Хотите выбрать советские мелодрамы 70-х , не музыкальные и не мюзиклы из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Советские мелодрамы 70-х , не Музыкальные и не Мюзиклы - выбрать и смотреть онлайн
(' Советские мелодрамы - это жанр кино, который был популярен в Советском Союзе с 1950-х по 1980-е годы. Они были одним из самых любимых жанров среди советских зрителей и имели свои характерные особенности.
История советских мелодрам началась в 1950-х годах, когда в стране происходили культурные изменения и появилась возможность создавать фильмы, которые отражали более личные и эмоциональные темы. В то время советское кино было ориентировано на идеологическую пропаганду и создание героических образов, но мелодрамы позволяли показать более интимные и человеческие истории.
Характерные особенности советских мелодрам включают:
1. Любовь и романтика: Советские мелодрамы часто рассказывали истории о любви и романтике. Они подчеркивали важность чувств и эмоций, а также показывали, как любовь может преодолеть преграды и трудности.
2. Социальные проблемы: Многие советские мелодрамы затрагивали социальные проблемы и неравенство в обществе. Они поднимали вопросы о классовых различиях, дискриминации и борьбе за справедливость.
3. Оптимизм и надежда: Советские мелодрамы часто были оптимистичными и вдохновляющими. Они показывали, что даже в самых трудных ситуациях есть место для надежды и веры в лучшее будущее.
4. Простота и доступность: Советские мелодрамы были простыми и понятными для широкой аудитории. Они не были перегружены сложными сюжетами или спецэффектами, а сконцентрировались на человеческих отношениях и эмоциях.
5. Идеализация героев: В советских мелодрамах герои часто были идеализированы и представляли собой образцы добродетели и справедливости. Они были честными, отважными и готовыми бороться за свои убеждения.
Советские мелодрамы оставили огромное наследие в истории кино. Они не только развлекали зрителей, но и передавали важные социальные и моральные ценности. Многие из этих фильмов до сих пор считаются классикой и остаются популярными среди зрителей разных поколений.
', '')
Если вы хотите выбрать советские мелодрамы 70-х , не музыкальные и не мюзиклы,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
советские мелодрамы 70-х , не музыкальные и не мюзиклы
по вашему вкусу
среди тех
129 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его посмотреть онлайн бесплатно
Одна из самых любимых россиянами новогодних комедий, легендарный фильм «Ирония судьбы, или С лёгким паром», снят замечательным кинорежиссёром Эльдаром дальше
Одна из самых любимых россиянами новогодних комедий, легендарный фильм «Ирония судьбы, или С лёгким паром», снят замечательным кинорежиссёром Эльдаром Рязановым по сценарию написанной им в сотрудничестве с Эмилем Брагинским авторской пьесы, которая в это время уже с успехом прошла в нескольких советских театрах. Остросюжетный и задушевный, остроумный и камерный, полный эмоций и противоречий, фильм сразу же очаровал всех, от мала до велика.
По ошибке – в самолёт
Евгений Лукашин (Андрей Мягков) запланировал встречу Нового года со своей невестой Галей (Ольга Науменко) в собственной квартире и отправился с друзьями в баню. Он и его старинные товарищи Саша (Александр Белявский), Миша (Георгий Бурков) и Павлик (Александр Ширвиндт) давно завели такую славную традицию: перед каждой новогодней ночью ходить в баню и проводить вместе несколько часов, смывая прошлогодние невзгоды и грехи. Но в бане приятели, с которыми Женя поделился планами на женитьбу, переборщили с поздравлениями и слегка перебрали, и всё перепуталось.
Подвыпивший Женя прилетел в Ленинград вместо Павлика и, назвав таксисту свой адрес, в полусне доехал домой. Он со своим ключом вошёл в такую же, как его московская, квартиру, только по ленинградскому адресу, улёгся досыпать на стандартный, как у него диван, чтобы немного прийти в себя к появлению невесты. Через несколько минут вернувшаяся домой ленинградка Надя Шевелёва (Барбара Брыльска) обнаружила в их с мамой квартире спящего на диване незнакомца, которого попыталась выставить вон…
Популярность и импровизации
С кинолентой «Ирония судьбы, или С лёгким паром» произошло за сорок лет проката всё, то, что обычно и случается с такими чудесными культовыми фильмами. Песни из него стали на много лет хитами, актёры – всеобщими любимцами, а их реплики – всенародными цитатами. Кроме того, как это иногда бывает, появилось продолжение увлекательной истории – фильм Тимура Бакмамбетова «Ирония судьбы. Продолжение» о судьбе взрослых детей Жени и Нади. Вышел даже индийский ремейк «Я люблю Новый год» с песнями на хинди вместо блестящего исполнения Аллы Пугачёвой, о котором его создатели даже не побеспокоились предупредить Эльдара Рязанова.
Однако Государственную премию СССР всё же получили в 1977 году режиссер фильма, второй сценарист Эмиль Брагинский, композитор Микаэл Таривердиев, оператор Владимир Нахабцев и прославившаяся пара исполнителей главных ролей. закрыть
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают дальше
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают перед его мысленным взором зелёные берёзки и луга, а среди них – красавица Катерина Матвеевна, зазнобушка, с которой он часто разговаривает в мыслях. Кому ещё поведать тоску да рассказать о том, что происходит с ним, Суховым, на дальней стороне?
А испытать главному герою фильма В. Мотыля «Белое солнце пустыни» приходится немало. В самое пекло он натыкается на человека, которого зарыли в песок по самый подбородок. Сухов (А. Кузнецов) привык ничему не удивляться: спокойно поделился с джигитом водой, узнал, что зовут его Саидом, а виноват во всём злодей Джавдет. Бандит ограбил и убил отца Саида, зарыл в песок его самого, и теперь у парня только одна цель – убить мерзавца. Но поскольку Сухов спас ему жизнь, Саид (С. Мишулин) в своих поисках Джавдета решил не забывать и про этого русского, которому он обязан.
Гарем
Чуть позже Сухов встречается с командиром Рахимовым, который охотится за другим бандитом, Чёрным Абдуллой (К. Кавсадзе). Уходя от погони, он бросил в крепости своих жён. Рахимов просит Сухова оказать услугу и доставить этот небольшой гарем в приморский посёлок. Оставив с Фёдором наивного красноармейца Петруху (Н. Годовиков), командир продолжает погоню.
Миссия Сухова закончена: женщины размещены в безопасной крепости, но туда же, по несчастливой случайности, является и Абдулла. Бандиту и его людям хочется уйти за границу со всем награбленным.
Сухов понимает, что боя не избежать. На его счастье, неподалёку живёт начальник бывшей царской таможни, богатырь и пьяница Павел Верещагин (П. Луспекаев). Сухов, лихо прикуривший от выброшенной Верещагиным в окно динамитной шашки, понравился Павлу. Он готов ему помочь, хотя и дал слово жене ни во что не ввязываться.
Сухов вместе с Петрухой минируют баркас, на который претендуют люди Абдуллы. Ему удаётся взять главаря банды в плен, но тот ускользает, убив самую юную из своих жён и накинув её паранджу. Не зная, кто перед ним, к закутанной фигуре обращается Петруха: «Гюльчатай, открой личико!» Абдулла сбрасывает ткань и закалывает парня штыком. Сухов прячет оставшихся женщин в цистерне для горючего, а Верещагин замечает, что на берегу моря суетятся люди Абдуллы и грузят на баркас краденые ценности.
Верещагин поднимается на баркас и отчаянно дерётся с нападающими на него головорезами. На помощь Сухову мчится и Саид. Скоро всё закончится, и если Фёдор уцелеет, то далёкая Катерина Матвеевна получит от него новую весточку…
Работа над фильмом
• Режиссёру картины, Владимиру Мотылю, пришлось выбирать между Георгием Юматовым и Анатолием Кузнецовым, претендовавшим на роль Фёдора Сухова. В результате главного героя сыграл Кузнецов.
• Павел Луспекаев «отдал» своё имя Верещагину, которого изначально звали Александром. Актёр снимался без дублёров, хотя из-за тяжёлой болезни практически не мог ходить без костылей.
• В гареме Абдуллы только три женщины были настоящими актрисами. Остальные не могли посвятить съёмкам нужное время, и им искали замену среди солдат: спасало то, что в кадре эти героини появлялись в парандже.
• Катерину Матвеевну после долгих уговоров сыграла Галина Лучай, редактор студии «Останкино».
• Петруха, к которому прикипел душой таможенник Верещагин, тоже не был актёром: в этом образе увековечил себя слесарь Николай Годовиков.
• «Пустыня» снималась в окрестностях Махачкалы и в Туркменистане. закрыть
Юрий Деточкин, главный герой популярного советского фильма «Берегись автомобиля», работает страховым агентом и иногда играет в любительском театре. С дальше
Юрий Деточкин, главный герой популярного советского фильма «Берегись автомобиля», работает страховым агентом и иногда играет в любительском театре. С виду это застенчивый и скромный человек, но тайно от всех он восстанавливает справедливость: ворует машины у нечестных и богатых людей, а вырученные деньги переводит на счёт детских домов. В этом же театре выходит на сцену и следователь, который занимается этими похищениями. Он считает Деточкина (И. Смоктуновский) хитрым и опасным преступником, мечтает его поймать и не знает, что очень часто общается с ним в театре.
Угнать машину спекулянта Самоцветова (А. Миронов) у Юрия получается только с третьего раза. Но на этом трудности не закончились: по дороге в Прибалтику, где он реализует машины, Юра помогает завести милиционеру мотоцикл. Служитель порядка благодарен Деточкину, но вскоре узнает, что его «Волга» краденная. Милиционер пытается догнать «злодея», но его мотоцикл снова глохнет, что дает Юрию возможность оторваться.
На хвосте у «Робин Гуда»
В это время следователь Максим Подберёзовиков (О. Ефремов) нападает на его след. Он складывает воедино все факты: частые командировки, болезни родственников и отлучка именно в то время, когда пропала «Волга». Убедившись, что преступник – Деточкин, он ведет его в пивную для того, чтобы перед арестом понять его мотивацию. Юрий признается во всём и показывает следователю документы и квитанции из детских домов. Максим после рассказа «преступника» решает не арестовывать его, хотя это и является должностным преступлением, но Деточкин всё же решает соблюсти закон.
Перед арестом Юра решает завязать с прошлым и признаётся во всём Любе, своей невесте. Он и вправду решил измениться, но замечает на улице автомобиль взяточника и не может устоять. В этой же машине он приезжает в отделение милиции, где работает Максим. Теперь у следователя не остается выбора, и он арестовывает благородного вора.
Интересные факты
Режиссёр фильма, Эльдар Рязанов, мечтал увидеть в главной роли именно Иннокентия Смоктуновского, но тот играл Гамлета, и пришлось искать других кандидатов. Юрием Деточкиным мог стать Юрий Никулин, а Максимом Подберёзовиковым – Юрий Яковлев, но в 1964-м году, когда Рязанов мог приступить к съёмкам, Никулин отправился с цирком в долгие гастроли за рубежом. Следующим претендентом был Леонид Куравлёв, но в созданном им образе Деточкина не было нужной «остранённости». И тогда, наконец, Эльдару Александровичу удалось «уболтать» Смоктуновского.
В образе Деточкина слились классические герои – Робин Гуд, князь Мышкин, Дон Кихот, чаплиновский Чарли. Вместе с драматургом Э. Брагинским Рязанов не раз слышал легенду нового времени о человеке, угонявшем «транспорт» граждан, живущих на нетрудовые доходы, и перечислявшим деньги детским домам. Она и стала основой фильма.
Для своей роли Ольга Аросьева, сыгравшая невесту Деточкина, научилась водить троллейбус. В финальной сцене киноленты «Берегись автомобиля» она действительно ведёт свою «машину» по улицам Москвы с настоящими, не массовочными пассажирами. закрыть
Трагикомедия «Афоня», снятая мастером сатиры и отображения советской действительности Георгием Данелия в 1975 году, о парне среднего возраста, на которого дальше
Трагикомедия «Афоня», снятая мастером сатиры и отображения советской действительности Георгием Данелия в 1975 году, о парне среднего возраста, на которого в один момент навалилось сразу множество проблем, в корне которых – его любовь к выпивке.
Жизни Афанасия Борщова (Леонид Куравлев) на первый взгляд можно позавидовать: нет никаких семейных обязательств, у него всегда в кармане водятся деньги, каждый день – новые женщины, интересные знакомства. Вот только все это щедро сдабривается алкоголем – благо, выпить всегда есть с кем.
Но вот вся его веселая жизнь начинает катиться под откос. Ему не дают практикантов, что кажется Афоне очень унизительным, начальник ЖЭКа делает строгий выговор за саботаж работы, вымогательство, дебош возле дома отдыха и пьянку и запускает обратный отсчет испытательного срока, в течение которого Афоня должен оставаться трезвым и вовремя выполнять свою работу. Сам он начинает понимать, что его личность никого не интересует: ни тех, кто щедро платит за ремонт сантехники, ни босса, ни женщин, скрашивающих его одиночество.
Шанс для пустозвона
Несмотря на то, что в его жизни занята каждая минута, тратит он ее на совершенно ненужные дела. А ведь герой так же, как и в юности, жаждет красивых романов с утонченными девушками, исключительных отношений, а главное – искренности, любви и признания. Не для того он уехал из деревни, чтобы опуститься до уровня Федула (Бронислав Брондуков) – его собутыльника. Его душевный порыв не остается незамеченным – рядом с ним появляется скромная медсестра Катя (Евгения Симонова), увидевшая в этом франте, грубияне, любителе китча и пышногрудых женщин того самого деревенского парня с широкой душой, золотыми руками и добрым сердцем.
Окончательное прозрение придет к Афоне после откровенного разговора с очередным выпивохой Колей (Евгений Леонов) и поездки в родную Борщовку, где он поймет, что же является его последним спасательным кругом, который поможет вырваться из грязной комнатки, вытянет из душевного болота и поможет зажить по-настоящему.
Кинокартина «Афоня» стала бестселлером своего времени и классикой кино страны Советов. Проект дал зеленый свет уже популярной на тот момент группе «Машина времени», на съемки которой массовка записывалась бесплатно. Фильм является очень точным отображением городской жизни 1970-х годов, поэтому имеет не только культурную, но и историческую ценность. закрыть
Иван Варрава впервые увидел Алексея Трофимова и его жену Любу в среднеазиатском гарнизоне, куда оба красноармейца были направлены служить в двадцатых дальше
Иван Варрава впервые увидел Алексея Трофимова и его жену Любу в среднеазиатском гарнизоне, куда оба красноармейца были направлены служить в двадцатых годах. Сражаясь с бандой Моггабит-хана, офицеры стали настоящими друзьями и прожили плечом к плечу несколько суровых лет.
Своего новорожденного сына Трофимовы назвали Егором в честь погибшего командира. Прощаясь на станции с семьей самых близких для него людей, Иван попросил дать внуку его имя. Прошли годы. Егор ушёл на фронт Великой Отечественной, оставив с молоденькой женой первенца Ивана и не зная, при каких обстоятельствах его сынишка встретится со своим тёзкой Варравой. закрыть
Картина «Не может быть», снятая признанным мастером комедии Леонидом Гайдаем, пользовалась большим успехом: по количеству знаменитых актёров, задействованных дальше
Картина «Не может быть», снятая признанным мастером комедии Леонидом Гайдаем, пользовалась большим успехом: по количеству знаменитых актёров, задействованных в съёмках, фильм бьёт все рекорды. Лента включает в себя три киноновеллы, основанные на произведениях Михаила Зощенко. Комедийные пьесы и юмористические рассказы писателя наполнены едкой сатирой на обывательское мировосприятие провинциальных жителей. В сюжетах Зощенко отмечены явные отсылки к таким литературным классикам, как Гоголь, Лесков, и Салтыков-Щедрин.
Первая история
Это часть снята по комедийной пьесе «Преступление и наказание». Примечательно, что данное произведение уже пережило одну экранизацию в 1940 г. В центре сюжета – нечистый на руку заведующий магазином. Получив внезапный вызов в прокуратуру, он сразу же смекает, что разговор пойдёт о его нетрудовых доходах. К тому же выводу приходят его жена и шурин, мгновенно ударившиеся в панику. Пока герой находится в прокуратуре, они в спешном порядке распродают имущество, чтобы избежать конфискации. А для верности жена ещё и разводится с супругом, выйдя за соседа. В этот момент возвращается довольный «виновник торжества», которого вызывали всего-навсего как свидетеля.
Вторая новелла
Сюжет посвящён слишком далеко зашедшим любовным связям «на стороне». Говоря, что едет на работу, Анатоль отправляется к своей любовнице. Он, конечно же, не мог ожидать, что мир достаточно тесен, и судьба может свести в одном месте три пары любовников, среди которых окажется не только муж его любовницы, но и его собственная жена! Сев за стол переговоров, все шестеро пытаются найти разумный выход из сложившегося положения, но спор так ни к чему не приводит.
Последний сюжет
В этой части рассказывается о молодом человеке, который настолько торопился сделать брачное предложение, что, явившись на собственную свадьбу, не может узнать свою невесту. До сих пор они виделись лишь на улице, и он хорошо запомнил только её зимнюю одежду. Пытаясь не особо заметно выяснить, которая из женщин является его суженой, он доводит дело до анекдотического конфуза и принимает новобрачную за её маму.
В картине звучат замечательные песни, сочинённые Александром Зацепиным, который написал музыку к большинству картин Гайдая. закрыть
Сказочный фильм «Варвара-краса - длинная коса» создан по мотивам одной из баллад русского поэта Василия Андреевича Жуковского. Лента собрала созвездие дальше
Сказочный фильм «Варвара-краса - длинная коса» создан по мотивам одной из баллад русского поэта Василия Андреевича Жуковского. Лента собрала созвездие мастеров кино.
Трусливый царь Еремей пообещал морскому владыке отдать то, чего дома не знает. А во дворце-то наследник родился, жаль его отдавать! И послал Еремей вместо царевича в подводное царство Андрея, сына рыбацкого. Много напастей приготовил ему сам морской царь и служащая ему темная сила. Да не побоялся Андрей-рыбацкий сын ни злого волшебства, ни самого Чуда-Юда. Полюбила Андрея и помогла ему спастись дочь водяного - прекрасная Варвара-краса, длинная коса. закрыть
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит дальше
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит Васю на прочность разными способами, и самым коварным испытанием окажется проверка лестью и признанием.
Вася (Алексей Катышев) жег в лесу уголь и повстречал милую пастушку Аленушку (Наталья Седых) с козочкой Белочкой. Хорошо им было гулять на поляне. Но холуи Кащея Бессмертного на глазах у влюбленного в девушку Васи похитили Аленушку, чтобы доставить в Царство Тьмы. Спасти суженую, которая может достаться мерзкому Кащею, Вася решает любой ценой. В поисках заточенной в замке возлюбленной он проходит огонь и воду, но спотыкается на медных трубах. Кто бы знал, что именно испытание славой окажется самым трудным?
Детский вариант нравоучения «о подвигах, о доблести, о славе» – классика жанра от мастера киносказки Александра Роу. Режиссер выбрал для постановки сценарий Николая Эрдмана и Михаила Вольпина (последний – еще и автор текстов песен к фильму).
Мюзикл «Огонь, вода и… медные трубы» выпущен киностудией детских и юношеских фильмов им. Максима Горького. Премьера на советском телевидении состоялась в канун Нового, 1969 года (полнометражная цветная художественная сказка вышла на экраны страны в конце декабря 1968 года). Со дня премьеры прошло больше полвека, но до сих пор шедевр Александра Роу выглядит невероятно современно.
Творческий ансамбль киноленты
Сразу в трех лицах снялся в картине легендарный актер Георгий Милляр – он сыграл Кащея, Пожарного и Бабу-Ягу. В остальных ролях – плеяда замечательных советских актеров: Михаил Пуговкин и Алексей Макаров, Леонид Харитонов и Муза Крепкогорская, Алексей Смирнов и Александр Хвыля, Анатолий Кубацкий и Анастасия Зуева.
Но главной актерской парой в фильме выступили Алексей Катышев и Наталья Седых – люди с разной творческой судьбой, открытые для кинематографа Александром Роу (оба снялись в двух сказках мастера).
Наталья Седых пришла на свою вторую роль Аленушки после сказки «Морозко», где снялась за четыре года до этого. Ее называли самой юной фигуристкой Советского Союза – девочка танцевала на коньках с 4 лет. Но фигурному катанию и актерскому ремеслу артистка предпочла балет и до пенсии выступала на сцене Большого театра, в труппе которого объездила с гастролями весь мир.
А «добрый молодец» Алексей Катышев ушел из жизни в 57 лет, прожив нелегкую жизнь, несмотря на раннюю известность. После кончины в 1973 году Александра Роу выпускник курсов звукорежиссеров (были такие на Ялтинской киностудии) снимался лишь в эпизодах. Основным его местом работы стала одна из ялтинских автобаз – исполнитель главных ролей в сказках Роу работал шофером молоковоза. После распада СССР Катышев стал бомжем – без жилья его оставили родные люди, обманом выписавшие из квартиры. Жене и троим дочерям он оказался не нужен. Алексея приютила знакомая сотрудница киностудии, у которой он и доживал свой век. А в ноябре 2006 года Катышева избила компания пьяных молодых людей. Две недели он «зализывал раны», пока по «скорой» не был доставлен в больницу. Перенесенные побои стали причиной легочной и сердечной патологии, спровоцировав сепсис. Заражение крови не оставляло шансов на спасение. На третьи сутки после обращения к врачам Алексей Катышев умер на больничной койке. Произошло это 30 ноября 2006 года. закрыть
Фильм «Доживём до понедельника» начинается с того, что молоденькая учительница Наташа Горелова начинает работать в той же школе, в которой раньше училась. дальше
Фильм «Доживём до понедельника» начинается с того, что молоденькая учительница Наташа Горелова начинает работать в той же школе, в которой раньше училась. У девушки есть тайный мотив: она не просто подтверждает диплом, а хочет быть ближе к своему коллеге, преподавателю истории, в которого тайно влюблена.
Четверг
Идет урок английского языка, и в это время в класс неожиданно попадает ворона. Пока ребята гоняются за птицей, входит тот самый учитель истории Илья Семёнович и с неодобрением сообщает молодой учительнице, что ведет она себя «излишне либерально». Замечание историка сильно повлияло на Наташу, и она принимает решение вести свои следующие уроки более жёстко. Но дети, привыкшие к сладкой жизни, такой перемены не одобряют и срывают следующий урок.
В этот же день фильм раскрывает то, какие отношения связывают главных действующих лиц. Илья Мельников уже не очень молод, но, несмотря на это, горячо любим учениками. Не женат, живет с пожилой мудрой мамой. Он не уступчив, честен и требователен, чем нередко создает себе проблемы при общении с другими людьми.
Светлана Михайловна преподает в школе литературу уже 20 лет и не видит себя ни в какой другой роли, кроме школьного учителя. Как и Наталия, она испытывает чувства к Илье Семеновичу, преподавателю истории.
Школьник Гена влюблён в симпатичную одноклассницу Риту, но добиться её расположения очень непросто: эта любимица класса предпочитает Костю Батищева, лидера и умницу.
Вечером этого же дня Илья Мельников волей случая пересекается со своим бывшим лучшим учеником Борисом Рудницким. Неожиданная встреча обещала быть радостной, но вскоре школьный учитель истории разочаровывается в своем бывшем подопечном: несмотря на успехи в карьере, он стал циничным и высокомерным человеком. От него же Илья узнает и о том, что Боря встречался с Наташей, но прямо у здания ЗАГСа она его бросила.
Пятница
На следующий день в классе Светланы Михайловны дети пишут сочинения, два из них по теме классических произведений и одно с вольным содержанием о том, как дети представляют себе счастье. Многие ребята останавливают свой выбор на последней теме. Одна из учениц, Надя Огарышева, вкладывает в сочинение всю душу и пишет том счастье, о котором мечтает сама – семейном. Но учительнице литературы сочинение очень не нравится, и она заставляет девочку читать свои откровения перед всем классом. Ребята, вопреки настроению педагога, поддерживают Надю. Илья Семенович чувствует, что близость Наташи меняет судьбу. К добру ли? Он просит директора школы, своего старого друга, уводить его или хотя бы дать отпуск.
Суббота
Наташа хочет побывать на уроке Ильи Мельникова, в котором разбираются события революции 1905 года. Несмотря на требовательность, уроки истории Илья ведет очень интересно и неформально.
В это время учительница литературы замечает пепел тетрадей с сочинениями 9 «В» класса. Выясняется, что виноват в этом Гена Шестопал, которого за проступок хотят исключить из школы. Илья Семенович отстаивает право ученика продолжить обучение в этой школе, после чего и сам решает остаться в ней...
Интересные факты
• Фильм «Доживём до понедельника» снимался в бывшей московской школе № 234, которая сейчас находится недалеко от станции метро «Медведково».
• Песню «Иволга», звучащую в кадре, исполняет В. Тихонов.
• На премьерном показе картины в Комсомольске-на-Амуре присутствовал Юрий Гагарин. закрыть
"Конек-горбунок" - прекрасный анимационный фильм по мотивам известной сказки Петра Ершова.
Как повелось в русских сказках, удача приходит не к тому, дальше
"Конек-горбунок" - прекрасный анимационный фильм по мотивам известной сказки Петра Ершова.
Как повелось в русских сказках, удача приходит не к тому, кто суетится, а к тому, кто умеет сохранять спокойствие, хладнокровие и мудрость. Поэтому волшебный Конек-Горбунок, достался именно Ивану, который, вопреки общественному мнению, был далеко не дураком. Стоило парню выйти в поле и позвать: "Встань передо мной, как лист перед травой!", мчался к нему на выручку верный друг, а преодолеть им вместе пришлось очень многое. закрыть
Кинолента «Три тополя на Плющихе» считается невероятно пронзительной драмой, в основу сюжета которой лёг рассказ А. Борщаговского. Картина снята режиссёром дальше
Кинолента «Три тополя на Плющихе» считается невероятно пронзительной драмой, в основу сюжета которой лёг рассказ А. Борщаговского. Картина снята режиссёром Татьяной Лиозновой, сравнительно небольшая фильмография которой включает такие бриллианты советского кинематографа, как «Евдокия», «Семнадцать мгновений весны» и «Карнавал». Критики благосклонно встретили фильм, который был отмечен первым призом фестиваля в Мар-дель-Рлата и призом Всесоюзного кинофестиваля, прошедшего в 1970 году в Минске.
Ключевой момент
Главная героиня – замужняя женщина средних лет Нюра, роль которой блестяще исполнила Татьяна Доронина («Ещё раз про любовь», «Старшая сестра», «Мачеха»). Обыкновенная русская баба, мать двоих детей, освоившаяся в суровой деревенской жизни, она приезжает в столицу, чтобы продать собственноручно приготовленную домашнюю ветчину. Первым человеком, с которым она знакомится в Москве, становится водитель такси Саша, которого сыграл Олег Ефремов («Берегись автомобиля», «Ещё раз про любовь», «Живые и мёртвые»). Он должен отвезти Нюру к её снохе Нине, обитающей неподалёку от кафе под названием «Три тополя». Встреча простоватой Нюры и интеллигентного и немногословного Саши неожиданно оказывается чрезвычайно значимой для них обоих. Сравнительно недолгое общение этих совершенно незнакомых людей вынуждает их взглянуть на свою судьбу по-другому. Они чувствуют неловкую взаимную симпатию, и это удивительным образом сближает их на неосязаемом уровне.
Нюра начинает понимать, чего ей не хватало в её, на первый взгляд, вполне удавшейся жизни. Крепкое хозяйство, прочный брак, счастливая семья с двумя подрастающими детьми, чего ещё желать? Но, встретив Сашу, героиня осознаёт, что на свете есть счастье другого уровня, заключающееся в наличии взаимопонимания и нежности, по которым, как оказалось, так тоскует её душа. У её снохи Нинки судьба не сложилась, но, глядя на неё, которую молодой любовник буквально носит на руках, Нюра плачет. Уж не из жалости ли к себе? Эти три дня пребывания в Москве и знакомство с Сашей становятся настоящим потрясением для героини. Однако новое знакомство не получает своего развития, так и оставшись историей несостоявшейся любви…
Без ассоциаций
Рассказ, по которому снят фильм, называется «Три тополя на Шаболовке». Однако руководство было вынуждено поменять название, потому что на тот момент слово «Шаболовка» самым прочным образом ассоциировалось с телевидением и могло сбить зрителя с толку. закрыть
Комедия-драма «Начало» 1970 года, снятая режиссером Глебом Панфиловым, занесена в учебники по киноискусству и является классикой отечественного кинематографа. дальше
Комедия-драма «Начало» 1970 года, снятая режиссером Глебом Панфиловым, занесена в учебники по киноискусству и является классикой отечественного кинематографа. Главную роль в этой киноленте сыграла Инна Чурикова – жена и неувядаемая муза Панфилова.
Его величество Случай
У простой ткачихи из маленького провинциального городка Паши Строгановой (Инна Чурикова) есть странная заветная мечта: она хочет стать актрисой. Это обыкновенная, ничем не выделяющаяся из толпы девушка со скромными внешними данными, застенчивая и нескладная, не слишком счастлива в личной жизни, и у неё, в принципе, нет никаких шансов воплотить свою мечту в действительность. Паша работает на фабрике, с которой ежедневно возвращается в своё скромное жилище, общается с подругами, как все, изредка ходит на танцы и играет Бабу Ягу в самодеятельном коллективе местного Дворца Культуры.
Со стороны всё это выглядит как привычная судьба нормальной фабричной девчонки, одной из тысяч себе подобных. Внутренняя жизнь этой девушки полна сложных эмоций и стремлений к самовыражению, желанию пережить судьбы многих женщин со всеми их чувствами и страстями, взлётами и падениями. Однажды к Паше в гримёрку приходит молодой мужчина, представившийся режиссёром исторического фильма и предлагающий ей сняться в роли Жанны Д’Арк…
Фильм в фильме
Специалисты и критики отмечают высокий профессионализм режиссёра и сценариста кинокартины «Начало», безупречное искусство оператора, филигранную работу монтажёра и, конечно, в первую очередь – прекрасную игру актёров Инны Чуриковой и Леонида Куравлёва в роли Аркадия, органично вписавшиеся в фильм музыку, светотехнику и многие другие факторы. На Венецианском кинофестивале 1970 года фильм выиграл «Серебряного льва святого Марка» за режиссуру и «Золотого льва» – за главную женскую роль.
Интересно то, что Панфилов давно задумал снять кино о Жанне Д’Арк, но этот его проект не осуществился: он не получил одобрения «в верхах». Поэтому режиссёру с Евгением Габриловичем пришлось задумывать сценарий, позволяющий снимать «фильм в фильме». Так появилась история, в которой причудливо переплелись через века судьбы двух простых девушек, сумевших, преодолев все преграды, стать личностью в истории. закрыть
Фильм был снят на реальных событиях, происходящих летом в 1943 году. Наверняка, каждый человек знает о Курской битве, где прошли важнейшие события в истории дальше
Фильм был снят на реальных событиях, происходящих летом в 1943 году. Наверняка, каждый человек знает о Курской битве, где прошли важнейшие события в истории Второй мировой войны, состоялось масштабное танковое сражение. Картина показывает не только судьбы фронтовиков и личные драмы героев фильма, но и военные эпизоды.
Жанр киноленты: драма, мелодрама, военные фильмы
Сюжет кинокартины «Освобождение. Огненная дуга»
Германия создает новый танк для подавления и ослабления советской армии, в надежде дойти до Москвы. Эту информацию донесли до товарища Сталина, который решает со своими генералами и полковниками не сдавать позиции, до конца защищать Отечество и дать мощнейший отпор немецкой армии. Дабы напомнить Гитлеру о его поражении под Сталинградом, и возможно, нанести ему сокрушительный удар. Все же, германский генштаб придерживался другого мнения, убедив главнокомандующего в том, что на этот раз армия СССР понесет большие потери и будет разгромлена. Начинается большая подготовка операции «Цитадель», наступление планируется на лето 1943 года. В свою очередь в ставке Сталина начинаются обсуждение и подготовка к великому сражению, к месту событий были стянуты огромные силы вооружения.
Единство духа, стремление до последнего оборонять и защищать Родину – вот мощнейшее оружие против врага, перед которым не смог устоять даже такой дисциплинированный и подготовленный фашистский режим. Узнайте, что было дальше – смотрите кинофильм «Освобождение. Огненная дуга».
Интересные факты
Фильм «Освобождение. Огненная дуга» отснят в Переславль-Залесском, однако, разрешение на киносъемку по сей день не было получено. Трудность состояла в том что, в этом месте были реальные сражения, и после осталось достаточно много неразорвавшихся снарядов, которые могли в любой момент прийти в действие при использовании в съемке фильма пиротехнических эффектов. закрыть
Фильм «Женя Женечка и Катюша» - советская мелодрама 1967 года, основанная на событиях Великой Отечественной войны. В кинокартине «Женя Женечка и Катюша» дальше
Фильм «Женя Женечка и Катюша» - советская мелодрама 1967 года, основанная на событиях Великой Отечественной войны. В кинокартине «Женя Женечка и Катюша» свою последнюю роль съиграл актер Марк Бернес.
Женя Колышкин (Олег Даль) — молодой девятнадцатилетний паренек, солдат русской армии. Он выходец из интеллигентной семьи — начитан, образован, добр и честен. Но всякий раз с ним случаются разные нелепые ситуации (то с намыленными глазами за ходит в женскую умывальню, то случайно заходит к немцам на новый год, то во время боя на него сваливается ящик...) Солдаты над ним подшучивают, но в тоже время оберегают его, потому что Женя светлый и чистый человек... закрыть
В Багдаде все спокойно, но это ненадолго. Неподалеку от персидской столицы появляется коварный волшебник из Магриба Худайдан (Андрей Файт), которому духи дальше
В Багдаде все спокойно, но это ненадолго. Неподалеку от персидской столицы появляется коварный волшебник из Магриба Худайдан (Андрей Файт), которому духи поведали страшную тайну. Оказывается, именно в этом городе живет тот, кто сможет достать лампу, в которой томится древний дух – исполнитель желаний. Имя этого человека – Аладдин (Борис Быстров).
Волшебник находит мать Аладдина (Екатерина Верулашвили), называется братом его отца и втирается в доверие к старухе и ее сыну. Наивный Алддин, полагает, что это его родной дядя, поэтому полностью полагается на него. И когда Магрибинец просит его достать старую медную лампу, пообещав исполнение его желаний, парень соглашается.
Нежданное богатство
Достав лампу, Аладдин едва не лишается жизни от руки обманщика, но та чудесным образом переносит его в безопасное место. Тут он случайно выпускает джинна (Сарры Каррыева) и загадывает ему первое свое желание, совершенно не подумав. Попросив его отправить волшебника на все четыре стороны, он и предположить не мог, что джинн поймет его буквально.
На следующий день добродушный Аладдин исполняет маленькие желания своих родных и знакомит их со своим волшебным другом. И тут он вспоминает о своей самой главной мечте – женитьбе на царевне Будур (Додо Чоговадзе). Джинн в мгновение ока переносит ее в скромное жилище Аладдина и знакомит ее с мамой. Во дворце же происходит переполох – наследница трона исчезла прямо на глазах у придворных.
Эта шалость едва не стоила Аладдину головы, когда царевну обнаружили в его дворе. Однако султан (Отар Коберидзе), будучи очень любопытным, сохраняет ему жизнь, чтобы посмотреть, как он выкрутится. А пока приказывает бросить в колодец. Оттуда его вызволяет мать – она вызывает джинна и просит перенести домой.
Очередная неудача не отбивает у героя желание жениться на Будур, напротив, у него возникает новая идея, как одурачить султана и придворных. Но правитель страны не единственный, кого Аладдину надо обхитрить – колдун из Магриба по-прежнему хочет заполучить лампу.
Работа над кинолентой
В основу сюжета фильма-сказки «Волшебная лампа Аладдина» положена одна из историй «Тысячи и одной ночи», адаптированная для экрана Виктором Витковичем и Григорием Ягдфельдом. Съемки картины проходили в Севастополе и Ялте, где построили бутафорские улицы Багдада. Фильм получился поистине всесоюзным: в нем были заняты актеры из России, Азербайджана, Грузии и Туркмении. Для режиссера Бориса Рыцарева «Волшебная лампа Аладдина» стала первой картиной в жанре сказки. Но именно она подтолкнула его на путь детского кино. Снятый в 1966 году фильм был отреставрирован в 2001 году и выпущен на DVD. закрыть
Фильм «Сто дней после детства» — отечественная мелодрама Сергея Соловьева (драма «Асса» и мелодрама «Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема дальше
Фильм «Сто дней после детства» — отечественная мелодрама Сергея Соловьева (драма «Асса» и мелодрама «Черная роза - эмблема печали, красная роза - эмблема любви» др.). Кинокартина «Сто дней после детства» была удостоена Государственной премии СССР, премии Ленинского комсомола и приза «Серебряный медведь» на кинофестивале в Западном Берлине.
Летние каникулы, проведенные повзрослевшими девчонками и мальчишками в пионерском лагере, останутся в их сердцах навсегда — дела и обязанности, соревнования и приключения и, конечно же, первые чувства...первые нотки зарождающейся любви закрыть
Художественный кинофильм «Звезда пленительного счастья» — советская историческая драма, 1975 года, снятая режиссером Владимиром Яковлевичем Мотылем.
Кинолента дальше
Художественный кинофильм «Звезда пленительного счастья» — советская историческая драма, 1975 года, снятая режиссером Владимиром Яковлевичем Мотылем.
Кинолента «Звезда пленительного счастья» повествует о чести и достоинстве, благородстве и верности, мужестве и силе духа и, наконец, о великом подвиге жен декабристов во имя любви! В основу сюжетной линии положены судьбы всем известных декабристов — князя Сергея Григорьевича Волконского (жена Мария Николаевна Волконская); князя Сергея Петровича Трубецкого (жена Екатерина Ивановна Трубецкая), поручика Ивана Анненкова (жена Прасковья Анненкова)... закрыть
Кинолента «Освобождение: Направление главного удара» – одна из частей киносаги, посвященной Великой Отечественной войне. В создании киноленты принимали дальше
Кинолента «Освобождение: Направление главного удара» – одна из частей киносаги, посвященной Великой Отечественной войне. В создании киноленты принимали участие деятели культуры из нескольких государств: Югославии, Польши, СССР, ГДР и Италии. Съемки картины осуществлялись с 1968 по 1972 год, всего серия насчитывает 5 произведений. Режиссером выступил Юрий Озеров, сценарий написал Юрий Бондарев в сотрудничестве с Оскаром Кургановым.
Решающий момент
Военная драма «Освобождение: Направление главного удара» повествует о событиях, происходивших в 1944 году. События вертятся вокруг решающего наступательного шага советских войск – кампании «Багратион», в ходе которой войска белорусского фронта и союзников полностью выбивают немцев с земель Советского Союза и высаживаются на берегах Нормандии. Немецкие шпионы крадут план операции, но Германии не удается остановить продвижение союзных войск.
Тем временем в германском руководстве возникает мятеж, цель которого – свержение фюрера и договор с западом. Но эти планы проваливаются, мятеж удается подавить и убийство Гитлера не состоялось.
Актерский состав
Сложность в выборе актеров заключалась в том, что картина «Освобождение», как и все остальные части саги, изобиловала реальными персонажами. На момент съемок многие из них были партийными чиновниками, поэтому режиссеру необходимо было добиться максимального сходства. Главные роли исполнили: Ю. Померанцев, М. Ульянов, Б. Закариадзе, Фриц Дид, В. Шукшин, Ю. Дуров.
Интересные факты
Съемки первых трех частей проводились в Переяслав-Хмельницком.
Сценарий всей киноэпопеи подвергался ряду сомнений. Для утверждения режиссеру было выставлено условие: первые два года войны, абсолютно бесславные для советской армии и ее руководства, не должны были быть показаны. закрыть
Фильм «Стряпуха» режиссера Эдмонда Кеосаяна, если верить титрам, считается лирической кинокомедией. Главный мужской персонаж в картине – комбайнер Степан дальше
Фильм «Стряпуха» режиссера Эдмонда Кеосаяна, если верить титрам, считается лирической кинокомедией. Главный мужской персонаж в картине – комбайнер Степан Казанец (Иван Савкин), влюбленный в молодую вдовушку Павлину Хуторную, которую играет Светлана Светличная. После одного скандального случая Павлина вынуждена уехать из станицы, Степан, которому нет мочи жить далече от возлюбленной, отправляется вслед за ней.
С самых первых кадров можно заподозрить, что одним из ключевых персонажей картины будет стряпуха. Иначе зачем колхозницы, работающие в поле, так яро ее просили? Не понравилось им, как кашеварит дед Слива (Константин Сорокин), требуют они у Трофима Григорьевича (Григорий Михайлов) настоящую стряпуху, чтобы супчик был наваристый, иначе с такой бурдой, которую им подают, никакой работы не получится.
Крутой характер
Трофим Григорьевич уезжает, пообещав девчатам, что завтра утром будет им стряпуха. Затем идут начальные титры: цветастые такие, мультипликационные, определенно настраивающие на то, что скоро начнется добрая советская комедия. Прислал Трофим Григорьевич стряпуху, как и обещал – молоденькую девицу Павлину Хуторную.
Молода повариха, а в жизни успела горя хлебнуть. Трофим Григорьевич поведал местным работягам, Серафиму Чайке (Георгий Юматов) и Андрею Пчелке (Владимир Высоцкий), ее историю. Вышла девушка замуж, хороший ей парень попался. Утонул он на Кубани – вот и овдовела Павушка. А недавно к ней один в станице приставал, руки распускал, так она ему половник о голову поломала.
Чтоб не с глаз долой
Внезапно тот самый казак, которого Павлина половником огрела, заявляется на полевой стан, чтобы комбайнером устроиться. Хоть он и уверил вдову, что любовь прошла, и больше он к ней лезть не будет, все равно Павлина новому гостю не рада. Однако про секрет Степана она все же умолчала – попросил ведь по-человечески, чтобы репутацию не губить основательно. Его ведь на станице родной после того случая на смех подняли, мальчишки даже игру «В Казанца» придумали: завязывают одному глаза и бьют по голове прутьями, а он должен отгадать, кто ударил. Кого лупят, тот, ясное дело, и Казанец.
А Степан ведь вслед за Павлиной последовал не из-за того, что его в станице засмеяли. Не прошла еще у него любовь к молодой вдове, хоть и утверждает Казанец обратное. А как можно любить человека на расстоянии? Это сейчас любовь на расстоянии – обычное дело, а тогда не было ни телефонов, ни интернетов всяких.
Нарастает потихоньку напряжение, да тут еще и Галина Сахно (Людмила Хитяева), бригадир полеводов, Серафима к новой стряпухе приревновала. Но у Павы все схвачено: она за себя постоять сумеет... закрыть
Отечественный фильм «Анна Каренина» — киноработа режиссёра Александра Зархи, экранизированная по одноимённому роману «Анна Каренина» русского писателя дальше
Отечественный фильм «Анна Каренина» — киноработа режиссёра Александра Зархи, экранизированная по одноимённому роману «Анна Каренина» русского писателя Льва Николаевича Толстого.
В основу сюжета фильма положена трагическая история любви замужней женщины, дворянки, Анны Карениной (Татьяна Самойлова) к молодому человеку Алексею Вронскому (Василий Лановой). Женщина идет на решительный шаг — оставляет свою семью. Пройдя сквозь боль, презрения и обиды, упав в глазах высшего общества и не обретя личного счастья, Анна сводит счеты с жизнью... закрыть
Фильм «Женщины» известен сюжетом о неуловимом счастье. Зрители увидели киноленту в 1965 году, но она не утратила своей актуальности до сих пор. В проекте дальше
Фильм «Женщины» известен сюжетом о неуловимом счастье. Зрители увидели киноленту в 1965 году, но она не утратила своей актуальности до сих пор. В проекте заняты замечательные актеры Нина Сазонова, Виталий Соломин, Инна Макарова, Галина Яцкина и другие. Непередаваемая атмосфера ушедшего времени подчеркивается романсом Яна Френкеля «Старый, забытый вальсок».
Одиночество вдвоём
Фильм снят по рассказу Ирины Велембовской. Режиссер Павел Любимов точно подметил особенности женщин – и хорошие, и откровенно неприятные. Время действия – первые месяцы после Великой Отечественной, когда осталось мало мужчин, а работы слишком много на всех. Екатерина (Нина Сазонова) давно живет вдовьей жизнью, всех радостей у нее – взрослый красавец-сын Женя (Виталий Соломин) и редкие посиделки с подружками, такими же вдовами. Всю себя Екатерина отдает работе на мебельной фабрике и сыну. Ей ничего не нужно, кроме его полного счастья. Живут они скромно, Екатерина вырастила его одна и считает себя вправе рассчитывать на его уважение и послушание.
Когда-то, много лет назад, Екатерина была деревенской девчонкой, простой и бесхитростной. Со временем перебралась в город, стала мастером на мебельной фабрике, и все, что у нее есть, заработано честным трудом. В этой же деревне жила Евдокия, она когда-то перебивалась у Екатерины, пока не получила своего жилья. Но Дуся чересчур практична, во всем ищет выгоду. Трагедия для нее то, что она не может иметь детей, хотя и скрывает это за бравурными речами.
Избранница
На эту же мебельную фабрику устраивается на работу Аля – простая девушка, рано родившая сына и не получившая из-за этого образования. Аля очень любит своего ребенка и обеспечивает его, как может. Не забывает она и деревенскую родню, старается делать всем подарки. Аля добрая и человечная, простая и открытая. Сын Екатерины замечает ее и влюбляется. Это вызывает у матери бурный протест. Женя, ее гордость, у которого должно быть все самое лучшее, хочет связать свою жизнь с брошенкой и чужим ребенком? Между матерью и сыном происходит трудный разговор. Уважение к матери – это одно, а свое собственное счастье – совсем другое, и даже ради матери отказаться от него невозможно… закрыть
Александра Ярмолюк, героиня фильма «Здравствуй и прощай» осталась одна с тремя детьми – муж, Митя (М. Кононов), уехал на заработки в город. Ему надоело дальше
Александра Ярмолюк, героиня фильма «Здравствуй и прощай» осталась одна с тремя детьми – муж, Митя (М. Кононов), уехал на заработки в город. Ему надоело деревенское захолустье и однообразие. Шура (Л. Зайцева) расценила его поступок по-своему и даже попыталась по наивности обвинить в краже мужа артистку заезжего цирка. Но всё гораздо проще – деревенский «Гамлет» просто решил отыскать смысл своей маленькой жизни, вооружившись девизом «имею право».
Однажды он вернулся – в полной уверенности, что жена и дети его примут. Митя доволен и даже задирает нос: теперь он – работник завода, гордо обитающий в общежитии. Город – это круто, и Александре с детишками, по мнению непутёвого, там вполне найдётся место. Ведь он их вовсе не бросал – так, произвёл разведку. Но ликования у Шуры заявления мужа не вызывают, она выслушивает его с презрительным недоверием.
Чутьё не подводит женщину. Вечером Митяй Ярмолюк, совсем не по-семейному, напивается в кафе со своим дружком Василием (В. Павлов). Приятели после «мальчишника» разбредаются по своим адресам в плачевном состоянии, и Шура отказывается пустить своего «горожанина» в дом в таком виде. У Митяя хватает сил на громкий скандал, на шум являются местный общественник и участковый, но Александра уже разобралась с буяном – Митька привязан к стулу, а хозяйка дома сметает осколки посуды. Наутро гуляка снова «отчаливает» в город – без жены и ребятишек.
Публичное одиночество
Для земляков Шура отныне – одинокая, хотя официально она с мужем не разводилась. Она продолжает жить как прежде, растить детей и работать. У Ярмолюк появляются ухажеры: брат общественника Ракова, участковый Григорий Буров (О. Ефремов) и ловелас Васька. Шура назначает всем трём свидание у озера и подшучивает над ними. Заставляет кричать «ку-ку», якобы для конспирации. Мужчины, собравшись вместе у озера, понимают, что их разыграли, обижаются и расходятся. Только участкового не оттолкнула Шурина выходка. Он находит Александру в клубе, где она смотрит фильм, провожает её домой, и прогулка затягивается до утра.
Вернувшуюся маму встречают перепуганные дети. Александра, чувствуя вину, уезжает в город к мужу. Митька предстает перед ней в новом свете – какой же он невзрачный, посредственный и нелюбимый! Шура понимает, что ей стал дорог Григорий, и возвращается в деревню счастливая.
Новый роман
Слухи о любви Александры и участкового доносятся до Митьки. Он приезжает домой и о душам разговаривает с Буровым. Тот дает слово не разрушать семью и отступиться от Шуры, если она выберет Митьку. Ярмолюк старается вернуть расположение жены, хлопочет по хозяйству, но понимает, что всё это напрасно. Его рвения хватает ненадолго.
Шура опять остается одна, но теперь она может обрести счастье с любимым. закрыть
Пьеса Эдварда Радзинского "104 страницы про любовь" в 60-х годах двадцатого века пользовалась огромной популярностью, что наполовину стало залогом успеха дальше
Пьеса Эдварда Радзинского "104 страницы про любовь" в 60-х годах двадцатого века пользовалась огромной популярностью, что наполовину стало залогом успеха и кинокартины, снятой по её мотивам. Фильм "Еще раз про любовь", в котором блистательно сыграли главные роли Татьяна Доронина и Александр Лазарев, стал лидером проката: в течение одного года его посмотрели более сорока миллионов человек.
В основе сюжета картины - роман стюардессы и ученого, слишком разных по своей сути людей. Бортпроводница Наташа, слишком искренняя и честная в своих чувствах, не сразу становится для своего избранника самым дорогим человеком на свете. Но когда он понимает всю глубину своего чувства, Наташа не возвращается из рейса... закрыть
"Семь невест ефрейтора Збруева" - рассказ о том, каким бременем может обернуться популярность. Портрет Кости Збруева увидела вся прекрасная половина страны: дальше
"Семь невест ефрейтора Збруева" - рассказ о том, каким бременем может обернуться популярность. Портрет Кости Збруева увидела вся прекрасная половина страны: его напечатали на обложке журнала "Умелый воин". Девушки завалили ефрейтора письмами, и он, после окончания службы, отправился в долгий путь по стране - выбирать самую желанную.
В фильме снимались: Леонид Куравлев, Александр Збруев, Наталья Варлей, Елена Соловей. закрыть
Счастлив человек, у которого есть мать, семья и домашнее тепло. И потому героиня мелодрамы Сергея Герасимова и Александра Володина "Дочки-матери" Оля дальше
Счастлив человек, у которого есть мать, семья и домашнее тепло. И потому героиня мелодрамы Сергея Герасимова и Александра Володина "Дочки-матери" Оля Васильева готова отправиться хоть на край света, чтобы отыскать сою родную мать. И на пути к своему счастью (или несчастью?) она встречает замечательного человека Елену Алексеевну Васильеву, которая вводит детдомовскую девочку в совсем иной мир.
Фильм был снят в 1974 году, в нем снялись Иннокентий Смоктуновский, Тамара Макарова, Сергей Герасимов, Любовь Полехина, Светлана Смехнова (Благоевич), Лариса Удовиченко, Зураб Кипшидзе. закрыть
Приключенческий остросюжетный фильм 1972 года «Всадник без головы» режиссера Владимира Вайнштока снят по сюжету одноименного романа Майн Рида. Любовь дальше
Приключенческий остросюжетный фильм 1972 года «Всадник без головы» режиссера Владимира Вайнштока снят по сюжету одноименного романа Майн Рида.
Любовь и смерть
Окончательно победив мексиканцев в борьбе за техасские земли, американские переселенцы в середине XIX века осваивают новый южный штат. Сюда приезжает обеспеченный плантатор Вудли Пойндекстер (Алехандро Луго в озвучке Феликса Яворского) вместе со своим сыном Генри (Александр Милокостый в озвучке Алексея Золотницкого) и красавицей дочкой Луизой (Людмила Савельева).
Рассчитывавший на мирное и спокойное управление ранчо, хозяин Каса-дель-Корво сталкивается с множеством трудностей, но самое главное – пропадает его любимый сын. Некоторые свидетельства на месте исчезновения говорят о том, что Генри погиб от руки убийцы, но тело по-прежнему не найдено. Все подозрения падают на возлюбленного Луизы – молодого загонщика лошадей и охотника Мориса Джеральда (Олег Видов в озвучке Эдуарда Изотова), поскольку именно в ночь исчезновения он был в саду гасиенды, где тайно встречался с Луизой.
Скорое расследование приводит к страшному для Мориса приговору – смертной казни. Однако его исполнение прерывает появление жуткого всадника без головы, который возникает на горизонте и так же неожиданно исчезает. У охотника появляется призрачный шанс оправдать себя и найти настоящего убийцу. Но чтобы справедливость восторжествовала, ему нужно избежать ловушек, расставленных коварным Эль Койотом (Энрике Сантистебан) и вразумить пылко влюбленную в него мексиканку Исидору (Эслинда Нуньес).
Расхождения с первоисточником
От читателей оригинального романа Майн Рида не ускользнет разительное отличие внешнего вида многих героев. Так, Луиза из шатенки превратилась в блондинку, Генри из 20-летнего юноши трансформировался в подростка, а Кассий Колхаун из 30-летнего мужчины в самом расцвете сил в потрепанного жизнью 40-летнего.
Фильм Владимира Вайнштока стал первой экранизацией романа Майн Рида. Из-за временных ограничений сценаристам пришлось опустить многие довольно важные для понимания сюжета подробности. Так, нет объяснений, почему убийца совершил свое преступление, отсутствует сцена со смерчем, из сюжета исключен слуга Джеральда. Так как съемки по большей части происходили в Крыму, городе Белогорске, а на Кубе было снято лишь несколько эпизодов, бросается в глаза крымская природа, дополненная неправдоподобными пальмами, и ландшафты, знакомые всем, когда-либо посетившим полуостров. закрыть
Художественный фильм-сказка «Тень» создан режиссёром Надеждой Кошеверовой по сценарию Юлия Дунского и Валерия Фрида на одноимённую пьесу Евгения Шварца. дальше
Художественный фильм-сказка «Тень» создан режиссёром Надеждой Кошеверовой по сценарию Юлия Дунского и Валерия Фрида на одноимённую пьесу Евгения Шварца.
Невероятная история
Странствующий учёный Христиан-Теодор (Олег Даль) оказался в стране, где среди картинно-красивых декораций живёт множество странных и непонятных людей. Например, в ней есть настоящие людоеды, которые, правда, удачно переквалифицировались в оценщиков ломбарда, журналист популярной городской газеты – франт и местный сердцеед носит имя Цезаря Борджа (Андрей Миронов), а министр финансов (Зиновий Гердт), на самом деле, занимается далеко не финансовой деятельностью. Этой страной правит прекрасная принцесса (Анастасия Вертинская), одинокая и не слишком счастливая.
Устроившись в городской гостинице Пьеро (Владимир Этуш), учёный знакомится с его прелестной дочерью Аннунциатой (Марина Неёлова) и с интересом осваивается среди местных жителей. С Христианом -Теодором случается здесь страшное несчастье – его собственная тень однажды покидает его, чтобы стать Тенью с большой буквы – самостоятельным существом, неприятным, коварным и опасным. Это подобие Христиана-Теодора начинает бурную деятельность по захвату всевозможных привилегий и благ: богатства, власти, влияния на окружающих. Тень втайне опасается своего бывшего хозяина и строит против него козни, грозящие реальными неприятностями и несчастьями.
Чтобы навредить Хистиану-Теодору, известную в округе певицу Юлию Джули (Людмила Гурченко), с помощью угроз, вынуждают представить юношу в плохом свете и на него действительно обрушивается немало невзгод, которые ему помогает преодолевать добрая и открытая Аннунциата. Влюблённая в учёного принцесса готова уступить требованию руки и сердца хитрому и бессердечному господину Тень. Противостояние человека и его Тени доходит до последнего предела и только смелость Христиана-Теодора, поддерживаемого теплом его друзей способна освободить город от зловещего влияния оборотня…
Основа и продолжение
Пьеса, по которой создана кинолента «Тень» – вторая часть трилогии Шварца и считается знатоками одной из лучших экранизаций, успешно передающей авторскую идею. Она отлично выдержала испытание временем. В 1991 году Михаилом Козаковым был снят ремейк фильма под названием «Тень, или Может быть, всё обойдётся» для телевидения, с другими актёрами, акцентами и изобразительными средствами. закрыть
Герой фильма «Не болит голова у дятла» школьник Сева Мухин (Александр Жезляев) по прозвищу Муха учится в седьмом классе и мечтает играть в настоящем джазовом дальше
Герой фильма «Не болит голова у дятла» школьник Сева Мухин (Александр Жезляев) по прозвищу Муха учится в седьмом классе и мечтает играть в настоящем джазовом ансамбле. У него есть старший брат-баскетболист – гордость и краса городка. А сам Сева маленького роста и не может похвастаться большими успехами.
Кроме того, злобный сосед всё время грозится сдать его инструменты в металлолом. А ещё Сева влюблён в красавицу Иру Фёдорову (Елена Цыплакова), а ей нравится какой-то другой умный мальчик, который в курсе, где у кузнечика расположено ухо. И всё же Сева, как упорный дятел, добивается создания своей музыкальной группы, ведь дятлы не знают, что такое головная боль… закрыть
Созвездие дорогих сердцу любого отечественного зрителя актеров - Е.Леонова, Л.Куравлева, О.Табакова, Н.Мордюковой - в мелодраме "Гори, гори, моя звезда". дальше
Созвездие дорогих сердцу любого отечественного зрителя актеров - Е.Леонова, Л.Куравлева, О.Табакова, Н.Мордюковой - в мелодраме "Гори, гори, моя звезда". В этом фильме с удивительной тонкостью и проникновенность показано, как идеалистический настрой и восторженность молодых революционеров, горящих идеями свободы, равенства и братства, разбивается о жестокую реальность происходящих событий. Давно не секрет, что идеи революции, прекрасные по своей сути, на деле реализовывались жестокими методами, нередко калечившими судьбы людей. И вот в такие революционные жернова попадают жизни главных героев прекрасной мелодрамы "Гори гори моя звезда". закрыть
«Большое космическое путешествие» - картина Валентина Селиванова по пьесе Сергея Михалкова «Первая тройка, или Год 2001-й». Трое подростков - Света дальше
«Большое космическое путешествие» - картина Валентина Селиванова по пьесе Сергея Михалкова «Первая тройка, или Год 2001-й». Трое подростков - Света Ишенова (Людмила Берлинская) из Бухары, Саша Иваненко (Игорь Сахаров) из Донецка и Федя Дружинин (Сергей Образов) из Москвы побеждают в первом детском космическом конкурсе со всего Советского Союза. Пройдя спецкурс подготовки, они отправляются в первый в истории полет на космическом корабле «Астра».
Во время полета постоянно возникают какие-то внештатные ситуации, которые ребята решают дружно и сообща. Выдержав все испытания, дети понимают, что «Астра» - специальный тренажер для работы на земле, а полет первой тройки – своеобразный эксперимент, который должен выяснить, смогут ли дети путешествовать в космическом пространстве. После завершения «полета» ребят встречают как настоящих героев. закрыть
1 из 5
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...