Хотите выбрать фантастичные советские фильмы 60-х из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Фантастичные советские фильмы 60-х - выбрать и смотреть онлайн
(' Советский кинематограф – это киноиндустрия, которая развивалась в Советском Союзе с 1918 по 1991 годы. Он был одним из самых важных и влиятельных кинематографов в мире, и его фильмы получали признание и популярность как внутри страны, так и за ее пределами.
Советский кинематограф начал свое развитие в период Гражданской войны и после нее. В эти годы были созданы такие известные фильмы, как "Броненосец Потемкин" (1925) и "Октябрь" (1927), которые стали классикой мирового кино. Они отличались высоким качеством съемки, смелыми экспериментами с монтажом и использованием новых технологий.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Фильмы стали отражать идеологию коммунизма и пропагандировать социалистические ценности. Однако, несмотря на это, в этот период были созданы такие шедевры, как "Чапаев" (1934) и "Весна на Заречной улице" (1956).
В послевоенные годы советский кинематограф продолжал развиваться и процветать. Были созданы фильмы различных жанров – от драм и комедий до приключений и фантастики. Некоторые из них стали настоящими культовыми, например, "Иван Васильевич меняет профессию" (1973) и "Белое солнце пустыни" (1970).
Советский кинематограф также славился своими актерами и режиссерами. Многие из них стали известными и за пределами Советского Союза. Например, актеры Любовь Орлова,Владимир Высоцкий и режиссеры Сергей Эйзенштейн и Андрей Тарковский стали легендами мирового кино.
Советский кинематограф оказал значительное влияние на развитие мирового кино. Его фильмы отличались высоким качеством съемки, глубокими сюжетами и социальной значимостью. Они часто затрагивали важные темы, такие как война, любовь, дружба и справедливость.
Советский кинематограф имел свои особенности и стиль, который отличался от западного кино. Он был более философский и интеллектуальный, часто задавая сложные вопросы и вызывая размышления у зрителей.
Советский кинематограф оставил незабываемый след в истории мирового кино. Его фильмы до сих пор смотрятся и оцениваются как классика, и они продолжают вдохновлять новое поколение кинематографистов.
', '')
Если вы хотите выбрать фантастичные советские фильмы 60-х,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
фантастичные советские фильмы 60-х
по вашему вкусу
среди тех
306 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Три захватывающие истории, которые объединяет общий герой — находчивый оптимистичный студент. Для молодого человека не существует авторитетов, он добр, дальше
Три захватывающие истории, которые объединяет общий герой — находчивый оптимистичный студент. Для молодого человека не существует авторитетов, он добр, умен, отзывчив и немного наивен.
«Операция „Ы“ и другие приключения Шурика» начинается с новеллы, в которой наглец, хам и мелкий уголовник Федя, получив 15 суток за хулиганство, отрабатывает провинность на стройке, а его напарником становится главный герой. Во второй истории Александр знакомится с очаровательной девушкой Лидой и, оказавшись у нее дома, понимает, что это непостижимым образом происходит не в первый раз. В третьем кинорассказе юноша мешает планам горе-грабителей. закрыть
Фильм «Морозко» создал в 1964-м году один из лучших советских кинорежиссёров – Александр Роу. Картина снята на основе русских народных сказок, в которых дальше
Фильм «Морозко» создал в 1964-м году один из лучших советских кинорежиссёров – Александр Роу. Картина снята на основе русских народных сказок, в которых добро неизменно побеждает зло. Роу украсил давний сюжет о послушной падчерице и злой мачехе чудесными песнями в народном стиле, роскошью костюмов главных героев и великолепной игрой актёров.
Сюжет
Жила-была когда-то девушка по имени Настенька. Днём и ночью работала она на злую мачеху, которой лишь её дочь была дорога. Для Настеньки жизнь была не в радость: чуть что не так – угроза, и с каждым днём всё хуже… Чем больше успевала Настя, тем злее была мачеха. Называла она Настю самыми скверными словами, давала задания ещё труднее – однажды поручила поливать сухой пень, пока на нём цветы не вырастут. Но девушка терпела.
А в другой деревне жил молодец Иван, хвастливый и заносчивый. Считал он себя самым красивым и удалым на свете, старших не уважал, себя обожал. Даже мать не слушался. Захотелось Ивану однажды белый свет повидать и ушёл он из родного дома. «Не обижай никого!» – успела благословить его мать.
Долго бродил Иван по лесу и забрёл в ту самую деревню, в которой Настенька жила. Увидел он у сухого пня девушку с глазами-незабудками. Милее Насти никого он не встречал. Но забыл Иван, что накануне оскорбил деда-лесовика. Проклял его дед, пообещав превратить в медведя. И сбылось проклятие в тот миг, когда смотрела на него Настя. Решив, что перед ним – ведьма, Иван оскорбил невинную душу так, как даже мачехе на ум не приходило, и скрылся в лесу. А заплаканная Настя, не понимая, что случилось, вернулась домой.
Расплата
Совсем горькими стали Настины дни. Поняла мачеха, что не будет счастья её дочери, пока падчерица рядом. Никто не сватал ленивую дурнушку Марфушку, видя в доме её скромную работящую сестру. И решила мачеха в лес Настю прогнать. Как раз начались холода, землю покрыл снег. Замерзнет Настя и не вернётся. Но хуже всего то, что везти девушку в санях на верную гибель пришлось её безвольному отцу.
Сидя под раскидистой елью, Настя готовилась встретить свой смертный час, но на её счастье появился щедрый Морозко в своей роскошной шубе. Попытался пошутить с девушкой волшебный старик – ещё больше стыни добавил. Но на все его вопросы замерзающая Настенька отвечала так вежливо, что дрогнуло сердце Морозко, и забрал он её с собой. Отогрел в избе, приютил и только одно условие поставил: никогда не касаться его посоха.
А Иван тем временем заслужил прощение деда-лесовика: сделал доброе дело слепой старушке. Вернулся к нему человеческий облик. Понял он, что зря обидел Настю, и стал её искать. Дорога снова привела его в лес, но злые силы позаботились о том, чтобы на пути у влюблённых опять возникли преграды. Сумеют ли справиться с ними Ваня и Настенька? закрыть
Знаменитая советская комедия «Полосатый рейс» снята еще в 1961-м году, но ее до сих пор ее демонстрируют по различным каналам телевидения. Картина уже дальше
Знаменитая советская комедия «Полосатый рейс» снята еще в 1961-м году, но ее до сих пор ее демонстрируют по различным каналам телевидения. Картина уже в год своего выхода в прокат стала его лидером. Только в кинотеатрах фильм посмотрели почти 46 миллионов человек. Фильм завоевал серебро на международном кинофестивале в Калькутте в 1973-м году.
Реальная основа
Сняли картину силами «Ленфильма», в мастерской Григория Козинцева. Оператор – Дмитрий Месхиев, музыку написал Вениамин Баснер. Режиссером был Владимир Фетин, для которого этот фильм стал самым успешным. Сценарий писал Виктор Конецкий совместно с Алексеем Каплером. Интересно, что сюжет картины был основан на реально произошедших событиях. Правда, для картины их сильно изменили.
По рассказу Виктора Конецкого, они однажды перевозили нескольких диких медведей для мурманского цирка, и один зверь вырвался из своей клетки. Его удалось загнать обратно при помощи пожарных шлангов. Естественно, в кино этот опасный случай обыгран совершенно в другом ключе. Это позволило картине стать одной из самых любимых советских комедий.
Розыгрыш
По сюжету действие происходит на теплоходе, который везет на своем борту львов и тигров, предназначенных для зоопарка в Одессе. Но волею судьбы сопровождает их не настоящий дрессировщик, а буфетчик Шулейкин. Он просто притворился дрессировщиком, так как должен был срочно попасть на теплоход. Но команда об этом, естественно, не знает.
И тут, как назло, происходит форс-мажор. Капитану корабля подарили проказницу-обезьянку, и та открыла клетки с хищниками. Тигры и львы оказались на свободе к ужасу всех окружающих. Команда в страхе бежит, буфетчик, которого все считают дрессировщиком, не может утихомирить зверей.
На вертолете прилетает настоящий укротитель. Но животные не цирковые, он тоже не может с ними ничего сделать. Кто же усмирит хищников? Положение спасет лишь хрупкая девушка – племянница капитана. Но до того зритель получит немало приятных эмоций, вдоволь посмеявшись над разными эксцентричными ситуациями, которых множество в картине.
В главных ролях
В фильме снимались самые популярные актеры. Самой яркой считается роль Евгения Леонова, который сыграл Шулейкина. Других персонажей талантливо воплотили Алексей Грибов, Владимир Белокуров, Иван Дмитриев и другие актеры. А вот бесстрашную девушку сыграла настоящая укротительница – Маргарита Назарова. На самом деле создатели изначально задумали снять фильм, в котором бы она участвовала со своими питомцами.
Картина снималась в основном в Крыму – на борту теплохода «Фрязино». В Ленинграде снимали только павильонные сцены, а еще репетировали на ленинградском сухогрузе. закрыть
Фильм Л. Гайдая «Самогонщики» – вторая кинолента, в которой перед зрителем предстают Трус, Балбес и Бывалый. Эти мелкие пакостники варят самогон в лесной дальше
Фильм Л. Гайдая «Самогонщики» – вторая кинолента, в которой перед зрителем предстают Трус, Балбес и Бывалый. Эти мелкие пакостники варят самогон в лесной хижине. Их цель – сбыт товара и нажива, но и от процесса «труженики» получают большое удовольствие. Они даже поют куплеты на музыку Н. Богословского, прославляющие подпольное ремесло.
Аппарат работает, в печь то и дело подбрасываются дрова, из трубы валят клубы чёрного дыма. Все трое не произносят ни слова, но благодаря блестящей комедийной игре актёров всё понятно и так. Четвёртый участник происходящего – пёс. К нему самогонщики относятся с усмешкой, и собака, в конце концов, не выдерживает и решает вмешаться. С этого момента в домике начинается настоящий переполох.
Артисты картины
Подбирая трёх исполнителей «брендовых» ролей, Леонид Гайдай без сомнения остановил выбор на Георгии Вицине. Он сразу был назначен Трусом без особых проб. Иван Любезнов не смог стать Бывалым из-за отсутствия спортивной формы: убегать от собаки ему было нелегко. Пробовался на эту роль и Михаил Пуговкин. Но выбор режиссёр сделал в пользу Евгения Моргунова, которого порекомендовал Иван Пырьев.
До Юрия Никулина, виртуозного комедианта, на роль Балбеса присмотрели Сергея Филиппова. Но потом, как вспоминал один из помощников режиссёра, Л. Гайдай заявил, что Балбеса подыскивать не нужно, Никулин подходит безупречно.
Судьба ансамбля
Трус, Балбес и Бывалый полюбились своим исполнителям: артисты часто импровизировали на тему своих персонажей, разыгрывая разные сценки. Но после того как Гайдай и Моргунов поссорились, трио исчезло с экрана. Иногда, в эпизодах, «самогонщики» снимались в тех же образах у других режиссёров. закрыть
Бориса Павловича Степанцева, создателя мультипликационных фильмов, всегда интересовала сказка современная. В том, что он придумывал и воплощал на экране, дальше
Бориса Павловича Степанцева, создателя мультипликационных фильмов, всегда интересовала сказка современная. В том, что он придумывал и воплощал на экране, персонажи классических произведений попадали в наше время, и наоборот. Трюк, фокус, ситуация на грани абсурда – «изюминки» произведений Степанцева.
Творческий почерк режиссёра заметен и в рисованном мультфильме «Вовка в Тридевятом царстве», вышедшем в 1965-м году. Эта кинолента лишена современных спецэффектов, но у нее есть свои преимущества:
- великолепный юмор и артистизм Рины Зелёной, Елены Понсовой, Клары Румяновой, Эммы Тревайс и Михаила Яншина, озвучивших мультфильм
- высказывания персонажей, ставшие афоризмами («Подумаешь, килька несчастная!» – о Золотой Рыбке)
- оригинальная трактовка известных сказочных сюжетов
- тонкая работа команды художников-аниматоров
- композиции Игоря Якушенко.
Ленивый до предела школьник Вовка мечтал жить, как в сказке, чтобы всё делалось по «щучьему велению». Решившая поучить его уму-разуму школьная библиотекарша, похожая на Р. Зелёную, нарисовала с подсказками справочника «Сделай сам» маленького двойника Вовки. С её помощью нахальный мальчуган отправился в книжное Тридевятое царство.
Как проучили лодыря
Первым делом оказался Вовка при дворе удивительного царя. Увидел он пустой трон, а самого правителя застал за покраской заборов. Царь объяснил гостю, что не хочет быть тунеядцем, а Вовка высмеял его и чуть за свою дерзость на плаху не попал: не любил царь лентяев. Пришлось мальчугану от стражников удирать, и попал он в сказку о рыбаке и Золотой Рыбке. Причём сразу на ту страницу, где уже утратившая все свои привилегии старуха снова сидела в одиночестве у разбитого корыта. Попросила она мальчика обратиться к Золотой Рыбке и попросить у неё только новое корыто – без всяких там царств, столбового дворянства и стиральной машины. Вовка кликнул Золотую Рыбку, но та никаких его просьб выполнять не стала. А всё потому, что не закинул он невод даже одного раза, не что положённых трёх, и вообще палец о палец не ударил, чтобы она к нему приплыла и помогла.
Фыркнул Вовка, хмыкнул Рыбке вслед и пошёл дальше. Но и на новых страницах книги ему не повезло. Не захотел он учиться премудростям у милых сестёр-Василис, а Двое из ларца, одинаковых с лица выполняли его желания, как им вздумается. Добудут сладостей и сами их съедят. А коварная Печка вместо щедрого угощения замесила дрова и нарубила тесто. Беда, да и только.
Делать нечего, придётся браться за всё самому. Кое-как смастерил Вовка корыто для старухи. Обрадовалась она и предложила избу с ней соорудить. И взялся тогда крохотный двойник школьника Вовки за книгу «Сделай сам»… закрыть
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, дальше
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, обожали наши родители, ее с удовольствием смотрят сейчас, она будет интересна и будущему поколению.
Сюжет, известный со школьной скамьи
Большинство русоведов считают полезным показывать фильм-сказку «Вечера на хуторе близ Диканьки» (отрывками или целиком). Сюжет его повторяет первоисточник. Кузнец Вакула стремится завоевать расположение красавицы Оксаны. Капризная девушка ставит немыслимое условие: достать черевики (т.е. туфельки) с ножки самой царицы. Но в Сочельник сбываются и не такие желания. А настоящей любви в эту святую ночь служит даже нечистая сила.
В фильме точно передана атмосфера повести Гоголя и сохранен его богатый, сочный язык. Благодаря этому создается неповторимое очарование киноленты, доброй, немного наивной и волшебной.
Творческий коллектив
Влюбленный кузнец Вакула в ленте «Вечера на хуторе близ Диканьки» – первый и единственный кинообраз артиста Юрия Таврова. Оксану исполнила 19-летняя Людмила Мызникова. Ее дальнейший профессиональный путь станет сложным и необычным, в настоящее время все творческие силы она отдает киевскому театру «Мистериум». Казак Чуб – это Александр Хвыля, бессменный дед Мороз главной елки страны в Кремле. Черт – неповторимый Г. Милляр. закрыть
Фильм «Пес Барбос и необычный кросс» (год производства – 1961г.) от знаменитого советского режиссера Леонида Гайдая в жанровом отношении представляет дальше
Фильм «Пес Барбос и необычный кросс» (год производства – 1961г.) от знаменитого советского режиссера Леонида Гайдая в жанровом отношении представляет собой комедийную короткометражку.
Сюжет комедийной короткометражной ленты «Пес Барбос и необычный кросс»
Трое незадачливых приятелей-браконьеров – Бывалый, Трус и Балбес – задумали рыбачить при помощи динамита. Однако их ловят соответствующие природоохранные службы. Друзья, пытаясь избежать наказания, изображают из себя самых обыкновенных – честных и добродушных – рыболовов. Динамитную шашку они привязывают к палке и закидывают в воду, но их верный пес Барбос тут же бросается на помощь, собираясь вернуть хозяевам палку…
Создатели и актерский коллектив комедийного короткометражного кинофильма «Пес Барбос и необычный кросс»
Ключевые роли в короткометражной ленте исполнены одними из лучших комедийных актеров советского времени: Евгением Моргуновым, Юрием Никулиным, Георгием Вициным и др. К команде создателей также относятся: Степан Олейник (выступил сценаристом наряду с Гайдаем), Константин Бровин (в качестве оператора), Никита Богословский (в роли композитора).
Интересные факты
Эта забавная короткометражка – первый кинофильм о приключениях легендарных друзей-хулиганов. Кроме того, она номинировалась на кинофестивале в Каннах 1961 года как лучший короткометражный кинофильм. закрыть
Красочный полнометражный мультфильм «12 месяцев» снят режиссером Михаилом Ботовым по одноименной пьесе, написанной Самуилом Маршаком для МХАТа и ТЮЗа. дальше
Красочный полнометражный мультфильм «12 месяцев» снят режиссером Михаилом Ботовым по одноименной пьесе, написанной Самуилом Маршаком для МХАТа и ТЮЗа.
Действие сказки разворачивается зимой в маленькой европейской стране, которой правит безграмотная девочка (Галина Новожилова). Научить ее уму-разуму берется профессор (Эраст Гарин), однако задача эта непростая – избалованная королева не терпит возражений. Когда разговор учителя и ученицы заходит о растениях, взбалмошная девочка издает указ, по которому с завтрашнего дня в стране наступает апрель, потому должны расцвести подснежники.
Следующим указом она повелевает принести корзину подснежников, в обмен на которую будет выдана корзина золота. Услышав о невероятной награде, злая баба отправляет падчерицу в лес, чтобы та любой ценой раздобыла цветы для юной правительницы.
Угроза и спасение
Понимая, что спорить с мачехой бесполезно, бедная девочка (Людмила Касаткина) идет в лес, где вдалеке замечает костер. Подойдя поближе, падчерица видит 12 мужчин — все в разных одеждах и разного возраста. Оказалось, что это братья-месяцы собрались на ежегодную встречу. Услышав историю девочки, Апрель дарит ей волшебное колечко и помогает собрать быстро выросшие подснежники. Счастливая падчерица бежит домой, где мачеха забирает корзину, а ее дочка (Юлия Юльская) незаметно крадет колечко. Жадность бабы навлекает на нее беду – королева требует показать, где нашли подснежники и грозит казнить обеих, если не покажут.
И тут им опять не обойтись без помощи падчерицы. Она не приучена врать, поэтому сразу сознается королеве, что подснежники собрала она при помощи Апреля, а колечко, подаренное ей волшебным месяцем, украла дочь мачехи. Колечко тут же оказывается в руках жестокосердной королевы, и она велит забрать у падчерицы шубу, а потом бросает бесполезное на первый взгляд колечко. Прошептав сказанные месяцем заветные слова, девочка вызывает месяцы и убегает от мучителей. 12 братьев восстановят справедливость и каждому дадут то, что они заслужили.
Постановки «Двенадцати месяцев»
По пьесе Маршака ставили спектакли в театрах послевоенной Москвы. В 1980 году пьесу экранизировал режиссер Тэцуо Имадзава в стиле аниме. Этот 65-минутный мультик, выпущенный студией Тэцуо совместно с «Союзмультфильмом», вошел в серию «Знаменитые сказки мира».
В 1987 году на студии им. Горького лента Михаила Ботова прошла ремастеринг под руководством Владимира Беренштейна. закрыть
Жил-был в королевстве, которым правил принц Лимон, мальчишка из лукового семейства. Звали его Чиполлино ("луковка"). И если этот храбрый и дерзкий мальчишка дальше
Жил-был в королевстве, которым правил принц Лимон, мальчишка из лукового семейства. Звали его Чиполлино ("луковка"). И если этот храбрый и дерзкий мальчишка попадался на глаза сильным мира сего, им поневоле приходилось спасаться бегством - от лука даже принцы плачут!
Чиполлино был парень не промах и умел постоять за себя и своих друзей. А к чему это привело, рассказывает мультипликацинный фильм "Чиполлино", созданный по мотивам книги Джанни Родари. закрыть
Кинолента-сказка «Королевство кривых зеркал» (1963 год) – история о том, как непослушная и дерзкая девочка Оля однажды посмотрела на себя со стороны. дальше
Кинолента-сказка «Королевство кривых зеркал» (1963 год) – история о том, как непослушная и дерзкая девочка Оля однажды посмотрела на себя со стороны. И не просто увидела отражение в зеркале, а оказалась в причудливом мире рядом со своим живым отражением – озорной Яло, которая демонстрировала Оле все свои недостатки. Пройдя через множество испытаний, Оля разобралась в своём характере, помогла добрым жителям королевства избавиться от зла и вернулась домой совершенно другим человеком.
Персонажи
В мире вражды и кривды, где побывала Оля, негодяями знатных кровей оказались птицы и звери, превратившиеся в людей. Их имена читались наоборот, как и должно быть в зеркале. Абажа сыграл А. Цинман, Анидаг – Л. Вертинская, Нушрока – А. Файт, короля Йагупопа 77-го – А. Кубацкий. Оля и Яло – сёстры-близнецы, Оля и Таня Юкины.
Интересные факты
• Роль Нушрока потребовала от Андрея Файта отличной физической подготовки. Как вспоминал сам актёр, ему не раз пришлось скакать верхом по каменистым тропам, но в самые опасные моменты его подменял каскадёр – ведь Нушрок должен был упасть с коня на полном скаку. Снято это было так удачно, что зрители не смогли отличить Файт от его дублёра.
• Особые роли сыграли в фильме любимец дрессировщиков, беркут Карлуша, и кот по кличке Карабас.
• К столетию режиссёра А.А. Роу был выпущен почтовый конверт с кадром из «королевского» фильма и портретом юбиляра.
• В фильме запечатлены пейзажи Крыма: местами, где создавали сказку, стали окрестности Симеиза и Ялты.
• По мотивам картины спустя 22 года после премьеры был выпущен особый комикс.
Мелодии фильма
В киноленте звучит песенка диснеевских поросят, написанная Ф. Черчиллем. Можно здесь услышать и шутливое исполнение русской народной песни о козлике, и напев «Чижик-пыжик».
Расхождения с первоисточником
От сказки В. Губарева, ставшей основой сценария, фильм о зеркальном королевстве отличается следующим:
• Оля хочет попасть в зазеркалье, чтобы поймать сбежавшего кота.
• В литературной версии ключ – лишь отмычка, в экранизации – символ власти.
• Яло находит «пропавший» ключ в финале фильма, а в книге он пропал во время бегства – навсегда.
• Короля Топседа (деспота) Губарев преподносит как маленького типа с нескладной внешностью. На экране державой правит Йагупоп – довольно симпатичное существо, напоминающее попугая.
• В книге о своем королевском будущем Анидаг слышит от Нушрока, в фильме – от Абажа.
• В книге Яло, прознавшая о тайном ходе, сама просится в подвал. В фильме наказанная Яло обнаруживает его волей случая.
• Фрагмента с попыткой отравления на книжных страницах нет.
• В книге Оля и её отражение хотят сделать копию ключа по слепку подлинника, в киноленте в их руках он оказывается сразу.
• В книге подружки поют песенку «Флажок» для храбрости. В фильме распевают её втроем с Гурдом.
• В книжной сказке Нушрок под суровым Олиным взглядом падает и бьётся, как стекло. В фильме он же пугается песни и обретает свой реальный облик – вместе с другими злодеями.
• В книге нет никакого Асырка (Крысы), в фильме он есть.
• У Губарева церемониймейстер один, У Роя их два. То же самое происходит со стражниками.
• Чины министров в киноверсии расходятся с замыслом писателя. закрыть
Мультфильм народного артиста СССР, режиссёра Льва Атаманова «Снежная королева» – советская полнометражная кинолента, снятая по сказке Ганса Христиана дальше
Мультфильм народного артиста СССР, режиссёра Льва Атаманова «Снежная королева» – советская полнометражная кинолента, снятая по сказке Ганса Христиана Андерсена. Этот анимационный фильм, созданный в Советском Союзе, был очень популярен за границей. В Соединённых Штатах 60-70 годов ХХ века без него практически не обходился ни один Новый год. Он был тепло принят во Франции, Италии, Англии, Польше, Японии, Марокко и многих других странах.
Накануне испытаний
Когда неразлучные Кай и Герда, сидя на кухне перед тёплым камельком, слушают сказку бабушки о холодной и бесчувственной Снежной королеве, замораживающей всё живое и способной отнять у людей их тёплые человеческие чувства, они даже догадаться не могут, что кто-то может слышать их комментарии по поводу своих впечатлений об этом. Они тем более не подозревают, что в их жизни наступил переломный момент.
Ещё совсем немного, и добрый весёлый Кай станет тем, у кого будет пытаться отнять человечность бесстрастная повелительница снежных бурь и ледяных ветров, а расстроенная его исчезновением подружка примет решение найти его где бы то ни было. С мужеством и решительностью взрослого человека юная Герда отправится в долгий путь на Север, полный опасных приключений, неожиданных поворотов судьбы и встреч с самыми разными людьми и животными.
Поиски Кая
Она встретит в пути забавных придворных ворон Карла и Клару, а потом подружится с прекрасной и доброй Принцессой, которая захочет ей помочь, ещё попадёт в плен к разбойникам и сумеет уговорить дочь их атаманши отпустить её, потому что её лучшему другу нужна помощь. Могучий и бесстрашный Северный Олень станет её спутником среди бескрайних вечных снегов и найдёт путь в ледяной дворец Снежной Королевы. Вот только разысканный в конце этого длинного и почти бесконечного путешествия Кай не узнает свою маленькую Герду…
Особенности картины:
• музыка Артемия Айвазяна в исполнении оркестра;
• одобрение международных конкурсов первого десятилетия ХХI века. закрыть
Советский полнометражный игровой мультфильм «Приключения Буратино» считается одним из лучших произведений народного артиста СССР, замечательного режиссёра дальше
Советский полнометражный игровой мультфильм «Приключения Буратино» считается одним из лучших произведений народного артиста СССР, замечательного режиссёра Ивана Иванова-Вано. Сценарий для этой киноленты по мотивам одноимённой сказки Алексея Толстого написал известный кинодраматург Николай Эрдман, много и плодотворно сотрудничавший с отечественными мультипликаторами.
Ни минуты покоя
Вырезанный бедным шарманщиком Карло из полена мальчик оказался живым, подвижным и симпатичным, но ужасно легкомысленным ребёнком. Он всюду суёт свой длинный нос и постоянно попадает в сомнительные истории и приключения. Ещё он немного ленив: учиться чему-нибудь для него не самое интересное на свете занятие. Поэтому полученную от папы Карло азбуку с картинками он с лёгким сердцем обменивает на билет в кукольный театр. Здесь-то Буратино как раз и становится жертвой своего простодушия: узнанный маленькими артистами, он почти срывает спектакль.
Хозяин этого заведения, огромный Карабас Барабас, безжалостно груб со своими куклами и наказывает их за каждую мелкую провинность. Он собирается сжечь Буратино в камине, но услышав рассказ об очаге, нарисованном в домике, где мальчик живёт со своим папой, почему-то меняет гнев на милость и даже дарит ему целых пять монет, которые должны пойти на оплату жилища. По дороге домой маленький простак опять попадает в опасную ситуацию. Поверив коварной лисе Алисе и жадному коту Базилио, он с готовностью отправляется с ними в Страну Дураков, где из посеянных в землю денег вырастают деревья с монетами вместо листьев.
Следующие приключения приводят Буратино в домик Мальвины – красивой серьёзной девочки с голубыми волосами, о которой он слышал от кукол-артистов, а потом всё дальше и дальше, пока он не попадёт на старый пруд. Там, с незапамятных лет, живёт древняя мудрая черепаха Тортилла, помощь которой пригодится юному непоседе в разгадке очень важной тайны…
Тонкости работы над фильмом
Во времена, когда создавалась кинолента «Приключения Буратино», ещё не существовало компьютерной графики, и рисованные мультфильмы требовали сложной кропотливой работы художников: им приходилось делать сотни рисунков, чтобы движения изображаемых персонажей были плавными и естественными. Коллектив мультипликаторов под руководством Петра Репина великолепно справился со своей задачей: герои этого фильма пластичны, как живые. Роли в сказке озвучены профессиональными актёрами, а музыку исполнил большой оркестр. закрыть
Владимир Высоцкий в одной из своих песен в шутку назвал к/ф «Старик Хоттабыч» детским детективом и в чём-то был прав. Эта кинолента, снятая по повести дальше
Владимир Высоцкий в одной из своих песен в шутку назвал к/ф «Старик Хоттабыч» детским детективом и в чём-то был прав. Эта кинолента, снятая по повести Л. Лагина в 1956-м году, увлекает не меньше дедуктивного метода.
Находка
Школьник Волька Костыльков вылавливает из Москвы-реки странный сосуд. К удивлению двенадцатилетнего пионера, из него появляется джинн. Освобождённый чародей называет себя Гассаном Абдуррахманом ибн Хоттабом и обещает наградить мальчика ценными подарками.
Вместе со своим новым другом Хоттабычем улетает на ковре-самолёте в экзотическую Индию. На обратном пути из-за плохой погоды путешественники приземляются на черноморском берегу. Гассан хочет подарить своему спасителю дворец и караван верблюдов, но скромный советский мальчишка отказывается. Посетив вместе с Волькой цирк, Хоттабыч находит себе дело: он может работать иллюзионистом.
За кадром
• За первые шесть месяцев проката к/ф «Старик Хоттабыч» увидели более 40 млн зрителей.
• Сыгравший Вольку Алексей Литвинов больше никогда не снимался в кино.
• В эпизоде, где Хоттабыч в немыслимом количестве поглощает эскимо, актёр Николай Волков на самом деле уплетает сырки, чтобы не простыть.
• Слоново-верблюжий эпизод снимали в Одессе – там как раз выступал легендарный цирк Корниловых.
• Фрагмент с санаторием запечатлели в Сочи, в богатом благодаря архитектуре «Орджоникидзе».
• В фильме странновато выглядят бананы, которые тогда в нашей стране мало кто видел. Их сделали из папье-маше и выкрасили в зелёный цвет.
• В «детском детективе» была использована техника комбинированных съёмок, передовой в пятидесятых метод «блуждающей маски».
Расхождения с повестью
• Книжный Хоттабыч был намного агрессивнее экранного и постоянно дерзил окружающим.
• Сюжетной линии с братом Хоттабыча в фильме нет.
• Путешествие в Италию и на берега Северного ледовитого океана в киноверсии не показаны.
• В книге Л. Лагина Гассаном Абдуррахманом использовались заклинания, чего в экранизации нет.
• В повести Хоттабыч не отсиживался невидимкой на шифоньере, а превращался в рыбку и плескался в аквариуме.
• В фильме отсутствует эпизод в метро, когда джинн ужасно испугался приближающегося поезда.
• В киноверсии Гассан глушит двигатели авиалайнера, а в книге – ледокола.
• В первоисточнике Хоттабыч выбирает профессию радиотехника. закрыть
Мультфильм «Дюймовочка» – воплощение на экране любимой всеми сказки Г. Х. Андерсена с одноименным названием. Он был создан в 1964 году в СССР, это была дальше
Мультфильм «Дюймовочка» – воплощение на экране любимой всеми сказки Г. Х. Андерсена с одноименным названием. Он был создан в 1964 году в СССР, это была первая мультипликационная история о страданиях маленькой девочки, которую испытывала на прочность судьба. Эта постановка режиссера Леонида Алексеевича Альмарика была признана лучшей его работой. И не зря, произведение приобрело широкую популярность: его показывали по ТВ многократно.
Сюжет любимой всеми картины
Дюймовочка – это маленькая девочка, которая появилась из цветка. Ее рост был около дюйма – 2,5 см. Мультфильм повествует о нелегкой жизни этого крохотного создания. О том, как хотели выдать ее замуж за Жабу, и нашелся ее спаситель, который вскоре оставил девочку одну. И тогда ее жизнь меняется – голод и холод постигли Дюймовочку и тут вновь к ней пришли на помощь. Только судьба устраивает ей испытание, как сразу же находится выход из положения. Наша героиня все же смогла найти свое счастье.
Добрый детский мультфильм успел полюбиться и взрослым, и детям. Особенно часто картину показывали деткам в программе «Спокойной ночи, малыши!». Эта поучительная история учит детей быть стойкими и справляться с какими-либо трудностями, ведь рано или поздно можно дождаться светлой полосы и получить желаемое. Вот и главная героиня нашла то, что искала – единственную и настоящую любовь, несмотря на все преграды, что ставила ей жизнь.
Над мультфильмом работали…
Мультфильм-сказка «Дюймовочка» был создан целым коллективом: режиссер Л. Альмарик, художники-постановщики Н. Привалова и Т. Сазонова, художники-мультипликаторы: Р. Миренкова, М. Восканьянц, В. Арбеков, Ю. Бутырин и др., оператор М. Друян. И мультфильм получился яркий и красочный, на то время один из лучших. Роли в картине озвучивали: Елена Понсова, Эраст Гарин, Михаил Яншин, Сергей Мартинсон, Ирина Потоцкая.
До 1980 года мультфильм показывали только по ТВ, но потом он был выпущен в сборнике сказок Г. Х. Андерсена на видеокассетах, который создан был кинематографическим объединением «Крупный план». После того, он выпускался вновь в 1995-1999 годах вместе с мультфильмами уже нескольких авторов: Г. Х. Андерсена и Братьев Гримм.
Мультфильм «Дюймовочка» – шедевр советской мультипликации. Он и сейчас пользуется спросом у родителей. Добрый и красивый мультик – хорошее времяпровождение для любого ребенка младшего возраста. закрыть
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной дальше
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной научно-фантастической литературы. В 1965 году фильм, который посмотрело 65 миллионов зрителей, стал лидером отечественного кинопроката.
То ли быль, то ли миф
Жители Буэнос-Айреса взбудоражены появлением в море загадочного существа, прозванного «морским дьяволом». Напуганные рыболовы и ловцы жемчуга отказываются выходить в море, и расчётливый богатей Педро Зурита (М. Козаков), занимающийся жемчужным промыслом, решает изловить «морского дьявола». Таинственным монстром оказывается молодой парень по имени Ихтиандр (В. Коренев). Его отец – гениальный учёный, доктор Сальваторе, экспериментирующий с пересадкой органов. Снабдив сына акульими жабрами, он сделал Ихтиандра способным дышать под водой. Не контактируя с цивилизацией, юноша вырос романтиком и идеалистом, который даже представить не может, что есть такие беспринципные люди, как Зурита, который хочет использовать Ихтиандра в своих целях и заставить того ловить для себя жемчуг. Однажды он спасает девушку и влюбляется в неё. Желая отыскать её, он впервые оказывается в городе, где и знакомится с прекрасной Гуттиэре (А. Вертинская), которая полагает, что её спас Зурита. Между Ихтиандром и девушкой вспыхивает чувство, однако её отец, планируя отдать дочь за богатого Зуриту, и слышать ничего не хочет о юном проходимце…
Трюки в воде
В течение нескольких лет готовый сценарий пролежал в студии в ожидании своего часа, так как из-за технической сложности подводных съёмок никто из кинематографистов не соглашался работать над проектом. Владимир Чеботарёв, участвовавший в создании нескольких научно-популярных фильмов с использованием подводных съёмок, предложил продуктивную идею. Погружаясь с аквалангом, актёры должны будут отсоединить оборудование с баллоном и плыть налегке. В течение минуты, пока они могли задерживать дыхание, оператор должен был успеть отснять один дубль.
В ходе подготовки к съёмкам исполнители главных ролей Коренев и Вертинская в течение длительного времени проходили курс тренировок в бассейне. Между тем, эти меры не исключили всех опасностей подводных съёмок. В одном из эпизодов, когда главный герой на цепи спускается под воду, моряк, следящий за цепью, случайно выпустил её из рук, и Владимир Коренев чуть было не угодил вместе с ней на дно. закрыть
Киноленту «Сказка о потерянном времени» смотрели многие советские школьники. Фильм вышел в 1964-м году и прошел не только в кинотеатрах, но и неоднократно дальше
Киноленту «Сказка о потерянном времени» смотрели многие советские школьники. Фильм вышел в 1964-м году и прошел не только в кинотеатрах, но и неоднократно – по телевидению.
История создания
Интересно, что сначала снимать картину по сказке знаменитого драматурга и писателя Евгения Шварца должна была режиссер Тамара Лисициан. Уже существовал сценарий, в том числе и режиссерский, утверждены артисты. Но когда шла подготовка к съемкам, картину неожиданно передали известному режиссеру-сказочнику Александру Птушко. Он и снял этот фильм. Сценарий писал В. Лифшиц, оператором стал С. Рубашкин.
По сюжету ученик третьего класса Петя Зубов – лодырь, который постоянно зря тратит свое время, не занимаясь ничем полезным. Однажды он, вместо того, чтобы идти на занятия, отправляется гулять и попадает в сети злых волшебников. Те обожают делать гадости людям, но сил на это остается все меньше – волшебники состарились.
И тогда злодеи решают найти детей-лентяев, собрать то время, которое они теряют, и с помощью этого колдовства помолодеть. В число жертв колдунов попал и Петя, и еще несколько ленивых детей. Волшебники проследили за ними, украли у них растраченное время, испекли на нем лепешки и помолодели. А дети, наоборот, превратились в стариков.
Заклятие
Они не сразу это осознают, продолжая вести себя, как школьники. Но окружающие видят перед собой пожилых людей и относятся к ним соответственно. В частности, Петю в школе принимают за его дедушку. Он не может в таком виде остаться в своем классе и продолжать учиться с обычными ребятами ивынужден попытаться войти во взрослую жизнь. Петя пробует себя на разных работах и везде терпит неудачу, так как вообще ничего не умеет. Его не узнает никто, даже мама. Только верный пес не покидает мальчика-старика.
Вместе с собакой заколдованный Петя забредает в чащу, где и живут чародеи. Там он находит случайно их дом и попадает внутрь. Кукушка в часах, к которой состарившийся мальчик отнесся с добром, рассказывает ему, в чем дело, и объясняет, как это сделать. Нужно всего лишь трижды повернуть назад стрелку на циферблате и произнести заклинание.
Но Петя узнает, что тогда еще трое ребят, которые тоже потеряли свой облик, навек останутся стариками. Петя решает найти других заколдованных лентяев. Только сделать это надо еще до заката – иначе все потеряно, чары никогда уже не развеются. Мальчик отправляется на поиски. Успеет ли Зубов совершить доброе дело и навсегда уяснить, что временем разбрасываться нельзя? закрыть
Веселый и ответственный герой мультипликационного фильма "Снеговик-почтовик" по поручению ребятишек отправляется в предновогодний заснеженный лес, чтобы дальше
Веселый и ответственный герой мультипликационного фильма "Снеговик-почтовик" по поручению ребятишек отправляется в предновогодний заснеженный лес, чтобы передать письмо школьников дедушке Морозу и привезти самую лучшую ёлку. Его сопровождает щенок по кличке Бобик, которому приходится вступить в схватку с Лисой и Волком, решившим отобрать у Снеговика заветное письмо.
Фильм создан режиссером Леонидом Амальриком в 1955 году. закрыть
Мультфильм «Волк и семеро козлят» (1957) – это старая добрая советская сказка о прожорливом волке и семерых козлятах, которых мама оставила дома в одиночестве. дальше
Мультфильм «Волк и семеро козлят» (1957) – это старая добрая советская сказка о прожорливом волке и семерых козлятах, которых мама оставила дома в одиночестве. Это мультипликационная версия сказки, что так любил читать каждый из нас в детстве. Она позволит вашему ребенку на себе испытать частичку вашего детства.
Задумка сюжета
Сюжет картины прост и предсказуем: голодный серый Волк решил пообедать козлятами и заглянул к ним домой. Мама-Коза в тот момент оставила деток и ушла по делам, приказав малышам никому дверь не отпирать. Открывать дверь разрешалось только после того, как мама споет свою песенку. Но хитрый Волк решил обмануть козлят и спел песенку вместо Козы, на что и повелись маленькие козлята. Для этого Волк посетил друга Медведя-Кузнеца и выковал тонкий голос, что хоть немного походил на голосок Мамы-Козы. Это и сбило с толку малышей.
История поучительна и интересна для малышей от 3 лет. Она снята по мотивам русской сказки, автором которой стал народ. Приятная для глаз анимация, красивые цвета, простой и в то же время интересный сюжет – все это воплотил в жизнь режиссер Петр Носов.
Картина «Волк и семеро козлят» обязана быть в коллекции каждой мамы, чтобы время от времени показывать малышу качественные советские мультфильмы, которые отличаются несложным и увлекательным сюжетом, понятной и доброй графикой и приятными голосами. Мультфильм успел завоевать любовь зрителей еще в советское время, когда вышел на экраны в 1957 году.
Это хороший образец того, что все дети непременно должны слушаться своих родителей и не верить на слово каждому встречному. Маленькие и неопытные козлята не смогли отличить Волка от Козы, за что и поплатились. Старый серый проказник утянул малышей в лес.
Актуальность в наше время
Сказка получила широкое распространение в РФ в 19 веке, войдя в список самых востребованных устных народных произведений. История рассчитана на аудиторию детей младшего возраста. И хотя годами позднее вышла новая вариация сказки, этот вариант до сих пор остается интересным и находит своих зрителей. Не обязательно ждать, пока мультфильм покажут по ТВ, можно посмотреть его через интернет и окунуться в мир, где добро побеждает зло.
Мультипликационный фильм «Волк и семеро козлят» (1957) до сих пор любим и многими взрослыми. Еще бы – их детство прошло вместе с этой сказкой. Почему бы тогда не посмотреть ее снова и не ощутить себя в том далеком детстве? В конце концов, взрослые могут стать вновь детьми, хоть и на те недолгие 10 минут. закрыть
Мультипликационный фильм «Кошкин дом» – яркая и веселая картина, которая полюбилась многим зрителям от мала до велика. Режиссер замечательного мультфильма дальше
Мультипликационный фильм «Кошкин дом» – яркая и веселая картина, которая полюбилась многим зрителям от мала до велика. Режиссер замечательного мультфильма – Леонид Амальрик. Мультфильм снят по одноименной сказке Самуила Маршака.
Главная героиня мультфильма, кошка, ведет себя, как настоящая сударыня-барыня. В гости к себе она зовет лишь тех, кто относится к изысканному обществу. А вот уличным котятам в ее роскошном доме совсем нет места. Даже не смотря на то, что им нужна помощь.
Но от несчастий не застрахован никто, даже кошки из сказки. И вот однажды у спесивой хозяйки случается в доме страшный пожар, который уничтожает все ее имущество. И опять беда: никто из ее прежних друзей даже и слушать не хочет о том, чтобы приютить пострадавшую. Чего не скажешь о котятах, которых так яростно отвергала кошка...
Мультфильм снят в 1958 году. Специально для него композитор Никита Богословский написал несколько композиций, запомнившихся зрителям тех лет. закрыть
Дуэту режиссёров Владимира Полковникова и Александры Снежно-Блоцкой принадлежит авторство немалого количества прекрасных мультфильмов и один из них – дальше
Дуэту режиссёров Владимира Полковникова и Александры Снежно-Блоцкой принадлежит авторство немалого количества прекрасных мультфильмов и один из них – увлекательная рисованная кинолента «Заколдованный мальчик» по знаменитой повести Сельмы Лагерлёф о путешествии Нильса с дикими гусями. У себя на родине, в Швеции, эта захватывающая история считается классикой, что неплохо отражено в данной, более чем сорокаминутной живописной киноленте.
Наказание за шалость
Юный Нильс Хольгерссон живёт с родителями в маленькой шведской деревеньке и мало чем отличается от обычных мальчишек всего мира. Он озорник и не отказывает себе в удовольствии погонять голубей, пугнуть брошенным камнем домашнюю птицу, а насчёт школьных уроков – совсем типичный пацан-шалопай. Схитрить для него в этом направлении – признак особого молодечества и даже особой гордости. Правда, он делает всё это не со зла: просто так веселее и интересней жить, а вообще – он вполне неплохой, добрый мальчик.
Но и озорство должно знать свои пределы, когда-то оно может стать опасным. Так с Нильсом и случилось. Увидев наяву диковинного забавного гнома, мальчик решил подшутить над ним и слегка «похулиганить» – закрыть малыша в сундуке. Этого делать, разумеется, не стоило. Гном попался, не то, чтобы злопамятный, но строгий и «правильный» и решил наказать своего обидчика: взял да и превратил шутника в лилипута, пообещав Нильсу возвращение прежнего облика только после выполнения трёх особых условий.
Небывалое путешествие
Нильс на собственном опыте убедился, что не стоит обижать тех, кто слабее и меньше тебя ростом, когда стало слишком поздно. Ему ещё очень многое предстоит понять и изменить своё отношение к окружающим, да и самой жизни, но это случится не скоро. А пока, ему, крошечному человечку, со всех сторон угрожают опасности. А тут ещё и любимый мамин гусь Мартин вдруг почувствовал тягу к перемене мест. Он захотел улететь в тёплые края вместе со стаей своих диких собратьев, как это положено осенью у многих птиц.
Так уж случилось, что Нильс тоже отправился в этот рискованный полёт на шее Мартина. Целые стаи птиц, улетающие от наступления студёной скандинавской зимы на юг, теперь надолго станут единственной компанией для мальчика – его друзьями, советчиками и покровителями. По дороге он услышит не одну поучительную историю, увидит много нового и интересного, переживёт целую массу впечатлений, приключений и даже настоящих опасностей… закрыть
Мультфильм Рикки-Тикки-Тави (1965), снят по одноименной книге, автором которой является писатель Редьярд Киплинг.
Мангуст Рикки-Тикки-Тави, несмотря дальше
Мультфильм Рикки-Тикки-Тави (1965), снят по одноименной книге, автором которой является писатель Редьярд Киплинг.
Мангуст Рикки-Тикки-Тави, несмотря на свой малый возраст, взял на себя ответственное дело: он защищает семью живущих в Индии англичан от кобры Нагайны и ее мужа Нага. Кобры держат в страхе всех обитателей джунглей, но Рикки-Тикки-Тави по очереди избавляется от них. Не дает он пощады и еще не вылупившимся детенышам. Это не жестокость – просто Рикки-Тикки-Тави знает, что в каждом яйце кобры скрывается смертоносный враг. закрыть
Мультипликационный фильм «Каникулы Бонифация» для детей разного возраста и взрослых. Добрый, веселый, развлекательный и в то же время заставляющий задуматься дальше
Мультипликационный фильм «Каникулы Бонифация» для детей разного возраста и взрослых. Добрый, веселый, развлекательный и в то же время заставляющий задуматься и вспомнить, что лучший отдых – это смена работы.
Герой мультфильма
Короткометражка «Каникулы Бонифация» повествует нам историю Льва по имени Бонифаций, который работал в цирке со своим директором дрессировщиком всю свою жизнь, приносил своим зрителям радость. Но однажды, гуляя по улице вместе со своим директором, увидел школьников, которые были на летних каникулах. И тут лев понял, ведь у него ни разу не было каникул… Но директор в недоумении спросил: «Куда бы ты поехал на каникулы?». «Конечно же к бабушке!», – ответил Лев. Да конечно, мы все совсем позабыли, у Львов тоже бывают бабушки. Именно этот факт и побудил автора – советского режиссера и сценариста Федора Савельевича Хитрука написать этот мультик.
Добрый лирический жанр с нотками юмора
Наш герой попал в деревню к бабушке, уже представлял, как будет загорать на солнышке, кушать бананы и лежать у озера, но по случайному стечению обстоятельств, нашел себе нового зрителя – веселых ребят и его потешных племянников, и отдых превратился в новый виток творчества. Время шло, отпуск проходил, а лев так и не поймал свою заветную золотую рыбку. И тут уже пароход приплыл, и пора возвращаться в свой родной цирк, Лев садится и отправляется в плаванье, как вдруг находит у себя под рубахой золотую рыбку, ведь когда творишь добро – мечты сбываются!
История съемок
Мультфильм «Каникулы Бонифация» написан в далеком 1965 году, оформлен в традиционном стиле советских иллюстрированных мультиков – ярко, интересно и очень познавательно. Рассчитан на детей, его длительность всего 21 мин., но и взрослые почитатели мультиков останутся довольны.
Интересный факт
Сценарий написан по мотивам чешской сказки «Бонифаций и его племянники» писателя М. Мацоурека. Но Ф. Хитрук изменил суть истории в своем сценарии, грустная короткая сказка превратилась в рассказ о доброте и силе, сочетающий лиризм и юмор одновременно.
И ведь вправду, какая же все-таки замечательная вещь – Каникулы! закрыть
Картина Александра Роу «Марья-искусница», снятая по сценарию Евгения Шварца, рассказывает о похождениях бравого солдата, ради справедливости готового дальше
Картина Александра Роу «Марья-искусница», снятая по сценарию Евгения Шварца, рассказывает о похождениях бравого солдата, ради справедливости готового спуститься даже на дно морское. В этой истории режиссёра привлекла исключительная любовь к родине, присутствующая в образе отставного солдата, спешащего к родному дому. Служивый радуется всему родному, что его окружает, всегда готов помочь и верит в торжество добра над злом.
Творческий тандем двух выдающихся «сказочников» советского времени в итоге дал жизнь одному из самых лучших детских фильмов советского кинематографа. В послужном списке режиссёра А. Роу такие знаменитые фильмы как «Морозко», «Варвара-краса, длинная коса», «Королевство кривых зеркал», «Новые похождения Кота в сапогах». Драматург Евгений Шварц, пьеса которого легла в основу сюжета картины «Марья-искусница», является автором великолепных сказок, многие из которых с успехом шли на театральных сценах страны. В качестве сценариста он работал над созданием фильмов «Доктор Айболит», «Зимняя сказка», «Золушка» и «Снежная королева».
В картине снялись замечательные актёры М. Кузнецов, В. Перевалов, Г. Милляр, А. Кубацкий и О. Хачапуридзе. В 2002 году этот уникальный фильм отреставрировали с помощью современных цифровых технологий и выпустили на DVD.
Сюжет истории
Выйдя в отставку, солдат-барабанщик вместе со своим чудесным барабаном отправляется обратно домой. Ему предстоит неблизкий путь, и по дороге ему то и дело приходится выручать попавших в беду. Вот он встречает двух бедных медвежат, дед которых угодил в капкан, и помогает освободить старого медведя.
Продолжив путь, солдат видит в лесу спящего мальчика Иванушку. Тот рассказывает, что уже с ног сбился искать свою матушку, которую зовут Марья-искусница, потому что она лучше всех умеет вышивать и шить. Будучи не в силах пройти мимо чужой беды, бравый солдат с добрым сердцем решает помочь мальчику отыскать его мать, которую утащил в плен коварный водяной царь. Вместе с Иванушкой они преодолевают заколдованный лес, а затем спускаются на морское дно, в царство Водокрута XIII. Злой царь идёт на всевозможные уловки, лишь бы не отпускать Марью-искусницу. Однако перехитрить солдата ему не удаётся. Призвав на помощь знаменитую солдатскую смекалку, герой побеждает морское колдовство, освобождает маму Иванушки, а Водокрут получает по заслугам. закрыть
В наши дни, когда хоккей считается одной из самых любимых игр не только взрослых, но и детей, не забывается и старый добрый мультфильм «Шайбу Шайбу», дальше
В наши дни, когда хоккей считается одной из самых любимых игр не только взрослых, но и детей, не забывается и старый добрый мультфильм «Шайбу Шайбу», который получил в 1966 году приз ВКФ. Фильм создан настолько динамично и ярко, что увлекает, как настоящий матч.
На льду сражаются друг с другом две отечественные команды – «Метеор» и «Вымпел». Хоккеисты «Вымпела» ведут себя сдержанно и интеллигентно, ребята из «Метеора» - задиристо и нахально. Контраст между стилем игры раззадорил болельщиков, и с трибун слышится дружное: «Шайбу Шайбу»
Режиссер фильма - Борис Дежкин. закрыть
Экранизация сказки Ганса Христиана Андерсена в исполнении режиссера Владимира Дегтярева «Гадкий утенок» вышла в 1956 году и получила высокий международный дальше
Экранизация сказки Ганса Христиана Андерсена в исполнении режиссера Владимира Дегтярева «Гадкий утенок» вышла в 1956 году и получила высокий международный рейтинг благодаря участию ленты в «Фестивале фестивалей» в британской столице в 1957 году.
Сюжет 19-минутного мультика точно следует тексту автора в переводе Анны Васильевны Ганзен. История гадкого утенка начинается в лесу, где мама-утка высиживает яйца. Одно из них сильно отличается от других, оно гораздо больше и темнее. Товарки утки вселяют в нее сомнения, говоря, что вылупится оттуда индюшонок.
Несмотря на страх, утка дожидается, когда последнее яйцо треснет, пообещав себе, что кто бы оттуда ни вылупился, она научит его всему тому, что умеет сама. Оказалось, что в отличие от индюков этот некрасивый птенчик довольно проворно плавает, чем порадовал пернатую мать. Но на этом их радость кончается: утка приводит весь выводок на птичий двор, который оказывается совсем не дружелюбным местом.
Утенок подвергается нападкам старых птиц, которые начинают щипать его за перья. Малыш отправляется к индюкам, но те не признают в нем своего, как и курицы, и гуси. Для всех он стал лишь предметом ужасных насмешек, а для мамы – разочарованием. Вырвавшись из ужасного места, птенец пробирается через забор и оказывается один-одинешенек в лесу. Тут он увидел в небе прекрасных птиц и очень сильно пожалел, что не родился таким же красивым, как они, и не может парить в небе рядом с ними.
Награда за печаль
Когда на улице стало ненастно, бедный малыш отправился искать убежище в человеческом жилище, но его и оттуда прогнали. Тогда гадкий утенок вернулся в лес, на берег озера, где и коротал свои дни в одиночестве. Возле озера он нашел норку, в которой и укрывался от плохой погоды. Днем он сидел там, а ночью выходил, чтобы вдоволь поплавать, пока его, такого уродливого, никто не видит.
Но вот настала осень, а с ней и первые морозы. Понимая, что не выдержит заморозков, гадкий утенок полетел к появившимся высоко в небе прекрасным птицам: даже если его заклюют, терять ему все равно нечего. И каково же было удивление юной птицы, когда прекрасные лебеди приняли его в свою стаю, ведь он стал одним из них – настоящим красавцем.
Вклад актёров и художников
От имени автора в мультфильме говорит Николай Литвинов, а в озвучке персонажей принял участие Георгий Вицин. К созданию рисованных персонажей приложил руку Игорь Подгорский, ставший художником 100 мультипликационных фильмов «Союзмультфильма». закрыть
Мультипликационный фильм режиссёров Евгения Райковского и Бориса Степанцева «Петя и Красная шапочка» создан по сказке Шарля Перро. Детский писатель Владимир дальше
Мультипликационный фильм режиссёров Евгения Райковского и Бориса Степанцева «Петя и Красная шапочка» создан по сказке Шарля Перро. Детский писатель Владимир Сутеев придумал собственную историю об этом популярнейшем детском произведении и написал по ней сценарий для киноленты.
Доброе вмешательство
Пионер Петя Иванов обожает мультфильмы, но афишу о новом сеансе «Красной Шапочки» увидел с большим опозданием: фильм уже начался. Билетов в кассе не оказалось, и мальчик пошёл вдоль забора летнего кинотеатра, прислушиваясь к шуму из зрительного зала. Он прислонился к деревянной стенке и неожиданно оказался с другой стороны экрана, демонстрирующего фильм. Там было темно, ничего не видно и бедный пионер, споткнувшись обо что-то, буквально влетел в фильм, оказавшись в сказочном лесу, где случилась вся эта история, известная каждому с детства.
Встреча наивной и вежливой Красной Шапочки с коварным Волком, которую Петя увидел из-за кустов, поразила мальчика до настоящего шока: одно дело читать сказку или смотреть в кино – совсем другое стать свидетелем того, как серый обманщик проглотит доверчивую малышку вместе с её старой больной бабушкой. Петя отбрасывает всякие страхи и сомнения и смело вступает в действие, решив не допустить подобного злодейства. Настоящий пионер должен заступаться за слабых, несмотря ни на какую опасность.
Пока несчастный диктор фильма-динамик закатывает глаза от возмущения Петиным самоуправством, мальчик знакомится с Красной Шапочкой и пытается предостеречь обманутую девчушку от Волка. Ему даже приходится дать честное пионерское слово, что он говорит правду, а потом заверить Красную Шапочку, что эта клятва гораздо верней рыцарской. Так, изменив весь ход событий на экране, примерный пионер Петя Иванов становится главным действующим лицом старинной французской сказки.
Мальчик даёт Красной Шапочке указание скорее бежать за помощью к леснику, а сам собирается встретиться со злым голодным хищником лицом к лицу, чтобы отвлечь его внимание от немощной, ничего не подозревающей старушки, живущий в одиноком лесном домике вдали от людей. Нужно как-то обмануть Волка и заставить его не спешить с расправой над бабушкой, пока подоспеет помощь. Лучше всего, сказать, что охотники уже рядом и вот-вот выйдут прямо навстречу злодею…
Призы и награды
Рисованная лента «Петя и Красная Шапочка» озвучена голосами профессиональных актёров и музыкой настоящего оркестра. Проект получил вторую премию по классу мультфильмов на Всесоюзном кинофестивале в Киеве в 1959 году и «Лавровый венок» за лучший детский фильм на VII Международном фестивале анимационных фильмов на родине Шарля Перро – во Франции, в 1960 году. закрыть
Кукольный мультипликационный фильм Романа Давыдова «Колобок» снят по мотивам известной всем с детства русской народной сказки. Он визуально стилизован дальше
Кукольный мультипликационный фильм Романа Давыдова «Колобок» снят по мотивам известной всем с детства русской народной сказки. Он визуально стилизован под технику старинной деревянной игрушки, дошедшей до нас из глубины веков, живописен, озвучен голосами профессиональных актёров и музыкой настоящего «живого» симфонического оркестра.
Жили-были на белом свете Дед да Бабка. Много лет прожили, а детей так и не нажили. Скучно без них в доме, нет-нет, да и затоскуют старики. А жизнь своего требует: захотелось как-то Деду, чтобы Бабка за ним поухаживала, чем-нибудь вкусненьким побаловала. Стал он её просить испечь колобок. Старуха ему перечить не стала: по амбару помела, по сусекам поскребла – в общем, всё, как положено, сделала. Замесила колобок, в печку поставила, а когда испёкся – на подоконник возле открытого окна выставила, чтобы он остывать начал.
Плутишка
Колобок полежал-полежал возле окошка, понежился, свежего воздуха вдохнул и ожил. Смеётся, миру вокруг себя радуется. Сам такой пригожий вышел, круглый, пухлый, сдобный. Глаза светятся, улыбка до ушей, а уши – розовые. Ни дать, ни взять – младенец на вид, только колобковый. А бездетные Дед и Бабка сразу и про голод думать забыли, переживать начали: очень уж хорошенький да аппетитный получился. Он же у них по амбару пометён, по сусекам поскребён, из муки слеплен, на сметане мешан… Вдруг, кто-нибудь позарится, съесть захочет! Забеспокоились не на шутку, уговаривать стали, чтобы спокойней сидел.
Выбор
Колобок их тревог не понимает, разгуляться ему хочется, мир повидать, себя показать. Спрыгнул с подоконника, да и покатился в лес. Катится, катится, по тропинке, песенку складывает. Погода вокруг прекрасная, природа ещё краше, и жизнь хороша, и жить хорошо. Так бы и бежал-катился, пока бежится-катится. Добежал он до леса, вокруг деревья пошли, а между ними – ещё деревья. И песенка славная получается, уже почти готова. Спеть её только некому. А тут, вдруг, как это часто случается, из-за дерева, прямо ему навстречу… закрыть
Детские сказки Корнея Ивановича Чуковского всегда интересны, поучительны, в них есть мораль, поэтому их не единожды экранизировали. В основном, это были дальше
Детские сказки Корнея Ивановича Чуковского всегда интересны, поучительны, в них есть мораль, поэтому их не единожды экранизировали. В основном, это были мультфильмы, хотя есть среди экранизаций и один художественный фильм – «Айболит-66», режиссированный Роланом Быковым, который в нем исполнил роль Бармалея.
В 1963 году на экраны вышел рисованный мультипликационный фильм «Тараканище» по мотивам одноименного произведения Чуковского. Это была вторая экранизация данной сказки. Ее режиссером был В. Полковников. Сказка, перенесенная на телеэкран, нисколько не убавила в интересности и зрелищности, ее отлично нарисовали, да и озвучили прекрасно.
Если горя нет, его можно придумать
Жили себе звери, проблем не знали, развлекались, разъезжали по лесу: зайчики в трамвайчике, комарики на воздушных шарах летали, медведи – на велосипеде. Но тут явился необычайно маленький, но, видимо, неизвестный для местного зверья персонаж. Это был обычный таракан, но его длинные усы перепугали всех до смерти.
Никто не осмелился выйти против таракана. Не испугались его только раки, они тоже были усатые, но и они не стали ввязываться в драку. Гиппопотам даже обещал в подарок двух лягушек и еловую шишку тому, кто избавит лес от усатого чудовища. Звери сбились в толпу и дружно побежали вперед, но испугались, увидев тараканьи усы, и разбежались кто куда. Дальнейшие призывы гиппопотама мобилизовать «ополчение» ни к чему не привели.
Кое-кто сбежал (обезьяны, акула и каракатица), а все остальные продолжали прятаться в крапиве, за камнями, под кустами, в канаве и других укромных местах. Вот так без единого боя, совершенно не встретив никакого сопротивления, стал таракан править здешними лесами и полями.
Что б ему провалиться, проклятому!
Не зря же говорят, что у страха глаза велики. Вот и звери – такие большие, сильные, многочисленные – испугались маленького тараканчика только потому, что у него большие усы. Однако пробегавшая мимо кенгуру ничуть не испугалась злодея и даже пристыдила лесных жителей, но те тут же ее послали идти своей дорогой, чтобы беду на них не накликала.
Но тут прилетает воробей. Он не стал церемониться, а просто взял и съел таракана, не оставив от него даже усов. Воробей такой маленький был, однако ничуть не испугался, да и нечего было пугаться на самом деле. Тут звери устроили настоящий праздник и начали прославлять воробья, как будто бы он совершил какой-то нечеловеческий подвиг... закрыть
Главный герой фильма «Алые паруса» отшельник Лонгрен (Иван Переверзев) – старый моряк, который уже не в силах выходить на промысел и выживает тем, что дальше
Главный герой фильма «Алые паруса» отшельник Лонгрен (Иван Переверзев) – старый моряк, который уже не в силах выходить на промысел и выживает тем, что мастерит на продажу детские кораблики. Односельчане обходят стороной его жалкую хижину на краю рыбацкого поселка и не ждут от нелюдимого старика приглашения в гости.
Вдовец один растит дочь Ассоль (Анастасия Вертинская), ставшую настоящей красавицей. Это единственная любящая душа в жизни Лонгрена и единственное существо, ради кого живет он сам. Отец понимает, что жизнь его подходит к концу, и переживает о судьбе своей дочери. Что с ней будет, когда она останется одна? Найдется ли тот, кто сумеет о ней позаботиться?
И вот однажды с Ассоль заговаривает незнакомый старик и пророчит ей сказочное будущее: настанет день, когда за бедной девушкой приплывет красавец-принц и увезет ее с собой на яхте под алыми парусами.
Дни напролет всматривается Ассоль в морскую даль, боясь пропустить своего суженого. Над ней подшучивает весь поселок, считая мечту оборванки блажью. Но Ассоль снова и снова спешит на берег, не обращая внимания на насмешки.
И однажды грёзы о принце становятся явью. Корабль под алыми парусами причаливает к берегу, и принц из пророчества предлагает красавице руку и сердце. Капитан Артур Грей (Василий Лановой) находит свою Ассоль, и финал становится гимном вере в мечту.
За кадром
Самая романтическая история всех времен и народов придумана великим мастером феерии Александром Грином, а на пленку снята талантливым режиссером Александром Птушко. Именно ему обязана исполнительница роли Ассоль, Анастасия Вертинская, тем, что стала актрисой. Ее кинодебют в экранизации повести «Алые паруса» (1961) – целиком и полностью заслуга режиссера.
Легендарный отец Александр Вертинский был против того, чтобы его дочери Анастасия и Марианна стали артистками. Но Александр Птушко уговорил мать отправить одну из них на пробы. Из интереса пришла Настя – коротко стриженая девчушка в спортивном костюме. Модное платье, взрослый грим, роскошный парик и даже чужой голос (в картине за Анастасию Вертинскую говорит Нина Гуляева) преобразили актрису настолько удачно, что Ассоль Вертинской до сих пор остается идеалом женской красоты.
Она влюбила в себя миллионы зрителей, к чему была психологически не готова. Потому и говорит, что «Алые паруса» принесли ее героине рай, а ей самой – ад. Всеобщее обожание стало для любящей покой и уединение актрисы большим испытанием, стоившим ей многих душевных сил и личного счастья. Но скольким людям этот жизнеутверждающий фильм помог своё счастье обрести!.. закрыть
Мультфильм "Дикие лебеди" создан по одноименной сказке Ганса Христиана Андерсена.
У Эльзы и ее братьев не было матери, и поэтому они необычайно дорожили дальше
Мультфильм "Дикие лебеди" создан по одноименной сказке Ганса Христиана Андерсена.
У Эльзы и ее братьев не было матери, и поэтому они необычайно дорожили друг другом. Дети королевской семьи, они не знали и отцовской ласки, потому что он, правитель страны, больше уделял внимание делам государственным. Жили принцы и маленькая принцесса в роскошных покоях, но пришел день, когда случилась беда: король-отец женился снова, а мачеха оказалась ведьмой. Ей удалось сделать так, что Элиза изменилась до неузнаваемости, и король прогнал ее из дворца, а братья бедной девочки превратились в диких лебедей и улетели.
В их поисках Элиза прошла немало испытаний, а когда, наконец, нашла своих братьев, узнала, что их можно расколдовать, но дорогой ценой... закрыть
1 из 11
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...