Хотите выбрать самые важные простые хорошие советские фильмы , не мюзиклы и не музыкальные из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые важные простые хорошие советские фильмы , не Мюзиклы и не Музыкальные - выбрать и смотреть онлайн
(' Советский кинематограф – это киноиндустрия, которая развивалась в Советском Союзе с 1918 по 1991 годы. Он был одним из самых важных и влиятельных кинематографов в мире, и его фильмы получали признание и популярность как внутри страны, так и за ее пределами.
Советский кинематограф начал свое развитие в период Гражданской войны и после нее. В эти годы были созданы такие известные фильмы, как "Броненосец Потемкин" (1925) и "Октябрь" (1927), которые стали классикой мирового кино. Они отличались высоким качеством съемки, смелыми экспериментами с монтажом и использованием новых технологий.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Фильмы стали отражать идеологию коммунизма и пропагандировать социалистические ценности. Однако, несмотря на это, в этот период были созданы такие шедевры, как "Чапаев" (1934) и "Весна на Заречной улице" (1956).
В послевоенные годы советский кинематограф продолжал развиваться и процветать. Были созданы фильмы различных жанров – от драм и комедий до приключений и фантастики. Некоторые из них стали настоящими культовыми, например, "Иван Васильевич меняет профессию" (1973) и "Белое солнце пустыни" (1970).
Советский кинематограф также славился своими актерами и режиссерами. Многие из них стали известными и за пределами Советского Союза. Например, актеры Любовь Орлова,Владимир Высоцкий и режиссеры Сергей Эйзенштейн и Андрей Тарковский стали легендами мирового кино.
Советский кинематограф оказал значительное влияние на развитие мирового кино. Его фильмы отличались высоким качеством съемки, глубокими сюжетами и социальной значимостью. Они часто затрагивали важные темы, такие как война, любовь, дружба и справедливость.
Советский кинематограф имел свои особенности и стиль, который отличался от западного кино. Он был более философский и интеллектуальный, часто задавая сложные вопросы и вызывая размышления у зрителей.
Советский кинематограф оставил незабываемый след в истории мирового кино. Его фильмы до сих пор смотрятся и оцениваются как классика, и они продолжают вдохновлять новое поколение кинематографистов.
', '')
Если вы хотите выбрать простые хорошие советские фильмы , не мюзиклы и не музыкальные,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
простые хорошие советские фильмы , не мюзиклы и не музыкальные
по вашему вкусу
среди тех
552 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его можно смотреть онлайн в хорошем качестве на русском
Комедийная история из жизни контрабандистов. Когда примерный сотрудник предприятия «Гипрорыба» Семен Семеныч Горбунков за отличный труд был удостоен путевки дальше
Комедийная история из жизни контрабандистов. Когда примерный сотрудник предприятия «Гипрорыба» Семен Семеныч Горбунков за отличный труд был удостоен путевки на лайнер и отправился в заграничный круиз, он и не подозревал, что невольно станет участником тщательно продуманной аферы.
Его соседом по каюте оказался милый и очень обходительный Геша, с которым Семен Семеныч очень сдружился, не догадываясь, что тот — контрабандист. У Геши миссия — забрать бриллианты в Стамбуле у своих людей и нелегально провезти их в СССР. Но случилось так, что место афериста занял Горбунков, в итоге вернувшийся в родные края с «бриллиантовой» рукой... закрыть
Картина «Джентльмены удачи» считается одной из самых популярных комедийных лент советского кинематографа, о чём свидетельствуют многочисленные крылатые дальше
Картина «Джентльмены удачи» считается одной из самых популярных комедийных лент советского кинематографа, о чём свидетельствуют многочисленные крылатые фразы, используемые в обиходе. Активное использование тюремной лексики в фильме чуть было не поставило крест на кинопрокате, но посмотревший комедию генсек коммунистической партии Леонид Брежнев дал добро на выпуск фильма.
Дорогая находка
Сюжет связан с бесценным золотым шлемом, обнаруженным на раскопках в Средней Азии и принадлежавшим, по мнению археологов, самому Александру Македонскому. Трое преступников во главе с матёрым уголовником по кличке Доцент похищают шлем, а вскоре попадаются милиции. Не обнаружив у них «товар», милиция решает обратиться за помощью к заведующему детским садом Евгению Трошкину, который внешне – вылитый Доцент. В итоге этот добрейшей души человек, пройдя краткий курс воровской этики, отправляется в одну из колоний Средней Азии, где отбывают наказание подельники Доцента.
Подмена
Воспользовавшись своим сходством с главарём шайки и вооружившись легендой о частичной потере памяти, Трошкин должен будет вызнать у Хмыря и Косого, где спрятан украденный шлем. Однако осторожный Доцент не поделился с соучастниками своими планами, и поэтому всё, что они могут сделать, это попытаться вспомнить какие-нибудь детали непосредственно в Москве. Милиция подстраивает им побег, и вся компания, прихватив с собой присоединившегося к ним заключённого Василия Алибабаевича, приезжает в Москву. Возя Хмыря и Косого по столице, Трошкин постепенно выявляет круг общения Доцента. Однако расколоть сообщников бандита и выйти на заветный шлем оказывается не так-то просто…
Замысел
Примечательно, что сценарий в процессе подготовки к съёмкам претерпел существенные изменения. Согласно первоначальному плану, некий сотрудник милиции противостоял банде опытных мошенников, которых должны были сыграть Юрий Никулин, Ролан Быков, Савелий Крамаров и Андрей Миронов. По ряду причин большинство из них не смогли принять участие в съёмках, после чего сюжет был серьёзно переработан, а из мошенников в сценарии остался лишь Косой. Этот персонаж, кстати, позже возник в совершенно другом фильме – картине «Настя», которую снял сценарист к/ф «Джентльмены удачи» – Георгий Данелия.
Крылатые словечки
Многие фразы героев картины настолько полюбились зрителям, что «пошли в народ». Их часто цитируют и сегодня, спустя много лет после выхода картины. Одна из них пересказывается чаще других: «Всё! Кина не будет! Электричество кончилось». закрыть
В римской клинике умирает престарелая эмигрантка из России. Прежде кончиной она рассказывает своей внучке, что закопала богатства в бывшем Санкт-Петербурге. дальше
В римской клинике умирает престарелая эмигрантка из России. Прежде кончиной она рассказывает своей внучке, что закопала богатства в бывшем Санкт-Петербурге. Девушка решает найти сокровища, попав в Ленинград, а вместе с ней в СССР отправляются те, кто подслушал слова бабушки пациент со сломанной ногой, итальянский мафиози, два санитара и врач. Если старушка не обманывала, то её ценности хранятся под одним из каменных львов, а таких в Ленинграде великое множество. Необычные туристы привлекают к себе внимание. Чтобы следить за ними, бдительная милиция внедряет к приезжим своего агента Андрея Васильева капитана и сотрудника УГРО. Невероятные приключения итальянцев в России начинаются! закрыть
Советский сухогруз «Нежин», оказавшийся в центре действия фильма «Пираты 20-го века», следует в международных водах с грузом опиумного мака, полученного дальше
Советский сухогруз «Нежин», оказавшийся в центре действия фильма «Пираты 20-го века», следует в международных водах с грузом опиумного мака, полученного для фармакологической промышленности, в порт Владивосток. В пути команда корабля поднимает из воды некоего Салеха, рассказавшего, что его корабль потерпел кораблекрушение. Следуя дальнейшим курсом, сухогруз встречает покинутое судно «Меркурий», и, пытаясь узнать, что случилось с кораблем, «Нежин» подходит к нему как можно ближе, а капитан отправляет на корабль группу моряков.
«Меркурий» оказывается пиратским судном, а Салех – одним из пиратов. Вскоре команда советского корабля попадает в плен к пиратам, которые, забрав груз мака, взрывают «Нежин», оставляя связанных членов экипажа умирать.
Но морякам удается освободиться и скрыться от глаз преследователей. Однако, так могло показаться только на первый взгляд. Жестокие пираты еще встретятся на пути отважных моряков, и тогда в океанских водах разыграется напряженная борьба между незнающими пощады пиратами20 века и небольшой командой советского сухогруза.
_____________________________
Фильм «Пираты 20 века» (Piraty XX veka) стал самым кассовым фильмов за всю историю советского кино – картину в год выхода, 1980 – 1981 годах, посмотрело более 90 миллионов зрителей. Лента считается первым отечественным боевиком, кроме того, в фильме «Пираты ХХ века» впервые на экране в СССР были показаны приемы каратэ, некоторое время запрещенного в стране вида боевого искусства.
В основу сценария картины «Пираты 20 века» были положены реальные события, хотя и случившиеся с судном, принадлежавшем другой стране. В тот раз пираты напали на грузовой корабль, перевозивший 200 тонн урановой руды. закрыть
Экранизированный по одноименному роману шотландского писателя Роберта Льюиса Стивенсона кинофильм «Остров сокровищ», горячо полюбился миллионам советских дальше
Экранизированный по одноименному роману шотландского писателя Роберта Льюиса Стивенсона кинофильм «Остров сокровищ», горячо полюбился миллионам советских и российских телезрителей.
Кинокартина повествует о невероятных приключениях юного паренька Джима Хокинса, который вместе с друзьями доктором Ливси и сквайром Трелони на шхуне «Эспаньола» отправляется на поиски несметных сокровищ знаменитого пирата Флинта. Вместе с ними, под маской корабельного кока, на судно проникает кровожадный пират Джон Сильвер, который одержим желанием всех обмануть и прибрать легендарный клад к пиратским рукам ... закрыть
Простой советский инженер создает машину времени. Возникающая после этого сумасшедшая путаница втягивает в небывалый круговорот событий множество самых дальше
Простой советский инженер создает машину времени. Возникающая после этого сумасшедшая путаница втягивает в небывалый круговорот событий множество самых разных людей.
Когда чудо-механизм заработал, открылся временной тоннель, который вел прямо в палаты Ивана Грозного. Из-за неизбежной суматохи и погони за «демонами» устройство было испорчено. Но вор-домушник Жорж Милославский и управдом Бунша, случайно оказавшиеся в квартире Шурика, уже переместились в XVI век, а великий государь Иван Васильевич меняет профессию, становясь то ли управляющим домом, то ли актером кино. Изобретателю Тимофееву необходимо срочно решать проблему. Комедия создана по мотивам пьесы Михаила Булгакова. закрыть
Одна из самых любимых россиянами новогодних комедий, легендарный фильм «Ирония судьбы, или С лёгким паром», снят замечательным кинорежиссёром Эльдаром дальше
Одна из самых любимых россиянами новогодних комедий, легендарный фильм «Ирония судьбы, или С лёгким паром», снят замечательным кинорежиссёром Эльдаром Рязановым по сценарию написанной им в сотрудничестве с Эмилем Брагинским авторской пьесы, которая в это время уже с успехом прошла в нескольких советских театрах. Остросюжетный и задушевный, остроумный и камерный, полный эмоций и противоречий, фильм сразу же очаровал всех, от мала до велика.
По ошибке – в самолёт
Евгений Лукашин (Андрей Мягков) запланировал встречу Нового года со своей невестой Галей (Ольга Науменко) в собственной квартире и отправился с друзьями в баню. Он и его старинные товарищи Саша (Александр Белявский), Миша (Георгий Бурков) и Павлик (Александр Ширвиндт) давно завели такую славную традицию: перед каждой новогодней ночью ходить в баню и проводить вместе несколько часов, смывая прошлогодние невзгоды и грехи. Но в бане приятели, с которыми Женя поделился планами на женитьбу, переборщили с поздравлениями и слегка перебрали, и всё перепуталось.
Подвыпивший Женя прилетел в Ленинград вместо Павлика и, назвав таксисту свой адрес, в полусне доехал домой. Он со своим ключом вошёл в такую же, как его московская, квартиру, только по ленинградскому адресу, улёгся досыпать на стандартный, как у него диван, чтобы немного прийти в себя к появлению невесты. Через несколько минут вернувшаяся домой ленинградка Надя Шевелёва (Барбара Брыльска) обнаружила в их с мамой квартире спящего на диване незнакомца, которого попыталась выставить вон…
Популярность и импровизации
С кинолентой «Ирония судьбы, или С лёгким паром» произошло за сорок лет проката всё, то, что обычно и случается с такими чудесными культовыми фильмами. Песни из него стали на много лет хитами, актёры – всеобщими любимцами, а их реплики – всенародными цитатами. Кроме того, как это иногда бывает, появилось продолжение увлекательной истории – фильм Тимура Бакмамбетова «Ирония судьбы. Продолжение» о судьбе взрослых детей Жени и Нади. Вышел даже индийский ремейк «Я люблю Новый год» с песнями на хинди вместо блестящего исполнения Аллы Пугачёвой, о котором его создатели даже не побеспокоились предупредить Эльдара Рязанова.
Однако Государственную премию СССР всё же получили в 1977 году режиссер фильма, второй сценарист Эмиль Брагинский, композитор Микаэл Таривердиев, оператор Владимир Нахабцев и прославившаяся пара исполнителей главных ролей. закрыть
Картина «Каменный цветок» стала первой картиной, экранизирующей знаменитые уральские сказы, бессмертные произведения русского писателя Павла Петровича дальше
Картина «Каменный цветок» стала первой картиной, экранизирующей знаменитые уральские сказы, бессмертные произведения русского писателя Павла Петровича Бажова. Многие из сказов, вошедшие в книгу «Малахитовая шкатулка», Бажов слышал ещё в детстве от горнорабочего Хмелинина, работавшего на Полевском заводе.
Фильм «Каменный цветок» был снят режиссёром Александром Птушко, удостоенным за свою работу Сталинской премии, и стал поворотным в карьере выдающегося советского кинематографиста. После невероятного успеха «Каменного цветка», ставшего лидером проката в 1946 году, Птушко снял не менее достойные картины «Садко», «Илья Муромец», «Алые паруса», «Руслан и Людмила», в которых ярко прослеживается сказочно-былинная направленность. Следует также отметить, что в эпоху, когда цветные кинокартины были ещё редкостью, фильм «Каменный цветок» был отмечен призом Каннского кинофестиваля за «Лучшее использование цвета». Главные роли в фильме исполнили В. Дружников, Е. Деревщикова и Т. Макарова.
Историю о Даниле-мастере мы узнаём из уст дедушки Слышко. Урал всегда славился искусными мастерами, умеющими врезать из камня самые невероятные вещи. Но лучшим из них был Данила, достигший в своём искусстве небывалых высот. С раннего детства обучался он мастерству, постигая тайны резки по камню. Каждая его работа была произведением искусства, вызывая восхищение у всех, включая и его невесту Катю. Однако неспокойна душа Данилы, ибо сам он считает, что не достиг совершенства, к которому так стремился. Все его мысли обращены к каменному цветку, о котором ходит молва в народе. Хранится это диковинное творение у Хозяйки Медной горы. Цветок настолько искусно выполнен, что, как говорят, тот, кто узрит его, навсегда лишится покоя.
Желая во что бы то ни стало прикоснуться к этому чуду, Данила-мастер отправляется в подземное царство к Хозяйке. Так и случилось, как молвили люди: увидев своими глазами заветный каменный цветок, герой тут же забыл и про дом, и про невесту. Поначалу Хозяйке Медной горы кажется, что ей удалось пленить сердце Данилы. Ведь у неё есть неземная женская красота, неисчислимые богатство и, что самое главное, она владеет тайной камня, за которую Данила готов отдать всё на свете. Но Хозяйке не удаётся удержать Данилу-мастера. Она выпускает его из подземного царства наверх, где своего ненаглядного ждёт Катенька. И вместе с собой герой уносит тайну камня. закрыть
Фильм «Морозко» создал в 1964-м году один из лучших советских кинорежиссёров – Александр Роу. Картина снята на основе русских народных сказок, в которых дальше
Фильм «Морозко» создал в 1964-м году один из лучших советских кинорежиссёров – Александр Роу. Картина снята на основе русских народных сказок, в которых добро неизменно побеждает зло. Роу украсил давний сюжет о послушной падчерице и злой мачехе чудесными песнями в народном стиле, роскошью костюмов главных героев и великолепной игрой актёров.
Сюжет
Жила-была когда-то девушка по имени Настенька. Днём и ночью работала она на злую мачеху, которой лишь её дочь была дорога. Для Настеньки жизнь была не в радость: чуть что не так – угроза, и с каждым днём всё хуже… Чем больше успевала Настя, тем злее была мачеха. Называла она Настю самыми скверными словами, давала задания ещё труднее – однажды поручила поливать сухой пень, пока на нём цветы не вырастут. Но девушка терпела.
А в другой деревне жил молодец Иван, хвастливый и заносчивый. Считал он себя самым красивым и удалым на свете, старших не уважал, себя обожал. Даже мать не слушался. Захотелось Ивану однажды белый свет повидать и ушёл он из родного дома. «Не обижай никого!» – успела благословить его мать.
Долго бродил Иван по лесу и забрёл в ту самую деревню, в которой Настенька жила. Увидел он у сухого пня девушку с глазами-незабудками. Милее Насти никого он не встречал. Но забыл Иван, что накануне оскорбил деда-лесовика. Проклял его дед, пообещав превратить в медведя. И сбылось проклятие в тот миг, когда смотрела на него Настя. Решив, что перед ним – ведьма, Иван оскорбил невинную душу так, как даже мачехе на ум не приходило, и скрылся в лесу. А заплаканная Настя, не понимая, что случилось, вернулась домой.
Расплата
Совсем горькими стали Настины дни. Поняла мачеха, что не будет счастья её дочери, пока падчерица рядом. Никто не сватал ленивую дурнушку Марфушку, видя в доме её скромную работящую сестру. И решила мачеха в лес Настю прогнать. Как раз начались холода, землю покрыл снег. Замерзнет Настя и не вернётся. Но хуже всего то, что везти девушку в санях на верную гибель пришлось её безвольному отцу.
Сидя под раскидистой елью, Настя готовилась встретить свой смертный час, но на её счастье появился щедрый Морозко в своей роскошной шубе. Попытался пошутить с девушкой волшебный старик – ещё больше стыни добавил. Но на все его вопросы замерзающая Настенька отвечала так вежливо, что дрогнуло сердце Морозко, и забрал он её с собой. Отогрел в избе, приютил и только одно условие поставил: никогда не касаться его посоха.
А Иван тем временем заслужил прощение деда-лесовика: сделал доброе дело слепой старушке. Вернулся к нему человеческий облик. Понял он, что зря обидел Настю, и стал её искать. Дорога снова привела его в лес, но злые силы позаботились о том, чтобы на пути у влюблённых опять возникли преграды. Сумеют ли справиться с ними Ваня и Настенька? закрыть
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной дальше
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной научно-фантастической литературы. В 1965 году фильм, который посмотрело 65 миллионов зрителей, стал лидером отечественного кинопроката.
То ли быль, то ли миф
Жители Буэнос-Айреса взбудоражены появлением в море загадочного существа, прозванного «морским дьяволом». Напуганные рыболовы и ловцы жемчуга отказываются выходить в море, и расчётливый богатей Педро Зурита (М. Козаков), занимающийся жемчужным промыслом, решает изловить «морского дьявола». Таинственным монстром оказывается молодой парень по имени Ихтиандр (В. Коренев). Его отец – гениальный учёный, доктор Сальваторе, экспериментирующий с пересадкой органов. Снабдив сына акульими жабрами, он сделал Ихтиандра способным дышать под водой. Не контактируя с цивилизацией, юноша вырос романтиком и идеалистом, который даже представить не может, что есть такие беспринципные люди, как Зурита, который хочет использовать Ихтиандра в своих целях и заставить того ловить для себя жемчуг. Однажды он спасает девушку и влюбляется в неё. Желая отыскать её, он впервые оказывается в городе, где и знакомится с прекрасной Гуттиэре (А. Вертинская), которая полагает, что её спас Зурита. Между Ихтиандром и девушкой вспыхивает чувство, однако её отец, планируя отдать дочь за богатого Зуриту, и слышать ничего не хочет о юном проходимце…
Трюки в воде
В течение нескольких лет готовый сценарий пролежал в студии в ожидании своего часа, так как из-за технической сложности подводных съёмок никто из кинематографистов не соглашался работать над проектом. Владимир Чеботарёв, участвовавший в создании нескольких научно-популярных фильмов с использованием подводных съёмок, предложил продуктивную идею. Погружаясь с аквалангом, актёры должны будут отсоединить оборудование с баллоном и плыть налегке. В течение минуты, пока они могли задерживать дыхание, оператор должен был успеть отснять один дубль.
В ходе подготовки к съёмкам исполнители главных ролей Коренев и Вертинская в течение длительного времени проходили курс тренировок в бассейне. Между тем, эти меры не исключили всех опасностей подводных съёмок. В одном из эпизодов, когда главный герой на цепи спускается под воду, моряк, следящий за цепью, случайно выпустил её из рук, и Владимир Коренев чуть было не угодил вместе с ней на дно. закрыть
"Конек-горбунок" - прекрасный анимационный фильм по мотивам известной сказки Петра Ершова.
Как повелось в русских сказках, удача приходит не к тому, дальше
"Конек-горбунок" - прекрасный анимационный фильм по мотивам известной сказки Петра Ершова.
Как повелось в русских сказках, удача приходит не к тому, кто суетится, а к тому, кто умеет сохранять спокойствие, хладнокровие и мудрость. Поэтому волшебный Конек-Горбунок, достался именно Ивану, который, вопреки общественному мнению, был далеко не дураком. Стоило парню выйти в поле и позвать: "Встань передо мной, как лист перед травой!", мчался к нему на выручку верный друг, а преодолеть им вместе пришлось очень многое. закрыть
Фильм «Сказка о царе Салтане» создана по мотивам знаменитой пушкинской сказки. Поздно вечером три сестры сидят в избушке и прядут. Как раз в это время дальше
Фильм «Сказка о царе Салтане» создана по мотивам знаменитой пушкинской сказки. Поздно вечером три сестры сидят в избушке и прядут. Как раз в это время царь Салтан шёл мимо их избы и захотел послушать, что простые девушки говорят друг другу. Подошёл к окну и прислушался. «Кабы я была царицей, – мечтала одна из них, – я бы для всех крещёных людей приготовила пир». «Кабы я была царицей, – поддержала вторая, – я бы соткала такое полотно, что на весь мир хватило!» «Кабы я была царицей, – сказала третья девушка, – я бы для царя родила сына-богатыря».
Царь вошёл в избу. «Здравствуй, красная девица, – сказал он третьей девушке, – будь царицей. И роди богатыря мне к исходу сентября. А вы, сёстры, выходите из избы и поезжайте за нами. Пусть будет одна из вас ткачихой, а другая – поварихой». Удивлённые девушки посмотрели на друг друга и пошли за ними. А разговор этот подслушала мать царя Салтана – старая сварливая баба, и не понравилась ей невеста. Задумала она тёмное дело…
Вечер. Идёт снег. Дворец Салтана так и горит от праздничных огней в окнах – уж давно идёт свадьба царя и третьей сестрицы. Веселятся и беседуют гости, несут богатые кушанья слуги, а посередине зала стоит стол, за которым сидят молодая царица и царь. И только мать царя и две оставшиеся без внимания сестры сидят невесёлые.
Разлука
Но недолго счастье было – началась война, и царь уехал. Идёт по полю войско, держа в руках флаги, щиты и копья. Впереди вместе с конницей едет царь Салтан.
Наступила долгожданная осень, и царица родила сына. Любуются младенцем даже сёстры и злобная бабка. Вошёл гонец, готовый отнести царю послание. И тут сговорились сёстры и свекровь подменить письмо и гонца. Останавливают они старого гонца, кладут новое письмо и посылают другого.
Приезжает новый гонец и отдаёт письмо Салтану, который в это время сидел и обедал вместе со своей любимой кошкой. Прочитав письмо, царь пришёл в ярость и чуть не разнёс зал, а гонца хотел повесить! Но умная кошка подоспела вовремя и успокоила его. Велел царь отправить ответ, в котором говорилось о том, чтобы ждали они возвращения отца для «законного решения». А бесновался царь из-за того, что родился у него не наследник, а неведомая зверюшка – так было написано в грамоте. Но, любя жену, царь Салтан хотел убедиться во всём своими глазами.
Но это было ему не суждено: как только гонец приехал домой, заговорщицы опять подменили письма. И получили бояре приказ заколотить царицу и приплод в бочку, а бочку спустить в море.
Спасение
На небе сияют звёзды наступившей ночи. По волнам плывёт бочка. Взмолилась царица: «Волна, выплесни нас, пожалуйста, на сушу!» Послушалась волна – вынесла бочку на берег. Выходят из бочки сын и мать. Подрос сын, богатырём настоящим стал.
Оказались они на острове. Хочет сын найти еду, сделал лук и пошёл к морю. Видит – бьются в волнах лебедь и коршун. Выстрелил богатырь в коршуна, и упал тот в синее море. А лебедь вдруг заговорила человеческим голосом и пообещала своему спасителю все блага, какие только возможны в этом мире. Впереди – множество чудес и долгожданная встреча с отцом. Но будут ли наказаны те, кто едва не лишил жизни царского сына и его мать? закрыть
Комедия режиссера М. Калатозова «Верные друзья» создана по одноименному роману А. Галича. Адаптировал текст для киноленты сам А. Галич, в чем ему помог дальше
Комедия режиссера М. Калатозова «Верные друзья» создана по одноименному роману А. Галича. Адаптировал текст для киноленты сам А. Галич, в чем ему помог сценарист К. Исаев. Сюжет картины связан с дружбой трех мужчин, которые встречаются после долгой разлуки. Все трое изменились, и поэтому знакомиться с характером и повадками каждого из товарищей былым приятелям придётся заново.
Сашка, которого друзья прозвали Кошачьим барином, Борька Чиж и Васька Индюк втроем росли на московской окраине. Когда-то, будучи детьми, они построили из ненужных досок плот и плавали по местной речушке Яузе. Тогда они мечтали о том, что вместе смогут покорить большую реку. Они дали горячую клятву, что в будущем обязательно осуществят эту мечту.
С тех пор минуло тридцать лет. Прежние мальчики уже давно стали мужчинами и устроили свою жизнь независимо от приятелей детства. Борька (Б. Чирков) стал знаменитым хирургом Чижовым, которого отлично знают в Москве, Сашка Лапин (А. Борисов) увлекся животноводством и гордо носит звание профессора, а Васька Нестратов (В. Меркурьев) ныне не просто строитель, а академик архитектуры. Но, несмотря на солидный статус, все трое по-прежнему помнят о данном в детстве обещании. Старые друзья собрались для того, чтобы отправиться по реке на самодельном плоту. Это приключение позволило товарищам взглянуть по-новому на окружающий мир и вернуться к приятным воспоминаниям. закрыть
Три захватывающие истории, которые объединяет общий герой — находчивый оптимистичный студент. Для молодого человека не существует авторитетов, он добр, дальше
Три захватывающие истории, которые объединяет общий герой — находчивый оптимистичный студент. Для молодого человека не существует авторитетов, он добр, умен, отзывчив и немного наивен.
«Операция „Ы“ и другие приключения Шурика» начинается с новеллы, в которой наглец, хам и мелкий уголовник Федя, получив 15 суток за хулиганство, отрабатывает провинность на стройке, а его напарником становится главный герой. Во второй истории Александр знакомится с очаровательной девушкой Лидой и, оказавшись у нее дома, понимает, что это непостижимым образом происходит не в первый раз. В третьем кинорассказе юноша мешает планам горе-грабителей. закрыть
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, дальше
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, обожали наши родители, ее с удовольствием смотрят сейчас, она будет интересна и будущему поколению.
Сюжет, известный со школьной скамьи
Большинство русоведов считают полезным показывать фильм-сказку «Вечера на хуторе близ Диканьки» (отрывками или целиком). Сюжет его повторяет первоисточник. Кузнец Вакула стремится завоевать расположение красавицы Оксаны. Капризная девушка ставит немыслимое условие: достать черевики (т.е. туфельки) с ножки самой царицы. Но в Сочельник сбываются и не такие желания. А настоящей любви в эту святую ночь служит даже нечистая сила.
В фильме точно передана атмосфера повести Гоголя и сохранен его богатый, сочный язык. Благодаря этому создается неповторимое очарование киноленты, доброй, немного наивной и волшебной.
Творческий коллектив
Влюбленный кузнец Вакула в ленте «Вечера на хуторе близ Диканьки» – первый и единственный кинообраз артиста Юрия Таврова. Оксану исполнила 19-летняя Людмила Мызникова. Ее дальнейший профессиональный путь станет сложным и необычным, в настоящее время все творческие силы она отдает киевскому театру «Мистериум». Казак Чуб – это Александр Хвыля, бессменный дед Мороз главной елки страны в Кремле. Черт – неповторимый Г. Милляр. закрыть
Комедия «Девчата» – одна из ярчайших советских кинолент о любви. Создана она по одноименной повести, которую написал Борис Бедный. Несмотря на то, что дальше
Комедия «Девчата» – одна из ярчайших советских кинолент о любви. Создана она по одноименной повести, которую написал Борис Бедный. Несмотря на то, что картина снята в 1961 году, зрители и сегодня пересматривают её с удовольствием.
Пари
Фильм демонстрирует жизнь самых обычных молодых людей. Главная героиня, девушка Тося, – воспитанница детского дома. У нее никого нет – ни семьи, ни друзей. После окончания школы Тося приезжает в один из уральских поселков, чтобы устроиться на работу. Она приходит на лесоповал. И с первого дня влюбляется в бригадира лесорубов – Илью.
Молодой человек, видя, как относится к нему девушка, решает поспорить с парнями из бригады о том, что с легкостью завладеет ее девичьим сердцем. В результате же и сам влюбляется в Тосю, сам того не ожидая.
Илья – передовик производства, на которого равняется вся бригада. Тося работает поварихой. Вместе с пятью подругами они делят комнату в общежитии, мечтая о светлом советском будущем. Каждая из них хочет получить квартиру, выйти замуж. Но Тося узнает о споре Ильи и, разумеется, бросает молодого человека. А он, поняв, что и сам не может без неё жить, старается вновь завоевать ее расположение.
Главные роли
Актриса Надежда Румянцева, исполнившая роль Тоси, на момент съемок отпраздновала тридцатилетие. В фильме же ее героине всего восемнадцать. До Румянцевой на эту роль пробовалась жена режиссера Наталья Кустинская. Но, по мнению самого Юрия Чулюкина, девушка была не той внешности, как он представлял себе главную героиню картины.
А вот роль Ильи изначально должен был играть другой актер – Вячеслав Шалевич. Но Рыбников, который очень хотел получить эту роль, похудел на целых 20 килограмм. Это и послужило определяющим фактором в выборе актера.
Кстати, исполнители главных ролей во время съемочного процесса постоянно ссорились. Именно поэтому лучше всего им давались сцены с разладом. Все дело в том, что Рыбников очень переживал, что его супруга, Алла Ларионова, не смогла получить в картине никакой роли.
Происшествия
Надежда Румянцева вспоминала, в каких сложных условиях приходилось сниматься. Северный Урал, мороз под пятьдесят градусов. Операторы держали кинокамеры под полушубками, иначе они выходили из строя. Суп для артистов привозили в термосах, а когда разливали, он мгновенно превращался в лёд. В одной из сцен Николаю Рыбникову по ошибке подали железную ложку вместо деревянной. Дублей быть не могло, и поэтому актёр стал есть, вынимая изо рта ложку вместе с кровью – она примерзала. При этом держался мужественно и не показывал виду, что ему так больно.
Музыка
Песни, которые звучат в фильме «Девчата», до сих пор на слуху у публики. Это – «Старый клен» и «Хорошие девчата». Светлые и душевные, они стали по праву называться достоянием народа. закрыть
Режиссер Александр Птушко известен своими "сказочными" постановками - именно он экранизировал знаменитые «Алые паруса» Грина, а еще до Великой Отечественной дальше
Режиссер Александр Птушко известен своими "сказочными" постановками - именно он экранизировал знаменитые «Алые паруса» Грина, а еще до Великой Отечественной войны создал приключенческий фильм "Новый Гулливер".
Эта картина наверняка понравится современным девчонкам и мальчишкам: кто из нас не мечтал оказаться на месте героя любимой книги? Школьник Петя получил "Путешествия Гулливера" как приз в пионерском лагере "Артек" и так зачитался, что уснул, а во сне увидел себя в стране лилипутов. закрыть
По сюжету фильма «Илья Муромец», богатырь сообщает путешественникам о том, что земля его больше не носит, и оставляет свой меч-кладенец достойному преемнику. дальше
По сюжету фильма «Илья Муромец», богатырь сообщает путешественникам о том, что земля его больше не носит, и оставляет свой меч-кладенец достойному преемнику. Меч достается странникам, которые забирают его с собой в дальнюю дорогу.
Прошлое
Картина переносится в деревню Ильи Муромца. Жизнь в ней идет обычным чередом, как вдруг нападают тугары. Село полностью разграблено, тугары увозят богатства и молодых девушек. К сожалению, у Ильи Муромца недуг, из-за которого тот не может даже ходить. Один из бояр клянется служить тугарам. Его отправляют к князю, чтобы он донес ему ложную информацию о войсках врага.
Скоро после нападения в село приходят путешественники, которые просят воды. Они узнают, что Илья Муромец болеет странным недугом, и решают ему помочь. Они дают ему настой встань-травы. Почти сразу к Илье приходит огромная сила, которая наполняет его руки, ноги и все тело. Намерения богатыря оказываются благими, и странники вручают ему меч Святогора.
Родители Муромца хотят, чтобы он остался и занимался земледелием, тем более с его новыми силами это было бы очень кстати. Но решает он идти на бой с тугарами. Илье дарят клячу. Искупав её в чудной воде, Муромец получает богатырского коня.
Соловей-разбойник
На пути в стольный град Киев богатырь сталкивается с Соловьем-разбойником, берёт его в плен и везёт на суд к князю. В это время в столицу возвращается Добрыня Никитич, и в его честь князь закатывает пир. Илья Муромец добирается до столицы и без стеснения идёт на торжество. Зайдя в хоромы, Илья слышит, как барин-предатель уже рассказывает князю, что разгромил недругов и убил Соловья.
Илья Муромец показывает своего пленника, который свистом вызывает стихию: столы улетают, людей задувает назад в дома, только богатыри противостоят такой силе разбойника. Прекращает безобразие Илья. Соловей-разбойник отдан солдатам, которые отводят его в темницу. Князь вручает князь Илье богатырские доспехи, и тот братается с другими богатырями.
Приезжает посол от тугар. Он требует от Киева выплаты дани на 12 лет вперед, иначе весь город будет разграблен, а жители убиты. Илья Муромец убивает посла и прогоняет всех тугар из города. После этого подвига князь отправляет его служить на дальнюю заставу, где и будет он противостоять тугарам. Пройдёт много лет, богатырь состарится, а о его подвигах сложат былины…
Фильм «Илья Муромец» создан на основе старинных сказаний. Это – одна из первых отечественных кинокартин, которая была создана со зрелищными постановками, в красочных тонах и широком формате. закрыть
Кинолента-сказка «Королевство кривых зеркал» (1963 год) – история о том, как непослушная и дерзкая девочка Оля однажды посмотрела на себя со стороны. дальше
Кинолента-сказка «Королевство кривых зеркал» (1963 год) – история о том, как непослушная и дерзкая девочка Оля однажды посмотрела на себя со стороны. И не просто увидела отражение в зеркале, а оказалась в причудливом мире рядом со своим живым отражением – озорной Яло, которая демонстрировала Оле все свои недостатки. Пройдя через множество испытаний, Оля разобралась в своём характере, помогла добрым жителям королевства избавиться от зла и вернулась домой совершенно другим человеком.
Персонажи
В мире вражды и кривды, где побывала Оля, негодяями знатных кровей оказались птицы и звери, превратившиеся в людей. Их имена читались наоборот, как и должно быть в зеркале. Абажа сыграл А. Цинман, Анидаг – Л. Вертинская, Нушрока – А. Файт, короля Йагупопа 77-го – А. Кубацкий. Оля и Яло – сёстры-близнецы, Оля и Таня Юкины.
Интересные факты
• Роль Нушрока потребовала от Андрея Файта отличной физической подготовки. Как вспоминал сам актёр, ему не раз пришлось скакать верхом по каменистым тропам, но в самые опасные моменты его подменял каскадёр – ведь Нушрок должен был упасть с коня на полном скаку. Снято это было так удачно, что зрители не смогли отличить Файт от его дублёра.
• Особые роли сыграли в фильме любимец дрессировщиков, беркут Карлуша, и кот по кличке Карабас.
• К столетию режиссёра А.А. Роу был выпущен почтовый конверт с кадром из «королевского» фильма и портретом юбиляра.
• В фильме запечатлены пейзажи Крыма: местами, где создавали сказку, стали окрестности Симеиза и Ялты.
• По мотивам картины спустя 22 года после премьеры был выпущен особый комикс.
Мелодии фильма
В киноленте звучит песенка диснеевских поросят, написанная Ф. Черчиллем. Можно здесь услышать и шутливое исполнение русской народной песни о козлике, и напев «Чижик-пыжик».
Расхождения с первоисточником
От сказки В. Губарева, ставшей основой сценария, фильм о зеркальном королевстве отличается следующим:
• Оля хочет попасть в зазеркалье, чтобы поймать сбежавшего кота.
• В литературной версии ключ – лишь отмычка, в экранизации – символ власти.
• Яло находит «пропавший» ключ в финале фильма, а в книге он пропал во время бегства – навсегда.
• Короля Топседа (деспота) Губарев преподносит как маленького типа с нескладной внешностью. На экране державой правит Йагупоп – довольно симпатичное существо, напоминающее попугая.
• В книге о своем королевском будущем Анидаг слышит от Нушрока, в фильме – от Абажа.
• В книге Яло, прознавшая о тайном ходе, сама просится в подвал. В фильме наказанная Яло обнаруживает его волей случая.
• Фрагмента с попыткой отравления на книжных страницах нет.
• В книге Оля и её отражение хотят сделать копию ключа по слепку подлинника, в киноленте в их руках он оказывается сразу.
• В книге подружки поют песенку «Флажок» для храбрости. В фильме распевают её втроем с Гурдом.
• В книжной сказке Нушрок под суровым Олиным взглядом падает и бьётся, как стекло. В фильме он же пугается песни и обретает свой реальный облик – вместе с другими злодеями.
• В книге нет никакого Асырка (Крысы), в фильме он есть.
• У Губарева церемониймейстер один, У Роя их два. То же самое происходит со стражниками.
• Чины министров в киноверсии расходятся с замыслом писателя. закрыть
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит дальше
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит Васю на прочность разными способами, и самым коварным испытанием окажется проверка лестью и признанием.
Вася (Алексей Катышев) жег в лесу уголь и повстречал милую пастушку Аленушку (Наталья Седых) с козочкой Белочкой. Хорошо им было гулять на поляне. Но холуи Кащея Бессмертного на глазах у влюбленного в девушку Васи похитили Аленушку, чтобы доставить в Царство Тьмы. Спасти суженую, которая может достаться мерзкому Кащею, Вася решает любой ценой. В поисках заточенной в замке возлюбленной он проходит огонь и воду, но спотыкается на медных трубах. Кто бы знал, что именно испытание славой окажется самым трудным?
Детский вариант нравоучения «о подвигах, о доблести, о славе» – классика жанра от мастера киносказки Александра Роу. Режиссер выбрал для постановки сценарий Николая Эрдмана и Михаила Вольпина (последний – еще и автор текстов песен к фильму).
Мюзикл «Огонь, вода и… медные трубы» выпущен киностудией детских и юношеских фильмов им. Максима Горького. Премьера на советском телевидении состоялась в канун Нового, 1969 года (полнометражная цветная художественная сказка вышла на экраны страны в конце декабря 1968 года). Со дня премьеры прошло больше полвека, но до сих пор шедевр Александра Роу выглядит невероятно современно.
Творческий ансамбль киноленты
Сразу в трех лицах снялся в картине легендарный актер Георгий Милляр – он сыграл Кащея, Пожарного и Бабу-Ягу. В остальных ролях – плеяда замечательных советских актеров: Михаил Пуговкин и Алексей Макаров, Леонид Харитонов и Муза Крепкогорская, Алексей Смирнов и Александр Хвыля, Анатолий Кубацкий и Анастасия Зуева.
Но главной актерской парой в фильме выступили Алексей Катышев и Наталья Седых – люди с разной творческой судьбой, открытые для кинематографа Александром Роу (оба снялись в двух сказках мастера).
Наталья Седых пришла на свою вторую роль Аленушки после сказки «Морозко», где снялась за четыре года до этого. Ее называли самой юной фигуристкой Советского Союза – девочка танцевала на коньках с 4 лет. Но фигурному катанию и актерскому ремеслу артистка предпочла балет и до пенсии выступала на сцене Большого театра, в труппе которого объездила с гастролями весь мир.
А «добрый молодец» Алексей Катышев ушел из жизни в 57 лет, прожив нелегкую жизнь, несмотря на раннюю известность. После кончины в 1973 году Александра Роу выпускник курсов звукорежиссеров (были такие на Ялтинской киностудии) снимался лишь в эпизодах. Основным его местом работы стала одна из ялтинских автобаз – исполнитель главных ролей в сказках Роу работал шофером молоковоза. После распада СССР Катышев стал бомжем – без жилья его оставили родные люди, обманом выписавшие из квартиры. Жене и троим дочерям он оказался не нужен. Алексея приютила знакомая сотрудница киностудии, у которой он и доживал свой век. А в ноябре 2006 года Катышева избила компания пьяных молодых людей. Две недели он «зализывал раны», пока по «скорой» не был доставлен в больницу. Перенесенные побои стали причиной легочной и сердечной патологии, спровоцировав сепсис. Заражение крови не оставляло шансов на спасение. На третьи сутки после обращения к врачам Алексей Катышев умер на больничной койке. Произошло это 30 ноября 2006 года. закрыть
Комедия Анатолия Граника «Максим Перепелица» – классика советского кино об очень хвастливом парне, которого отправили в армию в надежде, что там из него дальше
Комедия Анатолия Граника «Максим Перепелица» – классика советского кино об очень хвастливом парне, которого отправили в армию в надежде, что там из него сделают настоящего мужчину. Комедия снята по повести И. Стаднюка о веселых буднях молодого солдата на службе.
На первый взгляд, все в жизни Максима (Леонид Быков) замечательно: он в почете у сельских пацанов, его любит первая красавица на деревне Маруся (Людмила Сосюра). Но вся эта идиллическая картинка рассыпается, когда хуторяне всем селом собираются и решают не пускать этого непутевого весельчака и пустомелю в армию: мол, это почетная обязанность, а Максим этой чести не достоин. Последней каплей в терпении жителей деревни стала проделка с бабкой Явдохой (Нина Тамарова), у которой он украл цветы, а потом наплел небылиц с три короба, из-за чего предприимчивая женщина понесла большие убытки.
Шанс для озорника
Отвод от службы в армии для парня, живущего на излете первого послевоенного десятилетия, – это позорное клеймо на всю жизнь, поэтому Максим слезно умоляет односельчан отпустить в армию, откуда он обещает присылать только хорошие новости.
Но озорная натура Максима Перепелицы не знает покоя и на службе. Уже на приемно-распределительном пункте он показывает свой истинный характер, разыграв из себя бывалого служивого. Обман сослуживцев еще сыграет с ним злую шутку, потому что в армии нет места для пустозвонства – здесь придется делать то, что требуют, отказавшись от привычных проделок.
Вместе с Максимом в одну роту попадает и его односельчанин Степан Левада (Василий Фущич), который не даст спуску другу, но и не бросит его в беде, куда обязательно приведет привычка Максима отлынивать от работы. Однажды оба парня попадают на страницы газеты, которую редакция отправляет без их ведома домой. И если одному это было на руку, то другой опозорился на все село.
После разгромной статьи Максиму придется приложить втрое больше сил, чтобы вернуть расположение односельчан и не получить от любимой гарбуз, означающий отставку.
Путёвка в большое кино
Фильм «Максим Перепелица» стал дебютом для Лидии Шукшиной и первой крупной ролью для Кирилла Лаврова, в нем впервые был продемонстрирован теперь уже легендарный АК-47 и впервые же прозвучала «Солдатская песня», чьи слова «Прощай, труба зовет» позже знали все солдаты-срочники Советской, а потом и Российской амии. Многие фразы из фильма стали крылатыми, а имя Максима Перепелицы нарицательным. закрыть
Фильм «Неуловимые мстители», вольная экранизация повести П. Бляхина «Красные дьяволята», вышел в прокат в год пятидесятилетия Октябрьской революции и дальше
Фильм «Неуловимые мстители», вольная экранизация повести П. Бляхина «Красные дьяволята», вышел в прокат в год пятидесятилетия Октябрьской революции и имел бешеный успех. В 1967-м «Неуловимых» посмотрело 55 миллионов зрителей, фильм стал лидером советского кинопроката и до сих пор, спустя много лет, считается классикой.
Четвёрка смелых
Данька и Ксанка Щусь, брат и сестрёнка, осиротели: на глазах у детей с их отцом расправился атаман Бурнаш. Ребята поклялись отомстить за эту смерть, и их порыв разделяют верные друзья – бывший гимназист Валера и цыган Яшка. После множества приключений Даньке под видом сына товарища атамана удаётся стать своим в отряде Бурнаша, но случай выдал парнишку. Теперь юного Щуся ждёт казнь, но оставшиеся на воле друзья делают всё, чтобы его выручить.
Персонажи картины
Помимо талантливых подростков, сыгравших «красных дьяволят», в картине «Неуловимые мстители» снялись неподражаемые взрослые артисты. Борис Сичкин создал ярчайший образ артиста Бубы Касторского, оригинального куплетиста, которого сопровождает «белокурая Жози» – бесподобная Инна Чурикова. Одного из людей Бурнаша колоритно изобразил Савелий Крамаров. Слова его героя «А вдоль дороги мёртвые с косами стоят, и тишина…» стали народным «хитом». Даже те актёры, которые были задействованы лишь в эпизодах, играли мастерски, от души, с удалым размахом, поэтому в любом упоминании съёмочной группы их имена приводятся полностью.
Музыка в «Неуловимых»
Тексты песен к кинофильму написал Роберт Рождественский, музыку – Борис Мокроусов. Это и задорные куплеты Бубы Касторского, и гротескный романс Жози, и лихая песня Яшки-цыгана, и «Бьют свинцовые ливни» – музыкальная «визитка» героев киноленты. Эти шедевры «пережили» фильм, вышли за его рамки и живут собственной жизнью, как самостоятельные произведения.
Продолжение картины
После оглушительного успеха к/ф «Неуловимые мстители» режиссёр Эдмонд Кеосаян не удержался от соблазна снять продолжение. В 1968-м году на экранах появились « Новые приключения неуловимых», а спустя ещё три года – «Корона Российской империи, или Снова неуловимые».
Любопытные факты
Впервые повесть П. Бляхина «Красные дьяволята» была экранизирована в 1923-м году и вышла как немое кино. Главных героев фильма звали не так, как четвёрку ребят из «Неуловимых», это были разведчики Первой конной армии Дуняша и Миша, которым помогал Том Джексон, темнокожий уличный акробат. В киноверсии 1967-го года по политическим причинам (сложным отношениям с США) американца Джексона заменили на Яшку-цыгана. закрыть
Полнометражный мультфильм «Тайна третьей планеты» вышел в 1981 году. Фантастический мультфильм длится 48 минут. Режиссёром мультфильма стал Роман Качанов, дальше
Полнометражный мультфильм «Тайна третьей планеты» вышел в 1981 году. Фантастический мультфильм длится 48 минут. Режиссёром мультфильма стал Роман Качанов, а автором сценария – Кир Булычев.
У мультфильма есть изюминка: одного из героев «Тайны третьей планеты» озвучил великолепный актер Василий Ливанов.
Тайна автора
По сюжету истории, учёный Селезнёв, его дочка Алиса и капитан Зелёный путешествуют по космическим просторам. На своём пути они встречают много интересного: знакомятся с птицей Говоруном, узнают добродушное чудовище Громозеку и других невероятных существ, которые никогда не встретишь на Земле.
Удивительно, но до премьерного показа мультфильма мало кто знал, кто носит псевдоним Кир Булычев. Писатель работал в Институте востоковедения, но в течение почти двадцати лет скрывал, что занимается литературным творчеством, считая, что это не вполне серьёзно для научного сотрудника.
Любопытные подробности
В те годы снимать полнометражные мультфильмы не мог практически ни один режиссёр. Роману Качанову повезло, он получил на это разрешение благодаря своим прежним заслугам: кинематографист уже создал целую серию историй о Чебурашке.
Спустя 16 лет после выхода мультфильма «Тайна третьей планеты» Кир Булычёв издал рассказ с таким же названием, он предназначен для младших школьников.
Мультфильм смогли посмотреть не только советские зрители. Картину продали за границу: сюжет и графика показались иностранным любителям мультипликационного искусства очень интересными.
Во время съёмок проекта «Тайна третьей планеты» уже в те годы режиссёр использовал методы «будущего»: для того, чтобы движения Алисы и других героев были похожи на настоящие, во многих эпизодах сначала снимали живых артистов, а потом художники тщательно копировали их движения для анимации. Известно, что в восьмидесятые годы прошлого столетия таких правдоподобных по графике мультфильмов было совсем немного.
Кстати, сам Кир Булычёв внешне очень похож на героя мультфильма капитана Зелёного: писатель стал прототипом этого персонажа. Такова была задумка режиссёра, которую поддержала художница, работавшая над созданием мультфильма. закрыть
Владимир Высоцкий в одной из своих песен в шутку назвал к/ф «Старик Хоттабыч» детским детективом и в чём-то был прав. Эта кинолента, снятая по повести дальше
Владимир Высоцкий в одной из своих песен в шутку назвал к/ф «Старик Хоттабыч» детским детективом и в чём-то был прав. Эта кинолента, снятая по повести Л. Лагина в 1956-м году, увлекает не меньше дедуктивного метода.
Находка
Школьник Волька Костыльков вылавливает из Москвы-реки странный сосуд. К удивлению двенадцатилетнего пионера, из него появляется джинн. Освобождённый чародей называет себя Гассаном Абдуррахманом ибн Хоттабом и обещает наградить мальчика ценными подарками.
Вместе со своим новым другом Хоттабычем улетает на ковре-самолёте в экзотическую Индию. На обратном пути из-за плохой погоды путешественники приземляются на черноморском берегу. Гассан хочет подарить своему спасителю дворец и караван верблюдов, но скромный советский мальчишка отказывается. Посетив вместе с Волькой цирк, Хоттабыч находит себе дело: он может работать иллюзионистом.
За кадром
• За первые шесть месяцев проката к/ф «Старик Хоттабыч» увидели более 40 млн зрителей.
• Сыгравший Вольку Алексей Литвинов больше никогда не снимался в кино.
• В эпизоде, где Хоттабыч в немыслимом количестве поглощает эскимо, актёр Николай Волков на самом деле уплетает сырки, чтобы не простыть.
• Слоново-верблюжий эпизод снимали в Одессе – там как раз выступал легендарный цирк Корниловых.
• Фрагмент с санаторием запечатлели в Сочи, в богатом благодаря архитектуре «Орджоникидзе».
• В фильме странновато выглядят бананы, которые тогда в нашей стране мало кто видел. Их сделали из папье-маше и выкрасили в зелёный цвет.
• В «детском детективе» была использована техника комбинированных съёмок, передовой в пятидесятых метод «блуждающей маски».
Расхождения с повестью
• Книжный Хоттабыч был намного агрессивнее экранного и постоянно дерзил окружающим.
• Сюжетной линии с братом Хоттабыча в фильме нет.
• Путешествие в Италию и на берега Северного ледовитого океана в киноверсии не показаны.
• В книге Л. Лагина Гассаном Абдуррахманом использовались заклинания, чего в экранизации нет.
• В повести Хоттабыч не отсиживался невидимкой на шифоньере, а превращался в рыбку и плескался в аквариуме.
• В фильме отсутствует эпизод в метро, когда джинн ужасно испугался приближающегося поезда.
• В киноверсии Гассан глушит двигатели авиалайнера, а в книге – ледокола.
• В первоисточнике Хоттабыч выбирает профессию радиотехника. закрыть
Киноленту «Сказка о потерянном времени» смотрели многие советские школьники. Фильм вышел в 1964-м году и прошел не только в кинотеатрах, но и неоднократно дальше
Киноленту «Сказка о потерянном времени» смотрели многие советские школьники. Фильм вышел в 1964-м году и прошел не только в кинотеатрах, но и неоднократно – по телевидению.
История создания
Интересно, что сначала снимать картину по сказке знаменитого драматурга и писателя Евгения Шварца должна была режиссер Тамара Лисициан. Уже существовал сценарий, в том числе и режиссерский, утверждены артисты. Но когда шла подготовка к съемкам, картину неожиданно передали известному режиссеру-сказочнику Александру Птушко. Он и снял этот фильм. Сценарий писал В. Лифшиц, оператором стал С. Рубашкин.
По сюжету ученик третьего класса Петя Зубов – лодырь, который постоянно зря тратит свое время, не занимаясь ничем полезным. Однажды он, вместо того, чтобы идти на занятия, отправляется гулять и попадает в сети злых волшебников. Те обожают делать гадости людям, но сил на это остается все меньше – волшебники состарились.
И тогда злодеи решают найти детей-лентяев, собрать то время, которое они теряют, и с помощью этого колдовства помолодеть. В число жертв колдунов попал и Петя, и еще несколько ленивых детей. Волшебники проследили за ними, украли у них растраченное время, испекли на нем лепешки и помолодели. А дети, наоборот, превратились в стариков.
Заклятие
Они не сразу это осознают, продолжая вести себя, как школьники. Но окружающие видят перед собой пожилых людей и относятся к ним соответственно. В частности, Петю в школе принимают за его дедушку. Он не может в таком виде остаться в своем классе и продолжать учиться с обычными ребятами ивынужден попытаться войти во взрослую жизнь. Петя пробует себя на разных работах и везде терпит неудачу, так как вообще ничего не умеет. Его не узнает никто, даже мама. Только верный пес не покидает мальчика-старика.
Вместе с собакой заколдованный Петя забредает в чащу, где и живут чародеи. Там он находит случайно их дом и попадает внутрь. Кукушка в часах, к которой состарившийся мальчик отнесся с добром, рассказывает ему, в чем дело, и объясняет, как это сделать. Нужно всего лишь трижды повернуть назад стрелку на циферблате и произнести заклинание.
Но Петя узнает, что тогда еще трое ребят, которые тоже потеряли свой облик, навек останутся стариками. Петя решает найти других заколдованных лентяев. Только сделать это надо еще до заката – иначе все потеряно, чары никогда уже не развеются. Мальчик отправляется на поиски. Успеет ли Зубов совершить доброе дело и навсегда уяснить, что временем разбрасываться нельзя? закрыть
Одноимённая экранизация повести Киплинга о мальчике, воспитанном волчьей стаей, ставшим своим в джунглях, победившим своего врага - тигра Шерхана, совершившем дальше
Одноимённая экранизация повести Киплинга о мальчике, воспитанном волчьей стаей, ставшим своим в джунглях, победившим своего врага - тигра Шерхана, совершившем ещё многие подвиги, и, в конце концов, ушедшем к людям. закрыть
Одна из самых популярных комедий «Здравствуйте я ваша тётя» снята по мотивам пьесы Б. Томаса «Тетка Чарлея». Картина стала знаковой для актера Александра дальше
Одна из самых популярных комедий «Здравствуйте я ваша тётя» снята по мотивам пьесы Б. Томаса «Тетка Чарлея». Картина стала знаковой для актера Александра Калягина, гениально исполнившего главную роль бразильской тетушки-миллионерши.
Действия картины «Здравствуйте я ваша тётя» происходят в начале 1910-х гг. Безработный авантюрист по имени Бабс отправляется в богатый дом, в котором вынужден маскироваться в родственницу-миллионершу из Бразилии, где «много диких обезьян». У вдовы сразу же появляются настырные поклонники, которые не дают ей ни минуты покоя. Ради завоевания сердца тетушки Чарльзы и получения ее заветного богатства, они готовы на многое, иногда даже слишком многое! закрыть
«Ночь перед Рождеством» – рисованный мультфильм 1951 года, сделанный на студии «Союзмультфильм» лучшими советскими художниками-мультипликаторами (в маститой дальше
«Ночь перед Рождеством» – рисованный мультфильм 1951 года, сделанный на студии «Союзмультфильм» лучшими советскими художниками-мультипликаторами (в маститой обойме – 27 имен, среди которых – и будущий автор мультфильмов о казаках Федор Хитрук) и озвученный лучшими актерами своего времени: Михаилом Яншиным (Чуб), Верой Марецкой (Солоха), Николаем Гриценко (Вакула). Фильм создан по мотивам литературной классики – повести Николая Васильевича Гоголя «Вечера на хуторе близ Диканьки». Закадровый текст читает Алексей Грибов. Кстати, Михаил Яншин в этом мультфильме – и один из авторов сценария (наряду со сценаристами и режиссерами-постановщиками Валентиной и Зинаидой Брумберг). В 47-минутной мультипликационной полнометражке звучит прекрасная музыка Николая Римского-Корсакова.
Пожалуй, нет другого произведения Рождественской тематики со столь мощным национальным колоритом малоросского села. Еще бы, ведь действие происходит в самом сердце Украины – полтавской Диканьке. Потрескивает снежок на морозе, из труб живописных хат под соломенными крышами поднимается столбом дым от жарко натопленных печей, в которых хозяйки готовят богатый праздничный ужин, пока их мужички «разминаются» горилочкой у шинкарки. И над всем этим мирным покоем кружат черт с ведьмой – они срывают с неба звезды и месяц, чтобы тьма помешала планам Чуба и Вакулы на Рождественский вечер.
Богатый казак Чуб приглашен на кутью к дьяку, и не любимый чертом кузнец Вакула, который нарисовал в церкви расправу над чертом во время Страшного суда, собирается в его отсутствие прийти в гости к дьяковой дочке Оксане.
Когда лунная ночь стала темной, Чуб все-таки решается идти с кумом в гости впотьмах. Но из-за организованной чертом метели сбивается с пути и возвращается домой, где у Оксаны гостит влюбленный в красавицу Вакула. Услышав голос кузнеца, Чуб думает, что ошибся домом, и плетется к гостеприимной соседке Солохе – той самой ведьме, которая украла на небе звёзды.
Тем временем к Оксане приходят подруги, она восхищается расшитыми золотом башмачками Одарки и заявляет Вакуле, что пока он не добудет ей такие же красивые черевички, она за него замуж не выйдет. Черевички у Оксаны должны быть самые лучшие – такие, как сама царица носит.
Ради исполнения прихоти красавицы кузнец спутывается с чертом, который доставляет Вакулу во дворец к царице. Он простодушно просит Екатерину подарить ему для невесты ее черевички, и царица не может отказать парубку в такой мелочи. Чуб со спокойной душой отдает дочь за проверенного добытчика замуж, а счастливая Оксана уверяет жениха, что пошла бы за него и без черевичков.
Секреты аниматоров
В мультфильме применена актуальная в 50-х годах технология ротоскопирования (по названию аппарата она еще называлась «эклер»): когда на целлулоид переносились кадры с живыми актерами. В этом и кроется секрет особой реалистичности мультфильмов того времени. Сначала снималось обычное кино с ведущими советскими актерами, а затем художники вручную обрисовывали кадры с некоторым утрированием пропорций (сейчас «маска» при необходимости делается на компьютере). Каждый такой фильм был двойной постановкой – игровой и мультипликационной. Актеры облегчали работу художнику-постановщику, придумывая пластику и мимику. Но при этом ограничивалась фантазия художников, которые были скованы в изобразительных средствах, что и заставило позже от «мультреализма» отказаться. закрыть
Георгий Вицин ("Двенадцать стульев"), Юрий Никулин ("Бриллиантовая рука"), Ростислав Плятт ("Визит к Минотавру") , Алексей Смирнов ("Их знали только дальше
Георгий Вицин ("Двенадцать стульев"), Юрий Никулин ("Бриллиантовая рука"), Ростислав Плятт ("Визит к Минотавру") , Алексей Смирнов ("Их знали только в лицо") в фильме "Деловые люди".Фильмы поставлены по новеллам знаменитого американского писателя О'Генри: "Дороги, которые мы выбираем", "Родственные души", "Вождь краснокожих". На долю последней новеллы выпала, пожалуй, наибольшая популярность - столь уморительны оказались злоключения двух незадачливых похитителей юного сорванца. закрыть
Знаменитая советская комедия «Полосатый рейс» снята еще в 1961-м году, но ее до сих пор ее демонстрируют по различным каналам телевидения. Картина уже дальше
Знаменитая советская комедия «Полосатый рейс» снята еще в 1961-м году, но ее до сих пор ее демонстрируют по различным каналам телевидения. Картина уже в год своего выхода в прокат стала его лидером. Только в кинотеатрах фильм посмотрели почти 46 миллионов человек. Фильм завоевал серебро на международном кинофестивале в Калькутте в 1973-м году.
Реальная основа
Сняли картину силами «Ленфильма», в мастерской Григория Козинцева. Оператор – Дмитрий Месхиев, музыку написал Вениамин Баснер. Режиссером был Владимир Фетин, для которого этот фильм стал самым успешным. Сценарий писал Виктор Конецкий совместно с Алексеем Каплером. Интересно, что сюжет картины был основан на реально произошедших событиях. Правда, для картины их сильно изменили.
По рассказу Виктора Конецкого, они однажды перевозили нескольких диких медведей для мурманского цирка, и один зверь вырвался из своей клетки. Его удалось загнать обратно при помощи пожарных шлангов. Естественно, в кино этот опасный случай обыгран совершенно в другом ключе. Это позволило картине стать одной из самых любимых советских комедий.
Розыгрыш
По сюжету действие происходит на теплоходе, который везет на своем борту львов и тигров, предназначенных для зоопарка в Одессе. Но волею судьбы сопровождает их не настоящий дрессировщик, а буфетчик Шулейкин. Он просто притворился дрессировщиком, так как должен был срочно попасть на теплоход. Но команда об этом, естественно, не знает.
И тут, как назло, происходит форс-мажор. Капитану корабля подарили проказницу-обезьянку, и та открыла клетки с хищниками. Тигры и львы оказались на свободе к ужасу всех окружающих. Команда в страхе бежит, буфетчик, которого все считают дрессировщиком, не может утихомирить зверей.
На вертолете прилетает настоящий укротитель. Но животные не цирковые, он тоже не может с ними ничего сделать. Кто же усмирит хищников? Положение спасет лишь хрупкая девушка – племянница капитана. Но до того зритель получит немало приятных эмоций, вдоволь посмеявшись над разными эксцентричными ситуациями, которых множество в картине.
В главных ролях
В фильме снимались самые популярные актеры. Самой яркой считается роль Евгения Леонова, который сыграл Шулейкина. Других персонажей талантливо воплотили Алексей Грибов, Владимир Белокуров, Иван Дмитриев и другие актеры. А вот бесстрашную девушку сыграла настоящая укротительница – Маргарита Назарова. На самом деле создатели изначально задумали снять фильм, в котором бы она участвовала со своими питомцами.
Картина снималась в основном в Крыму – на борту теплохода «Фрязино». В Ленинграде снимали только павильонные сцены, а еще репетировали на ленинградском сухогрузе. закрыть
1 из 19
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...