Хотите выбрать самые реалистичные хорошие фильмы 70-х про снег из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые реалистичные хорошие фильмы 70-х про снег - выбрать и смотреть онлайн
(' Тема снега в кинематографе является одной из наиболее популярных и символичных. Снег может быть использован в фильмах для создания атмосферы, передачи настроения и подчеркивания определенных сюжетных моментов.
Одним из самых известных фильмов, где снег играет важную роль, является "Зима в Простоквашино" (1984). В этой анимационной ленте снег становится символом зимы, детства и сказочности. Он создает уютную атмосферу и помогает передать настроение героев.
Еще одним известным фильмом, где снег играет важную роль, является "Белое солнце пустыни" (1970). В этой киноленте снег становится символом холода, опасности и непроходимости пустыни. Он создает напряженную атмосферу и подчеркивает трудности, с которыми сталкиваются герои.
Снег также часто используется в фильмах ужасов и триллерах для создания напряженной и мрачной атмосферы. Он может быть использован для скрытия угрозы или создания эффекта изоляции героев от внешнего мира.
Также снег может быть использован в фильмах для создания красивых и впечатляющих визуальных эффектов. Он может быть использован для создания замороженных пейзажей, падающих снежинок или снежных бурь.
В целом, тема снега в кинематографе является многофункциональной и может быть использована для передачи различных эмоций, настроений и символических значений. Она помогает создать особую атмосферу и подчеркнуть сюжетные моменты в фильмах.
', '')
Если вы хотите выбрать реалистичные хорошие фильмы 70-х про снег,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
реалистичные хорошие фильмы 70-х про снег
по вашему вкусу
среди тех
33 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Наверное, самый простой и самый лучший фильм Витторио Де Сики. Правдивый, неимоверно красивый, молчаливый и совершенно безвыходный. Своего рода «Смерть дальше
Наверное, самый простой и самый лучший фильм Витторио Де Сики. Правдивый, неимоверно красивый, молчаливый и совершенно безвыходный. Своего рода «Смерть в Венеции» – поиск красоты в мирах де Сики – выходца из бедноты и, так до конца своих дней не забывшего своего происхождения.
Для развития сюжета позаимствована канва из классовой фрески Элио Петри «Рабочий класс идет в рай», более того, начало фильма – это фактически точная цитата из фильма с Джан-Мария Волонте. Только рабочим-южанином у де Сики становится женщина – многодетная мать Клара Матаро (Флоринда Болкан), а вместо борьбы за свои права, после обморока на работе она уезжает подлечиться за счет фирмы на курорт в итальянских Альпах. Тем более, что атмосфера дома, сдобренная отсутствием наличности, оставляет желать много и много лучшего: муж лежит со сломанной ногой, а безработный деверь-сожитель усложняет и так непростую атмосферу.
Короткий отпуск соберет под одной крышей санатория множество разных и несчастных людей, чтобы "оторваться"от безрадостного бытия. Мимолетный, курортный и бесперспективный роман Клары окончательно разрушит планы обрести даже временное душевное равновесие. Написанное на стене туннеля перед финальными титрами имя «Mао» - будет своего рода эпилогом. Фильм де Сики разрушает миф о том, что в капиталистическом мире, где уже нет умирающей бедноты а-ля Аккатоне из к/ф Пазолини возможно обрести счастье в потреблении и честном труде. Так или иначе страдают все: бедные и богатые.
Фильм напоминает страшную сказку о современном мире. О попытке человека найти иную реальность. Однако временной отрезок никого не сможет сделать счастливым. Счастливым можно быть всегда, или не быть им вовсе. После санатория каждая из героинь вернется в свою тюрьму, возвещающую о себе эхом заводского гудка, которое слышит Клара возвращаясь в Милан. Домой... закрыть
Свою картину "Потоп" Ежи Гоффман снял по одноименной книге писателя Генрика Сенкевича (Даниэль Ольбрыхский).
Нелегко складывается судьба главного дальше
Свою картину "Потоп" Ежи Гоффман снял по одноименной книге писателя Генрика Сенкевича (Даниэль Ольбрыхский).
Нелегко складывается судьба главного героя этой эпопеи. Почти с самого начала судьба жестоко подшутила над ним и разлучила с любимой девушкой Оленькой. Но это не самое страшное – события развиваются так, что Анджей Кмитиц оказывается в стане врагов польского войска, и все считают его предателем. С огромным усилием ему удаётся повернуть ситуацию в другую сторону и вернуть себе честь и любовь невесты. закрыть
Фильм «История любви» (Love Story) — американская мелодрама 1970 года, экранизированная по культовому одноименному роману, американского писателя Эрика дальше
Фильм «История любви» (Love Story) — американская мелодрама 1970 года, экранизированная по культовому одноименному роману, американского писателя Эрика Сигала. Музыку к кинофильму написал французский композитор Франсис Лей.
В мелодраме «История любви» расказывается искренняя, пронзительная, чистая, но вместе с тем трогательная и печальная история любви Оливера и Дженифер.
Он — высокомерный заносчивый юноша из богатой и знатной семьи. Она — своенравная девушка из скромной семьи. Они такие разные, но два полюса притянулись друг другу с невероятной силой. Казалось счастью влюбленных никто и ничто не угрожает, но все закончилось трагически... закрыть
Фильм "Первороссияне"по поэме Ольги Берггольц снят в 1966 году на киностудии "Ленфильм"Евгением Шифферсом "под прикрытием"Александра Иванова. Сюжетная дальше
Фильм "Первороссияне"по поэме Ольги Берггольц снят в 1966 году на киностудии "Ленфильм"Евгением Шифферсом "под прикрытием"Александра Иванова. Сюжетная линия проста: молодые идейные революционеры едут из Питера на Алтай строить коммунну. Их встречают идейные староверы и жесткий климат. Война идей и борьба за выживание губят почти что всех...
Фильм готовился стать праздничным тортом к юбилею революции. Но оказался трагедией. Очень красивой и необычной, но совершенно не к месту в Ленинграде 67-го года. Партийное руководство осудило фильм и положило на полку. Евгений Шифферс был лишен возможности снимать кино... Сейчас после стольких лет судьба фильма плачевна. Остался только негатив широкого формата. Нет аппаратуры и возможностей сделать нормальную 35-ти миллиметровую копию картины... Сохранилась лишь чудом найденная в каком-то Питерском хранилище одна часть фильма (около 15 минут).
"Первороссияне" - не разноцветное, а цветное кино, как говорил сам Шифферс. Фильм делится на главы, каждая из которых окрашена своей историей, своей музыкой и своим цветом. В красной главе "Клятва" - багровый фон, Ленин с красным лицом, красные и черные гробы. В "Земле Обетованной" - пшеничные поля, пахота, много коричневого, желтого и золотистого. В главе "Муж и жена" - только блестящая вода, ясный свет и забеленные гримом лица...
"Первороссияне" - это долгие статичные кадры с почти что фотопортретами героев, которые долго и не мигая смотрят на нас с экрана. "Это мертвые глядят нам прямо в сердце", - говорил Шифферс. закрыть
В середине XVIII-гo века бывший солдат Иеремия Джонсон (Роберт Редфорд) решает оставить цивилизацию, уйти в горы и жить вдали ото всех, в одиночестве. дальше
В середине XVIII-гo века бывший солдат Иеремия Джонсон (Роберт Редфорд) решает оставить цивилизацию, уйти в горы и жить вдали ото всех, в одиночестве. Герой фильма познакомится со старым охотником, научится выживать в суровых условиях скалистых гор, выучит язык индейцев и даже женится на дочери индейского вождя. Всем сердцем он полюбит этот неприветливый край американского Дикого Запада, но случится трагедия – погибнет его семья. И отныне в сердце охотника поселится кровная месть…
Фильм «Иеремия Джонсон» (Jeremiah Johnson) был снят Сидни Поллаком по мотивам романа Вардиса Фишера «Человек гор», а также по рассказу Роберта Банкера и Рэймонда У. Торпа «Убийца кроу». Оба произведения вдохновлены жизнью реального человека – знаменитого в США в 19 веке отшельника по прозвищу «Пожиратель печени» Джонсон. закрыть
"Эта работа раскрывает для нас многое в личности автора. Становится ясно, что за трескучими фразами о необходимости уничтожения государства, за кокетничанием дальше
"Эта работа раскрывает для нас многое в личности автора. Становится ясно, что за трескучими фразами о необходимости уничтожения государства, за кокетничанием головоломными формальными экзерсисами, пронизанными презрением к человеку, страдает отчаявшаяся личность, ищущая и не находящая пути к гармоничному устройству мира. При этом режиссер остается верен себе. Справедливы слова немецкого критика Лиммера: «Хотя в «Мальчике» не говорится о политике, а показывается ее результат, он тем не менее более политичен, чем тысячи политических лент».
В этой едкой сатире на японскую семью, пронизанной острой печалью и неистовым гневом, все предельно просто, правдиво, ясно. В ней нет сложных элементов современного киноязыка, бьющего в глаза экспериментирования. В основу фильма положен подлинный полуанекдотический случай, промелькнувший в газетах в 1966 году.
Семейство, состоящее из отца, матери, пасынка лет десяти и маленького сына, промышляло тем, что то мачеха, то старший из мальчиков бросались под идущие автомобили, делая вид, что пострадали. Этим они давали возможность отцу шантажировать незадачливых водителей и требовать от них деньги. Так это «святое семейство» объехало всю страну, с юга на север, пока не было изобличено и арестовано.
На основе этого частного случая режиссер сумел выявить глубинные противоречия в социальной структуре страны, показать общество, включенное в мир современной цивилизации, но лишенное гуманности.
центре фильма — мальчик, его жизнь, судьба.. У него отняты детство, родительское тепло, дом, школа,, товарищи. Лишенный общества сверстников, ребенок научился играть один.
В первых кадрах фильма мальчик на городском пустыре без особого веселья сам с собой играет в прятки. Глаза его завязаны: он то ищет сам себя, то от себя же прячется. В своих мечтах-фантазиях мальчик придумывает для себя образ пришельца «из туманности Андромеды»: он явится на землю как посол справедливости. Позже, на Хоккайдо, куда к концу фильма прибывает семья, мальчик лепит для себя из снега «человека из космоса», рассказывая о нем своему маленькому брату. Тэцуо Абэ, которого режиссер нашел в сиротском приюте, сыграл свою роль с пронзительным чувством правды.
Страшный смысл вложен в этом фильме в простейшее понятие — работа. «Работа есть работа», — говорит мальчику отец, вводя ему под кожу красящее вещество, имитирующее синяк. Вначале в мальчике все протестует против того, чем занимаются его родители. Потом он начинает воспринимать дела семьи как естественную, нормальную работу, необходимую, чтобы прокормить родных. Была война, она искалечила его отца, отняла у него возможность физической работы. Родители ребенка отнюдь не жестокосердые монстры. Такими их сделала война. Это она лишила их в свое время родительской заботы, родительской любви. Любовь и внимание дорого ценятся в этом фильме. Когда мачеха покупает малышу в подарок яркую бейсбольную шапочку, не избалованный вниманием ребенок из чувства благодарности с ходу бросается под едущий автомобиль.
В начальных кадрах фильма мальчик учится плакать. Ему должны поверить, что ему действительно больно. В фильме, когда по его вине погибает маленькая девочка, он плачет горько, по-настоящему. История, которая у другого режиссера вылилась бы в чувствительную мелодраму, у Осимы звучит целомудренно и сдержанно.
«Мальчик» знаменует собой резкий и, учитывая стилистику предыдущих фильмов, неожиданный рывок в сторону ясной и простой кинематографической формы. Он снят в цвете. Акварельно-прозрачные серо-голубые тона господствуют на экране. И на их фоне маленькая фигурка мальчика, затянутого в черный школьный китель, выглядит еще более одинокой и несчастной. Внезапно обрывающиеся эпизоды, отсутствие хронологической последовательности в изложении странствий мальчика и его семейства не воспринимаются в этом фильме как некий усложненный прием.
Режиссеру, например, не важно показать подробности неудачного бегства мальчика к бабушке. Он показывает беглеца на пустынном берегу моря, где, измученный скитаниями, он мгновенно засыпает, подложив под голову школьную сумку. А в следующем эпизоде он снова промышляет вместе с родителями на дорогах Японии. За кадром остались все подробности его возвращения в семью. По этому принципу построен весь фильм. Обрывочные эпизоды создают цельную картину грустной жизни этого ребенка. Огненно-красный шар на японском знамени, повторно возникающий в этом фильме, выглядит насмешкой и обвинением государству, ибо семья, выведенная в этом фильме, является его жертвой, а не находится под его защитой. И как постоянный звуковой лейтмотив звучит в фильме скрежет внезапно тормозящих автомобилей.
В этой как будто незамысловатой и скромной ленте Осима приблизился к серьезному анализу социальных противоречий современного ему японского общества.
"Бросившие вызов - японские режиссёры 60-70 годов"Инна Генс закрыть
Юная радикалка Кэти мечтает стать писательницей. Но день и ночь она озабочена несправедливостью этого мира. Кэти всё время отдаёт митингам и демонстрациям, дальше
Юная радикалка Кэти мечтает стать писательницей. Но день и ночь она озабочена несправедливостью этого мира. Кэти всё время отдаёт митингам и демонстрациям, что вызывает горячую поддержку одних её друзей и постоянные насмешки со стороны других. Но совершенно неожиданно для себя оригиналка Кэти понимает, что влюблена в первого красавца школы Хаббла. Она некрасива и чувствует себя несчастной. Но через годы, в 1945-м, они встречаются, и между ними вспыхивает любовь. Более непохожих людей представить себе невозможно. Расставание неизбежно. Но пока они вместе, их счастье бесконечно. закрыть
1944 год, идёт Вторая мировая война. Это – время действия фильма Брайана Хаттона «Куда залетают только орлы». По сюжету элитному подразделению поставлена дальше
1944 год, идёт Вторая мировая война. Это – время действия фильма Брайана Хаттона «Куда залетают только орлы». По сюжету элитному подразделению поставлена задача спасти генерала Карнаби, заточённого в крепость, и вернуться живыми (генерал попал в плен, когда был сбит английский самолёт).
Спасти Карнаби, владеющего информацией о месте и времени открытия Второго фронта, - задача сложная даже для опытных воинов, так как попасть в неприступную немецкую крепость в Альпах нелегко. Всё осложняется тем, что от командования поступила секретная директива не доверять никому. Вероятно, в подразделении действует двойной агент, который работает на немцев… закрыть
«Ход белой королевы» — советский художественный полнометражный кинофильм, созданный режиссёром Виктором Садовским на киностудии «Ленфильм» по одноименному дальше
«Ход белой королевы» — советский художественный полнометражный кинофильм, созданный режиссёром Виктором Садовским на киностудии «Ленфильм» по одноименному произведению Л. Кассиля.
Тренер Степан Михайлович Чудинов (Кирилл Лавров) принимает решение покинуть спорт, но его случайная воспитанница, будущая «белая королева», одержавшая победу в Высоких Татрах на чемпионате по лыжам, возвращает наставника к любимому занятию. Они познакомились в таёжном краю, и Чудинов сразу же разглядел в местной жительнице Наталье Скуратовой (Светлана Головина) недюжинный потенциал. В киноленте использованы документальные кадры мирового первенства по лыжам, прошедшего в Высоких Татрах. закрыть
Экранизация романа Алистера МакЛина, действие которого почти целиком происходит в поезде. Бронсон в роли правительственного секретного агента, расследующего дальше
Экранизация романа Алистера МакЛина, действие которого почти целиком происходит в поезде. Бронсон в роли правительственного секретного агента, расследующего дело по контрабанде оружием, которое как раз и перевозилось на поезде. Схема стандартна - в поезде начинают погибать люди. закрыть
Мелодрама «Подсолнухи» – кинолента, созданная совместными усилиями советского и итальянского кинематографа в 1970 году. Эта картина как будто затягивает дальше
Мелодрама «Подсолнухи» – кинолента, созданная совместными усилиями советского и итальянского кинематографа в 1970 году. Эта картина как будто затягивает огромную пропасть, образовавшуюся между Италией и СССР во время войны, в которой они были смертельными противниками. Она показывает нам боль итальянских матерей и жен, мужей и сыновей которых отправляли на фронт ради построения утопического, невозможного мира.
Из Италии в Россию
Главные герои драмы «Подсолнухи» – итальянцы Джованна и Антонию, которым суждено было встретиться и страстно полюбить друг друга во время кровопролитной бойни, сотрясавшей Европу. У них есть всего 12 дней для счастья, они женятся и надеются воссоединиться после окончания войны. Антонию пытается избежать отправки на фронт, но вместо этого он отбывает не в запланированную Африку, а в холодную российскую глубинку.
Война окончена, но возлюбленный не вернулся домой – пришло лишь извещение со словами «исчез без вести». Но Джованна, ведомая надеждой и любовью, выезжает в СССР на поиски любимого. Она не могла предугадать, что найдет Антонио, живущего в русской деревне с новой русской женой…
Любимцы русских зрителей
Драма «Подсолнухи» имела в СССР оглушительный успех. Кроме захватывающего сюжета, этому поспособствовали исполнители главных ролей – блистательные Софи Лорен и Марчелло Мастроянни. Этот потрясающий актерский тандем сумел донести сложные эмоции, испытываемые героями, до глубин сердец зрителей обеих стран. Роль русской жены Маши исполнила не менее прекрасная Людмила Савельева. закрыть
Фильм "Аэропорт" (Airport), созданный по мотивам бестселлера Артура Хейли, стал не только одной из кассовых кинокартин 60-х годов, но и своеобразным эталоном дальше
Фильм "Аэропорт" (Airport), созданный по мотивам бестселлера Артура Хейли, стал не только одной из кассовых кинокартин 60-х годов, но и своеобразным эталоном фильма-катастрофы, стиля которого придерживались режиссеры более позднего времени.
Желая, чтобы его семья получила солидную страховку после его гибели, отчаявшийся неудачник угрожает, что взорвет лайнер, где, кроме него, находятся и другие пассажиры. Начинается паника... закрыть
Высоко в альпийских снегах возле фермы «Сгоревшие амбары» найден труп молодой женщины. Подозревать в этом уединённом месте можно только членов семьи фермера дальше
Высоко в альпийских снегах возле фермы «Сгоревшие амбары» найден труп молодой женщины. Подозревать в этом уединённом месте можно только членов семьи фермера – к такому выводу приходит француз-полицейский Пьер Ларше. Семья мамы Розы, особенно её сыновья, не имеет прочного алиби, поэтому она сама вступает в своеобразное сотрудничество с Ларше, которое больше напоминает противостояние. Вынимать семейные "скелеты" из шкафа в таких условиях очень непросто…
Кроме участия двух знаменитых европейских звёзд - Алена Делона и Симоны Синьоре - детектив «Подозрение (1973)» очень хорош великолепием снежных пейзажей и саундрека, захватывающей атмосферой тайны и фатальности. закрыть
Гарри — пожилой нью-йоркский вдовец, которого выгнали из его квартиры, поскольку дом предназначен на снос. Для дальнейшей борьбы за выживание у него нет дальше
Гарри — пожилой нью-йоркский вдовец, которого выгнали из его квартиры, поскольку дом предназначен на снос. Для дальнейшей борьбы за выживание у него нет ни сил, ни средств, а из друзей остался лишь верный кот Тонто. С этим единственным другом и отправляется он в путешествие в никуда по дорогам Америки. закрыть
В 1973 году режиссёр Хэл Эшби экранизировал одноимённый роман писателя Дэррила Пониксена «Последний наряд». Рядовой морячок Ларри Мэдоус (Рэнди Куэйд) дальше
В 1973 году режиссёр Хэл Эшби экранизировал одноимённый роман писателя Дэррила Пониксена «Последний наряд». Рядовой морячок Ларри Мэдоус (Рэнди Куэйд) попался на мелкой краже и теперь должен понести за своё преступление заслуженное наказание. Ему грозит тюрьма, а доставить его в это «приятное» место должны унтер-офицеры Билли (Джек Николсон) и Малхолл (Отис Янг).
По пути мужчины откровенничают и выясняют, что Хел ещё чистый девственник, никогда не пробовал спиртных напитков и не знает, что такое «набить морду». Офицеры решают, что эту несправедливость нужно срочно исправить. закрыть
Фильм «Эхо далеких снегов» был снят в 1969 году в СССР, режиссер фильма Леонид Головня.
Это драма, продолжительностью 96 минут.
Действия фильма происходят дальше
Фильм «Эхо далеких снегов» был снят в 1969 году в СССР, режиссер фильма Леонид Головня.
Это драма, продолжительностью 96 минут.
Действия фильма происходят в 1930 году. В картине рассказывается об экспедиции, которая занимается проведением железной дороги. Сюжет фильма – противоречия талантливого и умного инженера с начальником участка. Тема спора – выбор верного проведения железнодорожной трассы. Кто же все-таки одержит победу: представитель власти или простой, талантливый и умный инженер? закрыть
Военно-историческая драма народного артиста РСФСР, режиссёра Гавриила Егиазарова «Горячий снег» снята по одноимённому роману Ю. Бондарева. Писатель участвовал дальше
Военно-историческая драма народного артиста РСФСР, режиссёра Гавриила Егиазарова «Горячий снег» снята по одноимённому роману Ю. Бондарева. Писатель участвовал в создании сценария к фильму, вместе с Егиазаровым – тоже бывшим фронтовиком.
В грозный час
Сталинградский котёл – место окружения 330-тысячной группировки фашистских войск под командованием фельдмаршала Паулюса стало местом славы советских войск. Здесь против «танкового кулака» фельдмаршала Манштейна держат оборону бойцы батареи, которой командует молодой выпускник артиллерийского училища лейтенант Владимир Дроздовский (Н. Ерёменко-младший). У него всего два огневых взвода, командир одного из них – соученик Дроздовского, лейтенант Николай Кузнецов (Б. Токарев).
Эти двое во всём противоположны друг другу: первый считался гордостью училища и грезит о подвигах и славе. Скромный и малозаметный Кузнецов молчалив, предусмотрителен и проявляет больше заботы о солдатах, чем о себе. О том, что им придётся столкнуться в экстремальной ситуации, нет никаких сомнений, им даже нравится одна и та же девушка-санинструктор Таня (Т. Седельникова), которая отдаёт предпочтение бравому красавцу Дроздовскому.
Противостояние характеров двух командиров проявилось ещё во время стремительного марш-броска в армию генерал-лейтенанта Бессонова (Г. Жжёнов). Оно обострится в бою: на фоне истеричной непреклонности Дроздовского, пославшего на верную гибель одного из бойцов, Кузнецов покажет себя спокойным и мудрым воином, умеющим действовать в соответствии с обстановкой. Он близок простым солдатам и свой среди них. Это чувствуют и ценят сроднившиеся в кровавой битве бывалый старший сержант Уханов (Ю. Назаров), неунывающий сержант Нечаев (В. Грачёв), рядовой Касымов (Б. Бейшеналиев) и другие бойцы.
Проблема выбора нигде не бывает такой острой, как на войне. От её решения зависит не только жизнь, но и самоуважение, определение своего места в жизни, возможность чувствовать себя честным человеком. Дроздовский поймёт это ценой огромных потерь…
Признание киноленты
Остросюжетный фильм «Горячий снег» с незабвенными актёрами и музыкальным сопровождением по достоинству оценен зрителями и критикой. Государственной премии РСФСР имени Братьев Васильевых удостоены за него режиссёр Гавриил Егиазаров и сценарист Юрий Бондарев, главный оператор Фёдор Добронравов и главный художник Василий Голиков. Из актёров, участвующих в фильме эту премию получили Георгий Жжёнов (Бессонов) и Борис Токарев (Кузнецов). закрыть
«Моя ночь у Мод» – французская мелодрама Эрика Ромео с философским уклоном. Клермону-Феррану недавно исполнилось тридцать четыре года. Он давно не был дальше
«Моя ночь у Мод» – французская мелодрама Эрика Ромео с философским уклоном. Клермону-Феррану недавно исполнилось тридцать четыре года. Он давно не был на родине и к тому же до сих пор холост. В церкви его взор постоянно ищет прекрасную незнакомку, он знает только то, что её зовут Мари.
Ферран мечтает познакомиться с ней и, если посчастливится, создать семью. Как было бы прекрасно, если бы грёзы стали явью! Но случается непредвиденное. Друг Видаль знакомит его с разведённой женщиной Мод. Укрывшись от метели, Клермон остаётся у неё на ночь, и это переворачивает всю его жизнь. закрыть
В основу картины Роберта Олтмена «Маккейб и миссис Миллер / Бордель» лёг роман «МакКэйб» писателя Эдмунда Нотона. Это рассказ о жителях Севера, о героизме, дальше
В основу картины Роберта Олтмена «Маккейб и миссис Миллер / Бордель» лёг роман «МакКэйб» писателя Эдмунда Нотона. Это рассказ о жителях Севера, о героизме, трусости и проституции.
Главный герой фильма выдаёт себя за профессионального ганфайтера и забавляется разными денежными играми. Но со временем он решает создать серьёзный бизнес, а именно: открыть в городе первый настоящий бордель. Вся «фишка» в том, что публичный дом он открывает в здании бывшей церкви, и это обстоятельство приносит немало проблем. В конечном итоге предпринимателю приходится взяться за оружие и отстаивать своё место под солнцем. закрыть
Небольшая фирма в Нью-Йорке, состоящая из восьми сотрудников, занимается сбором для ЦРУ утечек информации в СМИ (открытых источниках) о работе этой организации дальше
Небольшая фирма в Нью-Йорке, состоящая из восьми сотрудников, занимается сбором для ЦРУ утечек информации в СМИ (открытых источниках) о работе этой организации в различных регионах мира. Джо Тёрнер (служебный псевдоним — «Кондор»), сотрудник этой конторы, идёт за обедами для всех сотрудников и из-за дождя срезает путь через чёрный ход, что спасает ему жизнь. Вернувшись с обедами в контору он обнаруживает, что все его сослуживцы мертвы — включая и девушку, которую он любил. Убит и тот сотрудник, что решил в тот день не ходить на работу — его убили дома, в постели… закрыть
Не успев выйти из тюрьмы, Чарли Крокер (Майкл Кейн) разработал план, как туда больше никогда не попасть, и при этом незаконно разбогатеть. Ценными советами дальше
Не успев выйти из тюрьмы, Чарли Крокер (Майкл Кейн) разработал план, как туда больше никогда не попасть, и при этом незаконно разбогатеть. Ценными советами с Чарли делится настоящий мастер воровского дела мистер Бриджер (Ноэль Коуард). Они набирают команду профессионалов и крадут слитки золота на сумму четыре миллиона долларов. Но после похищения Чарли понимает, что не попасть в тюрьму гораздо сложнее, чем он думал…
У фильма «Итальянская работа» (The Italian Job) есть ремейк - боевик «Ограбление по-итальянски». закрыть
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит дальше
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит из восьми эпизодов-новелл, аккуратно складывающихся в своеобразную сюжетную мозаику. В фильм «Андрей Рублев» вошли реалистичные сцены полета на воздушном шаре, съёмки монастырских дворов, выступлений артистов-скоморохов, тайных и грешных языческих игрищ, деятельности мастеров-резчиков, набегов татарской орды, творения чудеснейших икон и фресок, ставших знаменитыми на весь мир. закрыть
В фильме с участием Марчелло Мастроянни «Мы так любили друг друга» показаны три десятилетия жизни Италии через жизнь трёх друзей, членов Сопротивления, дальше
В фильме с участием Марчелло Мастроянни «Мы так любили друг друга» показаны три десятилетия жизни Италии через жизнь трёх друзей, членов Сопротивления, которые были влюблены в одну и ту же женщину.
У каждого свой путь. Один – бизнесмен. Другой – победитель телевизионного конкурса знатоков кино. Памятью об этом успехе он живёт многие годы. Третий – просто санитар. Но их любовь к Лючиане время от времени сводит их вместе. Прошли 50-е, 60-е, 70-е годы с нелёгкими изменениями и новыми взглядами на киноискусство. И только из-за удачного драматического хода жизнь героев фильма воспринимается в контексте с итальянской историей. закрыть
Фильм «Влюбленные женщины», снятый в 1969 году Кеном Расселом, стал первой картиной, получившей рейтинг X в Великобритании. Здесь впервые была показана дальше
Фильм «Влюбленные женщины», снятый в 1969 году Кеном Расселом, стал первой картиной, получившей рейтинг X в Великобритании. Здесь впервые была показана мужская нагота. В фильме, где снялись Оливер Рид и Элеанор Брон, рассказывается история о двух сестрах, жаждущих страстей.
Этот фильм переполнен откровенными эротическими сценами, наполненными страстью и эмоциями. Самой яркой сценой этого фильма стала продолжительная борьба героев в полностью обнаженном виде. По словам режиссера Кена Рассела, актеры долго отказывались от съемок в этой сцене, боясь нанести друг другу увечья. закрыть
Одна из самых любимых россиянами новогодних комедий, легендарный фильм «Ирония судьбы, или С лёгким паром», снят замечательным кинорежиссёром Эльдаром дальше
Одна из самых любимых россиянами новогодних комедий, легендарный фильм «Ирония судьбы, или С лёгким паром», снят замечательным кинорежиссёром Эльдаром Рязановым по сценарию написанной им в сотрудничестве с Эмилем Брагинским авторской пьесы, которая в это время уже с успехом прошла в нескольких советских театрах. Остросюжетный и задушевный, остроумный и камерный, полный эмоций и противоречий, фильм сразу же очаровал всех, от мала до велика.
По ошибке – в самолёт
Евгений Лукашин (Андрей Мягков) запланировал встречу Нового года со своей невестой Галей (Ольга Науменко) в собственной квартире и отправился с друзьями в баню. Он и его старинные товарищи Саша (Александр Белявский), Миша (Георгий Бурков) и Павлик (Александр Ширвиндт) давно завели такую славную традицию: перед каждой новогодней ночью ходить в баню и проводить вместе несколько часов, смывая прошлогодние невзгоды и грехи. Но в бане приятели, с которыми Женя поделился планами на женитьбу, переборщили с поздравлениями и слегка перебрали, и всё перепуталось.
Подвыпивший Женя прилетел в Ленинград вместо Павлика и, назвав таксисту свой адрес, в полусне доехал домой. Он со своим ключом вошёл в такую же, как его московская, квартиру, только по ленинградскому адресу, улёгся досыпать на стандартный, как у него диван, чтобы немного прийти в себя к появлению невесты. Через несколько минут вернувшаяся домой ленинградка Надя Шевелёва (Барбара Брыльска) обнаружила в их с мамой квартире спящего на диване незнакомца, которого попыталась выставить вон…
Популярность и импровизации
С кинолентой «Ирония судьбы, или С лёгким паром» произошло за сорок лет проката всё, то, что обычно и случается с такими чудесными культовыми фильмами. Песни из него стали на много лет хитами, актёры – всеобщими любимцами, а их реплики – всенародными цитатами. Кроме того, как это иногда бывает, появилось продолжение увлекательной истории – фильм Тимура Бакмамбетова «Ирония судьбы. Продолжение» о судьбе взрослых детей Жени и Нади. Вышел даже индийский ремейк «Я люблю Новый год» с песнями на хинди вместо блестящего исполнения Аллы Пугачёвой, о котором его создатели даже не побеспокоились предупредить Эльдара Рязанова.
Однако Государственную премию СССР всё же получили в 1977 году режиссер фильма, второй сценарист Эмиль Брагинский, композитор Микаэл Таривердиев, оператор Владимир Нахабцев и прославившаяся пара исполнителей главных ролей. закрыть
Герои мелодрамы Джина Сакса «Босиком в парке» – супружеская пара Брэттеров – Пол и Кори. Они живут в небольшой квартирке в районе Гринвич Виллидж, на дальше
Герои мелодрамы Джина Сакса «Босиком в парке» – супружеская пара Брэттеров – Пол и Кори. Они живут в небольшой квартирке в районе Гринвич Виллидж, на пятом этаже. Консервативный юрист Пол ненавидит их жильё, в то время как его жена считает, что у них вполне милый домик.
Выше этажом живёт немолодой Буайе, типичный француз и ловелас, вынужденный, чтобы попасть домой, проходить через квартиру Брэттеров. Кори знакомит обаятельного соседа со своей мамой. В общем, обычные люди со своими маленькими странностями. Желая прогуляться босиком по Центральному парку, романтичная Кори натыкается на отказ супруга. Впрочем, любовь в итоге побеждает… закрыть
Действие этого невероятно нервного и напряженного фильма разворачивается в 1793 году и повествует о предательской борьбе прусского шпиона по прозвищу дальше
Действие этого невероятно нервного и напряженного фильма разворачивается в 1793 году и повествует о предательской борьбе прусского шпиона по прозвищу Дьявол и молодого польского патриота. Очень экспрессивный и шокирующий фильм закрыть
В 1974 году Питер Уоткинс (являющийся режиссером, сценаристом и монтажером) представляет норвежско-шведский фильм «Эдвард Мунк». Картина, снятая в стиле дальше
В 1974 году Питер Уоткинс (являющийся режиссером, сценаристом и монтажером) представляет норвежско-шведский фильм «Эдвард Мунк». Картина, снятая в стиле псевдодокументалистики, возвращает кинозрителя в мрачное время для Норвегии – конец XIX в. В то нелегкое время там жил и созидал признанный на весь мир художник Эдвард Мунк.
Содержание киноленты «Эдвард Мунк»
Художник Эдвард Мунк жил в тяжелый для страны период, когда разделяющая бедных и богатых людей линия стала сильно выделяться. Когда несостоятельные люди погибали в нищете, элита общества пировала и процветала. Действовавший в то время социальный уклад ярко воздействовал на творчество Эдварда. Картины мастера часто несут на себе отпечаток смерти и человеческих страданий, но, несмотря на это, в них еще просматривается неукротимое стремление к добру и счастью.
Интересные факты
Снята биографическая драма «Эдвард Мунк» была в 1974 году, но не получила допуск к показу на Канском фестивале. Некоторое время картина оставалась не открытой всему миру. Фильм посмотрели жители только двух стран Норвегии и Швеции, где в прокат вышел сокращенный вариант. Длина оригинальной киноленты составляла 210 минут, для кинотеатров версию сократили до 174 минут.
Актерский состав фильма
Актеры, задействованные в фильме, не профессионалы, при их подборе внимание уделялось политическим взглядам и эстетичным убеждениям. Роли сыграли: Геир Уэстби, Ингер-Берит Оланд, Катя Педерсен, Гро Фраас, Сусан Трольдмир, Керстии Аллум, Эрик Аллум, и другие. закрыть
«Брат Солнце, сестра Луна» - биографический художественный фильм Франко Дзеффирелли, который был произведен совместными усилиями с Италией Великобритании.
Кинокартина дальше
«Брат Солнце, сестра Луна» - биографический художественный фильм Франко Дзеффирелли, который был произведен совместными усилиями с Италией Великобритании.
Кинокартина повествует о жизни Святого Франциска, который считается, наверное, самым почитаемым католическим святым. Режиссер попытался провести в киноленте параллель между идеями движения хиппи в их расцвет в шестидесятых-семидесятых годах и идеями Франциска, для чего снял в картине как новых, так и известных актеров типа Алека Гиннеса, Ли Лоусона, Джуди Боукер, Валентина Кортезе и Кеннет Крэнэм. Что же касается музыки, которая стала также очень известной со временем, писал ее Рициеро Ортолани. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...