Хотите выбрать самые фантастичные популярные однозначные советские драмы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые фантастичные популярные однозначные советские драмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Советские драматические фильмы являются важной частью истории советского кинематографа. Они были популярны в период с 1920-х по 1990-е годы и отражали различные аспекты жизни в Советском Союзе.
История советских драматических фильмов начинается с появления немого кино. В 1920-е годы были созданы такие фильмы, как "Броненосец «Потёмкин»" (1925)Сергея Эйзенштейна и "Октябрь" (1928)Сергея Эйзенштейна, которые стали классикой мирового кинематографа. Эти фильмы отличались высоким искусством режиссуры, сильными актерскими выступлениями и социально-политическим содержанием.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Однако, несмотря на это, были созданы фильмы, которые продолжали отражать социальные проблемы и идеологические вопросы. Например, "Чапаев" (1934) Братьев Васильевых рассказывает о героической борьбе Красной Армии в годы Гражданской войны.
В послевоенные годы советский кинематограф стал развиваться в различных направлениях. Были созданы фильмы, отражающие жизнь в послевоенной Советской России, такие как "Великая победа" (1945) Леонида Лукова, который рассказывает о подвигах советских солдат во время Великой Отечественной войны.
Характерные особенности советских драматических фильмов включают глубокое изучение человеческой психологии, социальные и политические комментарии, а также акцент на героических идеалах и коллективизме. Фильмы часто отражали социальные проблемы и вызывали дискуссии в обществе.
Советские драматические фильмы оставили значительный след в истории мирового кинематографа и продолжают быть изучаемыми и ценными произведениями искусства. Они представляют собой важный исторический и культурный артефакт, отражающий жизнь и идеологию Советского Союза.
', '')
Если вы хотите выбрать популярные фантастичные однозначные советские драматические фильмы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные фантастичные однозначные советские драматические фильмы
по вашему вкусу
среди тех
30 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
В 1996 году киностудия «Ленфильм» выпустила в прокат экранизацию сказки известного датского писателя Ганса Христиана Андерсона «Снежная королева». Киноленту дальше
В 1996 году киностудия «Ленфильм» выпустила в прокат экранизацию сказки известного датского писателя Ганса Христиана Андерсона «Снежная королева». Киноленту режиссировал Геннадий Хазанов, сценарий писал Евгений Шварц (стараясь не отступать от одноименной сказки). Надежда Симонян написала хорошее музыкальное сопровождение к этой волшебной киносказке «Снежная королева».
Сюжет
В детском фильме «Снежная королева» рассказывается история двух друзей – мальчика по имени Кай и девочки Герды. Жили ребятишки с бабушкой, но однажды Снежная королева заприметила красивого мальчика и забрала его с собой. Бедняжка Герда не смогла оставить лучшего друга в беде и отправилась на его поиски. Добраться до королевского ледяного замка – задача непростая, и на пути девчушку ожидают множество приключений.
Путешествуя, Герда встречает на своем пути хитрого и зловредного короля, страшных разбойников, разных волшебных существ. Храбрая и верящая всем сердцем в добро девочка сможет преодолеть любые препятствия.
Самым сложным испытанием для Герды станет встреча со злой волшебницей. Девочке придется приложить немало усилий, чтобы вернуть домой Кая.
Актерский состав
Такие актеры, как Елена Проклова, Евгения Мельникова, Николай Боярский, Слава Цюпа, Евгений Леонов сделали фильм по-настоящему сказочным и незабываемым. Даже по истечении стольких лет большинство родителей включает для просмотра своим чадам именно киноленту «Снежная Королева».
Переиздание
В 2011 году «Ленфильм» принял решение о переиздании фильма. В этом году на прилавках и в видеомагазинах появился DVD с отредактированной картиной «Снежная королева». Раскупалась электронная версия фильма хорошо. По словам родителей, лента обязательно должна быть в домашней фильмотеке. Она учит малышей добру и сопереживанию. закрыть
В основе фильма "Тени забытых предков" - одноименная повесть украинского писателя Михаила Коцюбинского, посвященная жизни гуцулов, карпатских горцев. дальше
В основе фильма "Тени забытых предков" - одноименная повесть украинского писателя Михаила Коцюбинского, посвященная жизни гуцулов, карпатских горцев.
Сюжет картины немного напоминает шекспировский: Иван и Маричка любят друг друга чистой и светлой любовью, но оба принадлежат к враждующим гуцульским кланам. В то время, как Иван отправляется на заработки, Маричка гибнет в реке.
Ничто не помогает Ивану исцелиться от глубокой душевной раны - ни время, ни женитьба на другой... закрыть
Сказочный фильм «Варвара-краса - длинная коса» создан по мотивам одной из баллад русского поэта Василия Андреевича Жуковского. Лента собрала созвездие дальше
Сказочный фильм «Варвара-краса - длинная коса» создан по мотивам одной из баллад русского поэта Василия Андреевича Жуковского. Лента собрала созвездие мастеров кино.
Трусливый царь Еремей пообещал морскому владыке отдать то, чего дома не знает. А во дворце-то наследник родился, жаль его отдавать! И послал Еремей вместо царевича в подводное царство Андрея, сына рыбацкого. Много напастей приготовил ему сам морской царь и служащая ему темная сила. Да не побоялся Андрей-рыбацкий сын ни злого волшебства, ни самого Чуда-Юда. Полюбила Андрея и помогла ему спастись дочь водяного - прекрасная Варвара-краса, длинная коса. закрыть
Советский фильм «Вий», вышедший в свет в 1967 году, связан с Георгием Кропачевым и Константином Ершовым. Однако идея воплощения произведения Гоголя на дальше
Советский фильм «Вий», вышедший в свет в 1967 году, связан с Георгием Кропачевым и Константином Ершовым. Однако идея воплощения произведения Гоголя на экране принадлежит режиссёру И. Пыреву, который в то время являлся директором «Мосфильма». Сам он снять картину не смог – времени на это у него попросту не хватало. Потому-то Пырев и поручил эту задачу двум молодым дарованиям.
Между фантазией и былью
Кинолента снималась в Богородчанском районе ныне принадлежащей Украине Ивано-Франковской области. Отснятые на натуре сцены, показанные представителям «Мосфильма», не произвели должного впечатления. Заявив, что предложенный материал является «вопиюще реалистическим» для такого сказочного произведения, руководители компании привлекли к съемкам знаменитого режиссера-сказочника А. Птушко.
По инициативе Птушко были вырезаны многие сцены, отснятые старательными коллегами, отброшены многие идеи, которым так и не суждено было воплотиться в жизнь. Внешний вид Вия тоже был видоизменен. По задумке Кропачева чудовище должно был выглядеть как гигантский страшный старик, которого поддерживают другие сказочные монстры.
Главный герой картины, плутоватый семинарист Хома Брут, роль которого виртуозно исполнил Л. Куравлев, однажды против воли убивает ведьму, которая после смерти превращается в красивую девушку. Через некоторое время Хому приглашает к себе пан сотник и просит посвятить три ночи церковному отпеванию его любимой дочери, которую играет Н. Варлей. Сотник при этом сулит бурсаку в награду много золота, но если тот откажется, обещает его сурово наказать.
Хома пытается бежать, но у него ничего не выходит. В итоге он приступает к исполнению требования пана сотника и коротает в церкви три ночи. Усопшая, к его ужасу, и есть ведьма, убитая бурсаком по случайности. Она воскресла и решила отомстить Хоме, насылая на него сказочную нечисть во главе с ужасным Вием.
Птицы, люди и коты
В образе Хомы Брута создатели картины в самом начале представляли Михаила Кокшенова. Роль панночки, которую исполнила Наталья Варлей, должна была сыграть А. Завьялова, но она вскоре после начала съемок картины оказалась прикованной к постели из-за недуга. Жених актрисы, режиссер Ресо Эсадзе, настоял на том, чтобы Завьялова отказалась от роли.
Костюм Вия получился слишком тяжелым, и полноценно передвигаться из-за этого в нем не смог никто из актеров. В результате роль предводителя сказочной нечисти в экранизации Гоголя сыграл приглашенный для этого штангист.
Для съемок в картине специально ловили ворон (потребовалось целых пятьдесят) и использовали девять дрессированных черных кошек. закрыть
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, дальше
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, существующим за пределами нашей планеты.
Все события киноленты «Солярис» происходят в будущем, но чёткое время автором не определено. На Земле развивается новая наука. Имя ей — Соляристика. Учёные, изучающие ее, затеяли спор: есть ли смысл выделить средства на исследования Соляриса или нужно завершить все работы. Пилот Бертон принимает участие в споре и выдвигает гипотезу, что океан на Солярисе имеет разум. Крис Кельвин (Донатас Банионис) планирует экспедицию, чтобы полететь на изучаемую планету и узнать обо всем на ней самой.
Разум океана
Большая орбитальная станция, названная в честь планеты, работает благодаря трём ученым. Крис попадает на станцию и узнает, что экипаж подвержен явлениям, которым нет объяснения. К ним приходят видения, связанные с постыдными или мучительными воспоминаниями. Отвязаться от материальных воплощений никак нельзя, они посещают людей постоянно. Каждый из членов экипажа противостоит «гостям», как может. Сарториус занимает свой мозг исследованиями, Снаут деморализован. Гибарян не выдержал напряжения и покончил с собой, перед этим сообщив, что данные видения не являются безумием, это – совесть каждого человека. Есть подозрение, что океан Соляриса исследует землян, а не они его.
Воплощение приходит и к ученому в виде его супруги. Она ушла из жизни после того, как поссорилась с Кельвином. Крис прилагает все усилия, чтобы избавиться от видения, но у него ничего не выходит. В результате он принимает решение «принять» двойника за живого человека. Сущность Хари (Наталья Бондарчук) постепенно начинает понимать себя. Изначально образ был запрограммирован океаном быть рядом с Кельвином постоянно, но спустя время она учится принимать решения самостоятельно.
Хари поняла, что Кельвин страдает, когда она находится с ним рядом, поэтому хочет уйти навсегда. Это у неё не получается. Тогда она обращается с просьбой к экипажу корабля. Учёные уничтожают её, после чего энцефалограмма отправляется к океану. «Гости» перестают приходить, но океан начинает себя вести странно. На нём образуются необъяснимые острова.
Любопытные факты
• Финальная сцена фильма «Солярис» — встреча Криса с отцом. Когда камеру поднимают, зритель видит, что герои находятся не на Земле, а на острове Соляриса.
• Лем отозвался о ленте Тарковского негативно. Режиссер показал в ленте космос, как что-то негативное, губящее жизни людей. Автор романа видел всё с точностью до наоборот. Разночтения стали поводом для молчаливого конфликта.
• Не все знают, что часть фильма, где Бертон мчится в тоннелях, снималась в Токио. Невесомость авторы кинофильма создавали, прикрепляя камеры и актеров к двум операторским кранам. закрыть
Фильм Сергея Параджанова "Ашик-Кериб" – прекрасная и романтичная восточная легенда, которая живет вне времени и границ. Был Ашик-Кериб беден деньгами, дальше
Фильм Сергея Параджанова "Ашик-Кериб" – прекрасная и романтичная восточная легенда, которая живет вне времени и границ. Был Ашик-Кериб беден деньгами, но богат своим талантом. Ни один праздник в округе не обходился без его песен – за доброе сердце и прекрасный голос Ашик-Кериба любили все. Сам же он сгорал от безнадежного чувства к красавице Магуль-Мегери, дочери турецкого богача – девушка могла бы ответить певцу взаимностью, но разве благословит их брак строгий отец?
Ашик-Кериб отправляется в семилетнее странствие, чтобы разбогатеть или найти свою смерть. Магуль-Мегери обещает ждать его… закрыть
Отечественный фильм «Небесные ласточки» — музыкальная комедийная драма в двух сериях, экранизация известной оперетты «Мадемуазель Нитуш» французского дальше
Отечественный фильм «Небесные ласточки» — музыкальная комедийная драма в двух сериях, экранизация известной оперетты «Мадемуазель Нитуш» французского композитора Флоримона Эрве.
Юная красавица Дениза де Флориньи, воспитанница монастырского пансиона «Небесные ласточки», грезит мечтой о сцене. Однажды случайно девушка попадает в город, где ей удается выступить в одном театре варьете. Здесь она покоряет и сердце военного юноши... закрыть
Картина «Каменный цветок» стала первой картиной, экранизирующей знаменитые уральские сказы, бессмертные произведения русского писателя Павла Петровича дальше
Картина «Каменный цветок» стала первой картиной, экранизирующей знаменитые уральские сказы, бессмертные произведения русского писателя Павла Петровича Бажова. Многие из сказов, вошедшие в книгу «Малахитовая шкатулка», Бажов слышал ещё в детстве от горнорабочего Хмелинина, работавшего на Полевском заводе.
Фильм «Каменный цветок» был снят режиссёром Александром Птушко, удостоенным за свою работу Сталинской премии, и стал поворотным в карьере выдающегося советского кинематографиста. После невероятного успеха «Каменного цветка», ставшего лидером проката в 1946 году, Птушко снял не менее достойные картины «Садко», «Илья Муромец», «Алые паруса», «Руслан и Людмила», в которых ярко прослеживается сказочно-былинная направленность. Следует также отметить, что в эпоху, когда цветные кинокартины были ещё редкостью, фильм «Каменный цветок» был отмечен призом Каннского кинофестиваля за «Лучшее использование цвета». Главные роли в фильме исполнили В. Дружников, Е. Деревщикова и Т. Макарова.
Историю о Даниле-мастере мы узнаём из уст дедушки Слышко. Урал всегда славился искусными мастерами, умеющими врезать из камня самые невероятные вещи. Но лучшим из них был Данила, достигший в своём искусстве небывалых высот. С раннего детства обучался он мастерству, постигая тайны резки по камню. Каждая его работа была произведением искусства, вызывая восхищение у всех, включая и его невесту Катю. Однако неспокойна душа Данилы, ибо сам он считает, что не достиг совершенства, к которому так стремился. Все его мысли обращены к каменному цветку, о котором ходит молва в народе. Хранится это диковинное творение у Хозяйки Медной горы. Цветок настолько искусно выполнен, что, как говорят, тот, кто узрит его, навсегда лишится покоя.
Желая во что бы то ни стало прикоснуться к этому чуду, Данила-мастер отправляется в подземное царство к Хозяйке. Так и случилось, как молвили люди: увидев своими глазами заветный каменный цветок, герой тут же забыл и про дом, и про невесту. Поначалу Хозяйке Медной горы кажется, что ей удалось пленить сердце Данилы. Ведь у неё есть неземная женская красота, неисчислимые богатство и, что самое главное, она владеет тайной камня, за которую Данила готов отдать всё на свете. Но Хозяйке не удаётся удержать Данилу-мастера. Она выпускает его из подземного царства наверх, где своего ненаглядного ждёт Катенька. И вместе с собой герой уносит тайну камня. закрыть
Доброй сказке найдется время в любое время суток, а фильм "Сказка рассказанная ночью" учит добру и при свете дня.
Студент и подмастерья, оказавшиеся дальше
Доброй сказке найдется время в любое время суток, а фильм "Сказка рассказанная ночью" учит добру и при свете дня.
Студент и подмастерья, оказавшиеся в лесной избушке вместе с прекрасной Графиней и ее тетушкой, спасают титулованную особу от лесных разбойников: обманув злодеев, отправляются в их логово вместо Графини. За благородство полагается награда, и это признает даже главный разбойник. Он отпускает пленников на свободу...
В фильме снимались: Леонид Ярмольник, Александр Калягин, Александр Галибин, Игорь Костолевский. закрыть
Фильм «Василий Буслаев» создан по поэме С. Наровчатова. Василий Буслаев – русский сказочный и былинный герой. Он жил, как хотел, никому не доверяя. дальше
Фильм «Василий Буслаев» создан по поэме С. Наровчатова. Василий Буслаев – русский сказочный и былинный герой. Он жил, как хотел, никому не доверяя. Отец его, новгородский посадник, наделил сына силой великой. И дремала в нём эта силища, пока беда не грянула.
Пошёл на Русь враг, который не щадил ни детей, ни стариков. Громил всё на своём пути. Грабил, не оставляя никаких средств на существование. Обратились люди к богатырю за помощью, чтобы прогнал с их земли врага лютого, немилостивого. Василий, как щит, стал на пути врага к Новгороду Великому. И попятился недруг восвояси, и пожалел о том, что пришёл на землю русскую. закрыть
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной дальше
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной научно-фантастической литературы. В 1965 году фильм, который посмотрело 65 миллионов зрителей, стал лидером отечественного кинопроката.
То ли быль, то ли миф
Жители Буэнос-Айреса взбудоражены появлением в море загадочного существа, прозванного «морским дьяволом». Напуганные рыболовы и ловцы жемчуга отказываются выходить в море, и расчётливый богатей Педро Зурита (М. Козаков), занимающийся жемчужным промыслом, решает изловить «морского дьявола». Таинственным монстром оказывается молодой парень по имени Ихтиандр (В. Коренев). Его отец – гениальный учёный, доктор Сальваторе, экспериментирующий с пересадкой органов. Снабдив сына акульими жабрами, он сделал Ихтиандра способным дышать под водой. Не контактируя с цивилизацией, юноша вырос романтиком и идеалистом, который даже представить не может, что есть такие беспринципные люди, как Зурита, который хочет использовать Ихтиандра в своих целях и заставить того ловить для себя жемчуг. Однажды он спасает девушку и влюбляется в неё. Желая отыскать её, он впервые оказывается в городе, где и знакомится с прекрасной Гуттиэре (А. Вертинская), которая полагает, что её спас Зурита. Между Ихтиандром и девушкой вспыхивает чувство, однако её отец, планируя отдать дочь за богатого Зуриту, и слышать ничего не хочет о юном проходимце…
Трюки в воде
В течение нескольких лет готовый сценарий пролежал в студии в ожидании своего часа, так как из-за технической сложности подводных съёмок никто из кинематографистов не соглашался работать над проектом. Владимир Чеботарёв, участвовавший в создании нескольких научно-популярных фильмов с использованием подводных съёмок, предложил продуктивную идею. Погружаясь с аквалангом, актёры должны будут отсоединить оборудование с баллоном и плыть налегке. В течение минуты, пока они могли задерживать дыхание, оператор должен был успеть отснять один дубль.
В ходе подготовки к съёмкам исполнители главных ролей Коренев и Вертинская в течение длительного времени проходили курс тренировок в бассейне. Между тем, эти меры не исключили всех опасностей подводных съёмок. В одном из эпизодов, когда главный герой на цепи спускается под воду, моряк, следящий за цепью, случайно выпустил её из рук, и Владимир Коренев чуть было не угодил вместе с ней на дно. закрыть
В основу фильма положен роман Александра Беляева «Голова профессора Доуэля». Долгие годы известный ученый Доуэль проводит уникальные эксперименты, пытаясь дальше
В основу фильма положен роман Александра Беляева «Голова профессора Доуэля». Долгие годы известный ученый Доуэль проводит уникальные эксперименты, пытаясь объяснить феномен бессмертия. И однажды он пропадает. Официально сообщается, что профессор погиб в дорожном происшествии. Но на самом деле - это проделки коварного профессора Корна, который превратил коллегу в говорящую голову, способную жить без тела.
В главных ролях кинокартины Леонида Менакера «Завещание профессора Доуэля»
- Ольгерт Кродерс, Игорь Васильев, Валентина Титова. закрыть
Проект Валерия Рубинчика «Дикая охота короля Стаха» – это один из немногих мистических триллеров советского периода. Картина является экранизацией готического дальше
Проект Валерия Рубинчика «Дикая охота короля Стаха» – это один из немногих мистических триллеров советского периода. Картина является экранизацией готического произведения Владимира Короткевича, белорусского писателя.
Молодой этнограф Андрей Белорецкий приезжает в белорусское Полесье для того, чтобы посвятить время народным преданиям. Поселившись в поместье, принадлежащем последней представительнице одного старинного рода, он узнаёт от хозяйки жуткую историю. Она поведала о предательски убитом короле Стахе. Время от времени он объявляется, чтобы продолжить свою охоту на древний род. закрыть
Картина "Счастливые дни" (Happy Days) - психологическая фантазия режиссера Алексея Балабанова, герой которого - человек без памяти, прошлого и друзей. дальше
Картина "Счастливые дни" (Happy Days) - психологическая фантазия режиссера Алексея Балабанова, герой которого - человек без памяти, прошлого и друзей. Он бесцельно бродит по Петербургу, опустошенному городу с безликими домами, и люди, с которыми пересекается его путь, окликают его разными именами. Он никому не нужен, но все почему-то беспокоят его пожеланиями и просьбами. Самому же ему нужно только одно - угол и крыша над головой...
В фильме снимались: Виктор Сухоруков, Николай Лавров, Анжелика Неволина, Георгий Тейх. закрыть
«Легенда о Сурамской крепости» - фильм-притча, основанный на древних сказаниях, в создании которого приняли участие замечательные актеры: Дудухана Церодзе, дальше
«Легенда о Сурамской крепости» - фильм-притча, основанный на древних сказаниях, в создании которого приняли участие замечательные актеры: Дудухана Церодзе, Вера Анджапаридзе, Софико Чиаурели, Давид Абашидзе.
Никак не могли жители Грузии защититься от нападений иноземцев за стенами крепости: всякий раз, когда стена достигала определенной высоты, она обрушивалась. Отчаявшись, люди обратились к гадалке, и она произнесла суровое пророчество: стена выстоит, если в нее замуруют самого прекрасного юношу. Но согласится ли кто-то на такую жертву – даже ради спасения отечества? закрыть
Художественный фильм-сказка «Тень» создан режиссёром Надеждой Кошеверовой по сценарию Юлия Дунского и Валерия Фрида на одноимённую пьесу Евгения Шварца. дальше
Художественный фильм-сказка «Тень» создан режиссёром Надеждой Кошеверовой по сценарию Юлия Дунского и Валерия Фрида на одноимённую пьесу Евгения Шварца.
Невероятная история
Странствующий учёный Христиан-Теодор (Олег Даль) оказался в стране, где среди картинно-красивых декораций живёт множество странных и непонятных людей. Например, в ней есть настоящие людоеды, которые, правда, удачно переквалифицировались в оценщиков ломбарда, журналист популярной городской газеты – франт и местный сердцеед носит имя Цезаря Борджа (Андрей Миронов), а министр финансов (Зиновий Гердт), на самом деле, занимается далеко не финансовой деятельностью. Этой страной правит прекрасная принцесса (Анастасия Вертинская), одинокая и не слишком счастливая.
Устроившись в городской гостинице Пьеро (Владимир Этуш), учёный знакомится с его прелестной дочерью Аннунциатой (Марина Неёлова) и с интересом осваивается среди местных жителей. С Христианом -Теодором случается здесь страшное несчастье – его собственная тень однажды покидает его, чтобы стать Тенью с большой буквы – самостоятельным существом, неприятным, коварным и опасным. Это подобие Христиана-Теодора начинает бурную деятельность по захвату всевозможных привилегий и благ: богатства, власти, влияния на окружающих. Тень втайне опасается своего бывшего хозяина и строит против него козни, грозящие реальными неприятностями и несчастьями.
Чтобы навредить Хистиану-Теодору, известную в округе певицу Юлию Джули (Людмила Гурченко), с помощью угроз, вынуждают представить юношу в плохом свете и на него действительно обрушивается немало невзгод, которые ему помогает преодолевать добрая и открытая Аннунциата. Влюблённая в учёного принцесса готова уступить требованию руки и сердца хитрому и бессердечному господину Тень. Противостояние человека и его Тени доходит до последнего предела и только смелость Христиана-Теодора, поддерживаемого теплом его друзей способна освободить город от зловещего влияния оборотня…
Основа и продолжение
Пьеса, по которой создана кинолента «Тень» – вторая часть трилогии Шварца и считается знатоками одной из лучших экранизаций, успешно передающей авторскую идею. Она отлично выдержала испытание временем. В 1991 году Михаилом Козаковым был снят ремейк фильма под названием «Тень, или Может быть, всё обойдётся» для телевидения, с другими актёрами, акцентами и изобразительными средствами. закрыть
"Дознание пилота Пиркса" - советско-польский кинопроект, созданный в 1979 году, в котором воплощено представление о будущем землян прежнего поколения. дальше
"Дознание пилота Пиркса" - советско-польский кинопроект, созданный в 1979 году, в котором воплощено представление о будущем землян прежнего поколения.
Сделав ставку на крупную прибыль, некая корпорация выпускает человекоподобных роботов, которые предназначены для экипажей искусственных спутников. Последние должны запускаться с Сатурна, а доставить туда всю эту человекоподобную братию должен пилот Пиркс - честный и неподкупный гражданин. Именно эти качества смущают представителей бизнеса, у которых есть свои секреты...
В фильме снимались: Александр Кайдановский, Александр Белявский, Файме Юрно, Тыну Саар. закрыть
«Господин оформитель» - фильм Олега Тепцова по рассказу Александра Грина. Известный художник-оформитель, Платон Андреевич (актер Виктор Авилов) мечтает дальше
«Господин оформитель» - фильм Олега Тепцова по рассказу Александра Грина. Известный художник-оформитель, Платон Андреевич (актер Виктор Авилов) мечтает о продлении жизни человека в скульптуре или на рисунках. Он хочет побороть смерть и сделать окружающий мир лучше. В поисках натурщицы он знакомится с тяжело больной девушкой Анной (актриса Анна Демьяненко) и делает свой лучший манекен.
Проходит время, и однажды Платон Андреевич получает заказ от богатого Грильо (актер Михаил Козаков), а во время работы знакомится с его женой Марией, которая является полной копией умершей Анны. Открывается правда: Мария – ожившая скульптура Анны, но с плохими помыслами: она убивает мужа, а следующей ее жертвой должен стать сам художник… закрыть
Картина «Бесприданница» режиссера Якова Протазанова в наши дни известна немногим – она создана в далеком 1936 году. Кинематограф в те дни был еще довольно дальше
Картина «Бесприданница» режиссера Якова Протазанова в наши дни известна немногим – она создана в далеком 1936 году. Кинематограф в те дни был еще довольно молод, гораздо сильнее и притягательнее – как давнее и классическое искусство – заявляла о себе театральная сцена, откуда и перелилась в экранное «зазеркалье» бессмертная пьеса А.Н. Островского. Протазанова после премьеры даже упрекали в излишней театральности постановки.
Сюжет
В одном из приволжских городов, в доме овдовевшей бедной дворянки Хариты Игнатьевны Огудаловой, постоянно собирается местная знать и чиновники разных рангов. Повод для их визитов – красавица Лариса, младшая дочь Огудаловой. Очаровательная, утончённая девушка – чуткая собеседница, царица музыкальных вечеров: природа наградила её чудесным голосом. Такую девушку каждый хотел бы видеть своей женой, да вот беда – Лариса никому не может принести приданного, её семья живёт в долг, а состоятельные женихи ищут себе ровню.
И вдруг появляется тот, кто, как кажется, готов переступить через социальные условности. Это – владелец пароходства Сергей Сергеевич Паратов. Обаятельный, сильный, уверенный в себе, он кружит голову Ларисе и затмевает для неё весь остальной мир. Девушка надеется, что Паратов искренне её любит, но он внезапно исчезает из города, а вернувшись через год, скрывает от Огудаловых то, что успел обручиться. Ложь Сергея Сергеевича приводит к трагедии…
По вехам Островского
Протазанов, работая над своим фильмом, не отходил от оригинала. Единственной вольностью, которую он допустил, было «осовременивание» репертуара главной героини. Те, кто хорошо знаком с пьесой «Бесприданница», помнят, что Лариса никогда не пела романс «Нет, не любил он» – просто потому, что в годы А. Н. Островского он ещё не был написан. Яков Александрович справедливо решил, что эта композиция гораздо лучше раскроет внутренний мир Ларисы Дмитриевны, чем романс «Не искушай меня без нужды» – модный, но не относящийся лишь к одной молодой бесприданнице.
Музыкально-психологическую «эстафету» в отношении героини Островского подхватил другой выдающийся режиссёр, которого тоже увлёк этот сюжет, – Эльдар Рязанов. Его версию экранизации драмы Островского с «Бесприданницей» Протазанова связывает не только музыкальное оформление картины. Над кинолентой «Жестокий романс» Рязанова работал сын Нины Алисовой – Вадим Алисов, оператор.
Связь времён
Как известно, режиссёр Протазанов был великим мастером немого кино, рассвет которого пришёлся на десятые годы XX века. Как раз в эти годы была создана первая экранная версия «Бесприданницы», где главную роль сыграла Вера Николаевна Пашенная, актриса Малого театра. Премьера фильма, режиссёром которого стал Кай Ганзен, состоялась 16 октября 1912 года. закрыть
Фильм «Отель "У погибшего альпиниста"» ('Hukkunud Alpinisti' hotell) – снят по мотивам детективно-фантастического романа «Дело об убийстве, или Отель дальше
Фильм «Отель "У погибшего альпиниста"» ('Hukkunud Alpinisti' hotell) – снят по мотивам детективно-фантастического романа «Дело об убийстве, или Отель У Погибшего Альпиниста» писателей Аркадия и Бориса Стругацких.
Действие фильма «Отель "У погибшего альпиниста"» происходит в некоей европейской стране. Высоко в горах, в ущелье, уютно устроился небольшой отель. Здесь живут весьма странные постояльцы, хотя, на первый взгляд, все вполне прилично.
Но это только на первый взгляд. Когда инспектор Питер Глебски, проводящий здесь свой отпуск, оказывается заблокированным в отеле вместе с остальными в результате схода снежной лавины, одного из постояльцев неожиданно обнаруживают мертвым в своем номере. Не имея связи с внешним миром, Глебски вынужден начать расследование самостоятельно. Но чем больше главный герой картины «Отель "У погибшего альпиниста"» ищет логическое объяснение убийству, тем более убеждается, что его нет, поскольку гости отеля – совсем не те, кем кажутся… закрыть
До Нового года остается совсем немного времени. Отец семейства Серегиных работает геологом в далеких Синих Горах. Его жена и их сыновья – семилетний Чук дальше
До Нового года остается совсем немного времени. Отец семейства Серегиных работает геологом в далеких Синих Горах. Его жена и их сыновья – семилетний Чук и шестилетний Гек – живут в Москве, ждут отца в гости. Однако он сам приглашает своих домочадцев к себе. Сомнительная затея, учитывая, что ехать на поезде до места назначения больше тысячи километров, да еще и сквозь тайгу потом на санях ехать через лес. А ведь в лесу водятся не только зайчики и белочки, но и злые волки. Но Серегиных не пугают ни расстояние, ни морозы, ни волки, ведь другого способа повидаться с любимым мужем и не менее любимым папой у Чука и Гека с мамой нет – геологов в отпуск домой не отпускают.
Фильм «Чук и Гек» является экранизацией одноименной повести замечательного детского писателя Аркадия Гайдара. Режиссер картины – Иван Лукинский. Режиссер был лично знаком с Аркадием Петровичем и создал довольно точную экранизацию «Чука и Гека».
В картине происходят страшные для ребенка вещи, такие как, например, пропажа Гека в негостеприимной тайге или потеря телеграммы, которую мама Чука и Гека даже прочитать не успела. Однако зрителей, наблюдающих фильм, на протяжении всей картины не покидает ощущение, что все будет хорошо, справятся Серегины со всеми бедами и доберутся к любимому отцу семейства.
Дань детскому кино
И. Лукинский прежде работал исключительно с документальными патриотическими фильмами, поэтому детский фильм «Чук и Гек» стал его своеобразным режиссерским дебютом. И дебют этот вышел очень удачным. Ему удалось не только не испортить эту увлекательную историю, но и сделать ее лучше, украсить, оживить. Иван Владимирович давно мечтал снять фильм о повести Гайдара и в 1953 году он, наконец, реализовал свой замысел.
Картина снята на черно-белой пленке. В фильме много контрастов, таких как «светлый снег – темная ночь», «Москва – Синие Горы», «ссора – примирение» и так далее. Казалось бы, что хорошего ждет Серегиных в тайге? Там только жуткий мороз, бураны, дикие звери. Однако не все так печально: есть в лесу не только волки, но и милые белочки, зайчики. А суровый сторож на деле оказывается добрым стариком, который приносит главным героям зайца и дарит им несуразные свечки на елку.
Есть в этом фильме все, что нужно добротной советской картине: и искренние эмоции, испытываемые героями фильма, и прекрасная операторская работа, и немного юмора, который гармонично сочетается с драматизмом. закрыть
Фантастическая притча «Город Зеро», снимавшаяся в Коломне и под Вологдой, создана К. Шахназаровым в 1988 году. Главным героем картины стал обычный «совковый» дальше
Фантастическая притча «Город Зеро», снимавшаяся в Коломне и под Вологдой, создана К. Шахназаровым в 1988 году. Главным героем картины стал обычный «совковый» инженер Алексей Варакин (Л. Филатов), отправившийся в командировку в небольшой город и не сумевший оттуда вернуться. Этот фильм стал своеобразной классикой российского кинематографа, настоящей симфонией абсурдизма.
Картина наполнена абсурдными ситуациями. Интрига начинается в тот миг, когда инженер Варакин, сотрудник московского машиностроительного завода обнаруживает, что у него нет пропуска на предприятие, хотя его сделали буквально полчаса назад. Инженер с нескрываемым удивлением наблюдает за совершенно нагой секретаршей директора завода, но при этом отсутствия одежды на ней не видит никто, кроме него. Заводской «шеф» не в курсе того, изготовлением чего именно занимается предприятие. Для него становится открытием то, что главный инженер уже давно мертв. Парадоксальные ситуации в некотором плане можно объяснить, но их количество растёт, как снежный ком, и разобраться в очевидно-невероятном главному герою всё труднее...
Путь в никуда
Всё происходящее напоминает Алексею ночной кошмар. На городском вокзале нет даже намёка на билеты. Дороги есть, но они никуда не ведут. Вызвав такси, чтобы добраться до станции, Варакин попадает в немыслимую глухомань с непредсказуемой достопримечательностью – краеведческим музеем. Хранитель этого учреждения (Е. Евстигнеев) готов показать гостю экспозицию, в которой смешались атрибуты разных эпох, от собственности троянцев до предметов современного быта. Но больше всего Алексея поражает малолетний сынок местного электрика. Он, с точностью ясновидящего, предсказывает дату смерти Варакина, называет причину, по которой тот никуда из города не денется, и имена четырёх будущих дочерей угодившего в ловушку инженера.
Самое странное заключается в том, что все шокирующие Алексея обстоятельства местными жителями воспринимаются как гармоничный порядок вещей. Остаётся найти ответ на вопрос, кто же сошёл с ума – гость города или его обитатели? закрыть
Сергей Андреевич (Олег Даль), молодой врач, после недавней свадьбы в одиночку навещает в таёжном заповеднике свою мать (Любовь Добржанская), которую давно дальше
Сергей Андреевич (Олег Даль), молодой врач, после недавней свадьбы в одиночку навещает в таёжном заповеднике свою мать (Любовь Добржанская), которую давно не видел. Похоже, Сергей живет только сиюминутными интересами: запретной охотой, ни к чему не обязывающими встречами, а между тем в том же заповедном краю живет любящая Сергея Варя (Вера Глаголева), которая ждёт от него ребёнка.
Отправляясь на охоту (вопреки запрету), врач убивает косулю, и в этом поступке есть что-то глубоко символичное… закрыть
Действие картины "Русь изначальная" происходит на заре становления Древней Руси — в те далекие годы, когда славяне, собравшиеся в единое войско под предводительством дальше
Действие картины "Русь изначальная" происходит на заре становления Древней Руси — в те далекие годы, когда славяне, собравшиеся в единое войско под предводительством Ратибора, сумели добиться первых побед над племенами кочевников-хазар.
Фильм показывает историю возмужания Ратибора, и, вместе с ним, значимые свершения в истории славянского племени.
В ролях: Иннокентий Смоктуновский, Михаил Кокшенов, Маргарита Терехова, Михаил Светин. закрыть
"Мой любимый клоун" - трогательная история о том, как цирковой артист решил усыновить шестилетнего мальчика Ваню, сироту из детского дома.
По профессии дальше
"Мой любимый клоун" - трогательная история о том, как цирковой артист решил усыновить шестилетнего мальчика Ваню, сироту из детского дома.
По профессии Сергей Синицын - клоун, его работа - развлекать и смешить зрителей, творить на арене маленькие чудеса. Но никогда он не станет обманывать тех, кто в него верит.
Фильм Юрия Кушнерева напоминает о том, что почти утрачено в наши дни - бескорыстной любви, верности и доброте. закрыть
Главный герой фильма «Алые паруса» отшельник Лонгрен (Иван Переверзев) – старый моряк, который уже не в силах выходить на промысел и выживает тем, что дальше
Главный герой фильма «Алые паруса» отшельник Лонгрен (Иван Переверзев) – старый моряк, который уже не в силах выходить на промысел и выживает тем, что мастерит на продажу детские кораблики. Односельчане обходят стороной его жалкую хижину на краю рыбацкого поселка и не ждут от нелюдимого старика приглашения в гости.
Вдовец один растит дочь Ассоль (Анастасия Вертинская), ставшую настоящей красавицей. Это единственная любящая душа в жизни Лонгрена и единственное существо, ради кого живет он сам. Отец понимает, что жизнь его подходит к концу, и переживает о судьбе своей дочери. Что с ней будет, когда она останется одна? Найдется ли тот, кто сумеет о ней позаботиться?
И вот однажды с Ассоль заговаривает незнакомый старик и пророчит ей сказочное будущее: настанет день, когда за бедной девушкой приплывет красавец-принц и увезет ее с собой на яхте под алыми парусами.
Дни напролет всматривается Ассоль в морскую даль, боясь пропустить своего суженого. Над ней подшучивает весь поселок, считая мечту оборванки блажью. Но Ассоль снова и снова спешит на берег, не обращая внимания на насмешки.
И однажды грёзы о принце становятся явью. Корабль под алыми парусами причаливает к берегу, и принц из пророчества предлагает красавице руку и сердце. Капитан Артур Грей (Василий Лановой) находит свою Ассоль, и финал становится гимном вере в мечту.
За кадром
Самая романтическая история всех времен и народов придумана великим мастером феерии Александром Грином, а на пленку снята талантливым режиссером Александром Птушко. Именно ему обязана исполнительница роли Ассоль, Анастасия Вертинская, тем, что стала актрисой. Ее кинодебют в экранизации повести «Алые паруса» (1961) – целиком и полностью заслуга режиссера.
Легендарный отец Александр Вертинский был против того, чтобы его дочери Анастасия и Марианна стали артистками. Но Александр Птушко уговорил мать отправить одну из них на пробы. Из интереса пришла Настя – коротко стриженая девчушка в спортивном костюме. Модное платье, взрослый грим, роскошный парик и даже чужой голос (в картине за Анастасию Вертинскую говорит Нина Гуляева) преобразили актрису настолько удачно, что Ассоль Вертинской до сих пор остается идеалом женской красоты.
Она влюбила в себя миллионы зрителей, к чему была психологически не готова. Потому и говорит, что «Алые паруса» принесли ее героине рай, а ей самой – ад. Всеобщее обожание стало для любящей покой и уединение актрисы большим испытанием, стоившим ей многих душевных сил и личного счастья. Но скольким людям этот жизнеутверждающий фильм помог своё счастье обрести!.. закрыть
Остроумный фильм «Тот самый Мюнхгаузен» состоялся благодаря актерскому гению Олегу Янковскому и творческому подходу режиссера Марка Захарова. Это совершенно дальше
Остроумный фильм «Тот самый Мюнхгаузен» состоялся благодаря актерскому гению Олегу Янковскому и творческому подходу режиссера Марка Захарова. Это совершенно новое видение приключений главного героя произведений Р.Распэ, изложенное в книге «Тот самый Мюнхгаузен» автора Григория Горина.
Фильм «Тот самый Мюнхгаузен» состоит из двух серий, действия которых протекают в Германии в далеком 1779 году. Барон Мюнхгаузен живет с очаровательной Мартой и хочет с ней пожениться, однако его прежняя жена всячески препятствует этому браку, а обвенчать неразведенного барона ни один священник не согласился. Что только не перепробовал барон, ничего не помогло. Однако в один прекрасный день Герцог все-таки подписывает прошение Мюнхгаузена о разводе с герцогиней. закрыть
Отечественный кинофильм «Дом который построил Свифт» — фэнтезийно-детективная комедийная драма выдающегося режиссёра Марка Захарова, экранизированная дальше
Отечественный кинофильм «Дом который построил Свифт» — фэнтезийно-детективная комедийная драма выдающегося режиссёра Марка Захарова, экранизированная по одноименной пьесе знаменитого русского писателя-сатирика Григория Горина.
Кинокартина основана на реальных фактах из жизни знаменитого английского писателя Джонатана Свифта, автора широко известной книги «Путешествия Гулливера».
В конце своей жизни Джонатан Свифт был признан душевнобольным. Для лечения к нему в дом присылают врача-психиатра Симпсона. Именно ему предстоит разобраться в переживаниях одинокого старика... закрыть
«Бэла: Герой нашего времени» Станислава Ростоцкого - одноимённая экранизация романа М. Ю. Лермонтова, точнее той части, которая называется «Бэла».
Тоненькая, дальше
«Бэла: Герой нашего времени» Станислава Ростоцкого - одноимённая экранизация романа М. Ю. Лермонтова, точнее той части, которая называется «Бэла».
Тоненькая, скромная и гордая шестнадцатилетняя княжна-черкешенка жила себе спокойно в родном ауле, пока её не похитил столичный скучающий Печорин, отбывающий срок на Кавказе за дуэль. Добившись её любви, он очень быстро опять заскучал и остыл к ней. Девушка не понимает, почему её любимый муж разлюбил её, и очень страдает от этого. Однажды, вернувшись с охоты, Печорин с Максимом Максимовичем не застают молодой черкешенки дома и, узнав, что её похитил бандит Казбич, отправляются в погоню… закрыть
«По закону» – черно-белый фильм времен раннего советского кино, снятый по произведению Джека Лондона «Неожиданное».
Сюжет немой ленты «По закону» дальше
«По закону» – черно-белый фильм времен раннего советского кино, снятый по произведению Джека Лондона «Неожиданное».
Сюжет немой ленты «По закону» вращается вокруг группы золотоискателей в Канаде. Пять человек обнаруживают крупное месторождение, но один из старателей Майкл Деннин (Владимир Фогель) убивает двух своих товарищей в попытке присвоить добычу. Супруги Эдит (Александра Хохлова) и Ганс Нельсон (Сергей Комаров) обезоруживают преступника, но сталкиваются с проблемой. Отрезанные от большой земли, одни в глухом отдаленном месте, они никак не могут решить, как им поступить с убийцей: по закону, передав в руки правосудия, или же наказать его самостоятельно. закрыть
1 из 1
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...