара Бергмана «Персона» сделает после уединённого проживания с актрисой на морском побережье, удивляют и шокируют. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...