Хотите выбрать самые старые брутальныe хорошие документальные фильмы из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые старые брутальныe хорошие документальные фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Жанр документального кино является одним из самых старых и важных жанров в истории кинематографа. Он возник в конце XIX века, когда кинематограф только начинал свое развитие. Документальное кино отличается от художественного тем, что оно стремится передать реальность, факты и события, а не вымысел и вымышленные истории.
История жанра документального кино началась с появления первых кинопроекций, когда фильмы были просто записью реальных событий. Одним из первых и самых известных документалистов был британский кинематографист Роберт Флэхерти, который снял фильм "Нанук из Северной страны" в 1922 году. Этот фильм стал первым полноценным документальным фильмом, который рассказывал о жизни эскимосов в Канаде.
В дальнейшем, жанр документального кино развивался и претерпевал изменения. В 1930-х годах появился жанр "кино-журнала", который представлял собой небольшие отрывки из жизни, новости и события. В 1960-х годах возникла так называемая "новая волна" документального кино, которая ставила перед собой задачу не только передать факты, но и вызвать эмоции и задуматься о проблемах общества.
Характерные особенности документального кино включают:
1. Реальность: документальное кино стремится передать реальные события, факты и людей. Оно может быть основано на реальных съемках, интервью, архивных материалах и т.д.
2. Объективность: документальное кино старается быть объективным и передавать события без искажений. Однако, часто авторы фильмов могут вносить свою субъективность и точку зрения.
3. Исследование: документальное кино часто является исследованием определенной темы или проблемы. Фильмы могут рассказывать о истории, науке, политике, природе и других областях.
4. Социальная значимость: документальное кино часто ставит перед собой задачу вызвать общественное внимание к определенным проблемам и вызвать обсуждение.
5. Разнообразие форматов: документальное кино может принимать различные формы, включая длинные фильмы, короткометражки, сериалы, документальные программы и даже видеоблоги.
Жанр документального кино продолжает развиваться и адаптироваться к современным технологиям и требованиям зрителей. Он остается важным инструментом для передачи информации, вызова эмоций и расширения кругозора.
', '')
Чтобы выбрать брутальныe хорошие документальные фильмы,
которые вам захочется посмотреть,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
брутальныe хорошие документальные фильмы
по вашему вкусу
среди тех
1129 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Немое кино.
Первый фильм в истории кино, дошедший до наших дней.
Длится меньше 2 секунд.
14 октября 1888 года французский изобретатель Луи Принц дальше
Немое кино.
Первый фильм в истории кино, дошедший до наших дней.
Длится меньше 2 секунд.
14 октября 1888 года французский изобретатель Луи Принц (Louis Le Prince) создал фильм "Сцена в саду Роундхэй" ("Roundhay Garden Scene"). В кадре: Adolphe Le Prince (старший сын, был застрелен в Нью-Йорке в 1902 году), Sarah Robinson Whitley (теща, умерла через 10 дней), Joseph Whitley, Harriet Hartley. Несмотря на споры и противоречия большинство экспертов приписывают именно Луи Принцу изобретение способа фиксации движения на пленку.
Фильм «Сцена в саду Роундхэй» был снят за семь лет до официальной даты рождения кинематографа (1895). закрыть
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход дальше
Фильм «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» (La sortie des usines Lumière), который также упоминается как «Выход рабочих с завода братьев Люмьер» или «Выход с завода», – документальная короткометражная лента, одна из первых, которую сняли братья Люмьер.
Время съемок короткометражки – 19 марта 1895 года. Сюжет фильма «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» прост – работники, в основном, женщины, покидают здание фабрики в Лионе.
Известно о трех вариантах ленты, и все они, судя по воспоминаниям современников братьев Люмьер, демонстрировались тогда на киносеансах. Фильмы отличаются мелкими деталями – положением тени, наличием (или отсутствием) в кадре собаки, бабочки, повозки и т.п.
Несмотря на то, что многие считают первым фильмом ленту «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота», «Выход рабочих с фабрики «Люмьер» – картина, которая была снята на год раньше, чем эта ставшая знаменитой лента. К тому же, именно «Выход рабочих…» стал первым фильмом, который был показан на платном киносеансе: именно он открыл 28 декабря 1895 года первый платный просмотр, прошедший в подвале парижского «Гран-кафе» на бульваре Капуцинок.
Стоит отметить также, что в череде первых пленочных фильмов, которые стали появляться в конце 19 века, пальму первенства держит двухминутная короткометражка «Сцена в саду Роундхэй». Ее снял изобретатель Луи Лепренс (Louis Aim Augustin Le Prince) в 1888 году. Именно Лепренс, а не братья Люмьер, по мнению многих историков кино, является настоящим отцом кинематографа. закрыть
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями дальше
"Прибытие поезда на вокзал Ла Сьота" (L'Arrivee d'un train en gare de la Ciotat) - короткий документальный фильм, один из тех, которые были созданы братьями Люмьер. Картина обрела широкую известность, несмотря на простоту сюжета - на экране видна лишь остановка состава на вокзале в Ла-Сиота и пассажиры, идущие вдоль вагонов.
Некоторые из первых зрителей фильма пришли в замешательство: они не могли воспринимать "живое" изображение движущегося поезда, который появлялся издалека, проходил через весь экран и "уезжал", создавая впечатление пространства. закрыть
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые дальше
Виды зимней Москвы, снятые в 1908 году. Первая часть — Вид на Кремль. Различные здания укрытые снегом, лошади везущие телеги по мосту, пушки покрытые снегом. Вторая часть — Сцена торговли грибами и рыбой. Третья часть — Вид прогуливаюшихся людей по Петровскому парку. Четвертая часть — Общий вид Москвы с крыши одного из взорваных зданий на территории Кремля, в зимний день. закрыть
Хроникальные материалы к первой годовщине Октябрьской революции. Сцены фильма изображают историю смены строя в России в период с февраля 1917 года до дальше
Хроникальные материалы к первой годовщине Октябрьской революции. Сцены фильма изображают историю смены строя в России в период с февраля 1917 года до ноября 1918 года: это Февральская революция, организация Временного правительства, Государственное совещание в Москве в августе 1917 года, Октябрьский переворот в Петрограде, события октября того же года в Москве, разгон Учредительного собрания, Брестский мир и др. закрыть
Дзига Вертов фиксировал события гражданской войны в России в 1918-1922 годах, оставляя на кинопленке ключевых участников исторического процесса, таких, как Лев Троцкий.
Дзига Вертов фиксировал события гражданской войны в России в 1918-1922 годах, оставляя на кинопленке ключевых участников исторического процесса, таких, как Лев Троцкий. закрыть
Небольшие хроникальные зарисовки, дающие представление о жизни молодой Советской республики, очень напоминают современные трансляции теленовостей. Их дальше
Небольшие хроникальные зарисовки, дающие представление о жизни молодой Советской республики, очень напоминают современные трансляции теленовостей. Их состав разнообразен и интересен. Детская пионерская организация и её деятельность. Кооперативное движение начала 20-х годов ХХ века.
Диковинное для жителей провинции животное – слон. Профилактика распространения туберкулёза в стране. Работа «скорой медицинской помощи» в Москве и Подмосковье. Организация лечения больных в психиатрической клинике. Изучение основ физики рабочими…
Документальный фильм режиссёра и сценариста Дзиги Вертова «Киноглаз» навсегда оставил для потомков первые новостные зарисовки, собранные в серии «Жизнь врасплох» и, влившись в анналы российской киноклассики, стал историческим памятником времени. закрыть
Дзига Вертов
(настоящее имя – Денис Аркадьевич Кауфман) – режиссер-новатор. Нестандартный подход этой интересной творческой личности проявился уже хотя дальшеДзига Вертов
(настоящее имя – Денис Аркадьевич Кауфман) – режиссер-новатор. Нестандартный подход этой интересной творческой личности проявился уже хотя бы в том, что он решил снять фильм о неюбилейной дате. Объектом его художественного внимания стал далекий от праздничного официоза одиннадцатый год советской власти.
По словам режиссера, картину написал киноаппарат. Фильм смонтирован из кадров трудовых будней страны – масштабной индустриализации, возведения ДнепроГЭСа и крупных строек, проложивших народу путь от сохи в космос. Но при этом – никакого пафоса, обычная жизнь обычных людей, которые неустанно трудятся, возводя новую действительность Украины. закрыть
«Весной» - лирический ответ Михаила Кауфмана на фильм Дзиги Вертова «Человек с киноаппаратом». Автор фильма проводит параллели между весенним пробуждением дальше
«Весной» - лирический ответ Михаила Кауфмана на фильм Дзиги Вертова «Человек с киноаппаратом». Автор фильма проводит параллели между весенним пробуждением природы и пробуждением общества – "весной" социалистической страны. закрыть
Поэтически-импрессионистический документальный экспериментальный фильм. Открытием мастеров 1920-х (Вертова, Руттмана, Кавальканти) стала документалистика дальше
Поэтически-импрессионистический документальный экспериментальный фильм. Открытием мастеров 1920-х (Вертова, Руттмана, Кавальканти) стала документалистика поэтическая: к ее шедеврам принадлежит и «Дождь». В течение четырех месяцев Ивенс снимал Амстердам во время дождя: улицы, реку, каналы, крыши домов, прохожих, укрывающихся зонтами, трамваи, машины, окна домов, а затем сложил все эти кадры в гармоничный музыкально-поэтический ряд. Эстетика «Дождя» с его импрессионистской образностью близка к эстетике французского авангарда. «Дождь» рисует черно-белый портрет воды. Опасность грозит голландцу со всех сторон: сверху льется дождь, внизу бегут каналы, под ногами растут лужи. Вода капает с неба, чтобы соединиться с водой, которая течет по земле. Ракурсы, тени, отражения этой стихии в фильме Ивенса - классика нидерландского киноавангарда. Эта вечная вода - то радость, то угроза. Голландцы живут в междуречье Рейна и Мааса. Четверть Голландии лежит ниже уровня моря. «Нидер ланды» - низкие земли... Звуковая дорожка к фильму написана Ларри Маротта. закрыть
Пока комсолольцы улучшали быт и производительность Всесоюзной кочегарки и давали-таки стране угля, Дзига Вертов снимал кино о их трудовом подвиге. Последний дальше
Пока комсолольцы улучшали быт и производительность Всесоюзной кочегарки и давали-таки стране угля, Дзига Вертов снимал кино о их трудовом подвиге. Последний фильм снятый Вертовым на Украине. Первый звуковой документальный фильм. Чаплин назвал "Энтузиазм"одной из самых впечатляющих звукозрительных симфоний . В этом фильме Вертов сделал то, что в 60-е стало называться "конкретной музыкой", использующей реальные жизненные и промышленные шумы как составную часть музыкального образа. Киногруппа Вертова не только записала подлинные шумы и звуки, она впервые осуществила серию синхронных съемок - одновременную съемку изображения с записью звука. Режиссер стремился к тому, чтобы его фильмы были не озвученными, а звуковыми. Этот фильм проложил дорогу на экран хроникальным звукам, организованным в симфонию. Немецкие газеты писали о цельности художественной композиции "Энтузиазма". Композитор Ганс Эйслер считал, что не только режиссеры - все музыканты мира могут учиться по нему, ибо "Энтузиазм"есть самое гениальное из того, что нам дало звуковое кино". Оставил свой восхищенный отзыв и Чарли Чаплин: "Я никогда не мог себе представить, что эти индустриальные звуки можно организовать так, чтобы они казались прекрасными. Я считаю "Энтузиазм"одной из самых волнующих симфоний, которые я когда-либо слышал. Мистер Дзига Вертов - музыкант. Профессора должны у него учиться, а не спорить с ним".. закрыть
Один из самых выдающихся шедевров документалистики за всю историю кинематографа. Долгое время подвергался гонениям из ярко выраженной пропаганды нацизма. дальше
Один из самых выдающихся шедевров документалистики за всю историю кинематографа. Долгое время подвергался гонениям из ярко выраженной пропаганды нацизма. Однако художественная ценность фильма неоспорима. В фильме показан съезд нацисткой партии в Нюрберге закрыть
Войнa СССР с Финляндией (30 нoября 1939 — 13 мaрта 1940 гг) преподала Красной армии много серьезных уроков. Советская разведка не имела никаких данных дальше
Войнa СССР с Финляндией (30 нoября 1939 — 13 мaрта 1940 гг) преподала Красной армии много серьезных уроков. Советская разведка не имела никаких данных относительно линии Маннергейма, вследствие чего с ходу преодолеть её не удалось… закрыть
«Разгром немецких войск под Москвой» — советский документальный фильм о Битве за Москву в Великой Отечественной войне. Производство Центральной студии дальше
«Разгром немецких войск под Москвой» — советский документальный фильм о Битве за Москву в Великой Отечественной войне. Производство Центральной студии кинохроники, октябрь 1941 — январь 1942 годов.
В фильме представлены события периода октября 1941 — января 1942, рассказывается о защитниках города Москвы. В фильме есть кадры подготовки обороны Москвы (патрулирование города, запуск аэростатов, сооружение баррикад и укреплений, приём добровольцев в истребительные отряды, производство вооружений и боеприпасов, колонны красноармейцев и бронетехники на улицах Москвы), работы войск ПВО в Москве, кадры боёв на подступах к Москве, Тулы, Сталиногорска, кадры уничтоженных деревень, убитых мирных жителей и советских военнопленных, а также кадры разбитой немецкой бронетехники, убитых и пленных немецких солдат. закрыть
Старый советский документальный фильм «Сталинград» о Великой отечественной войне был снят в 1943 году и расскажет об одной из трагичных страниц из истории дальше
Старый советский документальный фильм «Сталинград» о Великой отечественной войне был снят в 1943 году и расскажет об одной из трагичных страниц из истории ВОВ глазами тех людей, которые являлись прямыми свидетелями и активными участниками драматических событий тех лет.
Фильм представляет собой кинохронику военных действий, подготовленную и отснятую фронтовыми корреспондентами, а так же содержит материалы советских кинодокументалистов со стороны СССР. Естественно, присутствует и доля пропаганды, но, не стоит забывать, что в военное время к пропаганде прибегали все, в том числе и противник, чтобы взбодрить боевой дух, внушить веру в солдат.
Факт остается фактом, именно Сталинградская битва стала переломным моментов в войне с фашизмом, после чего войска Вермахта стали постепенно отступать с оккупированных территорий. Еще не скоро придет долгожданная Победа, но итог этой битвы стал первым крупным стратегическим достижением советских войск. Потери со стороны наших были огромными: более одного миллиона ста тридцати тысяч человек, что еще раз напоминает, какой огромной ценой досталась нам победа над фашистами. закрыть
У каждого государства есть три главных символа — герб, флаг, гимн. В России помимо этого есть и еще один, не менее значимый символ — Парад Победы. Каждый дальше
У каждого государства есть три главных символа — герб, флаг, гимн. В России помимо этого есть и еще один, не менее значимый символ — Парад Победы. Каждый год 9 Мая тысячи российских военных с боевыми знаменами под звуки сводного оркестра с оружием в руках проходят торжественным маршем по Красной площади. Это действо завораживает своей мощью, слаженностью и красотой. Нашим парадом восхищается весь мир. Но мало кто знает, как создается такое грандиозное зрелище. В фильме — все стадии подготовки военного парада, посвященного Дню Победы, начиная с первого шага на учебном плацу и заканчивая ночной генеральной репетицией на Красной площади. Помимо этого, в картину включены эпизоды, рассказывающие о неизвестных ранее исторических фактах подготовки к парадам прошлых лет. Герои фильма — солдаты и офицеры — нынешние участники парада, ветераны парадов 41 и 45 годов, а также специалисты, готовящие это мероприятие. Среди участников фильма — Сергей Иванов и начальник военно-оркестровой службы. закрыть
Историческая хроника о последнем решающем сражении с фашистской Германией, о взятии Берлина и о безоговорочной капитуляции германских вооружённых сил. дальше
Историческая хроника о последнем решающем сражении с фашистской Германией, о взятии Берлина и о безоговорочной капитуляции германских вооружённых сил. В фильме также использованы материалы немецкой кинохроники. закрыть
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской дальше
Жорж Франжю, по мнению французских критиков 50-х (среди них был, например, Годар), стал в те годы одним из самых оригинальных индивидуалистов в галльской киноиндустрии. (Компанию ему составляли Мельвиль, Тати и Брессон). Безусловно, выдающийся деятель кино. Один из основателей Синематеки, автор непревзойдённых (опять сошлюсь на мнение французов) статей о немецком киноэкспрессионизме и Ланге, шокирующий документалист, постановщик знаменитых игровых картин, можно сказать, зачинатель традиции кинематографист-синефил. Продолжателями которой можно назвать Годара и Тарантино. Хотя влияние Франжю на кино вообще велико. Его умение балансировать между «высоким» и «низким» («бульварными» сюжетами и поэтическим визуальным рядом) и постоянный интерес к безумному в повседневной жизни, сюрреализму рядом с нами, осознанно или нет повлияли на Линча, Райта и Скорсезе.
Две главные темы Франжю, упоминавшийся интерес к безумию и абсурдности, разлитым в реальности, и попытки объяснить притягательность ужаса заметны и в ставшей событием короткометражной документальной ленте 1949 “Le sang des betes”. Всё вроде просто : зарисовки жизни где-то на окраинах Парижа, монтирующиеся с буднями скотобоен, расположенных на тех же окраинах. Однако визуальный ряд, изысканно звучащий текст за кадром и общее ощущение странного сна наяву придают картине дополнительные измерения. Вроде бы прочитываются отсылки к концлагерям и равнодушию французов (словно на окраине их существования). Можно увидеть поэму о задвинутых на край мегаполиса, но обладающих своей индивидуальностью районов прекрасного Парижа. Знатоки сюрреализма почитают «Кровь животных» как пример «сюрреалистического документализма», а тщательный показ забоя животных прочитывают, как «преобразование» живых существ в «художественные объекты». В том и сила этой миниатюры-шедевра, что толкований этим 20 минутам экранного времени можно найти множество.
И, конечно, вот они, любимые проблемы Франжю : в кровавом тумане бойни чувствуется странная притягательность жестокости и увечий, а сами абнормальные жестокость и уродства на самом деле рядом, просто на забытых туристами окраинах, но никак не в вымышленных мирах. закрыть
В отражении зеркала неспешно проплывают люди, животные, корабли. Озеро в котором все отражается, бесстрастно фиксирует события. Получил «Золотую пальмовую дальше
В отражении зеркала неспешно проплывают люди, животные, корабли. Озеро в котором все отражается, бесстрастно фиксирует события. Получил «Золотую пальмовую ветвь» международного Каннского кинофестиваля в номинации Лучший короткометражный фильм в 1951 году. Фильм создал репутацию режиссёру как автору художественного кино. закрыть
«Кон-Тики» (Kon-Tiki) — плот на котором Тур Хейердал и 5 его спутников совершили путешествие в 1947 году по маршруту миграции предполагаемых предков дальше
«Кон-Тики» (Kon-Tiki) — плот на котором Тур Хейердал и 5 его спутников совершили путешествие в 1947 году по маршруту миграции предполагаемых предков полинезийцев из Южной Америки (согласно теории Хейердала). Плот состоял из 9 бальсовых брёвен, длиной от 10 до 14 метров, сложенных так, что у плота был острый нос. «Кон-Тики» был оснащён прямоугольным парусом, кормовым веслом и двумя параллельными рядами швертов (досок, торчащими из дна плота вниз и исполняющими роли и киля, и руля), что полностью соответствовало конструкции плотов, на которых инки совершали задокументированные океанские путешествия протяжённостью до 50 морских миль. «Кон-Тики» носит имя легендарного героя многих полинезийских сказаний. Согласно этим сказаниям, Кон-Тики приплыл с востока с группой единоплеменников, которые основали поселения на островах Полинезии и дали начало местной культуре. По итогам путешествия Тур Хейердал создал фильм «Кон-Тики», который в 1951 году был удостоен кинопремии «Оскар» за лучший документальный фильм. закрыть
Если рассматривать одну из самых знаменитых картин Пабло Пикассо детально, в определённых ракурсах и последовательности, она начинает "звучать". Смешение дальше
Если рассматривать одну из самых знаменитых картин Пабло Пикассо детально, в определённых ракурсах и последовательности, она начинает "звучать". Смешение шумов, музыки и текста в сочетании с ритмичным чередованием фрагментов полотна создаёт непередаваемую атмосферу бессмысленности трагедии, обрушившейся на мирный испанский город во время войны и почти стершей его с лица Земли…
Документальный фильм Алена Рене «Герника (1950)» - идеальный пример эффективности звукозрительного контрапункта, дающего возможность сопричастности с мироощущением гения, выразившего себя в картине. Для зрителя его произведение становится «звуковой фреской». закрыть
1 из 38
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...