Хотите выбрать самые новые медленные советские фильмы про сюрреализм из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые медленные советские фильмы про сюрреализм - выбрать и смотреть онлайн
(' Советский кинематограф – это киноиндустрия, которая развивалась в Советском Союзе с 1918 по 1991 годы. Он был одним из самых важных и влиятельных кинематографов в мире, и его фильмы получали признание и популярность как внутри страны, так и за ее пределами.
Советский кинематограф начал свое развитие в период Гражданской войны и после нее. В эти годы были созданы такие известные фильмы, как "Броненосец Потемкин" (1925) и "Октябрь" (1927), которые стали классикой мирового кино. Они отличались высоким качеством съемки, смелыми экспериментами с монтажом и использованием новых технологий.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Фильмы стали отражать идеологию коммунизма и пропагандировать социалистические ценности. Однако, несмотря на это, в этот период были созданы такие шедевры, как "Чапаев" (1934) и "Весна на Заречной улице" (1956).
В послевоенные годы советский кинематограф продолжал развиваться и процветать. Были созданы фильмы различных жанров – от драм и комедий до приключений и фантастики. Некоторые из них стали настоящими культовыми, например, "Иван Васильевич меняет профессию" (1973) и "Белое солнце пустыни" (1970).
Советский кинематограф также славился своими актерами и режиссерами. Многие из них стали известными и за пределами Советского Союза. Например, актеры Любовь Орлова,Владимир Высоцкий и режиссеры Сергей Эйзенштейн и Андрей Тарковский стали легендами мирового кино.
Советский кинематограф оказал значительное влияние на развитие мирового кино. Его фильмы отличались высоким качеством съемки, глубокими сюжетами и социальной значимостью. Они часто затрагивали важные темы, такие как война, любовь, дружба и справедливость.
Советский кинематограф имел свои особенности и стиль, который отличался от западного кино. Он был более философский и интеллектуальный, часто задавая сложные вопросы и вызывая размышления у зрителей.
Советский кинематограф оставил незабываемый след в истории мирового кино. Его фильмы до сих пор смотрятся и оцениваются как классика, и они продолжают вдохновлять новое поколение кинематографистов.
', '')
Чтобы выбрать медленные советские фильмы про сюрреализм,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
медленные советские фильмы про сюрреализм
по вашему вкусу
среди тех
37 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Социальная трагикомедия замечательного российского режиссёра Эльдара Рязанова «Небеса обетованные» – один из самых значительных его фильмов, по достоинству дальше
Социальная трагикомедия замечательного российского режиссёра Эльдара Рязанова «Небеса обетованные» – один из самых значительных его фильмов, по достоинству отмеченный многими премиями и призами.
Из бездны – в рай
Пенсионерка Катя Иванова (Ольга Волкова), обиженная своими непутёвыми сыновьями, оказывается на улице без денег, без документов и крыши над головой. После недолгих скитаний её подбирает Фима (Лия Ахеджакова) и приводит к себе, в пристанище бомжей, расположенное возле городской свалки. Здесь, в остовах брошенных автобусов, машин и сбитых из чего попало жалких халупах, обитает целое поселение тех, кого в приличном обществе принято называть антисоциальными элементами: нищие бродяги, живущие подаянием.
Влившись в этот своеобразный, не лишённый человечности и тепла коллектив из разорённых диссидентов, спившихся рабочих и бездомных интеллигентов, Катя обретает настоящих друзей. Простодушная и старательная, она, помимо сбора милостыни, «хлопочет по хозяйству», содействует завязавшемуся роману Фимы с бравым отставным полковником Бакуриным (Леонид Броневой), улаживает конфликты соседей Степана (Вячеслав Невинный) и Соломона (Роман Карцев) и даже умудряется побывать на свадьбе Фиминого брата Фёдора (Олег Басилашвили).
Президент этого неформального сообщества Дмитрий Логинов (Валентин Гафт), всерьёз озабочен судьбами своих подопечных: их свалка намечена городскими властями под снос, а найти новое место для проживания очень проблематично. Он с надеждой ожидает, когда с неба посыплется необыкновенный голубой снег: инопланетяне, с которыми Президент недавно контактировал, пообещали ему забрать всех к себе именно в этот прекрасный и неповторимый момент. Грядущего переселения в новую неведомую жизнь нетерпением ожидает каждый из обитателей бомжатника…
Особенности «небесного» сюжета
Эта динамичная кинолента, в которой органично переплетаются печальное и смешное, прекрасное и ужасное, реальное и фантастическое – захватывающее, мудрое и трогательное кино, основательно задуманное и мастерски исполненное. В нём собран состав известных российских кинозвёзд, талантливых и самобытных, умело создающих особый эффект сопричастности зрителя ко всему происходящему на экране. Тонкая и поэтичная атмосферность фильма подчёркнута и усилена колоритностью видеоряда и саундтрека.
Драматическая комедия «Небеса обетованные» выиграла пять премий отечественного конкурса «Ника» в 1992 году из семи номинаций и главный приз Мадридского кинофестиваля «За лучший фантастический фильм». Она стала последним «советским» фильмом Эльдара Рязанова.
Роль Президента в этой кинокартине предназначалась для Георгия Буркова, который скончался перед самым началом съёмок. закрыть
Фильм «Бесконечность» (1991 года производства) принадлежит к образцам уникального синтеза сразу нескольких киножанров: драмы, притчи, арт-хауса. Его режиссером, дальше
Фильм «Бесконечность» (1991 года производства) принадлежит к образцам уникального синтеза сразу нескольких киножанров: драмы, притчи, арт-хауса. Его режиссером, автором сценария одновременно выступил Марлен Хуциев.
Сюрреальный сюжет драматической притчи «Бесконечность»
Главный герой ленты размышляет над смыслом жизни, исподволь становясь полноправным участником своих дум и рефлексий. Его добрым попутчиком является молодой парень – неопытный, полный надежд и стремлений – он сам, только около двадцати лет назад. Персонаж словно бы снова проживает свою собственную жизнь, глядя на нее со стороны.
Создатели советского арт-хауса «Бесконечность»
К команде создателей можно отнести: Вячеслава Давыдова (продюсер), Геннадия Карюка, Вадима Михайлова и Андрея Епишина (в качестве операторов), Николая Каретникова (в роли композитора). Главные роли исполнены: Владиславом Пильниковым (в качестве Владимира Ивановича Прохорова), Алексеем Зеленовым (в качестве Володи Прохорова в молодости), Мариной Хазовой (в качестве Вари) и др.
Жить нужно так, чтобы не было стыдно перед самим собой!
Лента заставляет задуматься над многими важными вопросами, и смысл жизни – лишь один из них. Одновременно, она призывает взглянуть на свое прошлое, поразмыслить над настоящим и попытаться сделать более насыщенным будущее. закрыть
До выхода фильма «Сто дней до приказа» освещение социальных проблем в армии было у нас под негласным табу. Эта социально-психологическая драма основана дальше
До выхода фильма «Сто дней до приказа» освещение социальных проблем в армии было у нас под негласным табу. Эта социально-психологическая драма основана на одноимённой книге Юрия Полякова, опубликованной в 1987 году.
Сюжетная линия картины сводится к нескольким эпизодам. Каждый из них заканчивается смертью кого-либо из военнослужащих. Несмотря на то, что иногда гибель человека показана аллегорически, всё указывает на то, что причиной стали неуставные отношения между солдатами. Командир военной части, обеспокоенный чередой смертей, лично приступает к выяснению обстоятельств их гибели. Но его вмешательство только ухудшает ситуацию… закрыть
Вечной истории мессии, жертве во имя спасения человечества и поиска истины и смысла жизни посвящен фильм Константина Лопушанского «Посетитель музея».
Эта дальше
Вечной истории мессии, жертве во имя спасения человечества и поиска истины и смысла жизни посвящен фильм Константина Лопушанского «Посетитель музея».
Эта картина, являющаяся по сути религиозной драмой-притчей, рисует перед зрителем картины апокалиптического мира, в котором свершилась экологическая катастрофа. Многовековые отношения Природы и Человека, в которых все строилось на ненасытном потребительстве и мотовстве, закончены, последний акт сыгран. Главный герой картины «Посетитель музея» – один из тех немногих, кто остался в живых, кто смог сохранить облик и образ мыслей человека. Этот «посетитель» готов искупить вину рода человеческого… закрыть
Эта увядающая исступленная женщина, подобно Эмме Бовари, разменявшая свою жизнь на суету и мучимая разочарованием неудовлетворённой души, выглядит жалко дальше
Эта увядающая исступленная женщина, подобно Эмме Бовари, разменявшая свою жизнь на суету и мучимая разочарованием неудовлетворённой души, выглядит жалко и трогательно. Всё есть в её жизни: замужество и попытка найти любовь в многочисленных романах, крушение всех надежд, приводящее к самоубийству, вновь и вновь переживаемые в подсознании. Дьявол страсти, победивший в ней Ангела любви, торжествующе ожидает своей жертвы…
Драма Александра Сокурова «Спаси и сохрани (1989)», навеянная романом Г. Флобера «Мадам Бовари», является сюрреалистическим отражением образа бессмертного произведения и не имеет ничего общего с его экранизацией. закрыть
«Его жена курица» - это милый короткометражный мультфильм о традиционной семейной жизни. Режиссер и художник иллюстрации Игорь Ковалев подталкивает нас дальше
«Его жена курица» - это милый короткометражный мультфильм о традиционной семейной жизни. Режиссер и художник иллюстрации Игорь Ковалев подталкивает нас к выводу, что не всегда нужно знать правду.
Синий человек беспечно читает черную книгу, сидя в кресле. Жена приносит ему лекарство, заботится о странном питомце, напоминающем то ли гусеницу, то ли собаку, при этом с головой человека. Серая квартира, жена-курица, заботящаяся о своем синем супруге, - похоже на счастливую жизнь. Но… эта странная идиллия нарушается. Неспешно поднимается лифт, в серой квартире появляется человек в маске. Он своим влажным шепотом, больше похожим на шуршание, рассказывает синему человеку правду о его жене. закрыть
Фантастическая притча «Город Зеро», снимавшаяся в Коломне и под Вологдой, создана К. Шахназаровым в 1988 году. Главным героем картины стал обычный «совковый» дальше
Фантастическая притча «Город Зеро», снимавшаяся в Коломне и под Вологдой, создана К. Шахназаровым в 1988 году. Главным героем картины стал обычный «совковый» инженер Алексей Варакин (Л. Филатов), отправившийся в командировку в небольшой город и не сумевший оттуда вернуться. Этот фильм стал своеобразной классикой российского кинематографа, настоящей симфонией абсурдизма.
Картина наполнена абсурдными ситуациями. Интрига начинается в тот миг, когда инженер Варакин, сотрудник московского машиностроительного завода обнаруживает, что у него нет пропуска на предприятие, хотя его сделали буквально полчаса назад. Инженер с нескрываемым удивлением наблюдает за совершенно нагой секретаршей директора завода, но при этом отсутствия одежды на ней не видит никто, кроме него. Заводской «шеф» не в курсе того, изготовлением чего именно занимается предприятие. Для него становится открытием то, что главный инженер уже давно мертв. Парадоксальные ситуации в некотором плане можно объяснить, но их количество растёт, как снежный ком, и разобраться в очевидно-невероятном главному герою всё труднее...
Путь в никуда
Всё происходящее напоминает Алексею ночной кошмар. На городском вокзале нет даже намёка на билеты. Дороги есть, но они никуда не ведут. Вызвав такси, чтобы добраться до станции, Варакин попадает в немыслимую глухомань с непредсказуемой достопримечательностью – краеведческим музеем. Хранитель этого учреждения (Е. Евстигнеев) готов показать гостю экспозицию, в которой смешались атрибуты разных эпох, от собственности троянцев до предметов современного быта. Но больше всего Алексея поражает малолетний сынок местного электрика. Он, с точностью ясновидящего, предсказывает дату смерти Варакина, называет причину, по которой тот никуда из города не денется, и имена четырёх будущих дочерей угодившего в ловушку инженера.
Самое странное заключается в том, что все шокирующие Алексея обстоятельства местными жителями воспринимаются как гармоничный порядок вещей. Остаётся найти ответ на вопрос, кто же сошёл с ума – гость города или его обитатели? закрыть
Жизнь ребенка зависела от успешной и сложной операции. Спасая мальчика, хирург спешно воспользовался материалом, предоставленным ассистентом, но группа дальше
Жизнь ребенка зависела от успешной и сложной операции. Спасая мальчика, хирург спешно воспользовался материалом, предоставленным ассистентом, но группа переливаемой крови не совпала с группой крови пациента. Мальчик умер, а врачи, не сумевшие его спасти, пережили глубокую драму и ушли из своей многострадальной профессии.
Один из бывших хирургов, героев картины "Жена керосинщика" стал председателем городского совета, другой занялся керосином.
В фильме снимались: Евгений Миронов, Анна Мясоедова, Александр Балуев и другие. закрыть
Всего десяти минут хватило режиссеру Александру Петрову, чтобы рассказать трогательную историю Васи Рубцова, ученика четвертого класса, который живет дальше
Всего десяти минут хватило режиссеру Александру Петрову, чтобы рассказать трогательную историю Васи Рубцова, ученика четвертого класса, который живет в глубинке, на железнодорожном полустанке.
Вася переживает смерть своего лучшего друга – любимой коровы. Кормилица, добрая утешительница, она спасала своим молоком всю семью, и страдала, когда люди отплатили ей черной неблагодарностью – отняли ее теленка, чтобы продать его на мясо… закрыть
Сюжетная кинолента «Добро пожаловать (1986)» была реализована режиссером-постановщиком Ефимом Гамбургом. Главные роли в мультипликационном фильме озвучили дальше
Сюжетная кинолента «Добро пожаловать (1986)» была реализована режиссером-постановщиком Ефимом Гамбургом. Главные роли в мультипликационном фильме озвучили Анатолий Баранцев и Алексей Борзунов.
Отечественный кинематограф создает фильм на основе сказки американского писателя по имени Доктор Сьюз. По сюжету, есть в лесу добрый лось, который разрешил некоторым маленьким обитателям леса поселиться на своих огромных рогах. Сценарий написали Юрий Коваль и Доктор Сюсс. Музыку для мультфильма создал Анатолий Нименский. закрыть
Военная драма, в основе которой трагические события, происходившие на территории Белоруссии в годы войны, когда эти земли были оккупированы немцами. Вдохновением дальше
Военная драма, в основе которой трагические события, происходившие на территории Белоруссии в годы войны, когда эти земли были оккупированы немцами. Вдохновением для режиссера картины послужила «Хатынская повесть» писателя Алеся Адамовича.
Несмотря на протесты матери, Флера, подросток из белорусской деревни, решает стать партизаном. В первых кадрах картины «Иди и смотри» главный герой — совсем ребенок, мечтающий пойти в бой и убить фашистов. Пройдя через многочисленные испытания, увидев невообразимые жестокости, творимые врагом на его родной земле, подросток в свои 16 лет становится седым стариком. закрыть
Кому-то может показаться, что это политический фильм о судьбе конкретного человека, олицетворявшего собой властолюбие, злобу, жестокость. Однако Покаяние дальше
Кому-то может показаться, что это политический фильм о судьбе конкретного человека, олицетворявшего собой властолюбие, злобу, жестокость. Однако Покаяние (1984) - произведение прежде всего поэтическое и философское. Это фильм-размышление о том, как соотносятся в истории, преломляются в отдельных судьбах власть и бесправие, правда и ложь, совесть и цинизм, ненависть и страдание, вина и раскаяние. По существу трагическая, картина большого мастера дышит любовью, надеждой, верой в способность к обновлению - и человека, и человечества... закрыть
«Легенда о Сурамской крепости» - фильм-притча, основанный на древних сказаниях, в создании которого приняли участие замечательные актеры: Дудухана Церодзе, дальше
«Легенда о Сурамской крепости» - фильм-притча, основанный на древних сказаниях, в создании которого приняли участие замечательные актеры: Дудухана Церодзе, Вера Анджапаридзе, Софико Чиаурели, Давид Абашидзе.
Никак не могли жители Грузии защититься от нападений иноземцев за стенами крепости: всякий раз, когда стена достигала определенной высоты, она обрушивалась. Отчаявшись, люди обратились к гадалке, и она произнесла суровое пророчество: стена выстоит, если в нее замуруют самого прекрасного юношу. Но согласится ли кто-то на такую жертву – даже ради спасения отечества? закрыть
Фильм-драма «Ностальгия» (итал. Nostalghia), снятая Андреем Тарковским, получила в 1983 году награду на Каннском фестивале за лучшую режиссуру. Эта восхитительная дальше
Фильм-драма «Ностальгия» (итал. Nostalghia), снятая Андреем Тарковским, получила в 1983 году награду на Каннском фестивале за лучшую режиссуру. Эта восхитительная кинолента длиной в 124 минуты снята двумя странами – Италией и СССР. В главных ролях играют такие талантливые актеры, как Олег Янковский, Эрланд Юсефсон, Патриция Террено и другие. Фильм сопровождает музыка Верди и Бетховена.
Сюжет фильма «Ностальгия»
По сюжету фильма Андрей Горчаков, русский писатель, решает поехать в Италию с целью изучения биографии музыканта Павла Сосновского, который бывал в свое время в этих местах. Попервах главный герой полон сил и желания, его все восхищает вокруг, с ним рядом всегда прекрасная попутчица – красавица, переводчица Евгения. Но все же эмигрантские будни вводят его в депрессивное состояние и наводят тоску по родным местам. Говорят, что случайности не случайны, и в жизни все не просто так. Как раз в этот период ему и встречаются люди с такими же внутренними ощущениями, как и у него. Но удастся ли Андрею выйти из сложившейся ситуации и вернуться домой?
Художественные особенности драмы «Ностальгия»
Чтобы вжиться в роль, Андрей Тарковский отправил на время Олега Янковского в Италию, дабы увидеть все тонкости их культуры и пропитаться насквозь ими. Не всем под силу понять это кино, так как оно имеет глубокий подтекст. Это как дорогое вино с прекрасным послевкусием. Режиссер этой необыкновенной драмы пропитал каждый кадр кино тоской, грустью о родине, тем самым дав понять, что он очень хорошо понимает тех, кто был вынужден покинуть родные стены и разделяет с ними их душевный плач. закрыть
Отечественный кинофильм «Дом который построил Свифт» — фэнтезийно-детективная комедийная драма выдающегося режиссёра Марка Захарова, экранизированная дальше
Отечественный кинофильм «Дом который построил Свифт» — фэнтезийно-детективная комедийная драма выдающегося режиссёра Марка Захарова, экранизированная по одноименной пьесе знаменитого русского писателя-сатирика Григория Горина.
Кинокартина основана на реальных фактах из жизни знаменитого английского писателя Джонатана Свифта, автора широко известной книги «Путешествия Гулливера».
В конце своей жизни Джонатан Свифт был признан душевнобольным. Для лечения к нему в дом присылают врача-психиатра Симпсона. Именно ему предстоит разобраться в переживаниях одинокого старика... закрыть
Полнометражный рисованный мультфильм о человеческом добре. Главные персонажи - лягушонок Кваки, Светлячок и Бабочка попали в беду. Разучился светить Светлячок, дальше
Полнометражный рисованный мультфильм о человеческом добре. Главные персонажи - лягушонок Кваки, Светлячок и Бабочка попали в беду. Разучился светить Светлячок, Бабочка перестала летать, а лягушонок попал в ледовую глыбу. На помощь славным героям приходят близняшки Мария и Мирабелла. Они отправляются в лес к доброй Фее, которая помогает друзьям и все возвращается на свои места. Мультфильм отличается музыкальностью и образностью.
Режиссеры фильма: Ион Попеску Гопо и Наталья Бодюл. В главных ролях: Джилда Манолеску, Меди Маринеску, Ингрид Чулия. Песни исполняет Леонид Серебреников.
Награды и номинации:
• 1982 - Специальный приз и диплом Всесоюзного кинофестиваля детских фильмов в Таллине (Эстония).
• 1982 - Приз на МКФ в Джиффоне (Италия).
• 1982 - Большой приз на кинофестивале детских фильмов в Пьятра-Нямце (Румыния). закрыть
Одна из частей мультфильма "Пластилиновая ворона" напоминает басню Крылова о вороне и лисице, только с разными версиями происходящего. Можно представить дальше
Одна из частей мультфильма "Пластилиновая ворона" напоминает басню Крылова о вороне и лисице, только с разными версиями происходящего. Можно представить себе самые разные картинки, вплоть до того, что на ветке дерева вместо птицы оказалась корова: в мире фантазии и такое бывает!
Тем, кто любит мультфильмы и творчество, можно вместе с героями "Пластилиновой вороны" представить себе, как интересен мир, если смотреть на него во время игры. А заодно есть возможность узнать, как называются разные картины, которые пишет художник... закрыть
Знакомая всем российским детям с ранних лет сказка о Снегурочке в фильме «Ледяная внучка» получила новое содержание. Эта девица – дочь Весны и Мороза, дальше
Знакомая всем российским детям с ранних лет сказка о Снегурочке в фильме «Ледяная внучка» получила новое содержание. Эта девица – дочь Весны и Мороза, поэтому самой природой Снегурочке дано жаркое сердце и холодная, словно неприступная красота. Этот облик и небывалый характер мастерски передала Людмила Шагалова.
Снегурочка полюбила деревенского гончара, так пылко и беззаветно, что готова была отдать свое бессмертие, молодость за возможность всегда быть рядом с ним. Ах, стать бы обычной девушкой и сыграть с любимым свадьбу! Но на пути к счастью встаёт коварный князь, который хочет владеть Снегурочкой безраздельно. Он разлучает девушку с её избранником, и сердце красавицы становится ледяным, как февральская стужа. Сумеет ли суженый его отогреть? закрыть
Группа смельчаков отправляется в полную опасностей Зону, чтобы отыскать таинственную комнату, которая, по слухам, способна исполнять желания.
Фильм дальше
Группа смельчаков отправляется в полную опасностей Зону, чтобы отыскать таинственную комнату, которая, по слухам, способна исполнять желания.
Фильм «Сталкер» снят по мотивам рассказа братьев Стругацких «Пикник на обочине». После посещения Земли инопланетянами образуется аномальная зона, границы которой строго охраняются властями. Однако несколько человек, зовущие себя сталкерами, за плату проводят сюда всех желающих. Несмотря на смертельно опасные ловушки, которыми нашпигована закрытая территория, Писатель и Профессор отваживаются посетить заветную комнату. У каждого из них своя цель. закрыть
Фантазийный мультфильм «Сказка-сказок» был создан режиссером Юрием Норштейном в 1979 году. Норштейн также широко известен своим шедевром «Ежик в тумане», дальше
Фантазийный мультфильм «Сказка-сказок» был создан режиссером Юрием Норштейном в 1979 году. Норштейн также широко известен своим шедевром «Ежик в тумане», признанным в Японии лучшей анимацией всех времен и народов. Атмосферный мультфильм, до сих пор завораживающий зрителей и привлекающий новых поклонников из разных стран. Это потрясающая артхаусная лента, поражающая мастерством режиссера и его умением создавать неповторимую, воздушную атмосферу, в которой все вроде бы плавно и зыбко, но в то же время логически взаимосвязано и обоснованно.
Пронзительная история о войне и памяти
В мультфильме «Сказка-сказок» описывается война, воспоминания о спокойных и счастливых довоенных годах. Лента соткана из отрывков памяти, каждый из которых несет глубокий смысл и невыразимую грусть. Военная тематика ощущается здесь сильнее, чем в любой полнометражной военной драме. На первый взгляд сюжет неуловим, но постепенно все образы гармонично объединяются друг с другом.
Смысл фильма передается через обрывочные эпизоды, тихие шорохи, завуалированные картинки. У Норштейна даже падение листка в лужу выглядит так, как будто это и не листок вовсе, а полный трагизма персонаж. Отдельные кадры картины связывает воедино особая атмосфера, картинки плавно перетекают одна в другую: волк с грустными глазами поет колыбельную песню, солдаты уходят воевать, ребенок кормит ворон. Мультфильм органично соединяет поэзию, музыку и живопись.
Отдельно стоит отметить чудесное музыкальное сопровождение картины. В нарисованном фильме используется музыка Моцарта и Баха, а также нежные мелодии 30-х годов.Важную роль играют второстепенные звуки: шорохи, шум автомобильных колес, грохот поезда.
В обход цензуры
Витиеватость сюжета легко объяснима – картина создавалась так, чтобы цензоры не смогли найти в ней неугодные мотивы и запретить к показу.В тот период многие прибегали к мультипликации, чтобы замаскировать серьезные темы кажущейся мишурой детского мультика. Но режиссеру все равно удалось донести свою мысль до зрителя.
Мировое признание
Анимация «Сказка-сказок» получила множество международных наград. Мультфильм стал 2-м в списке 150 лучших нарисованных фильмов, составленном в Японии. В 1984 году в Лос-Анджелесе лента признана лучшей анимацией всех времен на основании международного опроса зрителей. Фильм стал лучшей картиной на молодежном кинофестивале в Москве в 1980 году.
Это киношедевр на все времена, который поднял детскую мультипликацию на новый, взрослый уровень. закрыть
"Синяя птица" (The Blue Bird)- сказка, созданная по пьесе Мориса Метерлинка. Над созданием картины работали лучшие советские и американские кинематографисты дальше
"Синяя птица" (The Blue Bird)- сказка, созданная по пьесе Мориса Метерлинка. Над созданием картины работали лучшие советские и американские кинематографисты и актеры, благодаря чему в ней можно увидеть таких "волшебниц", как Элизабет Тейлор и Маргарита Терехова, Ава Гарднер и Джейн Фонда.
В основе картины, как и пьесы, приключения брата и сестренки, Тильтиль и Митиль, которые отправляются за Синей Птицей счастья, чтобы спасти больную девочку, живущую по соседству. Их путь полон приключений и опасностей, но, как в любой сказке, героев ждет счастливый финал. закрыть
Автобиографичный фильм Андрея Тарковского, действие которого происходит в трёх временах — после войны, во время и до. Их объединяют воспоминания и сновидения дальше
Автобиографичный фильм Андрея Тарковского, действие которого происходит в трёх временах — после войны, во время и до. Их объединяют воспоминания и сновидения Алексея.
В сознании главного героя драмы «Зеркало» сливаются образ матери и лицо жены Натальи, картины детства и тревога за сына Игната, а отголоски былого, пережитого одним человеком, чередуются с кадрами кинохроники тех лет, которые сохранились в памяти.
Съёмки фильма, как вспоминала Маргарита Терехова, потребовали максимальной реалистичности. Но сцену с убийством птицы актриса отказалась играть, и тогда режиссёру пришлось изменить свой замысел. закрыть