Хотите выбрать самые сентиментальныe популярные хорошие советские фильмы 1976 года из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые сентиментальныe популярные хорошие советские фильмы 1976 года - выбрать и смотреть онлайн
(' Советский кинематограф – это киноиндустрия, которая развивалась в Советском Союзе с 1918 по 1991 годы. Он был одним из самых важных и влиятельных кинематографов в мире, и его фильмы получали признание и популярность как внутри страны, так и за ее пределами.
Советский кинематограф начал свое развитие в период Гражданской войны и после нее. В эти годы были созданы такие известные фильмы, как "Броненосец Потемкин" (1925) и "Октябрь" (1927), которые стали классикой мирового кино. Они отличались высоким качеством съемки, смелыми экспериментами с монтажом и использованием новых технологий.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Фильмы стали отражать идеологию коммунизма и пропагандировать социалистические ценности. Однако, несмотря на это, в этот период были созданы такие шедевры, как "Чапаев" (1934) и "Весна на Заречной улице" (1956).
В послевоенные годы советский кинематограф продолжал развиваться и процветать. Были созданы фильмы различных жанров – от драм и комедий до приключений и фантастики. Некоторые из них стали настоящими культовыми, например, "Иван Васильевич меняет профессию" (1973) и "Белое солнце пустыни" (1970).
Советский кинематограф также славился своими актерами и режиссерами. Многие из них стали известными и за пределами Советского Союза. Например, актеры Любовь Орлова,Владимир Высоцкий и режиссеры Сергей Эйзенштейн и Андрей Тарковский стали легендами мирового кино.
Советский кинематограф оказал значительное влияние на развитие мирового кино. Его фильмы отличались высоким качеством съемки, глубокими сюжетами и социальной значимостью. Они часто затрагивали важные темы, такие как война, любовь, дружба и справедливость.
Советский кинематограф имел свои особенности и стиль, который отличался от западного кино. Он был более философский и интеллектуальный, часто задавая сложные вопросы и вызывая размышления у зрителей.
Советский кинематограф оставил незабываемый след в истории мирового кино. Его фильмы до сих пор смотрятся и оцениваются как классика, и они продолжают вдохновлять новое поколение кинематографистов.
\nПри выборе кино многие смотрят на сайтах подборку популярных премьер, которые могут относиться к разным жанрам. В список входят наиболее запоминающиеся и интересные фильмы последних и прошлых лет. На популярность среди зрителей влияют прежде всего особенности сюжета: с каждым годом режиссерам становится всё сложнее придумывать новые истории и подбирать актеров, которые смогут воплотить в жизнь все авторские задумки. \n
\nОсобенно трудно удерживать зрительский интерес в сериалах. Они имеют свою публику с определенными предпочтениями. К популярным жанрам можно отнести боевики, фэнтези и детективы. Они занимают лидирующие позиции в зрительских рейтингах на большинстве сайтов. Многие пользователи выбирают кино по отзывам уже посмотревших фильм. Но при этом необходимо учитывать субъективность мнений других людей. Один и тот же фильм может получать низкие и высокие оценки у разных зрителей.\n
\nКинонавигатор минимизирует риск выбора не той кинокартины. Сервис предлагает кино из рекомендованных новинок и уже известных интересных фильмов на основании анализа ваших же оценок. В таком случае влияние субъективной информации удается практически полностью исключить. На сайте также вам будет предложен список ресурсов, где можно смотреть интересующие фильмы, сериалы онлайн и бесплатно.\n
\n
', '')
Чтобы найти популярные сентиментальныe хорошие советские фильмы 1976 года,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные сентиментальныe хорошие советские фильмы 1976 года
по вашему вкусу
среди тех
32 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Советско-болгарская лента «Русалочка» снята на основе всемирно известной сказки. О Русалочке впервые поведал Ганс-Христиан Андерсен, и эта история нашла дальше
Советско-болгарская лента «Русалочка» снята на основе всемирно известной сказки. О Русалочке впервые поведал Ганс-Христиан Андерсен, и эта история нашла отклик во многих сердцах и странах.
Истинное дитя морских глубин, Русалочка всегда мечтала увидеть землю, но для этого надо было повзрослеть. Как бы ни тянулось время, желанный день настал, и девушка поднялась на поверхность родной для неё стихии. Случилось так, что в первое знакомство с большим миром начался ужасный шторм, и Русалочка спасла человека – Принца, упавшего с корабля в воду. Немногих минут оказалось достаточным для того, чтобы понять – вот он, единственный, за которым можно отравиться хоть на край света!
Жертва
Готовая идти на всё ради своих чувств к Принцу, Русалочка покидает своих родных и обращается за помощью к злой колдунье. Та предлагает бедной девушке сделку и в обмен на красивые волосы обещает превратить рыбий хвост героини в девичьи ножки. Зная, что это превращение принесёт ей много боли, Русалочка соглашается, лишь бы это позволило ей быть рядом с тем, кого она так любит. Подвергнувшись страшным заклинаниям, она получает возможность ходить по земле и отправляется на поиски принца. К несчастью, тот так и не ощущает, какое чудо пришло в его жизнь, и теряет Русалочку навсегда.
Гибель
В отличие от сказки-первоисточника, колдунья просит у Русалочки не голос, а именно чудесные волосы. Помимо этого, после расставания с принцем, девушка не умирает, а обретает бессмертие. Тем не менее, эти расхождения добавляют истории ещё больше трагизма. закрыть
"Синяя птица" (The Blue Bird)- сказка, созданная по пьесе Мориса Метерлинка. Над созданием картины работали лучшие советские и американские кинематографисты дальше
"Синяя птица" (The Blue Bird)- сказка, созданная по пьесе Мориса Метерлинка. Над созданием картины работали лучшие советские и американские кинематографисты и актеры, благодаря чему в ней можно увидеть таких "волшебниц", как Элизабет Тейлор и Маргарита Терехова, Ава Гарднер и Джейн Фонда.
В основе картины, как и пьесы, приключения брата и сестренки, Тильтиль и Митиль, которые отправляются за Синей Птицей счастья, чтобы спасти больную девочку, живущую по соседству. Их путь полон приключений и опасностей, но, как в любой сказке, героев ждет счастливый финал. закрыть
Школьная практика для студентов педагогического института - ежедневный экзамен. Именно его приходится сдавать героям картины "Это мы не проходили" - молодым дальше
Школьная практика для студентов педагогического института - ежедневный экзамен. Именно его приходится сдавать героям картины "Это мы не проходили" - молодым экспериментаторам, которые готовы вести учеников за собой и доказывать старшим опытным коллегам, что их новаторство чего-то да стоит. Постепенно практиканты одерживают в школе победу: становятся своими и для школьников, и для педагогического коллектива.
В фильме снимались: Татьяна Пельтцер, Евгений Весник, Вера Васильева, Владимир Зельдин. закрыть
Оказавшись глухой ночью в незнакомом квартале, двое молодых героев картины "Старший сын" после безуспешных попыток пристроиться где-нибудь на ночлег не дальше
Оказавшись глухой ночью в незнакомом квартале, двое молодых героев картины "Старший сын" после безуспешных попыток пристроиться где-нибудь на ночлег не придумали ничего лучшего, как позвонить в чужую квартиру и заявить, что один из них - внебрачный сын хозяина дома. Их шутке неожиданно поверили, а о том, каковы могут быть последствия, озорники даже не представляли.
В фильме снимались: Евгений Леонов, Михаил Боярский, Николай Караченцов, Светлана Крючкова. закрыть
В основу драмы Сергея Микаэляна «Вдовы» легли реальные события, которые были описаны в очерке журналиста Льва Аркадьева, опубликованном в газете «Труд». дальше
В основу драмы Сергея Микаэляна «Вдовы» легли реальные события, которые были описаны в очерке журналиста Льва Аркадьева, опубликованном в газете «Труд». Сопровождаемый фотографией неизвестного солдата, очерк вызвал широкий резонанс среди советских читателей.
Героинями фильма стали две односельчанки Александра и Елизавета, потерявшие в войну своих мужей. В 1941 году они похоронили двух неизвестных солдат, за могилой которых продолжали ухаживать. Когда оставшийся от солдат плохого качества фотоснимок попадает в газету, со всей страны начинают приходить благодарные письма от людей, считающих, что именно их близкий человек был похоронен Александрой и Елизаветой... закрыть
Левон Погосян - пожилой человек, который прилетел в Москву в гости к дочери из маленького армянского городка Аштарак. Он хочет сам отвести своего любимого дальше
Левон Погосян - пожилой человек, который прилетел в Москву в гости к дочери из маленького армянского городка Аштарак. Он хочет сам отвести своего любимого внука первого сентября в первый класс. Многое Левону непонятно в жизни столицы, отношения людей непривычны старику. Дочь разрушает семью, постоянно устраивая мужу сцены ревности. Соседи не знают, как зовут друг друга. Мудрость, общительность, удивительная харизма этого человека меняет и преображает всё вокруг. Старое военное ранение даёт о себе знать, ему остаётся жить совсем немного, и это его последний сентябрь. Но след, который он оставит после себя, будет столь же светлым, как и эта московская осень.
Интересен тот факт, что роль старика Левона Погосяна в фильме «Когда наступает сентябрь» гениальный Армен Джигарханян сыграл в своем сорокалетнем возрасте… закрыть
Музыкальная комедия «Мама», снятая Юрием Энтиным и сценаристом Василисой Истрате по мотивам русской народной сказки «Волк и семеро козлят» монтировалась дальше
Музыкальная комедия «Мама», снятая Юрием Энтиным и сценаристом Василисой Истрате по мотивам русской народной сказки «Волк и семеро козлят» монтировалась в трёх странах – России, Румынии и Франции.
Волчий ультиматум
Очаровательная певунья и хлопотунья Коза (Людмила Гурченко) возвращается домой с покупками, а пятеро её детей исчезли. Несчастных козлят похитил жадный бандит Волк (Михаил Боярский), мечтающий содрать с запуганной родительницы огромный выкуп. Но отважную самоотверженную маму не так-то просто запугать. Да и её ребятки делают всё возможное, чтобы осложнить злодею жизнь и помешать исполнению его коварных замыслов.
Вся эта поющая и танцующая мистерия, с множеством приключений и уморительных подробностей, разворачивает на экране интересную, радующую яркими красками жизнь. И положительные, и отрицательные персонажи комедии просто искрятся юмором и избытком жизненных сил. Они без малейших усилий берут самые рискованные ноты, выдают невероятные танцевальные па и бесстрашно отдаются во власть ледового балета. Их мастерство и обаяние завораживают не только маленьких, но и взрослых зрителей.
Феерия
Жизнерадостная, великолепно задуманная и качественно воплощённая кинолента «Мама» создавалась большим интернациональным коллективом кинематографистов. Все её иностранные версии изменялись в соответствии с потребностями определённой аудитории и переводились на нужный язык. Во время этого процесса производились, по необходимости, даже замены музыкальных партий и актёров. Такой крупный и необычный проект – редкость даже для современного российского кино, а тогда, много лет назад, его результаты обернулись феноменальным успехом.
Советские актёры, снимавшиеся в фильме, работали с полной самоотдачей. Прославленная российская дива Людмила Гурченко, пережившая на съёмках перелом ноги, не ушла из фильма и продолжала играть свою роль так хорошо, что об её травме даже невозможно догадаться.
На XXIX Международном кинофестивале для детей и юношества в Венеции (1977) мюзикл «Мама» получил «Серебряный кубок» – специальный приз жюри. Огромной популярностью эта кинолента до сих пор пользуется в Норвегии, где без её трансляции по ТВ не обходится с 2003 г. ни один Новый год. закрыть
Картина «Просто так» расскажет, кто лучше всего научит вашего ребенка совершать хорошие, искренние поступки просто так? Конечно же, добрый советский мультфильм. дальше
Картина «Просто так» расскажет, кто лучше всего научит вашего ребенка совершать хорошие, искренние поступки просто так? Конечно же, добрый советский мультфильм. Всем нам известно, как приятно получить подарок без повода и причины не только на праздники, но и в обычный серый день.
В чем сюжет короткометражного мультфильма
Короткометражка «Просто так» повествует о том, что совсем немного стараний могут сделать кого-то довольным и счастливым. Обычный мальчик, который гулял в лесу, из красивых лесных цветов собрал букет и припевая, вприпрыжку прогуливался. Как вдруг встретил печального ослика. Героя растрогал вид малыша и он отдал ослику свой букет, решив, что тот поднимет ему настроение. Такой поступок удивил ослика, и спросив: «За что?», услышал в ответ: «Просто так». Вот c того момента букет стал признаком хорошего настроения, которое передавалось от героя к герою без особых причин, ни за что. И даже жадный медвежонок отдал свою корзинку с ягодами, когда понял, что совершать добрые поступки безвозмездно – это хорошо.
Маленький мультфильм с большим влиянием
Мультфильм под лаконичным названием «Просто так» снят в СССР в 1979 году, продолжительностью он всего 7 минут, но научит современных детей совершать бескорыстные поступки, а вид главных героев вызовет у них сочувствие, жалость и желание помочь. закрыть
Отечественный фильм «Небесные ласточки» — музыкальная комедийная драма в двух сериях, экранизация известной оперетты «Мадемуазель Нитуш» французского дальше
Отечественный фильм «Небесные ласточки» — музыкальная комедийная драма в двух сериях, экранизация известной оперетты «Мадемуазель Нитуш» французского композитора Флоримона Эрве.
Юная красавица Дениза де Флориньи, воспитанница монастырского пансиона «Небесные ласточки», грезит мечтой о сцене. Однажды случайно девушка попадает в город, где ей удается выступить в одном театре варьете. Здесь она покоряет и сердце военного юноши... закрыть
"Чужие письма" - психологическая драма, созданная кинорежиссером Ильей Авербахом .
Пожалев свою ученицу, девятиклассницу Зину, которая выросла в неблагополучной дальше
"Чужие письма" - психологическая драма, созданная кинорежиссером Ильей Авербахом .
Пожалев свою ученицу, девятиклассницу Зину, которая выросла в неблагополучной семье, учительница Вера Ивановна решает взять девочку в свой дом. Она понимает, что Зина черства и упряма, но списывает это на её прошлое. Тонкая, душевная, чуткая, Вера Ивановна постепенно оказывается во власти своей безапелляционной воспитанницы: привыкнув к новой обстановке, Зина решает, что может вмешивать в жизнь учительницы.
В главных ролях: Ирина Купченко, Светлана Смирнова, Олег Янковский. закрыть
Комедия Наума Бирмана «Шаг навстречу» состоит из пяти лирических новелл с множеством ярких персонажей. Но все новеллы объединены одной историей о зарождающихся дальше
Комедия Наума Бирмана «Шаг навстречу» состоит из пяти лирических новелл с множеством ярких персонажей. Но все новеллы объединены одной историей о зарождающихся чувствах, которые возникают между двумя уже немолодыми героями.
Игорь Анатольевич и Валентина Степановна каждый день встречаются в общественном транспорте по дороге на работу. Они и не догадываются, что являются соседями по дому и на самом деле постоянно доставляют друг другу неприятности. Смогут ли герои справиться с извечным конфликтом бытовой рутины и человеческих чувств? закрыть
Симфоническая сказка Сергея Прокофьева в исполнении Государственного академического симфонического оркестра СССР. В фильме использованы рисунки учащихся московских школ.
Симфоническая сказка Сергея Прокофьева в исполнении Государственного академического симфонического оркестра СССР. В фильме использованы рисунки учащихся московских школ. закрыть
«Дневной поезд» - советский художественный фильм режиссёра Инессы Селезнёвой. Вера Карцева (Маргарита Терехова) – молодая женщина из интеллигентной ленинградской дальше
«Дневной поезд» - советский художественный фильм режиссёра Инессы Селезнёвой. Вера Карцева (Маргарита Терехова) – молодая женщина из интеллигентной ленинградской семьи. Она образованна, умна, красива, но, увы, не замужем. Личная неустроенность дочери – головная боль для её немолодой мамы, которая уже не надеется, что её принцесса кого-нибудь искренне полюбит.
Чтобы как-то изменить ситуацию, она списывается со своей старой приятельницей из Москв,ы и вместе они пытаются познакомить Веру с Игорем (Валентин Гафт). Поначалу одинокие мужчина и женщина понравились друг другу, но в определённый момент что-то пошло не так…. закрыть
Драма «Табор уходит в небо» – творение режиссёра Эмиля Лотяну, которое прошло с триумфом по кинотеатрам не только Советского Союза, но и многих зарубежных дальше
Драма «Табор уходит в небо» – творение режиссёра Эмиля Лотяну, которое прошло с триумфом по кинотеатрам не только Советского Союза, но и многих зарубежных стран. За границей картину чаще всего представляли её автор и исполнительница главной роли, Светлана Тома, создавшая на экране образ жгучей красавицы-цыганки Рады – свободной и неукротимой. Добиваясь её любви, теряет голову такой же гордый, как и Рада, конокрад Лойко Зобар (Григоре Григориу). К чему приведёт эта страсть, уже давно знают поклонники творчества Максима Горького: фильм «Табор уходит в небо» создан по мотивам его произведений. Далеко не всегда сумасшедшее, безудержное и взаимное чувство дарит влюблённым счастье…
Впервые они встретились, когда Зобар был ранен преследовавшими его жандармами: кража дорогих скакунов не прошла даром. В погоне Лойку потерял одного из своих трёх друзей. Истекая кровью, он словно во сне увидел рядом черноокую девушку, которая исцелила его раны и запала в душу. Она исчезла, словно видение, и только потом, мечтая о неизвестной чайори, Зобар узнал, что эта колдунья – дочь Данилы-солдата (Всеволод Гаврилов) из табора Нура (Михаил Шишков). Ради Рады Лойку был готов на всё на свете, но непокорная девица, тоже признавшаяся в своей любви, поставила условие: она станет женой Зобара только после того, как он поклонится ей в ноги перед всем табором и поцелует её правую руку. На это гордец не смог согласиться, но и уступить свою любимую кому-то другому тоже не пожелал. Под рукой оказался кинжал, и день, который мог бы стать свадебным, принёс великое горе.
Композиции
Феноменальный успех картины критики и зрители связывают не только с тематикой картины, удалым цыганским размахом, но и музыкой Евгения Доги. С этим композитором Эмиль Лотяну работал не раз. Проникновенность мелодий Доги, отражающая глубину переживаний главных героев, превратила «Табор» в симфонию жизни – подлинной и крылатой. Старинные цыганские песни звучат в обработке ростовского музыканта Тахира Боброва.
Съёмки
Фильм «Табор уходит в небо» снимали в Вильнюсе, Виноградове и в Карпатах. Светлана Тома вспоминала, что работать приходилось в тяжёлых условиях: вставали в пять часов утра, трудились до изнеможения среди жары и пыли. Эмиль Лотяну, как режиссёр, был крайне требовательным, раздражённым, деспотичным. Его эмоциональность передавалась актёрам, и в результате получался тот накал страстей, который был необходим для воплощения замысла.
В съёмках участвовали настоящие цыгане, и Лотяну позаботился о том, чтобы исполнительница главной роли воспринималась ими как особа незаурядная. В результате ромалы признали Светлану Тома за свою, и однажды знатный баро упрекнул русскую актрису: «Ты – цыганка, только скрываешь это. Нехорошо!»
Курьёз
В Харькове, где С.Тома представляла фильм в одном из центральных кинотеатров, произошла неприятная история. В ожидании картины местные цыгане выкупили весь зал и расположились в нём с едой и напитками, ожидая свою Раду, но вместо чайори в пышных юбках и цветастой шали к ним вышла скромная молодая женщина в очках и завязанными в «хвостик» локонами. Никто не узнал в Светлане ту экранную жгучую красавицу, и зрители устроили бунт, требуя директора и грозя ему судом.
Слава
Копии фильма «Табор уходит в небо» были проданы в 120 стран мира. В 1076-м году картина стала лидером советского кинопроката. В том же году на Международном кинофестивале в Сан-Себастьяно шедевр Лотяну получил главный приз – «Золотую раковину». В 77-м «Табору» достался диплом за лучшую режиссуру в Праге, а в 78-м – почётный диплом за изобразительное решение в Париже. На Международном кинофестивале в Панаме Светлана Тома получила премию за лучшее исполнение женской роли (1977 год). закрыть
"Стойкий оловянный солдатик" - фильм, созданный по мотивам сказки Ганса Христиана Андерсена.
Двадцать пять солдатиков отлили из старой оловянной ложки. дальше
"Стойкий оловянный солдатик" - фильм, созданный по мотивам сказки Ганса Христиана Андерсена.
Двадцать пять солдатиков отлили из старой оловянной ложки. Они похожи друг на друга, как братья-близнецы. Но последнему не повезло: на него не хватило олова, и он получился одноногим.
Наверное, этот оловянный солдатик чувствовал себя, как герой, побывавший на войне. Не беда, что нет ноги, зато есть верное и любящее сердце. Да-да, ведь и солдаты могут любить! А та, к которой обращены все мечты нашего героя, легкая и прелестная балерина, которая тоже стоит на одной ножке... закрыть
В 1976 году на экраны страны вышел фильм грузинского режиссера Тенгиза Абуладзе "Древо желания", снятый по произведениям Георги Леонидзе.
Фильм-поэма, дальше
В 1976 году на экраны страны вышел фильм грузинского режиссера Тенгиза Абуладзе "Древо желания", снятый по произведениям Георги Леонидзе.
Фильм-поэма, рассказывающий о чистом и сильном чувстве, втоптанном в грязь ханжеством и предрассудками, царившими в горных селах Грузии в начале века.
В фильме снялись грузинские актеры Лика Кавжарадзе, Сосо Джачвлиани, Заза Колелишвили, Котэ Даушвили, Софико Чиаурели, Кахи Кавсадзе, Эроси Манджгаладзе, Отар Мегвинетухуцеси, Рамаз Чхиквадзе, Георгий Гегечкори. закрыть
Мультипликационный фильм «Апельсин» по сценарию Людмилы Зубковой был создан в 1976 году режиссёром и художником-мультипликатором Галиной Бариновой, которая дальше
Мультипликационный фильм «Апельсин» по сценарию Людмилы Зубковой был создан в 1976 году режиссёром и художником-мультипликатором Галиной Бариновой, которая является автором таких известных мультфильмов, как «Путаница», «Страшная история», «Хитрая ворона» и «Кот Котофеевич». Поучительный сюжет, призванный в воспитательных целях высмеивать жадность, основывается на детской песенке. Как-то раз в лесу звери делили апельсин: ёж, бобр, чиж, утята и котята. Но злобный волк похитил апельсин, чтобы съесть его в одиночку. Однако находчивые звери придумали, как перехитрить волка… закрыть
20-минутный мультфильм «Голубой Щенок» — музыкальная короткометражка режиссёров Ефима Гамбурга и Федора Иванова по сказке венгерского автора Дюлы Урбана.
Один дальше
20-минутный мультфильм «Голубой Щенок» — музыкальная короткометражка режиссёров Ефима Гамбурга и Федора Иванова по сказке венгерского автора Дюлы Урбана.
Один щенок родился не таким, как все. Из-за голубого окраса с ним никто не хотел иметь дела. У Щенка нет друзей. И за него некому вступиться, когда одинокого песика утаскивают на корабль Злой Пират и Черный Кот. И только проплывавший мимо Добрый Моряк протягивает страдальцу руку помощи.
Много приключений переживут герои мюзикла, пока не победят коварных притеснителей. Зато потом, когда Щенок с таким защитником вернется в родные места, его никто уже не посмеет обидеть.
Сегодня этот двусмысленный сюжет вызывает улыбку – мультфильм воспринимается как урок толерантности по отношению к секс-меньшинствам. Интересно, что в оригинальной версии этой истории, в венгерской сказке, главный персонаж был черной масти. Цвет шерсти зачем-то поменял автор сценария и текстов песен Юрий Энтин. И сегодняшние дети воспринимают как дразнилку безобидную фразу из мультфильма: «Голубой, голубой, не хотим играть с тобой».
Музыка и «художество»
Рисовался мультфильм пятнами цветной туши. Этот прием художника-постановщика Даниила Менделевича обеспечил оригинальную пластику движений на экране. Например, Кот вдруг исчезал из поля зрения и так же неожиданно появлялся в другом месте. А консультантом по пластике был профессор Щукинского театрального училища Андрей Дрознин – с его движений срисован знаменитый танец Кота.
По первоначальному замыслу, все роли в мультфильме должен был «играть» один человек – популярный звукоподражатель Виктор Чистяков, но его трагическая гибель уничтожила все планы. Спасать мультфильм взялись звезды советского кино. А. Фрейндлих озвучила Голубого Щенка, А. Миронов – Черного Кота, М. Боярский – Злого Пирата, А. Градский – Доброго Моряка и Рыбу-Пилу.
Музыку к мультфильму написал композитор Геннадий Гладков. Она так понравилась детям, что не раз издавалась на детских пластинках студией грамзаписи «Мелодия». А сам мюзикл из мультипликационного формата перекочевал на театральные подмостки. закрыть
Приключенческая картина М. Либина «О том, как гном покинул дом», адресована самым юным зрителям. На лесной опушке живет в своем старом доме старый гном, дальше
Приключенческая картина М. Либина «О том, как гном покинул дом», адресована самым юным зрителям. На лесной опушке живет в своем старом доме старый гном, которому однажды пришлось уйти по неотложным делам, а дом (как живое существо) испугался ночного одиночества и отправился искать хозяина. Вернувшись, гном видит пустую поляну и тоже бросается на поиски.
Целый год никак не могли встретиться дом и его владелец: оба возвращались на опушку, но в разное время, и снова уходили «встречать» друг друга. История напоминает одно неписаное правило (мораль истории): «Если мама потерялась, надо ждать ее на том же месте, где виделись последний раз». закрыть
Кинофильм «Раба любви» — советская мелодрама с трагикомедийными моментами из раннего творчества режиссера Никиты Михалкова.
В основе киноленты «Раба дальше
Кинофильм «Раба любви» — советская мелодрама с трагикомедийными моментами из раннего творчества режиссера Никиты Михалкова.
В основе киноленты «Раба любви» лежит рассказ о нелегких условиях труда кинопроизводителей во время Гражданской войны — время нестабильности и переменчивости политического климата.
Ольга Вознесенская — кинозвезда немого жанра, уезжающая из большевистской Москвы на съемки в Крым. Она тяжело и мучительно воспринимает перемены в родной стране — бежать или принять их? закрыть
Отечественная мелодрама «Сказ про то как царь Петр арапа женил» снята советским кинорежиссером Александром Миттом в 1976 году. В то время фильм занял дальше
Отечественная мелодрама «Сказ про то как царь Петр арапа женил» снята советским кинорежиссером Александром Миттом в 1976 году. В то время фильм занял 6-ое место в кинопрокате (33 млн и 100 тыс. зрителей). Мелодрама снята по мотивам произведения «Арап Петра Великого» великого русского писателя Александра Сергеевича Пушкина.
В кинокартине «Сказ про то как царь Петр арапа женил» идет повествование о жизни Ибрагима Петровича Ганнибала (Владимир Высоцкий), в детстве - арапа, маленького чернокожего мальчугана, подаренного Петру I (Алексей Петренко). Петр воспитывал мальчика, как родного сына: порой сам обучал его разным наукам, долго беседовал с мальчиком на разные темы. Когда Ганнибал вырос, то настало время искать жену… закрыть
В античном обществе хорошо знали, что преодолеть закон земного тяготения не так уж просто, хотя и объясняли эту истину совсем другими словами. Большинство дальше
В античном обществе хорошо знали, что преодолеть закон земного тяготения не так уж просто, хотя и объясняли эту истину совсем другими словами. Большинство людей жили размеренной жизнью, в которой главным были гармония и порядок, но нашелся один беспокойный древний грек, которому хотелось взмыть в небеса подобно птицам. Звали неугомонного Икаром, и, на забаву всем, всякая его попытка подняться к Солнцу завершалась падением.
Мудрецы, глядя на безуспешные опыты Икара, совершенствовали свое красноречие, произнося афоризмы вроде такого: «Что положено Зевсу, не положено быку». Но Икар не сдавался, и однажды его мечта сбылась. закрыть
Действие фильма «20 дней без войны» разворачивается в конце 1942 года.
После Сталинградской битвы, фронтовой журналист Лопатин отправляется на 20 дальше
Действие фильма «20 дней без войны» разворачивается в конце 1942 года.
После Сталинградской битвы, фронтовой журналист Лопатин отправляется на 20 дней в Ташкент. Ему предстоит нелегкая миссия, нужно оповестить родных боевого товарища о том, что тот погиб в бою. А так же наведаться на киностудию, где идет съемка киноочерка по материалам, предоставленным Лопатиным с боевых сражений. Но одного герой не знает, что эти 20 дней, проведенные без войны, подарят ему самое необыкновенное и незабываемое чувство, которое он пронесет через всю жизнь.
Главные роли в картине «20 дней без войны» исполнили Юрий Никулин ("Бриллиантовая рука") и Людмила Гурченко. закрыть
Отечественный фильм «Стрелы Робин Гуда» — захватывающая история приключений героя средневековых английских народных баллад Робина Гуда. Режиссёр Сергей дальше
Отечественный фильм «Стрелы Робин Гуда» — захватывающая история приключений героя средневековых английских народных баллад Робина Гуда. Режиссёр Сергей Тарасов. Музыку к кинофильму написал композитор Раймонда Паулса. В 1982 году с некоторыми актерами из того же состава было снято продолжение — «Баллада о доблестном рыцаре Айвенго».
Робин Гуд (Борис Хмельницкий) и вольные стрелки Шервудского леса защищают простой народ от угнетателей - феодалов и церковников. Картина наполнена захватывающими приключениями, смертельными схватками и опасностями... закрыть
Жили-были в подводном царстве папа-осьминог, мама-осьминожка и их чада – разноцветные и неугомонные детки. Как же им было весело играть в прятки с папой-осьминогом, дальше
Жили-были в подводном царстве папа-осьминог, мама-осьминожка и их чада – разноцветные и неугомонные детки. Как же им было весело играть в прятки с папой-осьминогом, который никак не мог угнаться за всеми сразу. Но вот однажды мама ушла в гости к соседке-камбале, и дети, воспользовавшись свободой, перевернули весь дом вверх тормашками.
Бедный отец сбился со всех восьми ног, стараясь поймать, одеть, умыть и накормить свою детвору. Устав, он уснул на крылечке, а детишки затеяли новую игру, которая обернулась неожиданным приключением...
Мультфильм "Оьминожки" создан по мотивам стихотворения Э.Успенского. закрыть
Кто не читал эту чудесную и добрую сказку в детстве? Наверное, таких людей не найдется. Экранизация «Буратино» помогает увидеть всех героев вживую, ребенку дальше
Кто не читал эту чудесную и добрую сказку в детстве? Наверное, таких людей не найдется. Экранизация «Буратино» помогает увидеть всех героев вживую, ребенку понять, кто же такие деревянный мальчик и девочка с голубыми волосами. Отечественная экранизация раскрыла смысл сказки и одушевила всех героев с филигранной точностью. Каждый персонаж продуман до мелочей, начиная от одежды, заканчивая речью.
Такой родной и знакомый сюжет
Трудолюбивый папа Карло выпиливает из дерева куклу, однако, она непростая и в итоге является живым человеком. Особенность Буратино в его длинном и потешном носе, смешном колпаке с кисточкой и задорном нраве. Мальчишка показывает своим поведением небывалую храбрость, смекалку и совершенную любовь к друзьям. Он всегда в поиске приключений. Сначала ему предстоит спасти друзей из театра кукол злого Барабаса, а потом и спастись самому от нападок этого злодея. Тем временем так тяжело остеречь себя от уловок и хитростей кота Базилио и лисы Алисы. Самой главной задачей мальчика является раскрытие тайны Золотого ключика и того, что скрывается за потайной дверью. Череда приключений, событий, много героев и друзей – все это собрано в детском мюзикле «Буратино». Подобная экранизация рассчитана на детишек, однако очень актуальна и среди взрослых.
Идеальный актерский состав
Очень тяжелой задачей для любого режиссера становится подбор нужных и правильных актеров. Каждый персонаж в этом фильме на своем месте. Актеры, начиная от Дмитрия Иосифова (Буратино), Татьяны Проценко (Мальвина), заканчивая Владимиром Басовым (Дуремар), Риной Зелёной (черепаха Тортила) справились со своей задачей совершенно на все сто процентов. Нужно отметить огромную значимость костюмов, декораций и веселого, очень уместного звукового сопровождения. Когда смотришь эту картину, ты проникаешься каждым героем и проживаешь его жизнь. Особенно интересно участвовать вместе с Буратино в его приключениях, так и хочется в какой-то момент ему помочь при нападках Дуремара, Карабаса.
Актуальность на все времена
Экранизация-сказка «Буратино» не потеряет своей популярности через много-много лет. На этом фильме выросло не одно поколение. По сей день, несмотря на множество современных мультфильмов, именно этот детский мюзикл является одним из любимых у ребятишек разных возрастных категорий. Окунуться в мир чудес так легко! закрыть
"Птичка Тари" - история о том, как громадный крокодил с его страшной пастью жил на тропическом острове, пугая всех зверят одним своим видом. Когда рядом дальше
"Птичка Тари" - история о том, как громадный крокодил с его страшной пастью жил на тропическом острове, пугая всех зверят одним своим видом. Когда рядом с ним упал мячик, в который играла веселая компания, забирать игрушку отправилась Цапля. Это было последним ее шагом - крокодил сожрал несчастную птицу.
Однако наступил день, когда и злополучному обжоре пришлось плохо: у него заболели зубы. Он не мог помочь себе сам, а все звери держались в стороне. И только птичка Тари пожалела крокодила и почистила ему зубы. После этого он стал вести себя совсем по-другому. закрыть
Мультфильм «Дом, который построил Джек» создан в 1976 году по одноимённому английскому стихотворению, известному в переводе С. Маршака.
Изначально дальше
Мультфильм «Дом, который построил Джек» создан в 1976 году по одноимённому английскому стихотворению, известному в переводе С. Маршака.
Изначально режиссер и сценарист А. Хржановский предполагал сделать этот фильм первым в серии об английской народной поэзии. Но в дальнейшем мультфильм стал отдельной картиной, а на основании пяти последующих была создан цикл «Чудеса в решете».
В начале мультфильма Джек выносит нужные для постройки инструменты и всматривается в план будущего дома. Постройка не занимает много времени, ведь каждый из элементов дома то приходит на своих ногах, то прилетает к месту строительства. Все, что нужно сделать Джеку – несколько раз нажать на рычаг и дернуть за веревку. И вот, буквально на глазах, дом построен.
Время новоселья
Первой в дом по традиции идет кошка, выбравшаяся из-под жилета Джека. Из его котелка выпрыгивает собака и тоже направляется к дому. За ними заходит сам Джек, включает телевизор и смотрит на свои владения. После этого звучит известная с детских лет история о синице, которую часто ворует пшеницу, о коте, псе, пастухе, петухах и корове в доме, который построил Джек. Животные ведут себя как настоящие чопорные британцы, но при этом не забывают о своих «зверских» замашках. Кот в мультфильме играет на скрипке, петухи ходят в костюмах, а синица носит котелок, который часто элегантно приподнимает. Ленивого и толстого пастуха, подобно древнему правителю, овцы несут на носилках. Включение каждого персонажа в картину связано с новым конфликтом, количество которых постоянно растет. Тем не менее, в итоге герои собираются все вместе и играют на музыкальных инструментах. События, происходящие в доме, сопровождаются композициями Моцарта.
Интересные факты
Стихотворение, основанное на многократном повторении, часто читал со сцены Игорь Ильинский. Он же и озвучил мультфильм. Его голос записывался уже под готовый видеоряд и, чтобы максимально вжиться в характер героев, артист подражал их движениям: он крался с кошачьей грацией, порхал как синица и выскакивал из засады на «кота», которого только что озвучивал.
Титры в мультфильме тоже необычные: они оформлены так, что из каждого окна построенного дома Джека выглядывают портреты всех создателей фильма. закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...