Хотите выбрать лучшие легкие французские документальные фильмы из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие легкие французские документальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
«Калипсо» Жака-Ива Кусто отправился в путь, чтобы познать ежегодное передвижение неизученных до сих пор серых калифорнийских китов на расстояние в 5000 дальше
«Калипсо» Жака-Ива Кусто отправился в путь, чтобы познать ежегодное передвижение неизученных до сих пор серых калифорнийских китов на расстояние в 5000 километров от берегов Берингова моря до тёплых вод лагуны Баджа в Калифорнии.
Подводный корабль «Калипсо» с командой на борту проследит за китами и кашалотами вдоль острова Мадагаскар, а затем пойдёт вдоль побережья Мексики с целью найти самых разумных жителей моря – касаток, финвалов, кашалотов. Съёмки и само стремление познать и показать нам увиденное бесценны. Команда преодолевает дальний путь, испытания, штормы, но достигает своей цели… закрыть
Особое место в творчестве Ивенса занимает поэтическая лента "Сена встречает Париж" с ее экспрессивной монтажной формой, чтением стихов Жака Превера за дальше
Особое место в творчестве Ивенса занимает поэтическая лента "Сена встречает Париж" с ее экспрессивной монтажной формой, чтением стихов Жака Превера за кадром. В этом фильме нет метафор и ассоциаций, но каждый кадр по-своему поэтичен. У зрителя создается впечатление, будто река Сена стоит на месте, а Париж течет мимо нее. В этой бессловесной ленте поэзия проступает через содержание кадров, она заложена в действиях персонажей, в композиции самих кадров, она выражается также в любви автора к тем людям, которых он снимал. Поэтический монтаж - особый авторский отбор образов. Как далеко не всем дано писать стихи, так редко кому удается подняться в экранных произведениях до поэтического звучания изобразительного ряда. Поэзия - это особое состояние души, которое может проявиться как в музыке и живописи, так в архитектуре и кино. Большую часть фильма Ивенс снимал вмонтированной в чемодан камерой с боковым видоискателем. Таким образом процесс съемки оставался незаметен. закрыть
Немое кино.
Первый фильм в истории кино, дошедший до наших дней.
Длится меньше 2 секунд.
14 октября 1888 года французский изобретатель Луи Принц дальше
Немое кино.
Первый фильм в истории кино, дошедший до наших дней.
Длится меньше 2 секунд.
14 октября 1888 года французский изобретатель Луи Принц (Louis Le Prince) создал фильм "Сцена в саду Роундхэй" ("Roundhay Garden Scene"). В кадре: Adolphe Le Prince (старший сын, был застрелен в Нью-Йорке в 1902 году), Sarah Robinson Whitley (теща, умерла через 10 дней), Joseph Whitley, Harriet Hartley. Несмотря на споры и противоречия большинство экспертов приписывают именно Луи Принцу изобретение способа фиксации движения на пленку.
Фильм «Сцена в саду Роундхэй» был снят за семь лет до официальной даты рождения кинематографа (1895). закрыть
Захватывающий документальный фильм-путешествие длиной в 15000 километров, в которое создатели этой документальной картины отправились вслед за одним из дальше
Захватывающий документальный фильм-путешествие длиной в 15000 километров, в которое создатели этой документальной картины отправились вслед за одним из самых разрушительных явлений на нашей планете — ураганом.
Перед тем как обрушиться со всей своей мощью на Мексиканский залив во Флориде, а также ударить по Кубе, ураган зародился как обычный дождь с порывами ветра в Западной Африке. Здесь и были сняты первые кадры фильма «Ураган: Одиссея ветра». Начав свой путь в местах, где каждая капля воды драгоценна, он вырос до тропического шторма, пересекая Атлантический океан, и стал самим воплощением смерти, терзая все, что попадалось ему на пути. закрыть
В дикой африканской саванне, на юго-восток от Буркино-Фасо, спрятавшись в своей многометровой башне, термиты занимались своими повседневными делами, когда дальше
В дикой африканской саванне, на юго-восток от Буркино-Фасо, спрятавшись в своей многометровой башне, термиты занимались своими повседневными делами, когда настоящая трагедия перевернула их упорядоченную жизнь. Жестокий тропический ливень повредил внутренние галереи и комнаты термитника. А неподалеку готовилась к нападению колония жестоких муравьев… Они решили воспользоваться уязвимостью поврежденного термитника, чтобы атаковать его. Близится беспощадная война… закрыть
Люк Бессон, более известный своими голливудскими фильмами, в соавторстве со своим композитором Эриком Серра создал этот шедевр в жанре неигрового невербального дальше
Люк Бессон, более известный своими голливудскими фильмами, в соавторстве со своим композитором Эриком Серра создал этот шедевр в жанре неигрового невербального кино, продолжив идеи, так прекрасно реализованные французскими кинематографистами в Микрокосмосе (Microcosmos) и Птицах (Le Peuple Migrateur / Winged Migration). Но фильм Бессона получился необычнее и утонченнее. Критики назвали этот фильм письмом выдающегося режиссера морю - его вечной, увы, не осуществившейся мечте... Фильм создан на средства, полученные от успешного проката двух предыдущих фильмов Бессона: «Голубая бездна» и «Никита». Он основан на подводных съёмках, которые режиссёр со своей группой сделали в разных точках земного шара (Арктика, Австралия и др.). Главные герои фильма — обитатели океана: рыбы, дельфины, киты. закрыть
В переводе с цыганского языка «Лачо Дром» означает «добрый (счастливый) путь». В далёкой Индии в штате Раджастхан до сих пор живёт народность банджаров, дальше
В переводе с цыганского языка «Лачо Дром» означает «добрый (счастливый) путь». В далёкой Индии в штате Раджастхан до сих пор живёт народность банджаров, ведущих кочевой образ жизни и зарабатывающих свой нелёгкий хлеб музыкой и гаданием, выступлениями перед публикой, мелкими кражами и ремёслами. Здесь жили предки всех цыган и отсюда они тронулись в долгий путь, растянувшийся на целое тысячелетие. Он пролегал через Ближний Восток и Турцию на Балканы, а затем – в Центральную Европу. Цыгане «опылялись» от культуры каждой страны, и их песни и танцы приобретали разный колорит, везде оставаясь страстными, артистичными и свободными…
Полудокументальный музыкальный и философский фильм Тони Гатлифа «Лачо Дром» («Latcho Drom») получил целый букет различных наград за свою красоту и оригинальность, эпичность и романтизм. закрыть
«Мужчина, который любил женщин» (Gainsbourg, l'homme qui aimait les femmes) – полнометражный документальный фильм, где рассказывается о композиторе и дальше
«Мужчина, который любил женщин» (Gainsbourg, l'homme qui aimait les femmes) – полнометражный документальный фильм, где рассказывается о композиторе и поэте Серже Генсбуре и женщинах, что появлялись на его жизненном пути в разные годы.
Генсбур был талантлив, популярен и любим миллионами. Его музыка, его песни облетели весь мир и на всех континентах завоевали сердца публики. И, конечно, женщин. Женщины в судьбе музыканта занимали особое место. И создатели картины беседуют с теми из них, кто оставил яркий след в личной и профессиональной жизни Генсбура.
Интервью для проекта дали Брижит Бардо, Жюльетт Греко, Франс Галь, Франсуаза Арди, его жены Джейн Биркин и Бамбу, дочь Шарлотта. закрыть
20 ноября 1945 года 22 главных нацистских преступника предстали перед международным военным трибуналом, учрежденным в Нюрнберге. Как известно, Гитлер, дальше
20 ноября 1945 года 22 главных нацистских преступника предстали перед международным военным трибуналом, учрежденным в Нюрнберге. Как известно, Гитлер, Гиммлер и Геббельс покончили жизнь самоубийством, избежав суда. Но человек, который организовал первый нацистский концлагерь, Геринг, находился на процессе вместе с другими высшими нацистскими военными и государственными деятелями. Нюрнбергский процесс - исключительный случай в истории наций, и первый случай в мировой истории. закрыть
Документальный фильм Павла Костомарова и Антуана Каттина «Мать» можно считать лучшим российским неигровым фильмом 2007 года. Подтверждением этого служит дальше
Документальный фильм Павла Костомарова и Антуана Каттина «Мать» можно считать лучшим российским неигровым фильмом 2007 года. Подтверждением этого служит десяток призов, полученных на различных отечественных и зарубежных кинофестивалях. Это история матери девяти детей, рассказанная от первого лица. Вместе со своими детьми героиня постоянно бежит от мужа, нищеты и неустроенности. Она не может остановиться, потому что не так-то просто отыскать место, где можно спокойно жить. Мать буквально разрывается между работой и детьми, школой и свадьбой старшей дочери. Она понимает, что со своими детьми она не нужна стране, но точно знает, что дети нужны ей… закрыть
Фильм «Баллада о происхождении и Леди Джей» (The Ballad of Genesis and Lady Jaye) – рассказ о жизни и карьере британского музыканта Дженезис Брейер Пи-Орридж. дальше
Фильм «Баллада о происхождении и Леди Джей» (The Ballad of Genesis and Lady Jaye) – рассказ о жизни и карьере британского музыканта Дженезис Брейер Пи-Орридж. Этот бунтарь, изобретатель нового музыкального стиля индастриал зарекомендовал себя как ярый борец против системы человеческих ценностей, принятых социальных рамок. Достаточно сказать, что Пи-Орридж – трансексуал, появившийся на свет как девочка Нейл Эндрю Мегсон.
Музыкально-биографический документальный фильм «Баллада о происхождении и Леди Джей» обращается также к истории Пи-Орриджа и его жены, Леди Джей, и их смелых сексуальных преобразований в рамках их проекта «Pandrogyne» (или же гермафродит). закрыть
Искусство обольщения свойственно не только человечеству. Царство животного мира также имеет множество примеров ухаживания. Деликатность и тонкость свойственно дальше
Искусство обольщения свойственно не только человечеству. Царство животного мира также имеет множество примеров ухаживания. Деликатность и тонкость свойственно и в отношениях самцов с самками. А также храбрость и стойкость в защите своей пары. Во многих аспектах, поведение животного напоминает наше собственное, и это путешествие через красивый, увлекательный, забавный мир животных, в их царство любви, напомнит нас людей. закрыть
Анимационная картина Мишеля Годри «Счастлив ли человек высокого роста? Анимированная беседа с Ноамом Чомски» (Is the Man Who Is Tall Happy?: An Animated дальше
Анимационная картина Мишеля Годри «Счастлив ли человек высокого роста? Анимированная беседа с Ноамом Чомски» (Is the Man Who Is Tall Happy?: An Animated Conversation with Noam Chomsky) – экспериментальный проект для этого кинорежиссера, прежде он не создавал полнометражных анимационных фильмов.
В этом проекте, как он сам подчеркивает – анимированном диалоге, Годри берет в собеседники публициста, философа, теоретика, профессора Ноама Хомского. Тот диалог, что происходит в мультфильме, хотя более – монолог, ибо говорит, главным образом, один Ноам, посвящен обсуждению его жизни и творчества. закрыть
Не все собаки обычны, некоторые обладают редкими талантами и даже могут заменять людям детей. Лолабель — любимица хозяйки, она, словно человек, понимает дальше
Не все собаки обычны, некоторые обладают редкими талантами и даже могут заменять людям детей. Лолабель — любимица хозяйки, она, словно человек, понимает все, что ей говорят, умеет рисовать, играть на пианино и создавать скульптуры.
Автор документальной картины «Собачье сердце» с нежностью рассказывает о своей питомице, а также о собственном детстве, матери, фантазиях, семейных воспоминаниях, рассуждает о философии, любви, жизни и смерти. Она просит попытаться прочувствовать мир с тем же энтузиазмом, как это умеет делать собака, умная, любознательная, верная и неизменно любящая. закрыть
Фильм воссоздаст историю успеха Чаплина, который пережил время и моду. Мы исследуем тайну этого успеха и увидим, как бродяга в котелке, за несколько месяцев дальше
Фильм воссоздаст историю успеха Чаплина, который пережил время и моду. Мы исследуем тайну этого успеха и увидим, как бродяга в котелке, за несколько месяцев проталкивает кинематограф в современность… закрыть
Япония – страна с репутацией упорядоченного общества, где царят любезность и четко выверенный стиль жизни. В то же время, скрытая от всеобщих глаз, в дальше
Япония – страна с репутацией упорядоченного общества, где царят любезность и четко выверенный стиль жизни. В то же время, скрытая от всеобщих глаз, в этой стране есть и находящаяся в конфронтации к национальному характеру сторона, та, что пытается выйти на свет. И название ей – активно развивающаяся авангардистская музыкальная сцена. Японская шумовая музыка, или нойз-музыка – нечто из разряда самого чрезвычайного в мире, сочетание безумного шума и диких звуков самых разных инструментов.
Фильм «Музыка нас мало тревожит» (We Don't Care About Music Anyway) исследует эту сторону японского андеграунда, рассказывая о музыкантах, играющих в направлении, когда «музыка не имеет значения». Фильм предлагает калейдоскопический вид Токио, сопоставляя музыку и шум, звук и изображение, реальность и воображение, документальное и художественное – все то, из чего состоит мир японских нойзеров в наши дни. закрыть
Фильм снят по одноименной книге Ги Дебора (1967) раскрывающей идеи консумеризма, производства/потребления и их влияние на повседневную жизнь. Коммуникативная дальше
Фильм снят по одноименной книге Ги Дебора (1967) раскрывающей идеи консумеризма, производства/потребления и их влияние на повседневную жизнь. Коммуникативная стратегия фильма и книги сильно разнятся, но, тем не менее, дают прочувствовать ситуационистский пафос. Я не буду вдаваться в идеи, заложенные в фильме, они, безусловно, глубоки и сильно повлияли на Анти-Капиталистическое движение и мысль пост-структурализма, в частности на такого известного философа как Жан Бодрийяр.
Структура фильма представляет собой серию коротких видео роликов: от фрагментов Голливудских фильмов до “коллективизма” советских фильмов, от мягкого порно до исторической хроники (события мая 68го) и кадры повседневности. Качественный монтаж сцен и голос диктора, интонацией подчеркивающий важные моменты. Стоит отметить работу звукорежиссера: музыка оказывается, вовлечена в процесс производства смысла, хорошо сочетаясь с видеорядом, она помогает зрителю нащупать правильную (режиссерскую) нить ассоциации. Эта техника напоминает мне “Кольцо Нибелунгов” Р. Вагнера, в которой автор острую социальную обстановку подчеркнул музыкой, вобравшей в себе весь пессимизм философии Шопенгауэра. Ги Дебор и ситуационисты используют музыку, чтобы передать зрителю чувство надежды и отрицания(отрицания капитализма и создания новой “тотальности” “ситуации”).
По ходу фильма Ги Дебор подчеркивает влияние ситуационистов на события Мая 68го (самая большая забастовка в истории). Генри Лефебр критикует Дебора за то, что он преувеличил роль ситуационистского движения. Остальная часть фильма (нарциссизм Ги Дебора и ситуационистов занимает лишь малую долю от общей продолжительности), подборка материалов и форма подачи заслуживают самых лестных отзывов. В итоге мы имеем коктейль интересный даже для незаинтересованных или противников Великой Анти-Капиталистической Революции. закрыть
Во время длительного путешествия по Индии Луи Маль, снявший большой 7-серийный документальный фильм об этой стране «Индия-призрак», сделал и отдельную дальше
Во время длительного путешествия по Индии Луи Маль, снявший большой 7-серийный документальный фильм об этой стране «Индия-призрак», сделал и отдельную картину о Калькутте, «рассмотрев» огромный город, кажется, со всех возможных точек зрения и в присущей ему манере: ярко, выразительно, тщательно, с огромным количеством интересных деталей и фактов. Он рассказал о политической ситуации и религиозных праздниках, о промышленности и торговле, о вопиющих социальных проблемах и своеобразных национальных традициях, об особенностях быта и нравов. Снимая многомиллионный город, он, как всегда, пристально вглядывался в самых разных людей: богатых, нищих, рабочих, ученых, бездомных, отшельников. закрыть
Архитектор Нумеробис должен построить дворец для Клеопатры всего за 3 месяца. Иначе строитель будет скушан крокодильчиками. Нормальный человек построить дальше
Архитектор Нумеробис должен построить дворец для Клеопатры всего за 3 месяца. Иначе строитель будет скушан крокодильчиками. Нормальный человек построить дворец затакой срок не в состоянии. Другое дело — галлы… закрыть
Съемочная группа отправляется в 10 стран мира (Франция, Дания, Финляндия, Бельгия, Индия, Великобритания, США, Швейцария, Швеция, Исландия), размышляя дальше
Съемочная группа отправляется в 10 стран мира (Франция, Дания, Финляндия, Бельгия, Индия, Великобритания, США, Швейцария, Швеция, Исландия), размышляя о возможной гибели человечества к 2100 году. Экспедиция встречается со специалистами, работающими в сфере сельского хозяйства, энергетики, экономики, демократии, образования. Собрав воедино разнообразные и уже функционирующие проекты, кинематографисты получили возможность представить, каким может быть общество будущего. закрыть
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской дальше
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской киноиндустрии. (Компанию ему составляли Мельвиль, Тати и Брессон). Безусловно, выдающийся деятель кино. Один из основателей Синематеки, автор непревзойдённых (опять сошлюсь на мнение французов) статей о немецком киноэкспрессионизме и Ланге, шокирующий документалист, постановщик знаменитых игровых картин, можно сказать, зачинатель традиции кинематографист-синефил. Продолжателями которой можно назвать Годара и Тарантино. Хотя влияние Франжю на кино вообще велико. Его умение балансировать между «высоким» и «низким» («бульварными» сюжетами и поэтическим визуальным рядом) и постоянный интерес к безумному в повседневной жизни, сюрреализму рядом с нами, осознанно или нет повлияли на Линча, Райта и Скорсезе.
Две главные темы Франжю, упоминавшийся интерес к безумию и абсурдности, разлитым в реальности, и попытки объяснить притягательность ужаса заметны и в ставшей событием короткометражной документальной ленте 1949 “Le sang des betes”. Всё вроде просто : зарисовки жизни где-то на окраинах Парижа, монтирующиеся с буднями скотобоен, расположенных на тех же окраинах. Однако визуальный ряд, изысканно звучащий текст за кадром и общее ощущение странного сна наяву придают картине дополнительные измерения. Вроде бы прочитываются отсылки к концлагерям и равнодушию французов (словно на окраине их существования). Можно увидеть поэму о задвинутых на край мегаполиса, но обладающих своей индивидуальностью районов прекрасного Парижа. Знатоки сюрреализма почитают «Кровь животных» как пример «сюрреалистического документализма», а тщательный показ забоя животных прочитывают, как «преобразование» живых существ в «художественные объекты». В том и сила этой миниатюры-шедевра, что толкований этим 20 минутам экранного времени можно найти множество.
И, конечно, вот они, любимые проблемы Франжю : в кровавом тумане бойни чувствуется странная притягательность жестокости и увечий, а сами абнормальные жестокость и уродства на самом деле рядом, просто на забытых туристами окраинах, но никак не в вымышленных мирах. закрыть
«Чудеса океана» - картина Жан-Жака Мантелло, снятая с использованием цифровых технологий, где большая часть кадров фильма показывает зрителю подводный дальше
«Чудеса океана» - картина Жан-Жака Мантелло, снятая с использованием цифровых технологий, где большая часть кадров фильма показывает зрителю подводный мир в естественном освещении. Почти пятьдесят минут зрителей не покидает ощущение полного погружения – во всех смыслах слова.
Снималась эта красота большей частью на Багамах и Большом Барьерном рифе. В этих местах огромное разнообразие морских кораллов. Сохранение этой подводной прелести для человечества – одна из основных задач для тех, кто стремится поддерживать чистоту и экологическое равновесие на нашей планете, а главное - предупредить уничтожение коралловых колоний. закрыть
О транснациональной корпорации Монсанто и её технологиях связанных с ГМО и не только. Получение ГМО связано со «встраиванием» чужого гена в ДНК других дальше
О транснациональной корпорации Монсанто и её технологиях связанных с ГМО и не только. Получение ГМО связано со «встраиванием» чужого гена в ДНК других растений или животных с целью изменения свойств или параметров последних. Что при этом происходит, а также как происходит масштабное распространение трансгенных растений в мире и какую роль при этом выполняют известные политики, учёные, рекламные агентства, и т.п. организации, прыгающие под бубен таких компаний как Монсанто, рассказывается в фильме. закрыть
Документальная лента "Социальный Геноцид" Фернандо Соланаса демонстрирует на примере Аргентины, что происходит с государством, когда его верхушка запускает дальше
Документальная лента "Социальный Геноцид" Фернандо Соланаса демонстрирует на примере Аргентины, что происходит с государством, когда его верхушка запускает механизм реформ Международного Валютного Фонда, разработанный и рекомендуемый для стран третьего мира.
Каждый в этом фильме увидит близкие аналогии с тем, что началось на постсоветском пространстве после уничтожения СССР. закрыть