"Конфуцианский конфуз" - достаточно популярный фильм, снятый в 1994
году
режиссером Эдвард Янг
в жанре
Комедии.
В этом списке собрано
78 фильмов,
похожих на "Конфуцианский конфуз" не столько по сюжету, сколько по духу.
И если вам понравился "Конфуцианский конфуз", то, скорее всего, понравятся и эти фильмы.
Сорокалетний бывший полицейский (Мирхади Тайеби) едет в Тегеран, чтобы встретиться там с режиссером Махмальбафом (Мохсен Махмальбаф) и сняться в массовке дальше
Сорокалетний бывший полицейский (Мирхади Тайеби) едет в Тегеран, чтобы встретиться там с режиссером Махмальбафом (Мохсен Махмальбаф) и сняться в массовке его следующего фильма. Двадцать лет назад эти двое героев фильма «Миг невинности» (Nun va Goldoon) уже встречались при совсем иных обстоятельствах. Тогда Махмальбаф, который боролся против режима шаха, был готов пойти на преступление и, желая разоружить полицейского и символически раздать цветы и хлеб людям Африки, ранил стража порядка ножом, после чего был арестован и провел несколько лет в тюрьме.
Сегодня, когда судьба вновь сводит их вместе, режиссер предлагает своему бывшему противнику реконструировать ту историю при помощи кинематографа. Каждый из них выберет для себя на роль того парня, который сыграет его самого. Герои картины «Миг невинности» подходят к делу очень серьезно, но итог фильма, казалось бы, давно предрешенный, оказывается совсем иным, чем можно было ожидать… закрыть
Один из лучших фильмов великого Федерико Феллини, лента, принесшая ему как режиссеру номинацию на «Оскар» и главный приз Канн. В центре событий журналист, дальше
Один из лучших фильмов великого Федерико Феллини, лента, принесшая ему как режиссеру номинацию на «Оскар» и главный приз Канн. В центре событий журналист, основным занятием которого является описание жизни знаменитостей.
Вращаясь в кругах богатых и знаменитых, Марчелло фиксирует все подробности так называемой «сладкой жизни». Его собственное существование выглядит вполне устроенным, его любят и принимают в лучших домах, он меняет женщин, как перчатки. Но душу главного героя что-то тревожит. Что-то, что не дает ему возможности почувствовать себя по-настоящему счастливым. закрыть
Клара Колосимо ("Альфредо, Альфредо "), Лаби Элизабет, Бараччи Рональдо и Фердинандо Виллелла в драме "Репетиция оркестра".В древней часовне телевизионная дальше
Клара Колосимо ("Альфредо, Альфредо "), Лаби Элизабет, Бараччи Рональдо и Фердинандо Виллелла в драме "Репетиция оркестра".В древней часовне телевизионная группа устраивает запись репетиции оркестра, но рутинная работа неожиданно перерастает в противостояние. Этот истинный шедевр Федерико Феллини с потрясающей музыкой Нино Рота станет настоящим бриллиантом в вашей видеоколлекции! закрыть
Сняв успешный и прибыльный фильм, режиссёр Гвидо Ансельми приступает к работе над новой картиной, но разочарование в любви и в жизни приводит его в тупик. дальше
Сняв успешный и прибыльный фильм, режиссёр Гвидо Ансельми приступает к работе над новой картиной, но разочарование в любви и в жизни приводит его в тупик. На декорации уже потрачены миллионы, сценарист готов к работе, подготовлен актёрский состав, а вдохновения нет.
Киностудия и продюсеры требуют начать съёмки, но в сознании Гвидо будущая кинолента никак не складывается в единое полотно. Герой фильма «Восемь с половиной» пытается собраться, и то, что с ним происходит смесь детских воспоминаний, сюрреалистических видений и озарения.
Итало-французская драма 1963 года один из культовых шедевров легендарного Федерико Феллини.
«Мужья» – драма Джона Кассаветиса, снятая в 1970 году. Когда Дэвид Роулэндс внезапно умирает от сердечного приступа, это повергает троих его друзей в дальше
«Мужья» – драма Джона Кассаветиса, снятая в 1970 году. Когда Дэвид Роулэндс внезапно умирает от сердечного приступа, это повергает троих его друзей в настоящий шок. Перед лицом трагедии впервые они всерьёз задумывается о смерти. Но решение находят в простом уходе от проблемы.
Забыв об обязательствах, герои отправляются в отчаянный загул. Но если двое из них весело проводят время, то третий явно подавлен. В течение двух дней они как будто вновь окунаются во времена бурной молодости: играют в баскетбол, спят в метро, пьянствуют. Затем все трое отправляются в Англию. Познакомившись там в казино с тремя женщинами, они приглашают их в свои номера… закрыть
В этой драме Луис Бунюэль в очередной раз разрушает традиционную манеру повествования. Он оставляет целые сцены незавершенными, сознательно перемешивает дальше
В этой драме Луис Бунюэль в очередной раз разрушает традиционную манеру повествования. Он оставляет целые сцены незавершенными, сознательно перемешивает временные пласты. Основным моментом деструктуризации является исполнение роли Кончиты двумя совершенноне похожими друг на друга актрисами - так режиссер показывает многогранность и неоднозначность женской натуры. Итак, переда вами - последний шедевр великого мастера, родоначальника сюрреализма в кино, друга Сальвадора Дали. Однажды богатый вдовец Матье познакомился с девушкой Кончитой. Влюбившись в нее, он надеется на взаимность. Она же - принимает его ухаживания, но держит на расстоянии. Каждый раз, когда Матье пытается сблизиться с ней, она исчезает. Но он продолжает искать ее… закрыть
Страшная реальность военных лет встречает нас в картине культового югославского режиссера Эмира Кустурицы "Андеграунд" (Underground). Целый народ скрылся дальше
Страшная реальность военных лет встречает нас в картине культового югославского режиссера Эмира Кустурицы "Андеграунд" (Underground). Целый народ скрылся в подземельях, спасаясь от ужасов Второй Мировой войны. На протяжении пятидесяти лет люди любили, ненавидели, рождались и умирали, даже не имея понятия о том, какие события происходили наверху, в реальном мире. Как и прочие картины Кустурицы, фильм "Андеграунд" удостоен множества наград, среди которых золотая пальмовая ветвь Каннского кинофестиваля, и по-достоинству был оценен большинством кинокритиков. закрыть
Кейко, которую все называют Мама, рассказывает свою историю, историю тридцатилетней гейши в баре Ginza, вдовы. Что она должна развлекать выпивших клиентов дальше
Кейко, которую все называют Мама, рассказывает свою историю, историю тридцатилетней гейши в баре Ginza, вдовы. Что она должна развлекать выпивших клиентов в баре, хорошо одеваться, чтобы выглядеть привлекательной, что ей нужны деньги на собственные траты и на содержание матери и брата, что она знает, что стареет. Она уже в том возрасте, когда нужно сделать выбор: выйти замуж и возложить проблемы содержания на мужа, или занять денег и выкупить бар. Но каждый путь содержит свои трудности и опасности, включая инвесторов, требующих возвращения долгов. Ей нужно решать, но есть ли выбор на самом деле? Или выбор — это только иллюзия, а жизнь подобна той лестнице, по которой она поднимается ежедневно — ступенька следует за ступенькой. закрыть
Картина Хироси Тэсигахара "Женщина в песках" поставлена по одноимённой книге японского писателя Кобо Абэ.
Энтомолог Ники Дзюмпэй (Эйдзи Окада) охотится дальше
Картина Хироси Тэсигахара "Женщина в песках" поставлена по одноимённой книге японского писателя Кобо Абэ.
Энтомолог Ники Дзюмпэй (Эйдзи Окада) охотится за редкими насекомыми в пустыне. Опоздав на последний автобус, он остаётся ночевать у молодой вдовы, хижина которой находится в песчаной яме. Каждое утро женщины начинается с того, что она выгребает из ямы песок, иначе домик будет завален. Ники оказывается пленником своей ночной хозяйки и вынужден помогать ей в этом монотонном занятии. Постепенно между ними вспыхивает чувство любви… закрыть
Правитель средневековой японской провинции, соблюдавший принципы справедливости и милосердия, отправлен в изгнание, и его жене Тамаки (Кинуё Танака) с дальше
Правитель средневековой японской провинции, соблюдавший принципы справедливости и милосердия, отправлен в изгнание, и его жене Тамаки (Кинуё Танака) с детьми приходится нелегко. Пережив первое время у брата Тамаки, они спустя несколько лет отправляются к месту изгнания отца и попадают в руки работорговцев. Несчастная мать продана в публичный дом, её сын Дзусио (Ёсиаки Ханаяги) и дочь Андзю (Кёко Кагава) становятся рабами в богатом поместье под властью жестокого управляющего Сансё (Эйтаро Синдо)…
Драма прославленного классика японского кино Кэндзи Мидзогути «Управляющий Сансё» отличается гармоничной красотой, повторяющей мотивы старинной национальной графики и поэзии, и отмечена «Серебряным львом» Венецианского кинофестиваля в 1954 году. закрыть
В центре сюжета одна из самых трагических страниц новейшей истории Греции — гражданская война конца сороковых годов и судьбы сотен тысяч греков, вынужденных дальше
В центре сюжета одна из самых трагических страниц новейшей истории Греции — гражданская война конца сороковых годов и судьбы сотен тысяч греков, вынужденных бежать от преследования в СССР и другие страны «социалистического лагеря». закрыть
В крошечной итальянской деревеньке Инвиолата время остановилось в буквальном смысле слова. Местные жители принадлежат сказочной маркизе де Луна, которая дальше
В крошечной итальянской деревеньке Инвиолата время остановилось в буквальном смысле слова. Местные жители принадлежат сказочной маркизе де Луна, которая нещадно использует их труд. Всё меняется в один из визитов семьи патронов в Инвиолату. Молодой аристократичный Танкреди заводит дружбу с Лазарем - прекрасным и простодушным деревенским юношей. Фантастические коллизии их отношений полностью разрушат привычный быт деревенских жителей и приведут к практически библейскому апокалипсису их маленького мирка. закрыть
Фильм Масаки Кобаяси «Квайдан» относят к мистике и ужасам, но лишь условно. Скорее, перед нами - психологическая драма, в которой переплетены предательство дальше
Фильм Масаки Кобаяси «Квайдан» относят к мистике и ужасам, но лишь условно. Скорее, перед нами - психологическая драма, в которой переплетены предательство и расплата, любовь и смерть и острый вкус жизни.
В киноленту входят четыре новеллы – «Снежная женщина», «В чашке чая», «Черные волосы», «Сказание о Хойчи безухом». Вечные темы подаются в нестандартном ракурсе, проблемы решаются достоверно и изысканно, а такие актёры, как Рентаро Микуни, Мицуо Аратама и Накадаи Тацуйя передают все грани рая и ада. Разумеется, того, что на земле. закрыть
Фильм Цай Мин-ляна «Бунтари неонового бога» в мировом прокате известен под названием «Rebels of the Neon God». Этот проект стал первой полнометражной дальше
Фильм Цай Мин-ляна «Бунтари неонового бога» в мировом прокате известен под названием «Rebels of the Neon God». Этот проект стал первой полнометражной картиной выросшего в Малайзии режиссера-китайца, которому довелось работать в Гонконге и на Тайване. Несмотря на то, что «Бунтари неонового бога» - ранняя работа Цай Мин-ляна, в ней уже виден фирменный почерк этого кинематографиста, слышны мотивы, которые будут характерны для него и в дальнейшем – одиночество, отчуждение между выросшими детьми и родителями, затяжной дождь, неоновые джунгли мегаполисов…
Главный герой фильма, юный Сяо-кан (Ли-Кан Шен), бросает школу, поссорившись с отцом. Парень отправляется в путешествие по сверкающим огнями улицам Тайбэя, преследуя из восхищения, зависти и страха начинающего преступника Ах-Цзе (Чао-юнь Чен) и его приятеля Ах-Бинга (Чан Бинь Жэнь). закрыть
В драме «Слово», созданной по сценарию Кая Мунка, Мортен Борген возглавляет крестьянское хозяйство. Его взрослые сыновья выбрали свой жизненный путь дальше
В драме «Слово», созданной по сценарию Кая Мунка, Мортен Борген возглавляет крестьянское хозяйство. Его взрослые сыновья выбрали свой жизненный путь по-разному. Старший со своей женой Ингер живёт с отцом. Невестка ведёт все дела в хозяйстве. Средний, студент университета, сошёл с ума и считает себя Христом. Младший видит себя мужем дочери местного портного, но тот категорически против этого брака из-за религиозных расхождений.
В это время Ингер начинает рожать. Происходит выкидыш, а Ингер умирает. Муж при попытке воскресить жену теряет сознание. Но маленькая дочь Ингер так отчаянно борется за свою маму, что Йоханнес возобновляет свои попытки оживления Ингер. Он подходит к гробу… закрыть
Действие картины «Фанни и Александр» начинается в 1907 году. В центре повествования – история брата и сестры Экдаль, Фанни и Александра. Их детство заканчивается дальше
Действие картины «Фанни и Александр» начинается в 1907 году. В центре повествования – история брата и сестры Экдаль, Фанни и Александра. Их детство заканчивается вскоре после того, как умирает их отец, Оскар, директор местного театра. Год спустя после его смерти их мать, Эмили, выходит замуж за епископа Эдварда Вергеруса. Епископский дом, и особенно его хозяин, оказываются очень суровы к детям, для которых начитается новая, лишенная простых радостей и полная горечи и разочарований, жизнь…
Фильм «Фанни и Александр» (Fanny och Alexander) собрал целую россыпь наград и стал настоящим триумфом шведского режиссера Ингмара Бергмана. Самой главной стала премия «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке, а также еще три «Оскара» в номинациях за работу оператора, декорации и костюмы.
Высочайший рейтинг у ленты «Фанни и Александр» и по мнению авторитетных критиков, рецензии которых учитывает популярный сайт "Гнилые помидоры". 100% рецензентов высказались в адрес картины положительно. закрыть
«Харакири» - боевик Масаки Кобаяси, получивший в 1963 году специальный приз на Каннском кинофестивале. Действие черно-белой ленты происходит в 1639 году, дальше
«Харакири» - боевик Масаки Кобаяси, получивший в 1963 году специальный приз на Каннском кинофестивале. Действие черно-белой ленты происходит в 1639 году, солнечным и жарким майским днём. У ворот дома рассказчика появился самурай из Хиросимы. Видимо, он решил совершить харакири – прямо здесь и сейчас.
Собравшись вместе, члены клана обсуждают проблему. В харакири нет ничего постыдного, но развелось слишком много тех, кто подражает решительным людям, собравшимся уйти на тот свет именно этим способом. Подобные «артисты» раздражают. Хочется просто дать такому бродяге денег, чтобы он ушел. Но вслед за ним могут явиться и другие вымогатели… закрыть
"Жить" (Ikiru, Doomed) - печальная и впечатляющая история о человеке, решившем оставить после себя детскую площадку. Пусть его самого поглотит мрак: он дальше
"Жить" (Ikiru, Doomed) - печальная и впечатляющая история о человеке, решившем оставить после себя детскую площадку. Пусть его самого поглотит мрак: он жил не зря, в память о нем звучит детский смех, свет его жизни отражается в детских улыбках...
Но кто даст старику, которому врачи поставили смертельный диагноз, возможность построить детскую площадку на заброшенном пустыре? Собрав все силы, герой фильма "Жить" преодолевает множество бюрократических преград и добивается своего. Площадка построена. Он садится на качели и тихо уходит под мелодию юности. закрыть
Драма «Хиросима, моя любовь» покажет результат того, как обычное нажатие кнопок подвергает в ужас целый город. Просмотр такого фильма заставит задуматься дальше
Драма «Хиросима, моя любовь» покажет результат того, как обычное нажатие кнопок подвергает в ужас целый город. Просмотр такого фильма заставит задуматься о жизни, о совершаемых поступках и последствиях. Но среди всего этого хаоса и разрухи есть еще и история о тяжелом одиночестве и любви, которую осуждают.
О чем сюжет военной драмы
Французская картина «Хиросима, моя любовь» изображает истинную картину сожженной Хиросимы, и непродолжительную любовь молодого архитектора и актрисы из Франции. Главные герои Рива и Окада испытали на себе, что такое война. Героям предстоит жить со своим тяжелым прошлым, которое никто уже не может изменить, а кадры бомбежек могут повергнуть в ужас зрителя. Режиссер покажет тонкую грань между реальностью и воображением, больной душой одного человека и целого города.
Как достучаться до сознания
Тему искренней любви и жестокой войны снимали многие кинематографы, но режиссер Ален Рене смог воссоздать реальные картины Хиросимы. Любовь и война – это пик жизни и смерти, одно целое и совершенно разное. Город стал памятью невыносимой боли, жестокой смерти, причиной которым стала атомная катастрофа. Хиросима – это больное сердце, которое разбито горем, это осколки утерянного сознания. Режиссер смог показать сплетение различных звуков, настоящих, вывернутых наизнанку чувств, сильных эмоций и недавних событий. Драма «Хиросима, моя любовь» не даст вам никаких ответов, но заставит задуматься. А главные герои испытают любовь, но так и не смогут решить, как жить дальше, что весьма близко к окружающей нас реальности. закрыть
Фильм рассказывает историю пожилого человека, который в одиночку воспитал дочь и теперь хотел бы выдать её замуж, как ни мучительно и горько им расставаться дальше
Фильм рассказывает историю пожилого человека, который в одиночку воспитал дочь и теперь хотел бы выдать её замуж, как ни мучительно и горько им расставаться друг с другом. Типичные определения «правда чувств», «сложность простоты», «элегантность и прозрачность стиля» не передают ни на йоту столь эмоционально возвышенную и в конечном счёте умиротворяюще пафосную атмосферу «Поздней весны» и вообще поздних творений Одзу, в которых совершается неуловимый, почти трансцендентный переход от быта к бытию, от подлинной реальности современности - к некоему запредельному миру Абсолюта.
Во всех своих фильмах Ясудзиро Одзу показывает жизнь какой-то семьи, не проявляя никакого интереса ни к чему иному, кроме отношений между родителями и детьми или супругами.режиссер концентрировал внимание на сюжетах предательства детьми своих родителей и неминуемого их расставания. Эта тема проходит через все его работы. Дети взрослеют и рано или поздно уходят в мир, оставляя престарелых отцов и матерей. Родители умирают, а дети создают новые семьи. Но эти семьи ждет аналогичное будущее. Этот повторяющийся цикл составляет человеческую историю, как бы говорит нам автор. закрыть
Тони Люн ("Любовное настроение", "2046") и Мэгги Чун ("Любовное настроение", "2046") в драме Вонга Кар-вая ("Чунгкингский экспресс") - "Дикие дни".Фирменные дальше
Тони Люн ("Любовное настроение", "2046") и Мэгги Чун ("Любовное настроение", "2046") в драме Вонга Кар-вая ("Чунгкингский экспресс") - "Дикие дни".Фирменные знаки Кар-Вая: циферблаты на стенах, сигаретный дым, полифония закадровых монологов, долгое блуждание пар под ночным дождем, вездесущий неон вместо жесткого света и "вольная" камера Кристофера Дойла. Нужный пасьянс, известный киноманам по "Любовному настроению", сложился еще в начале 90-х, на съемках второй по счету картины Кар-Вая - лучшей и самой "классичной" из его ранних лет. закрыть
1572 год. Япония переживает тяжелую гражданскую войну, в которой три сильных клана борются за свое право владеть Киото. В разгар сражений погибает влиятельный дальше
1572 год. Япония переживает тяжелую гражданскую войну, в которой три сильных клана борются за свое право владеть Киото. В разгар сражений погибает влиятельный военачальник, правитель Такеда, который одним своим видом уже воодушевлял солдат на бой.
Мелкий вор Кагемуся приговорен к смертной казни, когда вдруг совершенно неожиданно для него ему даруют жизнь. Мало того, теперь герою фильма «Кагемуся: Тень воина» предстоит новая роль – заменить погибшего полководца. Дело в том, что Кагемуся и покойный очень похожи, и чтобы скрыть от врагов такую серьезную потерю, а также сохранить боевой дух среди солдат и уважение в стане врага, клан Такеда решает использовать это сходство себе во благо…
Фильм «Кагемуся: Тень воина» (Kagemusha), созданный выдающимся японским режиссером Акирой Куросава, получил две номинации напремию «Оскар» - в категории «лучший фильм на иностранном языке» и лучшие декорации. Картина удостоена целого ряда престижных мировых кинонаград, включая Золотую пальмовую ветвь Канн. закрыть
Ален Делон ("Бассейн", "Леопард"), Анни Жирардо ("Склока", "Пианистка", "Цыган"), Ренато Сальваторе ("Чочара", "Полицейская история"), Клаудия Кардинале дальше
Ален Делон ("Бассейн", "Леопард"), Анни Жирардо ("Склока", "Пианистка", "Цыган"), Ренато Сальваторе ("Чочара", "Полицейская история"), Клаудия Кардинале ("Розовая пантера", "8 1/2") в драме Лукино Висконти ("Гибель богов", "Белые ночи", "Леопард") "Рокко и его братья".Это одна из лучших картин Лукино Висконти, ставшая классикой мирового кино и получившая специальный приз на Венецианском кинофестивале в 1960 году.Экранизация масштабной семейной фоники по роману Джованни Тестори "Мост через Гизольфу".После переезда в Милан из южной полунищей деревни семья Рокко (Делон) жила в нищете, пока Рокко не выбился в чемпионы по боксу, обретя известность и достаток. Однако его успехи вызвали черную зависть и лютую ненависть родного брата Симоне... закрыть
Фильм «Тени» (США) был снят в 1959 году американским режиссёром Джоном Кассаветисом по собственному сценарию. По оценкам кинокритиков, относится к ярчайшему дальше
Фильм «Тени» (США) был снят в 1959 году американским режиссёром Джоном Кассаветисом по собственному сценарию. По оценкам кинокритиков, относится к ярчайшему из фильмов независимого (не голливудского) американского кино. Получил приз Венецианского кинофестиваля. Описывает период так называемого «разбитого» поколения (40-ые годы), идеи которого впоследствии частично послужили основой идеологии хиппи.
В фильме рассматриваются проблемы межрасовых отношений в Нью-Йорке тех лет. В главных ролях выступили актёры Бен Карратерс, Хью Хёрд, Лелия Гольдони и Энтони Рэй. закрыть
«Мамочка и шлюха», первая полнометражная работа французского кинорежиссёра Жана Эсташа, по мнению авторитетного журнала «Кайе дю синема», является лучшей дальше
«Мамочка и шлюха», первая полнометражная работа французского кинорежиссёра Жана Эсташа, по мнению авторитетного журнала «Кайе дю синема», является лучшей французской картиной 70-х годов.
Фильм представляет собой своеобразный бесконечный монолог главного героя, Александра, рассуждающего обо всём, но в первую очередь - о женщинах. В центре сюжета – линия отношений, образующих любовный треугольник между Александром, «мамочкой» Мари и проституткой Вероникой. Снятая в духе французской новой волны, лента мастерски передаёт психологическое напряжение, используя паузы и монологи. закрыть
Влюбившись в своего преподавателя, профессора Венской консерватории Коут, юный студент Вальтер Клеммер откровенно признаётся ей в этом, никак не ожидая дальше
Влюбившись в своего преподавателя, профессора Венской консерватории Коут, юный студент Вальтер Клеммер откровенно признаётся ей в этом, никак не ожидая последовавшей в ответ реакции. Сорокалетняя Эрика имеет не совсем здоровый интерес к сексу и обрушивает на своего наивного обожателя целый комплекс садомазохистских запросов. Она слишком долго вела сдержанный образ жизни, проигрывая эротические сценарии лишь в своём воображении.
Драма Михаэля Ханеке «Пианистка» получила три награды Каннского кинофестиваля, в том числе Гран-при. Несмотря на то что действие фильма происходит в Вене, он снят с участием французских актёров. закрыть
В этом фильмережиссер не только обращается к роли кино в Иране как средству власти, популярности, и социальной подвижности, подобной роли баскетбола для дальше
В этом фильмережиссер не только обращается к роли кино в Иране как средству власти, популярности, и социальной подвижности, подобной роли баскетбола для черной молодежи в Америке, но и сталкивает зрителя с его собственными отношениями к кино. Критикует роль СМИ в обмане аудитории – современная универсальная проблема. В этом фильме, больше чем в его других фильмах, Киаростами показывает характеры через их ложь и действия. Циата "самый короткий путь к правде является ложью." закрыть
В перевод с японского слово «ран» обозначает хаос. Именно он начинается, когда уважаемый всеми лорд Хидэтор Итэмондзи (Тацуйя Накадаи) решает разделить дальше
В перевод с японского слово «ран» обозначает хаос. Именно он начинается, когда уважаемый всеми лорд Хидэтор Итэмондзи (Тацуйя Накадаи) решает разделить свои владения между тремя сыновьями…
Фильм «Ран» (Ran / Chaos) Акиры Куросавы, получивший премию «Оскар» в 1985 году в номинации «Лучшие костюмы», снят по мотивам трагедии «Король Лир» Уильяма Шекспира. Замок, который разрушили в середине картины, был специально построен, а затем сожжен на горе Фудзи. В середине съемочного периода скончалась жена Куросавы, режиссер прервал работу только на день похорон. В картине было задействовано 200 лошадей и 1400 статистов. закрыть
По рассказу Рюноске Акутагавы "В чаще" ("In the Woods "). Один из самых гениально сконструированных фильмов всех времен. Его можно назвать памятником дальше
По рассказу Рюноске Акутагавы "В чаще" ("In the Woods "). Один из самых гениально сконструированных фильмов всех времен. Его можно назвать памятником величию Акиры Куросавы. В этом фильме режиссер сумел объединить свой хорошо известный гуманизм с экспериментальным повествовательным стилем. Центральная часть фильма вращается вокруг четырех различных точек зрения на изнасилование женщины и смерть ее мужа в лесу. Действие происходит в XI столетии. Фильм открывается разговором между тремя мужчинами: дровосеком (Шимура), священником (Чиаки) и простолюдином (Уеда). Все они спрятались от грозы в развалинах каменных ворот Расемон (так название рассказа Акутагавы и звучит в русском переводе). Священник рассказывает подробности суда, который он видел во дворе тюрьмы, когда была изнасилована Масаго (Кео) и убит ее муж-самурай Такехиро (Мори). По мере того, как он объясняет, зрители видят четверых подсудимых: Масаго, бандита Таджомару (Мифуне), дух Такехиро, который был вызван медиумом, и дровосека, который признается, что видел убийство. Точка зрения каждого из них излагается, причем "правда" меняется с выступлением каждого нового подсудимого. Хотя многие называли картину фильмом о поисках истины, скорее всего дело обстоит так, как на то намекает художник самой структурой картины - как и развалины ворот Расёмон, гуманность, подаваемая Куросавой, разваливается на части и ей грозит полный коллапс. Тогда как философы забавляются, утверждая, что существует множество истин, логика утверждает, что истина только одна, и, в силу этого, трое, из дающих показания персонажей, лгут. Так как интересы Куросавы лежат в первую очередь в изучении человеческой природы (а не в философии или повествовательной структуре), выходит, что "Расёмон" - лента не об истине, а о человеческой погрешимости, бесчестности и эгоизме. Как и большинство фильмов Куросавы, картина поражает игрой актеров, особенно завораживает образ бандита в исполнении Тосиро Мифуне. Снят фильм в черно-белом изображении. Главный приз на МКФ в Венеции в 1951 году. Премия "Оскар" в 1953 году за лучшую черно-белую работу художников (Со Матсуяма, Х. Мотсумото). А также в 1952 году фильм получил спецприз Киноакадемии как лучший иностранный фильм, выпущенный в прокат в США в 1951 году. закрыть
"Вы все знаете, что фильм живет только в темноте.
Когда загорается свет, мир фильма разрушается.
Полански, Нагиса Осима, Антониони...
Их мир исчезает, дальше
"Вы все знаете, что фильм живет только в темноте.
Когда загорается свет, мир фильма разрушается.
Полански, Нагиса Осима, Антониони...
Их мир исчезает, когда загорается свет.
Я же просто пробую показать фильм средь бела дня на стене здания...."
Так же как "Лабиринт травы"и "Пастраль", это фильм, в котором главным героем является подросток, посвящен взрослению, осознанию причастности этому миру и поиску своего места в обществе.
Но на это раз, Тараяма Судзи, фоном своей картины выбрал не пасторальную, а урбанистическую тему и движение ситуационалистов (модное в то время на западе течение ищущей и думающей молодежи). Недаром название фильма звучит ситуацианистическим лозунгом, перекликающимся с другим аналогичным призывом этого движения : ""Выйди на улицу, верни себе город"". Именно в аспекте ситуационализма и надо рассматривать некоторые эпизоды данного фильма (могнолог девочки с боксерской грушей, уличные акции, некоторые музыкальные вставки, многочисленные лозунги на стенах и тротуарах Токио, ""приставание""героя к прохожим и т.д. и т.п.).
Местами цветной, местами черно-белый, местами разноцветный монохром. И так же как сменяются цвета в фильме реальность перекликается с фантазиями, фантазии с мифологией (монолог старца в болотах ада), мифология с надеждой, надежда с печалью.
Это фильм об одиночестве, неприкаянности, борьбе и надежде. закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...