Хотите выбрать лучшие сложные западно-европейские драмы 1968 года из этого списка, которые вам действительно понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Лучшие сложные западно-европейские драмы 1968 года - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские драматические фильмы имеют богатую историю и являются важной частью мирового кинематографа. Они отличаются своими особенностями и стилем, который часто отличается от голливудских производств.
История западно-европейского кино началась в начале 20-го века, когда французские режиссеры, такие как Жорж Мельес и Луи Люмьер, создали первые фильмы. Впоследствии, в 1920-х годах, немецкое кино, в частности, выделилось своим экспериментальным и авангардным подходом, среди которых выделяются работы Фрица Ланга и Фрица Мурнау.
Однако наиболее известными и влиятельными западно-европейскими драматическими фильмами стали работы французских режиссеров Новой Волны в 1950-х и 1960-х годах. Эта кинематографическая движение, включающее Жана-Люка Годара, Франсуа Трюффо,Клода Шаброля и других, стало символом авторского кино и внесло значительный вклад в развитие кинематографа.
Характерные особенности западно-европейских драматических фильмов включают:
1. Авторское кино: Западно-европейские режиссеры часто являются авторами своих фильмов, что означает, что они контролируют все аспекты производства и имеют сильное художественное видение.
2. Экспериментальный подход: Многие западно-европейские фильмы отличаются нестандартным подходом к сюжету, структуре и визуальному стилю. Режиссеры часто используют нелинейную структуру, символику и метафоры, чтобы передать свои идеи и эмоции.
3. Социальная и политическая критика: Многие западно-европейские драматические фильмы затрагивают социальные и политические проблемы своего времени. Они часто критически относятся к обществу, политике, неравенству и другим социальным явлениям.
4. Медленный темп и глубокая характеризация: Западно-европейские фильмы часто характеризуются медленным темпом и глубокой характеризацией персонажей. Режиссеры уделяют внимание деталям и внутреннему миру своих героев, чтобы создать более глубокое и эмоциональное кино.
5. Эстетика и визуальный стиль: Западно-европейские фильмы часто отличаются прекрасной эстетикой и визуальным стилем. Режиссеры используют особые кадры, композицию, освещение и цвета, чтобы создать уникальную атмосферу и передать свои идеи.
Западно-европейские драматические фильмы имеют огромное влияние на мировой кинематограф и продолжают вдохновлять новое поколение режиссеров. Они предлагают зрителям глубокие и эмоциональные истории, а также вызывают размышления о важных социальных и политических вопросах.
', '')
Чтобы выбрать сложные хорошие западно-европейские драматические фильмы 1968 года,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные хорошие западно-европейские драматические фильмы 1968 года
по вашему вкусу
среди тех
25 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Эта картина, одна из самых больших литературных трагедий мира, могла бы иметь в жизни совершенно иное, счастливое продолжение: исполнители ролей ее главных дальше
Эта картина, одна из самых больших литературных трагедий мира, могла бы иметь в жизни совершенно иное, счастливое продолжение: исполнители ролей ее главных героев, Леонардо Уайтинг и Оливия Хасси, были почти помолвлены. По крайней мере, Леонардо ничего не приходилось играть: состояние его персонажа было во время работы над фильмом предельно близким его собственному, а к юной ослепительной Оливии он питал настоящее, глубокое чувство. Судьба развела их, но самую нежную дружбу Хасси и Уйатинг сохранили навсегда.
Иначе, вероятно, и быть не могло: этим самым молодым в истории экранизаций произведений актерам к моменту начала съемок было семнадцать и пятнадцать лет, и им предстояло сыграть самых романтичных героев на свете: Ромео и Джульетту. Позже кинокритики всего мира единодушно скажут, что фильму «Ромео и Джульетта» режиссера Франко Дзеффирелли нет равных, хотя воплотить в кино бессмертную шекспировскую пьесу брались очень многие.
Итак, Верона, смертельное противоборство двух прославленных семей, не желающих мириться друг с другом, и два юных, совершенных в своей чистоте сердца, которые просто не могут биться друг без друга… закрыть
Сценаристом и режиссёром в одном лице картины «Стыд» выступил великий Ингмар Бергман. И лишь он, наверное, так просто, без всякой фальши и лишнего пафоса дальше
Сценаристом и режиссёром в одном лице картины «Стыд» выступил великий Ингмар Бергман. И лишь он, наверное, так просто, без всякой фальши и лишнего пафоса мог рассказать о проблеме людей, не желающих участвовать ни в каких политических и военных событиях.
Руководитель симфонического оркестра Ян Розенберг (Макс фон Сюдов) и его жена, скрипачка Ева (Лив Ульман) – счастливая супружеская пара. У него больное сердце. И по совету врача они уезжают жить к морю. Начинается война, но она затрагивает их лишь потому, что мешает покою и их счастливому супружеству. Но это лишь до тех, пока мир не нарушен в семье… закрыть
"Прощай друг" (Adieu l'ami) - детектив, созданный по одноименному произведению Себастьяна Жапризо.
Лейтенант медицинской службы Дино Барран, возвращается дальше
"Прощай друг" (Adieu l'ami) - детектив, созданный по одноименному произведению Себастьяна Жапризо.
Лейтенант медицинской службы Дино Барран, возвращается во Францию из Алжира, где он участвовал в военных действиях. В казарме он знакомится с десантником Иностранного Легиона, Проппом, который видит в докторе своего потенциального помощника в одном щекотливом дельце.
Доктор равнодушен к авантюрам, ему хочется покоя, но легионер не собирается отступать и находит Баррана даже в Париже. Проппа интересует сейф, который расположен в подземном хранилище рядом с кабинетом врача... закрыть
Это период, который Конрад Вольф сам пережил как девятнадцатилетний лейтенант Красной Армии. Исходной точкой рассказа, который лег в основу концепции дальше
Это период, который Конрад Вольф сам пережил как девятнадцатилетний лейтенант Красной Армии. Исходной точкой рассказа, который лег в основу концепции фильма, является военный дневник Конрада Вольфа. Грегор Беккер - центральная фигура этой реалистической фикции и альтер эго Конрада Вольфа. Будучи еще ребенком, Грегор бежал с родителями в Советский Союз и как солдат среди других солдат возвращается с советскими войсками в Германию в апреле 1945 года. Однако он не такой, как другие солдаты, ибо побежденная страна - его родина, а немцы - его земляки. Чужая страна, собственная страна. Он - победитель, который является и побежденным. Он пытается понять немцев, с которыми он встречается на пути во время наступления войск. Это взгляд девятнадцатилетнего юноши, любопытного, порою не соображающего, всякий раз охваченного ужасом, когда наталкивается на преступления и ложь. Это юноша, который не может понять гибель своего друга в последние часы войны; юноша, который во время длинного марша из Москвы до Берлина увидел много погибших.
Конрад Вольф: "Разумеется, фильм "Мне было девятнадцать"является в особой степени моим фильмом, моей историей, если хочешь - моим интернационалистским словом по национальному вопросу, как раз у истока другой Германии, какой сегодня является ГДР закрыть
«Час волка» Ингмара Бергмана - трагическая история художника Юхана Борга (Макс фон Сюдов), представленная зрителям так, как это мог сделать лишь один дальше
«Час волка» Ингмара Бергмана - трагическая история художника Юхана Борга (Макс фон Сюдов), представленная зрителям так, как это мог сделать лишь один гениальный Ингмар Бергман. Тайну жизни главного героя раскрывает жена Борга (Лив Ульман), не щадя ни себя, ни самого Юхана.
За талант, подаренный Богом, ему пришлось заплатить кошмарами, ночными галлюцинациями, которые он не мог отличить от реальности. Особенно безумие обострялось в так называемый «час волка» - с трёх до четырёх утра. Бедная беременная жена выносила весь этот ужас и унижения лишь благодаря огромной любви к своему больному талантливому мужу… закрыть
Энтони Дойнел, главный герой фильма "Украденные поцелуи", недавно демобилизовался из армии. Он молод, ему всего 20 лет, и не имеет хорошей профессии. дальше
Энтони Дойнел, главный герой фильма "Украденные поцелуи", недавно демобилизовался из армии. Он молод, ему всего 20 лет, и не имеет хорошей профессии. Единственное место, куда его взяли, благодаря рекомендациям военного руководства, это детективное агентство.
Энтони поручают расследовать заявление хозяина обувного магазина, который считает, что за ним, и его домом кто-то следит. Энтони дежурит в магазине под видом продавца, и однажды, задержавшись на работе, знакомится с Фабьен, женой хозяина магазина. Для того чтобы лучше выполнить задание, Энтони вступает с ней в любовную связь.
Роль Энтони в фильме "Украденные поцелуи" (Baisers voles) исполнил Жан-Пьер Лео ("Жизнь богемы"). закрыть
Детективная драма «Теорема» создана режиссером Паоло Пазолини. Преамбулой к фильму – приезд в серый городок загадочного незнакомца, который за время своего дальше
Детективная драма «Теорема» создана режиссером Паоло Пазолини. Преамбулой к фильму – приезд в серый городок загадочного незнакомца, который за время своего короткого присутствия с ног на голову переворачивает привычные устои типичной буржуазной семьи.
Незнакомец (Теренс Стэмп) – олицетворение сексуальности. Он необычайно красив и привлекателен как для мужской, так и для женской половины семьи, в которую вторгается. Никто не может устоять перед его чарами. Не произнося практически ни слова, лишь взглядами и действиями он соблазняет всех членов семьи, начиная от его главы, заканчивая сыном.
До и после
Открыв им неведомый доселе мир чувственных наслаждений, незнакомец так же незаметно исчезает, как и появился. Между отцом Паоло (Массимо Джиротти), матерью Лучией (Сильвана Мангано), сыном Пьетро (Андрес Хосе Крус Сублетт), дочерью Одеттой (Анн Вяземски) и их служанкой Эмилией (Лаура Бетти) поселяются смятение и страх. Только что они были погружены в эйфорию от обладания этим неземным существом неопределенного пола, а теперь потеряны и разбиты.
Вся эта красивая, но насквозь фальшивая аура благополучия, ранее окружавшая семью, мгновенно разрушается. Каждый понимает, что раньше жил никчемно и серо, а как поступить дальше, не знает. Героям поодиночке придется решать эту сложную теорему: что делать со своей жизнью после того, как испытал высшую точку наслаждения, которая больше никогда не будет достигнута.
В конце концов, семья распадается: мать становится сексуально одержимой, из-за чего уходит на панель, дочь впадает в летаргию, служанка – в религиозный экстаз, а отец становится аскетом.
Специфика картины
Философская притча «Теорема» немногословна, поэтому все внимание зрителя сосредотачивается на переживаниях героев и поиске символов, которые присутствуют буквально в каждом кадре. Режиссер не дает ответа на вопрос, кем был незнакомец – ангелом или демоном, что он олицетворяет. На этот вопрос каждый волен ответить по-своему.
Провокационное содержание и откровенные сцены «Теоремы» стали причиной для подачи многочисленных исков, в которых режиссера обвиняли в богохульстве, надругательстве над религиозными чувствами людей, так как эпиграфом к фильму стал отрывок из Библии. Однако Паоло Пазолини был оправдан за неимением явных фактов преступления, поскольку религиозная подоплека – это одна из интерпретаций сюжета, но не единственная. закрыть
Фильм «Майеролинг» (Mayerling) - пронзительная драма. Кронпринц Рудольф - наследник австро-венгерского трона. Его жизнь, казалось бы, легка и беззаботна дальше
Фильм «Майеролинг» (Mayerling) - пронзительная драма. Кронпринц Рудольф - наследник австро-венгерского трона. Его жизнь, казалось бы, легка и беззаботна - торжественные приемы, шикарные балы, не обделен вниманием красивых женщин. Сам он представляет собой яркого, но сложного по характеру персонажа.
Ему не хватает счастья, он полон раздумий и сомнений. Жизнь Рудольфа смогла изменить лишь баронесса Вечера, которая пробудила в нем пламенное чувство. Но эта любовь принесла беду, случившуюся в замке Майерлинг. закрыть
В фильме «Невеста была в чёрном» главная героиня, Жюли Колер, становится вдовой на ступенях храма, где была обвенчана со своим избранником – его убивают. дальше
В фильме «Невеста была в чёрном» главная героиня, Жюли Колер, становится вдовой на ступенях храма, где была обвенчана со своим избранником – его убивают. Она не представляла будущую жизнь без мужа и хотела умереть. Но желание мстить изменило её решение. Жюли придумывает план уничтожения пятерых убийц любимого и с дьявольской точностью осуществляет его. Для каждого придуман свой способ убийства, коварный и без свидетелей.
Этот фильм стал европейским ремейком фильма Альфреда Хичкока, снятым по роману Уильяма Айриша. Роль Жюли исполняет вечно молодая французская актриса Жанна Моро. Украшает фильм музыка, которую написал американский композитор Бернард Херрманн. закрыть
Когда-то Рафаэль и его брат композитор Мигель (фильм "Пусть говорят") были неразлучны. Но жизнь на долгие годы развела их по разным городам, и теперь дальше
Когда-то Рафаэль и его брат композитор Мигель (фильм "Пусть говорят") были неразлучны. Но жизнь на долгие годы развела их по разным городам, и теперь Рафаэль ничего не знает о нём. Приехав в Буэнос-Айрес, он ждал, что его встретит известный, счастливый композитор и пианист, ведь брат был так талантлив и подавал такие большие надежды. Однако вместо него Рафаэля встречает девушка Бланка, и от неё ничего толком ничего добиться невозможно.
Приступив к самостоятельным поискам, Рафаэль вскоре находит Мигеля в третьесортном баре работающим простым тапёром. В ролях Рафаэль Санчес, Игнасио Кирос, Серена Вергано. закрыть
"Три шага в бреду" (Tre passi nel delirio) - фильм, отражающий трагедию одиночества, искаженного отношения человека к окружающей его действительности дальше
"Три шага в бреду" (Tre passi nel delirio) - фильм, отражающий трагедию одиночества, искаженного отношения человека к окружающей его действительности и себе самому.
Картина представляет собой трилогию, в первой части которой одна из героинь, Жозефина, погибает вместе со своим вороным конем, который был для нее не только другом, но и объектом странной любви. Герой другой новеллы, Уилсон, живет не в ладах со своей совестью, а третьей части мир кино показан глазами актера-трагика Тоби Дамита. закрыть
Сицилийцы – народ горячий, нетерпеливый и гордый, даже женщины. Ассунта, от которой сбежал неверный Винченцо Макалузо - подлец, похититель, насильник, дальше
Сицилийцы – народ горячий, нетерпеливый и гордый, даже женщины. Ассунта, от которой сбежал неверный Винченцо Макалузо - подлец, похититель, насильник, соблазнитель, обманщик, охваченная жаждой мести, желает сама совершить кровную месть ввиду отсутствия в её семье мужчин-защитников и отправляется за обидчиком в Лондон. Правда, она толком не знает, за что собирается мстить конкретно: за то, что втянул в грех, или за то, что лишил продолжения этого весьма приятного занятия…
Зажигательная эксцентричная комедия Марио Моничелли «Не промахнись, Ассунта» - образец искромётного итальянского юмора, задорно и колоритно сыгранный отличными актёрами. закрыть
Герою фильма Алена Рене «Люблю тебя, люблю», Клоду Ридеру, нечего терять. Он потерял свою жену Кристин и опору в жизни. Смысл утратило абсолютно всё, дальше
Герою фильма Алена Рене «Люблю тебя, люблю», Клоду Ридеру, нечего терять. Он потерял свою жену Кристин и опору в жизни. Смысл утратило абсолютно всё, и Клод приходит к мысли о самоубийстве. Попытка отправить себя на тот свет оказывается неудачной. Ридера приглашают в клинику, где проводят научный эксперимент по перемещению во времени. Клод должен ненадолго оказаться в шестьдесят шестом году, когда Кристин ещё была жива.
Мужчина соглашается на этот эксперимент, не представляя, к чему он приведёт. В какой-то момент ситуация выходит из-под контроля, и Клода, словно водоворот, затягивает временная воронка, из которой сложно выбраться… закрыть
Жан-Луи Трентиньян (приз за мужскую роль на МКФ в Западном Берлине). Мужчина в костюме приходит из леса в город и рассказывает встречающимся ему людям дальше
Жан-Луи Трентиньян (приз за мужскую роль на МКФ в Западном Берлине).
Мужчина в костюме приходит из леса в город и рассказывает встречающимся ему людям свою историю. Каждый раз его слова звучат по-разному, и одни и те же участники очередной истории совершают действия, характер которых совершенно иной, чем в прошлом рассказе. Вы скажете, что он лжец. Это слишком простое объяснение всему тому, о чем показывает режиссер в этой картине. закрыть
Необычайно тонкий и наполненный эротикой фильм Клода Шаброля «Лани» - это история любви двух женщин-лесбиянок: богатой и знатной Федерики и юной богемной дальше
Необычайно тонкий и наполненный эротикой фильм Клода Шаброля «Лани» - это история любви двух женщин-лесбиянок: богатой и знатной Федерики и юной богемной художницы Вай, рисующей углем на парижских тротуарах. Соблазнив Вай, Федерика увозит ее на свою роскошную виллу, где сама же разрушает равновесие, очаровав еще и местного архитектора Поля. Вай обожает их обоих и карается мыслью о том, что они бросят ее и отправятся в Париж.
События развиваются неспешно, как и положено в фильме, наполненном психологизмом. В центре – любовный треугольник, но необычный, а значит, все совсем непредсказуемо. закрыть
Главный герой фильма, бельгийский профессор лингвистики Матиас переживает сложный период в отношениях со своей подругой Анной. Она француженка, он бельгиец, дальше
Главный герой фильма, бельгийский профессор лингвистики Матиас переживает сложный период в отношениях со своей подругой Анной. Она француженка, он бельгиец, и, как ни странно для просвещенной Европы и вдвойне просвещенной университетской среды, эта небольшая разница ложится тенью на личную жизнь пары. закрыть
Трогательная история молодой девушки, открывающей для себя мир в тот момент, когда умирает ее любимая тетя. За короткое время она превращается из ребенка во взрослую женщину.
Трогательная история молодой девушки, открывающей для себя мир в тот момент, когда умирает ее любимая тетя. За короткое время она превращается из ребенка во взрослую женщину. закрыть
Красивая утончённая женщина Манон (Катрин Денёв) привыкла ни в чём себе не отказывать. Самое дорогое, что журналист Франсуа (Сами Фре) может отдать ей, дальше
Красивая утончённая женщина Манон (Катрин Денёв) привыкла ни в чём себе не отказывать. Самое дорогое, что журналист Франсуа (Сами Фре) может отдать ей, – своё сердце - он уже бросил к её ногам безвозвратно, но это не может обеспечить любимой женщине ту роскошь, которой она хочет наслаждаться.
Их безграничная взаимная любовь не в силах противостоять призраку бедности. Франсуа приходится притворяться братом своей возлюбленной перед её богатыми клиентами…
Современная интерпретация бессмертного произведения аббата Прево «Манон», созданная французским режиссёром Жаном Орелем, отлично совместилась с реалиями настоящего времени, в котором и любовь, и жажда богатства имеют всё ту же непреодолимую власть над человеческими душами. закрыть
Однажды в Центральной Африке, в затерянной в глубине саванны деревушке несколько наемников-европейцев в форме цвета хаки арестовали некоего проповедника дальше
Однажды в Центральной Африке, в затерянной в глубине саванны деревушке несколько наемников-европейцев в форме цвета хаки арестовали некоего проповедника Мориса Лалуби, за которым охотились долго и которого, может быть, и не поймали бы, если бы не предательство одного из соратников Лалуби. Проповедника поместили в местную тюрьму и пытались выведать у него что-то про повстанческое движение. В том числе и через сидящего тут же вора Оресте… закрыть
«Место для влюбленных» – итало-французская мелодрама Витторио де Сика с Марчелло Мастроянни и Фэй Данауэй в главных ролях. Художница-модельер Джулия неожиданно дальше
«Место для влюбленных» – итало-французская мелодрама Витторио де Сика с Марчелло Мастроянни и Фэй Данауэй в главных ролях. Художница-модельер Джулия неожиданно узнаёт, что неизлечимо больна. Так как ей осталось жить считанные дни, героиня сбегает из больницы, чтобы провести их на своей вилле перед телевизором. Увидев интервью с инженером Валерионом, Джулия вспоминает, что встретила его как-то в аэропорту, и решает пригласить к себе. Они влюбляются друг в друга и проводят несколько дней вместе. Подруга героини Мэгги пытается уговорить Джулию вернуться в госпиталь, но та предпочитает остаться в объятиях Валериона… закрыть
Жанн и Жан любят друг друга. Но Жан ненавидит мир – Жанн даже думает, что очень трудно отыскать такого второго человека, который настолько бы ненавидел дальше
Жанн и Жан любят друг друга. Но Жан ненавидит мир – Жанн даже думает, что очень трудно отыскать такого второго человека, который настолько бы ненавидел мир. Жан уходит от Жанн. Он живёт с битниками, потом и они становятся ему ненавистны. Он остаётся один, голодает, мёрзнет, умирает. А Жанн не знает об этом и продолжает ждать, когда Жан вернётся. Так начинается затяжная медитация о прошлом – о встрече, любви, тюрьме. О прошлом утерянном и обретённом. закрыть
Супружеская пара — Фернандо и Тереза — и их друг Антонио отправляются в поездку, преследуя сразу две цели — отдохнуть и посмотреть участок, на котором дальше
Супружеская пара — Фернандо и Тереза — и их друг Антонио отправляются в поездку, преследуя сразу две цели — отдохнуть и посмотреть участок, на котором Антонио, возможно, будет работать под началом Фернандо. Последний — человек довольно сурового нрава, чье религиозное воспитание дает отравленные плоды, преследуемый ревностью, которая побуждает его шпионить за женой и провоцировать ее на ласку, чтобы проверить ее отношение к себе.
Антонио же во многом составляет его противоположность — это раскованный молодой человек, веселый и легкомысленный, склонный к поверхностным циничным рассуждениям. Своей любовью к развлечениям на него немного похожа Тереза, которая однако желает отрешиться от всех проблем, даже легкомысленных разговоров о них, и едет с мужем только ради отдыха. Увеселительная прогулка этих трех персонажей преподнесет им не один стресс. закрыть
Возрождающий на экране средневековые мистерии антивоенный фильм-триптих "Дезертиры и странники", включающий три новеллы о путях, ведущих к смерти. Опираясь дальше
Возрождающий на экране средневековые мистерии антивоенный фильм-триптих "Дезертиры и странники", включающий три новеллы о путях, ведущих к смерти. Опираясь на свою необузданную фантазию, которая вдохновлялась то картинами Шагала, то ярмарочными зрелищами, то орнаментами национального костюма, то наивной живописью на стекле, Якубиско обращается к кровавой истории человечества, представленной в фильме апокалиптической реальностью революций ("Дезертиры"), войн ("Доминика") и грядущей атомной катастрофы ("Странники"). Временами сам, становясь за камеру (новеллу "Дезертиры"Якубиско полностью снимал и как оператор), он создает жестокое, ужасающее своим пророчеством и цветовым видением бредовое зрелище, полное страстей, животной агрессии и трагического осознания тщетности благих намерений. В фильме с его горькой интонацией, исступленной деструктивностью, тревожащими растесками кроваво-красного цвета, характерной для сюрреализма мистической визуализацией метафор по прямому ходу, Я. с неистовостью одержимого ищет причины гибели мира и находит их в самом человеке, в никогда полностью не преодоленном варварстве, в темных атавизмах, превращающих убийство в наслаждение. В конце фильма умирает даже смерть, утратившая смысл своего существования. Сюрреалистический юмор финального кадра - ветряная мельница посреди безлюдного пейзажа, как бы вопрошающая о смысле человеческой жизни, - подводит последнюю черту апокалиптической картины гибели мира. закрыть