Хотите выбрать подходящие добрыe фантастичные медленные хорошие советские фэнтези из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Подходящие добрыe фантастичные медленные хорошие советские фэнтези - выбрать и смотреть онлайн
(' Советское фэнтези - это жанр литературы, который развивался в Советском Союзе с 1920-х до 1990-х годов. Он был вдохновлен западными фэнтезийными произведениями, такими как "Властелин колец" Дж. Р. Р. Толкина и "Хроники Нарнии" К. С. Льюиса, но имел свои уникальные особенности.
История советского фэнтези началась в 1920-х годах с появления произведений, которые сочетали в себе элементы фэнтези и научной фантастики. Одним из первых и самых известных авторов в этом жанре был Александр Беляев, чьи произведения, такие как "Аэлита" и "Ариэль", представляли собой смесь фантастических и научно-фантастических элементов.
В 1960-х годах советское фэнтези стало более популярным и разнообразным. В это время появились такие авторы, как Кира Булычева, Сергей Снегов, Леонид Каганов и другие. Их произведения часто были написаны для детей и подростков и включали в себя приключения, магию, сказочные существа и мифологические элементы.
Характерные особенности советского фэнтези включают:
1. Оптимистический подход: В отличие от западного фэнтези, которое часто имеет мрачные и темные темы, советское фэнтези было более оптимистичным и позитивным. Оно часто подчеркивало силу дружбы, солидарности и борьбы за справедливость.
2. Социальная и политическая подоплека: Многие произведения советского фэнтези имели явную социальную и политическую подоплеку. Они критиковали неравенство, эксплуатацию и несправедливость, а также пропагандировали коллективизм и солидарность.
3. Сильные женские персонажи: В советском фэнтези часто встречались сильные и независимые женские персонажи. Они были активными участниками приключений и имели свои собственные цели и мотивы.
4. Использование русской мифологии: Советские фэнтезийные авторы часто вдохновлялись русской мифологией и сказками. Они включали в свои произведения персонажей и существ из русских сказок, таких как баба-яга и водяной.
5. Философские и этические вопросы: Советское фэнтези часто поднимало философские и этические вопросы, такие как смысл жизни, добро и зло, свобода и ответственность.
Советское фэнтези оказало значительное влияние на развитие жанра в России и других странах бывшего Советского Союза. Многие произведения этого жанра до сих пор пользуются популярностью и являются классикой советской литературы.
', '')
Чтобы найти добрыe фантастичные медленные хорошие советские фэнтези,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
добрыe фантастичные медленные хорошие советские фэнтези
по вашему вкусу
среди тех
62 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Фильм «Морозко» создал в 1964-м году один из лучших советских кинорежиссёров – Александр Роу. Картина снята на основе русских народных сказок, в которых дальше
Фильм «Морозко» создал в 1964-м году один из лучших советских кинорежиссёров – Александр Роу. Картина снята на основе русских народных сказок, в которых добро неизменно побеждает зло. Роу украсил давний сюжет о послушной падчерице и злой мачехе чудесными песнями в народном стиле, роскошью костюмов главных героев и великолепной игрой актёров.
Сюжет
Жила-была когда-то девушка по имени Настенька. Днём и ночью работала она на злую мачеху, которой лишь её дочь была дорога. Для Настеньки жизнь была не в радость: чуть что не так – угроза, и с каждым днём всё хуже… Чем больше успевала Настя, тем злее была мачеха. Называла она Настю самыми скверными словами, давала задания ещё труднее – однажды поручила поливать сухой пень, пока на нём цветы не вырастут. Но девушка терпела.
А в другой деревне жил молодец Иван, хвастливый и заносчивый. Считал он себя самым красивым и удалым на свете, старших не уважал, себя обожал. Даже мать не слушался. Захотелось Ивану однажды белый свет повидать и ушёл он из родного дома. «Не обижай никого!» – успела благословить его мать.
Долго бродил Иван по лесу и забрёл в ту самую деревню, в которой Настенька жила. Увидел он у сухого пня девушку с глазами-незабудками. Милее Насти никого он не встречал. Но забыл Иван, что накануне оскорбил деда-лесовика. Проклял его дед, пообещав превратить в медведя. И сбылось проклятие в тот миг, когда смотрела на него Настя. Решив, что перед ним – ведьма, Иван оскорбил невинную душу так, как даже мачехе на ум не приходило, и скрылся в лесу. А заплаканная Настя, не понимая, что случилось, вернулась домой.
Расплата
Совсем горькими стали Настины дни. Поняла мачеха, что не будет счастья её дочери, пока падчерица рядом. Никто не сватал ленивую дурнушку Марфушку, видя в доме её скромную работящую сестру. И решила мачеха в лес Настю прогнать. Как раз начались холода, землю покрыл снег. Замерзнет Настя и не вернётся. Но хуже всего то, что везти девушку в санях на верную гибель пришлось её безвольному отцу.
Сидя под раскидистой елью, Настя готовилась встретить свой смертный час, но на её счастье появился щедрый Морозко в своей роскошной шубе. Попытался пошутить с девушкой волшебный старик – ещё больше стыни добавил. Но на все его вопросы замерзающая Настенька отвечала так вежливо, что дрогнуло сердце Морозко, и забрал он её с собой. Отогрел в избе, приютил и только одно условие поставил: никогда не касаться его посоха.
А Иван тем временем заслужил прощение деда-лесовика: сделал доброе дело слепой старушке. Вернулся к нему человеческий облик. Понял он, что зря обидел Настю, и стал её искать. Дорога снова привела его в лес, но злые силы позаботились о том, чтобы на пути у влюблённых опять возникли преграды. Сумеют ли справиться с ними Ваня и Настенька? закрыть
Фильм «Старая старая сказка» показывает, какая пропасть отделяет сказочный мир от мира действительного. Сказочник (актер Олег Даль) – это обычный человек, дальше
Фильм «Старая старая сказка» показывает, какая пропасть отделяет сказочный мир от мира действительного. Сказочник (актер Олег Даль) – это обычный человек, и с ним случается неприятность: жена собирается уходить.
Ночью он придумывает чудесную историю, сюжет которой напоминает старую, старую сказку под названием «Огниво» датского писателя Ганса Христиана Андерсена. Солдат обводит вокруг пальца колдунью и становится владельцем волшебного огнива. Выдуманная история заканчивается хорошо: капризная принцесса влюбляется в бедного, но предприимчивого солдата. А вот в жизни иначе: любимая все-таки оставляет сказочника.
«Жизнь - не сказка», - говорит она. закрыть
Мария Барабанова ("Про Красную Шапочку"), Георгий Милляр ("В нашем городе"), Владимир Володин ("Кубанские казаки") в сказке Александра Роу "Новые дальше
Мария Барабанова ("Про Красную Шапочку"), Георгий Милляр ("В нашем городе"), Владимир Володин ("Кубанские казаки") в сказке Александра Роу "Новые похождения Кота в сапогах". Необычная версия сказки Шарля Перро и Карло Гоцци, в которой добрые сказочные персонажи вместе с обычными школьниками раскрывают коварный заговор придворных и спасают похищенную принцессу. закрыть
«Обыкновенное чудо» - причудливая философская сказка, повествующая о волшебнике, герои которого вышли из-под контроля. Красавица-дочь короля, совсем еще дальше
«Обыкновенное чудо» - причудливая философская сказка, повествующая о волшебнике, герои которого вышли из-под контроля. Красавица-дочь короля, совсем еще юная принцесса, влюбляется в медведя, который превращается в человека. Между ними вспыхивают самые искренние чувства. Однако охотникам это ни о чем не говорит. Зрителю дается пища для размышлений, что же такое быть человеком? В чем заключается смысл жизни?
«Обыкновенное чудо» - одна из лучших работа режиссера Марка Захарова, которую относят к Золотому Фонду Советского кинематографа. В главных ролях - Александр Абдулов и Евгения Симонова. закрыть
Музыкальная комедия «Мама», снятая Юрием Энтиным и сценаристом Василисой Истрате по мотивам русской народной сказки «Волк и семеро козлят» монтировалась дальше
Музыкальная комедия «Мама», снятая Юрием Энтиным и сценаристом Василисой Истрате по мотивам русской народной сказки «Волк и семеро козлят» монтировалась в трёх странах – России, Румынии и Франции.
Волчий ультиматум
Очаровательная певунья и хлопотунья Коза (Людмила Гурченко) возвращается домой с покупками, а пятеро её детей исчезли. Несчастных козлят похитил жадный бандит Волк (Михаил Боярский), мечтающий содрать с запуганной родительницы огромный выкуп. Но отважную самоотверженную маму не так-то просто запугать. Да и её ребятки делают всё возможное, чтобы осложнить злодею жизнь и помешать исполнению его коварных замыслов.
Вся эта поющая и танцующая мистерия, с множеством приключений и уморительных подробностей, разворачивает на экране интересную, радующую яркими красками жизнь. И положительные, и отрицательные персонажи комедии просто искрятся юмором и избытком жизненных сил. Они без малейших усилий берут самые рискованные ноты, выдают невероятные танцевальные па и бесстрашно отдаются во власть ледового балета. Их мастерство и обаяние завораживают не только маленьких, но и взрослых зрителей.
Феерия
Жизнерадостная, великолепно задуманная и качественно воплощённая кинолента «Мама» создавалась большим интернациональным коллективом кинематографистов. Все её иностранные версии изменялись в соответствии с потребностями определённой аудитории и переводились на нужный язык. Во время этого процесса производились, по необходимости, даже замены музыкальных партий и актёров. Такой крупный и необычный проект – редкость даже для современного российского кино, а тогда, много лет назад, его результаты обернулись феноменальным успехом.
Советские актёры, снимавшиеся в фильме, работали с полной самоотдачей. Прославленная российская дива Людмила Гурченко, пережившая на съёмках перелом ноги, не ушла из фильма и продолжала играть свою роль так хорошо, что об её травме даже невозможно догадаться.
На XXIX Международном кинофестивале для детей и юношества в Венеции (1977) мюзикл «Мама» получил «Серебряный кубок» – специальный приз жюри. Огромной популярностью эта кинолента до сих пор пользуется в Норвегии, где без её трансляции по ТВ не обходится с 2003 г. ни один Новый год. закрыть
Кто не читал эту чудесную и добрую сказку в детстве? Наверное, таких людей не найдется. Экранизация «Буратино» помогает увидеть всех героев вживую, ребенку дальше
Кто не читал эту чудесную и добрую сказку в детстве? Наверное, таких людей не найдется. Экранизация «Буратино» помогает увидеть всех героев вживую, ребенку понять, кто же такие деревянный мальчик и девочка с голубыми волосами. Отечественная экранизация раскрыла смысл сказки и одушевила всех героев с филигранной точностью. Каждый персонаж продуман до мелочей, начиная от одежды, заканчивая речью.
Такой родной и знакомый сюжет
Трудолюбивый папа Карло выпиливает из дерева куклу, однако, она непростая и в итоге является живым человеком. Особенность Буратино в его длинном и потешном носе, смешном колпаке с кисточкой и задорном нраве. Мальчишка показывает своим поведением небывалую храбрость, смекалку и совершенную любовь к друзьям. Он всегда в поиске приключений. Сначала ему предстоит спасти друзей из театра кукол злого Барабаса, а потом и спастись самому от нападок этого злодея. Тем временем так тяжело остеречь себя от уловок и хитростей кота Базилио и лисы Алисы. Самой главной задачей мальчика является раскрытие тайны Золотого ключика и того, что скрывается за потайной дверью. Череда приключений, событий, много героев и друзей – все это собрано в детском мюзикле «Буратино». Подобная экранизация рассчитана на детишек, однако очень актуальна и среди взрослых.
Идеальный актерский состав
Очень тяжелой задачей для любого режиссера становится подбор нужных и правильных актеров. Каждый персонаж в этом фильме на своем месте. Актеры, начиная от Дмитрия Иосифова (Буратино), Татьяны Проценко (Мальвина), заканчивая Владимиром Басовым (Дуремар), Риной Зелёной (черепаха Тортила) справились со своей задачей совершенно на все сто процентов. Нужно отметить огромную значимость костюмов, декораций и веселого, очень уместного звукового сопровождения. Когда смотришь эту картину, ты проникаешься каждым героем и проживаешь его жизнь. Особенно интересно участвовать вместе с Буратино в его приключениях, так и хочется в какой-то момент ему помочь при нападках Дуремара, Карабаса.
Актуальность на все времена
Экранизация-сказка «Буратино» не потеряет своей популярности через много-много лет. На этом фильме выросло не одно поколение. По сей день, несмотря на множество современных мультфильмов, именно этот детский мюзикл является одним из любимых у ребятишек разных возрастных категорий. Окунуться в мир чудес так легко! закрыть
Отечественная кинокомедия «Золушка» была снята в 1947 году кинорежиссерами Надеждой Кошеверовой и Михаилом Шапиро. За основу фильма взят сюжет известной дальше
Отечественная кинокомедия «Золушка» была снята в 1947 году кинорежиссерами Надеждой Кошеверовой и Михаилом Шапиро. За основу фильма взят сюжет известной сказки «Золушка» французского писателя Шарля Перро
В мюзикле «Золушка» идет повествование о семье лесника. Он женился второй раз и живет с женой и дочерьми, но есть у лесника еще одна дочь от первого брака. Ее имя Золушка. Мачеха постоянно нагружает девушку работой, унижает ее. Видя все это, крестная фея при помощи своей магии отправляет Золушку на королевский бал. Там Золушка и принц влюбляются друг в друга… закрыть
Остроумный фильм "Тот самый Мюнхгаузен" состоялся благодаря актёрскому гению Олега Янковского и творческому подходу режиссёра Марка Захарова. Это совершенно дальше
Остроумный фильм "Тот самый Мюнхгаузен" состоялся благодаря актёрскому гению Олега Янковского и творческому подходу режиссёра Марка Захарова. Это совершенно новое видение приключений главного героя произведений Р.–Э. Распе, основанное на пьесе "Самый правдивый" драматурга Григория Горина.
Фильм состоит из двух серий, действие которых протекает в Германии в далёком 1779–м году. Барон Мюнхгаузен живёт с очаровательной Мартой и хочет на ней жениться, однако его прежняя жена этому браку всячески препятствует, и ни один священник обвенчать неразведённого барона не соглашается. Что только ни перепробовал барон — ничего не помогло, но в один прекрасный день Герцог его прошение о разводе с баронессой всё–таки подписывает... закрыть
В 1996 году киностудия «Ленфильм» выпустила в прокат экранизацию сказки известного датского писателя Ганса Христиана Андерсона «Снежная королева». Киноленту дальше
В 1996 году киностудия «Ленфильм» выпустила в прокат экранизацию сказки известного датского писателя Ганса Христиана Андерсона «Снежная королева». Киноленту режиссировал Геннадий Хазанов, сценарий писал Евгений Шварц (стараясь не отступать от одноименной сказки). Надежда Симонян написала хорошее музыкальное сопровождение к этой волшебной киносказке «Снежная королева».
Сюжет
В детском фильме «Снежная королева» рассказывается история двух друзей – мальчика по имени Кай и девочки Герды. Жили ребятишки с бабушкой, но однажды Снежная королева заприметила красивого мальчика и забрала его с собой. Бедняжка Герда не смогла оставить лучшего друга в беде и отправилась на его поиски. Добраться до королевского ледяного замка – задача непростая, и на пути девчушку ожидают множество приключений.
Путешествуя, Герда встречает на своем пути хитрого и зловредного короля, страшных разбойников, разных волшебных существ. Храбрая и верящая всем сердцем в добро девочка сможет преодолеть любые препятствия.
Самым сложным испытанием для Герды станет встреча со злой волшебницей. Девочке придется приложить немало усилий, чтобы вернуть домой Кая.
Актерский состав
Такие актеры, как Елена Проклова, Евгения Мельникова, Николай Боярский, Слава Цюпа, Евгений Леонов сделали фильм по-настоящему сказочным и незабываемым. Даже по истечении стольких лет большинство родителей включает для просмотра своим чадам именно киноленту «Снежная Королева».
Переиздание
В 2011 году «Ленфильм» принял решение о переиздании фильма. В этом году на прилавках и в видеомагазинах появился DVD с отредактированной картиной «Снежная королева». Раскупалась электронная версия фильма хорошо. По словам родителей, лента обязательно должна быть в домашней фильмотеке. Она учит малышей добру и сопереживанию. закрыть
Фильм «Кощей Бессмертный» режиссера Александра Роу может считаться легендарным хотя бы потому, что его первый показ на большом экране состоялся 9 мая дальше
Фильм «Кощей Бессмертный» режиссера Александра Роу может считаться легендарным хотя бы потому, что его первый показ на большом экране состоялся 9 мая 1945 года, в день великой Победы! Картину снимали в Алтайском крае и Таджикистане, когда еще полыхала Великая Отечественная война, но советские войска уже рвались к Берлину, чтобы покончить с еще более страшным «кощеем» - гитлеровскими полчищами.
Именно поэтому старинная сказка о богатыре русском, Никите Кожемяке, о его верном друге Булате Балагуре и красавице Марье Моревне звучит в фильме многозначно и иносказательно. Добро всегда побеждает зло, и финал «Кощея Бессмертного», как и события мая 1945 года – лучшее тому доказательство. закрыть
Вячеслав Невинный ("Мятежная застава"), Лидия Федосеева-Шукшина ("Максим Перепелица") и Альберт Филозов ("Тихоня") в иронической сказке о короле, принцессе, дальше
Вячеслав Невинный ("Мятежная застава"), Лидия Федосеева-Шукшина ("Максим Перепелица") и Альберт Филозов ("Тихоня") в иронической сказке о короле, принцессе, бродячих актерах и королевстве "Не покидай".В результате заговора прежние король и королева погибли на охоте и на троне оказался любитель лошадей и глуповатый солдафон , а правит страной коварный канцлер со своей женой. В стране настали тяжелые времена: искусство в опале, тюрьмы полны, процветают торгаши и серость. У короля и королевы есть дочь - в принципе добрая , но сильно избалованная принцесса Альбина, в которую влюблен благородный немой поэт Патрик , воспитанник королевы. В замок попадает сундук бродячих музыкантов, где служанка находит волшебную голубую розу, заставляющую всех говорить правду… Наружу выходят секреты, о которых 16 лет запрещалось говорить под страхом смерти… закрыть
Двухсерийный детский мюзикл «Мэри Поппинс, до свидания!» снят режиссёром Л. Квинихидзе на основе произведений английской писательницы Памелы Трэверс. дальше
Двухсерийный детский мюзикл «Мэри Поппинс, до свидания!» снят режиссёром Л. Квинихидзе на основе произведений английской писательницы Памелы Трэверс.
С первым порывом ветра
Мистер Джоржд Бэнкс (А. Филозов) и его жена Джейн (Л. Удовиченко) находятся в постоянном поиске подходящей няни для своих детей. Их сын Майкл (Ф. Рукавишников) и дочь Джейн (А. Плисецкая) – очаровательные дети, умные, любознательные и непосредственные, но слишком уж подвижные и неудержимые в своих играх и развлечениях. Ни одна няня не в состоянии долго выносить их шумные забавы. Но, наконец-то, семье Бэнксов, кажется, повезло.
В их доме появляется настоящая волшебница по имени Мэри Поппинс (Н. Андрейченко) – идеал няни всех времён и народов. Она строгая и вместе с тем сама доброта, аккуратная, но справедливая и разумная, понимающая все детские увлечения и настроения. Она умеет отлично поладить не только с детьми и взрослыми, но и с животными, а кроме того – с необычными сказочными существами. У неё прекрасные, почти королевские манеры. Наряд Мэри – образец простоты и совершенства, а багаж состоит только из зонта и вместительной гобеленовой сумки. К тому же жалованье, которое она просит за свою работу, очень невелико.
Первое, чему эта лучшая из нянь хочет научить своих новых воспитанников, это видеть чудесное и необычное в обыкновенных вещах и не пугаться ветра перемен. Но самое главное то, что в арсенале воспитательных средств мисс Поппинс есть великое множество удивительных приключений и затей. Она может быть переводчиком с птичьего языка, умеет оживлять памятники, запросто справляется с вредной самодуркой мисс Эндрю (О. Табаков) и способна ещё на многие-многие чудеса. Её изумительные педагогические таланты способны увлечь юных воспитанников, очаровать шалопая Роберта Робинсона (Л. Ульфсак), раскрыть незаурядный певческий талант невежливого мясника и устроить встречу потрёпанных жизнью соседей Бэнксов с их далёким детством.
Музыкальный подтекст
В киноленте «Мэри Поппинс, до свидания!» прозвучало немало прекрасных песен известного композитора Максима Дунаевского, ставших популярными после выхода фильма. Самые знаменитые из них – «Непогода» и «Ветер перемен», исполненные профессиональными певцами под аккомпанемент музыкантов группы «Фестиваль».
Его величество кастинг
Актёры для участия фильма выбирались специальным кастингом, предусматривающим музыкальность и пластичность каждого претендента. На роль Мэри пробовалась, среди прочих, Анастасия Вертинская, но окончательно утвердили Наталья Андрейченко, которой пришлось за месяц похудеть на пару десятков килограмм, чтобы соответствовать образу своей героини. закрыть
Картина «Сказка странствий» режиссера Алексадр Митт посвящена приключениям двух детей. Девочка Марта (Т. Аксюта) вместе со своим младшим братом Маем (К. дальше
Картина «Сказка странствий» режиссера Алексадр Митт посвящена приключениям двух детей. Девочка Марта (Т. Аксюта) вместе со своим младшим братом Маем (К. Пирятинская) жила в бедности, хотя у них была возможность иметь все золото мира. У Мая был уникальный талант – он чувствовал золотые клады. Но вблизи золота у него начинались судороги и ужасные головные боли. Он был слишком слаб для того, чтобы искать богатства, поэтому его сестра предпочитала держаться от золота подальше.
В канун Нового года в дом Марты и Мая пришла беда в костюме Деда Мороза. Злоумышленник по имени Горгон (Л. Дуров) появился из камина и украл мальчика, засунув его в свой мешок. Марта попыталась преследовать злодея, но упустила его из виду. В зимнем лесу, разыскивая брата, она встретила бродячего философа и лекаря Орландо (А. Миронов), который стал ее спутником на время путешествия. Путь сложился непросто: друзья потеряли повозку и коня.
Дорога без конца
Орландо и Марта оказались в болотном краю, в котором попал в ловушку гигантский дракон. Он согревал своим пламенем землю, поэтому местные жители всегда получали хорошие урожаи и жили в праздности. Все, кто когда-то приходил сразиться с драконом, остались здесь жить. Но не все поселенцы могли мирно соседствовать со страшным чудовищем, и поэтому досаждали ему.
Однажды пленный Дракон пришёл в неистовую ярость, но того, что случилось дальше, Марта и Орландо своими глазами не увидели. Странники почти догнали Гордона в море, но им помешала стихия. Уже на берегу Орландо предложил Марте расспросить о брате постоянных посетителей трактира, но началась драка, и узнать ничего не удалось. Горгон тем временем заявил властям, что Орландо – колдун и осквернитель могил. Философа заточили в башню вместе с Мартой, которая отказалась его покидать. Но умница-узник умудрился создать аппарат, на котором улетел из башни вместе со своей бесстрашной спутницей. Их путь ещё не окончен… закрыть
Фильм «Город мастеров» является уникальным сочетанием семейного кино и приключенческого фэнтези. Создан в 1965 году режиссером Владимиром Бычковым по дальше
Фильм «Город мастеров» является уникальным сочетанием семейного кино и приключенческого фэнтези. Создан в 1965 году режиссером Владимиром Бычковым по сценарию Николая Эрдмана и Тамары Габбе.
Однажды город, населенный веселыми и жизнерадостными тружениками, оказался захвачен чужеземцами. Мирных жителей поработили. Однако несчастье просто не могло продолжаться долго! Дух свободы бравых ремесленников не дремал и проснулся с новой, мощной силой. Главный вольнодумец, обыкновенный городской дворник, горбатый весельчак – именно тот, кто стал преданным посредником между отважными лесными партизанами и порабощенными местными жителями, тем героем, который привел долгожданную подмогу и дал возможность труженикам освободиться.
Творцы семейного кино «Город мастеров»
В создании кинофильма приняли активное участие: Аким Жук (в качестве директора фильма), Михаил Ардабьевский и Александр Княжинский (в роли операторов), Олег Каравайчук (в качестве композитора), Александр Бойм и А. Кавецкая (в роли художников), Вера Коляденко (в качестве монтажера). Главные роли исполнены: Георгием Лапето, Марианной Вертинской, Левом Лемке, Елизаветой Уваровой, Савелием Крамаровым, Павлом Шпрингфельдом, Романом Филипповым, Василием Бычковым и др.
Кому интересна данная кинокартина
Это кино понравится любителям добрых, красочных и поучительных сказок, утверждающих, что даже неприглядная наружность – не помеха для истинной смелости и благородства. закрыть
Фильм «Руслан и Людмила» – двухсерийная киносказка по мотивам одноименного произведения Александра Сергеевича Пушкина. Собирая не менее 30 миллионов зрителей дальше
Фильм «Руслан и Людмила» – двухсерийная киносказка по мотивам одноименного произведения Александра Сергеевича Пушкина. Собирая не менее 30 миллионов зрителей в кинотеатрах страны в свое время, эта лента остается интересной и сегодня. Зритель найдет здесь профессионально отснятые батальные сцены и комбинированные съемки, изумительную игру актеров и роскошные костюмы. В фильме также используются невероятные по уровню мастерства трюки каскадеров – режиссер использовал опыт постановки трюковых сцен в картине «Вий», где был художественным руководителем.
Сюжет фильма «Руслан и Людмила»
Сюжет киноленты полностью повторяет действия, происходящие в поэме русского классика. Людмила, получив благословение своего отца – киевского князя Владимира, венчается с Русланом. В день торжества на чествование новобрачных князь приглашает большое количество гостей и щедро угощает собравшихся. Во время свадебного пира, когда веселье было в самом разгаре, Людмилу похищает Черномор. Отец невесты созывает всех сильнейших богатырей, просит их найти злого волшебника и освободить Людмилу.
На поиски своей возлюбленной отправляется и главный герой киносказки«Руслан и Людмила». Богатыря Руслана ждут серьезные испытания и опасные приключения. Ему противостоят русалки, лешие и колдунья Наина. Справившись со всей нечистью, Руслан в смертельном бою сражается с Черномором и одолевает его. Людмила спасена, и молодые снова вместе.
Актерский состав: интересные факты
В сказочной киноленте зрители переживают за судьбу Руслана. Эту роль блестяще исполнил Валерий Козинец – актер театра им. Ермоловой и зять режиссера картины. Спасать ему пришлось Наталью Петрову – выпускницу Московского института иностранных языков, сыгравшую в фильме Людмилу. Наталья не являлась профессиональной актрисой, это была ее дебютная работа. Позже зрители могли ее видеть в одном из эпизодов фильма «Место встречи изменить нельзя». Черномором был также человек, не имеющий опыта съемок. Физик-ядерщик В. Федоров был утвержден после проб режиссером. Помогал на съемках и в дальнейшем озвучивал злодея актер В. Носик.
Оценка киноэкспертов
Картина «Руслан и Людмила» стала последней работой лучшего советского режиссера в жанре сказка Александра Птушко. Именно эта лента завоевала специальную премию жюри на международном кинофестивале детских фильмов в Салермо. Многие кинокритики называют это произведение вершиной творчества мастера. закрыть
Советский фильм-сказка режиссёра Бориса Рыцарева «Принцесса на горошине» создан по мотивам четырёх произведений Ганса Христиана Адерсена, заключённых дальше
Советский фильм-сказка режиссёра Бориса Рыцарева «Принцесса на горошине» создан по мотивам четырёх произведений Ганса Христиана Адерсена, заключённых в одни логические рамки. Сценарий к киноленте, объединивший сказки «Принцесса на горошине», «Свинопас», «Дорожный товарищ» и «Самое невероятное», написал Феликс Миронер.
Невероятное путешествие
В старинном королевском замке подрос и стал красивым стройным юношей молодой принц (Андрей Подошьян). Он достойный наследник престола, полный благородных качеств и романтичных устремлений и пора бы задуматься о выборе пары для него. Но подходящих принцесс для него в округе нет, и это начинает заботить королеву-мать (Алиса Фрейндлих) и всерьёз беспокоить короля-отца (Иннокентий Смоктуновский). Доходит до того, что на замковых воротах просто вывешивают объявление о том, что в нём «Требуется принцесса». В конце концов, принц решается сам отыскать себе суженую и отправляется в путь.
Ему многое предстоит увидеть и испытать в дороге, набраться опыта и окончательно возмужать. Масса разных людей и необычных существ встретится ему в поисках. Попадётся даже настоящий Тролль (Игорь Кваша), совсем не злой и очень грустный, а также другие короли, принцессы и влюблённые в них молодые люди. Однажды он даже попадёт на состязание поклонников, старающихся удивить Принцессу (Марина Либакова-Ливанова) своими умениями как Художник (Николай Лавров) или Поэт (Евгений Стеблов). Своенравная Принцесса сделала выбор жениха по своему усмотрению, на то она и Принцесса. Но путешествующего принца она, всё равно, так и не сумела заинтересовать.
Награда за испытания
Принцесса (Светлана Орлова), которая любит подарки, ему тоже не очень понравилась: слишком уж легкомысленно и капризно она обошлась со Свинопасом (Василий Куприянов). В общем, в конечном итоге, странствия Принца ни к чему не привели. А настоящая Принцесса (Ирина Малышева) встретилась ему буквально на пороге родного дома, и он сразу понял, что она та самая – Единственная. Именно она выдержит все испытания, придуманные его хитроумной матушкой, и станет в будущем его Королевой… закрыть
Во времена войн и тяжелейших испытаний, как воздух, необходимы сказки – просто чтобы появилась возможность отвлечься от бесконечного ужаса, происходящего дальше
Во времена войн и тяжелейших испытаний, как воздух, необходимы сказки – просто чтобы появилась возможность отвлечься от бесконечного ужаса, происходящего в жизни. Наверное, поэтому фильм Александра Роу «Конек-Горбунок» производства 1941 года оказывал на современников большое впечатление. Удивительно, но в период трагических дней фильм был великолепно сделан – цветная, полнометражная художественная сказка. Пленка сохранила для нас целомудренную атмосферу того времени, ушедшие голоса Петра Алейникова, Георгия Милляра, Марины Ковалевой и других прекрасных советских актеров.
Жемчужина прошлого
В основе сюжета – знаменитая сказка Петра Ершова и русский фольклор, дающий фильму неподражаемый колорит. Устоявший быт и вечный крестьянский труд – фон фильма. Сегодня кинолента «Конек-горбунок» воспринимается как бесценный талантливый раритет, сохранивший приметы своего времени. С момента выпуска фильм прошло более 70 лет, но эта дистанция сделала творение Роу еще более ценным.
Начинается фильм с описания красоты Зари-Заряницы. Воспевает ее старец, удивляющийся тому, что на свете существует такая краса. Могущественный царь Афрон, который мечтает о Зарянице – немощный старик, которому не под силу походы и победы. В царстве Афрона живет крестьянская семья – отец и три сына, младший в которой – Иванушка-дурачок. Лежит Иванушка посреди поля зрелой пшеницы и тоже мечтает о прекрасной Зарянице. Мечтай не мечтай, а придется найти ее и своими руками отдать царю, потому что выше головы не прыгнешь…Но Иванушка в исполнении Петра Алейникова только с виду кажется простачком – он непосредственен, как сама природа, и так же изобретателен.
Конек-горбунок выручит Иванушку в отчаянный момент, и ждет его горячая и верная любовь, а подлого царя – заслуженная кара. Сюжет разворачивается на фоне картин простой жизни: крестьянского труда, богатой и пышной ярмарки, песен и великолепной музыки. Тех, кто запечатлен на пленке, давно уже нет с нами. Массовка на ярмарке – «актёры на час», наверняка пришедшие с соседних со съемочной площадкой улиц. Могли ли люди думать тогда, что навсегда попадут в историю… закрыть
Главный герой фильма «Алые паруса» отшельник Лонгрен (Иван Переверзев) – старый моряк, который уже не в силах выходить на промысел и выживает тем, что дальше
Главный герой фильма «Алые паруса» отшельник Лонгрен (Иван Переверзев) – старый моряк, который уже не в силах выходить на промысел и выживает тем, что мастерит на продажу детские кораблики. Односельчане обходят стороной его жалкую хижину на краю рыбацкого поселка и не ждут от нелюдимого старика приглашения в гости.
Вдовец один растит дочь Ассоль (Анастасия Вертинская), ставшую настоящей красавицей. Это единственная любящая душа в жизни Лонгрена и единственное существо, ради кого живет он сам. Отец понимает, что жизнь его подходит к концу, и переживает о судьбе своей дочери. Что с ней будет, когда она останется одна? Найдется ли тот, кто сумеет о ней позаботиться?
И вот однажды с Ассоль заговаривает незнакомый старик и пророчит ей сказочное будущее: настанет день, когда за бедной девушкой приплывет красавец-принц и увезет ее с собой на яхте под алыми парусами.
Дни напролет всматривается Ассоль в морскую даль, боясь пропустить своего суженого. Над ней подшучивает весь поселок, считая мечту оборванки блажью. Но Ассоль снова и снова спешит на берег, не обращая внимания на насмешки.
И однажды грёзы о принце становятся явью. Корабль под алыми парусами причаливает к берегу, и принц из пророчества предлагает красавице руку и сердце. Капитан Артур Грей (Василий Лановой) находит свою Ассоль, и финал становится гимном вере в мечту.
За кадром
Самая романтическая история всех времен и народов придумана великим мастером феерии Александром Грином, а на пленку снята талантливым режиссером Александром Птушко. Именно ему обязана исполнительница роли Ассоль, Анастасия Вертинская, тем, что стала актрисой. Ее кинодебют в экранизации повести «Алые паруса» (1961) – целиком и полностью заслуга режиссера.
Легендарный отец Александр Вертинский был против того, чтобы его дочери Анастасия и Марианна стали артистками. Но Александр Птушко уговорил мать отправить одну из них на пробы. Из интереса пришла Настя – коротко стриженая девчушка в спортивном костюме. Модное платье, взрослый грим, роскошный парик и даже чужой голос (в картине за Анастасию Вертинскую говорит Нина Гуляева) преобразили актрису настолько удачно, что Ассоль Вертинской до сих пор остается идеалом женской красоты.
Она влюбила в себя миллионы зрителей, к чему была психологически не готова. Потому и говорит, что «Алые паруса» принесли ее героине рай, а ей самой – ад. Всеобщее обожание стало для любящей покой и уединение актрисы большим испытанием, стоившим ей многих душевных сил и личного счастья. Но скольким людям этот жизнеутверждающий фильм помог своё счастье обрести!.. закрыть
На какие только подвиги не решится добрый молодец ради красы ненаглядной! Герой фильма-сказки «Как Иванушка-дурачок за чудом ходил» - вовсе не глупец, дальше
На какие только подвиги не решится добрый молодец ради красы ненаглядной! Герой фильма-сказки «Как Иванушка-дурачок за чудом ходил» - вовсе не глупец, как и следует думать. Ради купеческой дочки Насти Иван (Олег Даль) и тридевятое царство прошел, и короля обхитрил, и Лукомора от разочарования спас, и награду получил.
Волшебные доска, грифель и подковы помогают Иванушке вернутся к Насте и вылечить любимую от хвори неведомой. закрыть
Знакомая всем российским детям с ранних лет сказка о Снегурочке в фильме «Ледяная внучка» получила новое содержание. Эта девица – дочь Весны и Мороза, дальше
Знакомая всем российским детям с ранних лет сказка о Снегурочке в фильме «Ледяная внучка» получила новое содержание. Эта девица – дочь Весны и Мороза, поэтому самой природой Снегурочке дано жаркое сердце и холодная, словно неприступная красота. Этот облик и небывалый характер мастерски передала Людмила Шагалова.
Снегурочка полюбила деревенского гончара, так пылко и беззаветно, что готова была отдать свое бессмертие, молодость за возможность всегда быть рядом с ним. Ах, стать бы обычной девушкой и сыграть с любимым свадьбу! Но на пути к счастью встаёт коварный князь, который хочет владеть Снегурочкой безраздельно. Он разлучает девушку с её избранником, и сердце красавицы становится ледяным, как февральская стужа. Сумеет ли суженый его отогреть? закрыть
Музыкальный двухсерийный фильм «Про Красную Шапочку» - новый пересказ старой истории легендарного сказочника Шарля Перро. Действие происходит спустя дальше
Музыкальный двухсерийный фильм «Про Красную Шапочку» - новый пересказ старой истории легендарного сказочника Шарля Перро. Действие происходит спустя год после известных нам событий. За убитого в бабушкином домике серого волка решают мстить его родственники, которых ведет мать-волчиха. Но девочка покоряет даже зверей своим обаянием и отвагой. А сами волки в этой ленте иногда выглядят довольно симпатичными созданиями.
За исполнение этой роли в фильме «Про Красную шапочку» 11-летняя актриса Яна Поплавская получила Государственную премию СССР. закрыть
Доброй сказке найдется время в любое время суток, а фильм "Сказка рассказанная ночью" учит добру и при свете дня.
Студент и подмастерья, оказавшиеся дальше
Доброй сказке найдется время в любое время суток, а фильм "Сказка рассказанная ночью" учит добру и при свете дня.
Студент и подмастерья, оказавшиеся в лесной избушке вместе с прекрасной Графиней и ее тетушкой, спасают титулованную особу от лесных разбойников: обманув злодеев, отправляются в их логово вместо Графини. За благородство полагается награда, и это признает даже главный разбойник. Он отпускает пленников на свободу...
В фильме снимались: Леонид Ярмольник, Александр Калягин, Александр Галибин, Игорь Костолевский. закрыть
Картина «Каменный цветок» стала первой картиной, экранизирующей знаменитые уральские сказы, бессмертные произведения русского писателя Павла Петровича дальше
Картина «Каменный цветок» стала первой картиной, экранизирующей знаменитые уральские сказы, бессмертные произведения русского писателя Павла Петровича Бажова. Многие из сказов, вошедшие в книгу «Малахитовая шкатулка», Бажов слышал ещё в детстве от горнорабочего Хмелинина, работавшего на Полевском заводе.
Фильм «Каменный цветок» был снят режиссёром Александром Птушко, удостоенным за свою работу Сталинской премии, и стал поворотным в карьере выдающегося советского кинематографиста. После невероятного успеха «Каменного цветка», ставшего лидером проката в 1946 году, Птушко снял не менее достойные картины «Садко», «Илья Муромец», «Алые паруса», «Руслан и Людмила», в которых ярко прослеживается сказочно-былинная направленность. Следует также отметить, что в эпоху, когда цветные кинокартины были ещё редкостью, фильм «Каменный цветок» был отмечен призом Каннского кинофестиваля за «Лучшее использование цвета». Главные роли в фильме исполнили В. Дружников, Е. Деревщикова и Т. Макарова.
Историю о Даниле-мастере мы узнаём из уст дедушки Слышко. Урал всегда славился искусными мастерами, умеющими врезать из камня самые невероятные вещи. Но лучшим из них был Данила, достигший в своём искусстве небывалых высот. С раннего детства обучался он мастерству, постигая тайны резки по камню. Каждая его работа была произведением искусства, вызывая восхищение у всех, включая и его невесту Катю. Однако неспокойна душа Данилы, ибо сам он считает, что не достиг совершенства, к которому так стремился. Все его мысли обращены к каменному цветку, о котором ходит молва в народе. Хранится это диковинное творение у Хозяйки Медной горы. Цветок настолько искусно выполнен, что, как говорят, тот, кто узрит его, навсегда лишится покоя.
Желая во что бы то ни стало прикоснуться к этому чуду, Данила-мастер отправляется в подземное царство к Хозяйке. Так и случилось, как молвили люди: увидев своими глазами заветный каменный цветок, герой тут же забыл и про дом, и про невесту. Поначалу Хозяйке Медной горы кажется, что ей удалось пленить сердце Данилы. Ведь у неё есть неземная женская красота, неисчислимые богатство и, что самое главное, она владеет тайной камня, за которую Данила готов отдать всё на свете. Но Хозяйке не удаётся удержать Данилу-мастера. Она выпускает его из подземного царства наверх, где своего ненаглядного ждёт Катенька. И вместе с собой герой уносит тайну камня. закрыть
Герои сказок не всегда бывают добрыми, но судьба дает им шанс исправить свои ошибки. В фильме "Сказка о звездном мальчике", созданном режиссером Леонидом дальше
Герои сказок не всегда бывают добрыми, но судьба дает им шанс исправить свои ошибки. В фильме "Сказка о звездном мальчике", созданном режиссером Леонидом Нечаевым в 1983 году, главный герой отталкивает свою мать: красивый и умный, он хранит в своей душе жестокость и холод. Но, пройдя через испытания, становится совсем другим.
В фильме снимались: Матлюба Алимова, Людмила Зайцева, Борис Плотников, Ростислав Янковский. закрыть
Художественный фильм-сказка «Тень» создан режиссёром Надеждой Кошеверовой по сценарию Юлия Дунского и Валерия Фрида на одноимённую пьесу Евгения Шварца. дальше
Художественный фильм-сказка «Тень» создан режиссёром Надеждой Кошеверовой по сценарию Юлия Дунского и Валерия Фрида на одноимённую пьесу Евгения Шварца.
Невероятная история
Странствующий учёный Христиан-Теодор (Олег Даль) оказался в стране, где среди картинно-красивых декораций живёт множество странных и непонятных людей. Например, в ней есть настоящие людоеды, которые, правда, удачно переквалифицировались в оценщиков ломбарда, журналист популярной городской газеты – франт и местный сердцеед носит имя Цезаря Борджа (Андрей Миронов), а министр финансов (Зиновий Гердт), на самом деле, занимается далеко не финансовой деятельностью. Этой страной правит прекрасная принцесса (Анастасия Вертинская), одинокая и не слишком счастливая.
Устроившись в городской гостинице Пьеро (Владимир Этуш), учёный знакомится с его прелестной дочерью Аннунциатой (Марина Неёлова) и с интересом осваивается среди местных жителей. С Христианом -Теодором случается здесь страшное несчастье – его собственная тень однажды покидает его, чтобы стать Тенью с большой буквы – самостоятельным существом, неприятным, коварным и опасным. Это подобие Христиана-Теодора начинает бурную деятельность по захвату всевозможных привилегий и благ: богатства, власти, влияния на окружающих. Тень втайне опасается своего бывшего хозяина и строит против него козни, грозящие реальными неприятностями и несчастьями.
Чтобы навредить Хистиану-Теодору, известную в округе певицу Юлию Джули (Людмила Гурченко), с помощью угроз, вынуждают представить юношу в плохом свете и на него действительно обрушивается немало невзгод, которые ему помогает преодолевать добрая и открытая Аннунциата. Влюблённая в учёного принцесса готова уступить требованию руки и сердца хитрому и бессердечному господину Тень. Противостояние человека и его Тени доходит до последнего предела и только смелость Христиана-Теодора, поддерживаемого теплом его друзей способна освободить город от зловещего влияния оборотня…
Основа и продолжение
Пьеса, по которой создана кинолента «Тень» – вторая часть трилогии Шварца и считается знатоками одной из лучших экранизаций, успешно передающей авторскую идею. Она отлично выдержала испытание временем. В 1991 году Михаилом Козаковым был снят ремейк фильма под названием «Тень, или Может быть, всё обойдётся» для телевидения, с другими актёрами, акцентами и изобразительными средствами. закрыть
В основе фильма «По щучьему велению», созданного замечательным режиссером Александром Роу, - одноименная пьеса Е. Тараховской. В её основе – русские народные дальше
В основе фильма «По щучьему велению», созданного замечательным режиссером Александром Роу, - одноименная пьеса Е. Тараховской. В её основе – русские народные сказки ("По щучьему велению", "Царевна Несмеяна", "Плясовая гармонь", "Емеля-дурачок").
Выловил однажды Емеля из речки волшебницу-Щуку и получил от неё откуп: отныне может исполниться любое его желание, даже самое невероятное. Стоит лишь сказать: «По щучьему велению…»
В постановке принимали участие актеры Георгий Миллер, Петр Савин, Лев Потемкин и другие. закрыть
"Ослиная шкура" - фильм-сказка, созданный по мотивам произведений Шарля Пьеро. Как и полагается, в нем есть все - прекрасная принцесса, попавшая в беду, дальше
"Ослиная шкура" - фильм-сказка, созданный по мотивам произведений Шарля Пьеро. Как и полагается, в нем есть все - прекрасная принцесса, попавшая в беду, ее преследователи, опасные путешествия и, конечно же, любовь, которая приходит к двоим как награда за испытание и самое непостижимое чудо.
В фильме Надежды Кошеверовой снимались: Николай Караченцов, Людмила Макарова, Валентина Панина, Сергей Иванов и другие. закрыть
Инициаторами экранизации популярного произведения Астрид Лингдрен «Мио, мой Мио» были шведские продюсеры, выбравшие для этой миссии из всех предложенных дальше
Инициаторами экранизации популярного произведения Астрид Лингдрен «Мио, мой Мио» были шведские продюсеры, выбравшие для этой миссии из всех предложенных им кандидатур Владимира Грамматикова. Сама писательница одобрила выбор режиссёра после личной двухчасовой беседы с ним.
Самый странный день
Всё началось во вторник, после уроков. Так вспоминает Боссе (Ник Пиккард). Он живёт у приёмных родителей и глубоко несчастен. Матери мальчика нет в живых, отец потерялся, а от опекунши тёти Эдны (Гунилла Нюрос) он никогда не слышал ни одного доброго слова. Устав от её привычных попрёков, натерпевшись обид от местных хулиганов, насмотревшись на общение закадычного друга Бенке (Кристиан Бэйл) с его заботливым отцом (Стиг Энгстрем), Боссе совсем падает духом и, потихоньку наплакавшись, решается на побег.
Но как раз в это грустное и безнадёжное время он и получает свой счастливый случай. Вызволенный мальчиком из бутылки Здравствующий Дух (Джеффри Стэйнс) из Страны Желанной, узнав его имя, с готовностью соглашается отнести Боссе к отцу-королю, разыскивающего своего маленького принца долгие годы. Зацепившись за бесконечно длинную седую бороду своего благодетеля, окрылённый надеждой беглец отправляется в путешествие по прекрасному ночному небу навстречу неведомой судьбе.
Его отец (Тимоти Боттомс) действительно король! Об этом мальчик узнаёт, прибыв в Страну Желанную: он живёт в милом розовом замке, обрамлённом чудесными садами и цветниками, окружённый благополучными подданными. Правитель счастлив вновь обрести своего потерянного сына Мио (так его по-настоящему зовут), которого искал девять лет. Вдобавок ко всей своей великой радости, юный принц получает в подарок восхитительного снежно-белого коня Мирамиса и заводит дружбу с Юм-Юмом, сыном дворцового садовника, как две капли воды похожим на Бенке.
Начинается спокойная, ничем не омрачённая жизнь, в которой много светлых дней и добрых людей, приятных сюрпризов и новых друзей. Любящий и заботливый отец всегда рядом. Однако Мио постепенно узнаёт и о том, от чего его пытаются оберегать: этому всеобщему безоблачному счастью угрожает злой рыцарь Като (Кристофер Ли), превращающий похищенных детей в печальных бесприютных птиц и горящий злобой к стране его отца. Освободителем, по преданию, должен стать принц на белом коне, который при поддержке друга вызовет злодея на бой…
Работа над картиной
В создании захватывающего детского фильма-сказки «Мио, мой Мио» участвовали кинематографисты четырёх стран: России, Норвегии, Британии и Швеции. Основная версия фильма снималась на английском языке, а затем дублировалась для Швеции и России. Съёмки киноленты проводились в Стокгольме, Шотландии и Крыму, на фоне живописных красочных пейзажей и интерьеров. Саундтрек этого кино написан бывшими музыкантами группы «АББА», Бенни Андерссоном и Бьёрном Ульвеусом. В свою пору фильм считался самой дорогостоящей экранизацией Астрид Лингдрен. закрыть
1 из 3
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...