Хотите выбрать советские фантастические фильмы - лидеры рейтинга из подборки "кандидаты в величайшие фильмы" из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Советские фантастические фильмы - Лидеры рейтинга из подборки "Кандидаты в величайшие фильмы" - выбрать и смотреть онлайн
(' Советские фантастические фильмы являются важной частью истории советского кинематографа. Они были популярны в период с 1950-х по 1980-е годы и представляли собой уникальное сочетание научной фантастики, философии и социальной критики.
История советских фантастических фильмов началась в 1950-х годах с появления таких фильмов, как "Первый путник" (1958) и "Дорога к звездам" (1958). Они были ориентированы на популяризацию космических исследований и вдохновлены успехами Советского космического программы.
В 1960-е годы советская фантастика стала более экспериментальной и философской. Фильмы, такие как "Иван Васильевич меняет профессию" (1973) и "Кин-дза-дза!" (1986), стали известны своими смешными и абсурдными сюжетами, которые одновременно критиковали советскую реальность.
Характерные особенности советских фантастических фильмов включают в себя:
1. Научная точность: Советские фантастические фильмы стремились быть научно обоснованными и реалистичными. Они часто консультировались с учеными и инженерами, чтобы создать правдоподобные сцены и эффекты.
2. Социальная критика: Фантастика использовалась как средство для критики советской системы и общественных проблем. Фильмы часто поднимали вопросы о власти, индивидуальной свободе и социальной справедливости.
3. Философские идеи: Советские фантастические фильмы часто затрагивали философские темы, такие как время, пространство, сознание и судьба. Они вызывали размышления о глубинных вопросах человеческого существования.
4. Визуальные эффекты: Советские фантастические фильмы известны своими впечатляющими визуальными эффектами, особенно в контексте ограниченных технических возможностей того времени. Они использовали моделирование, анимацию и другие техники, чтобы создать удивительные миры и сцены.
Советские фантастические фильмы оказали значительное влияние на развитие жанра в мировом кинематографе. Они продолжают быть популярными и любимыми среди зрителей, как в СССР, так и за его пределами.
', '')
Чтобы выбрать советские фантастические фильмы из подборки "кандидаты в величайшие фильмы",
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
советские фантастические фильмы из подборки "кандидаты в величайшие фильмы"
по вашему вкусу
среди тех
13 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Группа смельчаков отправляется в полную опасностей Зону, чтобы отыскать таинственную комнату, которая, по слухам, способна исполнять желания.
Фильм дальше
Группа смельчаков отправляется в полную опасностей Зону, чтобы отыскать таинственную комнату, которая, по слухам, способна исполнять желания.
Фильм «Сталкер» снят по мотивам рассказа братьев Стругацких «Пикник на обочине». После посещения Земли инопланетянами образуется аномальная зона, границы которой строго охраняются властями. Однако несколько человек, зовущие себя сталкерами, за плату проводят сюда всех желающих. Несмотря на смертельно опасные ловушки, которыми нашпигована закрытая территория, Писатель и Профессор отваживаются посетить заветную комнату. У каждого из них своя цель. закрыть
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, дальше
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, существующим за пределами нашей планеты.
Все события киноленты «Солярис» происходят в будущем, но чёткое время автором не определено. На Земле развивается новая наука. Имя ей — Соляристика. Учёные, изучающие ее, затеяли спор: есть ли смысл выделить средства на исследования Соляриса или нужно завершить все работы. Пилот Бертон принимает участие в споре и выдвигает гипотезу, что океан на Солярисе имеет разум. Крис Кельвин (Донатас Банионис) планирует экспедицию, чтобы полететь на изучаемую планету и узнать обо всем на ней самой.
Разум океана
Большая орбитальная станция, названная в честь планеты, работает благодаря трём ученым. Крис попадает на станцию и узнает, что экипаж подвержен явлениям, которым нет объяснения. К ним приходят видения, связанные с постыдными или мучительными воспоминаниями. Отвязаться от материальных воплощений никак нельзя, они посещают людей постоянно. Каждый из членов экипажа противостоит «гостям», как может. Сарториус занимает свой мозг исследованиями, Снаут деморализован. Гибарян не выдержал напряжения и покончил с собой, перед этим сообщив, что данные видения не являются безумием, это – совесть каждого человека. Есть подозрение, что океан Соляриса исследует землян, а не они его.
Воплощение приходит и к ученому в виде его супруги. Она ушла из жизни после того, как поссорилась с Кельвином. Крис прилагает все усилия, чтобы избавиться от видения, но у него ничего не выходит. В результате он принимает решение «принять» двойника за живого человека. Сущность Хари (Наталья Бондарчук) постепенно начинает понимать себя. Изначально образ был запрограммирован океаном быть рядом с Кельвином постоянно, но спустя время она учится принимать решения самостоятельно.
Хари поняла, что Кельвин страдает, когда она находится с ним рядом, поэтому хочет уйти навсегда. Это у неё не получается. Тогда она обращается с просьбой к экипажу корабля. Учёные уничтожают её, после чего энцефалограмма отправляется к океану. «Гости» перестают приходить, но океан начинает себя вести странно. На нём образуются необъяснимые острова.
Любопытные факты
• Финальная сцена фильма «Солярис» — встреча Криса с отцом. Когда камеру поднимают, зритель видит, что герои находятся не на Земле, а на острове Соляриса.
• Лем отозвался о ленте Тарковского негативно. Режиссер показал в ленте космос, как что-то негативное, губящее жизни людей. Автор романа видел всё с точностью до наоборот. Разночтения стали поводом для молчаливого конфликта.
• Не все знают, что часть фильма, где Бертон мчится в тоннелях, снималась в Токио. Невесомость авторы кинофильма создавали, прикрепляя камеры и актеров к двум операторским кранам. закрыть
В 1988 году был снят фильм Александра Сокурова «Дни затмения» современная трактовка приближающегося конца света. Хаос, царящий на экране дальше
В 1988 году был снят фильм Александра Сокурова «Дни затмения» современная трактовка приближающегося конца света. Хаос, царящий на экране больные дети, психиатрическая клиника, забытый Богом туркменский городишко, где смешались люди, племена, языки.
Авторы сценария фильма непревзойденный мастер слова Аркадий Стругацкий, Юрий Арабов и Петр Кадочников. Съемки фильма происходили в окрестностях Кисловодска, в них были заняты Алексей Ананишнов, (непрофессиональный актер), Владимир Заманский, Ирина Соколова, Эскендер Умаров. закрыть
Фильм «Кин-дза-дза!» 1986 года – это русская классика, которая совместила в себе комедию, фантастику и драму. Георгий Николаевич Данелия в соавторстве дальше
Фильм «Кин-дза-дза!» 1986 года – это русская классика, которая совместила в себе комедию, фантастику и драму. Георгий Николаевич Данелия в соавторстве с Резо Габриадзе написал сценарий этого фильма и стал его режиссером.
Сюжетная характеристика киноленты «Кин-дза-дза!»
Отправляясь за продуктами в соседний универмаг, Владимир Машков и не догадывался, что отправится в межгалактическое путешествие. А причиной всему стала встреча с необычным студентом-скрипачом и странным незнакомцем, демонстрирующим небольшое устройство под названием «машинка перемещения». Нажав на кнопку Владимир Николаевич перенёсся вместе с молодым незнакомцем в фантастическое место – планету-пустыню Плюк в тентуре, галактику Кин-дза-дза в спирали… И тут начались приключения…
Этот фильм можно смотреть несколько раз и каждый раз открывать для себя его новые грани. Кто-то будет смотреть его как забавную комедию, кто-то – как захватывающую фантастику, а кому-то фильм покажется грустной пародией на современные реалии. В любом случае, равнодушных после просмотра этого шедевра не останется.
Актёры фильма «Кин-дза-дза!»
Великолепный актерский состав во многом обусловил успех этого фильма. Наравне с такими звездами российского кино, как Станислав Любшин, Евгений Леонов, Юрий Яковлев, Лев Перфилев в фильме снялись на тот момент начинающие актеры: Леван Габриадзе, Анатолий Серенко, и др.
Почему ленту назвали именно «Кин-дза-дза!»
Название фильма родилось случайно. Скучающие Леонов и Любшин перебрасывались фразами, при этом Леонов повторял концовку вопроса несколько раз, напевая как песенку. Когда разговор зашел о зелени, в портфеле у Леонова, тот пропел несколько раз «Кин-дза-дза-дза…». Так и появилось название для фильма, подтверждая тем самым, что лучшее решение приходит неожиданно.
Создатели киноленты рассматривали вариант выхода в прокат фильма под названием «Космическая пыль». Однако из-за череды перестановок, из сценария пришлось убрать эпизод с торговцем звездной пылью. Таким образом, название стало неактуальным, и фильм вышел под таким оригинальным рабочим названием. закрыть
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) дальше
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) с частным сыщиком Кравцовым (дебют в кино Игоря Ильинского) и красноармейцем Гусевым (Николай Баталов) во время путешествия на Красную планету! Но оказалось, что драматические космические приключения, королева Марса Аэлита (Юлия Солнцева) и изменница-супруга Наташа (Валентина Куинджи) – всего лишь плод его разыгравшегося воображения. Приснится же такое! Ну, хоть жена жива, а то он во сне и ее убил, и Аэлиту...
Немой фильм Якова Протазанова по фантастическому роману Алексея Толстого «Аэлита» с Михаилом Жаровым и Юлией Солнцевой в главных ролях – классика советского кино. Снятая в 1924 году, лента рассказывала о Петроградских событиях 1921 года. Захватывающий вымысел отвлекал зрителя от разрухи Гражданской войны, отправляя в путешествие в другие миры.
Только в своих пределах
Нашла отражение в фильме «Аэлита» и тема эмиграции. Это была первая картина Протазанова после его четырехлетней работы на лучших студиях Франции и Германии. Из эмиграции коренной москвич из купеческой семьи вернулся в 1923 году с намерением применить западный опыт кинопроизводства на родине. Сделав фильм по последнему слову техники и моды (декорации были выполнены в духе конструктивизма), организовав передовую рекламную кампанию, режиссер планировал вывезти картину для показа за рубежом. Но киношное и партийное начальство сочло ленту безыдейной и далекой от интересов рабочего класса, и в демонстрации за пределами страны отказало.
Критиков насторожили и факт коммерческого производства на «нэпманской» (кооперативной) киностудии, и отступление от оригинала, и само произведение, выбранное для экранизации: к Алексею Толстому тоже были претензии.
И это был тот случай, когда зрители оказались солидарны с критиками. Если на первых показах в Москве, Петрограде и Казани к премьере еще наблюдался какой-то интерес, то на последующих сеансах зрители просто покидали кинотеатры посреди фильма. «Буржуазная» жизнь мало привлекала «голодных и холодных» послевоенных зрителей. В прессе даже появлялись предложения «присмотреться» к идеологическому наполнению картин режиссера с эмигрантским прошлым и контролировать его работу впредь.
Недооценили
Интересно, что когда фильм все-таки показали за границей, его там ждал еще меньший успех, чем в русской провинции. Картина попросту провалилась и вошла в историю кинематографа как неудачный творческий эксперимент. Но, несмотря на длительное игнорирование заслуг ленты, она оставила след в киноискусстве как первый художественный фильм о полете в космос. При всех недостатках «Аэлиты», это была одна из самых весомых попыток снять научную фантастику в течение полувека – до Тарковского с кинолентой «Солярис». закрыть
Романтичная и весёлая, очень остроумная музыкальная комедия Григория Александрова «Весна», вышедшая спустя два года после войны, полная солнечного света, дальше
Романтичная и весёлая, очень остроумная музыкальная комедия Григория Александрова «Весна», вышедшая спустя два года после войны, полная солнечного света, позитивных настроений и радостей безоблачной мирной жизни, сразу же надолго полюбилась зрителям самого разного возраста. В главной роли фильма режиссёр снял свою Музу – жену Любовь Орлову, одну из первых советских кинозвёзд.
Перевоплощение
Весна для каждого человека – это время новых свершений и чувств, рождения свежих эмоций и ожиданий, будущих приключений, впечатлений и свершений. Именно весной молодой перспективный режиссёр Аркадий Громов предложил Вере Шатровой, подающей надежды артистке оперетты, сняться в своём фильме об учёных, где ей предстоит перевоплотиться в Ирину Петровну Никитину – женщину, занимающую ответственный пост руководителя Института солнца.
Шатрова и Никитина (Любовь Орлова – в двух ролях) удивительно похожи внешне, но, по мнению окружающих и знающих их людей, очень заметно отличаются характерами. Актриса кажется более беспечной и раскованной, слегка сумасбродной и озорной, способной на необдуманные поступки. От Никитиной все ожидают педантичной строгости, серьёзности, даже академичности, но уж никак не легкомысленного решения поменяться с Шатровой местами для достижения своей цели, что она сделала без особых колебаний и сомнений.
После хитрости этих двух девушек «с подменой» они сразу начинают попадать в самые удивительные и невероятные обстоятельства, при которых выясняется, что учёные особы умеют шутить, смеяться, кокетничать и даже петь, а артисткам не чужды здравый смысл, рассудительность, изобретательность и находчивость…
Афоризмы
В народе мгновенно разошлись на цитаты фразы из любимого фильма, типа заявления Никитинской экономки Маргариты Львовны (Фаина Раневская), примеряющей перед зеркалом шляпку: «Красота – страшная сила», или афоризма её «поклонника» – нерадивого институтского лаборанта Бубенцова (Ростислав Плятт): «Где бы ни работать, только бы не работать» и масса других не менее остроумных высказываний.
Эта знаменитая кинолента снималась на студии «Баррандов» в Чехословакии, менее пострадавшей за годы войны и оснащённой более передовой техникой. Однако в титрах фильма его киностудией назван российский «Мосфильм» с появившимся впервые логотипом в виде памятника, созданного скульптором В. И. Мухиной «Рабочий и Колхозница». закрыть
Фильм-классика по повести «Собачье сердце» отечественного писателя Михаила Булгакова о невероятном превращении собаки в человека.
Однажды морозным дальше
Фильм-классика по повести «Собачье сердце» отечественного писателя Михаила Булгакова о невероятном превращении собаки в человека.
Однажды морозным вечером уважаемый профессор Преображенский встретил на улице бездомную дворняжку, которая откликалась на совершенно типичную кличку Шарик. Профессору приходит в голову дерзкая мысль провести операцию, в результате которой появится совершенно новый человек. Преображенский с доктором Борменталем проводит неслыханный доселе эксперимент, увенчавшийся успехом – появлением «товарища» Полиграф Полиграфовича Шарикова. Однако новоявленный член общества соединял в себе причудливым образом порой весьма отталкивающие черты животного и человека. закрыть
80-е годы двадцатого века, двое мужчин, Андрей Немчинов и Сергей Пшеничный, по непонятным обстоятельствам проваливаются в прошлое, на тридцать лет назад. дальше
80-е годы двадцатого века, двое мужчин, Андрей Немчинов и Сергей Пшеничный, по непонятным обстоятельствам проваливаются в прошлое, на тридцать лет назад. Это путешествие меняет их характеры и отношение к жизни и происходящему вокруг. Один день – 8 мая становится для них единственным, повторяющимся каждое утро. Герои в недоумении бродят по шахтерскому городку в попытках изменить происходящее, но все безуспешно.
В главных ролях кинофильма Владимира Хотиненко «Зеркало для героя» - Сергей Колтаков, Иван Бортник, Борис Галкин, Александр Песков. закрыть
Фильм «Отель "У погибшего альпиниста"» ('Hukkunud Alpinisti' hotell) – снят по мотивам детективно-фантастического романа «Дело об убийстве, или Отель дальше
Фильм «Отель "У погибшего альпиниста"» ('Hukkunud Alpinisti' hotell) – снят по мотивам детективно-фантастического романа «Дело об убийстве, или Отель У Погибшего Альпиниста» писателей Аркадия и Бориса Стругацких.
Действие фильма «Отель "У погибшего альпиниста"» происходит в некоей европейской стране. Высоко в горах, в ущелье, уютно устроился небольшой отель. Здесь живут весьма странные постояльцы, хотя, на первый взгляд, все вполне прилично.
Но это только на первый взгляд. Когда инспектор Питер Глебски, проводящий здесь свой отпуск, оказывается заблокированным в отеле вместе с остальными в результате схода снежной лавины, одного из постояльцев неожиданно обнаруживают мертвым в своем номере. Не имея связи с внешним миром, Глебски вынужден начать расследование самостоятельно. Но чем больше главный герой картины «Отель "У погибшего альпиниста"» ищет логическое объяснение убийству, тем более убеждается, что его нет, поскольку гости отеля – совсем не те, кем кажутся… закрыть
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной дальше
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной научно-фантастической литературы. В 1965 году фильм, который посмотрело 65 миллионов зрителей, стал лидером отечественного кинопроката.
То ли быль, то ли миф
Жители Буэнос-Айреса взбудоражены появлением в море загадочного существа, прозванного «морским дьяволом». Напуганные рыболовы и ловцы жемчуга отказываются выходить в море, и расчётливый богатей Педро Зурита (М. Козаков), занимающийся жемчужным промыслом, решает изловить «морского дьявола». Таинственным монстром оказывается молодой парень по имени Ихтиандр (В. Коренев). Его отец – гениальный учёный, доктор Сальваторе, экспериментирующий с пересадкой органов. Снабдив сына акульими жабрами, он сделал Ихтиандра способным дышать под водой. Не контактируя с цивилизацией, юноша вырос романтиком и идеалистом, который даже представить не может, что есть такие беспринципные люди, как Зурита, который хочет использовать Ихтиандра в своих целях и заставить того ловить для себя жемчуг. Однажды он спасает девушку и влюбляется в неё. Желая отыскать её, он впервые оказывается в городе, где и знакомится с прекрасной Гуттиэре (А. Вертинская), которая полагает, что её спас Зурита. Между Ихтиандром и девушкой вспыхивает чувство, однако её отец, планируя отдать дочь за богатого Зуриту, и слышать ничего не хочет о юном проходимце…
Трюки в воде
В течение нескольких лет готовый сценарий пролежал в студии в ожидании своего часа, так как из-за технической сложности подводных съёмок никто из кинематографистов не соглашался работать над проектом. Владимир Чеботарёв, участвовавший в создании нескольких научно-популярных фильмов с использованием подводных съёмок, предложил продуктивную идею. Погружаясь с аквалангом, актёры должны будут отсоединить оборудование с баллоном и плыть налегке. В течение минуты, пока они могли задерживать дыхание, оператор должен был успеть отснять один дубль.
В ходе подготовки к съёмкам исполнители главных ролей Коренев и Вертинская в течение длительного времени проходили курс тренировок в бассейне. Между тем, эти меры не исключили всех опасностей подводных съёмок. В одном из эпизодов, когда главный герой на цепи спускается под воду, моряк, следящий за цепью, случайно выпустил её из рук, и Владимир Коренев чуть было не угодил вместе с ней на дно. закрыть
Простой советский инженер создает машину времени. Возникающая после этого сумасшедшая путаница втягивает в небывалый круговорот событий множество самых дальше
Простой советский инженер создает машину времени. Возникающая после этого сумасшедшая путаница втягивает в небывалый круговорот событий множество самых разных людей.
Когда чудо-механизм заработал, открылся временной тоннель, который вел прямо в палаты Ивана Грозного. Из-за неизбежной суматохи и погони за «демонами» устройство было испорчено. Но вор-домушник Жорж Милославский и управдом Бунша, случайно оказавшиеся в квартире Шурика, уже переместились в XVI век, а великий государь Иван Васильевич меняет профессию, становясь то ли управляющим домом, то ли актером кино. Изобретателю Тимофееву необходимо срочно решать проблему. Комедия создана по мотивам пьесы Михаила Булгакова. закрыть
Фильм «Письма мертвого человека» (Pisma myortvogo cheloveka) – постапокалиптическая драма режиссера Константина Лопушанского. В главной роли в картине дальше
Фильм «Письма мертвого человека» (Pisma myortvogo cheloveka) – постапокалиптическая драма режиссера Константина Лопушанского. В главной роли в картине снялся замечательный русский актер Ролан Быков.
Главный герой картины «Письма мертвого человека», старый профессор, лауреат Нобелевской премии Ларсен, живет в подвале исторического музея, где вместе с ним скрываются и другие сотрудники музея. Мир поразила ядерная катастрофа, все живое на поверхности погибло, большинство людей уничтожено, а из тех, кто выжил, многие смертельно облучены и страдают от тяжелых болезней.
Ларсен – один из немногих, кто почти не пострадал физически. Душа же ученого разбита. Пытаясь осмыслить, как могло так случиться, что выдающиеся открытия ученых довели мир до гибели, он ищет и не находит ответа. Ларсен пишет письма своему, скорее всего, погибшему в результате катастрофы, сыну Эрику, пытаясь в них оправдать произошедшее и найти пути выхода из тупикового положения.
Между тем, выжившие готовятся к переселению в главный бункер, где им предстоит быть законсервированными, скорее всего, очень надолго. У человечества начинается новая жизнь, в которой слабыми ростками пробивается надежда… закрыть
Действие происходит в одной из капиталистических стран и сосредотачивается вокруг изобретенного советским инженером Подобедом 'луча смерти' - аппарата дальше
Действие происходит в одной из капиталистических стран и сосредотачивается вокруг изобретенного советским инженером Подобедом 'луча смерти' - аппарата взрывающего горючие смеси на расстоянии. Агенты вражеской разведки выкрадывают изобретение и оно становится орудием подавления рабочей забастовки в их стране. Однако рабочие захватывают аппарат и с его помощью взрывают в воздухе посланные против них бомбардировщики. закрыть
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...