Хотите выбрать самые новые русские драмы про сюрреализм из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые новые русские драмы про сюрреализм - выбрать и смотреть онлайн
(' Русские драматические фильмы имеют богатую историю, начиная с начала 20-го века. Они отражают различные аспекты русской культуры, истории и общества. Вот некоторые характерные особенности русских драматических фильмов:
1. Глубокая психология персонажей: Русские драмы обычно фокусируются на внутреннем мире героев, их эмоциях, страстях и конфликтах. Они исследуют сложные человеческие отношения и проблемы, такие как любовь, предательство, семейные конфликты и моральные дилеммы.
2. Социальная и политическая критика: Многие русские драмы отражают социальные и политические проблемы, с которыми сталкивается российское общество. Они критически осматривают коррупцию, неравенство, бюрократию и другие социальные явления.
3. Мрачная и атмосферная съемка: Русские драмы часто имеют темную и мрачную атмосферу, которая отражает духовное состояние персонажей и общества. Они используют темные тона, тени и символическую съемку, чтобы передать эмоциональную глубину и напряжение.
4. Исторический контекст: Многие русские драмы основаны на исторических событиях или периодах, таких как Великая Отечественная война, Советский Союз или постсоветская Россия. Они исследуют историческую память и национальную идентичность.
5. Актерское мастерство: Русские драматические фильмы славятся высоким уровнем актерского мастерства. Многие российские актеры известны своей способностью передавать сложные эмоции и создавать убедительные персонажи.
Если вы хотите выбрать русские драматические фильмы про сюрреализм,
которые вам понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
русские драматические фильмы про сюрреализм
по вашему вкусу
среди тех
42 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Кинолента «Кислород» – экранная версия пьесы И. Вырыпаева. Проект был создан в необычном жанре «притча в стиле рэп». Отечественная премьера состоялась дальше
Кинолента «Кислород» – экранная версия пьесы И. Вырыпаева. Проект был создан в необычном жанре «притча в стиле рэп». Отечественная премьера состоялась летом 2009 года, а спустя два года картину показали на Первом канале. Эта работа стала демонстрацией своеобразного авторского представления о десяти заповедях, связанных с выбором молодых людей, влечений и пороков, которые ими управляют.
Приз за наблюдательность
Ласковое летнее солнышко расслабляло, поэтому на улицах было много прогуливавшихся прохожих. Главный герой, Санёк, с интересом рассматривает проходящих мимо него людей, старательно анализируя и предполагая, что они собой представляют. Каждый развлекался, как умел, кто-то выбирал экстремальные виды спорта, катаясь на скейте или роликах, кто-то танцевал, а кто-то просто ничего не делал. Встречались и парочки, увлечённо общавшиеся на лавочках. Неожиданно взгляд Санька привлекла прекрасная рыжеволосая незнакомка. Знакомство не стало одноминутным: девушка перевернула всё с ног на голову. Жизнь без этой рыжей бестии стала казаться Александру бессмысленной. Её присутствие стало своеобразным спасением для главного героя, мир переполнили мелодии и краски, небывалые эмоции – подруга стала глотком чистого кислорода в душной рутине повседневности.
Лондон – Москва – Париж
Рэп-фильм «Кислород» – сборник из десятка мастерски «скроенных» клипов, основой для каждого из которого послужили десять заповедей Христа. В проект вошло небольшое количество авангардных драматическо-музыкальных произведений, а музыку к ним написали известные композиторы: Айдар Гайнуллин, Андрей Самсонов, Олег Косторов, группа «Маркшейдер кунст» и другие. Съёмки картины происходили в нескольких городах: Москве, Лондоне, Париже, Риме, Дамаске, Гонконге, Гаване и Серпухове. Детище Варыпаева, ставшее основой картины, была отмечена большим числом российских и заграничных театральных фестивалей, получила немало наград – как и экранизация.
Для лёгкости восприятия картина разбита на несколько частей, каждая из которых выстроена по единой схеме: цитирование библейской заповеди, размышление по данному поводу и логический вывод, к которому подводит режиссура и сюжет. закрыть
Однажды Он поддался слабости и не смог принять правильного решения. И потом всё в его жизни изменилось, стало бесплодным и тянущимся в бесконечность. дальше
Однажды Он поддался слабости и не смог принять правильного решения. И потом всё в его жизни изменилось, стало бесплодным и тянущимся в бесконечность. Одна и та же ежедневная пустота, уход в себя, отстранённость от всех и вся. Как это случилось, как с этим бороться – Он не знает, а возможно, и не хочет знать. Можно ли ещё сделать выбор, или слишком поздно изменить ход событий, свою судьбу, что-то слишком существенное и важное?
Короткометражная драма Артема Барышникова «Вне (2009)» с элементами мистики необычна, полна странных образов и оригинальных изобразительных средств, и, возможно, является «фильмом не для всех». закрыть
Российская драма "Я остаюсь", повествует о силе духа человека оказавшегося в длительной коме.
Доктор Тырса - врач-реаниматолог. Он умело лечит людей дальше
Российская драма "Я остаюсь", повествует о силе духа человека оказавшегося в длительной коме.
Доктор Тырса - врач-реаниматолог. Он умело лечит людей средствами традиционной медицины и не терпит, когда с ним пытаются заговорить про существование жизни после смерти, или об общении с покойниками. Но однажды по трагической случайности, он сам оказывается в реанимации, лежащим в коме. Перед ним раскрылись новые аспекты существования людей без сознания, в которые он никогда не верил. Общение с душами других людей в потустороннем мире, помогают ему понять себя и свою роль на Земле.
Главную роль в фильме "Я остаюсь" исполнил Андрей Краско ("72 метра"), ("Агент национальной безопасности"). Это была последняя роль актера, фильм посвящен его памяти. закрыть
Герой картины Евгения Юфита «Прямохождение» - популярный художник-анималист, который достаточно известен и является лауреатом Государственной премии. дальше
Герой картины Евгения Юфита «Прямохождение» - популярный художник-анималист, который достаточно известен и является лауреатом Государственной премии. Однажды совершенно случайно в подвале полуразрушенного здания он находит архив неизвестного режиссера-документалиста, который трагически погиб в африканской пустыне во время съёмок фильма об удивительной археологической экспедиции. В архивных документах содержатся материалы, позволяющие выдвинуть новую научную гипотезу о том, почему человек стал ходить на двух ногах…
В главных ролях: Елена Сапожинская, Сергей Чернов, Юрий Зверлин и другие. закрыть
Однажды вечером, трое малознакомых людей встретились за одним столом в ночном кафе. После изрядного количества выпитого спиртного, они начинают рассказывать дальше
Однажды вечером, трое малознакомых людей встретились за одним столом в ночном кафе. После изрядного количества выпитого спиртного, они начинают рассказывать друг другу разные истории, которые якобы произошли с ними. Безобидный настройщик роялей Владимир, сообщил своим слушателям, что он работает в лаборатории, где клонируют людей для различных экспериментов. Посмеявшись вдоволь, все разошлись по домам. Но Владимиру стало не до смеха, когда его задержали за преступление, совершенное человеком, который абсолютно похож на него. Марина, которая тоже была в кафе, поехала на похороны сестры, и там встретила ещё двух сестер, похожих на неё. И теперь, сидя на поминках, они задаются вопросом, откуда взялись они, четверо похожих друг на друга девушек?
Главные роли в фильме "Четыре" (4) исполнили Наталья Тетенова ("Живи и помни") и Сергей Шнуров ("Дом солнца"). закрыть
События, рассказанные в трилогии, охватывают почти шестидесятилетний период нашей недавней истории: с момента открытия Урана в 1928 году до разрушения дальше
События, рассказанные в трилогии, охватывают почти шестидесятилетний период нашей недавней истории: с момента открытия Урана в 1928 году до разрушения Берлинской стены в 1989 году. Тульс Люпер — вечный узник. Он всегда, как впрочем, и все мы находится в зависимости от кого-либо или чего-либо: денег, амбиций, тщеславия, секса, зависти… Его судьба — это история шестнадцати заключений, первое из которых происходит в Южном Уэльсе, где десятилетний Люпер оказывается запертым собственным отцом на угольном складе. Все отсидки на протяжении жизни Люпер использует для создания художественных, литературных, театральных и кинопроектов, в которых участниками сюжетов и приключений становятся его «надзиратели». В последний раз его видели в степях Манчжурии в 1980 г… По мере того, как в Европе и Америке растет известность Люпера в качестве писателя и художника, его личность становится легендарной. В честь Люпера в Нью-Йорке проводится большой Симпозиум и Выставка. Основным экспонатом конференции является коллекция, состоящая из 92 чемоданов — притом, что «92» представляет собой атомное число урана — тех самых чемоданов, которые предположительно сопровождали Люпера в его заключениях и путешествиях. Год за годом чемоданы объявлялись по всему миру. В заключительный вечер Люперовской конференции долгожданный чемодан Люпера — чемодан за номером 92 — вскрывают… закрыть
Успех первой части трилогии, киноленты "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история", воодушевил Питера Гринуэя, и в 2004 году был снята вторая часть, фильм дальше
Успех первой части трилогии, киноленты "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история", воодушевил Питера Гринуэя, и в 2004 году был снята вторая часть, фильм "Чемоданы Тульса Люпера: Часть 2". По планам режиссера, всего должно быть снято три кинокартины и шестнадцатисерийный сериал. Кроме этого, в свет должно было выйти 92 DVD-диска, компакт-диски, книги, открыты веб-сайты. Все это посвящено путешествиям и приключениям Тульса Люпера.
Тульс философ и путешественник, он в вечном поиске. Все что он создал, все проекты и планы, Тульс хранит в чемоданах. Их число, 92 - соответствует номеру урана в таблице Менделеева. В 1928 году был открыт Уран, и именно тогда началась история Тульса Люпера.
Роли в фильме "Чемоданы Тульса Люпера: Часть 2" (The Tulse Luper Suitcases, Part 2: Vaux to the Sea) исполняли: Валентина Черви ("Портрет леди") и Рэймонд Барри ("С меня хватит!"). закрыть
Профессор, тракторист, сантехник и еще пятеро колоритных персонажей фильма "А поутру они проснулись" приходят в себя в вытрезвителе. Напитки накануне дальше
Профессор, тракторист, сантехник и еще пятеро колоритных персонажей фильма "А поутру они проснулись" приходят в себя в вытрезвителе. Напитки накануне распивались самые разные - ведь принадлежат наши герои к разным социальным слоям. И теперь каждый вспоминает, как он угодил в такое неприглядное заведение: история у каждого - тоже своя.
Фильм "А поутру они проснулись" создан по мотивам неоконченной повести и трем рассказам Василия Шукшина: "Обида", "Ночью в бойлерной", "Привет Сивому". закрыть
В редкие минуты досуга киллер-трудоголик страдает от головной боли. Наркозависимость от острых ощущений толкает его на отчаянный шаг - вбить себе в череп дальше
В редкие минуты досуга киллер-трудоголик страдает от головной боли. Наркозависимость от острых ощущений толкает его на отчаянный шаг - вбить себе в череп гвоздь. Эта нехитрая операция избавляет профессионального убийцу от мигрени, позволяет подружиться с головой и увидеть мир в новых красках. Однако эйфория длится недолго: подсаженный на гвозди мозг требует новой дозы...
Снятый в манере бытового сюра фильм "Гвозди"продолжает традицию Яна Шванкмайера и вносит весомый вклад в разрешение злободневной проблемы "Можно ли снять новаторский фильм о киборге в отдельно взятой квартире?"
Доп. информация: "Гвозди" - первая часть будущего сериала "ГаллюЦиНогеНнН", задуманная хабаровским фотохудожником и литератором Андреем Искановым. Последующие серии будет объединять общий стиль: причудливый изобразительный ряд, графическое насилие как одно из изобразительных средств и нестандартные сюжеты. Всего запланировано семь фильмов - от притчи до псевдовестерна. закрыть
Фильм "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история" - первая часть масштабного артхаусного проекта Питера Гринуэя, о воздействии кинематографа на культурное дальше
Фильм "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история" - первая часть масштабного артхаусного проекта Питера Гринуэя, о воздействии кинематографа на культурное развитие человеческого общества наряду с изобразительным искусством и музыкой.
Прототипом для главного героя кинокартины Тульса Люпера многие считают самого Гринуэя. Эпитет "Вечный узник", который присвоен Тульсу, это не метафора. Тульс провел почти всю сознательную жизнь в заключении, по крайней мере именно так он характеризует то положение, в которое попадал по своей вине. Всего таких отсидок было 16, самым первым заточением он обязан своему отцу, который посадил его под замок в угольном складе. Тульсу было в ту пору всего 10 лет...
В фильме "Чемоданы Тульса Люпера: Моабская история" (The Tulse Luper Suitcases, Part 1: The Moab Story) снимались: Изабелла Росселлини ("Одиссей") и Хорди Молья ("Цветок моей тайны"). закрыть
Фильм "Русский ковчег" (Russian Ark) - попытка отечественных кинематографистов проследить культурное развитие России в течение 17 - 20 веков сквозь взаимосвязь дальше
Фильм "Русский ковчег" (Russian Ark) - попытка отечественных кинематографистов проследить культурное развитие России в течение 17 - 20 веков сквозь взаимосвязь времен.
Два человека, наш современник и французский путешественник 19 века ходят по Эрмитажу и осматривают его экспонаты. Но кроме обычной экскурсии, они получили возможность путешествовать сквозь время и наблюдать Зимний дворец и его обитателей в разные годы, начиная от времен правления Петра Первого, и заканчивая блокадой Ленинграда во время Второй Мировой Войны. Что видят они? О чем спорят?
Главные роли в фильме "Русский ковчег" исполнили Илья Шакунов ("Флэш.ка") и Гали Абайдулов ("Сказ про Федота-Стрельца"). закрыть
Ошибки, как часто мы их совершаем... Иногда всё оборачивается к лучшему, иногда нет. Героиня фильма не полагается на счастливый исход, она берёт ситуацию дальше
Ошибки, как часто мы их совершаем... Иногда всё оборачивается к лучшему, иногда нет. Героиня фильма не полагается на счастливый исход, она берёт ситуацию в свои руки.
В одной далёкой стране на берегу моря жила девушка. Звали её Мамлакат, она была юна и очень красива. Жила она со своим отцом, и был у неё брат - Насреддин. Мамлакат была полностью поглощена театром, он был для неё всей жизнью...
Однажды она встретила незнакомца, который назвался ей актёром заезжего театра. Девушка не устояла перед соблазном провести ночь с ним. А когда он уехал, оставив её одну беременной, Мамлакат решила отправиться на поиски отца будущего ребёнка.
Главную роль в фильме "Лунный папа" исполнила Чулпан Хаматова ("Гибель империи"). закрыть
Михаил Евдокимов («Про бизнесмена Фому») в кинофильме Валерия Чикова «Не послать ли нам гонца».
В поисках правды, разорившийся из-за местных бюрократов дальше
Михаил Евдокимов («Про бизнесмена Фому») в кинофильме Валерия Чикова «Не послать ли нам гонца».
В поисках правды, разорившийся из-за местных бюрократов фермер Иван, верит и надеется, что найдет поддержку у самой высшей руководящей инстанции. С этой целью он едет на своем «Запорожце» к самому Президенту России. Но путь к главе государства окажется долгим и тернистым. Неудачливому фермеру придется спасти бизнесмена, помочь влюбленному солдату, старикам и... даже побывать на телепередаче «Поле Чудес»! закрыть
«Не валяй дурака» (Don't Play the Fool) — сатирическая комедия Валерия Чикова, высмеивающая особенности жизненного уклада населения российской глубинки.
Узнав дальше
«Не валяй дурака» (Don't Play the Fool) — сатирическая комедия Валерия Чикова, высмеивающая особенности жизненного уклада населения российской глубинки.
Узнав о том, что в одной российской деревне есть месторождение алмазов, американцы решили отправиться туда на подводной лодке. А чтобы отвлечь от себя внимание местных жителей, хитрые иностранцы решили подбросить им бочку со спиртом. Местный кузнец Филлимон нашел 200 литров горячительного и по сему случаю устроил массовое гулянье, в которое втянул и американцев! А один из них нашел в деревне гораздо более ценное, чем алмазы — свою семью, которую искал со времен Второй Мировой войны! закрыть
По мотивам русской прозы XIX века. "Третий фильм авторской кинотрилогии Александра Сокурова: "Круг второй" - "Камень" - "Тихие страницы". Кинематограф дальше
По мотивам русской прозы XIX века. "Третий фильм авторской кинотрилогии Александра Сокурова: "Круг второй" - "Камень" - "Тихие страницы". Кинематограф Александра Сокурова снова по–своему «перелистывает» страницы знаменитой прозы. Роман Ф. М. Достоевского «Преступление и наказание» стал идейным стержнем, историческим ориентиром, но отнюдь не опорой сюжета фильма. Эпоха, события, классические персонажи, чьи имена давно стали нарицательными, а в фильме просто опущены, явлены как бы в обратной перспективе, совмещающей даль с близью, конец с началом, прошлое с настоящим.
Культурные традиции двух веков слились в произведении современного автора — художника Российского кинематографа. Это традиции Пушкина, Гоголя, Достоевского и Эйзенштейна. Но художнику тесны как временные, так и национальные рамки. В партитуре фильма явственны реминисценции мирового искусства. Замкнутые пространственные деформации напоминают о немецких киноэкспрессионистах; крупные кадры щемящих портретов женщины–ребeнка — о гриффитовских героинях–жертвах. В финале за кадром трагический женский голос, поющий по–немецки малеровские «Песни умерших детей», звучит как реквием по гибнущей жизни, по «сломанным побегам» всех эпох и народов."
Александра Тучинская закрыть
К Андрею в один не самый радостный день его жизни является ангел-хранитель в облике вполне земного человека по имени Филипп. Андрей избегает его воспринимает дальше
К Андрею в один не самый радостный день его жизни является ангел-хранитель в облике вполне земного человека по имени Филипп. Андрей избегает его воспринимает все что делает Филипп как глупый и злой розыгрыш. Наступает момент когда терпение и забота Филиппа рождают в Андрее ответное сильное чувство. Филипп исчезает навсегда... закрыть
"Орландо" (Orlando) - фильм, созданный по роману Вирджинии Вульф.
Семнадцатый век, Лондон. Орландо, юноша из аристократической семьи, хочет всерьез дальше
"Орландо" (Orlando) - фильм, созданный по роману Вирджинии Вульф.
Семнадцатый век, Лондон. Орландо, юноша из аристократической семьи, хочет всерьез заниматься искусством. На него обращает внимание королева Елизавета I, которая отдает молодому человеку приказ не менять свой возраст.
Распоряжение более чем странное, но с этого дня внешность Орландо остается неизменной: он не состарился, хотя прошло уже четыре столетия. За эти годы наш герой влюблялся не раз, и недавно пережил любовь к русской княжне, в которой после разочаровался.
Пытаясь сменить обстановку, Орландо становится послом Англии в Аравии, и однажды утром обнаруживает, что стал ...женщиной. закрыть
"Дом под звёздным небом" - это третий и заключительный фильм трилогии (предыдущие фильмы трилогии "Асса" и "Чёрная роза эмблема печали, красная роза дальше
"Дом под звёздным небом" - это третий и заключительный фильм трилогии (предыдущие фильмы трилогии "Асса" и "Чёрная роза эмблема печали, красная роза эмблема любви") режиссера Сергея Соловьева, снятый им в "революционном" 1991-м году. Кинокритики склонны утверждать, что именно нестабильная политическая обстановка в стране в это время оказала влияние на сюжетную линию "Дома".
Сюжет картины и впрямь странноватый - успешный советский академик Башкирцев (актер Михаил Ульянов) возвращается домой из-за границы. В этот момент в его доме появляется некто Валентин Компостеров (актер Александр Баширов), которого затем по ходу фильма убивают (а он воскресает) несколько раз. Компостеров перепиливает старшую дочь Башкирцева Лизу (актриса актриса Александра Турган), а младшая дочь ученого Ника (актриса Мария Аниканова) влюбляется в молодого человека Тимофея (актер Дмитрий Соловьев), который увлечен строительством воздушного шара. В фильме также снялись А. Парфаньяк, И. Иванов, А. Абдулов, Ю. Шумило, А. Сливников и другие. закрыть
Социальная трагикомедия замечательного российского режиссёра Эльдара Рязанова «Небеса обетованные» – один из самых значительных его фильмов, по достоинству дальше
Социальная трагикомедия замечательного российского режиссёра Эльдара Рязанова «Небеса обетованные» – один из самых значительных его фильмов, по достоинству отмеченный многими премиями и призами.
Из бездны – в рай
Пенсионерка Катя Иванова (Ольга Волкова), обиженная своими непутёвыми сыновьями, оказывается на улице без денег, без документов и крыши над головой. После недолгих скитаний её подбирает Фима (Лия Ахеджакова) и приводит к себе, в пристанище бомжей, расположенное возле городской свалки. Здесь, в остовах брошенных автобусов, машин и сбитых из чего попало жалких халупах, обитает целое поселение тех, кого в приличном обществе принято называть антисоциальными элементами: нищие бродяги, живущие подаянием.
Влившись в этот своеобразный, не лишённый человечности и тепла коллектив из разорённых диссидентов, спившихся рабочих и бездомных интеллигентов, Катя обретает настоящих друзей. Простодушная и старательная, она, помимо сбора милостыни, «хлопочет по хозяйству», содействует завязавшемуся роману Фимы с бравым отставным полковником Бакуриным (Леонид Броневой), улаживает конфликты соседей Степана (Вячеслав Невинный) и Соломона (Роман Карцев) и даже умудряется побывать на свадьбе Фиминого брата Фёдора (Олег Басилашвили).
Президент этого неформального сообщества Дмитрий Логинов (Валентин Гафт), всерьёз озабочен судьбами своих подопечных: их свалка намечена городскими властями под снос, а найти новое место для проживания очень проблематично. Он с надеждой ожидает, когда с неба посыплется необыкновенный голубой снег: инопланетяне, с которыми Президент недавно контактировал, пообещали ему забрать всех к себе именно в этот прекрасный и неповторимый момент. Грядущего переселения в новую неведомую жизнь нетерпением ожидает каждый из обитателей бомжатника…
Особенности «небесного» сюжета
Эта динамичная кинолента, в которой органично переплетаются печальное и смешное, прекрасное и ужасное, реальное и фантастическое – захватывающее, мудрое и трогательное кино, основательно задуманное и мастерски исполненное. В нём собран состав известных российских кинозвёзд, талантливых и самобытных, умело создающих особый эффект сопричастности зрителя ко всему происходящему на экране. Тонкая и поэтичная атмосферность фильма подчёркнута и усилена колоритностью видеоряда и саундтрека.
Драматическая комедия «Небеса обетованные» выиграла пять премий отечественного конкурса «Ника» в 1992 году из семи номинаций и главный приз Мадридского кинофестиваля «За лучший фантастический фильм». Она стала последним «советским» фильмом Эльдара Рязанова.
Роль Президента в этой кинокартине предназначалась для Георгия Буркова, который скончался перед самым началом съёмок. закрыть
Фильм «Бесконечность» (1991 года производства) принадлежит к образцам уникального синтеза сразу нескольких киножанров: драмы, притчи, арт-хауса. Его режиссером, дальше
Фильм «Бесконечность» (1991 года производства) принадлежит к образцам уникального синтеза сразу нескольких киножанров: драмы, притчи, арт-хауса. Его режиссером, автором сценария одновременно выступил Марлен Хуциев.
Сюрреальный сюжет драматической притчи «Бесконечность»
Главный герой ленты размышляет над смыслом жизни, исподволь становясь полноправным участником своих дум и рефлексий. Его добрым попутчиком является молодой парень – неопытный, полный надежд и стремлений – он сам, только около двадцати лет назад. Персонаж словно бы снова проживает свою собственную жизнь, глядя на нее со стороны.
Создатели советского арт-хауса «Бесконечность»
К команде создателей можно отнести: Вячеслава Давыдова (продюсер), Геннадия Карюка, Вадима Михайлова и Андрея Епишина (в качестве операторов), Николая Каретникова (в роли композитора). Главные роли исполнены: Владиславом Пильниковым (в качестве Владимира Ивановича Прохорова), Алексеем Зеленовым (в качестве Володи Прохорова в молодости), Мариной Хазовой (в качестве Вари) и др.
Жить нужно так, чтобы не было стыдно перед самим собой!
Лента заставляет задуматься над многими важными вопросами, и смысл жизни – лишь один из них. Одновременно, она призывает взглянуть на свое прошлое, поразмыслить над настоящим и попытаться сделать более насыщенным будущее. закрыть
До выхода фильма «Сто дней до приказа» освещение социальных проблем в армии было у нас под негласным табу. Эта социально-психологическая драма основана дальше
До выхода фильма «Сто дней до приказа» освещение социальных проблем в армии было у нас под негласным табу. Эта социально-психологическая драма основана на одноимённой книге Юрия Полякова, опубликованной в 1987 году.
Сюжетная линия картины сводится к нескольким эпизодам. Каждый из них заканчивается смертью кого-либо из военнослужащих. Несмотря на то, что иногда гибель человека показана аллегорически, всё указывает на то, что причиной стали неуставные отношения между солдатами. Командир военной части, обеспокоенный чередой смертей, лично приступает к выяснению обстоятельств их гибели. Но его вмешательство только ухудшает ситуацию… закрыть
Вечной истории мессии, жертве во имя спасения человечества и поиска истины и смысла жизни посвящен фильм Константина Лопушанского «Посетитель музея».
Эта дальше
Вечной истории мессии, жертве во имя спасения человечества и поиска истины и смысла жизни посвящен фильм Константина Лопушанского «Посетитель музея».
Эта картина, являющаяся по сути религиозной драмой-притчей, рисует перед зрителем картины апокалиптического мира, в котором свершилась экологическая катастрофа. Многовековые отношения Природы и Человека, в которых все строилось на ненасытном потребительстве и мотовстве, закончены, последний акт сыгран. Главный герой картины «Посетитель музея» – один из тех немногих, кто остался в живых, кто смог сохранить облик и образ мыслей человека. Этот «посетитель» готов искупить вину рода человеческого… закрыть
Эта увядающая исступленная женщина, подобно Эмме Бовари, разменявшая свою жизнь на суету и мучимая разочарованием неудовлетворённой души, выглядит жалко дальше
Эта увядающая исступленная женщина, подобно Эмме Бовари, разменявшая свою жизнь на суету и мучимая разочарованием неудовлетворённой души, выглядит жалко и трогательно. Всё есть в её жизни: замужество и попытка найти любовь в многочисленных романах, крушение всех надежд, приводящее к самоубийству, вновь и вновь переживаемые в подсознании. Дьявол страсти, победивший в ней Ангела любви, торжествующе ожидает своей жертвы…
Драма Александра Сокурова «Спаси и сохрани (1989)», навеянная романом Г. Флобера «Мадам Бовари», является сюрреалистическим отражением образа бессмертного произведения и не имеет ничего общего с его экранизацией. закрыть
Фантастическая притча «Город Зеро», снимавшаяся в Коломне и под Вологдой, создана К. Шахназаровым в 1988 году. Главным героем картины стал обычный «совковый» дальше
Фантастическая притча «Город Зеро», снимавшаяся в Коломне и под Вологдой, создана К. Шахназаровым в 1988 году. Главным героем картины стал обычный «совковый» инженер Алексей Варакин (Л. Филатов), отправившийся в командировку в небольшой город и не сумевший оттуда вернуться. Этот фильм стал своеобразной классикой российского кинематографа, настоящей симфонией абсурдизма.
Картина наполнена абсурдными ситуациями. Интрига начинается в тот миг, когда инженер Варакин, сотрудник московского машиностроительного завода обнаруживает, что у него нет пропуска на предприятие, хотя его сделали буквально полчаса назад. Инженер с нескрываемым удивлением наблюдает за совершенно нагой секретаршей директора завода, но при этом отсутствия одежды на ней не видит никто, кроме него. Заводской «шеф» не в курсе того, изготовлением чего именно занимается предприятие. Для него становится открытием то, что главный инженер уже давно мертв. Парадоксальные ситуации в некотором плане можно объяснить, но их количество растёт, как снежный ком, и разобраться в очевидно-невероятном главному герою всё труднее...
Путь в никуда
Всё происходящее напоминает Алексею ночной кошмар. На городском вокзале нет даже намёка на билеты. Дороги есть, но они никуда не ведут. Вызвав такси, чтобы добраться до станции, Варакин попадает в немыслимую глухомань с непредсказуемой достопримечательностью – краеведческим музеем. Хранитель этого учреждения (Е. Евстигнеев) готов показать гостю экспозицию, в которой смешались атрибуты разных эпох, от собственности троянцев до предметов современного быта. Но больше всего Алексея поражает малолетний сынок местного электрика. Он, с точностью ясновидящего, предсказывает дату смерти Варакина, называет причину, по которой тот никуда из города не денется, и имена четырёх будущих дочерей угодившего в ловушку инженера.
Самое странное заключается в том, что все шокирующие Алексея обстоятельства местными жителями воспринимаются как гармоничный порядок вещей. Остаётся найти ответ на вопрос, кто же сошёл с ума – гость города или его обитатели? закрыть
Жизнь ребенка зависела от успешной и сложной операции. Спасая мальчика, хирург спешно воспользовался материалом, предоставленным ассистентом, но группа дальше
Жизнь ребенка зависела от успешной и сложной операции. Спасая мальчика, хирург спешно воспользовался материалом, предоставленным ассистентом, но группа переливаемой крови не совпала с группой крови пациента. Мальчик умер, а врачи, не сумевшие его спасти, пережили глубокую драму и ушли из своей многострадальной профессии.
Один из бывших хирургов, героев картины "Жена керосинщика" стал председателем городского совета, другой занялся керосином.
В фильме снимались: Евгений Миронов, Анна Мясоедова, Александр Балуев и другие. закрыть
Фильм «Кин-дза-дза!» 1986 года – это русская классика, которая совместила в себе комедию, фантастику и драму. Георгий Николаевич Данелия в соавторстве дальше
Фильм «Кин-дза-дза!» 1986 года – это русская классика, которая совместила в себе комедию, фантастику и драму. Георгий Николаевич Данелия в соавторстве с Резо Габриадзе написал сценарий этого фильма и стал его режиссером.
Сюжетная характеристика киноленты «Кин-дза-дза!»
Отправляясь за продуктами в соседний универмаг, Владимир Машков и не догадывался, что отправится в межгалактическое путешествие. А причиной всему стала встреча с необычным студентом-скрипачом и странным незнакомцем, демонстрирующим небольшое устройство под названием «машинка перемещения». Нажав на кнопку Владимир Николаевич перенёсся вместе с молодым незнакомцем в фантастическое место – планету-пустыню Плюк в тентуре, галактику Кин-дза-дза в спирали… И тут начались приключения…
Этот фильм можно смотреть несколько раз и каждый раз открывать для себя его новые грани. Кто-то будет смотреть его как забавную комедию, кто-то – как захватывающую фантастику, а кому-то фильм покажется грустной пародией на современные реалии. В любом случае, равнодушных после просмотра этого шедевра не останется.
Актёры фильма «Кин-дза-дза!»
Великолепный актерский состав во многом обусловил успех этого фильма. Наравне с такими звездами российского кино, как Станислав Любшин, Евгений Леонов, Юрий Яковлев, Лев Перфилев в фильме снялись на тот момент начинающие актеры: Леван Габриадзе, Анатолий Серенко, и др.
Почему ленту назвали именно «Кин-дза-дза!»
Название фильма родилось случайно. Скучающие Леонов и Любшин перебрасывались фразами, при этом Леонов повторял концовку вопроса несколько раз, напевая как песенку. Когда разговор зашел о зелени, в портфеле у Леонова, тот пропел несколько раз «Кин-дза-дза-дза…». Так и появилось название для фильма, подтверждая тем самым, что лучшее решение приходит неожиданно.
Создатели киноленты рассматривали вариант выхода в прокат фильма под названием «Космическая пыль». Однако из-за череды перестановок, из сценария пришлось убрать эпизод с торговцем звездной пылью. Таким образом, название стало неактуальным, и фильм вышел под таким оригинальным рабочим названием. закрыть
Военная драма, в основе которой трагические события, происходившие на территории Белоруссии в годы войны, когда эти земли были оккупированы немцами. Вдохновением дальше
Военная драма, в основе которой трагические события, происходившие на территории Белоруссии в годы войны, когда эти земли были оккупированы немцами. Вдохновением для режиссера картины послужила «Хатынская повесть» писателя Алеся Адамовича.
Несмотря на протесты матери, Флера, подросток из белорусской деревни, решает стать партизаном. В первых кадрах картины «Иди и смотри» главный герой — совсем ребенок, мечтающий пойти в бой и убить фашистов. Пройдя через многочисленные испытания, увидев невообразимые жестокости, творимые врагом на его родной земле, подросток в свои 16 лет становится седым стариком. закрыть
Кому-то может показаться, что это политический фильм о судьбе конкретного человека, олицетворявшего собой властолюбие, злобу, жестокость. Однако Покаяние дальше
Кому-то может показаться, что это политический фильм о судьбе конкретного человека, олицетворявшего собой властолюбие, злобу, жестокость. Однако Покаяние (1984) - произведение прежде всего поэтическое и философское. Это фильм-размышление о том, как соотносятся в истории, преломляются в отдельных судьбах власть и бесправие, правда и ложь, совесть и цинизм, ненависть и страдание, вина и раскаяние. По существу трагическая, картина большого мастера дышит любовью, надеждой, верой в способность к обновлению - и человека, и человечества... закрыть
«Легенда о Сурамской крепости» - фильм-притча, основанный на древних сказаниях, в создании которого приняли участие замечательные актеры: Дудухана Церодзе, дальше
«Легенда о Сурамской крепости» - фильм-притча, основанный на древних сказаниях, в создании которого приняли участие замечательные актеры: Дудухана Церодзе, Вера Анджапаридзе, Софико Чиаурели, Давид Абашидзе.
Никак не могли жители Грузии защититься от нападений иноземцев за стенами крепости: всякий раз, когда стена достигала определенной высоты, она обрушивалась. Отчаявшись, люди обратились к гадалке, и она произнесла суровое пророчество: стена выстоит, если в нее замуруют самого прекрасного юношу. Но согласится ли кто-то на такую жертву – даже ради спасения отечества? закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...