Хотите выбрать самые новые сложные драматичные фантастичные западно-европейские драмы - артхаус из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые сложные драматичные фантастичные западно-европейские драмы - артхаус - выбрать и смотреть онлайн
(' Западно-европейские драматические фильмы имеют богатую историю и являются важной частью мирового кинематографа. Они отличаются своими особенностями и стилем, который часто отличается от голливудских производств.
История западно-европейского кино началась в начале 20-го века, когда французские режиссеры, такие как Жорж Мельес и Луи Люмьер, создали первые фильмы. Впоследствии, в 1920-х годах, немецкое кино, в частности, выделилось своим экспериментальным и авангардным подходом, среди которых выделяются работы Фрица Ланга и Фрица Мурнау.
Однако наиболее известными и влиятельными западно-европейскими драматическими фильмами стали работы французских режиссеров Новой Волны в 1950-х и 1960-х годах. Эта кинематографическая движение, включающее Жана-Люка Годара, Франсуа Трюффо,Клода Шаброля и других, стало символом авторского кино и внесло значительный вклад в развитие кинематографа.
Характерные особенности западно-европейских драматических фильмов включают:
1. Авторское кино: Западно-европейские режиссеры часто являются авторами своих фильмов, что означает, что они контролируют все аспекты производства и имеют сильное художественное видение.
2. Экспериментальный подход: Многие западно-европейские фильмы отличаются нестандартным подходом к сюжету, структуре и визуальному стилю. Режиссеры часто используют нелинейную структуру, символику и метафоры, чтобы передать свои идеи и эмоции.
3. Социальная и политическая критика: Многие западно-европейские драматические фильмы затрагивают социальные и политические проблемы своего времени. Они часто критически относятся к обществу, политике, неравенству и другим социальным явлениям.
4. Медленный темп и глубокая характеризация: Западно-европейские фильмы часто характеризуются медленным темпом и глубокой характеризацией персонажей. Режиссеры уделяют внимание деталям и внутреннему миру своих героев, чтобы создать более глубокое и эмоциональное кино.
5. Эстетика и визуальный стиль: Западно-европейские фильмы часто отличаются прекрасной эстетикой и визуальным стилем. Режиссеры используют особые кадры, композицию, освещение и цвета, чтобы создать уникальную атмосферу и передать свои идеи.
Западно-европейские драматические фильмы имеют огромное влияние на мировой кинематограф и продолжают вдохновлять новое поколение режиссеров. Они предлагают зрителям глубокие и эмоциональные истории, а также вызывают размышления о важных социальных и политических вопросах.
', '')
Если вы хотите выбрать сложные драматичные фантастичные западно-европейские драматические артхаус,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные драматичные фантастичные западно-европейские драматические артхаус
по вашему вкусу
среди тех
30 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов дальше
Эдвард Хоппер был известным американским художником и ведущим представителем реалистов. Творчество Хоппера, его поэтический стиль, вдохновило немало кинематографистов в прошлом. В фильме «Ширли: Видения реальности» (Shirley: Visions of Reality) тринадцать его полотен кадр за кадром оживают благодаря создателю киноленты, режиссеру-экспериментатору Густаву Дьютчу.
Фильм «Ширли: Видения реальности» является серией кадров, живописующих жизнь вымышленной актрисы по имени Ширли, при помощи которых тринадцать картин мастера сплетаются в захватывающий синтез живописи и кино, личной и профессиональной жизни. закрыть
Адам и Ева в фильме «Выживут только любовники» — не прародители человечества, а пара вампиров, связанных друг с другом уже много веков. Ненадолго расставшись дальше
Адам и Ева в фильме «Выживут только любовники» — не прародители человечества, а пара вампиров, связанных друг с другом уже много веков. Ненадолго расставшись с любимым, Ева переселилась в Танжер. Адам ждёт её возвращения в Детройте — пишет удивительную музыку, выходит из дома только по ночам и философствует.
Услышав о том, что без неё Адам впал в депрессию и даже стал подумывать о самоубийстве, Ева летит в Детройт, но её радость от воссоединения длится недолго — судьба начинает испытывать вампирскую чету на прочность, подбрасывая им одну проблему за другой...
Главный герой истории, о которой рассказывает фильм «Бесшумный перезвон ветра» (Soundless Wind Chime), Рикки (Люй Юйлай), работает на бесперспективной дальше
Главный герой истории, о которой рассказывает фильм «Бесшумный перезвон ветра» (Soundless Wind Chime), Рикки (Люй Юйлай), работает на бесперспективной работе в гонконгском ресторане и живет со своей теткой-проституткой. Однажды неприятное для Рикки стечение обстоятельств сводит его со швейцарцем Паскалем (Бернхард Буллинг) – как раз в тот момент, когда тот, мелкий вор и жулик, заинтересовался его содержимым.
Герои фильма «Бесшумный перезвон ветра» находят, что у них много общего, а вскоре становятся больше, чем друзьями, и вместе переезжают в крошечную квартирку. закрыть
Действие картины Синяя Борода (2009) (Barbe Bleue) разворачивается во Франции в 50-х годах прошлого века. Кэтрин любит играться со своей старшей сестрой дальше
Действие картины Синяя Борода (2009) (Barbe Bleue) разворачивается во Франции в 50-х годах прошлого века. Кэтрин любит играться со своей старшей сестрой Мэри-Анн, а также читать ей историю о Синей Бороде, приукрашивая ее своими домыслами.
После того как Кэтрин перечитывает историю, сюжет фильма Синяя Борода (2009), переносится в 1967 год, когда лорд Синяя Борода готовится сделать Мэри-Кэтрин своей седьмой женой. Юность и непорочность Мэри-Кэтрин особенно сильно привлекают Синюю Бороду, и он решает пока не убивать ее… закрыть
Фильм "Токио" (Tokyo!) состоит из трех коротких историй о жителях японской столицы Токио. Сюжеты сняты в сюрреалистической форме, тремя разными режиссерами.
Первый дальше
Фильм "Токио" (Tokyo!) состоит из трех коротких историй о жителях японской столицы Токио. Сюжеты сняты в сюрреалистической форме, тремя разными режиссерами.
Первый рассказ "Дизайн интерьера" о режиссере фильмов ужасов Акире. Он настолько занят своей работой, что его жена от недостатка внимания со стороны мужа, превратилась в обыкновенный стул.
Следующее повествование, "Дерьмо", о монстре вылезающим из канализации. За нападение на случайных прохожих, неизвестное существо арестовывают и отдают под суд.
Последняя часть, "Сотрясающийся Токио", о молодом человеке, никогда не покидающем своего дома. Когда же ему все-таки пришлось выйти на улицу, в городе началось землетрясение. закрыть
Фильм «Таксидермия» (Taxidermia) рассказывает историю жизни мужчин трех поколений одной семьи.
Во время Второй Мировой войны, скромный венгерский дальше
Фильм «Таксидермия» (Taxidermia) рассказывает историю жизни мужчин трех поколений одной семьи.
Во время Второй Мировой войны, скромный венгерский солдат, изголодавшийся по женской любви и ласке, заводит роман с замужней дамой. Однако, во время любовных утех, молодой любовник ощутил не только наслаждение, но и силу удара по голове от разъяренного мужа. В результате этой связи на свет появился Калман, очаровательный малыш с атавистическим хвостиком. Повзрослев, Калман становится чемпионом по быстрому поеданию огромного количества пищи и женится на пышной красотке Гизель. Вскоре у счастливых родителей рождается щупленький мальчик, ставший впоследствии циничным набивщиком всевозможных чучел.
Главные роли в картине «Таксидермия» исполнили Саба Зене ("Я тебе не друг") и Марк Бишофф ("Настройщик землетрясений"). закрыть
Часто бывает, что одно маленькое, на первый взгляд безобидное событие, может повлечь за собой целый ком бед. Так и случилось с героями фильма "Лемминг" дальше
Часто бывает, что одно маленькое, на первый взгляд безобидное событие, может повлечь за собой целый ком бед. Так и случилось с героями фильма "Лемминг" (Lemming), которые не обратили внимание на засорение кухонной канализации.
Ален и Бенедикт Гетти приглашены в гости к другой семейной паре. Сначала все шло хорошо - прекрасное вино и вкусные блюда. Но потом выясняется, что жизненное кредо этих двух пар совершенно разное, одни - образцовая семья, другие живут вместе только из экономических соображений. Слово за слово, и обстановка начала накаляться. Но оказывается, это было второстепенное событие, главное происходило на кухне. В канализационной трубе застрял невесть откуда взявшийся лемминг - маленький дикий грызун, похожий на хомячка, обитающий, в основном, в тундре...
Роли в фильме "Лемминг" исполнили Шарлотта Рэмплинг ("Сердце ангела") и Лоран Люка ("Встречное расследование"). закрыть
«Боль чужих сердец» - история о том, как опасно порой бросаться в крайности, как важно в жизни всегда и во всём знать меру. Героиня фильма Ирен (Барбора дальше
«Боль чужих сердец» - история о том, как опасно порой бросаться в крайности, как важно в жизни всегда и во всём знать меру. Героиня фильма Ирен (Барбора Бобулова) ради бизнеса и денег готова переступить через любого. Она хладнокровна, беспощадна и цинична. Но смерть двух близких друзей, покончивших жизнь самоубийством, переворачивает её душевный мир. Она размышляет о многом том, что раньше её совершенно не волновало.
Знакомство с уличной девчушкой Бенни в корне меняет сущность некогда железной леди. Эта девочка окончательно перечёркивает прежние представления о жизни. Ирен начинает заниматься благотворительностью, и это занятие постепенно приводит её к другой крайности… закрыть
Фильм Апичатпона Вирасетакула «Тропическая болезнь» состоит из двух аллегорически связанных частей. Первая часть представляет собой набор эпизодов, повествующих дальше
Фильм Апичатпона Вирасетакула «Тропическая болезнь» состоит из двух аллегорически связанных частей. Первая часть представляет собой набор эпизодов, повествующих о гомоэротических отношениях двух героев, которые происходят скорее на эмоциональном уровне, нежели реальном. Вторая часть – это история о солдате, охотящемся на тигра, который нападает на коров и жителей тайской деревни. Отношения между героями усложняются. Кто за кем на самом деле охотится? Ведь и тот, и другой – хищники. Солдат понимает, что начинает зависеть от своего противника. Без тигра его не существует, но и с тигром он существовать не может… закрыть
"Копировальная контора" - это замысловатый, визуально ошеломляющий фильм о человеке, работающем в копировальном центре и копирующем себя до тех пор, пока дальше
"Копировальная контора" - это замысловатый, визуально ошеломляющий фильм о человеке, работающем в копировальном центре и копирующем себя до тех пор, пока он не заполоняет весь мир. Этот фильм, номинированный на премию Оскар, состоит из приблизительно 18 тысяч копированных цифровых кадров, анимированных и заснятых при помощи 35-миллимметровой камеры.
номинация на оскар - лучший короткометражный фильм 2001 + другие 28 призов и 3 номинации. закрыть
Два молодых человека влюбились в одну и ту же женщину. Первый, Анри, позже объяснил это чувство простым половым влечением, правда, и закончилось всё дальше
Два молодых человека влюбились в одну и ту же женщину. Первый, Анри, позже объяснил это чувство простым половым влечением, правда, и закончилось всё взаимной антипатией. Его друг Жюль переписывался с его возлюбленной после разрыва, и это уже совсем другая любовная история. Но как знать, не являются ли Анри и Жюль двумя сторонами одной медали, отражая многогранность единой человеческой натуры?
Интеллектуальная драма Эжена Грина «Ночь за ночью», написанная по мотивам романа Г. Флобера «Воспитание чувств», требует от зрителя глубокой духовной работы и неравнодушия к вопросам этики и эстетики человеческих эмоций. закрыть
Невероятные оптические обманы в этой истории помогают удивленному зрителю, наконец, понять, что наблюдал он все это время за собой.
Фильм «Море, которое дальше
Невероятные оптические обманы в этой истории помогают удивленному зрителю, наконец, понять, что наблюдал он все это время за собой.
Фильм «Море, которое мыслит» (De zee die denkt) – удивительный фильм о самом себе. Фильм, переполненный завихрениями сюжета, поворотами и новыми углами. Это рассказ о сценаристе, который сочиняет сценарий для этой картины. В фильме актер Барт Клевер играет сценариста Барта Клевера, который пишет сценарий для ленты «Море, которое мыслит». Он пишет то, что он делает, и делает то, что пишет.
Авторы картины «Море, которое мыслит» используют ошеломляющие примеры для того, чтобы показать нам, что наш мир - это лишь то, что имеется в нашем сознании. Мы верим в наш выдуманный мир в то время, когда мы мечтаем? Мы верим в существование фильма в тот момент, когда мы смотрим его? Что реально, а что плод воображения? В игре, наполненной иллюзиями и непрерывно меняющимися точками зрения, зрители постепенно поймут, что смотрят на самих себя. Неожиданно сам для себя зритель оказывается подобен морю, которое думает, что оно дерево… закрыть
Фантастический фильм "Девять жизней Томаса Катца" (The Nine Lives of Tomas Katz) - комедия с элементами черного юмора, описывающая жителей Лондона в дальше
Фантастический фильм "Девять жизней Томаса Катца" (The Nine Lives of Tomas Katz) - комедия с элементами черного юмора, описывающая жителей Лондона в ожидании Апокалипсиса.
Кинокартина начинается тем, что в преддверии Страшного Суда в Лондон прибывает ангел-предвестник, но он не спускается с небес, а вылезает из канализации, откинув крышку люка. Теперь он встречается с людьми, и каждому дано право на исполнение потаенного желания. Например, женщина получает камертон, от звука которого гибнут дети, так надоевшие ей своим поведением. Начальник метро, у которого в печенках сидят многочисленные пассажиры, теперь может отправлять электропоезда прямиком в ад.
В фильме "Девять жизней Томаса Катца" роли исполнили: Тоби Джонс ("Разрисованная вуаль") и Йен МакНайс ("Вальмон"). закрыть
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему дальше
рецензия из жж (пишет skval):
"Вот яркий пример фильма, которому не хватает своего пророка. Появись такой - и репутации культового в своих кругах ему было бы не избежать, как в случае с Giorgino Бутонна или Sombre Гранрьё (о нём в одном из ближайших включений). Вот и иностранные блоггеры пишут: "Why hasn't this film gained more of a cult following? Fans of Vigo, Feuillade, Ruiz, Hellman, Lynch, and Ferrara (among others) should love this movie..." В этот список еще добавляют Каракса. В самом фильме не меньше референций - только за первые пять минут в кадр попадают два постера фильмов Мурнау, на стене надпись ЛЕФ и прочие радости. В основе сюжета бесхитростная криминальная история о торговле поддельными картинами, в кадре соответственно они мелькают постоянно. FJ Ossang - лидер группы Messagero Killer Boy - вообще человек удивительной, что называется, визуальной культуры. Как это и бывает в случае с небольшими поэтическими формами, сама история отступает немного на второй план. Здесь цитируют Тристана и Изольду и читают проклятого австрийского поэта Георга Тракля, чтобы затем зайти к фармацевту Георгу Траклю за эликсиром любви. Весь фильм построен на пост-продакшене - ни одного, наверное, необработанного кадра, молниеносные монтажные склейки ну и общая удивительная красота. Оператор Реми Шевран работает сейчас, кстати, с Оноре - но вряд ли ему удаться когда-нибудь превзойти местную картинку. Вообще Оссанг за много лет до режиссера Родригеса находит лучшую - идеальную - форму для кинокомикса (которым этот фильм в сущности и является, на мой взгляд, как минимум первую половину). Стоит только подумать о том, что героям не хватает облачка с мыслями над головой - как сразу же действие перебивают титры на черном фоне. Любимый прием Оссанга - снимать с irising in/irising out (я не силен в терминологии, но, кажется, это называется именно так), иными словами как сквозь дуло пистолета, которым размахивает главный герой. На весь экран появляется надпись: we're outta here like bullets from a gun.
За музыку соответственно отвечает группа Messagero Killer boy, не считая песни Ника Кейва и танца в финальной сцене под The Stooges. Танцует, кстати, в том числе и Джо Страммер из The Clash, который играет здесь одну из ролей.
Из других любопытных фактов - исполнитель главной роли Pedro Hestnes играл в двух фильмах Косты - дебютном, который никто из нас так, кажется, и не видел и Casa de lava. Что касается Оссанга - снимает он по фильму в 5-10 лет, Docteur Chance - его третья и последняя на данный момент полнометражная работа, в 2007-м он снял короткометражку на музыку Throbbing Gristle. Во Франции Docteur chance так и не издавался, другие его фильмы найти еще сложнее, надо думать." закрыть
Артахаус Шарунаса Бартаса «Дом» - трагическая история главной героини (Валерия Бруни-Тедески), «живущей» в доме, который она считает своим, и молодом дальше
Артахаус Шарунаса Бартаса «Дом» - трагическая история главной героини (Валерия Бруни-Тедески), «живущей» в доме, который она считает своим, и молодом человеке, переходящем из комнаты в комнату и встречающем разных людей. Герои не могут сказать, где именно находится этот дом, и даже назвать приблизительный адрес, но они знают, что этот дом – их. Здесь обитало множество людей, причем некоторые не могли оставаться в доме долго, а некоторые жили годами и задержались до сих пор…
Начинается картина с изображения старинного особняка и чтения откровенного письма матери, после чего зрителям становится ясно, что мать и дом – это лишь метафоры родины... закрыть
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит дальше
Десятилетний бродяга Мондо (Овиду Балан), неизвестно откуда появившийся на улицах Ниццы, обладает очарованием, которое покоряет окружающих. Мальчик бродит по городу в поисках ночлега, пропитания и друзей, радуясь жизни и радуя встречных своей чудесной улыбкой. Он беженец, которого преследуют социальные работники и, убегая от них, маленький бродяга находит тепло и понимание у клошаров, бродячих циркачей и просто добрых людей, но найти для себя семью всё же не так просто в этом реалистичном современном мире, несмотря на множество чудес…
Артхаус-драма Тони Гатлифа «Мондо» с непрофессиональным актёрским составом и прекрасным саундтреком очень красива визуально, романтична и живописна. закрыть
Единственная кинороль одного из лучших в мире джазменов. Юноше из западной Австралии посчастливилось услышать музыку в исполнении легенды джаза – Билли дальше
Единственная кинороль одного из лучших в мире джазменов. Юноше из западной Австралии посчастливилось услышать музыку в исполнении легенды джаза – Билли Кросса. Это событие изменило его жизнь. Он самостоятельно научился играть на трубе, чтобы осуществить свою мечту: встретиться с Билли Кроссом и сыграть с ним.
Маленький мальчик жил в городке на севере Австралии, когда однажды случилось чудо: в двух шагах от его дома приземлился самолет, и из него вышел джазмен Билли Кросс. Он играл и покорил сердце своей музыкой Джона Андерсона, так звали мальчика. Он вырос и сколотил группу, назвал ее "Dingo Dusters". Шли годы, Джон все чаще замыкался в себе, писал Билли Кроссу письма, на которые ни разу не приходило ответа, и мечтал лишь об одном: когда-нибудь съездить в Париж, где жил Билли, и сыграть вместе с кумиром всей своей жизни... Музыка: Майлз Дэвис, Мишель Легран. закрыть
Артхаусный кинофильм «Деликатесы» (Delicatessen) — французская остросюжетная фентезийная комедийная мелодрама 1991 года, совместная работа кинорежиссера дальше
Артхаусный кинофильм «Деликатесы» (Delicatessen) — французская остросюжетная фентезийная комедийная мелодрама 1991 года, совместная работа кинорежиссера Жан-Пьера Жене, создателя известного фильма «Амели» и кинорежиссера Марка Каро. В России можно встретить другое название данного фильма - «Мясная лавка».
Кинокартина «Деликатесы» - это неординарная история о хозяине небольшого дома. В свободные комнаты дома он пускает постояльцев, а на первом этаже дома имеет магазинчик, мясную лавку, в которой покупают продукты жильцы дома. Но самое необычное это то, что в лавке продавались деликатесы, изготовленные из людей! И вот однажды на работу в дом к хозяину нанимается клоун, Луизон. Веселый юноша настолько не понравился мужчине, что он решает его пустить на деликатеся при первом удобном случае... закрыть
Два года бились над созданием сценария фильма "Полицейский и шлюха" коллеги Ларс и Нильс. Распечатать и сохранить копии, конечно, не догадались, и поэтому дальше
Два года бились над созданием сценария фильма "Полицейский и шлюха" коллеги Ларс и Нильс. Распечатать и сохранить копии, конечно, не догадались, и поэтому компьютерный вирус легко и бесповоротно уничтожил их творение.
Восстановить текст в том виде, в котором он был создан, сценаристы не могут, и поэтому просто берутся за новую работу - начинают рассказ о загадочной болезни, поразившей всю Европу. Пока Нильс и Ларс заняты делом, начинается то, что они поневоле предсказали.
В главных ролях фильма "Эпидемия" (Epidemic) - Ларс Фон Триер и Удо Кир. закрыть
«Я тебя люблю» - психологическая драма режиссёра Марко Феррери. На первый взгляд ситуация, показанная в фильме, может представится комичной. Мишель дальше
«Я тебя люблю» - психологическая драма режиссёра Марко Феррери. На первый взгляд ситуация, показанная в фильме, может представится комичной. Мишель нашёл на дороге брелок для ключей, выполненный в виде симпатичной мордашки, которая при каждом свисте говорит нежно: Я ТЕБЯ ЛЮБЛЮ!
Поначалу эта безделушка забавляет мужчину, но постепенно волшебная фраза, произнесённая искусственным голосом, входит в его жизнь, как наркотик. Ситуация вообще становится нелепой, когда Мишель узнаёт о намерении своего друга Пьера жениться на точно такой же игрушке. В главных ролях: Кристофер Ламберт, Флора Барилларо, Эдди Митчелл. закрыть
Андреа Ферреоль ("Клуб"), Фрэнсис Барбер ("Суеверие"), Эрик Дикон , Брайан Дикон в фильме "Зед и два нуля".Три женщины попадают в автокатастрофу. дальше
Андреа Ферреоль ("Клуб"), Фрэнсис Барбер ("Суеверие"), Эрик Дикон , Брайан Дикон в фильме "Зед и два нуля".Три женщины попадают в автокатастрофу. Две погибают, а третьей ампутируют ногу. Мужья погибших, братья-близнецы Оливер и Освальд, работающие зоологами, снимают на пленку процессы распада живой материи, пытаясь вслед за Дарвином докопаться до первооснов человеческой эволюции. В итоге близнецы совершают акт самоубийства перед фотокамерой в надежде зафиксировать собственные разлагающиеся тела от и до. Начиная как сторонние наблюдатели, они, в конечном счете, превращаются в жертв собственного эксперимента. закрыть
Действие фильма разворачивается в конце 1930-х - начале 1950-х годов. В картине глазами странствующих актёров показана драматичная борьба фашистов и коммунистов дальше
Действие фильма разворачивается в конце 1930-х - начале 1950-х годов. В картине глазами странствующих актёров показана драматичная борьба фашистов и коммунистов на сломе исторических эпох. Фильм-притча, фильм-эпос, фильм дороги — шедевр, который прославил режиссера и сценариста Тео Ангелопулоса. Действие начинается в охваченной войной Греции в 1939 и заканчивается в 1952. Бесконечно бредут по дороге актеры, разыгрывающие древнюю и вечную пьесу об Электре. Давний миф виртуозно перекликается с современностью, личные отношения в труппе причудливо переплетаются с пьесой, реальные люди становятся античным хором, сопровождающим действие. В «Комедиантах» Ангелопулос создает свой кадр — медитативный и статичный, гипнотически завораживающий. закрыть
Попытки обрести себя путем странствий, как это бывало в 19 веке, в современном мире оборачивается тем, о чем рассказывает фильм "Ложное движение" (Falsche дальше
Попытки обрести себя путем странствий, как это бывало в 19 веке, в современном мире оборачивается тем, о чем рассказывает фильм "Ложное движение" (Falsche Bewegung, The Wrong Movie). Его главный герой, начинающий писатель, отправляется в путь, подобно Гёте, но послевоенная Германия уже не та, и найти вдохновение не так уж просто.
По пути писателю встречаются нимфетки и уцелевшие нацисты, старики в состоянии депрессии, странствующие актеры. Вот только ответ на самый важный вопрос отыскать не удается. закрыть
Землемеры - это те, кто ходит вдоль и поперек большими шагами между домами, людьми и чувствами.
Фильм причудливо отсылает зрителя к элементам "театра дальше
Землемеры - это те, кто ходит вдоль и поперек большими шагами между домами, людьми и чувствами.
Фильм причудливо отсылает зрителя к элементам "театра абсурда" Эжена Ионеско, Сэмюэла Беккета, Гарольда Пинтера и т.д.
Одним из признаков "театра абсурда" является то, что оскорбительные ситуации воспринимаются героями совершенно серьезным, невозмутимым образом.
Землемер должен измерить участки домов двух женщин, предназначенные под разбивку парка. Однако обе этого не хотят и всячески ему препятствуют. закрыть
Молодой художник бесцельно бродит по ночному городу и встречает Марту - печальную красивую девушку. Марта в отчаянии - её возлюбленный после года, проведённого дальше
Молодой художник бесцельно бродит по ночному городу и встречает Марту - печальную красивую девушку. Марта в отчаянии - её возлюбленный после года, проведённого в Йельском университете, видимо, забыл её и не пришёл на назначенную встречу. Художника трогает её горе, он пытается помочь Марте и она проникается к нему доверием. закрыть
Испания охвачена войной, режим расправляется с предателями - один из них Отец мальчика, главного героя данного фильма. Все что происходит дальше - это дальше
Испания охвачена войной, режим расправляется с предателями - один из них Отец мальчика, главного героя данного фильма. Все что происходит дальше - это переплетение реальности, бессознательных процессов происходящих с мальчиком, который в силу своего возраста оказался зажат между могучими сексуальными энергиями, любовью к матери и переживанием ее предательства. Любовь, смерть, ненависть, предательство и пробуждающаяся плоть - все переплелось в удушающую и отвратительную кутерьму, и мальчик задыхается в этих фантазиях. Мать, которая любит - но она сдала властям отца, которые убили его.
Война, страх и смерть - на фоне знойной природы южной Испании. закрыть
Монотонная спокойная жизнь разрушается незначительным действием – выстрел, белый плащ мелькнул в зарослях орешника.
Таксист Эктор (замечательный Жан-Люк дальше
Монотонная спокойная жизнь разрушается незначительным действием – выстрел, белый плащ мелькнул в зарослях орешника.
Таксист Эктор (замечательный Жан-Люк Бидо) всё глубже и глубже погружается в какие-то странности и нелепости, погружается так медленно, что становится ясно, вынырнуть обратно уже не получится. Суттер окончательно замыкает и так герметичный мир – движения, встречи, переезды, разговоры не заканчиваются ничем, всё вращается по неизменной траектории, энергия движения по которой равна нулю; траектории, которая, впрочем, мгновенно изменяется единственным движением – выстрел, белый плащ мелькнул в зарослях орешника, человек упал в саду, туфли не принадлежат никому, такси никто не вызывал… закрыть
Главный персонаж фильма «Дилинджер мертв» (Dillinger e morto) - дизайнер Глаучо. Он возвращается домой, где его ждет больная жена и холодный ужин. Тогда дальше
Главный персонаж фильма «Дилинджер мертв» (Dillinger e morto) - дизайнер Глаучо. Он возвращается домой, где его ждет больная жена и холодный ужин. Тогда Глаучо принимается за приготовление еды сам. Во время поиска необходимых продуктов ему на глаза попадается завернутый в газете 30-х годов старый револьвер.
Заголовок центральной статьи о смерти одного американского гангстера гласит: «Дилинджер мертв». В дальнейшем лента наполняется абсурдными красками и гротеском. Какое применение оружию найдет Глаучо? закрыть
Номинированный на Золотого Медведя в 1968 , этот трагический исторический фильм снят по роману Ежи Анджеевского о печально известном Крестовом походе детей 13 века.
Номинированный на Золотого Медведя в 1968 , этот трагический исторический фильм снят по роману Ежи Анджеевского о печально известном Крестовом походе детей 13 века. закрыть
Аллан, приехавший погостить в одинокий дом своих друзей Ашеров, невольно становится свидетелем смерти и похорон Мадлен, жены Родерика Ашера. После того, дальше
Аллан, приехавший погостить в одинокий дом своих друзей Ашеров, невольно становится свидетелем смерти и похорон Мадлен, жены Родерика Ашера. После того, как её не стало, мрачные и унылые родовые апартаменты странной вырождающейся семьи становятся ещё более безрадостными и непривлекательными. Однако это беспокоит Аллана куда меньше, чем некие странные загадочные события, происходящие в них…
Сюрреалистический фильм ужасов «Падение дома Ашеров (1928)» снят Жаном Эпштейном под влиянием немецкого экпрессионизма и является образцом авангарда по применению новаторских приёмов в киноискусстве. закрыть
1 из 1
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...