"Я — актриса" - малоизвестный фильм, снятый в 1980
году
режиссером Виктор Соколов
в жанрах
Драмы
, Биографии
, Исторические.
В этом списке собрано
69 фильмов,
похожих на "Я — актриса" не столько по сюжету, сколько по духу.
И если вам понравился "Я — актриса", то, скорее всего, понравятся и эти фильмы.
Дерсу Узала, герой одноименного советско-японского фильма, – представитель Уссурийского края, занимавшийся охотой, живший в 1849-1908 году. В то время дальше
Дерсу Узала, герой одноименного советско-японского фильма, – представитель Уссурийского края, занимавшийся охотой, живший в 1849-1908 году. В то время Уссурийский край был частью империи Дай-Цин-Го. У Дерсу не осталось семьи из-за бушевавшей в то время эпидемии оспы. Основным его занятием была охота на пушного зверя.
В 1908 году его убили разбойники возле железной дороги. Единственной ценностью охотника была винтовка, но и это оружие было достаточно ценно для бандитов.
Этот человек стал известным потому, что с 1902 по 1906 год учувствовал в экспедициях знаменитого В. Арсеньева, писателя и исследователя. Узала был проводником знаменитого русского.
Роковая разлука
Наш путешественник называл Дерсу в своих книгах «лесным человеком». Вместе за эти годы они исследовали огромные пространства тайги и крепко подружились. В 1907 году Арсеньев предложил Дерсу поехать к нему домой и жить в городе. К тому времени у Узалы начало сильно портиться зрение. Таёжный охотник был искренне привязан к своему другу и называл его «капитана», но так и не смог привыкнуть к городской жизни. Ему был необходим жизненный простор. В 1908 году, простившись с Арсеньевым, он пошел из Хабаровска к себе домой, в Приморский край. Во время пути подслеповатый охотник развел костер, что привлекло злоумышленников, которые его убили и ограбили. Владимир Арсеньев утверждал, что его проводника сгубил возле каменного карьера каторжник Козлов.
Сходство и различие
• Сегодня в поселке Корфовский стоит памятник Узале. Местные школьники посадили возле памятной глыбы деревья. Во многом эта история реальна, но всё же в книгах Владимир Арсеньев изменил некоторые факты.
• Кинолента Акиры Куросавы снята по мотивам двух произведений Арсеньева, посвящённых Уссурийскому краю. Это был первый фильм знаменитого режиссёра, который был выпущен не на родном ему языке. Проект был создан совместными усилиями Японии и СССР. Некоторые из сцен были сняты в Москве.
• Несмотря на то, что фильм отражает страницы романов Арсеньева, сюжет кинокартины заметно отличается от материала книги. В целом все события сохранены, но хронология происшествий контрастна хронологии Арсеньева. Некоторые из сцен были полностью вымышлены.
• В фильме есть обращения к Богу, которые присутствовали в оригинальных книгах Арсеньева, но в советских переизданиях практически не встречаются.
• Кинолента получила множество престижных наград и даже стала оскароносной – как лучшая иностранная кинокартина, продемонстрированная в США. закрыть
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, дальше
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, существующим за пределами нашей планеты.
Все события киноленты «Солярис» происходят в будущем, но чёткое время автором не определено. На Земле развивается новая наука. Имя ей — Соляристика. Учёные, изучающие ее, затеяли спор: есть ли смысл выделить средства на исследования Соляриса или нужно завершить все работы. Пилот Бертон принимает участие в споре и выдвигает гипотезу, что океан на Солярисе имеет разум. Крис Кельвин (Донатас Банионис) планирует экспедицию, чтобы полететь на изучаемую планету и узнать обо всем на ней самой.
Разум океана
Большая орбитальная станция, названная в честь планеты, работает благодаря трём ученым. Крис попадает на станцию и узнает, что экипаж подвержен явлениям, которым нет объяснения. К ним приходят видения, связанные с постыдными или мучительными воспоминаниями. Отвязаться от материальных воплощений никак нельзя, они посещают людей постоянно. Каждый из членов экипажа противостоит «гостям», как может. Сарториус занимает свой мозг исследованиями, Снаут деморализован. Гибарян не выдержал напряжения и покончил с собой, перед этим сообщив, что данные видения не являются безумием, это – совесть каждого человека. Есть подозрение, что океан Соляриса исследует землян, а не они его.
Воплощение приходит и к ученому в виде его супруги. Она ушла из жизни после того, как поссорилась с Кельвином. Крис прилагает все усилия, чтобы избавиться от видения, но у него ничего не выходит. В результате он принимает решение «принять» двойника за живого человека. Сущность Хари (Наталья Бондарчук) постепенно начинает понимать себя. Изначально образ был запрограммирован океаном быть рядом с Кельвином постоянно, но спустя время она учится принимать решения самостоятельно.
Хари поняла, что Кельвин страдает, когда она находится с ним рядом, поэтому хочет уйти навсегда. Это у неё не получается. Тогда она обращается с просьбой к экипажу корабля. Учёные уничтожают её, после чего энцефалограмма отправляется к океану. «Гости» перестают приходить, но океан начинает себя вести странно. На нём образуются необъяснимые острова.
Любопытные факты
• Финальная сцена фильма «Солярис» — встреча Криса с отцом. Когда камеру поднимают, зритель видит, что герои находятся не на Земле, а на острове Соляриса.
• Лем отозвался о ленте Тарковского негативно. Режиссер показал в ленте космос, как что-то негативное, губящее жизни людей. Автор романа видел всё с точностью до наоборот. Разночтения стали поводом для молчаливого конфликта.
• Не все знают, что часть фильма, где Бертон мчится в тоннелях, снималась в Токио. Невесомость авторы кинофильма создавали, прикрепляя камеры и актеров к двум операторским кранам. закрыть
В сороковых годах 20 века и позже фильм "Дети Райка" (Les Enfants du paradis) называли французскими "Унесенными ветром" - столько же в этой картине любви, дальше
В сороковых годах 20 века и позже фильм "Дети Райка" (Les Enfants du paradis) называли французскими "Унесенными ветром" - столько же в этой картине любви, сюжетных поворотов, необыкновенных героев и захватывающих диалогов. "Дети Райка"- это соседство аристократии и бедности, ревности и страсти, неразделенных чувств, интриг и предательства.
Главные герои фильма - бедняки, занимающие галерку театров в "Бульвар Дю Темпль". На их глазах разгорается любовь Гаранс и актера-мима Баптиста. закрыть
Фильм Марка Донского «Детство Горького» повествует о детстве знаменитого русского писателя. После того, как умирает отец Алеши, мальчик вместе со своей дальше
Фильм Марка Донского «Детство Горького» повествует о детстве знаменитого русского писателя. После того, как умирает отец Алеши, мальчик вместе со своей матерью отправляется в дом деда. Дядья холодно встречают сестру и племянника, они намерены жить отдельно и требуют, чтобы Василий Васильевич отдал их долю семейной собственности.
С возрастом дела у деда шли все хуже и хуже, он пытался жить на средства, вырученные от продажи нажитого имущества, но нужда заставила его просить милостыню. Будучи подростком, Алексей, как мог, помогал родным, отдавая свои заработанные копейки. Жаждущий перемен подросток был вынужден распрощаться с родными местами… закрыть
Такой энтузиазм история России, пожалуй, знала только в советские времена: молодежь всю свою силу и энергию отдавала учебе и строительству новой жизни. дальше
Такой энтузиазм история России, пожалуй, знала только в советские времена: молодежь всю свою силу и энергию отдавала учебе и строительству новой жизни. Фильм "Время вперед", созданный по роману Валентина Катаева, отражает события первых пятилеток. Героями той эпохи были романтики-первопроходцы, молодые ребята, работающие на благо родины с любовью и гордостью.
В фильме снимались: Инна Гулая, Тамара Семина, Сергей Юрский, Леонид Куравлев. закрыть
Мюзикл «Красавец-мужчина» - экранизация одноименной пьесы Александра Николаевича Островского. Помещик Аполлон Окоемов живет в городе Бряхимове со своей дальше
Мюзикл «Красавец-мужчина» - экранизация одноименной пьесы Александра Николаевича Островского. Помещик Аполлон Окоемов живет в городе Бряхимове со своей красавицей женой Зоей. Несмотря на безумную любовь и верность супруги, он решается жениться на столичной богачке Оболдуевой, замышляя за ее счет расплатиться с долгами. Измена Зои – единственный повод для развода и освобождения от семейных уз. Но этого добиться достаточно не просто…
В главных ролях картины Маргариты Микаэлян - Марина Неелова, Олег Табаков, Людмила Гурченко. закрыть
Действие картины "Русь изначальная" происходит на заре становления Древней Руси — в те далекие годы, когда славяне, собравшиеся в единое войско под предводительством дальше
Действие картины "Русь изначальная" происходит на заре становления Древней Руси — в те далекие годы, когда славяне, собравшиеся в единое войско под предводительством Ратибора, сумели добиться первых побед над племенами кочевников-хазар.
Фильм показывает историю возмужания Ратибора, и, вместе с ним, значимые свершения в истории славянского племени.
В ролях: Иннокентий Смоктуновский, Михаил Кокшенов, Маргарита Терехова, Михаил Светин. закрыть
«Павел Корчагин» - экранизация романа Николая Островского «Как закалялась сталь», где главную роль Павки Корчагина исполнил молодой Василий Лановой. дальше
«Павел Корчагин» - экранизация романа Николая Островского «Как закалялась сталь», где главную роль Павки Корчагина исполнил молодой Василий Лановой. Мальчик Павка рос в простой рабочей семье и с детства видел тяжёлую жизнь угнетённого рабочего класса. Знакомство с Жухраем становится для него первой школой жизни.
Совсем ещё юному Павке предстоит побывать и на фронте, и на строительстве узкоколейки, пережить тиф, потерять здоровье, зрение. Но сталь революции, которая закалила его до конца жизни, даст силы даже в парализованном состоянии не сдаться и написать несколько книг, посвящённых тем необыкновенным годам… закрыть
В основу фильма «В городе С» положен рассказ Антона Чехова «Ионыч». В провинциальный город приезжает молодой врач Дмитрий Ионович Старцев. Он полон радужных дальше
В основу фильма «В городе С» положен рассказ Антона Чехова «Ионыч». В провинциальный город приезжает молодой врач Дмитрий Ионович Старцев. Он полон радужных надежд и уверен, что жизнь в провинции не пройдёт для него даром.
Влюбившись в местную красавицу Екатерину Туркину, он делает её предложение, но легкомысленная девушка отвергает его, так как намерена сделать в столице блестящую музыкальную карьеру. Надежды и великие планы Старцева рушатся, проходят годы, он опускается и становится типичным провинциальным растолстевшим и ленивым доктором. А Екатерина Ивановна, поняв, что она упустила своё счастье, пытается вернуться к Старцеву, но, увы, поздно. Молодого, влюбленного, амбициозного врача больше нет. Есть лишь заплывший жирком, безразличный ко всему Ионыч…. закрыть
Когда-то талантливый нейрохирург Пётр, главный герой фильма «Ты и я», бросил перспективную научную работу ради сомнительной карьеры в посольстве СССР дальше
Когда-то талантливый нейрохирург Пётр, главный герой фильма «Ты и я», бросил перспективную научную работу ради сомнительной карьеры в посольстве СССР в Швеции. Его супруга Катя была довольна такими переменами, хотя своим поступком Пётр (Л. Дьячков) подвёл и лучшего друга Александра, с которым они вели научную работу вместе, и людей, которых могло бы спасти предполагаемое открытие в нейрохирургии. Всё изменилось, когда Пётр принял решение вернуться в Союз. Он встречается с преданным им Сашей (Ю. Визбор), а потом к этому же другу наведывается Катя (А. Демидова). Женщина признаётся, что за возвращение мужа в Москву готова была его убить. Тем более, что он не переключился на какое-то полезное занятие, а сидит на подоконнике тратит время на размышления – никому, по её мнению, не нужные.
Саша смотрит на Катерину с иронией, и она понимает, что за годы, прожитые вне России, изменилась и она, и Александр, и сам виновник положения Пётр. Но Саша, который мог бы довести прекрасный труд до логического завершения, почему-то не стал этого делать в одиночку. Он объясняет случившееся просто: ему не хватает того одарённости и того присущего гениям легкомыслия, с которым сегодня – великий научный труд, завтра – Швейцария, а послезавтра – ещё что-нибудь. Но, может быть, с подоконника соизволит сойти сам Пётр?
Подводное течение
Такие психологические разговоры и сопоставления и составляют сюжетную канву фильма «Ты и я». События в нём не броские, внешние, а глубокие, характерные для интравертов. Корни поступков следует искать в незримых движениях души и свойственных талантливым личностям противоречиях. Зрелищными в художественной киноленте становятся сцены игры в хоккей – там накал страстей и эмоций очевиден.
Профессиональный подход
Любопытно, что главные роли в фильме сыграли актёры, как часто появляющиеся в кино, так и условные дилетанты. В фильмографии Аллы Демидовой драма «Ты и я» числится под номером 18. Для Юрия Визбора, который никогда не был профессиональным актёром, этот кинопроект стал одиннадцатым. Артистичным Юрию Визбору помогали быть его неповторимое обаяние, добродушие и интеллигентность. Поэтому его 12-я роль в кино удивила многих и стала чем-то особенным: в сериале «17 мгновений весны» бард сыграл Мартина Бормана. закрыть
Отечественный кинофильм «Дом который построил Свифт» — фэнтезийно-детективная комедийная драма выдающегося режиссёра Марка Захарова, экранизированная дальше
Отечественный кинофильм «Дом который построил Свифт» — фэнтезийно-детективная комедийная драма выдающегося режиссёра Марка Захарова, экранизированная по одноименной пьесе знаменитого русского писателя-сатирика Григория Горина.
Кинокартина основана на реальных фактах из жизни знаменитого английского писателя Джонатана Свифта, автора широко известной книги «Путешествия Гулливера».
В конце своей жизни Джонатан Свифт был признан душевнобольным. Для лечения к нему в дом присылают врача-психиатра Симпсона. Именно ему предстоит разобраться в переживаниях одинокого старика... закрыть
В основе фильма "Тени забытых предков" - одноименная повесть украинского писателя Михаила Коцюбинского, посвященная жизни гуцулов, карпатских горцев. дальше
В основе фильма "Тени забытых предков" - одноименная повесть украинского писателя Михаила Коцюбинского, посвященная жизни гуцулов, карпатских горцев.
Сюжет картины немного напоминает шекспировский: Иван и Маричка любят друг друга чистой и светлой любовью, но оба принадлежат к враждующим гуцульским кланам. В то время, как Иван отправляется на заработки, Маричка гибнет в реке.
Ничто не помогает Ивану исцелиться от глубокой душевной раны - ни время, ни женитьба на другой... закрыть
Героиня фильма Сергея Соловьёва «Наследница по прямой» – девочка-подросток, всерьёз увлечённая творчеством Пушкина, вплоть до того, что она начинает дальше
Героиня фильма Сергея Соловьёва «Наследница по прямой» – девочка-подросток, всерьёз увлечённая творчеством Пушкина, вплоть до того, что она начинает считать себя наследницей поэта.
Пушкинское творчество составляет для юной героини самую большую ценность в этом мире, но в наше суетное время мало кто разделяет её идеалы. Окружающие считают девочку странной, а она, в свою очередь, считает странными полные лжи отношения, царящие в мире взрослых. И вот к её отцу приезжает друг детства в компании с сыном. Героиня искренне надеется, что ровесник сумеет её понять и стать настоящим другом… закрыть
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) дальше
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) с частным сыщиком Кравцовым (дебют в кино Игоря Ильинского) и красноармейцем Гусевым (Николай Баталов) во время путешествия на Красную планету! Но оказалось, что драматические космические приключения, королева Марса Аэлита (Юлия Солнцева) и изменница-супруга Наташа (Валентина Куинджи) – всего лишь плод его разыгравшегося воображения. Приснится же такое! Ну, хоть жена жива, а то он во сне и ее убил, и Аэлиту...
Немой фильм Якова Протазанова по фантастическому роману Алексея Толстого «Аэлита» с Михаилом Жаровым и Юлией Солнцевой в главных ролях – классика советского кино. Снятая в 1924 году, лента рассказывала о Петроградских событиях 1921 года. Захватывающий вымысел отвлекал зрителя от разрухи Гражданской войны, отправляя в путешествие в другие миры.
Только в своих пределах
Нашла отражение в фильме «Аэлита» и тема эмиграции. Это была первая картина Протазанова после его четырехлетней работы на лучших студиях Франции и Германии. Из эмиграции коренной москвич из купеческой семьи вернулся в 1923 году с намерением применить западный опыт кинопроизводства на родине. Сделав фильм по последнему слову техники и моды (декорации были выполнены в духе конструктивизма), организовав передовую рекламную кампанию, режиссер планировал вывезти картину для показа за рубежом. Но киношное и партийное начальство сочло ленту безыдейной и далекой от интересов рабочего класса, и в демонстрации за пределами страны отказало.
Критиков насторожили и факт коммерческого производства на «нэпманской» (кооперативной) киностудии, и отступление от оригинала, и само произведение, выбранное для экранизации: к Алексею Толстому тоже были претензии.
И это был тот случай, когда зрители оказались солидарны с критиками. Если на первых показах в Москве, Петрограде и Казани к премьере еще наблюдался какой-то интерес, то на последующих сеансах зрители просто покидали кинотеатры посреди фильма. «Буржуазная» жизнь мало привлекала «голодных и холодных» послевоенных зрителей. В прессе даже появлялись предложения «присмотреться» к идеологическому наполнению картин режиссера с эмигрантским прошлым и контролировать его работу впредь.
Недооценили
Интересно, что когда фильм все-таки показали за границей, его там ждал еще меньший успех, чем в русской провинции. Картина попросту провалилась и вошла в историю кинематографа как неудачный творческий эксперимент. Но, несмотря на длительное игнорирование заслуг ленты, она оставила след в киноискусстве как первый художественный фильм о полете в космос. При всех недостатках «Аэлиты», это была одна из самых весомых попыток снять научную фантастику в течение полувека – до Тарковского с кинолентой «Солярис». закрыть
Фильм «Письма мертвого человека» (Pisma myortvogo cheloveka) – постапокалиптическая драма режиссера Константина Лопушанского. В главной роли в картине дальше
Фильм «Письма мертвого человека» (Pisma myortvogo cheloveka) – постапокалиптическая драма режиссера Константина Лопушанского. В главной роли в картине снялся замечательный русский актер Ролан Быков.
Главный герой картины «Письма мертвого человека», старый профессор, лауреат Нобелевской премии Ларсен, живет в подвале исторического музея, где вместе с ним скрываются и другие сотрудники музея. Мир поразила ядерная катастрофа, все живое на поверхности погибло, большинство людей уничтожено, а из тех, кто выжил, многие смертельно облучены и страдают от тяжелых болезней.
Ларсен – один из немногих, кто почти не пострадал физически. Душа же ученого разбита. Пытаясь осмыслить, как могло так случиться, что выдающиеся открытия ученых довели мир до гибели, он ищет и не находит ответа. Ларсен пишет письма своему, скорее всего, погибшему в результате катастрофы, сыну Эрику, пытаясь в них оправдать произошедшее и найти пути выхода из тупикового положения.
Между тем, выжившие готовятся к переселению в главный бункер, где им предстоит быть законсервированными, скорее всего, очень надолго. У человечества начинается новая жизнь, в которой слабыми ростками пробивается надежда… закрыть
Леонид Куравлев («Живет такой парень»), Владимир Высоцкий (сериал «Место встречи изменить нельзя»), Николай Гринько («Тени забытых предков») в приключенческом дальше
Леонид Куравлев («Живет такой парень»), Владимир Высоцкий (сериал «Место встречи изменить нельзя»), Николай Гринько («Тени забытых предков») в приключенческом музыкальном фильме советского кинорежиссёра Георгия Юнгвальд-Хилькевича «Опасные гастроли».
Одесса. 1910 год. В город приезжает некий французский виконт и открывает кабаре. Как выясняется позже, варьете было создано большевиками-подпольщиками в целях конспирации… закрыть
Режиссер Владимир Наумов однажды обрел собственную музу, неповторимую и пленительную, образ которой запечатлен во многих его картинах. Это – красавица дальше
Режиссер Владимир Наумов однажды обрел собственную музу, неповторимую и пленительную, образ которой запечатлен во многих его картинах. Это – красавица Наталия Белохвостикова, жена Наумова. «Легенда о Тиле» не стала исключением: актриса сыграла здесь одну из главных ролей.
Фильм создан по роману Шарля де Костера и воссоздает жаркий и противоречивый XVI век – те времена, когда народ Нидерландов оказался под властью испанского короля и получил вместе с этим владычеством костры инквизиции и пытки. Немало испытаний придется преодолеть Тилю Уленшпигелю и его другу Ламе, прежде чем их родная земля станет свободной и мирной. закрыть
"Фантазии Фарятьева" - история о том, как нелепые, на первый взгляд, идеи могут вернуть человеку душевное равновесие, вывести его из депрессии и помочь дальше
"Фантазии Фарятьева" - история о том, как нелепые, на первый взгляд, идеи могут вернуть человеку душевное равновесие, вывести его из депрессии и помочь обрести новый смысл жизни.
Александра (Марина Неёлова), учительница музыки, переживает разрыв с любимым человеком. На её пути появляется Фарятьев (Андрей Миронов), врач-стоматолог, большой с виду чудак, который объясняется Александре в любви. Он говорит много нелепостей, но есть в них и особый смысл... закрыть
В те годы, когда снималась кинолента «Неотправленное письмо», люди больше думали об общем, чем о личном. В глухой тайге, в непогоду, геологи ищут месторождение дальше
В те годы, когда снималась кинолента «Неотправленное письмо», люди больше думали об общем, чем о личном. В глухой тайге, в непогоду, геологи ищут месторождение алмазов – и не для того, чтобы набить карманы, а для того, чтобы «поднять» промышленность страны. Но сами при этом живут не только великими целями, но и молодыми радостями. Ну, как не любить шумную Москву, не мечтать после удачного завершения экспедиции вернуться к родным улицам, компании, праздникам, танцам!
Двое героев фильма, Таня (Татьяна Самойлова) и Андрей (Василий Ливанов), влюблены и откровенно счастливы, и тем пронзительнее воспринимается обоими случайно найденное письмо: «Я каждый раз даю себе слово сказать тебе, и каждый раз во мне всё немеет от страха. Ты любишь другого…» закрыть
Если Поэт отречется от себя, откажется от вечной борьбы со Злом, его творения явятся к нему и тоже отрекутся от своего создателя. И тогда Поэту не останется дальше
Если Поэт отречется от себя, откажется от вечной борьбы со Злом, его творения явятся к нему и тоже отрекутся от своего создателя. И тогда Поэту не останется ничего другого, как снова взяться за свое оружие и сразиться со Злом.
Фильм Тенгиза Абуладзе "Мольба" основан на произведениях грузинского поэта Важи Пшавелы и является первым фильмом трилогии "Мольба" - "Древо желания" - "Покаяние". Создан на киностудии "Грузия-фильм" в 1967 году. В фильме снялись Отар Мегвинетухуцеси, Зураб Капианидзе, Рамаз Чхиквадзе, Тенгиз Арчвадзе, Гурам Пирцхалава. закрыть
Биографический фильм «Двадцать шесть дней из жизни Достоевского» – рассказ о знакомстве писателя со своей будущей женой Анной Сниткиной.
Осенью 1866 дальше
Биографический фильм «Двадцать шесть дней из жизни Достоевского» – рассказ о знакомстве писателя со своей будущей женой Анной Сниткиной.
Осенью 1866 года Федор Михайлович переживал один из самых тяжелых периодов с своей жизни. Умерла от чахотки его первая супруга, вскоре скончался и брат. Издательство, с которым у Достоевского заключен поистине кабальный контракт, требует предоставить в скором будущем рукопись нового романа. Если этого не произойдет, в ближайшие девять лет Достоевский будет работать бесплатно.
И в этот мрачный жизненный период рядом с Достоевским появляется Анна Сниткина. Юная студентка была нанята поработать стенографисткой, но вышло так, что стала музой и женой писателя. закрыть
Художественный фильм-сказка «Тень» создан режиссёром Надеждой Кошеверовой по сценарию Юлия Дунского и Валерия Фрида на одноимённую пьесу Евгения Шварца. дальше
Художественный фильм-сказка «Тень» создан режиссёром Надеждой Кошеверовой по сценарию Юлия Дунского и Валерия Фрида на одноимённую пьесу Евгения Шварца.
Невероятная история
Странствующий учёный Христиан-Теодор (Олег Даль) оказался в стране, где среди картинно-красивых декораций живёт множество странных и непонятных людей. Например, в ней есть настоящие людоеды, которые, правда, удачно переквалифицировались в оценщиков ломбарда, журналист популярной городской газеты – франт и местный сердцеед носит имя Цезаря Борджа (Андрей Миронов), а министр финансов (Зиновий Гердт), на самом деле, занимается далеко не финансовой деятельностью. Этой страной правит прекрасная принцесса (Анастасия Вертинская), одинокая и не слишком счастливая.
Устроившись в городской гостинице Пьеро (Владимир Этуш), учёный знакомится с его прелестной дочерью Аннунциатой (Марина Неёлова) и с интересом осваивается среди местных жителей. С Христианом -Теодором случается здесь страшное несчастье – его собственная тень однажды покидает его, чтобы стать Тенью с большой буквы – самостоятельным существом, неприятным, коварным и опасным. Это подобие Христиана-Теодора начинает бурную деятельность по захвату всевозможных привилегий и благ: богатства, власти, влияния на окружающих. Тень втайне опасается своего бывшего хозяина и строит против него козни, грозящие реальными неприятностями и несчастьями.
Чтобы навредить Хистиану-Теодору, известную в округе певицу Юлию Джули (Людмила Гурченко), с помощью угроз, вынуждают представить юношу в плохом свете и на него действительно обрушивается немало невзгод, которые ему помогает преодолевать добрая и открытая Аннунциата. Влюблённая в учёного принцесса готова уступить требованию руки и сердца хитрому и бессердечному господину Тень. Противостояние человека и его Тени доходит до последнего предела и только смелость Христиана-Теодора, поддерживаемого теплом его друзей способна освободить город от зловещего влияния оборотня…
Основа и продолжение
Пьеса, по которой создана кинолента «Тень» – вторая часть трилогии Шварца и считается знатоками одной из лучших экранизаций, успешно передающей авторскую идею. Она отлично выдержала испытание временем. В 1991 году Михаилом Козаковым был снят ремейк фильма под названием «Тень, или Может быть, всё обойдётся» для телевидения, с другими актёрами, акцентами и изобразительными средствами. закрыть
Фильм «Сто дней после детства» — отечественная мелодрама Сергея Соловьева (драма «Асса» и мелодрама «Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема дальше
Фильм «Сто дней после детства» — отечественная мелодрама Сергея Соловьева (драма «Асса» и мелодрама «Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви» др.). Кинокартина «Сто дней после детства» была удостоена Государственной премии СССР, премии Ленинского комсомола и приза «Серебряный медведь» на кинофестивале в Западном Берлине.
Летние каникулы, проведенные повзрослевшими девчонками и мальчишками в пионерском лагере, останутся в их сердцах навсегда — дела и обязанности, соревнования и приключения и, конечно же, первые чувства...первые нотки зарождающейся любви закрыть
Фильм Михаила Калазатова «Я – Куба» восхитителен операторской работой. Эта кинолента стала учебником для современных киношкол мира. Она знакомит кинозрителя дальше
Фильм Михаила Калазатова «Я – Куба» восхитителен операторской работой. Эта кинолента стала учебником для современных киношкол мира. Она знакомит кинозрителя с прекрасным островом и его народом. В фильме показаны казино, бары с веселящимися американцами и бедными кубинскими девушками; крестьяне, в тяжелейших условиях выращивающие тростник; гаванские студенты с их проблемами; повстанцы, у которых нет своего оружия и его нужно добывать в боях.
Фильм показывает индивидуальные истории простых кубинцев. Из всего этого видна жизнь Кубы 50-годов, кануна революции. Зритель невольно понимает, из-за чего сформировалось свободолюбивое настроение кубинцев. закрыть
Советская художественная драма «Крылья» режиссёра Ларисы Шепитько вышла на экран в 1966 году. Картина опередила своё время художественными приемами, которые дальше
Советская художественная драма «Крылья» режиссёра Ларисы Шепитько вышла на экран в 1966 году. Картина опередила своё время художественными приемами, которые были слишком смелыми для советского кинематографа 60-х годов.
Сюжет В фильме рассказывается о директоре училища Надежде Петрухиной (Майя Булгакова), бывшей военной летчице с большим послужным списком и немалым числом подвигов. Другая на её месте радовалась бы, ведь весь ужас войны позади, наступил мир, но для героини киноленты лучшая доля осталась там, на войне, в небе. Размеренность жизни и обыденность давят на Надежду, вызывая у неё депрессию.
В глазах общественности это умная, успешная и жизнерадостная женщина, но внутри неё угас огонь. Петрухина не может обрести своё место в мирном времени, страдает от невозможности найти равноценную замену фронтовой любви, страдает от возникших недоразумений со своей дочерью. Иногда она думает, что лучше погибнуть в бою, чем просто существовать. Без полетов её дни потеряли всякий смысл.
Интересные факты • Фильм был высоко оценен современниками и умел успех в советском кинопрокате. • Картина «Крылья» была упомянута в известном мультипликационном сериале «Гриффины». • В съёмках принимал участие летно-технический состав Первого Московского аэроклуба и Центрального аэроклуба имени В.П.Чкалова.
Мнение публики Современники картины считали, что её название способно раскрыть суть произведения, которая не бросается в глаза. Слово «Крылья» воспринимается не в том ключе, который подразумевается автором изначально. Недосказанность и двойственность сцен свидетельствуют о скрытой поэтичности фильма. Если рассматривать картину с этой стороны, то эпизод в музее можно воспринять как то, что героиня может оказаться своеобразным экспонатом. Военное время было для Петрухиной действительно лучшими годами ее жизни, духовным возрождением, взлетом в собственной судьбе. Но прошлое должно оставаться и сегодня теми крыльями, которые помогут героине преодолеть себя и распахнуть двери в завтрашний день. закрыть
«...И другие официальные лица» - советская картина о повседневной жизни советского дипломата. Что обычно стоит за совершением крупных государственных дальше
«...И другие официальные лица» - советская картина о повседневной жизни советского дипломата. Что обычно стоит за совершением крупных государственных контрактов, соглашений, сделок? Огромная дипломатическая работа. Но кто знает о её тонкостях, о том, сколько сил и нервов она забирает?
Константин Павлович Иванов (Вячеслав Тихонов) – обычный советский дипломат. Трудно представить, что у этого красивого человека с невозмутимым спокойным лицом тоже бывают неурядицы, проблемы в семье, ссоры и минуты отчаянья. Кто вспоминает о заслугах таких, как он, когда объявляют по телевидению о каком-то свершившемся факте? Перечисляя участников важного события, говорят лишь одно: «И другие официальные лица»... закрыть
Лирический фильм Геннадия Шпаликова «Долгая счастливая жизнь» переносит зрителя в безмятежный и счастливый 1966 год. Двадцать лет мирной жизни после войны, дальше
Лирический фильм Геннадия Шпаликова «Долгая счастливая жизнь» переносит зрителя в безмятежный и счастливый 1966 год. Двадцать лет мирной жизни после войны, безоблачное счастье, походы в лес с гитарой…Ночной автобус подбирает по дороге пассажира (Кирилл Лавров), который сразу подсаживается к красивой девушке и выдает себя за иностранного разведчика и геолога одновременно – разумеется, в шутку. С первых же минут разговора она чувствует, что в незнакомце есть какая-то особая струнка, звук которой находит отклик в ее душе.
Перерастёт ли этот доверительный разговор в большое чувство или наутро эти двое расстанутся без сожаления и оглядки? закрыть
Кинокартина "История Аси Клячиной", созданная в 1966 году, два десятилетия пролежала на полке, прежде чем большой мир увидел ее под оригинальным названием. дальше
Кинокартина "История Аси Клячиной", созданная в 1966 году, два десятилетия пролежала на полке, прежде чем большой мир увидел ее под оригинальным названием.
В центре сюжета фильма, снятого Андреем Кончаловским, любовь хрупкой и гордой Аси к беспутному шоферу по имени Степан.
В фильме снимались лучшие актеры шестидесятых: Ия Саввина, Любовь Соколова, Людмила Зайцева, Иван Петров. закрыть
Идея экранизировать повесть В. Распутина «Прощание с Матёрой» принадлежит Ларисе Шепитько. Она приступила к реализации задуманного и начала снимать одноименный дальше
Идея экранизировать повесть В. Распутина «Прощание с Матёрой» принадлежит Ларисе Шепитько. Она приступила к реализации задуманного и начала снимать одноименный фильм, но не успела закончить начатое. После трагической гибели Ларисы работу продолжил Элем Климов, ее муж. Он же и название фильма сократил до одного слова, сделав из «Прощания с Матёрой» просто «Прощание».
Жертва индустриализации
В фильме описываются события последних дней существования деревушки под названием Матёра, которая должна быть затоплена вследствие строительства поблизости гидроэлектростанции. Жители деревни вынуждены лично сжигать свои дома и оставлять могилы родных и близких людей под водой. Авторам картины удалось передать глубину эмоций, которые испытывают жители обреченной деревушки и степень привязанности старожилов к родным местам. Даже уходя навсегда из родного дома, старуха Дарья отдает честь месту, где родилась и выросла. Прежде чем покинуть хату, она моет весь дом, обновляет побелку на печи и украшает горницу цветами, а потом смотрит на то, как дом горит.
Один за другим проходят последние дни существования деревни Матёра, расположенной на одноименном острове. Многие жители смирились со своей судьбой, сожгли за собой мосты и переселились на новое место. Но остались несколько старожилов, которые тянут до последнего, не в силах просто взять и уйти…
Переездом в новый поселок на берегу реки заведует Павел Пинигин. Ему тяжко выполнять эту работу, ведь он и сам не хочет расставаться с родными краями, где прожил всю жизнь. Его начальник на все происходящее смотрит с оптимизмом. Он уверен, что затопление деревни ради постройки ГЭС – важное дело, которой пойдет на благо родной стране.
На остров приплывают рабочие. Им предстоит рубка высоких деревьев и срезание крестов с могил. Один из символов Матёры – огромное могучее дерево, которое возвышается над небольшим островком. Рабочие трижды пытались от него избавиться, но все три раза тщетно. Уж они его и спиливали, и пытались при помощи бульдозера выкорчевать, и жгли. Оно обуглилось, лишилось множества ветвей, но все так же продолжало возвышаться над деревней.
Трагедия
Рано утром, когда солнце еще не встало, но начало уже потихоньку светать, Пинигин, Воронцов и бывший житель деревни на острове Петруха (Леонид Крюк) плывут на катере на остров, чтобы забрать оттуда последних оставшихся там жителей, потому что днем должна приехать комиссия, и в деревне уже никого не должно быть. На Ангару сошел густой туман, и в этом тумане с катера ничего не видно. Складывается ощущение, как будто Матёра уже сама ушла под воду. Воронцов зажигает факел, а Петруха кричит во все горло «Матера!» в надежде, что остров где-то совсем рядом, а те, кто там остался, слышат их и вот-вот отзовутся. Но вокруг тишина и сплошной туман. Внезапно Воронцов ошарашено замирает, а Пинигин в ужасе что-то кричит. Раздается сирена, поэтому Павла не слышно, но по губам можно прочитать, что он зовет свою мать – старуху Дарью, которая осталась на Матёре... закрыть
Фильм "Слезы капали", своеобразная трактовка сказки «Снежной королевы» Ганса Христиана Андерсена, - одна из лучших актерских работ непревзойденного Евгения дальше
Фильм "Слезы капали", своеобразная трактовка сказки «Снежной королевы» Ганса Христиана Андерсена, - одна из лучших актерских работ непревзойденного Евгения Леонова. Его герою, Павлу Ивановичу Васину, попадает в глаз осколок зеркала злобного тролля, и с этой минуты любящий отец, добродушный сосед и ответственный сослуживец превращается в тирана и зануду.
В фильме снимались: Борис Андреев, Борислав Брондуков, Нина Русланова, Александра Яковлева-Аасмяэ. закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...