Хотите выбрать подходящие сложные брутальныe медленные фильмы 1916-1945 годов из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Подходящие сложные брутальныe медленные фильмы 1916-1945 годов - выбрать и смотреть онлайн
Чтобы найти сложные брутальныe медленные фильмы 1916-1945 годов,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
сложные брутальныe медленные фильмы 1916-1945 годов
по вашему вкусу
среди тех
107 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Лента «Иван Грозный» – последняя из работ С. Эйзенштейна. Снять такой фильм ему предложил сам И. В. Сталин, он же утвердил сценарий.
Работа над проектом дальше
Лента «Иван Грозный» – последняя из работ С. Эйзенштейна. Снять такой фильм ему предложил сам И. В. Сталин, он же утвердил сценарий.
Работа над проектом шла во время войны. Организатор кинопроцесса И. Г. Большаков обожал вмешиваться в работу над лентой и убеждал режиссёра ускорить процесс. Если Эйзенштейн не мог снимать картину из-за болезни, Большаков считал, что снять сцены вместо него смогут и ассистенты. Такое поведение вынудило режиссёра письменно обратиться к Сталину с просьбой увеличить время работы над фильмом и угомонить неистового Большакова.
Вторая серия ленты попала под запрет и вышла на экраны гораздо позже. Третья серия снята не была: существуют только её сценарий, несколько фрагментов и набросков.
Царский венец
Фильм начинается с провозглашения Ивана Васильевича (Н.Черкасов) царём. Он говорит о том, что нужно защищаться от врагов, настроенных против Руси. Гости из других земель на церемонии венчания на царство испытывают тревогу.
Иван Грозный женится на Анастасии Захарьиной-Юрьевой (Л.Целиковская). В девушку влюбился приближенный Ивана Васильевича, но она не принимает его ухаживаний. Простолюдины врываются к царю с жалобами на произвол бояр. Царю удается их успокоить.
Свадьбу прерывает посол из Казани. Он грозит Руси войной и даёт Ивану Грозному нож. Царь должен нанести им себе смертельную рану. Вместо этого Иван IV идет войной на Казань.
Испытание
Вернувшись домой после взятия Казани, царь заболел. Он настаивает на том, чтобы его приближенные присягнули в верности Дмитрию, его сыну, ведь страна должна остаться единой. В этот переломный момент становится ясно, кто готов служить воле царя, а кто – предатель. Выживший вопреки надеждам недругов Иван Васильевич карает и милует… закрыть
Фильм посвящен теме укрепления единовластия. Достижение такой власти путем коварства и жестокости обрекло Ивана на одиночество, сомнения — таков трагический дальше
Фильм посвящен теме укрепления единовластия. Достижение такой власти путем коварства и жестокости обрекло Ивана на одиночество, сомнения — таков трагический финал борьбы за власть. Борьбы Ивана Грозного с боярами, организовавшими заговор с целью убить царя. Во главе заговорщиков встала тётка царя Ефросинья Старицкая, мечтавшая возвести на престол своего сына Владимира. закрыть
Замечательная комедия "Праздник святого Йоргена" снята по мотивам одноименного романа Х.Бергстеда. Двое жуликов Франц Шульц (Игорь Ильинский) и Микаэль дальше
Замечательная комедия "Праздник святого Йоргена" снята по мотивам одноименного романа Х.Бергстеда. Двое жуликов Франц Шульц (Игорь Ильинский) и Микаэль Коркис (Анатолий Кторов) бегут ночью из тюрьмы и оказываются в церкви, накануне большого праздника.
Завидев у служителей церкви блестящие монеты, приятели задумывают новую авантюру - один из них выдает себя за святого Йоргена и на глазах у изумленной публики творит самые настоящие чудеса, а после торга со служителями церкви уезжает вместе с симпатичной дочерью наместника церкви - Олеандрой (Мария Стрелкова). закрыть
"Кабинет доктора Калигари" (Das Kabinett Des Dr. Caligari) - психологическая драма, созданная в 1920 году.
Главный герой картины, юноша-сомнамбула, дальше
"Кабинет доктора Калигари" (Das Kabinett Des Dr. Caligari) - психологическая драма, созданная в 1920 году.
Главный герой картины, юноша-сомнамбула, подвержен гипнотическому воздействию человека, который называет себя доктором Калигари. Молодой человек, повинуясь своему "поводырю", вынужден совершать ужасные преступления едва ли не каждую ночь.
Но действительно ли такова реальность? Ведь доктор Калигари, от имени которого ведется рассказ, оказывается пациентом лечебницы для душевнобольных. закрыть
Над жанром фильма ужасов кинематографисты экспериментировали ещё в 1930-х годах, и одним из результатов такого творчества стал фильм Тода Браунинга «Уродцы». дальше
Над жанром фильма ужасов кинематографисты экспериментировали ещё в 1930-х годах, и одним из результатов такого творчества стал фильм Тода Браунинга «Уродцы».
Сюжет картины связан с цирком. В красавицу-акробатку Клеопатру влюблён карлик Ганс. Разумеется, она предпочитает ему силача Геркулеса, но меняет решение, когда становится ясно, что Ганс – наследник внушительного состояния. Выйти замуж и избавиться от уродца – новая цель Клеопатры. Она пытается отравить карлика, но ему удаётся выжить. Отомстить акробатке за стремление убить друга берутся цирковые уродцы: гермафродит, безрукая девушка и сиамские близнецы. Таким, как они, чувство жалости неведомо. закрыть
«Фауст - немецкая народная сага» - фильм Фридриха Мурнау о докторе Фаусте, учёном старце, который был благородным и всезнающим учёным. Город, в котором дальше
«Фауст - немецкая народная сага» - фильм Фридриха Мурнау о докторе Фаусте, учёном старце, который был благородным и всезнающим учёным. Город, в котором он жил, постигла беда в виде эпидемии чумы. Смерть уничтожала людей, а спасти их доктору Фаусту не хватало ни сил, ни знаний.
Отчаявшись, он вынужден был обратиться за помощью к тёмным силам, к Сатане, который подарил ему силу, и тот вылечил больного. Но у второго больного со святым крестом в руках исцеления не наступило. И жители города выгнали лекаря. Сатана тогда подарил Фаусту личное счастье – вечную молодость. К старцу пришла любовь к милой, доброй, нежной Гретхен. Но счастья им не видать – они сгорают на костре… закрыть
Короткометражка Майи Дерен «Полуденные тени» причислена к классике мирового кинематографа. Полуденный зной, женщина теряет ключ на крыльце, находит, дальше
Короткометражка Майи Дерен «Полуденные тени» причислена к классике мирового кинематографа. Полуденный зной, женщина теряет ключ на крыльце, находит, открывает дверь, проходит в комнату. На столе хлеб, рядом нож. Женщина садится в кресло и дремлет. Дальше то ли явь, то ли сон…
Таинственная фигура с зеркалом вместо лица бежит вниз по дороге, за нею гонится тень. Потом мужчина понимается с цветком, опять нож, но уже в руке мужчины… Фильм-сон, фильм-бред. Воплотятся ли видения героини в реальности? Или это всё-таки всего лишь жара, оживляющая полуденные тени? Для того, чтобы понять это, понадобится всего лишь пятнадцать минут. закрыть
Молодой клерк Хуттер из Бремена первой трети XIX века отправляется за три девять земель, в карпатские леса, к инфернальному графу Орлоку, владельцу замка, дальше
Молодой клерк Хуттер из Бремена первой трети XIX века отправляется за три девять земель, в карпатские леса, к инфернальному графу Орлоку, владельцу замка, решившему перебраться в крупный город. Гость выясняет, что Орлок, известный и как Носферату — вампир, и от его заражающего укуса Хуттера спасает лишь супруга Нина, сверхъестественно сильно влюблённая в скромного и безвольного служащего конторы по продаже недвижимого имущества. Именно она понимает, какое зло несёт в себе мрачный граф. закрыть
«Ворон» - картина режиссёра Анри-Жоржа Клузо, снятая в жанре нуар. Мишель Ворзе (Пьер Ларкей) – директор психиатрической больницы. Он далеко уже не дальше
«Ворон» - картина режиссёра Анри-Жоржа Клузо, снятая в жанре нуар. Мишель Ворзе (Пьер Ларкей) – директор психиатрической больницы. Он далеко уже не молод, но у него прелестная жена, намного младше его. Последнее время по городу стали распространяться слухи о романе его супруги с доктором Жерменом. А тут ещё и странная анонимка, которая разоблачает тайну Жермена.
В скором времени подобные письма получают все известные люди города. Подписаны они таинственным именем ВОРОН. закрыть
Фильм «Зоя», созданный в 1944-м году, когда до великой Победы оставались считанные месяцы, посвящён первой женщине, ставшей Героем Советского Союза – дальше
Фильм «Зоя», созданный в 1944-м году, когда до великой Победы оставались считанные месяцы, посвящён первой женщине, ставшей Героем Советского Союза – Зое Анатольевне Космодемьянской. Зоя, которой было всего восемнадцать лет, погибла в деревне Петрищево – её казнили немцы. Подвиг этой девушки, партизанки-диверсанта, был не столько в том, что она выполняла приказ командования, согласно которому под ногами у гитлеровцев должна была гореть земля, а том, как она перенесла пытки и как вела себя перед казнью.
Расправа над девушкой-комсомолкой, не пожелавшей назвать своё имя, была публичной – фашисты согнали к виселице многих жителей Петрищева. Кто-то из палачей решил сфотографировать юную мученицу, и Зоя, воспользовавшись оставшимися ей минутами, впервые заговорила. «Моя смерть – моё достижение, – звонко раздалось в морозном ноябрьском воздухе, – за меня отомстят!» Это стало сбывшимся пророчеством: когда Подмосковье было освобождено, о смерти неизвестной партизанки написал фронтовой корреспондент П. Лидов, узнавший о случившемся со слов очевидцев, а когда личность девушки была установлена, советские солдаты всех родов войск били врага, посылая снаряды с надписью «За Зою!». Подвиг этой русской девчонки, вчерашней школьницы, всколыхнул весь народ, и в этом она отчасти похожа на Жанну Д’Арк.
Вымысел и правда
Киноленту «Зоя» режиссёр Л. Арнштам снял по собственному сценарию. Он показал зрителям военной поры свою Зою – такую, какой он себе её представлял. Дружелюбной, отважной, читающей на уроке для педагога и одноклассников стихи Кондратия Рылеева об Иване Сусанине. Всё это делалось для того, чтобы показать истоки той силы, которая не позволила хрупкой девушке сдаться, сломаться под пытками врага, потерять мужество, изменить своим принципам. У экранной Зои нет брата, который в реальности существовал – в фильме она единственный ребёнок в семье, зато есть друг, которого Космодемьянская провожает на фронт. При этом с абсолютной точностью (сохранились свидетельства очевидцев) показана последняя, самая страшная ночь в Зоиной жизни – поджигая дом, в котором квартировали гитлеровцы, она попадает в плен. Почти до рассвета, выбивая из партизанки показания о своих, гитлеровцы мучили её, жгли лицо керосиновой лампой, под конвоем, почти раздетую, водили по морозной улице деревни. Девушка не просила о пощаде, она была уверена, что умирает не зря – за одну её гибель родные солдаты сживут со света тысячи врагов.
Как это было
Сцену казни Зои снимали, как вспоминала сыгравшая её Галина Водяницкая, не в самом Петрищево, а в похожей деревне – спустя три года после случившегося очевидцам трагедии было бы немыслимо пережить этот ужас ещё раз. Образ, созданный Галиной, был настолько похож на настоящую Зою, что мама погибшей девушки, Любовь Тимофеевна, воспринимала актрису, как свою дочь. Говорили, что она даже хотела официально удочерить Галю, но та отказалась – её родная мама не приняла бы этого.
Известно, что в кинематографе советских времён позднее подвигу Зои Космодемьянской был посвящён эпизод эпической киноленты «Битва за Москву» – московскую партизанку сыграла Ирина Шмелёва. закрыть
Фильм Фрица Ланга «Завещание доктора Мабузе» является продолжением картины «Доктор Мабузе, гений игры», которую режиссёр снял 11 годами ранее. Главный дальше
Фильм Фрица Ланга «Завещание доктора Мабузе» является продолжением картины «Доктор Мабузе, гений игры», которую режиссёр снял 11 годами ранее. Главный герой – психоаналитик Мабузе, мастер перевоплощения, гипнотизёр, карточный игрок. И криминальный гений. Уже несколько лет он содержится в психиатрической клинике, не общаясь с внешним миром.
Целыми днями он только тем и занимается, что пишет о своих злодейских планах по уничтожению химических заводов и железных дорог, провоцировании массовых убийств и организации мирового экономического кризиса. Его кипучая деятельность вызывает восхищение у заведующего клиникой, который всё больше подпадает под влияние гениального преступника… закрыть
Учёный, множество лет посвятивший обоснованию теории происхождения человечества, в результате предательства своего друга и любимой жены становится клоуном, дальше
Учёный, множество лет посвятивший обоснованию теории происхождения человечества, в результате предательства своего друга и любимой жены становится клоуном, выступление которого заключается в бесконечных издевательствах над ним самим. Однако смеётся тот, кто смеётся последним… закрыть
Хроникальные материалы к первой годовщине Октябрьской революции. Сцены фильма изображают историю смены строя в России в период с февраля 1917 года до дальше
Хроникальные материалы к первой годовщине Октябрьской революции. Сцены фильма изображают историю смены строя в России в период с февраля 1917 года до ноября 1918 года: это Февральская революция, организация Временного правительства, Государственное совещание в Москве в августе 1917 года, Октябрьский переворот в Петрограде, события октября того же года в Москве, разгон Учредительного собрания, Брестский мир и др. закрыть
«Антракт» - короткометражка французского режиссёра Рене Клера, снятая под авангардную музыку Эрика Сати. Сюжет делится на две части: пролога, где два дальше
«Антракт» - короткометражка французского режиссёра Рене Клера, снятая под авангардную музыку Эрика Сати. Сюжет делится на две части: пролога, где два мужчины стоят на крыше и пытаются выстрелить непонятным предметом из пушки, и второй, более длинной, где уже прослеживается более внятный сюжет, хотя и не менее странный.
В труппе шведского балета застрелен балетмейстер, без которого не может начаться спектакль. В траурных смокингах служители искусства везут гроб с покойником на верблюде. Потом верёвка обрывается, и гроб катится с нарастающей скоростью по улицам города. Наконец, он ударяется обо что-то, и оттуда благополучно выскакивает живой балетмейстер. Авангард 1924 года! закрыть
«Октябрь» – немой кинопроект Сергея Эйзенштейна, финальная часть чёрно-белой трилогии, в которую вошли также киноленты «Стачка» и «Броненосец «Потёмкин». дальше
«Октябрь» – немой кинопроект Сергея Эйзенштейна, финальная часть чёрно-белой трилогии, в которую вошли также киноленты «Стачка» и «Броненосец «Потёмкин». Картина, созданная в двадцатых годах, демонстрировалась и в американских Соединённых Штатах как «Десять дней, потрясшие мир».
Содержание
С пьедестала сбрасывают памятник помазаннику Божию – эта символичная сцена начинает «рассказ». По Петрограду волнами расходятся уличные стычки. На фронтах – гибельное положение. В столице нет продуктов, жители голодают, армейские – тоже, временное правительство оказывается бессильным. Всё это способствует успеху большевиков: им удаётся взять власть в свои руки. Возглавляет бунтовщиков добравшийся в бывший Санкт-Петербург Владимир Ленин. Войска генерала Корнилова, которому нужно избавить Петроград от красных, подступают к столице.
К несчастью для корниловцев, у большевиков есть вооружённые сторонники – матросы-балтийцы и другие воинские части. Делегаты съёзда Советов тоже собираются в Петербурге. Членов партии большевиков избирают в президиум съезда, а эсеров и меньшевиков отправляют восвояси. Взятие Зимнего дворца, «блокировка» полномочий временщиков, крики «ура»... В финале фильма Ленин поднимается на трибуну Второго съезда Советов для пылкого выступления. Революция победила.
История создания
Эйзенштейн сумел расположить к себе руководство страны грандиозным успехом «Броненосца «Потёмкина». На кинематографическое полотно о триумфе Октября дали добро. Режиссёр планировал создать масштабную киноленту – вплоть до последнего выстрела Гражданской войны, но в результате ограничился событиями 1917-го года.
«Любимец богов» получил в своё распоряжение плёнку, оружие, исторические костюмы и даже воинские части в виде массовки. Снимать фильм позволили на месте подлинных событий – в уникальных интерьерах Зимнего дворца и на подступах к нему. Консультировали Сергея Михайловича вдова Ленина, Надежда Крупская, и Николай Подвойский, который так увлёкся, что даже изобразил в фильме «Октябрь» самого себя.
Предполагалось, что публика увидит фильм в 1927-м году, но из-за затянувшихся съёмок премьеру перенесли на начало 1928-го. Из киноленты при этом в процессе редактирования пришлось вырезать кадры с Л. Троцким, В. Невским, В. Антоновым-Овсиенко – политический климат в стране изменился.
«Саундтрек»
Во времена Эйзенштейна этого термина, разумеется, никто не слыхал: режиссёр просто заказал музыку к своему «Октябрю» талантливому композитору Эдмунду Майзелю, который создал композиции для европейского проката «Броненосца «Потёмкина». Однако партитура Майзеля в Москве не пришлась ко двору – её расценили как чрезмерно авангардистскую. Поэтому в Советском Союзе фильм появился на экранах с другим музыкальным подтекстом.
В 1933-м году драму «Октябрь» убрали из проката и официально вспомнили о ней лишь в 2011-м году, когда немецкие и российские специалисты восстановили подлинный саундтрек Майзеля. закрыть
«Кровь поэта», авангардный фильм художника, поэта и драматурга Жана Кокто, явился первой частью трилогии об Орфее. Главный герой картины, Художник, пишет дальше
«Кровь поэта», авангардный фильм художника, поэта и драматурга Жана Кокто, явился первой частью трилогии об Орфее. Главный герой картины, Художник, пишет портрет, который неожиданно оживает. Точнее, не весь портрет, а одни губы. Художник так ошарашен, что пытается немедленно стереть сделанное. Однако рот прыгает к нему на руку, а после перекочёвывает на губы статуи.
Говорящее каменное изваяние заманивает Художника в зазеркалье, где они оказываются в странной гостинице и начинают подсматривать в замочные скважины. Курильщики опиума и игры гермафродитов – зрелище не для слабонервных… закрыть
Комедия «Дом на Трубной» (СССР, 1928 год) - одна из агиток режиссера Бориса Барнета. Фильм рассказывает о преимуществах профсоюзной организации, вставшей дальше
Комедия «Дом на Трубной» (СССР, 1928 год) - одна из агиток режиссера Бориса Барнета. Фильм рассказывает о преимуществах профсоюзной организации, вставшей на защиту горничных.
Главная героиня «Дома на Трубной» - девушка из провинции, Параша Питунова (роль великолепной Веры Марецкой) приезжает работать в столицу горничной и устраивается к парикмахеру Голикову (Владимир Фогель), который опасается брать состоящих в профсоюзах работниц.
Голиков на одном любительском спектакле о Французской революции играл роль жестокого генерала. Когда его герой выстрелил в революционера, несущего флаг, из зала на сцену неожиданно выскочила Параша и накинулась с кулаками на злодея, не подозревая о том, что это ее хозяин... закрыть
Заключенный N 28, Штефан Хуллер, просидевший в тюрьме уже 10 лет, рассказывает свою историю начальнику тюрьмы, который должен рассмотреть его прошение о помиловании.
Заключенный N 28, Штефан Хуллер, просидевший в тюрьме уже 10 лет, рассказывает свою историю начальнику тюрьмы, который должен рассмотреть его прошение о помиловании. закрыть
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на дальше
"Андалузский пес" был снят как немой фильм. На премьере в Париже в 1928 году Бунюэль спрятал за экраном граммофон (у него был полный карман камней на тот случай если придется отбиваться от возмущенных зрителей) на котором он проигрывал пластинки Вагнера и танго. Та же самая музыка была добавлена к фильму когда он наконец был озвучен в 1960 году. Швейцарское телевидение создало новую "озвученную" версию в 1983 году с саундтрэком написанным Маурисио Кагелем который составляет струнный оркестр и записи звуков издаваемых собакой. Обе версии включены в этот видеофильм. Версия 1960 года включена первой. Между версиями есть короткий промежуток. А теперь о самом фильме. Начинается с того что мужчина тщательно затачивает бритву а потом спокойно разрезает глаз улыбающейся красавице при полной луне. Нет я не могу. Рассказывать содержание этого фильма это все равно что рассказать что нарисовано на картине того же скажем Сальвадора Дали. закрыть
«Пиковая дама» - немой художественный фильм 1916 года Якова Протазанова, снятый по мотивам повести с тем же названием А.С. Пушкина.
По сюжету картины дальше
«Пиковая дама» - немой художественный фильм 1916 года Якова Протазанова, снятый по мотивам повести с тем же названием А.С. Пушкина.
По сюжету картины один из офицеров за карточной игрой рассказывает компаньонам о престарелой графине, своей родственнице, которой граф Сен-Жермен некогда открыл тайну карт, всегда выигрывающих. Друг офицера Герман в исполнении Ивана Мозжухина раньше никогда не играл, т.к. боялся проиграть, но неожиданно он загорелся идеей узнать эту тайну, для чего познакомился с племянницей графини Лизой в исполнении Веры Орловой. В свою очередь девушка влюбилась в Германа и дала ему от дома ключ. С его помощью ночью мужчина проник в дом, где живет старуха, и попытался выпытать секрет. Но графина не ответила ему и умерла. После этого ночью Герман видит призрак графини, который называет ему эти карты (призрак называет тройку с семеркой и тузом), из-за чего Герман ставит все на кон, выигрывает две первые ставки, а потом вместо туза открывает пиковую даму... закрыть
Пепе ле Моко (Жан Габен) – авторитетный гангстер из Парижа, умный, расчетливый, хитрый. Скрываясь от полиции, он до времени чувствует себя в определенной дальше
Пепе ле Моко (Жан Габен) – авторитетный гангстер из Парижа, умный, расчетливый, хитрый. Скрываясь от полиции, он до времени чувствует себя в определенной безопасности.
Однако такому человеку, как главный герой фильма «Пепе ле Моко» (Pépé le Moko), этакому благородному разбойнику постепенно надоедает та однообразная жизнь, что он ведет, равно как и его пустоголовая подружка Инесс (Лин Норо). Криминал криминалом, а когда Пепе встречает красивую богатую туристку Габи (Мирей Бален), он влюбляется и теряет контроль над ситуацией. Полицейский инспектор, давний преследователь Пепе, кажется, только этого и ждал… закрыть
Историческая хроника о последнем решающем сражении с фашистской Германией, о взятии Берлина и о безоговорочной капитуляции германских вооружённых сил. дальше
Историческая хроника о последнем решающем сражении с фашистской Германией, о взятии Берлина и о безоговорочной капитуляции германских вооружённых сил. В фильме также использованы материалы немецкой кинохроники. закрыть
«Я обвиняю» принято относить к «антивоенному кино», но точнее было бы охарактеризовать его как «фильм–катастрофа» (если это определение не было бы опошлено дальше
«Я обвиняю» принято относить к «антивоенному кино», но точнее было бы охарактеризовать его как «фильм–катастрофа» (если это определение не было бы опошлено поделками типа «Послезавтра»)…
И еще точнее - «Я обвиняю» - фильм о катастрофе сознания человека начала ХХ века, ввергнутого в огненную бездну Первой мировой войны.
Войны, с жестокой беспощадностью показавшей, что все надежды человечества на «Светлое Будущее» обратились в прах, и что мир уже НИКОГДА больше не будет таким, каким он был до 2 августа 1914 года. закрыть
Дзига Вертов фиксировал события гражданской войны в России в 1918-1922 годах, оставляя на кинопленке ключевых участников исторического процесса, таких, как Лев Троцкий.
Дзига Вертов фиксировал события гражданской войны в России в 1918-1922 годах, оставляя на кинопленке ключевых участников исторического процесса, таких, как Лев Троцкий. закрыть
Пока комсолольцы улучшали быт и производительность Всесоюзной кочегарки и давали-таки стране угля, Дзига Вертов снимал кино о их трудовом подвиге. Последний дальше
Пока комсолольцы улучшали быт и производительность Всесоюзной кочегарки и давали-таки стране угля, Дзига Вертов снимал кино о их трудовом подвиге. Последний фильм снятый Вертовым на Украине. Первый звуковой документальный фильм. Чаплин назвал "Энтузиазм"одной из самых впечатляющих звукозрительных симфоний . В этом фильме Вертов сделал то, что в 60-е стало называться "конкретной музыкой", использующей реальные жизненные и промышленные шумы как составную часть музыкального образа. Киногруппа Вертова не только записала подлинные шумы и звуки, она впервые осуществила серию синхронных съемок - одновременную съемку изображения с записью звука. Режиссер стремился к тому, чтобы его фильмы были не озвученными, а звуковыми. Этот фильм проложил дорогу на экран хроникальным звукам, организованным в симфонию. Немецкие газеты писали о цельности художественной композиции "Энтузиазма". Композитор Ганс Эйслер считал, что не только режиссеры - все музыканты мира могут учиться по нему, ибо "Энтузиазм"есть самое гениальное из того, что нам дало звуковое кино". Оставил свой восхищенный отзыв и Чарли Чаплин: "Я никогда не мог себе представить, что эти индустриальные звуки можно организовать так, чтобы они казались прекрасными. Я считаю "Энтузиазм"одной из самых волнующих симфоний, которые я когда-либо слышал. Мистер Дзига Вертов - музыкант. Профессора должны у него учиться, а не спорить с ним".. закрыть
Переводится этот фильм как «Страница безумия» Пoжилой чeловeк, бывший моряк, устраивaeтся сторожем в психиатрическую клинику и, таким обрaзом, пoлучает дальше
Переводится этот фильм как «Страница безумия» Пoжилой чeловeк, бывший моряк, устраивaeтся сторожем в психиатрическую клинику и, таким обрaзом, пoлучает возможность присматривaть за свoей душевнобольной женой, пытавшейся утопить их ребёнка и покончить с собой. Однажды он попытается забрать жену и сбежать…
В этом фильме, который исследователи называли и экспрессионистским, и (порой) сюрреалистическим, режиссер сталкивает грёзы и порывы пациентов больницы с мечтами и воспоминаниями сторожа — здорового человека…
Немой авангардистский фильм с музыкальным сопровождением.
Фильм до сего времени оставался известным только в узком кругу кинематографистов. Перевернув весь кино мир в начале прошлого столетия, этот легендарный фильм до сих пор считается самым радикальным и вызывающим произведением японского кинематографа. закрыть
В центре фильма судьба 4 немецких солдат: «Баварца», Карла, «Студента» и «Лейтенанта». Хоть какой-то отдых от окопной жизни они находят в близлежащей дальше
В центре фильма судьба 4 немецких солдат: «Баварца», Карла, «Студента» и «Лейтенанта». Хоть какой-то отдых от окопной жизни они находят в близлежащей деревушке, но в остальном их сердца наполняет ужас от непрерывных атак французов. Карл едет домой в отпуск, где видит, до какой нищеты война довела его семью. На фронт он возвращается как раз перед большим наступлением французских танков. закрыть
Чёрно-белый фильм «Арсенал» – одна из первых картин, созданных в Советском Союзе эпическим режиссёром Александром Довженко. Сюжет
В России гремит гражданская дальше
Чёрно-белый фильм «Арсенал» – одна из первых картин, созданных в Советском Союзе эпическим режиссёром Александром Довженко.
Сюжет
В России гремит гражданская война, и рабочие одного из заводов в Киеве, который называется «Арсенал», на волне бунтарских настроений поднимают восстание против угнетателей и эксплуататоров в лице Центральной Рады Украинской Народной Республики. Справедливая месть, кровь, лозунги, призывы разрушить, а затем построить...
Как малозаметная, но важная часть мизансцены, в фильм вставлены эпизоды, демонстрирующие то, как жилось украинским крестьянам при царизме и что в действительности происходило в последние месяцы Первой мировой войны. Рассказывается о зарождении и развитии революционных процессов на передовой и в тылу.
Восставшие ставили своей целью облегчить большевистское наступление на город, но из-за отсутствия должной подготовки, дисциплины, хорошего оружия и превосходства государственных войск восстание было подавлено, а виновные понесли жестокое наказание.
Режиссура
О съёмках картины Довженко так: «Я поставил себе две цели: я в «Арсенале» буду громить украинский национализм и шовинизм, а с другой стороны буду поэтом и певцом рабочего класса Украины, совершившего социальную революцию». И, похоже, целей своих он достиг, но интересно другое.
По мнению критиков и зрителей, фильм «Арсенал» сама по себе, вне идеологий и политики, является произведением искусства. Не каждая цветная и озвученная кинолента может так мощно донести суть человеческого страдания, полной безысходности, обречённости и покорности – с одной стороны и чванства, напыщенности, бессердечия, прожигания жизни с другой. В фильме присутствует некая иррациональность происходящего – . лошадь, которая вдруг начинает говорить, портрет Шевченко, пришедший в движение...
Если дать жанру фильма современное определение, можно охарактеризовать его как некий хоррор-артхаус с ярко выраженными фэнтэзийными элементами, рекомендуемый к просмотру любителям подобных картин. закрыть
1 из 4
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...