Мультипликационный фильм «Кошкин дом» – яркая и веселая картина, которая полюбилась многим зрителям от мала до велика. Режиссер замечательного мультфильма дальше
Мультипликационный фильм «Кошкин дом» – яркая и веселая картина, которая полюбилась многим зрителям от мала до велика. Режиссер замечательного мультфильма – Леонид Амальрик. Мультфильм снят по одноименной сказке Самуила Маршака.
Главная героиня мультфильма, кошка, ведет себя, как настоящая сударыня-барыня. В гости к себе она зовет лишь тех, кто относится к изысканному обществу. А вот уличным котятам в ее роскошном доме совсем нет места. Даже не смотря на то, что им нужна помощь.
Но от несчастий не застрахован никто, даже кошки из сказки. И вот однажды у спесивой хозяйки случается в доме страшный пожар, который уничтожает все ее имущество. И опять беда: никто из ее прежних друзей даже и слушать не хочет о том, чтобы приютить пострадавшую. Чего не скажешь о котятах, которых так яростно отвергала кошка...
Мультфильм снят в 1958 году. Специально для него композитор Никита Богословский написал несколько композиций, запомнившихся зрителям тех лет. закрыть
Веселый и ответственный герой мультипликационного фильма "Снеговик-почтовик" по поручению ребятишек отправляется в предновогодний заснеженный лес, чтобы дальше
Веселый и ответственный герой мультипликационного фильма "Снеговик-почтовик" по поручению ребятишек отправляется в предновогодний заснеженный лес, чтобы передать письмо школьников дедушке Морозу и привезти самую лучшую ёлку. Его сопровождает щенок по кличке Бобик, которому приходится вступить в схватку с Лисой и Волком, решившим отобрать у Снеговика заветное письмо.
Фильм создан режиссером Леонидом Амальриком в 1955 году. закрыть
Георгий Вицин ("Двенадцать стульев"), Юрий Никулин ("Бриллиантовая рука"), Ростислав Плятт ("Визит к Минотавру") , Алексей Смирнов ("Их знали только дальше
Георгий Вицин ("Двенадцать стульев"), Юрий Никулин ("Бриллиантовая рука"), Ростислав Плятт ("Визит к Минотавру") , Алексей Смирнов ("Их знали только в лицо") в фильме "Деловые люди".Фильмы поставлены по новеллам знаменитого американского писателя О'Генри: "Дороги, которые мы выбираем", "Родственные души", "Вождь краснокожих". На долю последней новеллы выпала, пожалуй, наибольшая популярность - столь уморительны оказались злоключения двух незадачливых похитителей юного сорванца. закрыть
Мультфильм «Волк и семеро козлят» (1957) – это старая добрая советская сказка о прожорливом волке и семерых козлятах, которых мама оставила дома в одиночестве. дальше
Мультфильм «Волк и семеро козлят» (1957) – это старая добрая советская сказка о прожорливом волке и семерых козлятах, которых мама оставила дома в одиночестве. Это мультипликационная версия сказки, что так любил читать каждый из нас в детстве. Она позволит вашему ребенку на себе испытать частичку вашего детства.
Задумка сюжета
Сюжет картины прост и предсказуем: голодный серый Волк решил пообедать козлятами и заглянул к ним домой. Мама-Коза в тот момент оставила деток и ушла по делам, приказав малышам никому дверь не отпирать. Открывать дверь разрешалось только после того, как мама споет свою песенку. Но хитрый Волк решил обмануть козлят и спел песенку вместо Козы, на что и повелись маленькие козлята. Для этого Волк посетил друга Медведя-Кузнеца и выковал тонкий голос, что хоть немного походил на голосок Мамы-Козы. Это и сбило с толку малышей.
История поучительна и интересна для малышей от 3 лет. Она снята по мотивам русской сказки, автором которой стал народ. Приятная для глаз анимация, красивые цвета, простой и в то же время интересный сюжет – все это воплотил в жизнь режиссер Петр Носов.
Картина «Волк и семеро козлят» обязана быть в коллекции каждой мамы, чтобы время от времени показывать малышу качественные советские мультфильмы, которые отличаются несложным и увлекательным сюжетом, понятной и доброй графикой и приятными голосами. Мультфильм успел завоевать любовь зрителей еще в советское время, когда вышел на экраны в 1957 году.
Это хороший образец того, что все дети непременно должны слушаться своих родителей и не верить на слово каждому встречному. Маленькие и неопытные козлята не смогли отличить Волка от Козы, за что и поплатились. Старый серый проказник утянул малышей в лес.
Актуальность в наше время
Сказка получила широкое распространение в РФ в 19 веке, войдя в список самых востребованных устных народных произведений. История рассчитана на аудиторию детей младшего возраста. И хотя годами позднее вышла новая вариация сказки, этот вариант до сих пор остается интересным и находит своих зрителей. Не обязательно ждать, пока мультфильм покажут по ТВ, можно посмотреть его через интернет и окунуться в мир, где добро побеждает зло.
Мультипликационный фильм «Волк и семеро козлят» (1957) до сих пор любим и многими взрослыми. Еще бы – их детство прошло вместе с этой сказкой. Почему бы тогда не посмотреть ее снова и не ощутить себя в том далеком детстве? В конце концов, взрослые могут стать вновь детьми, хоть и на те недолгие 10 минут. закрыть
Художественный фильм «Приходите завтра» — отечественная комедийная мелодрама, поставленная режиссёром Евгением Ташковым (драма «Уроки французского», драма дальше
Художественный фильм «Приходите завтра» — отечественная комедийная мелодрама, поставленная режиссёром Евгением Ташковым (драма «Уроки французского», драма «Дети Ванюшина»). В 1963 году кинокартина стала лидером проката - фильм посмотрели 15,4 миллионов телезрителей. В 1964 году на Всесоюзном кинофестивале лента получила Первую и Вторую премии за лучшую мужскую роль (Анатолий Папанов) и женскую роль (Екатерина Савинова).
История обыкновенной провинциальной девушки Фроси Бурлаковой, приехавшей в Москву учиться. Зачисление в консерваторию уже давно закончилось и, кажется шансов на поступление у Фроси совсем нет. Но добрый наивный характер девушки, ее душевность, невероятный талант и уверенность в собственных силах делают невозможное возможным... закрыть
Картина Александра Роу «Марья-искусница», снятая по сценарию Евгения Шварца, рассказывает о похождениях бравого солдата, ради справедливости готового дальше
Картина Александра Роу «Марья-искусница», снятая по сценарию Евгения Шварца, рассказывает о похождениях бравого солдата, ради справедливости готового спуститься даже на дно морское. В этой истории режиссёра привлекла исключительная любовь к родине, присутствующая в образе отставного солдата, спешащего к родному дому. Служивый радуется всему родному, что его окружает, всегда готов помочь и верит в торжество добра над злом.
Творческий тандем двух выдающихся «сказочников» советского времени в итоге дал жизнь одному из самых лучших детских фильмов советского кинематографа. В послужном списке режиссёра А. Роу такие знаменитые фильмы как «Морозко», «Варвара-краса, длинная коса», «Королевство кривых зеркал», «Новые похождения Кота в сапогах». Драматург Евгений Шварц, пьеса которого легла в основу сюжета картины «Марья-искусница», является автором великолепных сказок, многие из которых с успехом шли на театральных сценах страны. В качестве сценариста он работал над созданием фильмов «Доктор Айболит», «Зимняя сказка», «Золушка» и «Снежная королева».
В картине снялись замечательные актёры М. Кузнецов, В. Перевалов, Г. Милляр, А. Кубацкий и О. Хачапуридзе. В 2002 году этот уникальный фильм отреставрировали с помощью современных цифровых технологий и выпустили на DVD.
Сюжет истории
Выйдя в отставку, солдат-барабанщик вместе со своим чудесным барабаном отправляется обратно домой. Ему предстоит неблизкий путь, и по дороге ему то и дело приходится выручать попавших в беду. Вот он встречает двух бедных медвежат, дед которых угодил в капкан, и помогает освободить старого медведя.
Продолжив путь, солдат видит в лесу спящего мальчика Иванушку. Тот рассказывает, что уже с ног сбился искать свою матушку, которую зовут Марья-искусница, потому что она лучше всех умеет вышивать и шить. Будучи не в силах пройти мимо чужой беды, бравый солдат с добрым сердцем решает помочь мальчику отыскать его мать, которую утащил в плен коварный водяной царь. Вместе с Иванушкой они преодолевают заколдованный лес, а затем спускаются на морское дно, в царство Водокрута XIII. Злой царь идёт на всевозможные уловки, лишь бы не отпускать Марью-искусницу. Однако перехитрить солдата ему не удаётся. Призвав на помощь знаменитую солдатскую смекалку, герой побеждает морское колдовство, освобождает маму Иванушки, а Водокрут получает по заслугам. закрыть
Художественный фильм «За двумя зайцами» — отечественная кинокомедия, экранизированная по пьесе «За двумя зайцами» украинского писателя Михаила Старицкого. дальше
Художественный фильм «За двумя зайцами» — отечественная кинокомедия, экранизированная по пьесе «За двумя зайцами» украинского писателя Михаила Старицкого. Кинокартина завоевала огромную популярность — ее посмотрело около 25 млн зрителей.
Псевдообразованный владелец цирюльни Свирид Петрович Голохвостый (Олег Борисов) - эдакий яркий порхающий мотылек, живущий только для удовлетворения своих личных интересов. Однажды, по-крупному проигравшись в карты, Голохвостый не задумываясь принимает решение выгодно жениться... закрыть
Первая встреча Паши и Кати – героев комедии «Девушка без адреса» – не сулила ничего хорошего. Катя Иванова (Светлана Карпинская) – очень серьезная самостоятельная дальше
Первая встреча Паши и Кати – героев комедии «Девушка без адреса» – не сулила ничего хорошего. Катя Иванова (Светлана Карпинская) – очень серьезная самостоятельная девушка, которой очень не нравится, когда с ней обращаются фамильярно и нарушают порядок. Именно за свою прямолинейность и любовь все критиковать она была уволена из рабочей артели, из-за чего ей пришлось ехать в Москву к деду – единственному родному человеку. Здесь она собирается работать и учиться.
Придя на станцию, она видит, как мучается старушка с кучей баулов, а рядом стоит смотритель, палец о палец не ударивший, чтобы помочь ей. Будучи разозленной непорядком на станции, она срывается на пассажирах своего плацкартного вагона. Одним из них становится Паша (Николай Рыбников) – молодой человек, любящий играть в карты, пить горячительные напитки и курить прямо в вагоне. Словом, не герой ее романа.
Однако вынужденное соседство во время длительной поездки сближает героев, тем более что Паша спасает ее от конфуза – он находит ее документы, в которых билет на поезд. Разговорившись, молодые люди узнают друг друга лучше и внезапно понимают, что это судьба свела их. Подъехав к Москве, герои решают пойти вместе, но та же судьба их разлучает. Катеньку встречает дедушка (Эраст Гарин) и уводит ее, Паша же, задержавшийся в вагоне, упускает ее из виду.
Нет преград для любви
Заметив ее в отъезжающем автобусе, он успевает расслышать только первую часть названия улицы, на которой она живет, и решает обойти все дома, чей адрес начинается с «Николо...». По его расчетам, ему придется обойти 4800 квартир.
Однако осуществить это не так-то просто. Во-первых, у Паши работа – он работает монтажником-высотником на стройке. Во-вторых, в него влюблена крановщица Клава (Светлана Харитонова). В-третьих, чтобы обойти все дома, ему понадобится не меньше полугода. И в-четвертых, Катя Иванова – слишком распространенное сочетание имени и фамилии, поэтому на адресный стол ему рассчитывать не приходится.
Ему приходит на помощь друг Митя (Юрий Белов), поддержавший эту безумную затею. Парни решают обойти все райсоветы, в которых может работать дедушка Кати. Тем временем Катя решает уйти от дедушки, чтобы не быть ему обузой и начинает искать работу. Она устраивается домработницей к Комаринским Раисе Павловне (Зоя Федорова) и Василию Никодимычу (Сергей Филиппов), нежно называющим друг друга Масик и Кусик.
Романтическая комедия Эльдара Рязанова «Девушка без адреса» в 1958 году стала одним из лидеров проката, заняв второе место, – ее посмотрело 36,5 миллионов зрителей. закрыть
Фильм «Когда деревья были большими» - драма режиссёра Льва Кулиджанова. В простой деревне, неподалеку от станции Селиваново, живет Наташа, сирота, потерявшая дальше
Фильм «Когда деревья были большими» - драма режиссёра Льва Кулиджанова. В простой деревне, неподалеку от станции Селиваново, живет Наташа, сирота, потерявшая отца на войне (актриса Инна Гулая). Однажды девушка узнает, что ее отец жив и скоро приедет к ней. Наташа встречает его на станции. Она почти не помнит родное лицо и думает, что человек, шагнувший к ней на встречу – ее настоящий отец.
Девушка не догадывается, что за отца себя выдает совершенно чужой человек, некий Кузьма Кузьмич Иорданов (актер Юрий Никулин), который потерял на войне жену, погрузился в депрессию, спиртное и по собственной оплошности попал в больницу, где и узнал о существовании Наташи от знакомой старушки. Но Наташа так искренне счастлива, так верит ему, что Иорданов решительно отбрасывает все былое: он хочет стать для своей приемной дочери настоящим преданным отцом. закрыть
В наши дни, когда хоккей считается одной из самых любимых игр не только взрослых, но и детей, не забывается и старый добрый мультфильм «Шайбу Шайбу», дальше
В наши дни, когда хоккей считается одной из самых любимых игр не только взрослых, но и детей, не забывается и старый добрый мультфильм «Шайбу Шайбу», который получил в 1966 году приз ВКФ. Фильм создан настолько динамично и ярко, что увлекает, как настоящий матч.
На льду сражаются друг с другом две отечественные команды – «Метеор» и «Вымпел». Хоккеисты «Вымпела» ведут себя сдержанно и интеллигентно, ребята из «Метеора» - задиристо и нахально. Контраст между стилем игры раззадорил болельщиков, и с трибун слышится дружное: «Шайбу Шайбу»
Режиссер фильма - Борис Дежкин. закрыть
Советская народная кинокомедия «Иван Бровкин на целине», снятая режиссёром Иваном Лукинским по сценарию Георгия Мдивани, стала продолжением популярнейшего дальше
Советская народная кинокомедия «Иван Бровкин на целине», снятая режиссёром Иваном Лукинским по сценарию Георгия Мдивани, стала продолжением популярнейшего фильма «Солдат Иван Бровкин», вошедшего в золотой фонд отечественного комедийного кино. За почти шестидесятилетний срок проката оба эти фильма стали культовыми для нескольких поколений россиян и фразы из них давно разобраны на цитаты.
В степях Оренбурга
Возмужавший на армейской службе и выросший до звания сержанта, бывший непутёвый оболтус Иван Бровкин (Леонид Харитонов) разделяет порыв своих демобилизованных друзей участвовать в освоении диких целинных земель. Он собирается поехать в далёкие края, где пригодится его умение работать на тракторе, стать хорошим работником и построить счастливую жизнь на новом месте со своей любимой Любашей (Дая Смирнова). Но Любаша, как оказалось, уезжать из родных мест не хочет. Председатель колхоза Тимофей Кондратьич (Сергей Блинников) считает его решение предательством, а родная мать (Татьяна Пельтцер) и вовсе объявляет бойкот.
Расстроенный тем, что его свадьба отложена на неопределённый срок и прощанием с родными местами, Иван недолго горюет в суровых оренбургских степях: у него просто нет на это времени. Работы впереди – непочатый край, а окружающие надеются на его мастерство и трудолюбие, дружескую поддержку и взаимовыручку. Кроме того, непростая трудовая жизнь не кажется слишком тягостной от доброй шутки, задушевной песни и забавных курьёзов и случайностей, возникающих постоянно в их жизни.
Вот, например, за последовавшей примеру Ивана колхозной буфетчицей Полиной (Вера Орлова) явился жених Захар Силыч (Михаил Пуговкин), умеющий развлечь целинников своими неординарными взглядами на жизнь, да так и остался здесь на долгие годы: такие ловкачи нигде не пропадут! Потом, не выдержав разлуки с дорогим неразумным чадушком, приезжает мать и тоже не спешит возвращаться домой. Однажды к нему решиться приехать Любаша, надеется Иван, и ему становится веселее от этой мысли. А далёкая Любаша, и на самом деле, подумывает: не сбежать ли от своих чересчур заботливых родителей к Ивану…
Притяжение старой истории
Киноленту «Иван Бровкин на целине», как и многие старые «бытовые» советские фильмы, отличают особая непередаваемая атмосфера цельности и уюта, доброжелательной бесхитростной простоты, позитива, необъяснимой, но очень ощутимой правильности. От её незамысловатых мягких пейзажей и песен, игры актёрского состава и просто от композиционных принципов веет тем, что классик назвал «русским духом», близким и без усилий понятным каждому россиянину на уровне подсознания. закрыть
Советская комедия 1954 года «Укротительница тигров» – весёлая история об отважной девушке, которая благодаря оптимизму и целеустремлённости добивается дальше
Советская комедия 1954 года «Укротительница тигров» – весёлая история об отважной девушке, которая благодаря оптимизму и целеустремлённости добивается ошеломительного успеха. Режиссёрами картины являются Александр Ивановский («Музыкальная история», «Антон Иванович сердится») и Надежда Кошеверова («Золушка», «Старая, старая сказка»). Роль Лены Воронцовой стал для Людмилы Касаткиной дебютом в кино, причём невероятно удачным. Этот яркий образ полюбился зрителям и был положительно встречен критиками, что позволило опытной театральной актрисе сделать также неплохую кинокарьеру.
Цирк, риск и роман
По сюжету фильма Лена Воронцова, главная героиня, родилась в цирковой семье. Мечты стать знаменитой артисткой в её случае вполне логичны. Однако пока она вынуждена довольствоваться должностью уборщицей звериных клеток. Девушка очень любит животных, и на этой почве у неё случаются постоянные конфликты с эгоистичным дрессировщиком Алмазовым, который в обращении с животными часто перегибает палку. В героиню влюблён Петя Мокин, старший помощник речного буксира, однако сама Лена мечтает об известном мотогонщике Фёдоре Ермолаеве, которого пригласили выступать в их цирке с опаснейшим номером: он должен будет «взлететь» на мотоцикле прямо под цирковым куполом. В то время пока Фёдор работает в номере, он гостит в доме главного циркового бухгалтера Ферапонта Ильича. Его благоверная спешит воспользоваться возможностью и выдать за мотогонщика свою простоватую дочь Олю, танцующую в цирковом кордебалете. И всё же у Лены и Фёдора завязываются отношения, после чего девушка становится ассистенткой мотоциклиста в его номере.
Тем временем Алмазов получает по заслугам, и его, наконец, «удаляют» из коллектива за неоднократное нарушение дисциплины и злоупотребление алкоголем. Лена получает возможность занять его место, и она встаёт перед тяжёлым выбором: ехать с Фёдором на гастроли или остаться, чтобы заниматься тиграми. Выбрав второе, девушка навлекает на себя гнев Фёдора. Влюблённые ссорятся, а мотогонщик уезжает с Олей в качестве ассистентки. Тем не менее, когда состоялась премьера номера новой укротительницы, Фёдор одумался и примчался на выступление, и всё закончилось хорошо.
Пикантный нюанс
Когда снимали сцены с тиграми, актриса Людмила Касаткина ни за что не соглашалась входить в клетку со зверями. По этой причине её дублировала профессиональная дрессировщица Назарова, комплекция которой существенно отличалась от фигуры Касаткиной. закрыть
Герой романтической комедии «Живет такой парень» – простой механик-водитель Пашка Колокольников (в этом образе очень органичен Леонид Куравлёв). На Чуйском дальше
Герой романтической комедии «Живет такой парень» – простой механик-водитель Пашка Колокольников (в этом образе очень органичен Леонид Куравлёв). На Чуйском тракте 27-летний шофер работает в радость, а будни за баранком ему не в тягость. Потому что Пашка-Пирамидон, как называют его друзья, молод и влюбчив. Парень с открытой душой притягивает к себе хороших людей, потому что он сам хороший. Если надо кому подсобить, Колокольников с удовольствием подставит плечо. А то и жизнь за других отдаст.
Однажды на дороге вспыхнул бензовоз, и Пашка, не теряя ни секунды, сел в горящую кабину и «просто» отогнал бензовоз с дороги, чтобы не пострадали люди. Сам при этом даже не осознал, что мог в любой момент погибнуть. Как не понял и того, что совершил подвиг. Искренне удивился, когда к нему, обожженному, пришла в палату журналистка (Белла Ахмадулина). Уделил внимание робеющей перед героем девушке, по привычке попытался познакомиться. А о себе так ничего и не рассказал. Хвастаться Пашка не обучен.
Простые люди – косточка земли, считал автор фильма «Живет такой парень» (снят в 1964 году) Василий Шукшин. Сколько таких незаметных тружеников, как Пашка Колокольников, сделал героями своих рассказов и фильмов «народный» писатель и режиссер! И эти герои – наше духовное богатство. закрыть
В 50-е годы в СССР не было более «народного» кино, чем цветная комедия «Солдат Иван Бровкин». По популярности этой картине не было равных, а исполнителя дальше
В 50-е годы в СССР не было более «народного» кино, чем цветная комедия «Солдат Иван Бровкин». По популярности этой картине не было равных, а исполнителя главной роли Леонида Харитонова считала личным другом вся страна.
После того, как непутевый шофер Иван Бровкин (Леонид Харитонов) утопил доверенный ему колхозом новый автомобиль ГАЗ-51, в селе его на доску почета не повесят. Завгар Захар Силыч (Михаил Пуговкин) не смог порадовать председателя колхоза Тимофея Кондратьевича (Сергей Блинников) успехами в перевоспитании нерадивого работника. Но, может, его исправит армия?
Получив повестку, Иван Бровкин с тремя односельчанами отправляется служить, однако и там у него всё идёт наперекосяк. Ему не даются ни физическая подготовка, ни военная наука, ни армейская дисциплина. И только порицание коллектива меняет Ивана Бровкина к лучшему.
В звании ефрейтора солдат прибывает в 10-дневный отпуск в родное село и первым делом спешит к своей зазнобе Любаше (Дая Смирнова). Но девушка, оказывается, обижена на Бровкина: за столько месяцев – ни одного письма! Бровкин не понимает, почему не доходили его письма, ведь отправлял он весточки изо дня в день. На самом деле, послания соперника перехватывал колхозный бухгалтер Аполлинарий Самохвалов (Евгений Шутов), тоже имевший виды на дочь председателя.
Места съёмок
Сельские эпизоды снимались в живописной Савиновой Слободке под Тверью (тогдашний Калинин). Летние кадры снимали осенью, поэтому желтые листья закрашивали зеленкой, а купаться Харитонову и Пуговкину пришлось в студеной реке. Армейские кадры снимались в Москве, в исторических Чернышёвских казармах между Подольским шоссе и Большой Серпуховской улицей.
Плагиат
После выхода в 1955 году картины режиссёра Ивана Лукинского о солдате Бровкине сценарист Георгий Мдивани столкнулся с обвинениями в плагиате. Их выдвинул автор сюжета фильма-близнеца «Максим Перепелица» Иван Стаднюк. Разница между двумя лентами была лишь в том, что одна из них – цветная, другая – черно-белая. Сюжеты, типажи и коллизии – одинаковые. Первоосновой же была вышедшая за четыре года до этого книга И. Стаднюка. После заметки в «Правде» Мдивани извинился перед автором оригинала за использование чужой идеи. Сценариста «Солдата Ивана Бровкина» «пропесочили» по партийной линии и отчитали в секции кинодраматургов. закрыть
Полуторачасовая картина под названием «Высота» была создана для советских зрителей в 1957 году. Сценарий написан по мотивам одноименного романа Е. Воробьева. дальше
Полуторачасовая картина под названием «Высота» была создана для советских зрителей в 1957 году. Сценарий написан по мотивам одноименного романа Е. Воробьева. Режиссером картины стал Александр Зархи. Главные роли исполнили актеры Инна Макарова и Николай Рыбников.
Основной темой в фильме стало желание построить новый мир социализма, в котором все счастливы и горды тем, что работают на благо государства.
В момент кульминации в фильме производится монтаж сложной металлической конструкции на огромной высоте. В момент проведения работ идет дождь и усиливается ветер. В эту самую непогоду главный герой фильма решается на невероятный поступок: он хочет поднять флаг на самый верх конструкции. Но из-за ветра соскальзывает с трубы и камнем летит вниз.
Переломный момент
Случится ли чудо? Спасут ли отважного парня? У «первопроходцев», самых ранних зрителей картины, душа летела вниз вместе с Николаем. Всё происходящее словно стало неким моментом, раскрывающим истину. Это понимают все действующие герои мелодрамы. Девушка Катя (И. Макарова), которая безнадежно влюблена в Николая, решается на значительные жизненные перемены – она становится комсомолкой и бросает вредные привычки. Работник по фамилии Дерябин, играет которого Василий Макаров, боится ответственности, в результате начинает вести себя как самый последний трусливый человек. Это заставляет его супругу Марию, играет которую Марина Стриженова, разочароваться в муже. Женщина принимает решение о том, что нужно жить по-новому. Всю ответственность за произошедшее берет на себя Константин Токмаков – прораб.
«Не кочегары мы, не плотники…»
Кинолента «Высота», в которой прозвучала эта песня, ставшая всенародной любимицей, повествует о романтизме, мужестве и смелости, не боязни рисковать. Герои картины показывают зрителям, что все эти качества присущи практически каждому человеку, стоит только захотеть – в миг перестанешь бояться сложностей, которые подготовила жизнь.
Проект сразу же после показа был оценен по достоинству. Тогда же, в 1957 году, в Карловых Варах проходил очередной международный кинофестиваль. И там фильм «Высота» был удостоен главной премии. Несколько позже кинокартине была присуждена золотая медаль еще на одном международном фестивале, который проходил в Москве. Спустя один год уже на всесоюзном фестивале к/ф«Высота» получила особый приз и первую премию. закрыть
Главную женскую роль в кинокартине Георгия Чулюкина «Неподдающиеся» играет замечательная актриса Надежда Румянцева (не путать с Кларой Румяновой) – звезда дальше
Главную женскую роль в кинокартине Георгия Чулюкина «Неподдающиеся» играет замечательная актриса Надежда Румянцева (не путать с Кларой Румяновой) – звезда таких фильмов, как «Девчата» и «Королева бензоколонки». Автор сценария – Татьяна Сытина. Именно ей мы обязаны за множество шуток и интересных фраз. Юрий Никулин в картине играет маленькую, почти эпизодическую роль Василия Клячкина, но ее можно смело разобрать на целую кучу крылатых фраз почти без остатка. Особое место в кинофильме занимает троица «Надя – Толя – Витя».
Когда закон не писан
Коллектив самого обычного советского завода трудится без устали, стараясь выполнить и перевыполнить норму, однако ударные результаты рабочего коллектива сводятся на нет из-за двух разгильдяев, которые отлынивают от работы, хулиганят, в общем, губят на корню все трудовые начинания целой бригады. Этими разгильдяями являются Анатолий Грачкин (Юрий Белов) и Виктор Громобоев (Алексей Кожевников).
На собрании поднимается вопрос об увольнении Грачкина и Громобоева, однако за них заступается Надя Берестова (Надежда Румянцева) – бойкая девчушка, любимица всего коллектива. Комсомольцы решили, что хуже все равно не будет, и поручили Наде перевоспитать двух оболтусов. Мало ли, вдруг у нее получится сделать из них ценных кадров.
Девушка не очень-то рада такому поручению. Она ведь и не собиралась перевоспитывать Анатолия и Виктора, просто посочувствовала парням, а ей такое задание дали! И все же Надя взялась за свое задание со всей ответственностью и рвением. А рвения у нее, пожалуй, было даже больше, чем нужно. Так, она решила забирать у друзей честно заработанные деньги себе на хранение, чтобы не пропили, и выдавать их небольшими порциями по мере необходимости. Ясное дело, такое самоуправство Толе и Вите понравиться просто не могло. Они и не думали исправляться, но ведь Надя – девчушка бойкая, с характером. Уж она-то поставит двух разгильдяев на место и сделает из них настоящих ударников.
«Учти это, Витя!»
Своим внешним видом Надя Берестова напоминает скорее наивную девочку, нежели особу, которая в состоянии перевоспитать двух непутевых мужчин. Однако характер у нее боевой. Тем не менее, из-за милой и почти детской внешности Надю не воспринимают всерьез. Но в этом и есть одна из комедийных составляющих фильма.
Персонажи Белова и Кожевникова – яркие образчики настоящих друзей, которые друг за друга горой. Они совсем не ревнуют Надю друг к другу. Ревновать они ее могут только к Яковлеву, причем вместе. Хотя она к парням испытывает чисто дружеские чувства.
В фильме «Неподдающиеся» полно и других забавных персонажей, пусть и второстепенных, таких как, например, Клячкин в исполнении Юрия Никулина, его жена Соня, Лиза и Роза – подружки Нади и другие. закрыть
Экранизация сказки Ганса Христиана Андерсена в исполнении режиссера Владимира Дегтярева «Гадкий утенок» вышла в 1956 году и получила высокий международный дальше
Экранизация сказки Ганса Христиана Андерсена в исполнении режиссера Владимира Дегтярева «Гадкий утенок» вышла в 1956 году и получила высокий международный рейтинг благодаря участию ленты в «Фестивале фестивалей» в британской столице в 1957 году.
Сюжет 19-минутного мультика точно следует тексту автора в переводе Анны Васильевны Ганзен. История гадкого утенка начинается в лесу, где мама-утка высиживает яйца. Одно из них сильно отличается от других, оно гораздо больше и темнее. Товарки утки вселяют в нее сомнения, говоря, что вылупится оттуда индюшонок.
Несмотря на страх, утка дожидается, когда последнее яйцо треснет, пообещав себе, что кто бы оттуда ни вылупился, она научит его всему тому, что умеет сама. Оказалось, что в отличие от индюков этот некрасивый птенчик довольно проворно плавает, чем порадовал пернатую мать. Но на этом их радость кончается: утка приводит весь выводок на птичий двор, который оказывается совсем не дружелюбным местом.
Утенок подвергается нападкам старых птиц, которые начинают щипать его за перья. Малыш отправляется к индюкам, но те не признают в нем своего, как и курицы, и гуси. Для всех он стал лишь предметом ужасных насмешек, а для мамы – разочарованием. Вырвавшись из ужасного места, птенец пробирается через забор и оказывается один-одинешенек в лесу. Тут он увидел в небе прекрасных птиц и очень сильно пожалел, что не родился таким же красивым, как они, и не может парить в небе рядом с ними.
Награда за печаль
Когда на улице стало ненастно, бедный малыш отправился искать убежище в человеческом жилище, но его и оттуда прогнали. Тогда гадкий утенок вернулся в лес, на берег озера, где и коротал свои дни в одиночестве. Возле озера он нашел норку, в которой и укрывался от плохой погоды. Днем он сидел там, а ночью выходил, чтобы вдоволь поплавать, пока его, такого уродливого, никто не видит.
Но вот настала осень, а с ней и первые морозы. Понимая, что не выдержит заморозков, гадкий утенок полетел к появившимся высоко в небе прекрасным птицам: даже если его заклюют, терять ему все равно нечего. И каково же было удивление юной птицы, когда прекрасные лебеди приняли его в свою стаю, ведь он стал одним из них – настоящим красавцем.
Вклад актёров и художников
От имени автора в мультфильме говорит Николай Литвинов, а в озвучке персонажей принял участие Георгий Вицин. К созданию рисованных персонажей приложил руку Игорь Подгорский, ставший художником 100 мультипликационных фильмов «Союзмультфильма». закрыть
Мультипликационный фильм режиссёров Евгения Райковского и Бориса Степанцева «Петя и Красная шапочка» создан по сказке Шарля Перро. Детский писатель Владимир дальше
Мультипликационный фильм режиссёров Евгения Райковского и Бориса Степанцева «Петя и Красная шапочка» создан по сказке Шарля Перро. Детский писатель Владимир Сутеев придумал собственную историю об этом популярнейшем детском произведении и написал по ней сценарий для киноленты.
Доброе вмешательство
Пионер Петя Иванов обожает мультфильмы, но афишу о новом сеансе «Красной Шапочки» увидел с большим опозданием: фильм уже начался. Билетов в кассе не оказалось, и мальчик пошёл вдоль забора летнего кинотеатра, прислушиваясь к шуму из зрительного зала. Он прислонился к деревянной стенке и неожиданно оказался с другой стороны экрана, демонстрирующего фильм. Там было темно, ничего не видно и бедный пионер, споткнувшись обо что-то, буквально влетел в фильм, оказавшись в сказочном лесу, где случилась вся эта история, известная каждому с детства.
Встреча наивной и вежливой Красной Шапочки с коварным Волком, которую Петя увидел из-за кустов, поразила мальчика до настоящего шока: одно дело читать сказку или смотреть в кино – совсем другое стать свидетелем того, как серый обманщик проглотит доверчивую малышку вместе с её старой больной бабушкой. Петя отбрасывает всякие страхи и сомнения и смело вступает в действие, решив не допустить подобного злодейства. Настоящий пионер должен заступаться за слабых, несмотря ни на какую опасность.
Пока несчастный диктор фильма-динамик закатывает глаза от возмущения Петиным самоуправством, мальчик знакомится с Красной Шапочкой и пытается предостеречь обманутую девчушку от Волка. Ему даже приходится дать честное пионерское слово, что он говорит правду, а потом заверить Красную Шапочку, что эта клятва гораздо верней рыцарской. Так, изменив весь ход событий на экране, примерный пионер Петя Иванов становится главным действующим лицом старинной французской сказки.
Мальчик даёт Красной Шапочке указание скорее бежать за помощью к леснику, а сам собирается встретиться со злым голодным хищником лицом к лицу, чтобы отвлечь его внимание от немощной, ничего не подозревающей старушки, живущий в одиноком лесном домике вдали от людей. Нужно как-то обмануть Волка и заставить его не спешить с расправой над бабушкой, пока подоспеет помощь. Лучше всего, сказать, что охотники уже рядом и вот-вот выйдут прямо навстречу злодею…
Призы и награды
Рисованная лента «Петя и Красная Шапочка» озвучена голосами профессиональных актёров и музыкой настоящего оркестра. Проект получил вторую премию по классу мультфильмов на Всесоюзном кинофестивале в Киеве в 1959 году и «Лавровый венок» за лучший детский фильм на VII Международном фестивале анимационных фильмов на родине Шарля Перро – во Франции, в 1960 году. закрыть
Евгений Матвеев ("Родная кровь"), Михаил Ульянов ("Битва в пути"), Жанна Болотова ("Судьба резидента") и Валентина Телегина ("Три тополя на Плющихе") дальше
Евгений Матвеев ("Родная кровь"), Михаил Ульянов ("Битва в пути"), Жанна Болотова ("Судьба резидента") и Валентина Телегина ("Три тополя на Плющихе") в фильме "Дом в котором я живу".Кинороман о нескольких московских семьях, судьбы которых переплелись. О людях, сохранивших человеческое достоинство в сложных жизненных ситуациях. закрыть
Главная премия на VII VRA в Акапулько и DRA в Ленинграде, 1964. Это картина, как сказано в первом кадре, "о сорок первом страшном и героическом годе". дальше
Главная премия на VII VRA в Акапулько и DRA в Ленинграде, 1964. Это картина, как сказано в первом кадре, "о сорок первом страшном и героическом годе". Это одна из первых попыток сказать о недавней истории правду.
Журналиста Ивана Синцова известие о вероломном нападении фашисткой Германии застает во время южного отпуска. Как фронтовой корреспондент он становится свидетелем тяжелых событий первых месяцев войны — многочисленных отступлений 1941 года. закрыть
По сюжету мультфильма «Петушок – золотой гребешок» счастливо жили без горести и печали трое любящих друг друга товарищей: Петух, благоразумный Кот и быстрый дальше
По сюжету мультфильма «Петушок – золотой гребешок» счастливо жили без горести и печали трое любящих друг друга товарищей: Петух, благоразумный Кот и быстрый Дрозд. Друзья занимались домашним хозяйством, возделывали поля с пшеницей и горохом. Работа ладилась, дни проходили весело, с задорными песнями.
Спокойная жизнь закончилась, когда объявилась хитрая Лиса, захотевшая поохотиться на Петушка. Разбойница решила поймать его и унести в свою избу, стоящую в гуще леса. Лиса только ждала подходящего случая, чтобы полакомиться птицей.
Так случилось, что Кот с Дроздом пошли в лесную чащу заготавливать на зиму дрова, а Петушок остался на хозяйстве. Товарищи запретили Золотому Гребешку выглядывать в окна и выходить во двор. Но плутовка обманула наивного Петушка своими сладкими речами, и он выглянул наружу. В тот момент рыжая хищница и схватила его.
Три попытки плена
Убегая от преследования, Лиса уже представляла, как ест наваристый бульон, но не тут-то было. На выручку поспешили верные друзья, которые были неподалеку от дома. Они услышали крики о помощи и освободили непослушного друга из лап хитрой злодейки.
История вскоре повторилась. Только на третий раз Петушку никто не смог помочь, потому что товарищи были далеко от избы и не слышали его причитаний.
Когда приятели вернулись домой, они увидели, что друга нет, и отправились его искать. В свою компанию они взяли Зайца, собиравшего неподалеку грибы. Приблизившись к хижине Лисы, Косой начал петь песни, в которых плохо отзывался о плутовке. Плутовка рассердилась, решила съесть заодно Зайчика, и выскочила наружу из домика. Тогда Лису и поймали друзья.
Выгнав хищницу из леса, дружные товарищи возвратились в свой дом, а Петушок пообещал никогда не впускать в дом посторонних.
Выход в свет
• Впервые маленькие зрители увидели этот мультфильм в 1955 году. Кинолента создана по мотивам повествования Алексея Толстого, который, в свою очередь, обработал народные сказки.
• Картина создана благодаря сотрудничеству Дмитрия Анпилова и Петра Носова.
• Музыку к фильму написал великий композитор Родион Щедрин – народный артист Советского Союза.
• Мультипликационная сказка «Петушок – золотой гребешок» неоднократно переиздавалась в собрании с другими фильмами для детей на DVD. закрыть
Кукольный мультипликационный фильм Романа Давыдова «Колобок» снят по мотивам известной всем с детства русской народной сказки. Он визуально стилизован дальше
Кукольный мультипликационный фильм Романа Давыдова «Колобок» снят по мотивам известной всем с детства русской народной сказки. Он визуально стилизован под технику старинной деревянной игрушки, дошедшей до нас из глубины веков, живописен, озвучен голосами профессиональных актёров и музыкой настоящего «живого» симфонического оркестра.
Жили-были на белом свете Дед да Бабка. Много лет прожили, а детей так и не нажили. Скучно без них в доме, нет-нет, да и затоскуют старики. А жизнь своего требует: захотелось как-то Деду, чтобы Бабка за ним поухаживала, чем-нибудь вкусненьким побаловала. Стал он её просить испечь колобок. Старуха ему перечить не стала: по амбару помела, по сусекам поскребла – в общем, всё, как положено, сделала. Замесила колобок, в печку поставила, а когда испёкся – на подоконник возле открытого окна выставила, чтобы он остывать начал.
Плутишка
Колобок полежал-полежал возле окошка, понежился, свежего воздуха вдохнул и ожил. Смеётся, миру вокруг себя радуется. Сам такой пригожий вышел, круглый, пухлый, сдобный. Глаза светятся, улыбка до ушей, а уши – розовые. Ни дать, ни взять – младенец на вид, только колобковый. А бездетные Дед и Бабка сразу и про голод думать забыли, переживать начали: очень уж хорошенький да аппетитный получился. Он же у них по амбару пометён, по сусекам поскребён, из муки слеплен, на сметане мешан… Вдруг, кто-нибудь позарится, съесть захочет! Забеспокоились не на шутку, уговаривать стали, чтобы спокойней сидел.
Выбор
Колобок их тревог не понимает, разгуляться ему хочется, мир повидать, себя показать. Спрыгнул с подоконника, да и покатился в лес. Катится, катится, по тропинке, песенку складывает. Погода вокруг прекрасная, природа ещё краше, и жизнь хороша, и жить хорошо. Так бы и бежал-катился, пока бежится-катится. Добежал он до леса, вокруг деревья пошли, а между ними – ещё деревья. И песенка славная получается, уже почти готова. Спеть её только некому. А тут, вдруг, как это часто случается, из-за дерева, прямо ему навстречу… закрыть
Главный герой фильма «Алые паруса» отшельник Лонгрен (Иван Переверзев) – старый моряк, который уже не в силах выходить на промысел и выживает тем, что дальше
Главный герой фильма «Алые паруса» отшельник Лонгрен (Иван Переверзев) – старый моряк, который уже не в силах выходить на промысел и выживает тем, что мастерит на продажу детские кораблики. Односельчане обходят стороной его жалкую хижину на краю рыбацкого поселка и не ждут от нелюдимого старика приглашения в гости.
Вдовец один растит дочь Ассоль (Анастасия Вертинская), ставшую настоящей красавицей. Это единственная любящая душа в жизни Лонгрена и единственное существо, ради кого живет он сам. Отец понимает, что жизнь его подходит к концу, и переживает о судьбе своей дочери. Что с ней будет, когда она останется одна? Найдется ли тот, кто сумеет о ней позаботиться?
И вот однажды с Ассоль заговаривает незнакомый старик и пророчит ей сказочное будущее: настанет день, когда за бедной девушкой приплывет красавец-принц и увезет ее с собой на яхте под алыми парусами.
Дни напролет всматривается Ассоль в морскую даль, боясь пропустить своего суженого. Над ней подшучивает весь поселок, считая мечту оборванки блажью. Но Ассоль снова и снова спешит на берег, не обращая внимания на насмешки.
И однажды грёзы о принце становятся явью. Корабль под алыми парусами причаливает к берегу, и принц из пророчества предлагает красавице руку и сердце. Капитан Артур Грей (Василий Лановой) находит свою Ассоль, и финал становится гимном вере в мечту.
За кадром
Самая романтическая история всех времен и народов придумана великим мастером феерии Александром Грином, а на пленку снята талантливым режиссером Александром Птушко. Именно ему обязана исполнительница роли Ассоль, Анастасия Вертинская, тем, что стала актрисой. Ее кинодебют в экранизации повести «Алые паруса» (1961) – целиком и полностью заслуга режиссера.
Легендарный отец Александр Вертинский был против того, чтобы его дочери Анастасия и Марианна стали артистками. Но Александр Птушко уговорил мать отправить одну из них на пробы. Из интереса пришла Настя – коротко стриженая девчушка в спортивном костюме. Модное платье, взрослый грим, роскошный парик и даже чужой голос (в картине за Анастасию Вертинскую говорит Нина Гуляева) преобразили актрису настолько удачно, что Ассоль Вертинской до сих пор остается идеалом женской красоты.
Она влюбила в себя миллионы зрителей, к чему была психологически не готова. Потому и говорит, что «Алые паруса» принесли ее героине рай, а ей самой – ад. Всеобщее обожание стало для любящей покой и уединение актрисы большим испытанием, стоившим ей многих душевных сил и личного счастья. Но скольким людям этот жизнеутверждающий фильм помог своё счастье обрести!.. закрыть
Мультфильм "Дикие лебеди" создан по одноименной сказке Ганса Христиана Андерсена.
У Эльзы и ее братьев не было матери, и поэтому они необычайно дорожили дальше
Мультфильм "Дикие лебеди" создан по одноименной сказке Ганса Христиана Андерсена.
У Эльзы и ее братьев не было матери, и поэтому они необычайно дорожили друг другом. Дети королевской семьи, они не знали и отцовской ласки, потому что он, правитель страны, больше уделял внимание делам государственным. Жили принцы и маленькая принцесса в роскошных покоях, но пришел день, когда случилась беда: король-отец женился снова, а мачеха оказалась ведьмой. Ей удалось сделать так, что Элиза изменилась до неузнаваемости, и король прогнал ее из дворца, а братья бедной девочки превратились в диких лебедей и улетели.
В их поисках Элиза прошла немало испытаний, а когда, наконец, нашла своих братьев, узнала, что их можно расколдовать, но дорогой ценой... закрыть
Детские сказки Корнея Ивановича Чуковского всегда интересны, поучительны, в них есть мораль, поэтому их не единожды экранизировали. В основном, это были дальше
Детские сказки Корнея Ивановича Чуковского всегда интересны, поучительны, в них есть мораль, поэтому их не единожды экранизировали. В основном, это были мультфильмы, хотя есть среди экранизаций и один художественный фильм – «Айболит-66», режиссированный Роланом Быковым, который в нем исполнил роль Бармалея.
В 1963 году на экраны вышел рисованный мультипликационный фильм «Тараканище» по мотивам одноименного произведения Чуковского. Это была вторая экранизация данной сказки. Ее режиссером был В. Полковников. Сказка, перенесенная на телеэкран, нисколько не убавила в интересности и зрелищности, ее отлично нарисовали, да и озвучили прекрасно.
Если горя нет, его можно придумать
Жили себе звери, проблем не знали, развлекались, разъезжали по лесу: зайчики в трамвайчике, комарики на воздушных шарах летали, медведи – на велосипеде. Но тут явился необычайно маленький, но, видимо, неизвестный для местного зверья персонаж. Это был обычный таракан, но его длинные усы перепугали всех до смерти.
Никто не осмелился выйти против таракана. Не испугались его только раки, они тоже были усатые, но и они не стали ввязываться в драку. Гиппопотам даже обещал в подарок двух лягушек и еловую шишку тому, кто избавит лес от усатого чудовища. Звери сбились в толпу и дружно побежали вперед, но испугались, увидев тараканьи усы, и разбежались кто куда. Дальнейшие призывы гиппопотама мобилизовать «ополчение» ни к чему не привели.
Кое-кто сбежал (обезьяны, акула и каракатица), а все остальные продолжали прятаться в крапиве, за камнями, под кустами, в канаве и других укромных местах. Вот так без единого боя, совершенно не встретив никакого сопротивления, стал таракан править здешними лесами и полями.
Что б ему провалиться, проклятому!
Не зря же говорят, что у страха глаза велики. Вот и звери – такие большие, сильные, многочисленные – испугались маленького тараканчика только потому, что у него большие усы. Однако пробегавшая мимо кенгуру ничуть не испугалась злодея и даже пристыдила лесных жителей, но те тут же ее послали идти своей дорогой, чтобы беду на них не накликала.
Но тут прилетает воробей. Он не стал церемониться, а просто взял и съел таракана, не оставив от него даже усов. Воробей такой маленький был, однако ничуть не испугался, да и нечего было пугаться на самом деле. Тут звери устроили настоящий праздник и начали прославлять воробья, как будто бы он совершил какой-то нечеловеческий подвиг... закрыть
Семейная мелодрама «Сережа» – дебют в полнометражном кино советского кинорежиссера Георгия Данелия. Картина снята по рассказу ленинградской писательницы дальше
Семейная мелодрама «Сережа» – дебют в полнометражном кино советского кинорежиссера Георгия Данелия. Картина снята по рассказу ленинградской писательницы Веры Пановой. В его основе судьба мальчика Сережи (Боря Бархатов), болезненно переживающего перемены, происходящие в семье.
Сережа чем-то похож на девочку, за что взрослые тети в нем души не чают, а мальчишки дразнят. Вместе с родными – мамой Марьяной (Ирина Скобцева), тетей Пашей (Александра Панова), ее мужем Лукьянычем (Николай Сергеев), – он живет в небольшом городке на улице Дальней, в доме с тремя комнатами. Маленький герой ходит в детский сад, мама учит детей в школе неподалеку, Лукьяныч работает в совхозе «Ясный берег».
Сережино горе
Однажды эта семейная почти идиллия нарушается серьезным разговором, после которого в доме появляется новый папа – Дмитрий Коростелев (Сергей Бондарчук). К новой для себя роли отчима Дмитрий относится очень ответственно. Он не только помогает пятилетнему малышу решить его проблемы, которые всем прочим кажутся несущественными, но и воплощает его давнюю мечту: дарит велосипед.
Сереже импонирует отчим, тем более что относится он к нему не как к неразумному ребенку, а как к взрослому мужчине. Однако его сильно беспокоит, что мамина комната, которая раньше всегда была открыта, теперь чаще всего на замке.
Ему начинает не хватать маминого тепла. Дело усугубляется, когда у Сережи появляется маленький братик. Теперь родным вовсе не до него. Мальчик все больше чувствует себя заброшенным, от чего даже заболевает. Мама, охваченная хлопотами, связанными с переездом в другой город, решает на время поручить его соседке, от чего Сережа окончательно впадает в панику. Ему кажется, что его навсегда забудут в этом городке на улице Дальней...
Режиссерское решение
На роль главного взрослого героя сначала был утвержден малоизвестный актер, однако дирекция «Мосфильма» посоветовала обратиться к уже популярному на тот момент Сергею Бондарчуку. К удивлению начинающих режиссеров Игоря Таланкина и Георгия Данелия, тот без колебаний согласился, тем самым обеспечив фильму популярность.
Съемки фильма проходили осенью 1960 года в Краснодаре, несмотря на то, что по сюжету основное действие картины происходит летом. Данелия сделал подробнейшую раскадровку к киноленте «Сережа», а Таланкин написал режиссерский сценарий. Режиссеры сразу разделили все съемочные дни пополам: каждый из них имел право решающего голоса через день. Благодаря этому им удалось избежать серьезных разногласий и снять качественное семейное кино. закрыть
Судьбу героя картины «Карьеры Димы Горина» (режиссеры Фрунзе Довлатян, Лев Мирский) однажды решил случай. Причем, на первый взгляд, не самый лучший. Финансовый дальше
Судьбу героя картины «Карьеры Димы Горина» (режиссеры Фрунзе Довлатян, Лев Мирский) однажды решил случай. Причем, на первый взгляд, не самый лучший. Финансовый служащий Горин (Александр Демьяненко) должен был стать начальником отделения сберкассы, но проштрафился – выдал человеку, работавшему строителем ЛЭП в тайге, непомерно большую сумму.
Стремясь исправить ошибку, Дмитрий отправляется в тайгу, но в Москву возвращаться не спешит: для него открылся совершенно иной мир и новая любовь… закрыть
Советский рисованный мультфильм «Баранкин, будь человеком» был снят режиссером Александрой Снежко-Блоцкой по мотивам одноименной повести Валерия Медведева.
Двое дальше
Советский рисованный мультфильм «Баранкин, будь человеком» был снят режиссером Александрой Снежко-Блоцкой по мотивам одноименной повести Валерия Медведева.
Двое лодырей, Юра Баранкин и Костя Малинин, не любят учиться. Они получают одну двойку за другой, исправлять плохие оценки отказываются, из-за них страдает репутация всего класса. Староста Зина Фокина не хочет смотреть сквозь пальцы на то, как мальчишки деградируют, и поручает однокласснику Мише позаниматься с лентяями, подтянуть их немного. Собственно говоря, Миша сам на это подписался, добровольно. Хотя Юра с Костей не очень-то этому обрадовались, тем более что им придется заниматься математикой в воскресенье, когда все вокруг отдыхают.
На следующий день, сидя на лавочке, мальчишки наблюдали за воробьями. Подумали они, что этим птицам, должно быть, прекрасно живется на свете, ведь им не надо ни учиться, ни работать. Вот Юра и предложил другу превратиться в воробьев.
Крылатый эксперимент
Что ж, захотели мальчишки превратиться в птиц, и превратились. Как раз успели перевоплотиться, и пришедший заниматься Мишка их не заметил. Принялись друзья беззаботно летать туда-сюда, однако проблемы у них появились чуть ли не сразу. Сначала на Баранкина-воробья его же кошка Муська напала, не признав в маленькой пичужке хозяина, затем их с Костей из рогатки обстрелял какой-то мальчишка, еле крылья унесли. А потом какая-то воробьиха приняла их за своих детей и собиралась научить вить гнезда. Наконец, прилетел отец семейства и потащил Юру с Костей драться за скворечник, о котором так мечтала мама-воробьиха. У скворечника разыгралась настоящая битва, и Юре с Костей крепко досталось от других воробьев. Но они особо на скворечник и не претендовали, а потому улетели подальше. Предложил Костя перевоплотиться в бабочек, потому что они уж точно ничего такого не делают, только летают с цветка на цветок и нектар кушают.
Однако при ближайшем рассмотрении жизнь бабочек тоже оказалась полной опасностей. Сначала налетели стрижи, а потом одна из бабочек заснула на зиму, из-за чего ее чуть не поймала птица. Благо мальчишки успели оттащить ее в безопасное место. Внезапно прилетела бабочка, очень похожая на Зину Фокину, и погнала мальчишек опылять клумбу. Ясное дело, опылять они ничего не собирались, ведь ни учиться, ни работать они не хотят. А на клумбе в это время одноклассницы Юры и Кости трудились, и Зина Фокина среди них тоже была. Задумала она поймать Костю-махаона для своей коллекции.
Инстинкт самосохранения
Спасаясь от сачков, превратились мальчишки в муравьев. Сразу же принялись они играть в футбол, но недолго длились их беззаботные развлечения. Одолел товарищей внезапно инстинкт, и принялись они, как все остальные муравьи, таскать туда-сюда веточки, листочки, в общем, работать. А потом еще и мирмики на муравейник напали, забирая бедных муравьишек в рабство.
В общем, разочаровались мальчики в превращениях, и в конечном счете снова превратились в людей. Поняли они, что человеком все же быть лучше. Ну и, надо думать, ответственности набрались и трудолюбия. Выходит, не прошли даром призывы Зины Фокиной «Баранкин, будь человеком!». закрыть
Кукольный фильм «Кто сказал «Мяу» создал сценарист Владимир Сутеев. Маленький лопоухий щенок (его озвучивает актриса Рина Зеленая) просыпается утром дальше
Кукольный фильм «Кто сказал «Мяу» создал сценарист Владимир Сутеев. Маленький лопоухий щенок (его озвучивает актриса Рина Зеленая) просыпается утром от задорного «Мяу!», выбегает во двор, бежит к речке и наивно расспрашивает всех, от мышонка и пчелы до огромного барбоса, добиваясь ответа на главный вопрос.
На международном фестивале анимационных лент в Аннеси во Франции мультику «Кто сказал «Мяу» был вручен приз за лучший фильм для детей. закрыть
В 1958-м году, когда художник-мультипликатор В. Котёночкин и его коллеги создавали мультфильм «Лиса и волк», цветных телевизоров в домах и квартирах зрителей дальше
В 1958-м году, когда художник-мультипликатор В. Котёночкин и его коллеги создавали мультфильм «Лиса и волк», цветных телевизоров в домах и квартирах зрителей не было и в помине. Тем не менее, живописцы не скупились на краски – детишки смотрели мультики в кинотеатрах, где они были доступны во всей красе. А поскольку этот мультфильм был создан по мотивам народных сказок, для ребят той далекой поры он был увлекательным вдвойне.
Вышла однажды кумушка-лиса погулять, и всех птиц спугнула: и красавца-снегиря, и осторожного тетерева Терентия. Взлетел он повыше, послушал лисьи байки про то, как плутовка в городе была, и на всякий случай выполнил её просьбу – подсказал, куда мужик на санях едет. А тот отправился на реку, пожелал, чтобы ловилась рыбка и мала, и велика, да вынул богатый улов – себе на радость. Навострила лиса уши, облизываться начала: как бы отнять рыбу у мужика? Побежала со всех ног, упала на дороге и притворилась мёртвой.
Как доехали до неё сани, увидел мужик у себя на пути роскошный воротник жене на шубу. Поднял лису за хвост и забросил на солому. А хитрая пассажирка всю рыбу на снег сбросила и сама следом спрыгнула. Будет ей знатный обед, а мужику – пусто.
Приехал радостный крестьянин домой, а в санях – ни лисы, ни рыбы. Накинулась на него сварливая жена с кулаками, и узнал бедняга, почём фунт лиха. Но и саму лису ждала гроза – пока она лакомилась рыбкой, выбрался на дорогу злой и голодный волк. Показал он рыжей свои страшные зубы, но не растерялась лисица и предложила хищнику самому наловить рыбы. Не знал волк, как это сделать, и тогда придумала кумушка, как его обмануть… закрыть
2 из 8
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...