Хотите выбрать самые спорные артхаус 1906-1995 годов из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые спорные артхаус 1906-1995 годов - выбрать и смотреть онлайн
Чтобы найти артхаус 1906-1995 годов,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
артхаус 1906-1995 годов
по вашему вкусу
среди тех
290 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Картина «Сон» стала первым экспериментом Энди Уорхола в кинематографе. Собственно говоря, идея фильма появилась у него задолго до 1963 года. Содержание дальше
Картина «Сон» стала первым экспериментом Энди Уорхола в кинематографе. Собственно говоря, идея фильма появилась у него задолго до 1963 года. Содержание сводится к тому, что на протяжении 5 часов 20 минут на экране показывается спящий Джон Джиорно, бывший в то время другом Уорхола. Лента, снятая без звука на чёрно-белую плёнку, самим создателем была провозглашена «антифильмом». С целью увеличения продолжительности в процессе монтажа были дублированы некоторые части плёнки. Год спустя Уорхол снял другой «антифильм» под названием «Эмпайр», уже без использования склеек. закрыть
Фильм «Маньячные медсестры находят экстаз» – это треш-хоррор от бельгийского режиссера Леона Пауля де Брюна,насыщенный кровавыми сценами, насилием и дальше
Фильм «Маньячные медсестры находят экстаз» – это треш-хоррор от бельгийского режиссера Леона Пауля де Брюна,насыщенный кровавыми сценами, насилием и эротизмом.
Действие фильма «Маньячные медсестры находят экстаз» разворачивается в одной странной больнице, где медсестры расхаживают в откровенном белье, соблазняя своим видом пациентов. Попавшим под их чары пациентам не суждено остаться в живых, так как красавицы, пресытившись невинной поркой, жестоким садомазохизмом и даже расчлененкой, удовлетворяют свои извращенные желания, жестоко мучая своих жертв, а потом просто их убивая. закрыть
По вине военных, перевозящих бочку с очень токсичным веществом, она оказывается у придурочной семейки в количестве четырёх человек. Те решили, что это дальше
По вине военных, перевозящих бочку с очень токсичным веществом, она оказывается у придурочной семейки в количестве четырёх человек. Те решили, что это новое крутое удобрение для почвы и испили её, угостив при этом этим ещё пару-тройку человек. Через некоторое время всем, кто это испил, поплохело.
И они после долгих мучений превратились в плотоядных зомби. На их счастье в тамошнем лесу оказались туристы и военные, посланные разозлившимся начальником, который дал им команду вернуть бочку. Прибавление зомби обеспечено… закрыть
В фильме Геннадия Глаголева Гера Романов – человек, живущий обычной жизнью со своей женой Элей, не мог представить, что скоро его ожидают события, в дальше
В фильме Геннадия Глаголева Гера Романов – человек, живущий обычной жизнью со своей женой Элей, не мог представить, что скоро его ожидают события, в которых он примет прямое участие. После получения в уличной драке черепно-мозговой травмы Гера Романов понял, что с ним произошло. Он обрел возможность перемещаться в «параллельные миры».
В одном таком путешествии Гера стал обладателем древнего артефакта – амулета Инь-Янь. Соединение частей амулета может привести к уничтожению мира. Хотя главный герой не имеет такого намерения, но существуют другие силы, которые могут "запустить" конец света. закрыть
Покинув опостылевший родительский дом, 17-летяя Доротея направляется в Гамбург, чтобы испытать судьбу в поисках любви. Но контакты с проститутками, лесбиянками, дальше
Покинув опостылевший родительский дом, 17-летяя Доротея направляется в Гамбург, чтобы испытать судьбу в поисках любви. Но контакты с проститутками, лесбиянками, эксгибиционистами и садомазохистами – плохая среда для проверки своих личностных качеств. Освободившись от беспросветного мира извращений различного толка, усталая и разочарованная Доротея отправляется в деревню, где собирается жить коммуной со своими друзьями-хиппи…
Псевдодокументальная драма-артхаус Петера Фляйшманна «Месть Доротеи» с Анной Хенкель в главной роли была задумана и выполнена как критический протест против обилия порнографии, переполняющей европейское кино 70-х годов ХХ века, но режиссёру пришлось пережить в связи с ним судебное разбирательство в прокуратуре Гамбурга. закрыть
Главный герой фильма - кинодокументалист - одержим фиксацией маргинальных проявлений в окружающей его жизни. Все ближе и ближе направляя к ним объектив дальше
Главный герой фильма - кинодокументалист - одержим фиксацией маргинальных проявлений в окружающей его жизни. Все ближе и ближе направляя к ним объектив кинокамеры он сам помимо своей воли становится их непосредственным участником и жертвой.
Серия: "Кино без башни".
Жанр: Питерский некрореализм.
"...Отторжение мрачного приносит радость и веселье. Смерть в некрореализме не натуралистична, в ней нет ничего отвратительного. Нет ни выстрелов, ни убийств, ни крови. Это гротеск, пародия, черный юмор. Циничное отношение к своей жизни вообще присуще русскому менталитету. Интересный коктейль, который никто прежде не делал. По натуре я достаточно веселый человек", — говорит РЕЖИССЕР ФИЛЬМА Евгений Юфит. закрыть
В "Советской элегии" фотогалерея вождей, и отошедших в небытие, и ныне здравствующих, обрывается на портрете Ельцина. Герой откалывается от сонма небожителей дальше
В "Советской элегии" фотогалерея вождей, и отошедших в небытие, и ныне здравствующих, обрывается на портрете Ельцина. Герой откалывается от сонма небожителей и обрастает в киноповествовании разносторонними связями с реальностью. Семейная хроника, мир прир закрыть
Фильм «Анжела – женщина-фейерверк» является творением пресловутого сценариста и режиссера Уэса Крайвена. Главный герой киноленты – девушка, которая считает дальше
Фильм «Анжела – женщина-фейерверк» является творением пресловутого сценариста и режиссера Уэса Крайвена. Главный герой киноленты – девушка, которая считает своего брата лучшим образцом настоящего мужчины. Фильм является довольно своеобразным и рассчитан на довольно узкий круг зрителей.
Жанр картины – артхаус, драма, эротика.
Сюжетная линия фильма
Главный герой фильма Уэса Крэйвена – девушка по имени Анжела. В ней живет нимфоманка и она владеет магнетическими способностями, притягивая к себе интерес людей. На протяжении всей жизни девушка не знала парня лучше, чем ее брат. Он был для нее словно идеалом, образцом лучшего мужчины.
Да только проблема арт-хаусного фильма «Анжела – женщина-фейерверк» в том, что выражалось это не в плане родственных чувств, а в формате сексуальных желаний и фантазий на его счет. В конце концов, девушке все же удается соблазнить своего брата и «затащить» его в постель. После полового акта с сестрой, мужчина искренне пытается покаяться в содеянном грехе и отправляется в монастырь работать священником, отрекаясь от сексуальных утех. Из-за невозможности вступать в интимную связь с братом, девушка идет «во все тяжкие». Постепенно она пускается в развратное секс путешествие, по ходу которого рядом с ней всегда идет чудной человек в шляпе.
Рейтинг киноленты
Рейтинг фильма «Анжела – женщина-фейерверк» согласно imdb составляет 5,5 баллов из 10 возможных.
Актерский состав картины
В главным ролях задействовали: Уэса Крэйвена, Дженнифера Джордана, Эрика Итона и прочих. закрыть
Наверное, многие помнят культовый фильм Славы Цуккермена "Жидкое небо" - стильный такой рассказ про одиночество, инопланетян и кошмарную перспективу секса дальше
Наверное, многие помнят культовый фильм Славы Цуккермена "Жидкое небо" - стильный такой рассказ про одиночество, инопланетян и кошмарную перспективу секса без любви. Однако, французы, как всегда - опередили американцев аж на шесть лет, да еще - как!
Такое сочетания полного бреда и завораживающей атмосферы, стиля и эротизма - поди найди в современном кинематографе. Короче, это то, что отличает французское артхаусное кино 70-х годов..
Сюжет фильма маловажен, но - для проформы: в Америке в 30-х годах существовало закрытое общество, пропагандирующее свободный секс без любви, после сеансов которого люди начинали обладать необычными способностями. В 1937 году оно перестало существовать и только где-то в 70-х снова появилось в Европе. Никто не подозревал, что это - существа с умирающей планеты, которые привезли на Землю сухую сперму для продолжения своего рода.. Во.. И попробуйте говорить потом, что мы вас не предупредили.. закрыть
Автобиографическая драма о жизни режиссера Михаила Калика. Хроникально-документальные кадры переплетаются с отрывками из прежних картин режиссера, а также дальше
Автобиографическая драма о жизни режиссера Михаила Калика. Хроникально-документальные кадры переплетаются с отрывками из прежних картин режиссера, а также дополнены вновь снятыми игровыми сценами.
Доп. информация:
Приз жюри «За мужество таланта» на кинофестивале «Кинотавр», Сочи, 1992. закрыть
Фильм-портрет художника Роберта Индианы. «Еда» – один из классиков минималистского кинематографа Уорхола. Процесс медленного поедания гриба Индианой обретает дальше
Фильм-портрет художника Роберта Индианы. «Еда» – один из классиков минималистского кинематографа Уорхола. Процесс медленного поедания гриба Индианой обретает некую тайну благодаря скорости немой проекции, а также решению Уорхола смонтировать части в неправильном порядке, так что время от времени гриб волшебным образом возрождается. закрыть
В своё время картина режиссёра Душана Макавеева «Сладкий фильм» настолько эпатировала публику, что в некоторых странах была просто запрещена к показу. дальше
В своё время картина режиссёра Душана Макавеева «Сладкий фильм» настолько эпатировала публику, что в некоторых странах была просто запрещена к показу. Сюжет довольно комичный.
Победительницу в шоу «Мисс Девственность» (Кароль Лор) гинеколог проверяет прямо на глазах ошеломлённой публики. После этого она выходит замуж за параноика-миллиардера Мистера Капитала (Джон Вернон), однако быстро надоедает ему, и по приказу хозяина телохранитель Джереми Мускул отправляет её в чемодане в Париж, где она попадает в коммуну Отто Мюля. закрыть
Постановка Энди Уорхола базируется на романе Энтони Бёрджесса "Заводной апельсин". Главный герой фильма - юный отморозок Виктор (Джерард Мэланга) и его дальше
Постановка Энди Уорхола базируется на романе Энтони Бёрджесса "Заводной апельсин". Главный герой фильма - юный отморозок Виктор (Джерард Мэланга) и его кореш по прозвищу Малыш Подонок (Ондин), развлекающиеся уличным хулиганством, избивают прохожего... Фильм решен в формате театральной авангардной постановки и снят за один день. На экране перед нами разворачивается настоящее феерическое шоу типа студенческого капустника с актерскими импровизациями, музыкой, хореографией, элементами эротики. закрыть
Джеймс Бидгуд (James Bidgood) — знаменитый фотограф и порнограф на протяжении шести лет снимал этот фильм любительским образом у себя дома, частично на дальше
Джеймс Бидгуд (James Bidgood) — знаменитый фотограф и порнограф на протяжении шести лет снимал этот фильм любительским образом у себя дома, частично на 6-мм, частично на 35-мм пленке. Все сцены фильма сняты в квартире самого Бидгуда, с помощью друзей и стараниями самого режиссера превращенные в мистические декорации.
В главной роли — любимая модель — Бобби Кендалл (Bobbie Kendall — не снявшийся больше ни в одном фильме). Фильм вышел полуподпольно в гей-клубах. В титрах вместо имени режиссера стояло Anonimus. 71-й год. Шок и восторг, вызванный этим фильмом, не дал режиссеру возможность до 1999 года обнародовать свое авторство. Сюжет прост: парень-проститутка ждет клиента в гостинице, представляя себе предстоящую встречу то как бы происшедшую в гареме султана, то в природной стихии под грозу и молнии, когда сама природа участвует в оргии, то на сцене Колизея во время корриды, то в грязном привокзальном туалете, то в ванне, полной спермы…
Этот фильм послужил началом творчества таких современных выдающихся художников, как Пьер и Жиль. Если определить стиль этого фильма — это кич, возведенный на вершину искусства. закрыть
Ошеломляющая эпическая картина Андреса Джелеса, в которой самая известная легенда человечества изображается удивительной игрой детей - актеров, в возрасте дальше
Ошеломляющая эпическая картина Андреса Джелеса, в которой самая известная легенда человечества изображается удивительной игрой детей - актеров, в возрасте от восьми до двенадцати лет.
В райском саду Эдема, Адам и Ева вкушают запретный плод, потому как не мыслят своей жизни без настоящей любви. Изгнанные из Рая прогневавшимся Богом, они попадают под власть дьявола - Люцефера. Оставив Эдем, Адам становиться генералом в Афинах, воином в Византии, Иоганном Кеплером в Праге, затем участником Французской Революции и свидетелем чумы в Лондоне. В конечном итоге, Адам отказывается находиться под властью Люцефера и пытается вырваться из бесконечной канители любовниц, предательства, насилия, бессмысленной жестокости… закрыть
Люди, живущие в нормальном цивилизованном мире, имеющие хорошую семью, мирную работу и уверенность в завтрашнем дне, даже представить себе не могут, дальше
Люди, живущие в нормальном цивилизованном мире, имеющие хорошую семью, мирную работу и уверенность в завтрашнем дне, даже представить себе не могут, что существует параллельный мир, где царят зло, насилие, убийства, процветает нечеловеческий садизм. В картине Джоела Рида «Кровососущие уроды» театр Сарду – одно из таких жутких мест, о котором мало кто знает и куда ходят люди, склонные к жестокости и извращениям. На сцене пытают молодых девушек, и не все зрители догадываются, что это вовсе не спектакль, а всё на самом деле, по-настоящему. Пытки и кормление сырым мясом продолжается и за кулисами.
Об этом театре хочет написать один из популярных критиков, но, увидев, что происходит на сцене, он отказывается это делать, так как не может поверить в реальность происходящего. Тогда изверги похищают его дочь... закрыть
Фильм Джека Смита "Пламенеющие создания", снятый в 1963 году, первоначально планировался как комедия, но по иронии судьбы стал самым скандальным произведением дальше
Фильм Джека Смита "Пламенеющие создания", снятый в 1963 году, первоначально планировался как комедия, но по иронии судьбы стал самым скандальным произведением американского андеграунда.
На протяжении 1960–70-х годов показ подобных фильмов прерывался потоками брани агрессивно настроенных людей. Бурная негативная реакция на этот "разнузданный фильм" красноречивее всяких слов говорит о мнимом соблюдении общественных норм в отношении выбора пола и сексуальной ориентации.
"Пламенеющие создания" Смит снимал на просроченной черно-белой кинопленке, запечатлевая своих друзей в различных экзотических женских нарядах. Вместо последовательного сюжета фильм состоит из нескольких отдельных эпизодов, вызывающих в памяти эстетические воззрения Йозефа фон Штернберга и эксцентричную музу Смита, «королеву техноколора» 40-х, Марио Монтес.
"Пламенеющие создания" начинаются с длинного, насмешливого представления героев фильма, а затем мы видим сцену робкого флирта и прекрасный веселый эпизод с губной помадой. Зрителю передается настроение безумной оргии героев. Их дикое помешательство прерывает осыпающаяся штукатурка из-за мнимого землетрясения. В результате герои падают без чувств и лежат бездыханные до тех пор, пока из гроба не встает Богородица (очаровательная Джоэл Маркмен) и не вдыхает жизнь в героев, после чего начинается заключительный веселый танец.
В музыкальном сопровождении фильма эклектично сочетаются песни в исполнении Дины Дурбин, музыка Белы Бартока, выступление «Эверли бразерс». Также включены отрывки из фильмов Штернберга и Монтес. закрыть
Все поцелуи одинаковы, и, тем не менее, ни один из них не похож на другой. Парень с девушкой начинают свой поцелуй с мягких прикосновений, лишь слегка дальше
Все поцелуи одинаковы, и, тем не менее, ни один из них не похож на другой. Парень с девушкой начинают свой поцелуй с мягких прикосновений, лишь слегка задевая друг друга губами, как будто пробуя на вкус. Затем их касания становятся настойчивей и продолжительней, становясь настоящим «французским» поцелуем – глубоким и чувственным. Два целующихся парня почти сразу ведут себя смелее и переходят к «глубокой фазе» скорей, но один из них явно наблюдает за партнёром, не закрывая глаз…
Артхаусный фильм «Поцелуй (1963)» - первый опыт Энди Уорхола, сразу же заявляющий об особенностях его творчества: символы, образы, повторения, внимание к деталям. закрыть
В центре событий фильма «Пена дней» (L'écume des jours) – история любви Колена, молодого человека, и Хлои, хрупкой девушки, у которой обнаружена редчайшая дальше
В центре событий фильма «Пена дней» (L'écume des jours) – история любви Колена, молодого человека, и Хлои, хрупкой девушки, у которой обнаружена редчайшая болезнь.
Повстречав однажды Хлою, поклоняющийся любви Колен тут же в нее влюбился, а пять минут спустя женился. Однако возлюбленная оказалась больна – у нее в груди, как выяснилось, растет цветок – лилия. На лечение нужны деньги, много денег. И молодой муж отправляется на поиски заработков.
Фильм «Пена дней» – адаптация одноименного романа Бориса Виана. закрыть
В 1967 году Майкл Сноу снял короткометражный артхаус-фильм «Длина волны», который стал не просто классикой киноавангарда, а картиной, открывшей новые дальше
В 1967 году Майкл Сноу снял короткометражный артхаус-фильм «Длина волны», который стал не просто классикой киноавангарда, а картиной, открывшей новые горизонты киноиндустрии.
Большую часть времени в фильме ничего не происходит, просто проходит секунда за секундой, минута за минутой, пока в режиме реального времени не прекращающийся ни на мгновение и неуловимый зум камеры не сужает пространство практически пустой комнаты с четырьмя окнами, которые мы видели до этого, пустынным лофтом, столом и желтым стулом, до одного простенка. После этого кадра продолжается погружение в бесконечность… закрыть
Легендарный фильм-марафон, рассказывающий истории 12 девушек, живущих в отеле “Челси”, где запечатлено само здание и экстравагантные ночные бабочки, порхавшие дальше
Легендарный фильм-марафон, рассказывающий истории 12 девушек, живущих в отеле “Челси”, где запечатлено само здание и экстравагантные ночные бабочки, порхавшие в этом полубогемном районе Манхэттена. Один из последних фильмов Уорхола - о наркотиках, сексе, скуке и звездном выздоровлении от звездной болезни. О жизни американского андерграунда в 60-е и способах эту жизнь запечатлеть. Энди Уорхол просто устанавливал камеры и предлагал своим знакомым поучаствовать в съемках. Получилось множество небольших получасовых фильмов. Прием Уорхола состоял в том, что на двух половинах экрана одновременно демонстрировались две пленки, связанные между собой лишь местом действия - нью-йоркским отелем “Челси закрыть
События происходят на безлюдном острове, куда ранним утром теплоход высадил влюбленных Сашу и Риту. Здесь же появляются: чудаковатый Жора, молодой "Дед дальше
События происходят на безлюдном острове, куда ранним утром теплоход высадил влюбленных Сашу и Риту. Здесь же появляются: чудаковатый Жора, молодой "Дед Мороз" и "Рыжий", который оказывается бывшим мужем Риты. Между Сашей и "Рыжим" возникает ссора, перешедшая в драку, где побеждает бывший муж. Саша, не желая мириться с поражением, прыгает в море, не умея плавать. И на острове остаются только четверо... закрыть
Советский фильм «Рой», снятый режиссером Владимиром Хотиненко, рассказывает о жизни семьи Заварзиных. Они живут в обыкновенной деревне, переселившись дальше
Советский фильм «Рой», снятый режиссером Владимиром Хотиненко, рассказывает о жизни семьи Заварзиных. Они живут в обыкновенной деревне, переселившись в Сибирь в 1909 году. В те годы они основали пасеку. Основные события происходят спустя 80 лет. Три сына, отец и дедушка… Их судьбы переплетаются невидимыми нитями в один запутанный клубок. Жизнь превращается в некоторое подобие пчелиного роя.
Фильм «Рой» снят в жанре артхаус. Над его сценарием работал советский сценарист Валерий Залотуха. закрыть
«Анна от шести до восемнадцати» - семейная картина режиссера Никиты Сергеевича Михалкова, в главных ролях которой – он сам и его дочери: Анна и Надежда. дальше
«Анна от шести до восемнадцати» - семейная картина режиссера Никиты Сергеевича Михалкова, в главных ролях которой – он сам и его дочери: Анна и Надежда. Картина создана как документальная: преломляясь через сознание девочки, показана суть страны, в которой она живет.
Режиссер задает своей героине на разных этапах ее взросления одни и те же вопросы: «Что ты любишь больше всего? Чего ты не любишь? Чего боишься? О чем мечтаешь? Какая еда самая-самая вкусная на свете?» и дополнением к ответам, которые слышит зритель, становится хроника жизни советской России. закрыть
Серия: "Кино без башни".
Жанр: Питерский некрореализм.
"Эксцентричная комедия абсурда с бесконечными драками, погонями, бессмысленными убийствами дальше
Серия: "Кино без башни".
Жанр: Питерский некрореализм.
"Эксцентричная комедия абсурда с бесконечными драками, погонями, бессмысленными убийствами и самоубийствами, перемежающимися с Советскими символами мира и свободы — пионерами, выпускающими белых голубей", — Антология Архивных Фильмов, Нью-Йорк, 2000 г. закрыть
Символическая, авангардная, историческая и культурная драма. Габи Тейчерт - одновремено учительница истории и патриотка. Однажды она выходит на зимнюю дальше
Символическая, авангардная, историческая и культурная драма. Габи Тейчерт - одновремено учительница истории и патриотка. Однажды она выходит на зимнюю улицу, неся лопату (докапываться до правды?). Она натыкается на тело солдата, убитого в битве под Ленинградом, и его символически "отдельная" коленка говорит с ней.
Позднее она присутствует на съезде Социал-Демократической Партии и пытается найти информацию там.
Сцены продолжаются в различных местах и с разными людьми, по мере того, как эта учительница истории пытается собрать историю по кусочкам. закрыть
Серия: "Кино без башни".
Жанр: Питерский некрореализм. Трех минутный фильм об одном дне из жизни группы пацифистов, скрывающихся от военного трибунала дальше
Серия: "Кино без башни".
Жанр: Питерский некрореализм.
Трех минутный фильм об одном дне из жизни группы пацифистов, скрывающихся от военного трибунала в подвале разрушенного дома и мужественно переносящих все тяготы войны.
"Мои приоритеты принадлежат авангардному кино 20-х годов. Я считаю, что это был наивысший подъем кинематографа. Появление технических средств, звука и цвета плохо отразилось на кино как визуальном искусстве. Развитие техники не позитивно для человеческого существования", — Евгений Юфит. закрыть
Саломея.
(1973 г., 18 мин.)
Немой короткометражный черно-белый фильм, снятый в 1973 году Баркеровской театральной труппой The Dog Company. Сам Клайв дальше
Саломея.
(1973 г., 18 мин.)
Немой короткометражный черно-белый фильм, снятый в 1973 году Баркеровской театральной труппой The Dog Company. Сам Клайв Баркер выступил в роли кинорежиссера и актера в этой постановке пьесы Уальда.
Запретный
(1978 г., 36 мин.)
Как и "Саломея" ( Salome), этот фильм тоже черно-белый и немой. В нем применена хитрая техника - негатив и позитив в изображениях заменен. По другим источникам - все это сделано не специально, так как фильм даже проявляли в ванной комнате Баркера. В фильме, странно трактующем миф о Фаусте (вообще тема интересующая Баркера, ее отголоски впоследствии проявят себя в "Восставшем из ада" (Hellbound Hell) и "Игре проклятия" (The Damnation Game)), впервые является Pinhead - современная икона хоррора, правда в виде столба с геометрически точно вбитыми шестидюймовыми гвоздями, а видеоэффекты будут создавать ровные ряды теней от гвоздей на его поверхности. Также элементы грядущего - сцена свежевания, чьи мотивы повторятся в Hellraiser и Hellbound. закрыть
Тишину ночи пронзают раскаты грома, но ничто не может помешать двум полуодетым женщинам вырыть яму в своем саду. Покойник, как выясняется позже, - старая дальше
Тишину ночи пронзают раскаты грома, но ничто не может помешать двум полуодетым женщинам вырыть яму в своем саду. Покойник, как выясняется позже, - старая игрушка дам, был умерщвлен во время одной из игр, в которых инцестуальный секс сочетается с убийством. Женщины закончили свою работу и принялись перетаскивать труп из кустов к могиле….
Совсем близко в своей машине сидит мужчина с пулевым ранением в плече. Поиски пропавшей подруги привели его в эти места, но непонятно почему он оказался в этом саду. Мужчина, надеясь на помощь, отправляется в декадентский декорированный особняк, где живут мать и дочь, роли которых в фильме «Сингапурский слинг» сыграли Мишель Вэлли и Мередит Херольд. Женщины дали гостю новое имя и сделали своим следующим пленником... закрыть
Слабый пол силён коварством и изворотливостью – вот о чём помнят и на что закрывают глаза мужчины из поколения в поколение, из века в век. Три женские дальше
Слабый пол силён коварством и изворотливостью – вот о чём помнят и на что закрывают глаза мужчины из поколения в поколение, из века в век. Три женские истории, первая из которых произошла в Италии ХVI столетия и касается прекрасной дочери булочника, сумевшей очаровать своей красотой не только гениального Рафаэля, но и Папу Римского. Две следующие: сельская пастораль ХVIII и эпизод из ХХ века, продолжающие тему о силе женской сексуальности…
Эротическая мелодрама Валериана Боровчика «Героини зла» относится к стилю артхаус, т. е. к почти бессюжетным фильмам, сосредоточенным на эстетике экранного изображения и авторском кредо. закрыть
1 из 10
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...