Драма является одним из наиболее привлекательных и распространенных жанров кино. Его особенность — способ передачи сюжета. Драма строится в виде диалога между главными героями. В каждой сцене есть какой-то надрыв, что-то важное и значимое для героев. Именно это запоминается зрителю больше всего. Этот жанр кино воспроизводит особенности взаимоотношений между членами общества и близкими людьми, описывает возникающие конфликтные ситуации и истории. Поэтому он так близок многим зрителям, независимо от их возраста и пережитых ранее трагедий.
Драма всегда находит отклик в душе своего зрителя. Многие фильмы созданы как экранизация известных произведений. Читатели и зрители после премьеры драматического фильма могут долго спорить друг с другом, устанавливая право на конкретное воплощение той или иной сцены. На нашем сайте зрителям доступна предельно честная и актуальная подборка фильмов в жанре драмы. Вам остается только выбирать наиболее подходящие карточки.
Кинонавигатор помогает найти российские и зарубежные драмы. Посмотреть их вы можете на любом из сайтов, которые предлагает система. Каждый зритель находит для себя что-то новое и необычное. Если предложенные фильмы вы уже смотрели, обязательно оцените их по системе баллов до 5+, чтобы в дальнейшем получать точные рекомендации к просмотру. Система анализирует ваши оценки и предыдущие комментарии, чтобы подобрать кино, которое точно не разочарует и не позволит жалеть о потраченном времени.
Чтобы найти драматические фильмы 70-х,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
драматические фильмы 70-х
по вашему вкусу
среди тех
2021 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Картина «Джентльмены удачи» считается одной из самых популярных комедийных лент советского кинематографа, о чём свидетельствуют многочисленные крылатые дальше
Картина «Джентльмены удачи» считается одной из самых популярных комедийных лент советского кинематографа, о чём свидетельствуют многочисленные крылатые фразы, используемые в обиходе. Активное использование тюремной лексики в фильме чуть было не поставило крест на кинопрокате, но посмотревший комедию генсек коммунистической партии Леонид Брежнев дал добро на выпуск фильма.
Дорогая находка
Сюжет связан с бесценным золотым шлемом, обнаруженным на раскопках в Средней Азии и принадлежавшим, по мнению археологов, самому Александру Македонскому. Трое преступников во главе с матёрым уголовником по кличке Доцент похищают шлем, а вскоре попадаются милиции. Не обнаружив у них «товар», милиция решает обратиться за помощью к заведующему детским садом Евгению Трошкину, который внешне – вылитый Доцент. В итоге этот добрейшей души человек, пройдя краткий курс воровской этики, отправляется в одну из колоний Средней Азии, где отбывают наказание подельники Доцента.
Подмена
Воспользовавшись своим сходством с главарём шайки и вооружившись легендой о частичной потере памяти, Трошкин должен будет вызнать у Хмыря и Косого, где спрятан украденный шлем. Однако осторожный Доцент не поделился с соучастниками своими планами, и поэтому всё, что они могут сделать, это попытаться вспомнить какие-нибудь детали непосредственно в Москве. Милиция подстраивает им побег, и вся компания, прихватив с собой присоединившегося к ним заключённого Василия Алибабаевича, приезжает в Москву. Возя Хмыря и Косого по столице, Трошкин постепенно выявляет круг общения Доцента. Однако расколоть сообщников бандита и выйти на заветный шлем оказывается не так-то просто…
Замысел
Примечательно, что сценарий в процессе подготовки к съёмкам претерпел существенные изменения. Согласно первоначальному плану, некий сотрудник милиции противостоял банде опытных мошенников, которых должны были сыграть Юрий Никулин, Ролан Быков, Савелий Крамаров и Андрей Миронов. По ряду причин большинство из них не смогли принять участие в съёмках, после чего сюжет был серьёзно переработан, а из мошенников в сценарии остался лишь Косой. Этот персонаж, кстати, позже возник в совершенно другом фильме – картине «Настя», которую снял сценарист к/ф «Джентльмены удачи» – Георгий Данелия.
Крылатые словечки
Многие фразы героев картины настолько полюбились зрителям, что «пошли в народ». Их часто цитируют и сегодня, спустя много лет после выхода картины. Одна из них пересказывается чаще других: «Всё! Кина не будет! Электричество кончилось». закрыть
В годы войны взрослели быстро. Вчерашние «желторотики», только что вышедшие из летных училищ, спустя непродолжительное время уже были «стариками» и на дальше
В годы войны взрослели быстро. Вчерашние «желторотики», только что вышедшие из летных училищ, спустя непродолжительное время уже были «стариками» и на своих крылатых машинах отправлялись в бой.
«Поющая эскадрилья» борется с врагом за небо Украины. Возглавляет ее легендарный человек — капитан Титаренко. За любовь к музыке все зовут его Маэстро. Но первым делом нужно победить врага, нарушившего покой родной земли, и вчерашние школьники рвут штурвал на себя. В фильме «В бой идут одни старики» актер Леонид Быков исполнил свою давнюю мечту — попробовал себя в роли летчика (в училище будущую звезду советского кинематографа не взяли из-за маленького роста). закрыть
Удостоенная пяти «Оскаров» в главных номинациях драматическая история, в основе которой лежит произведение Кена Кизи «Пролетая над гнездом кукушки». Рассказ дальше
Удостоенная пяти «Оскаров» в главных номинациях драматическая история, в основе которой лежит произведение Кена Кизи «Пролетая над гнездом кукушки». Рассказ о противостоянии, развернувшемся в 1963 году в стенах психиатрической больницы.
Сюда на экспертизу отправляют преступника Рэндли МакМерфи, который решил сымитировать безумие, чтобы уклониться от тюремного заключения. Мужчина рад представившейся возможности и даже не может предположить, что совсем скоро захочет отсюда сбежать. А все потому, что в клинике Рэндли сталкивается с жестокосердной медсестрой Милдред Рэтчед, которая, похоже, держит тут буквально всех пациентов под контролем. закрыть
Криминальная драма по одноименному произведению Марио Пьюзо, удостоенная трех премий «Оскар». В центре событий стареющий глава преступного клана, который дальше
Криминальная драма по одноименному произведению Марио Пьюзо, удостоенная трех премий «Оскар». В центре событий стареющий глава преступного клана, который хотел бы передать бразды правления своим бизнесом сыну, однако тот не торопится с принятием решения.
1945 год. Едва Дон Вито Корлеоне решает отойти от дел, как несчастья, одно за другим, начинают происходить с его родными. Кроме того, семье главного героя угрожают мафиози. Долгое время они мирились с жадностью Дона Вито и его подручных. Но теперь давние конкуренты крестного отца поднимают головы, они готовы разорвать Корлеоне на части. закрыть
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают дальше
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают перед его мысленным взором зелёные берёзки и луга, а среди них – красавица Катерина Матвеевна, зазнобушка, с которой он часто разговаривает в мыслях. Кому ещё поведать тоску да рассказать о том, что происходит с ним, Суховым, на дальней стороне?
А испытать главному герою фильма В. Мотыля «Белое солнце пустыни» приходится немало. В самое пекло он натыкается на человека, которого зарыли в песок по самый подбородок. Сухов (А. Кузнецов) привык ничему не удивляться: спокойно поделился с джигитом водой, узнал, что зовут его Саидом, а виноват во всём злодей Джавдет. Бандит ограбил и убил отца Саида, зарыл в песок его самого, и теперь у парня только одна цель – убить мерзавца. Но поскольку Сухов спас ему жизнь, Саид (С. Мишулин) в своих поисках Джавдета решил не забывать и про этого русского, которому он обязан.
Гарем
Чуть позже Сухов встречается с командиром Рахимовым, который охотится за другим бандитом, Чёрным Абдуллой (К. Кавсадзе). Уходя от погони, он бросил в крепости своих жён. Рахимов просит Сухова оказать услугу и доставить этот небольшой гарем в приморский посёлок. Оставив с Фёдором наивного красноармейца Петруху (Н. Годовиков), командир продолжает погоню.
Миссия Сухова закончена: женщины размещены в безопасной крепости, но туда же, по несчастливой случайности, является и Абдулла. Бандиту и его людям хочется уйти за границу со всем награбленным.
Сухов понимает, что боя не избежать. На его счастье, неподалёку живёт начальник бывшей царской таможни, богатырь и пьяница Павел Верещагин (П. Луспекаев). Сухов, лихо прикуривший от выброшенной Верещагиным в окно динамитной шашки, понравился Павлу. Он готов ему помочь, хотя и дал слово жене ни во что не ввязываться.
Сухов вместе с Петрухой минируют баркас, на который претендуют люди Абдуллы. Ему удаётся взять главаря банды в плен, но тот ускользает, убив самую юную из своих жён и накинув её паранджу. Не зная, кто перед ним, к закутанной фигуре обращается Петруха: «Гюльчатай, открой личико!» Абдулла сбрасывает ткань и закалывает парня штыком. Сухов прячет оставшихся женщин в цистерне для горючего, а Верещагин замечает, что на берегу моря суетятся люди Абдуллы и грузят на баркас краденые ценности.
Верещагин поднимается на баркас и отчаянно дерётся с нападающими на него головорезами. На помощь Сухову мчится и Саид. Скоро всё закончится, и если Фёдор уцелеет, то далёкая Катерина Матвеевна получит от него новую весточку…
Работа над фильмом
• Режиссёру картины, Владимиру Мотылю, пришлось выбирать между Георгием Юматовым и Анатолием Кузнецовым, претендовавшим на роль Фёдора Сухова. В результате главного героя сыграл Кузнецов.
• Павел Луспекаев «отдал» своё имя Верещагину, которого изначально звали Александром. Актёр снимался без дублёров, хотя из-за тяжёлой болезни практически не мог ходить без костылей.
• В гареме Абдуллы только три женщины были настоящими актрисами. Остальные не могли посвятить съёмкам нужное время, и им искали замену среди солдат: спасало то, что в кадре эти героини появлялись в парандже.
• Катерину Матвеевну после долгих уговоров сыграла Галина Лучай, редактор студии «Останкино».
• Петруха, к которому прикипел душой таможенник Верещагин, тоже не был актёром: в этом образе увековечил себя слесарь Николай Годовиков.
• «Пустыня» снималась в окрестностях Махачкалы и в Туркменистане. закрыть
Трагикомедия «Афоня», снятая мастером сатиры и отображения советской действительности Георгием Данелия в 1975 году, о парне среднего возраста, на которого дальше
Трагикомедия «Афоня», снятая мастером сатиры и отображения советской действительности Георгием Данелия в 1975 году, о парне среднего возраста, на которого в один момент навалилось сразу множество проблем, в корне которых – его любовь к выпивке.
Жизни Афанасия Борщова (Леонид Куравлев) на первый взгляд можно позавидовать: нет никаких семейных обязательств, у него всегда в кармане водятся деньги, каждый день – новые женщины, интересные знакомства. Вот только все это щедро сдабривается алкоголем – благо, выпить всегда есть с кем.
Но вот вся его веселая жизнь начинает катиться под откос. Ему не дают практикантов, что кажется Афоне очень унизительным, начальник ЖЭКа делает строгий выговор за саботаж работы, вымогательство, дебош возле дома отдыха и пьянку и запускает обратный отсчет испытательного срока, в течение которого Афоня должен оставаться трезвым и вовремя выполнять свою работу. Сам он начинает понимать, что его личность никого не интересует: ни тех, кто щедро платит за ремонт сантехники, ни босса, ни женщин, скрашивающих его одиночество.
Шанс для пустозвона
Несмотря на то, что в его жизни занята каждая минута, тратит он ее на совершенно ненужные дела. А ведь герой так же, как и в юности, жаждет красивых романов с утонченными девушками, исключительных отношений, а главное – искренности, любви и признания. Не для того он уехал из деревни, чтобы опуститься до уровня Федула (Бронислав Брондуков) – его собутыльника. Его душевный порыв не остается незамеченным – рядом с ним появляется скромная медсестра Катя (Евгения Симонова), увидевшая в этом франте, грубияне, любителе китча и пышногрудых женщин того самого деревенского парня с широкой душой, золотыми руками и добрым сердцем.
Окончательное прозрение придет к Афоне после откровенного разговора с очередным выпивохой Колей (Евгений Леонов) и поездки в родную Борщовку, где он поймет, что же является его последним спасательным кругом, который поможет вырваться из грязной комнатки, вытянет из душевного болота и поможет зажить по-настоящему.
Кинокартина «Афоня» стала бестселлером своего времени и классикой кино страны Советов. Проект дал зеленый свет уже популярной на тот момент группе «Машина времени», на съемки которой массовка записывалась бесплатно. Фильм является очень точным отображением городской жизни 1970-х годов, поэтому имеет не только культурную, но и историческую ценность. закрыть
Криминальная оскароносная драма «Крестный отец 2» продолжает историю итальянского мафиозного клана Корлеоне, прижившегося на земле США. Новое дальше
Криминальная оскароносная драма «Крестный отец 2» продолжает историю итальянского мафиозного клана Корлеоне, прижившегося на земле США. Новое поколение семьи возглавил сын старого Дона — Майкл, блестяще сыгранный Аль Пачино.
Этот жёсткий и прагматичный молодой человек готов на всё ради достижения цели, и его мало волнуют такие понятия, как мораль и нравственность. Майкл Корлеоне выводит патриархальную сицилийскую мафию на новый уровень, сделав свою организацию настоящей преступной коалицией, прочно слившейся с крупным бизнесом и конкурирующей с государственной экономикой, политикой и властью.
Иван Варрава впервые увидел Алексея Трофимова и его жену Любу в среднеазиатском гарнизоне, куда оба красноармейца были направлены служить в двадцатых дальше
Иван Варрава впервые увидел Алексея Трофимова и его жену Любу в среднеазиатском гарнизоне, куда оба красноармейца были направлены служить в двадцатых годах. Сражаясь с бандой Моггабит-хана, офицеры стали настоящими друзьями и прожили плечом к плечу несколько суровых лет.
Своего новорожденного сына Трофимовы назвали Егором в честь погибшего командира. Прощаясь на станции с семьей самых близких для него людей, Иван попросил дать внуку его имя. Прошли годы. Егор ушёл на фронт Великой Отечественной, оставив с молоденькой женой первенца Ивана и не зная, при каких обстоятельствах его сынишка встретится со своим тёзкой Варравой. закрыть
Военная драма «Они сражались за Родину» была снята в 1975 году режиссером Бондарчуком на основе одноименной книги Михаила Шолохова. Сценарий был разработан дальше
Военная драма «Они сражались за Родину» была снята в 1975 году режиссером Бондарчуком на основе одноименной книги Михаила Шолохова. Сценарий был разработан самим автором романа совместно с режиссером. Одна из наиболее пронзительных историй о Великой войне, заслужившая множество наград и всенародную любовь.
Страшная война
Военная картина повествует о событиях, случившихся летом 1942 года. Войска СССР вынуждены отступать по направлению к Волгограду, отбивая постоянные атаки немцев. Герои фильма – бойцы стрелкового полка, старающиеся не терять оптимизм и волю к победе. Картина наполнена множеством психологических акцентов: презрение местных жителей, не понимающих, как армия может оставлять их на растерзание врага; ужас бывшего комбайнера при виде горящих полей пшеницы; мужество хрупкой медсестры, тянущей с места боя раненого рядового. Реалистичная драма, держащая зрителя в напряжении от начала и до конца.
Актерский состав
Картина «Они сражались за Родину» стала последней кинолентой для талантливейшего советского актера Василия Шукшина, сыгравшего Петра Лопахина. Великий актер умер во время съемок, и некоторые эпизоды вместо него доиграл Юрий Соловьев, а озвучка легла на плечи Игоря Ефимова.
Главные роли исполнили: Ю. Никулин, В. Тихонов, Н. Мордюкова, Г. Бурков, Л. Федосеева-Шукшина.
Интересные факты
Кинолента «Они сражались за Родину» была настолько популярна, что, согласно опросу кинематографического журнала, заслужила звание «лучшего фильма» в 1976 году. Также был отмечен талант режиссера, получившего премию на Панамском кинофестивале. Кроме этого, фильм обладает премией имени братьев Васильевых.
Для поклонников картины канал «Россия» создал документальное кино о создании фильма. закрыть
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, дальше
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, существующим за пределами нашей планеты.
Все события киноленты «Солярис» происходят в будущем, но чёткое время автором не определено. На Земле развивается новая наука. Имя ей — Соляристика. Учёные, изучающие ее, затеяли спор: есть ли смысл выделить средства на исследования Соляриса или нужно завершить все работы. Пилот Бертон принимает участие в споре и выдвигает гипотезу, что океан на Солярисе имеет разум. Крис Кельвин (Донатас Банионис) планирует экспедицию, чтобы полететь на изучаемую планету и узнать обо всем на ней самой.
Разум океана
Большая орбитальная станция, названная в честь планеты, работает благодаря трём ученым. Крис попадает на станцию и узнает, что экипаж подвержен явлениям, которым нет объяснения. К ним приходят видения, связанные с постыдными или мучительными воспоминаниями. Отвязаться от материальных воплощений никак нельзя, они посещают людей постоянно. Каждый из членов экипажа противостоит «гостям», как может. Сарториус занимает свой мозг исследованиями, Снаут деморализован. Гибарян не выдержал напряжения и покончил с собой, перед этим сообщив, что данные видения не являются безумием, это – совесть каждого человека. Есть подозрение, что океан Соляриса исследует землян, а не они его.
Воплощение приходит и к ученому в виде его супруги. Она ушла из жизни после того, как поссорилась с Кельвином. Крис прилагает все усилия, чтобы избавиться от видения, но у него ничего не выходит. В результате он принимает решение «принять» двойника за живого человека. Сущность Хари (Наталья Бондарчук) постепенно начинает понимать себя. Изначально образ был запрограммирован океаном быть рядом с Кельвином постоянно, но спустя время она учится принимать решения самостоятельно.
Хари поняла, что Кельвин страдает, когда она находится с ним рядом, поэтому хочет уйти навсегда. Это у неё не получается. Тогда она обращается с просьбой к экипажу корабля. Учёные уничтожают её, после чего энцефалограмма отправляется к океану. «Гости» перестают приходить, но океан начинает себя вести странно. На нём образуются необъяснимые острова.
Любопытные факты
• Финальная сцена фильма «Солярис» — встреча Криса с отцом. Когда камеру поднимают, зритель видит, что герои находятся не на Земле, а на острове Соляриса.
• Лем отозвался о ленте Тарковского негативно. Режиссер показал в ленте космос, как что-то негативное, губящее жизни людей. Автор романа видел всё с точностью до наоборот. Разночтения стали поводом для молчаливого конфликта.
• Не все знают, что часть фильма, где Бертон мчится в тоннелях, снималась в Токио. Невесомость авторы кинофильма создавали, прикрепляя камеры и актеров к двум операторским кранам. закрыть
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит дальше
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит из восьми эпизодов-новелл, аккуратно складывающихся в своеобразную сюжетную мозаику. В фильм «Андрей Рублев» вошли реалистичные сцены полета на воздушном шаре, съёмки монастырских дворов, выступлений артистов-скоморохов, тайных и грешных языческих игрищ, деятельности мастеров-резчиков, набегов татарской орды, творения чудеснейших икон и фресок, ставших знаменитыми на весь мир. закрыть
Советский фильм «Вий», вышедший в свет в 1967 году, связан с Георгием Кропачевым и Константином Ершовым. Однако идея воплощения произведения Гоголя на дальше
Советский фильм «Вий», вышедший в свет в 1967 году, связан с Георгием Кропачевым и Константином Ершовым. Однако идея воплощения произведения Гоголя на экране принадлежит режиссёру И. Пыреву, который в то время являлся директором «Мосфильма». Сам он снять картину не смог – времени на это у него попросту не хватало. Потому-то Пырев и поручил эту задачу двум молодым дарованиям.
Между фантазией и былью
Кинолента снималась в Богородчанском районе ныне принадлежащей Украине Ивано-Франковской области. Отснятые на натуре сцены, показанные представителям «Мосфильма», не произвели должного впечатления. Заявив, что предложенный материал является «вопиюще реалистическим» для такого сказочного произведения, руководители компании привлекли к съемкам знаменитого режиссера-сказочника А. Птушко.
По инициативе Птушко были вырезаны многие сцены, отснятые старательными коллегами, отброшены многие идеи, которым так и не суждено было воплотиться в жизнь. Внешний вид Вия тоже был видоизменен. По задумке Кропачева чудовище должно был выглядеть как гигантский страшный старик, которого поддерживают другие сказочные монстры.
Главный герой картины, плутоватый семинарист Хома Брут, роль которого виртуозно исполнил Л. Куравлев, однажды против воли убивает ведьму, которая после смерти превращается в красивую девушку. Через некоторое время Хому приглашает к себе пан сотник и просит посвятить три ночи церковному отпеванию его любимой дочери, которую играет Н. Варлей. Сотник при этом сулит бурсаку в награду много золота, но если тот откажется, обещает его сурово наказать.
Хома пытается бежать, но у него ничего не выходит. В итоге он приступает к исполнению требования пана сотника и коротает в церкви три ночи. Усопшая, к его ужасу, и есть ведьма, убитая бурсаком по случайности. Она воскресла и решила отомстить Хоме, насылая на него сказочную нечисть во главе с ужасным Вием.
Птицы, люди и коты
В образе Хомы Брута создатели картины в самом начале представляли Михаила Кокшенова. Роль панночки, которую исполнила Наталья Варлей, должна была сыграть А. Завьялова, но она вскоре после начала съемок картины оказалась прикованной к постели из-за недуга. Жених актрисы, режиссер Ресо Эсадзе, настоял на том, чтобы Завьялова отказалась от роли.
Костюм Вия получился слишком тяжелым, и полноценно передвигаться из-за этого в нем не смог никто из актеров. В результате роль предводителя сказочной нечисти в экранизации Гоголя сыграл приглашенный для этого штангист.
Для съемок в картине специально ловили ворон (потребовалось целых пятьдесят) и использовали девять дрессированных черных кошек. закрыть
Сказочный фильм «Варвара-краса - длинная коса» создан по мотивам одной из баллад русского поэта Василия Андреевича Жуковского. Лента собрала созвездие дальше
Сказочный фильм «Варвара-краса - длинная коса» создан по мотивам одной из баллад русского поэта Василия Андреевича Жуковского. Лента собрала созвездие мастеров кино.
Трусливый царь Еремей пообещал морскому владыке отдать то, чего дома не знает. А во дворце-то наследник родился, жаль его отдавать! И послал Еремей вместо царевича в подводное царство Андрея, сына рыбацкого. Много напастей приготовил ему сам морской царь и служащая ему темная сила. Да не побоялся Андрей-рыбацкий сын ни злого волшебства, ни самого Чуда-Юда. Полюбила Андрея и помогла ему спастись дочь водяного - прекрасная Варвара-краса, длинная коса. закрыть
Двадцатые годы XX века, предгорье Алтая. Гражданская война окончилась, но для полного мира требуется много работы. Пятеро друзей-красноармейцев отправляются дальше
Двадцатые годы XX века, предгорье Алтая. Гражданская война окончилась, но для полного мира требуется много работы. Пятеро друзей-красноармейцев отправляются в небольшой город, откуда должно быть отправлено в Москву реквизированное золото, и с этой поездки начинаются их опасные приключения.
Герои вестерна «Свой среди чужих, чужой среди своих» должны отправить груз в бронированном вагоне под руководством Егора Шилова — в сопровождении охраны из пятидесяти бойцов. Но в комнате Шилова находят изуродованный труп, а за право обладать золотом готовы биться насмерть и друзья, и враги. закрыть
Автобиографичный фильм Андрея Тарковского, действие которого происходит в трёх временах — после войны, во время и до. Их объединяют воспоминания и сновидения дальше
Автобиографичный фильм Андрея Тарковского, действие которого происходит в трёх временах — после войны, во время и до. Их объединяют воспоминания и сновидения Алексея.
В сознании главного героя драмы «Зеркало» сливаются образ матери и лицо жены Натальи, картины детства и тревога за сына Игната, а отголоски былого, пережитого одним человеком, чередуются с кадрами кинохроники тех лет, которые сохранились в памяти.
Съёмки фильма, как вспоминала Маргарита Терехова, потребовали максимальной реалистичности. Но сцену с убийством птицы актриса отказалась играть, и тогда режиссёру пришлось изменить свой замысел. закрыть
Кинофильм «Зита и Гита» (Seeta Aur Geeta) — индийская приключенческая музыкальная мелодрама, снятая в Болливуде режиссером кино Рамешем Сиппи («Месть дальше
Кинофильм «Зита и Гита» (Seeta Aur Geeta) — индийская приключенческая музыкальная мелодрама, снятая в Болливуде режиссером кино Рамешем Сиппи («Месть и закон») и вышедшая в прокат в 1972 году. В нашей стране фильм преобрел огромную популярность. Комедийная мелодрама «Зита и Гита» рекомендована к семейному просмотру.
Кинокартина «Зита и Гита» повествует о двух сёстрах-близнецах, которые волею судьбы были разлучены в раннем детстве. Зита осталась жить у своего родного зажиточного дядюшки. Несмотря на богатую жизнь, девушке приходится нелегко. Прекрасно воспитанную, тихую скромную Зиту изъедает и даже избивает ненавистная тетка.
Гита оказалась среди цыган. Веселая бойкая жизнерадостная девушка выступает на сцене с различными номерами — танцами, песнями, фокусами. Пройдет время, и сестры встретятся... закрыть
Фильм «Калина красная» – последняя работа великого мастера Василия Шукшина. Кинолента, выпущенная в марте 1974 года, сегодня считается классикой. Поднятая дальше
Фильм «Калина красная» – последняя работа великого мастера Василия Шукшина. Кинолента, выпущенная в марте 1974 года, сегодня считается классикой. Поднятая в картине тема – любовь, жизнь после падения, простота человеческих ценностей – не ушла в прошлое.
Приговор
Матерый вор-рецидивист Егор Прокудин вышел из колонии строгого режима. В тюрьме он вел переписку с простой, но красивой женщиной, синеглазой Любашей. Познакомившись с родителями Любы, Егор начинает более пристально присматриваться к своей избраннице. Спокойная, истинно русская женщина привороживает Прокудина. Егору понадобилось время, чтобы привыкнуть к новой свободной жизни, узнать волю с ее положительной стороны.
Он рвет отношения с преступниками, бросает свою бывшую любовницу в городе и остается жить и работать в деревне.
Но с этим не хотят мириться те, кто считает себя хозяевами Егора. Бандиты решают избавиться от того, кто слишком много знает…
Признание
Кинолента «Калина красная» завоевала главный приз на фестивале всесоюзного значения в г. Баку в 1974 году. Еще один приз был присужден к/ф «Калина красная» на фестивале «Варшавская весна» в номинации «Лучший иностранный фильм».
Удивительно, но гонорар за фильм составил всего 2000 рублей за сценарий и 2250 рублей за режиссуру, хотя в те дни такая сумма считалась большой. закрыть
В советской комедийной драме Эльдара Рязанова «Старики-разбойники» задействованы такие мэтры советского кинематографа, как Евгений Евстигнеев, Юрий Никулин, дальше
В советской комедийной драме Эльдара Рязанова «Старики-разбойники» задействованы такие мэтры советского кинематографа, как Евгений Евстигнеев, Юрий Никулин, Андрей Миронов, Ольга Аросева и другие.
Попробовать нужно все
Детектив Николай Мячиков (Юрий Никулин) уже не молод, но все же на пенсию выходить не собирается. Однако начальник отдела Федор Федяев (Евгений Бурков) сам отправляет Николая на заслуженный отдых. Официальной причиной увольнения значится тот факт, что Мячиков за последние два года не раскрыл ни одного дела. Но если копнуть поглубже, выясняется, что дело вовсе не в нераскрытых делах. Просто Федяев хочет освободить место в отделе для своего протеже Юрия Проскудина (Андрей Миронов). Проскудин не отличается особой прозорливостью, интеллектом не блещет, однако он молод, и этот факт для Федяева перевешивает многоопытность такого ветерана, как Мячиков.
Валентин Воробьев (Евгений Евстигнеев), тоже пенсионер и по совместительству лучший друг Мячикова, предлагает Николаю провернуть небольшую аферу: совершить громкое преступление, а потом самим же его и раскрыть. Федяев поймет, что Мячиков еще может приносить пользу родной милиции, и не станет его увольнять.
Сказано – сделано. Не без труда, не без курьезных происшествий, но все же удалось друзьям украсть одно из полотен Рембрандта прямо из музея. Друзей заметили, однако приняли за реставраторов, после чего они унесли картину в укромное место. Но вот беда: прошло время, а картины так никто и не хватился, ведь все думают, что она действительно на реставрации. В итоге пришлось горе-преступникам вернуть полотно на место.
Срыв эксперимента
Неудачной получилась афера, но, по крайней мере, героев хотя бы не поймали. Воробьев, однако, не унывает и предлагает новый план: обокрасть соседку Мячикова, коллектора Анну Павловну (Ольга Аросева), а затем вернуть деньги в целости и сохранности, тем самым обретя признание и сохранив Николаю его место в правоохранительных органах.
И опять незадачливые «старики-разбойники» провалили дело. Скрыв свое лицо, Мячиков успешно забирает деньги у коллектора, уходит от преследования и прячется в подворотне. А там, надо же такому случиться, он сталкивается с настоящим грабителем, который забирает у пенсионера все до копейки.
В итоге честный детектив решает вложить свои собственные деньги и вернуть их владельцам. Продав все что можно, Николай все равно не может собрать нужную сумму, но ему выручает Валентин, отдав детективу все свои сбережения. Вот. вроде бы, и конец: осталось лишь вернуть деньги. Однако самое главное испытание у Мячикова еще впереди. закрыть
Фильм «Доживём до понедельника» начинается с того, что молоденькая учительница Наташа Горелова начинает работать в той же школе, в которой раньше училась. дальше
Фильм «Доживём до понедельника» начинается с того, что молоденькая учительница Наташа Горелова начинает работать в той же школе, в которой раньше училась. У девушки есть тайный мотив: она не просто подтверждает диплом, а хочет быть ближе к своему коллеге, преподавателю истории, в которого тайно влюблена.
Четверг
Идет урок английского языка, и в это время в класс неожиданно попадает ворона. Пока ребята гоняются за птицей, входит тот самый учитель истории Илья Семёнович и с неодобрением сообщает молодой учительнице, что ведет она себя «излишне либерально». Замечание историка сильно повлияло на Наташу, и она принимает решение вести свои следующие уроки более жёстко. Но дети, привыкшие к сладкой жизни, такой перемены не одобряют и срывают следующий урок.
В этот же день фильм раскрывает то, какие отношения связывают главных действующих лиц. Илья Мельников уже не очень молод, но, несмотря на это, горячо любим учениками. Не женат, живет с пожилой мудрой мамой. Он не уступчив, честен и требователен, чем нередко создает себе проблемы при общении с другими людьми.
Светлана Михайловна преподает в школе литературу уже 20 лет и не видит себя ни в какой другой роли, кроме школьного учителя. Как и Наталия, она испытывает чувства к Илье Семеновичу, преподавателю истории.
Школьник Гена влюблён в симпатичную одноклассницу Риту, но добиться её расположения очень непросто: эта любимица класса предпочитает Костю Батищева, лидера и умницу.
Вечером этого же дня Илья Мельников волей случая пересекается со своим бывшим лучшим учеником Борисом Рудницким. Неожиданная встреча обещала быть радостной, но вскоре школьный учитель истории разочаровывается в своем бывшем подопечном: несмотря на успехи в карьере, он стал циничным и высокомерным человеком. От него же Илья узнает и о том, что Боря встречался с Наташей, но прямо у здания ЗАГСа она его бросила.
Пятница
На следующий день в классе Светланы Михайловны дети пишут сочинения, два из них по теме классических произведений и одно с вольным содержанием о том, как дети представляют себе счастье. Многие ребята останавливают свой выбор на последней теме. Одна из учениц, Надя Огарышева, вкладывает в сочинение всю душу и пишет том счастье, о котором мечтает сама – семейном. Но учительнице литературы сочинение очень не нравится, и она заставляет девочку читать свои откровения перед всем классом. Ребята, вопреки настроению педагога, поддерживают Надю. Илья Семенович чувствует, что близость Наташи меняет судьбу. К добру ли? Он просит директора школы, своего старого друга, уводить его или хотя бы дать отпуск.
Суббота
Наташа хочет побывать на уроке Ильи Мельникова, в котором разбираются события революции 1905 года. Несмотря на требовательность, уроки истории Илья ведет очень интересно и неформально.
В это время учительница литературы замечает пепел тетрадей с сочинениями 9 «В» класса. Выясняется, что виноват в этом Гена Шестопал, которого за проступок хотят исключить из школы. Илья Семенович отстаивает право ученика продолжить обучение в этой школе, после чего и сам решает остаться в ней...
Интересные факты
• Фильм «Доживём до понедельника» снимался в бывшей московской школе № 234, которая сейчас находится недалеко от станции метро «Медведково».
• Песню «Иволга», звучащую в кадре, исполняет В. Тихонов.
• На премьерном показе картины в Комсомольске-на-Амуре присутствовал Юрий Гагарин. закрыть
Чёрно-белый советский художественный фильм режиссёра Геннадия Полоки «Республика ШКИД» по сценарию Леонида Пантелеева завоевал сердца кинозрителей сразу, дальше
Чёрно-белый советский художественный фильм режиссёра Геннадия Полоки «Республика ШКИД» по сценарию Леонида Пантелеева завоевал сердца кинозрителей сразу, окончательно и бесповоротно. Он стал одним из лидеров кинопроката в далёком 1967 году и до сих пор пользуется заслуженным успехом у кинолюбителей разных поколений. После выхода в свет эта кинолента была отмечена престижными тогда отечественными наградами: Гран-при фестиваля детских фильмов в Москве и Второй премией за лучший детский и юношеский фильм на III Всесоюзном кинофестивале в Ленинграде.
Тонкости заботы и педагогики
Четыре миллиона беспризорных детей, появившихся в России за годы Гражданской войны, требовали внимания, заботы и определения в воспитательные учреждения. В Петрограде одной из школ для трудновоспитуемых детей стала Школа имени Достоевского – ШкиД. Её руководитель – ВикНикСор (Сергей Юрский), порядочный и талантливый педагог, опираясь на помощь коллег, пытается наладить контакты со своими подопечными. Это удаётся не сразу и непросто: сопротивление юных хулиганов и масса комичных и печальных обстоятельств тормозят воспитательный процесс.
Пришедшие с улицы дети и подростки недоверчивы и озлоблены. У каждого из них множество личных трагедий. Однако бескорыстная доброта и доброжелательность педагогов в сочетании с необходимой строгостью начинают приносить первые плоды. Питомцы провозглашённой общим собранием Республики ШКИД перестают считать себя «приютскими» и среди них появляются яркие лидеры: Куп Купыч Гениальный (Юрий Рычков), Янкель (Лев Вайнштейн), Дзе (Александр Товстоногов), Лёнька Пантелеев (Артур Исаев) и другие, по-настоящему преданные своему интернату.
Когда в ШКИДе появляется собственный ростовщик-махинатор Слаёнов (Владимир Колесников), обирающий малышей, за них вступаются старшие ребята. На перевоспитание новенького – Мамочки (Александр Кавалеров), обокравшего своих соучеников, гораздо большее влияние чем, даже авторитет самого ВикНикСора оказывает порицание Купа Купыча. Но все эти эпизоды –только малая часть истории Республики ШКИД…
В основе киноленты
Фильм является подлинной историей школы-интерната имени Ф. М. Достоевского для беспризорных детей. Герои книги, по мотивам которой снимался фильм, – реальные люди, жившие в Петрограде начала двадцатых годов прошлого века. Большинство из бывших воспитанников ШКиД выросли и прожили хорошую жизнь, став достойными гражданами своей страны. Повесть об их детстве написана Леонидом Пантелеевым (Лёнька) и Григорием Белых (Янкель), выпускниками школы в 1927 году, когда первому было восемнадцать, а второму – девятнадцать лет. Позже Леонид Пантелеев стал профессиональным писателем. закрыть
Отмеченная «Оскаром» за женскую роль второго плана и сценарной номинацией киноадаптация книги «Ребенок Розмари» Айры Левина. Рассказ о супружеской паре, дальше
Отмеченная «Оскаром» за женскую роль второго плана и сценарной номинацией киноадаптация книги «Ребенок Розмари» Айры Левина. Рассказ о супружеской паре, после переезда в квартиру на Манхэттене переживающей целый ряд странных событий.
Розмари и Гай заводят здесь дружбу с соседями, пожилыми, очень приветливыми и внимательными супругами. Гай сразу же попадает под их влияние. Этого же нельзя сказать о его жене. После пережитого ночного кошмара молодая женщина узнает, что беременна, и постепенно ее охватывает состояние паранойи — ей кажется, что у дружелюбных соседей есть свои планы на еще не родившегося ребенка. закрыть
Классика жанра «фильм-ограбление», лауреат семи премий «Оскар», в том числе как лучший фильм, детектив «Афера» расскажет о паре приятелей, решивших отомстить дальше
Классика жанра «фильм-ограбление», лауреат семи премий «Оскар», в том числе как лучший фильм, детектив «Афера» расскажет о паре приятелей, решивших отомстить за смерть друга. Повинен во всем главарь мафии.
События происходят в Чикаго в 1936 году. Главные герои — два мошенника, один опытный, второй не очень — принимаются разрабатывать крупную аферу. Узнав про слабое место мафиози (он — покерный шулер), друзья решают начать давить именно на это. В дальнейшем махинация, обрастая неожиданными последствиями, набирает обороты, и финал всего происходящего предсказать не могут даже сами аферисты. закрыть
Советскую кинокартину «Белорусский вокзал» по праву можно считать легендой отечественного кинематографа. На каждом параде, который проходит в нашей стране дальше
Советскую кинокартину «Белорусский вокзал» по праву можно считать легендой отечественного кинематографа. На каждом параде, который проходит в нашей стране в День Победы, военные исполняют марш, созданный на мотив песни Булата Окуджавы «Здесь птицы не поют». В картине «Белорусский вокзал» её исполняет актриса Нина Ургант.
Прощание
Их выжило совсем немного, они прошли все горести и лишения, смогли преодолеть огонь смерти – всё это делалось только во имя Великой Победы. Ей нет цены... А сейчас они в Москве, на Белорусском вокзале. Четыре закадычных друга, которых свела судьба в тяжелые военные годы, спустя четверть века встречаются при печальных обстоятельствах – они приехали на похороны своего товарища, Валентина Матвеева, гвардии полковника.
С фронтовых дней каждый из товарищей изменился до неузнаваемости. Но это только внешне: характер, повадки и отвага у каждого героя остались прежними.
Те, кто не знает о прошлом наших героев, никогда не поймут, что эти пожилые люди, с виду простаки, некогда были «непотопляемыми» военными: радистом (А. Папанов), командиром разведки (Е. Леонов), минером-подрывником (В. Сафонов), командиром саперной роты (А. Глазырин). Никто не подумает и о том, что женщина в скромной домашней одежде, которую закадычные друзья решают посетить уже в поздний час, – это отважная Раечка (Н. Ургант), бывшая медицинская сестра батальона десантников.
Встреча
О войне в киноленте «Белорусский вокзал», вышедшей в свет в 1970-м году, персонажи прямо не говорят, все события происходят в мирные дни, но драма считается военной, потому что передаёт глубину и переживания давних событий, повлиявших на сегодняшний день героев. В экстремальной ситуации они по-прежнему не прощают несправедливости и хамства, готовы сопротивляться подлости и даже попадают в милицию за свои проделки. Как только становится ясно, кто задержан, ветеранов отпускают.
Податься приятелям в ночной час некуда, но один из них знает, куда идти. Когда на звонок в одну из московских квартир дверь открывает немолодая женщина и растерянно вглядывается в стоящих перед ней гостей, они узнают в ней свою медсестру. Слёзы и радость…
Рая всю жизнь была влюблена в Валентина Матвеева, поэтому весть о его смерти женщина принимает как трагедию. И тут, чтобы поддержать подругу в трудную минуту, товарищи просят её спеть песню – ту самую, фронтовую, которую они пели когда-то вместе, чтобы выжить... закрыть
Детективный триллер о частном сыщике, втянутом в расследование с непредсказуемыми последствиями. Картина удостоена премии «Оскар» за лучший оригинальный дальше
Детективный триллер о частном сыщике, втянутом в расследование с непредсказуемыми последствиями. Картина удостоена премии «Оскар» за лучший оригинальный сценарий, а также других наград и номинаций.
Джейк Гиттс — человек, специализирующийся на раскрытии супружеских измен. Однажды загадочная богатая дама, некая Эвелин Малрэй, нанимает его, чтобы герой фильма «Китайский квартал» проследил за ее мужем-инженером. Джейк застает супруга Эвелин с девушкой, делает фото и отдает их заказчице. Вскоре главный герой оказывается в центре скандала, когда выясняется, что его клиентка — не настоящая миссис Малрэй. Инженера находят утонувшим, и Гиттс погружается в пучину обмана, коррупции и убийств. закрыть
Эта картина, одна из самых больших литературных трагедий мира, могла бы иметь в жизни совершенно иное, счастливое продолжение: исполнители ролей ее главных дальше
Эта картина, одна из самых больших литературных трагедий мира, могла бы иметь в жизни совершенно иное, счастливое продолжение: исполнители ролей ее главных героев, Леонардо Уайтинг и Оливия Хасси, были почти помолвлены. По крайней мере, Леонардо ничего не приходилось играть: состояние его персонажа было во время работы над фильмом предельно близким его собственному, а к юной ослепительной Оливии он питал настоящее, глубокое чувство. Судьба развела их, но самую нежную дружбу Хасси и Уйатинг сохранили навсегда.
Иначе, вероятно, и быть не могло: этим самым молодым в истории экранизаций произведений актерам к моменту начала съемок было семнадцать и пятнадцать лет, и им предстояло сыграть самых романтичных героев на свете: Ромео и Джульетту. Позже кинокритики всего мира единодушно скажут, что фильму «Ромео и Джульетта» режиссера Франко Дзеффирелли нет равных, хотя воплотить в кино бессмертную шекспировскую пьесу брались очень многие.
Итак, Верона, смертельное противоборство двух прославленных семей, не желающих мириться друг с другом, и два юных, совершенных в своей чистоте сердца, которые просто не могут биться друг без друга… закрыть
Фильм–сказка «Три орешка для золушки» вышел на экран в 1973 году, сценаристом и режиссером киноленты стал Вацлав Ворличек. Снимался фильм в живописном дальше
Фильм–сказка «Три орешка для золушки» вышел на экран в 1973 году, сценаристом и режиссером киноленты стал Вацлав Ворличек. Снимался фильм в живописном уголке Шумава в западной части Чехословакии, а для королевской резиденции использовали немецкий замок Морицбург. По жанру относится к мелодраме, приключению, прекрасный фильм для семейного просмотра.
Сюжет киносказки «Три орешка для золушки»
Основой сюжета стала сказка братьев Гримм, у которых в отличие от классической версии Шарля Перро, Золушка находит свое счастье с помощью орешков, без участия крестной феи. В киноленте есть и злая мачеха, пытающаяся выдать свою дочь за Принца.
Настоящая Золушка прицельно стреляет, ездит на коне и отличается особенной сообразительностью, а в прекрасную незнакомку и меткого стрелка ее превращают волшебные орешки, в одном из которых находится свадебный подарок. Как и всякая добрая сказка, эта имеет хороший конец.
Исполнители ролей в кинофильме «Три орешка для золушки»
Золушка – Либуше Шафранкова, Принц – Павел Травничек, Мачеха – Карола Браунбок, Дора, родная дочь мачехи – Даниэла Главачова и др.
Это интересно
Примечательно, что в фильме играли чешские и немецкие актеры и говорили они на своих языках, впоследствии фильм был дублирован. Но, несмотря на языковой барьер, вся съемочная группа отлично понимала друг друга и работала очень слажено, с большим воодушевлением, чтобы сделать сказочный фильм на все времена, который из года в год традиционно, вот уже на протяжение более чем 30 лет, показывают на Рождество детям Чехии, Норвегии, Германии и других стран. закрыть
Снятая режиссером и сценаристом Виктором Трегубовичем военно-историческая драма «На войне как на войне» повествует о будних и боевых днях подразделения дальше
Снятая режиссером и сценаристом Виктором Трегубовичем военно-историческая драма «На войне как на войне» повествует о будних и боевых днях подразделения Советской армии, перемещающегося по театру военных действий. В основе сюжета книга В. Курочкина о зеленом младшем лейтенанте Александре Малешкине (Михаил Кононов), по распределению попавшем прямиком из военного училища на фронт в Правобережной Украине. В его распоряжение попадает самоходное орудие с опытным экипажем, справиться с которым неопытному офицеру не просто. Взрослые и бывалые бойцы не горят желанием подчиняться Малешкину, как тут выполнять боевую задачу?
Экипаж и его будни
Гриша (Виктор Павлов) – вечно чумазый механик-водитель, постоянно компрометирующий лейтенанта перед вышестоящим начальством. Заряжающий установки Осип (Федор Одиноков) не особо следит за состоянием вооружения экипажа, из-за чего возникают комичные ситуации, которые ваполне могли бы окончиться плохо, если бы не невероятное везение Наводчик САУ Михаил (Олег Борисов) не сильно-то старается соблюдать дисциплину и субординацию. Сама установка то и дело выходит из строя, причем, в самый ответственный момент. Молодой командир пытается завоевать авторитет, но поначалу это получается плохо – подчиненные относятся к нему скорее с сочувствием, нежели с почтением.
Из-за плохого исполнения требований командования и нарушений устава Малешкин получает выговор от командира батареи капитана Сергачева (Петр Горин), который обещает снять его с командования, если тот не справится. Ему предстоит приучить экипаж САУ к дисциплине и отдать самый главный приказ в своей жизни: «В бой!». В процессе военного маневра самоходка Малешкина внезапно оказывается в окружении противника на самом острие атаки.
Подлинная основа картины
В съемках к/ф «На войне как на войне» участвовала техника и части Прикарпатского военного округа, а посвящена эта кинолента павшим воинам 3-й гвардейской танковой армии, которая в составе Первого Украинского фронта под руководством маршала Рыбалко зачищала от вражеских войск Правобережную Украину.
Прообразом Малешкина стал сам автор повести Курочкин, командовавший самоходной установкой в составе все того же Первого Украинского фронта в период военной операции зимы 1943 года. В книге автор делал акцент в первую очередь на исканиях командира — его попытках по-разному найти подход к каждому бойцу. В фильме же акцент в первую очередь сделан на драматических событиях, происходящих в это время на фронте и судьбе членов экипажа СУ-100.
Так как при создании киноленты принимали участие актеры, прошедшие Великую Отечественную войну, фильм смотрится очень живо и правдоподобно. Кстати, песня «По полю танки грохотали», которую на привале исполнил экипаж Александра Малешкина, стала очень популярной, перейдя в разряд народных песен. закрыть
Знаменитая актриса Элизабет Фоглер вдруг прекращает свои театральные выступления и, погрузившись в молчание, перестаёт общаться с окружающими. Первое, дальше
Знаменитая актриса Элизабет Фоглер вдруг прекращает свои театральные выступления и, погрузившись в молчание, перестаёт общаться с окружающими. Первое, что приходит в голову врачам, на консультации которых настояли её близкие — скрытое психическое заболевание.
Но с головой у Фоглер всё в порядке, это спустя некоторое время установлено точно. Медсестра Альма, ухаживающая за мисс, настолько заинтригована её поведением, что пытается самостоятельно узнать причину молчания Элизабет. Выводы, которые героиня драматического триллера Ингмара Бергмана «Персона» сделает после уединённого проживания с актрисой на морском побережье, удивляют и шокируют. закрыть
Поставленный по мотивам рассказа «Слюни дьявола» писателя Хулио Кортасара, лауреат Каннского кинофестиваля, фильм-притча рассказывает об успешном фотографе дальше
Поставленный по мотивам рассказа «Слюни дьявола» писателя Хулио Кортасара, лауреат Каннского кинофестиваля, фильм-притча рассказывает об успешном фотографе из Лондона. Однажды он случайно делает серию снимков, на которых при ближайшем рассмотрении видно что-то странное.
Мир Томаса ограничен модой, поп-музыкой, марихуаной и сексом, он чувствует, что жизнь его скучна и однообразна. Однажды в парке мужчина замечает пару, которую решает сфотографировать из простого любопытства. Придя домой, герой фильма «Фотоувеличение» берется за проявку пленки и при увеличении готовых изображений замечает, что с ними что-то не так. В кадре виднеется нечто подозрительное — что-то, напоминающее труп. закрыть
Комедия-драма «Начало» 1970 года, снятая режиссером Глебом Панфиловым, занесена в учебники по киноискусству и является классикой отечественного кинематографа. дальше
Комедия-драма «Начало» 1970 года, снятая режиссером Глебом Панфиловым, занесена в учебники по киноискусству и является классикой отечественного кинематографа. Главную роль в этой киноленте сыграла Инна Чурикова – жена и неувядаемая муза Панфилова.
Его величество Случай
У простой ткачихи из маленького провинциального городка Паши Строгановой (Инна Чурикова) есть странная заветная мечта: она хочет стать актрисой. Это обыкновенная, ничем не выделяющаяся из толпы девушка со скромными внешними данными, застенчивая и нескладная, не слишком счастлива в личной жизни, и у неё, в принципе, нет никаких шансов воплотить свою мечту в действительность. Паша работает на фабрике, с которой ежедневно возвращается в своё скромное жилище, общается с подругами, как все, изредка ходит на танцы и играет Бабу Ягу в самодеятельном коллективе местного Дворца Культуры.
Со стороны всё это выглядит как привычная судьба нормальной фабричной девчонки, одной из тысяч себе подобных. Внутренняя жизнь этой девушки полна сложных эмоций и стремлений к самовыражению, желанию пережить судьбы многих женщин со всеми их чувствами и страстями, взлётами и падениями. Однажды к Паше в гримёрку приходит молодой мужчина, представившийся режиссёром исторического фильма и предлагающий ей сняться в роли Жанны Д’Арк…
Фильм в фильме
Специалисты и критики отмечают высокий профессионализм режиссёра и сценариста кинокартины «Начало», безупречное искусство оператора, филигранную работу монтажёра и, конечно, в первую очередь – прекрасную игру актёров Инны Чуриковой и Леонида Куравлёва в роли Аркадия, органично вписавшиеся в фильм музыку, светотехнику и многие другие факторы. На Венецианском кинофестивале 1970 года фильм выиграл «Серебряного льва святого Марка» за режиссуру и «Золотого льва» – за главную женскую роль.
Интересно то, что Панфилов давно задумал снять кино о Жанне Д’Арк, но этот его проект не осуществился: он не получил одобрения «в верхах». Поэтому режиссёру с Евгением Габриловичем пришлось задумывать сценарий, позволяющий снимать «фильм в фильме». Так появилась история, в которой причудливо переплелись через века судьбы двух простых девушек, сумевших, преодолев все преграды, стать личностью в истории. закрыть
Номинант премии "Оскар", пронзительная военная драма о событиях в прифронтовой полосе в Карелии летом 1942–го года, поставленная по повести "А зори здесь дальше
Номинант премии "Оскар", пронзительная военная драма о событиях в прифронтовой полосе в Карелии летом 1942–го года, поставленная по повести "А зори здесь тихие..." Бориса Васильева. Опытному солдату, ветерану финской войны Федоту Васкову присылают в подчинение зенитчиц, среди которых немало вчерашних школьниц.
Вскоре становится известно о двух немецких диверсантах, заброшенных в тыл, и Васков формирует небольшой отряд из девушек, отправляясь вместе с ними на перехват фашистов. Устроив засаду, они обнаруживают не двух, а шестнадцать немцев. Силы неравны, но у зенитчиц иного выхода, кроме как остановить врага, нет... закрыть
