Хотите выбрать лучшие драматичные драмы - артхаус 70-х из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие драматичные драмы - артхаус 70-х - выбрать и смотреть онлайн
\nДрама является одним из наиболее привлекательных и распространенных жанров кино. Его особенность — способ передачи сюжета. Драма строится в виде диалога между главными героями. В каждой сцене есть какой-то надрыв, что-то важное и значимое для героев. Именно это запоминается зрителю больше всего. Этот жанр кино воспроизводит особенности взаимоотношений между членами общества и близкими людьми, описывает возникающие конфликтные ситуации и истории. Поэтому он так близок многим зрителям, независимо от их возраста и пережитых ранее трагедий. \n
\nДрама всегда находит отклик в душе своего зрителя. Многие фильмы созданы как экранизация известных произведений. Читатели и зрители после премьеры драматического фильма могут долго спорить друг с другом, устанавливая право на конкретное воплощение той или иной сцены. На нашем сайте зрителям доступна предельно честная и актуальная подборка фильмов в жанре драмы. Вам остается только выбирать наиболее подходящие карточки. \n
\nКинонавигатор помогает найти российские и зарубежные драмы. Посмотреть их вы можете на любом из сайтов, которые предлагает система. Каждый зритель находит для себя что-то новое и необычное. Если предложенные фильмы вы уже смотрели, обязательно оцените их по системе баллов до 5+, чтобы в дальнейшем получать точные рекомендации к просмотру. Система анализирует ваши оценки и предыдущие комментарии, чтобы подобрать кино, которое точно не разочарует и не позволит жалеть о потраченном времени. \n
\n\n\n
', '')
Если вы хотите выбрать драматичные драматические артхаус 70-х,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
драматичные драматические артхаус 70-х
по вашему вкусу
среди тех
33 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Фильм Бернара Кейзанна «Человек, который спит» (Un homme qui dort) – экранизация авангардного произведения французского писателя Жоржа Перека «Человек, дальше
Фильм Бернара Кейзанна «Человек, который спит» (Un homme qui dort) – экранизация авангардного произведения французского писателя Жоржа Перека «Человек, который спит».
События в картине – это хроника существования молодого человека, который решает уйти от окружающего его мира, полностью отрешившись от всего происходящего. Он – человек, который спит, студент, попадающий в итоге в зону, где ничто не имеет значения, все безразлично. Мы не знаем его имени, да и сам он ничего не говорит – всякий, кто пытается это сделать, наталкивается на стену молчания… закрыть
Самая знаменитая пара шестидесятых: Элизабет Тейлор и Ричард Бартон. Самый знаменитый фильм режиссера Майка Николса ("Выпуск", "Клетка для пташек"), дальше
Самая знаменитая пара шестидесятых: Элизабет Тейлор и Ричард Бартон. Самый знаменитый фильм режиссера Майка Николса ("Выпуск", "Клетка для пташек"), сценическая версия Бродвейского хита Эдварда Олби , "Кто боится Вирджинии Вульф"Роль неряшливой, вульгарной Марты принесла Элизабет Тейлор ее вторую Награду Американской Киноакадемии, а также - Награду Нью-Йоркских кинокритиков и Награду Британской киноакадемии как лучшей актрисе. Бартон играет ее мужа, раздираемого на части эмоциями профессора истории. Джордж Сигал и Санди Деннис (лауреат "Оскара" 1966 года как лучшая актриса второго плана) играют молодую пару новичков на факультете, которые попадают в паутину Джорджа и Марты, и понимают, что их собственный брак находится под угрозой… закрыть
Время действия криминального детектива «Полуночная жара» – Америка 1960-х годов, время, когда расовые предрассудки в обществе еще очень сильны. Темнокожий дальше
Время действия криминального детектива «Полуночная жара» – Америка 1960-х годов, время, когда расовые предрассудки в обществе еще очень сильны. Темнокожий детектив Вирджил Тиббс (Сидни Пуатье) вместе с белым начальником местной полиции Биллом Гиллеспи (Род Стайгер) занимается расследованием преступления, совершенного в штате Миссисипи.
Богач из Чикаго, приехавший в Миссисипи, чтобы построить тут завод, найден мертвым. По горячим следам на одной из железнодорожных станций задерживают чернокожего мужчину с крупной суммой денег. Однако пыл Гиллеспи, предвзято относящегося к людям с темным цветом кожи, быстро угасает, как только герой фильма «Полуночная жара» узнает, что задержанный – отнюдь не преступник, а опытный детектив из Филадельфии.
Между тем, преступление нужно раскрыть, и Гиллеспи неохотно предлагает Тиббсу присоединиться к нему в этом непростом деле. Два человека, испытывающие взаимную неприязнь на расовой почве, вынуждены совместно искать убийцу, и каждый из них при этом руководствуется своими методами. Это отнюдь не добавляет плодотворности расследованию, которое грозит перерасти в личные разборки между полицейскими. И все же, чтобы разобраться в этом непростом деле, героям картины «Полуночная жара» придется научиться работать сообща.
Фильм «Полуночная жара» (другой вариант перевода названия – «Душной южной ночью») (In the Heat of the Night) получил семь номинаций на премию Американской киноакадемии, выиграв при этом пять, в том числе за лучший фильм и лучшую мужскую роль Рода Стайгера. закрыть
Попытки обрести себя путем странствий, как это бывало в 19 веке, в современном мире оборачивается тем, о чем рассказывает фильм "Ложное движение" (Falsche дальше
Попытки обрести себя путем странствий, как это бывало в 19 веке, в современном мире оборачивается тем, о чем рассказывает фильм "Ложное движение" (Falsche Bewegung, The Wrong Movie). Его главный герой, начинающий писатель, отправляется в путь, подобно Гёте, но послевоенная Германия уже не та, и найти вдохновение не так уж просто.
По пути писателю встречаются нимфетки и уцелевшие нацисты, старики в состоянии депрессии, странствующие актеры. Вот только ответ на самый важный вопрос отыскать не удается. закрыть
Французская картина Робера Брессона- об ослике, которого детвора окрестила Бальтазаром. Ослик вырос, стал переходить из рук в руки, но участи его трудно дальше
Французская картина Робера Брессона- об ослике, которого детвора окрестила Бальтазаром. Ослик вырос, стал переходить из рук в руки, но участи его трудно позавидовать. Маленького его все баловали, украшали цветочками, а потом надели хомут, и бедное животное узнало, что такое кнут. Все страдания он переносит с безмерным терпением и так же терпеливо встречает свой смертный час. Когда-то Экзюпери впервые поведал о том, что мы отвечаем за тех, кого приручили, но жители Земли не сумели и по сей день усвоить эту истину и стать милосерднее.
В главных ролях этой притчи сыграли Анн Вяземски, Уолтер Грин, Франсуа Лафарж. закрыть
"Похоронный парад роз" (Funeral Parade of Roses) – насыщенное и сложное наследие стечения исторических обстоятельств, кинематографических, политических дальше
"Похоронный парад роз" (Funeral Parade of Roses) – насыщенное и сложное наследие стечения исторических обстоятельств, кинематографических, политических и личных, достигших кульминации летом 1968 года. Это плод богатейшего момента в истории, в котором все художественные формы смешались в необыкновенно свободной игре. Первоначально фильм отразил уникальное смешение эстетик, возникшее из ранних работ Тошио Мацумото с «Дзиккен-Кобо» («Экспериментальной мастерской»), группой, образовавшейся в 1951 году и посвященной новым идеям в области междисциплинарного искусства. Среди ее членов были художники, фотографы, художник мультимедиа Катсухиро Ямагути (Yamaguchi Katsuhiro), композиторы Тору Такемитцу (Takemitsu Toru) и Дзедзи Юаса (Yuasa Joji), а также недавний выпускник Токийского университета Мацумото.
Экстремальная японская версия легенды о царе Эдипе.
Эдди (его играет Петер, известный по фильму Куросавы "Ран") - трансвестит и звезда в одном из гей-клубов Токио. Он проводит свое время работая в клубе, снимаясь в порнофильмах знакомого режиссера, принимая наркотики и стараясь найти любовь. Он хочет добиться любви одного из менеджеров клуба, конкурируя в этом с другим трансвеститом. Но результаты этой конкуренции будут ужасными.
Культовый японский фильм конца 60-х годов, ставший классикой, в котором нет табу и который являлся своего рода слепком с гей-жизни Японии того времени. Говорят, что этот фильм был одним из любимых фильмов Стенли Кубрика и он тут почерпнул немало идей для съемок "Заводного апельсина" . закрыть
Фильм Вернера Херцога «Каждый за себя а бог против всех» (JEvery Man for Himself and God Against All, Jeder für sich und Gott gegen alle) получил в 1975 дальше
Фильм Вернера Херцога «Каждый за себя а бог против всех» (JEvery Man for Himself and God Against All, Jeder für sich und Gott gegen alle) получил в 1975 на МКФ в Канне большую специальную премию и приз ФИПРЕССИ.
Кинематографисты оценили фильм Херцога как повествовательное и философское кино. Его главный герой, Каспер Хаузер, человек природы. Много лет он живет в каморке со своим единственным другом, игрушечной лошадкой. Но однажды этому человеку, много лет изолированному от цивилизованного мира, приходится покинуть свое убежище и выйти к людям, чтобы продемонстрировать свои незаурядные способности.
В главной роли картины сыграл непрофессиональный актер Бруно С уличный клоун с эксцентричным характером. закрыть
Историческая драма, рассказывающая о событиях середины XIII столетия, о времени, когда рыцари разбойничали на дорогах, когда христианство сводило счеты дальше
Историческая драма, рассказывающая о событиях середины XIII столетия, о времени, когда рыцари разбойничали на дорогах, когда христианство сводило счеты с верой в языческих богов, о времени, когда цена человеческой жизни сводилось к нулю закрыть
Главный персонаж фильма «Дилинджер мертв» (Dillinger e morto) - дизайнер Глаучо. Он возвращается домой, где его ждет больная жена и холодный ужин. Тогда дальше
Главный персонаж фильма «Дилинджер мертв» (Dillinger e morto) - дизайнер Глаучо. Он возвращается домой, где его ждет больная жена и холодный ужин. Тогда Глаучо принимается за приготовление еды сам. Во время поиска необходимых продуктов ему на глаза попадается завернутый в газете 30-х годов старый револьвер.
Заголовок центральной статьи о смерти одного американского гангстера гласит: «Дилинджер мертв». В дальнейшем лента наполняется абсурдными красками и гротеском. Какое применение оружию найдет Глаучо? закрыть
Что толкает людей на роковой шаг лишить себя жизни? Кто виновен в том, что человек оказывается на краю пропасти? Лишь он сам или жизнь и окружение вносят дальше
Что толкает людей на роковой шаг лишить себя жизни? Кто виновен в том, что человек оказывается на краю пропасти? Лишь он сам или жизнь и окружение вносят свою лепту, с которой личность не в силах справиться? Герой картины Райнера Фассбиндера «Продавец четырех времен года» Ханс Эпп вернулся на родину, но ему там никто не рад, даже родная мать. Женитьба на нелюбимой женщине становится для него сущим адом. Любимая не хочет связывать свою судьбу с хроническим несчастным неудачником. Карьера Хансу тоже не светит.
После тяжёлого инфаркта мужчина понимает, что радости в этой жизни он никогда больше не узнает. Зачем жить? Ради любви единственного человека – сестры? Но этого слишком мало… закрыть
Молодой художник бесцельно бродит по ночному городу и встречает Марту - печальную красивую девушку. Марта в отчаянии - её возлюбленный после года, проведённого дальше
Молодой художник бесцельно бродит по ночному городу и встречает Марту - печальную красивую девушку. Марта в отчаянии - её возлюбленный после года, проведённого в Йельском университете, видимо, забыл её и не пришёл на назначенную встречу. Художника трогает её горе, он пытается помочь Марте и она проникается к нему доверием. закрыть
Главный герой кинокартины Золтана Хусарика «Синдбад» в стиле артхауз – уже седой, немолодой и немного одутловатый Синдбад, который в молодости считался дальше
Главный герой кинокартины Золтана Хусарика «Синдбад» в стиле артхауз – уже седой, немолодой и немного одутловатый Синдбад, который в молодости считался очень красивым мужчиной. И вот на старости лет он решает вспомнить всю свою жизнь, которая, как оказалась, сводилась только к женщинам, общению с ними и плотским утехам.
Во время воспоминаний в мыслях Синдбада возникает целая галерея, состоящая из портретов женщин, однако основа всего – связь с одной уже пожившей дамой, которая испытывает к Синдбаду чувства, схожие с материнскими… закрыть
Псевдодокументальное кино (мокьюментари). Кучку лиц, не желающих воевать во Вьетнаме, певицу хипповских песен, борца за права черных и просто бородатого дальше
Псевдодокументальное кино (мокьюментари).
Кучку лиц, не желающих воевать во Вьетнаме, певицу хипповских песен, борца за права черных и просто бородатого мужичка, не горящего желанием служить, тащат в суд, где осуждают на безумные сроки. Суд превращается в спор поколений, столкновение мировоззрений, попытку сломленных капитализмом стариков и сморщенных кошелок навязать свои мнения горячим, вдохновенных людям. Все, как всегда, вот только после «суда» их отвозят прямиком в Парк Наказаний, располагающийся в пустыне, где на них тренируется молодое поколение копов. Тренируется применять оружие, естественно. закрыть
В фильме «Бренность человеческой жизни» режиссёр Акио Джиссоджи развивает довольно деликатную тему отношений брата и сестры, которых связывают не только дальше
В фильме «Бренность человеческой жизни» режиссёр Акио Джиссоджи развивает довольно деликатную тему отношений брата и сестры, которых связывают не только кровные узы. Инцест «подаётся» здесь как буддийская притча, «оформленная» прекрасной работой оператора и особенным музыкальным сопровождением (звуки театра Но, японская эстрадная песня, композиции в стиле барокко).
Критики отмечали, что «Бренность человеческой жизни» относится к искусству «японской новой волны» и в равной степени сочетает в себе религиозную эзотерику, скандальную эротику и особенное настроение невероятно талантливого режиссёра. закрыть
Жан-Луи Трентиньян (приз за мужскую роль на МКФ в Западном Берлине). Мужчина в костюме приходит из леса в город и рассказывает встречающимся ему людям дальше
Жан-Луи Трентиньян (приз за мужскую роль на МКФ в Западном Берлине).
Мужчина в костюме приходит из леса в город и рассказывает встречающимся ему людям свою историю. Каждый раз его слова звучат по-разному, и одни и те же участники очередной истории совершают действия, характер которых совершенно иной, чем в прошлом рассказе. Вы скажете, что он лжец. Это слишком простое объяснение всему тому, о чем показывает режиссер в этой картине. закрыть
Фильм «Шведская история любви» - первая работа режиссёра Роя Андерссона. Картина была удостоена номинации на премию «Золотой медведь» на Берлинском кинофестивале. дальше
Фильм «Шведская история любви» - первая работа режиссёра Роя Андерссона. Картина была удостоена номинации на премию «Золотой медведь» на Берлинском кинофестивале.
Четырнадцатилетние подростки впервые влюбились. Мальчик подрабатывает механиком в гараже, а девочка большей частью времени бездельничает. Но этим двоим совершенно чужд мир взрослых с их проблемами, интригами и жизненным разочарованием.
Пройдя через многие неприятности, они всё-таки остаются вместе. Роли юных влюблённых сыграли Анн-Софи Килин и Рольф Сольман. закрыть
В фильме «Псих-Аут» (Psych Out) Дженни ищет своего исчезнувшего брата и сталкивается с музыкантами, которые исповедуют взгляды хиппи, живут в любви и дальше
В фильме «Псих-Аут» (Psych Out) Дженни ищет своего исчезнувшего брата и сталкивается с музыкантами, которые исповедуют взгляды хиппи, живут в любви и братстве, это же и пропагандируют. Девушка начинает испытывать сильные чувства к одному из участников группы и пытается проникнуться их музыкой, чтобы понять, чем живет и дышит ее возлюбленный. Но есть одна большая проблема – героиня ничего не слышит, она глуха.
Чтобы представить звуки в своем воображении, Дженни прибегает к наркотическому кайфу. закрыть
Действие фильма разворачивается в конце 1930-х - начале 1950-х годов. В картине глазами странствующих актёров показана драматичная борьба фашистов и коммунистов дальше
Действие фильма разворачивается в конце 1930-х - начале 1950-х годов. В картине глазами странствующих актёров показана драматичная борьба фашистов и коммунистов на сломе исторических эпох. Фильм-притча, фильм-эпос, фильм дороги — шедевр, который прославил режиссера и сценариста Тео Ангелопулоса. Действие начинается в охваченной войной Греции в 1939 и заканчивается в 1952. Бесконечно бредут по дороге актеры, разыгрывающие древнюю и вечную пьесу об Электре. Давний миф виртуозно перекликается с современностью, личные отношения в труппе причудливо переплетаются с пьесой, реальные люди становятся античным хором, сопровождающим действие. В «Комедиантах» Ангелопулос создает свой кадр — медитативный и статичный, гипнотически завораживающий. закрыть
Мишель Суттер в этом фильме показывает всю грусть Швейцарии и швейцарцев – хороших людей, которые не знают, что им делать со своей жизнью. Не будет часов дальше
Мишель Суттер в этом фильме показывает всю грусть Швейцарии и швейцарцев – хороших людей, которые не знают, что им делать со своей жизнью. Не будет часов «Патек Филипп» и шоколадок «Нестле» – нет сил даже на отчаяние, на осмысление собственного отчаянного положения.
Лора приедет к Симону всего на восемь дней – чтобы побыть вместе, поговорить, заняться любовью. А Симон всё будет ей рассказывать о Фидéле и водить по заснеженным полям. А подруга Лоры, когда та поселится у неё, даже не выйдет её встретить, и та так и будет ждать её в кухне (сцена с газовщиком, как и последняя сцена, демонстрируют интеллигентное чувство юмора у Суттера – чувство юмора, похожее на чеховское). А потом Лоре надоест Симон, и она останется жить у известного и успешного журналиста (весьма импозантного мужчины, но мудака редкостного), который не знает, как дожить свою жизнь до конца. Все движутся, как мухи, попавшие в расплавленный сыр в фондю. Где они и застывают. закрыть
Испания охвачена войной, режим расправляется с предателями - один из них Отец мальчика, главного героя данного фильма. Все что происходит дальше - это дальше
Испания охвачена войной, режим расправляется с предателями - один из них Отец мальчика, главного героя данного фильма. Все что происходит дальше - это переплетение реальности, бессознательных процессов происходящих с мальчиком, который в силу своего возраста оказался зажат между могучими сексуальными энергиями, любовью к матери и переживанием ее предательства. Любовь, смерть, ненависть, предательство и пробуждающаяся плоть - все переплелось в удушающую и отвратительную кутерьму, и мальчик задыхается в этих фантазиях. Мать, которая любит - но она сдала властям отца, которые убили его.
Война, страх и смерть - на фоне знойной природы южной Испании. закрыть
Итоговым не только для творчества режиссера, но и для всего интеллектуального направления "новой волны" становится созданная в разгар чехословацких событий дальше
Итоговым не только для творчества режиссера, но и для всего интеллектуального направления "новой волны" становится созданная в разгар чехословацких событий 1968—1969 гг. вольная экранизация третьей книги "Путешествий Гулливера" Джонатана Свифта "Дело для начинающего палача". "Мир, в котором мы живем, неподвластен логике, и разум потерял в нем свой смысл", — пишет в это время Юрачек и снимает свой фильм как путешествие героя по собственному подсознанию и подсознанию нации, возводя до степени мифологических событий разочарования личного и общественного опыта. Фильм складывается из не связанных между собой причинно, до определенной степени автономных блоков, открывая зрителю обширное интеллектуальное и эмоциональное пространство для ассоциаций, додумывания и глубоко личных интерпретаций. Обращаясь к исторической и культурной европейской памяти, картина обнажает деструктивные механизмы, которые привели некогда зрелое в культурном, экономическом и нравственном отношении общество на край пропасти. закрыть
Японский фильм «Иди, иди, вечная девственница» поставлен режиссёром Кодзи Вакаматсу в 1969 г. Это драма о двух несчастных молодых людях и о равнодушии. дальше
Японский фильм «Иди, иди, вечная девственница» поставлен режиссёром Кодзи Вакаматсу в 1969 г. Это драма о двух несчастных молодых людях и о равнодушии. Почти всё действие происходит на плоской крыше дома, изображение – чёрно-белое, изредка встречаются цветные кадры воспоминаний героев.
Парень безразлично, не пытаясь вмешаться, наблюдал за групповым изнасилованием девушки. Позже он чувствует к ней некую духовную близость, оказывается, что у парня тоже подобная история, и он совершил убийство обидчиков. Связь героев оканчивается трагически. В ролях Мичио Акияма и Мими Козакура. закрыть
Известный немецкий режиссёр Вернер Херцог – неоднозначная фигура в мировом кинематографе. На его счету не менее сорока снятых фильмов и часть из них – дальше
Известный немецкий режиссёр Вернер Херцог – неоднозначная фигура в мировом кинематографе. На его счету не менее сорока снятых фильмов и часть из них – документально-художественные киноленты, отражающие мировоззренческие, эстетические и творческие установки режиссёра. Документальная кинолента «Фата Моргана» – один из таких артхаусных проектов Херцога.
«Сотворение мира»
Первая часть начинается в бесплодной пустыне, где под голос актрисы Лотты Эйснер, читающей древнеиндейский эпос Майя «Пополь Вух» о сотворении мира, проходят долгие неспешные природные планы североафриканской местности. Голос сменяется классической или народной музыкой, а камера в это время, записывает мельчайшие подробности пустынных пейзажей: песчаные барханы с их причудливыми впадинами и выпуклостями, изменяющими очертания под бесконечным движением песчинок, переносимых ветром. Это похоже на колышущееся жёлто-серое покрывало, где-то приподнятое, где-то сглаженное, где-то покрытое мелкой рябью, образованной перемещением и деформацией ткани.
Изредка в этом однообразии мелькает остов далёкого строения, догнивающие останки умерших животных, обломки самолёта или автомобиля, раздавленных раковин, и снова – разнообразные виды пустыни: барханы, холмы, мелкие камни среди песка, окраины естественных водоёмов. Иногда где-то на заднем плане загорается огонь или группа пальм стоит, покачивая жёсткими кронами под палящим солнцем – и опять пустыня, с голосом, монотонно говорящем древние стихи. В конце концов, впечатление пустоты зарождающегося мира становится вполне ощущаемым и понятным.
Следующая глава «Рай» обращает внимание зрителя на жизнь обитателей этих мест. Люди не выглядят слишком радостными и улыбки не часто появляются на их лицах, обожжённых касанием перегретых песчинок. Они озабочены своими делами и обращают мало внимания на работу оператора. Охота животных в этой среде – слишком тяжёлое испытание. Ящерица, добывающая себе корм в таком малопригодном для ловли мух биоценозе, выживает лишь при наличии особых условий. Каково приспособиться к ним человеку…
Взгляд со стороны
Кинолента «Фата Моргана» – очень непростое кино, которое рекомендуют смотреть не один раз, чтобы понять. Зато полюбоваться живописностью африканской пустыни, восхититься виртуозностью операторского искусства, хорошей музыкой и увлекательной историей древних майя в этом фильме можно без особых усилий. закрыть
Отсуя становится гейшей против своей воли. Прельщенный красотой ее кожи, мастер татуировки в безумном исступлении оставляет спине Отсуи метку позора и дальше
Отсуя становится гейшей против своей воли. Прельщенный красотой ее кожи, мастер татуировки в безумном исступлении оставляет спине Отсуи метку позора и ужаса, превращающую ее обладательницу в чудовище… закрыть
Жюли вне себя от горя после разрыва со своей любовницей. Она уходит в добровольное заточение и, запершись в комнате, совершает массу нелепых действий. дальше
Жюли вне себя от горя после разрыва со своей любовницей. Она уходит в добровольное заточение и, запершись в комнате, совершает массу нелепых действий. Два раза перекрасив стены помещения, Жюли освобождает его от мебели, без конца принимается за письмо к любимой и всё это время, целый месяц, питается только сахарным песком. Когда запасы сахара заканчиваются, несчастная влюблённая выходит на улицу и останавливает грузовик. Машина едет, останавливаясь возле каждой закусочной и кафе. Явившись к своей любовнице, Жюли просит накормить её…
Режиссёр автобиографичной драмы-артхауса «Я, ты, она, он» Шанталь Акерман сама сыграла в ней главную роль. закрыть
Молодая женщина, роль которой исполняет Джейн Фонда, работает журналистом и живет в Париже вместе со своим супругом, который раньше работал режиссером, дальше
Молодая женщина, роль которой исполняет Джейн Фонда, работает журналистом и живет в Париже вместе со своим супругом, который раньше работал режиссером, а теперь поневоле занимается съемками рекламных роликов. Однажды супруги посещают колбасную фабрику, на которой проходит забастовка. Рабочие выступают с политическими речами, выкрикивают лозунги, занимают офисные помещения и запирают менеджера в его кабинете.
Драма «Все в порядке» – оригинальный фильм с довольно условным сюжетом, который каждый может домыслить как угодно. Финал киноленты создан в том же духе – зрителю предоставляется возможность лично решать, что будет с героиней Фонды, ее мужем и виновниками неразберихи. закрыть
Монотонная спокойная жизнь разрушается незначительным действием – выстрел, белый плащ мелькнул в зарослях орешника.
Таксист Эктор (замечательный Жан-Люк дальше
Монотонная спокойная жизнь разрушается незначительным действием – выстрел, белый плащ мелькнул в зарослях орешника.
Таксист Эктор (замечательный Жан-Люк Бидо) всё глубже и глубже погружается в какие-то странности и нелепости, погружается так медленно, что становится ясно, вынырнуть обратно уже не получится. Суттер окончательно замыкает и так герметичный мир – движения, встречи, переезды, разговоры не заканчиваются ничем, всё вращается по неизменной траектории, энергия движения по которой равна нулю; траектории, которая, впрочем, мгновенно изменяется единственным движением – выстрел, белый плащ мелькнул в зарослях орешника, человек упал в саду, туфли не принадлежат никому, такси никто не вызывал… закрыть
Землемеры - это те, кто ходит вдоль и поперек большими шагами между домами, людьми и чувствами.
Фильм причудливо отсылает зрителя к элементам "театра дальше
Землемеры - это те, кто ходит вдоль и поперек большими шагами между домами, людьми и чувствами.
Фильм причудливо отсылает зрителя к элементам "театра абсурда" Эжена Ионеско, Сэмюэла Беккета, Гарольда Пинтера и т.д.
Одним из признаков "театра абсурда" является то, что оскорбительные ситуации воспринимаются героями совершенно серьезным, невозмутимым образом.
Землемер должен измерить участки домов двух женщин, предназначенные под разбивку парка. Однако обе этого не хотят и всячески ему препятствуют. закрыть
В фильме ужасов Алена Роб-Грийе «Эдем до и после» одной молодой особе достаётся по наследству картина в стиле авангард. Вещь довольно дорогая, и группа дальше
В фильме ужасов Алена Роб-Грийе «Эдем до и после» одной молодой особе достаётся по наследству картина в стиле авангард. Вещь довольно дорогая, и группа лиц с преступными намерениями желает её заполучить. «Эдем» - это кафе, в котором собираются люди студенческого возраста и под гитарные аккорды и дымок сочинают (а может, и разыгрывают) разные зловещие истории.
Вымысел на фоне развития криминальных событий плавно переходит в реальность, и режиссёр даёт волю своему воображению – череда преступлений, связанных с намерением завладеть картиной, «смешана» с проявлением садо-мазохизма, своеобразной сюрреалистической эстетикой и насилием над красивыми девушками. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...