Хотите выбрать самые спорные хорошие драмы 1916-1925 годов из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые спорные хорошие драмы 1916-1925 годов - выбрать и смотреть онлайн
\nДрама является одним из наиболее привлекательных и распространенных жанров кино. Его особенность — способ передачи сюжета. Драма строится в виде диалога между главными героями. В каждой сцене есть какой-то надрыв, что-то важное и значимое для героев. Именно это запоминается зрителю больше всего. Этот жанр кино воспроизводит особенности взаимоотношений между членами общества и близкими людьми, описывает возникающие конфликтные ситуации и истории. Поэтому он так близок многим зрителям, независимо от их возраста и пережитых ранее трагедий. \n
\nДрама всегда находит отклик в душе своего зрителя. Многие фильмы созданы как экранизация известных произведений. Читатели и зрители после премьеры драматического фильма могут долго спорить друг с другом, устанавливая право на конкретное воплощение той или иной сцены. На нашем сайте зрителям доступна предельно честная и актуальная подборка фильмов в жанре драмы. Вам остается только выбирать наиболее подходящие карточки. \n
\nКинонавигатор помогает найти российские и зарубежные драмы. Посмотреть их вы можете на любом из сайтов, которые предлагает система. Каждый зритель находит для себя что-то новое и необычное. Если предложенные фильмы вы уже смотрели, обязательно оцените их по системе баллов до 5+, чтобы в дальнейшем получать точные рекомендации к просмотру. Система анализирует ваши оценки и предыдущие комментарии, чтобы подобрать кино, которое точно не разочарует и не позволит жалеть о потраченном времени. \n
\n\n\n
', '')
Чтобы найти хорошие драматические фильмы 1916-1925 годов,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
хорошие драматические фильмы 1916-1925 годов
по вашему вкусу
среди тех
50 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
«Я обвиняю» принято относить к «антивоенному кино», но точнее было бы охарактеризовать его как «фильм–катастрофа» (если это определение не было бы опошлено дальше
«Я обвиняю» принято относить к «антивоенному кино», но точнее было бы охарактеризовать его как «фильм–катастрофа» (если это определение не было бы опошлено поделками типа «Послезавтра»)…
И еще точнее - «Я обвиняю» - фильм о катастрофе сознания человека начала ХХ века, ввергнутого в огненную бездну Первой мировой войны.
Войны, с жестокой беспощадностью показавшей, что все надежды человечества на «Светлое Будущее» обратились в прах, и что мир уже НИКОГДА больше не будет таким, каким он был до 2 августа 1914 года. закрыть
Палестина начала первого столетия.. Два друга детства, Иуда Бен-Гур и Мессала, встречаются после долгих лет разлуки. Расхождение взглядов на жизнь делает дальше
Палестина начала первого столетия.. Два друга детства, Иуда Бен-Гур и Мессала, встречаются после долгих лет разлуки. Расхождение взглядов на жизнь делает невозможной их дальнейшую дружбу. Бен-Гур испытывает на себе предательство близкого человека, в результате которого на его судьбу выпадает множество испытаний и приключений...
Это первая "немая"экранизация романа Лью Уолласа . Фильм является самым дорогим немым кино того времени - на сьёмки ушло 3,9 миллиона долларов США. Даже в переводе на нынешний курс это бешенные деньги.
Фильм местами даже цветной. закрыть
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) дальше
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) с частным сыщиком Кравцовым (дебют в кино Игоря Ильинского) и красноармейцем Гусевым (Николай Баталов) во время путешествия на Красную планету! Но оказалось, что драматические космические приключения, королева Марса Аэлита (Юлия Солнцева) и изменница-супруга Наташа (Валентина Куинджи) – всего лишь плод его разыгравшегося воображения. Приснится же такое! Ну, хоть жена жива, а то он во сне и ее убил, и Аэлиту...
Немой фильм Якова Протазанова по фантастическому роману Алексея Толстого «Аэлита» с Михаилом Жаровым и Юлией Солнцевой в главных ролях – классика советского кино. Снятая в 1924 году, лента рассказывала о Петроградских событиях 1921 года. Захватывающий вымысел отвлекал зрителя от разрухи Гражданской войны, отправляя в путешествие в другие миры.
Только в своих пределах
Нашла отражение в фильме «Аэлита» и тема эмиграции. Это была первая картина Протазанова после его четырехлетней работы на лучших студиях Франции и Германии. Из эмиграции коренной москвич из купеческой семьи вернулся в 1923 году с намерением применить западный опыт кинопроизводства на родине. Сделав фильм по последнему слову техники и моды (декорации были выполнены в духе конструктивизма), организовав передовую рекламную кампанию, режиссер планировал вывезти картину для показа за рубежом. Но киношное и партийное начальство сочло ленту безыдейной и далекой от интересов рабочего класса, и в демонстрации за пределами страны отказало.
Критиков насторожили и факт коммерческого производства на «нэпманской» (кооперативной) киностудии, и отступление от оригинала, и само произведение, выбранное для экранизации: к Алексею Толстому тоже были претензии.
И это был тот случай, когда зрители оказались солидарны с критиками. Если на первых показах в Москве, Петрограде и Казани к премьере еще наблюдался какой-то интерес, то на последующих сеансах зрители просто покидали кинотеатры посреди фильма. «Буржуазная» жизнь мало привлекала «голодных и холодных» послевоенных зрителей. В прессе даже появлялись предложения «присмотреться» к идеологическому наполнению картин режиссера с эмигрантским прошлым и контролировать его работу впредь.
Недооценили
Интересно, что когда фильм все-таки показали за границей, его там ждал еще меньший успех, чем в русской провинции. Картина попросту провалилась и вошла в историю кинематографа как неудачный творческий эксперимент. Но, несмотря на длительное игнорирование заслуг ленты, она оставила след в киноискусстве как первый художественный фильм о полете в космос. При всех недостатках «Аэлиты», это была одна из самых весомых попыток снять научную фантастику в течение полувека – до Тарковского с кинолентой «Солярис». закрыть
Железнодорожник Сизиф спас во время крушения поезда маленькую девочку Норму и воспитал её вместе со своим сыном Эли, как родную дочь. Дети выросли вместе дальше
Железнодорожник Сизиф спас во время крушения поезда маленькую девочку Норму и воспитал её вместе со своим сыном Эли, как родную дочь. Дети выросли вместе и очень привязаны друг к другу. После того, как красавица Норма вышла замуж за состоятельного владельца железной дороги, Эли из документов узнаёт, что они никогда не были родными братом и сестрой. Он не может простить своему отцу обмана, навсегда лишившего его любимой. Норма понимает, что тоже всегда любила только Эли…
Чёрно-белая немая драма «Колесо (1923)» – настоящая киноэпопея, длившаяся в оригинале более 8 часов. Этот знаковый фильм, занимающий во французской киноклассике особое место, является для режиссёра Абеля Ганса переосмыслением мифа об античном Сизифе в реалиях начала ХХ века. закрыть
Американский художественный фильм «Нетерпимость» Дэвида Гриффита стал этапным в развитии кинематографа и считается шедевром эпохи прошлого, немого кино. дальше
Американский художественный фильм «Нетерпимость» Дэвида Гриффита стал этапным в развитии кинематографа и считается шедевром эпохи прошлого, немого кино. Режиссер показал в своей картине четыре эпохи: древнюю Иудею, где фарисеи в пылу религиозной нетерпимости распяли Христа, сына Божьего; Вавилон, в котором жрецы предали, борясь за власть, царя Валтасара; Францию 1572 года, в которой происходит борьба между гугенотами и католиками, окончившаяся резней в ночь святого Варфоломея; а также 1914 год, сопровождающийся враждой, приведшей к смертной казни совершенно невинного человека.
В своем шедевре Гриффит свободно переходит к современности от Вавилона и наоборот, совершенно не задумываясь о хронологической последовательности, однако все части все-таки связаны между собой образом некой женщины, которая укачивает ребенка. закрыть
Немой чёрно-белый фильм Эриха фон Штрогейма «Алчность» снят по мотивам повести «Мактиг. Сан-Францисская история» писателя Фрэнка Норриса. Картина идёт дальше
Немой чёрно-белый фильм Эриха фон Штрогейма «Алчность» снят по мотивам повести «Мактиг. Сан-Францисская история» писателя Фрэнка Норриса. Картина идёт целых четыре часа, что весьма необычно для тех лет в кинематографе.
Джон Мактиг (Гибсон Гоуленд) работат на шахте, но эта профессия ему совсем не по душе. В городок приезжает дантист Поттер. Он устраивает конкурс на лучшего помощника, который и выигрывает Джон. Друг Джона - Мактиг Маркус (Джин Хершолт) приводит на приём в стоматологический кабинет свою девушку Трину (Сейзу Питтс), и Джон влюбляется в неё. Однако Трина вскоре выигрывает огромную сумму в лотерею, после чего в героях просыпается отвратительная алчность… закрыть
На настойчивые советы родителей завести жену молодой скрипач Курт Зиверс отвечает им просьбой навестить сексолога Магнуса Хиршфельда, который сумеет убедительно дальше
На настойчивые советы родителей завести жену молодой скрипач Курт Зиверс отвечает им просьбой навестить сексолога Магнуса Хиршфельда, который сумеет убедительно объяснить им, что их сын-гомосексуалист не может идти против своей природы. Его возлюбленного Пауля Кёрнера годы страданий из-за своей ненормальности сделали лёгкой добычей мошенника Боллека, который стал шантажировать влюблённую пару. Решив, что предстать пред законом достойней, чем быть добычей шантажиста, Пауль оказывается на скамье подсудимых…
Совместный фильм режиссёра Рихарда Освальда и сексолога Магнуса Хиршфельда «Не такой, как все», появившийся во время "оттепели" в цензуре Веймарской республики, был уничтожен фашистами и восстановлен по крупицам в 1999 году. закрыть
Шедевр немого кино, созданный выдающимся французским режиссером и драматургом, Жаком Фейдером. Полный драматизма рассказ об одном эпизоде из жизни швейцарской дальше
Шедевр немого кино, созданный выдающимся французским режиссером и драматургом, Жаком Фейдером. Полный драматизма рассказ об одном эпизоде из жизни швейцарской семьи из небольшой альпийской деревни…
"Детские лица"во многом были навеяны Фейдеру его собственными воспоминаниями. В работе над сценарием приняла участие также его жена, уже известная актриса Франсуаза Розе, талант которой буквально расцветет через несколько лет - в эпоху звукового кино. Виктор Баши (биограф Фейдера) пишет, что, несмотря на то, что действие фильма разворачивается в Швейцарии, супруги работали над сценарием в своей парижской квартире, не имея возможности выехать из-за недавнего рождения второго сына. Съемки проходили в Верхнем Вале, в деревне Грименц. Впоследствии, в годы войны Жак Фейдер снова вернется сюда, чтобы снять свой последний фильм "Пропала женщина". При полном отсутствии кинозвезд, картина получилась отнюдь не дешевой (что, в общем-то, после "Атлантиды"никого особо не удивило). Прежде всего, за счет дорогостоящих и трудных альпийских съемок. К тому же, запланированные на два месяца, они растянулись на четыре. Приходилось подолгу ждать солнца, без которого невозможно было работать.
Тем не менее, надо признать, что затраты окупились. Операторская работа даже сейчас вызывает восхищение, а тогдашние зрители просто сидели, раскрыв рот. Картину снял оператор Леонс-Анри Бурель, с которым Жак Фейдер работал и на предыдущем фильме. Поскольку натурные съемки намечались весьма трудными, в помощь Бурелю был приглашен еще один оператор, Поль Паргель. Замечу, что все интерьеры, включая и засыпанную снегом часовню, снимались в парижских павильонах. Уже в ходе монтажа пленка была подкрашена в голубой, зеленый и т.д. – в зависимости от той атмосферы, которую необходимо передать.
В основе сюжета "Детских лиц"опять все та же, до боли знакомая классическая коллизия, читанная и виденная нами в десятках, если не сотнях, книг и фильмов – взаимоотношения мачехи и ее приемных детей. Сразу, конечно, приходит на ум "Золушка". Или, например, "12 месяцев". Однако тут несколько иная ситуация. Главным героем, собственно, является мальчик, мало смахивающий на Золушку. Да и мачеха тоже не очень похожа на героинь Фаины Раневской или Ольги Викландт. По сути, здесь вообще нет отрицательных персонажей. Все правы по-своему, и тем не менее…
Действие фильма происходит в небольшой альпийской деревне Сен-Люк. У местного мэра (или, как говорят швейцарцы, председателя общины) Пьера Амслера умирает жена, оставив ему двоих детей, 11-летнего Жана и 4-летнюю Пьеретт. Пьер не может смириться с тем, что его дом опустел. Через год он снова вступает в брак, взяв жены Жанну Дютуа, вдову с дочерью Арлетт – ровесницей Жана. И мачеха, и (особенно) ее дочь вызывают резкое неприятие нервного и чувствительного Жана, который все еще не может оправиться от страшного потрясения, вызванного смертью матери. Его взаимоотношения с Арлетт переходят сначала в неприязнь, а затем и в ненависть…
Жак Фейдер присвоил всем трем детским персонажам имена их исполнителей, чтобы последние смогли лучше вжиться в роли. Критики особо отметили блестящую игру одного из самых ярких актеров-детей тогдашней Франции – Жана Форе, который уже до этого снимался у Фейдера. Жан Форе родился в 1912 году и вырос на Монмартре. Как и многие юные актеры, с возрастом он уже не смог продолжить кинокарьеру. Однако, обладая красивым и запоминающимся голосом, он начал работать на радио, где и провел долгие годы. Жанна Дютуа стала неожиданным сюрпризом для зрителей. Ибо ее сыграла бывшая манекенщица, исполнительница ролей светских львиц и коварных обольстительниц Рашель Девири…
Как и следовало ожидать, резкое превышение бюджета вызвало скандал. В свое время, именно для решения финансовых трудностей Жак Фейдер и его коллеги Макс Линдер и Рене Эрвиль создали консорциум GFI (Независимые полнометражные фильмы). Конфликт с администрацией консорциума привел к тому, что Жак Фейдер уехал в Вену, оставив все на Франсуазу. Лишь через год он приступил к монтажу. Наконец, в марте 1925 года картина вышла на экран. Восторженно принятая критиками, она была весьма холодно встречена зрителями, еще не привыкшими к подобному кино. Тем не менее, лента полностью окупила себя в прокате и была также закуплена и зарубежными владельцами кинотеатров. К сожалению, после войны о картине практически забыли.
Возвращение ее к зрителям шло поэтапно. Сначала в 1988 году, к 40-летию со дня смерти Жака Фейдера, киноархив Бельгии заново отпечатал копии ленты "Детские лица". В 1993 году киномузей в Нидерландах провел и реставрацию фильма. А еще через 11 лет, в 2004 году, картина была уже окончательно восстановлена студией "Лобстер"при участии французского канала "Арте", по которому он и был показан. Восстановление включило в себя и оригинальный саундтрек, написанный итальянским композитором и пианистом Антонио Копполой и исполненный знаменитым "Октетом Франции", руководимым Жан-Луи Сажо. закрыть
Фильм «Малыш» стал первым полнометражным фильмом Чаплина-режиссера. Актера на главную роль Малыша — пятилетнего Джекки Кугана — Чаплин нашел на сцене, дальше
Фильм «Малыш» стал первым полнометражным фильмом Чаплина-режиссера. Актера на главную роль Малыша — пятилетнего Джекки Кугана — Чаплин нашел на сцене, где ребенок выступал на равных со взрослыми. Джекки оказался прирожденным актером и схватывал все на лету.
Фильм «Малыш» — это история ребенка, брошенного матерью вскоре после рождения. После цепи приключений подкидыша находит житель трущоб бедный Чарли, который учит ребенка тому, что знает сам. Несмотря на довольно суровые приключения, у этой истории хэппи-энд. закрыть
Экранизация театральной мелодрамы "Путь на восток" 1890-х гг.
Анна Мур уезжает из маленькой новоанглийской деревушки к богатым родственникам в Бостон. дальше
Экранизация театральной мелодрамы "Путь на восток" 1890-х гг.
Анна Мур уезжает из маленькой новоанглийской деревушки к богатым родственникам в Бостон. Там она встречает привлекательного молодого человека Сандерсона, который овладевает ею, организовав фальшивую свадьбу. Беременная Анна теряет ребенка, потом мать, хозяйка квартиры выгоняет ее, и Анна устраивается на работу на ферму к помещику Барлету, недалеко от того места, где живет ее соблазнитель. Сын помещика влюбляется в нее, но прошлое преследует женщину... закрыть
Культовая картина «Броненосец «Потемкин» была создана к двадцатилетию со дня первой русской революции. Фильм рассказывает о событиях, ставших своеобразным дальше
Культовая картина «Броненосец «Потемкин» была создана к двадцатилетию со дня первой русской революции. Фильм рассказывает о событиях, ставших своеобразным толчком к кризису прежней власти.
Броненосец в составе Черноморского флота вышел в море. Во время одного из обедов матросы обратили внимание, что их пытаются накормить протухшим мясом. Руководство не стало их слушать, на что матросы ответили бунтом. Зачинщиков арестовывают и приговаривают к казни через расстрел, но их товарищи срывают исполнение приговора. Начинается стычка между офицерами и матросами, в результате которой первых отправили за борт, а корабль оказался во власти мятежных моряков. Идейный вдохновитель Григорий Вакуленчук во время сражения с командованием погибает. Его друзья приняли решение проводить его в последний путь в Одессе. Похороны лидера восстания собирают невероятное число народу, постепенно мирная похоронная процессия превращается в митинг протеста. Власти вызывают войска, которые приступают к «зачистке». Митингующие отступают к хорошо известной одесской лестнице. Их расстреливают в упор…
Интересные факты
• Изначально фильм С. Эйзенштейна должен был охватить большее число событий, произошедших в 1905-м году и связанных с революцией, но жёсткие временные рамки, которые режиссёр обязан был соблюдать, позволили ему показать лишь то, что было связано с бунтом на «Потёмкине».
• Киноленту снимали в Одессе, где нашёлся подходящий корабль.
• В 1926-м году фильм был немым, озвучили его четыре года спустя.
• На ста восьми кадрах, предназначенных для копии черно-белой фильма, демонстрируемой в Большом Театре, красный флаг раскрашен вручную. закрыть
Фильм «Золотая лихорадка» (The Gold Rush) — очередная приключенческая кинокартина 1925 года гениального Чарли Чаплина (первый фильм режиссера «Малыш», дальше
Фильм «Золотая лихорадка» (The Gold Rush) — очередная приключенческая кинокартина 1925 года гениального Чарли Чаплина (первый фильм режиссера «Малыш», последующий «Бродяга»).
В киноленте «Золотая лихорадка» рассказывается о дальнейших приключениях Маленького бродяжки. На этот раз он принимает решение отправиться на поиски золота в Аляску. Путь оказывается нелегким, герой уверенно шагает навстречу сильнейшим ветрам и жуткому голоду, с легкостью и комизмом относясь к своей возможной погибели... закрыть
События в фильме «Возница» (Körkarlen) начинаются накануне новогодней ночи. Три алкоголика вспоминают старинную легенду. Речь в ней идет о том, что тот дальше
События в фильме «Возница» (Körkarlen) начинаются накануне новогодней ночи. Три алкоголика вспоминают старинную легенду. Речь в ней идет о том, что тот человек, кто умрет в уходящем году последним, при условии, если он – великий грешник, станет возницей Призрачной повозки, той самой, что подвозит души умерших…
Буквально вскоре после этого разговора Дэвид Холм, один из троицы, умирает с последним ударом часов в полночь… закрыть
Немой советский историко-революционный агитационный фильм «Стачка» считается первой полнометражной работой режиссера Сергея Эйзенштейна.
По сюжету дальше
Немой советский историко-революционный агитационный фильм «Стачка» считается первой полнометражной работой режиссера Сергея Эйзенштейна.
По сюжету этой картины рабочие одного из крупнейших российских заводов, которые постоянно возмущались тяжелыми условиями труда, решили организовать забастовку. Но во время их мирной забастовки шпана, которую подкупили, устраивает провокацию, из-за чего власти решают подавить восстание. В то же время оказывается, что «зачинщиком» забастовки оказался рабочий, которого администрация обвинила в краже микрометра, стоившего 25 рублей. Этот нечастный покончил жизнь самоубийством, не выдержав несправедливых и неоправданных подозрений... закрыть
'Учтя недостаточную мощность внутреннего кинорынка и опираясь на связи с зарубежными кинофирмами (через эмигрировавших в Германию и Францию бывших русских дальше
'Учтя недостаточную мощность внутреннего кинорынка и опираясь на связи с зарубежными кинофирмами (через эмигрировавших в Германию и Францию бывших русских кинопредпринимателей) 'Русь' пробует одно время сделать главную ставку на экспортно- импортные' операции. Выгодно продав за границу 'Поликушку' и купив на вырученные деньги большую партию дешевых иностранных картин 'товарищество' путем проката последних быстро удесятерило свои капиталы.' - Н.А.Лебедев 'Очерк истории кино СССР. Немое кино (1918-1934)'. закрыть
Нежная и кроткая Люси всю свою жизнь прожила в тени жестокого деспотичного отца, и, когда любовь согрела её жизнь, она душой и телом отдалась своему чувству дальше
Нежная и кроткая Люси всю свою жизнь прожила в тени жестокого деспотичного отца, и, когда любовь согрела её жизнь, она душой и телом отдалась своему чувству со всем пылом и преданностью, на которые была способна. Но избранник девушки - китаец Ченг, приютивший любимую в своей лавке, не устраивает её злобного папашу, который, будучи боксёром, начинает кулаками вбивать родительские наставления в свою осмелевшую дочь…
Мелодрама Дэвида Гриффита «Сломанные побеги» с легендарной кинодивой начала ХХ века Лилиан Гиш в главной роли считается классическим шедевром режиссёра Д. Гриффитса и мирового кинематографа в целом. закрыть
Короткометражная драма 1918 года «Молчи, грусть... молчи...» исследует пороки, господствующие в российском предреволюционном обществе, где богатые собственники дальше
Короткометражная драма 1918 года «Молчи, грусть... молчи...» исследует пороки, господствующие в российском предреволюционном обществе, где богатые собственники способны манипулировать не только денежными потоками, но и человеческими жизнями.
Успешная цирковая артистка Пола в исполнении Веры Холодной стоит перед мучительным моральным выбором. После трагедии, сделавшей её супруга-акробата инвалидом, она вынуждена оставить цирк. Когда же один богатый человек предлагает бросить к ногам Полы всё своё имущество и своё сердце, героиня не может устоять и уходит из семьи. закрыть
Фильм открывается эпизодом ночного кошмара Женщины. Её преследует в разных ипостасях один и тот же человек. Он, то протягивает к ней руки, сгорая на костре, дальше
Фильм открывается эпизодом ночного кошмара Женщины. Её преследует в разных ипостасях один и тот же человек. Он, то протягивает к ней руки, сгорая на костре, то закалывает себя ножом, восклицая: «Женщина, куда ты собралась!», то в образе католического священника просит её вернуться домой… закрыть
Заключенный N 28, Штефан Хуллер, просидевший в тюрьме уже 10 лет, рассказывает свою историю начальнику тюрьмы, который должен рассмотреть его прошение о помиловании.
Заключенный N 28, Штефан Хуллер, просидевший в тюрьме уже 10 лет, рассказывает свою историю начальнику тюрьмы, который должен рассмотреть его прошение о помиловании. закрыть
В свою пору Яков Протазанов был фигурой значительной: один из первых русских кинематографистов, он работал в рамках немого кино, но делал это не менее дальше
В свою пору Яков Протазанов был фигурой значительной: один из первых русских кинематографистов, он работал в рамках немого кино, но делал это не менее увлечённо, чем его нынешние коллеги. Фильм Якова Александровича «Отец Сергий», созданный в 1918 году, был признан шедевром, и не только потому, что в основе этого творения была удивительная повесть Льва Николаевича Толстого. Картина получилась ценной сама по себе, как создание великого мастера.
Герой драмы, князь Касатский, человек богатый и честолюбивый, мечтал о военной славе и любви светской красавицы. То, о чём он грезил, почти сбылось, но накануне венчания Касатский с болью узнал, что его невеста – любовница императора. Потрясение было настолько велико, что князь отрёкся от мира и принял постриг… закрыть
«Пиковая дама» - немой художественный фильм 1916 года Якова Протазанова, снятый по мотивам повести с тем же названием А.С. Пушкина.
По сюжету картины дальше
«Пиковая дама» - немой художественный фильм 1916 года Якова Протазанова, снятый по мотивам повести с тем же названием А.С. Пушкина.
По сюжету картины один из офицеров за карточной игрой рассказывает компаньонам о престарелой графине, своей родственнице, которой граф Сен-Жермен некогда открыл тайну карт, всегда выигрывающих. Друг офицера Герман в исполнении Ивана Мозжухина раньше никогда не играл, т.к. боялся проиграть, но неожиданно он загорелся идеей узнать эту тайну, для чего познакомился с племянницей графини Лизой в исполнении Веры Орловой. В свою очередь девушка влюбилась в Германа и дала ему от дома ключ. С его помощью ночью мужчина проник в дом, где живет старуха, и попытался выпытать секрет. Но графина не ответила ему и умерла. После этого ночью Герман видит призрак графини, который называет ему эти карты (призрак называет тройку с семеркой и тузом), из-за чего Герман ставит все на кон, выигрывает две первые ставки, а потом вместо туза открывает пиковую даму... закрыть
Чёрно-белая немая картина «Барышня и хулиган» была снята в 1918 году, где сценаристом, режиссёром и исполнителем главной роли выступил гениальный поэт дальше
Чёрно-белая немая картина «Барышня и хулиган» была снята в 1918 году, где сценаристом, режиссёром и исполнителем главной роли выступил гениальный поэт начала девятнадцатого века Владимир Маяковский.
Сюжет фильма незамысловат. Легкомысленный повеса, уличный хулиган влюбляется в прелестную школьную учительницу, под влиянием своего чувства постепенно переосмысливает своё поведение и превращается в порядочного человека. Обстоятельства не позволяют воссоединиться счастливой паре, и Хулиган погибает от бандитской руки. Ценность этой картины не только в том, что зритель имеет возможность живьём видеть на экране живую легенду, но в том, что сам по себе фильм представляет образец лучших кинематографических достижений того далёкого времени… закрыть
"Трагическая новелла". Немая танцовщица Гизелла приобретает известность благодаря танцу "Умирающий лебедь". Сумасшедший художник Валерий Глинский рисует дальше
"Трагическая новелла". Немая танцовщица Гизелла приобретает известность благодаря танцу "Умирающий лебедь". Сумасшедший художник Валерий Глинский рисует танцовщицу, надеясь в ее облике запечатлеть саму смерть. Но Гизелла влюбляется, и в ее глазах начинает светиться жизнь. Художник, не смирившись с утратой натурщицы, душит Гизеллу в той позе, в которой она застывала перед ним прежде. закрыть
Пастор Тальнокс яростно призывает паству бороться с искушениями, пока сам не становится жертвой соблазна. В его доме появляется сам сатана и подталкивает дальше
Пастор Тальнокс яростно призывает паству бороться с искушениями, пока сам не становится жертвой соблазна. В его доме появляется сам сатана и подталкивает героя к воровству и духовному падению. Фильм был создан под влиянием декадентской литературы Серебряного века, где сильна тема греха, соблазна и борьбы за человеческую душу. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...