Хотите выбрать по соответствию фильтру простые сентиментальныe советские фильмы , не мюзиклы и не аниме и не игра и не музыкальные и не для детей из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
По соответствию фильтру простые сентиментальныe советские фильмы , не Мюзиклы и не Аниме и не Игра и не Музыкальные и не Для детей - выбрать и смотреть онлайн
(' Советский кинематограф – это киноиндустрия, которая развивалась в Советском Союзе с 1918 по 1991 годы. Он был одним из самых важных и влиятельных кинематографов в мире, и его фильмы получали признание и популярность как внутри страны, так и за ее пределами.
Советский кинематограф начал свое развитие в период Гражданской войны и после нее. В эти годы были созданы такие известные фильмы, как "Броненосец Потемкин" (1925) и "Октябрь" (1927), которые стали классикой мирового кино. Они отличались высоким качеством съемки, смелыми экспериментами с монтажом и использованием новых технологий.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Фильмы стали отражать идеологию коммунизма и пропагандировать социалистические ценности. Однако, несмотря на это, в этот период были созданы такие шедевры, как "Чапаев" (1934) и "Весна на Заречной улице" (1956).
В послевоенные годы советский кинематограф продолжал развиваться и процветать. Были созданы фильмы различных жанров – от драм и комедий до приключений и фантастики. Некоторые из них стали настоящими культовыми, например, "Иван Васильевич меняет профессию" (1973) и "Белое солнце пустыни" (1970).
Советский кинематограф также славился своими актерами и режиссерами. Многие из них стали известными и за пределами Советского Союза. Например, актеры Любовь Орлова,Владимир Высоцкий и режиссеры Сергей Эйзенштейн и Андрей Тарковский стали легендами мирового кино.
Советский кинематограф оказал значительное влияние на развитие мирового кино. Его фильмы отличались высоким качеством съемки, глубокими сюжетами и социальной значимостью. Они часто затрагивали важные темы, такие как война, любовь, дружба и справедливость.
Советский кинематограф имел свои особенности и стиль, который отличался от западного кино. Он был более философский и интеллектуальный, часто задавая сложные вопросы и вызывая размышления у зрителей.
Советский кинематограф оставил незабываемый след в истории мирового кино. Его фильмы до сих пор смотрятся и оцениваются как классика, и они продолжают вдохновлять новое поколение кинематографистов.
', '')
Чтобы выбрать простые сентиментальныe советские фильмы , не мюзиклы и не аниме и не игра и не музыкальные и не для детей,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
простые сентиментальныe советские фильмы , не мюзиклы и не аниме и не игра и не музыкальные и не для детей
по вашему вкусу
среди тех
271 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Картина Александра Роу «Марья-искусница», снятая по сценарию Евгения Шварца, рассказывает о похождениях бравого солдата, ради справедливости готового дальше
Картина Александра Роу «Марья-искусница», снятая по сценарию Евгения Шварца, рассказывает о похождениях бравого солдата, ради справедливости готового спуститься даже на дно морское. В этой истории режиссёра привлекла исключительная любовь к родине, присутствующая в образе отставного солдата, спешащего к родному дому. Служивый радуется всему родному, что его окружает, всегда готов помочь и верит в торжество добра над злом.
Творческий тандем двух выдающихся «сказочников» советского времени в итоге дал жизнь одному из самых лучших детских фильмов советского кинематографа. В послужном списке режиссёра А. Роу такие знаменитые фильмы как «Морозко», «Варвара-краса, длинная коса», «Королевство кривых зеркал», «Новые похождения Кота в сапогах». Драматург Евгений Шварц, пьеса которого легла в основу сюжета картины «Марья-искусница», является автором великолепных сказок, многие из которых с успехом шли на театральных сценах страны. В качестве сценариста он работал над созданием фильмов «Доктор Айболит», «Зимняя сказка», «Золушка» и «Снежная королева».
В картине снялись замечательные актёры М. Кузнецов, В. Перевалов, Г. Милляр, А. Кубацкий и О. Хачапуридзе. В 2002 году этот уникальный фильм отреставрировали с помощью современных цифровых технологий и выпустили на DVD.
Сюжет истории
Выйдя в отставку, солдат-барабанщик вместе со своим чудесным барабаном отправляется обратно домой. Ему предстоит неблизкий путь, и по дороге ему то и дело приходится выручать попавших в беду. Вот он встречает двух бедных медвежат, дед которых угодил в капкан, и помогает освободить старого медведя.
Продолжив путь, солдат видит в лесу спящего мальчика Иванушку. Тот рассказывает, что уже с ног сбился искать свою матушку, которую зовут Марья-искусница, потому что она лучше всех умеет вышивать и шить. Будучи не в силах пройти мимо чужой беды, бравый солдат с добрым сердцем решает помочь мальчику отыскать его мать, которую утащил в плен коварный водяной царь. Вместе с Иванушкой они преодолевают заколдованный лес, а затем спускаются на морское дно, в царство Водокрута XIII. Злой царь идёт на всевозможные уловки, лишь бы не отпускать Марью-искусницу. Однако перехитрить солдата ему не удаётся. Призвав на помощь знаменитую солдатскую смекалку, герой побеждает морское колдовство, освобождает маму Иванушки, а Водокрут получает по заслугам. закрыть
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит дальше
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит Васю на прочность разными способами, и самым коварным испытанием окажется проверка лестью и признанием.
Вася (Алексей Катышев) жег в лесу уголь и повстречал милую пастушку Аленушку (Наталья Седых) с козочкой Белочкой. Хорошо им было гулять на поляне. Но холуи Кащея Бессмертного на глазах у влюбленного в девушку Васи похитили Аленушку, чтобы доставить в Царство Тьмы. Спасти суженую, которая может достаться мерзкому Кащею, Вася решает любой ценой. В поисках заточенной в замке возлюбленной он проходит огонь и воду, но спотыкается на медных трубах. Кто бы знал, что именно испытание славой окажется самым трудным?
Детский вариант нравоучения «о подвигах, о доблести, о славе» – классика жанра от мастера киносказки Александра Роу. Режиссер выбрал для постановки сценарий Николая Эрдмана и Михаила Вольпина (последний – еще и автор текстов песен к фильму).
Мюзикл «Огонь, вода и… медные трубы» выпущен киностудией детских и юношеских фильмов им. Максима Горького. Премьера на советском телевидении состоялась в канун Нового, 1969 года (полнометражная цветная художественная сказка вышла на экраны страны в конце декабря 1968 года). Со дня премьеры прошло больше полвека, но до сих пор шедевр Александра Роу выглядит невероятно современно.
Творческий ансамбль киноленты
Сразу в трех лицах снялся в картине легендарный актер Георгий Милляр – он сыграл Кащея, Пожарного и Бабу-Ягу. В остальных ролях – плеяда замечательных советских актеров: Михаил Пуговкин и Алексей Макаров, Леонид Харитонов и Муза Крепкогорская, Алексей Смирнов и Александр Хвыля, Анатолий Кубацкий и Анастасия Зуева.
Но главной актерской парой в фильме выступили Алексей Катышев и Наталья Седых – люди с разной творческой судьбой, открытые для кинематографа Александром Роу (оба снялись в двух сказках мастера).
Наталья Седых пришла на свою вторую роль Аленушки после сказки «Морозко», где снялась за четыре года до этого. Ее называли самой юной фигуристкой Советского Союза – девочка танцевала на коньках с 4 лет. Но фигурному катанию и актерскому ремеслу артистка предпочла балет и до пенсии выступала на сцене Большого театра, в труппе которого объездила с гастролями весь мир.
А «добрый молодец» Алексей Катышев ушел из жизни в 57 лет, прожив нелегкую жизнь, несмотря на раннюю известность. После кончины в 1973 году Александра Роу выпускник курсов звукорежиссеров (были такие на Ялтинской киностудии) снимался лишь в эпизодах. Основным его местом работы стала одна из ялтинских автобаз – исполнитель главных ролей в сказках Роу работал шофером молоковоза. После распада СССР Катышев стал бомжем – без жилья его оставили родные люди, обманом выписавшие из квартиры. Жене и троим дочерям он оказался не нужен. Алексея приютила знакомая сотрудница киностудии, у которой он и доживал свой век. А в ноябре 2006 года Катышева избила компания пьяных молодых людей. Две недели он «зализывал раны», пока по «скорой» не был доставлен в больницу. Перенесенные побои стали причиной легочной и сердечной патологии, спровоцировав сепсис. Заражение крови не оставляло шансов на спасение. На третьи сутки после обращения к врачам Алексей Катышев умер на больничной койке. Произошло это 30 ноября 2006 года. закрыть
Комедия режиссера М. Калатозова «Верные друзья» создана по одноименному роману А. Галича. Адаптировал текст для киноленты сам А. Галич, в чем ему помог дальше
Комедия режиссера М. Калатозова «Верные друзья» создана по одноименному роману А. Галича. Адаптировал текст для киноленты сам А. Галич, в чем ему помог сценарист К. Исаев. Сюжет картины связан с дружбой трех мужчин, которые встречаются после долгой разлуки. Все трое изменились, и поэтому знакомиться с характером и повадками каждого из товарищей былым приятелям придётся заново.
Сашка, которого друзья прозвали Кошачьим барином, Борька Чиж и Васька Индюк втроем росли на московской окраине. Когда-то, будучи детьми, они построили из ненужных досок плот и плавали по местной речушке Яузе. Тогда они мечтали о том, что вместе смогут покорить большую реку. Они дали горячую клятву, что в будущем обязательно осуществят эту мечту.
С тех пор минуло тридцать лет. Прежние мальчики уже давно стали мужчинами и устроили свою жизнь независимо от приятелей детства. Борька (Б. Чирков) стал знаменитым хирургом Чижовым, которого отлично знают в Москве, Сашка Лапин (А. Борисов) увлекся животноводством и гордо носит звание профессора, а Васька Нестратов (В. Меркурьев) ныне не просто строитель, а академик архитектуры. Но, несмотря на солидный статус, все трое по-прежнему помнят о данном в детстве обещании. Старые друзья собрались для того, чтобы отправиться по реке на самодельном плоту. Это приключение позволило товарищам взглянуть по-новому на окружающий мир и вернуться к приятным воспоминаниям. закрыть
Сюжет легендарного советского фильма «Небесный тихоход» происходит во время Великой Отечественной войны. Трое друзей-летчиков дают друг другу странное дальше
Сюжет легендарного советского фильма «Небесный тихоход» происходит во время Великой Отечественной войны. Трое друзей-летчиков дают друг другу странное и необычное обещание: ни при каких обстоятельствах не влюбляться до тех пор, пока не кончится война. Смогут ли закадычные друзья удержаться от соблазна и сдержать слово?
Одного из героев, Булочкина (Н. Крючков), неожиданно для всех сбивает фашистский истребитель. Булочкин остается в живых каким-то чудом. Разумеется, раненого бойца отправляют в госпиталь, а после выздоровления он попадает в необычную эскадрилью – там летают только самолеты «У 2». Они отличаются от обычных тем, что пилотами служат исключительно женщины.
Разумеется, летчик, который никогда не боялся опасности, всегда стремился только в бой, считает себя опозоренным и униженным. Однако он не может пойти против командования: приказ есть приказ.
Постепенно друзья, сами того не желая, нарушают данные друг другу обещания. Каждый из них влюбляется: две избранницы – летчицы девичьей эскадрильи, третья – молодая журналистка, работающая в газете «Пионерская правда». Но так ли уж грешно позволить себе быть счастливым, пусть даже на войне?
Долгая жизнь кинофильма
• Картина «Небесный тихоход» вышла на экраны в год окончания Великой Отечественной войны, зрители увидели ее в 1945.
• Так случилось, что пленка с картиной была испорчена. Но в 1070 году фильм «Небесный тихоход» отреставрировали и переозвучили. В основном озвучиванием те же актеры, что и снимались в картине. Однако героиня Фаины Раневской в оригинальной версии фильма сильно картавит. Этот факт известен немногим, так как в новой, «исправленной» версии фильма, героиню озвучивает другая актриса. Некоторые зрители даже замечают это, отмечая, что голос, не принадлежащий великой актрисе, звучит несколько странно.
• Новая версия картины получилась на десять минут короче оригинала.
• Автором сценария и режиссером является Семен Тимошенко. Роли исполнили легендарные советские актеры Фаина Раневская, Николай Крючков, Василий Меркурьев.
• В фильме звучит музыка и песни, которые стали известными широкому кругу зрителей. Это шлягеры прошлых лет «Перелетные птицы», «Вечерний звон», «Пора в путь-дорогу». В советское время эти композиции даже специально выпускали на грампластинках, настолько они стали любимыми и популярными. закрыть
Михаил Жаров ("Юность Максима"), Татьяна Пельтцер ("Два капитана"), Лидия Смирнова ("Большая жизнь"), Анатолий Кубацкий ("Вечера на хуторе близ дальше
Михаил Жаров ("Юность Максима"), Татьяна Пельтцер ("Два капитана"), Лидия Смирнова ("Большая жизнь"), Анатолий Кубацкий ("Вечера на хуторе близ Диканьки") в фильме Ивана Лукинского "Деревенский детектив". Участковый милиционер Анискин расследует дело о похищении аккордеона у заведующего сельским клубом. Впрочем, раскрыть подобное преступление - это для него, как говорится, не фокус. У Анискина более важные задачи… закрыть
«Ночь перед Рождеством» – рисованный мультфильм 1951 года, сделанный на студии «Союзмультфильм» лучшими советскими художниками-мультипликаторами (в маститой дальше
«Ночь перед Рождеством» – рисованный мультфильм 1951 года, сделанный на студии «Союзмультфильм» лучшими советскими художниками-мультипликаторами (в маститой обойме – 27 имен, среди которых – и будущий автор мультфильмов о казаках Федор Хитрук) и озвученный лучшими актерами своего времени: Михаилом Яншиным (Чуб), Верой Марецкой (Солоха), Николаем Гриценко (Вакула). Фильм создан по мотивам литературной классики – повести Николая Васильевича Гоголя «Вечера на хуторе близ Диканьки». Закадровый текст читает Алексей Грибов. Кстати, Михаил Яншин в этом мультфильме – и один из авторов сценария (наряду со сценаристами и режиссерами-постановщиками Валентиной и Зинаидой Брумберг). В 47-минутной мультипликационной полнометражке звучит прекрасная музыка Николая Римского-Корсакова.
Пожалуй, нет другого произведения Рождественской тематики со столь мощным национальным колоритом малоросского села. Еще бы, ведь действие происходит в самом сердце Украины – полтавской Диканьке. Потрескивает снежок на морозе, из труб живописных хат под соломенными крышами поднимается столбом дым от жарко натопленных печей, в которых хозяйки готовят богатый праздничный ужин, пока их мужички «разминаются» горилочкой у шинкарки. И над всем этим мирным покоем кружат черт с ведьмой – они срывают с неба звезды и месяц, чтобы тьма помешала планам Чуба и Вакулы на Рождественский вечер.
Богатый казак Чуб приглашен на кутью к дьяку, и не любимый чертом кузнец Вакула, который нарисовал в церкви расправу над чертом во время Страшного суда, собирается в его отсутствие прийти в гости к дьяковой дочке Оксане.
Когда лунная ночь стала темной, Чуб все-таки решается идти с кумом в гости впотьмах. Но из-за организованной чертом метели сбивается с пути и возвращается домой, где у Оксаны гостит влюбленный в красавицу Вакула. Услышав голос кузнеца, Чуб думает, что ошибся домом, и плетется к гостеприимной соседке Солохе – той самой ведьме, которая украла на небе звёзды.
Тем временем к Оксане приходят подруги, она восхищается расшитыми золотом башмачками Одарки и заявляет Вакуле, что пока он не добудет ей такие же красивые черевички, она за него замуж не выйдет. Черевички у Оксаны должны быть самые лучшие – такие, как сама царица носит.
Ради исполнения прихоти красавицы кузнец спутывается с чертом, который доставляет Вакулу во дворец к царице. Он простодушно просит Екатерину подарить ему для невесты ее черевички, и царица не может отказать парубку в такой мелочи. Чуб со спокойной душой отдает дочь за проверенного добытчика замуж, а счастливая Оксана уверяет жениха, что пошла бы за него и без черевичков.
Секреты аниматоров
В мультфильме применена актуальная в 50-х годах технология ротоскопирования (по названию аппарата она еще называлась «эклер»): когда на целлулоид переносились кадры с живыми актерами. В этом и кроется секрет особой реалистичности мультфильмов того времени. Сначала снималось обычное кино с ведущими советскими актерами, а затем художники вручную обрисовывали кадры с некоторым утрированием пропорций (сейчас «маска» при необходимости делается на компьютере). Каждый такой фильм был двойной постановкой – игровой и мультипликационной. Актеры облегчали работу художнику-постановщику, придумывая пластику и мимику. Но при этом ограничивалась фантазия художников, которые были скованы в изобразительных средствах, что и заставило позже от «мультреализма» отказаться. закрыть
Картина «Не может быть», снятая признанным мастером комедии Леонидом Гайдаем, пользовалась большим успехом: по количеству знаменитых актёров, задействованных дальше
Картина «Не может быть», снятая признанным мастером комедии Леонидом Гайдаем, пользовалась большим успехом: по количеству знаменитых актёров, задействованных в съёмках, фильм бьёт все рекорды. Лента включает в себя три киноновеллы, основанные на произведениях Михаила Зощенко. Комедийные пьесы и юмористические рассказы писателя наполнены едкой сатирой на обывательское мировосприятие провинциальных жителей. В сюжетах Зощенко отмечены явные отсылки к таким литературным классикам, как Гоголь, Лесков, и Салтыков-Щедрин.
Первая история
Это часть снята по комедийной пьесе «Преступление и наказание». Примечательно, что данное произведение уже пережило одну экранизацию в 1940 г. В центре сюжета – нечистый на руку заведующий магазином. Получив внезапный вызов в прокуратуру, он сразу же смекает, что разговор пойдёт о его нетрудовых доходах. К тому же выводу приходят его жена и шурин, мгновенно ударившиеся в панику. Пока герой находится в прокуратуре, они в спешном порядке распродают имущество, чтобы избежать конфискации. А для верности жена ещё и разводится с супругом, выйдя за соседа. В этот момент возвращается довольный «виновник торжества», которого вызывали всего-навсего как свидетеля.
Вторая новелла
Сюжет посвящён слишком далеко зашедшим любовным связям «на стороне». Говоря, что едет на работу, Анатоль отправляется к своей любовнице. Он, конечно же, не мог ожидать, что мир достаточно тесен, и судьба может свести в одном месте три пары любовников, среди которых окажется не только муж его любовницы, но и его собственная жена! Сев за стол переговоров, все шестеро пытаются найти разумный выход из сложившегося положения, но спор так ни к чему не приводит.
Последний сюжет
В этой части рассказывается о молодом человеке, который настолько торопился сделать брачное предложение, что, явившись на собственную свадьбу, не может узнать свою невесту. До сих пор они виделись лишь на улице, и он хорошо запомнил только её зимнюю одежду. Пытаясь не особо заметно выяснить, которая из женщин является его суженой, он доводит дело до анекдотического конфуза и принимает новобрачную за её маму.
В картине звучат замечательные песни, сочинённые Александром Зацепиным, который написал музыку к большинству картин Гайдая. закрыть
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, дальше
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, обожали наши родители, ее с удовольствием смотрят сейчас, она будет интересна и будущему поколению.
Сюжет, известный со школьной скамьи
Большинство русоведов считают полезным показывать фильм-сказку «Вечера на хуторе близ Диканьки» (отрывками или целиком). Сюжет его повторяет первоисточник. Кузнец Вакула стремится завоевать расположение красавицы Оксаны. Капризная девушка ставит немыслимое условие: достать черевики (т.е. туфельки) с ножки самой царицы. Но в Сочельник сбываются и не такие желания. А настоящей любви в эту святую ночь служит даже нечистая сила.
В фильме точно передана атмосфера повести Гоголя и сохранен его богатый, сочный язык. Благодаря этому создается неповторимое очарование киноленты, доброй, немного наивной и волшебной.
Творческий коллектив
Влюбленный кузнец Вакула в ленте «Вечера на хуторе близ Диканьки» – первый и единственный кинообраз артиста Юрия Таврова. Оксану исполнила 19-летняя Людмила Мызникова. Ее дальнейший профессиональный путь станет сложным и необычным, в настоящее время все творческие силы она отдает киевскому театру «Мистериум». Казак Чуб – это Александр Хвыля, бессменный дед Мороз главной елки страны в Кремле. Черт – неповторимый Г. Милляр. закрыть
Советская народная кинокомедия «Иван Бровкин на целине», снятая режиссёром Иваном Лукинским по сценарию Георгия Мдивани, стала продолжением популярнейшего дальше
Советская народная кинокомедия «Иван Бровкин на целине», снятая режиссёром Иваном Лукинским по сценарию Георгия Мдивани, стала продолжением популярнейшего фильма «Солдат Иван Бровкин», вошедшего в золотой фонд отечественного комедийного кино. За почти шестидесятилетний срок проката оба эти фильма стали культовыми для нескольких поколений россиян и фразы из них давно разобраны на цитаты.
В степях Оренбурга
Возмужавший на армейской службе и выросший до звания сержанта, бывший непутёвый оболтус Иван Бровкин (Леонид Харитонов) разделяет порыв своих демобилизованных друзей участвовать в освоении диких целинных земель. Он собирается поехать в далёкие края, где пригодится его умение работать на тракторе, стать хорошим работником и построить счастливую жизнь на новом месте со своей любимой Любашей (Дая Смирнова). Но Любаша, как оказалось, уезжать из родных мест не хочет. Председатель колхоза Тимофей Кондратьич (Сергей Блинников) считает его решение предательством, а родная мать (Татьяна Пельтцер) и вовсе объявляет бойкот.
Расстроенный тем, что его свадьба отложена на неопределённый срок и прощанием с родными местами, Иван недолго горюет в суровых оренбургских степях: у него просто нет на это времени. Работы впереди – непочатый край, а окружающие надеются на его мастерство и трудолюбие, дружескую поддержку и взаимовыручку. Кроме того, непростая трудовая жизнь не кажется слишком тягостной от доброй шутки, задушевной песни и забавных курьёзов и случайностей, возникающих постоянно в их жизни.
Вот, например, за последовавшей примеру Ивана колхозной буфетчицей Полиной (Вера Орлова) явился жених Захар Силыч (Михаил Пуговкин), умеющий развлечь целинников своими неординарными взглядами на жизнь, да так и остался здесь на долгие годы: такие ловкачи нигде не пропадут! Потом, не выдержав разлуки с дорогим неразумным чадушком, приезжает мать и тоже не спешит возвращаться домой. Однажды к нему решиться приехать Любаша, надеется Иван, и ему становится веселее от этой мысли. А далёкая Любаша, и на самом деле, подумывает: не сбежать ли от своих чересчур заботливых родителей к Ивану…
Притяжение старой истории
Киноленту «Иван Бровкин на целине», как и многие старые «бытовые» советские фильмы, отличают особая непередаваемая атмосфера цельности и уюта, доброжелательной бесхитростной простоты, позитива, необъяснимой, но очень ощутимой правильности. От её незамысловатых мягких пейзажей и песен, игры актёрского состава и просто от композиционных принципов веет тем, что классик назвал «русским духом», близким и без усилий понятным каждому россиянину на уровне подсознания. закрыть
Киноленту «Сказка о потерянном времени» смотрели многие советские школьники. Фильм вышел в 1964-м году и прошел не только в кинотеатрах, но и неоднократно дальше
Киноленту «Сказка о потерянном времени» смотрели многие советские школьники. Фильм вышел в 1964-м году и прошел не только в кинотеатрах, но и неоднократно – по телевидению.
История создания
Интересно, что сначала снимать картину по сказке знаменитого драматурга и писателя Евгения Шварца должна была режиссер Тамара Лисициан. Уже существовал сценарий, в том числе и режиссерский, утверждены артисты. Но когда шла подготовка к съемкам, картину неожиданно передали известному режиссеру-сказочнику Александру Птушко. Он и снял этот фильм. Сценарий писал В. Лифшиц, оператором стал С. Рубашкин.
По сюжету ученик третьего класса Петя Зубов – лодырь, который постоянно зря тратит свое время, не занимаясь ничем полезным. Однажды он, вместо того, чтобы идти на занятия, отправляется гулять и попадает в сети злых волшебников. Те обожают делать гадости людям, но сил на это остается все меньше – волшебники состарились.
И тогда злодеи решают найти детей-лентяев, собрать то время, которое они теряют, и с помощью этого колдовства помолодеть. В число жертв колдунов попал и Петя, и еще несколько ленивых детей. Волшебники проследили за ними, украли у них растраченное время, испекли на нем лепешки и помолодели. А дети, наоборот, превратились в стариков.
Заклятие
Они не сразу это осознают, продолжая вести себя, как школьники. Но окружающие видят перед собой пожилых людей и относятся к ним соответственно. В частности, Петю в школе принимают за его дедушку. Он не может в таком виде остаться в своем классе и продолжать учиться с обычными ребятами ивынужден попытаться войти во взрослую жизнь. Петя пробует себя на разных работах и везде терпит неудачу, так как вообще ничего не умеет. Его не узнает никто, даже мама. Только верный пес не покидает мальчика-старика.
Вместе с собакой заколдованный Петя забредает в чащу, где и живут чародеи. Там он находит случайно их дом и попадает внутрь. Кукушка в часах, к которой состарившийся мальчик отнесся с добром, рассказывает ему, в чем дело, и объясняет, как это сделать. Нужно всего лишь трижды повернуть назад стрелку на циферблате и произнести заклинание.
Но Петя узнает, что тогда еще трое ребят, которые тоже потеряли свой облик, навек останутся стариками. Петя решает найти других заколдованных лентяев. Только сделать это надо еще до заката – иначе все потеряно, чары никогда уже не развеются. Мальчик отправляется на поиски. Успеет ли Зубов совершить доброе дело и навсегда уяснить, что временем разбрасываться нельзя? закрыть
Чудеса всегда близко, чтобы коснуться их, стоит только протянуть руку. Это лучше всех понял герой фильма "Там на неведомых дорожках", школьник Митя. После дальше
Чудеса всегда близко, чтобы коснуться их, стоит только протянуть руку. Это лучше всех понял герой фильма "Там на неведомых дорожках", школьник Митя. После окончания учебы он приезжает на каникулы в деревню к бабушке, но попадает при этом в волшебную страну.
Здесь, вместе с героями любимых сказок, Митя сражается с Кащеем Бессмертным, Соловьем-Разбойником и даже чудищем по имени Лихо Одноглазое. Добро, конечно же, побеждает зло.
Фильм создан по мотивам книги Эдуарда Успенского "Вниз по волшебной реке".
В ролях: Татьяна Пельтцер, Наталья Крачковская, Александр Филиппенко, Олег Анофриев. закрыть
Комедия «Девчата» – одна из ярчайших советских кинолент о любви. Создана она по одноименной повести, которую написал Борис Бедный. Несмотря на то, что дальше
Комедия «Девчата» – одна из ярчайших советских кинолент о любви. Создана она по одноименной повести, которую написал Борис Бедный. Несмотря на то, что картина снята в 1961 году, зрители и сегодня пересматривают её с удовольствием.
Пари
Фильм демонстрирует жизнь самых обычных молодых людей. Главная героиня, девушка Тося, – воспитанница детского дома. У нее никого нет – ни семьи, ни друзей. После окончания школы Тося приезжает в один из уральских поселков, чтобы устроиться на работу. Она приходит на лесоповал. И с первого дня влюбляется в бригадира лесорубов – Илью.
Молодой человек, видя, как относится к нему девушка, решает поспорить с парнями из бригады о том, что с легкостью завладеет ее девичьим сердцем. В результате же и сам влюбляется в Тосю, сам того не ожидая.
Илья – передовик производства, на которого равняется вся бригада. Тося работает поварихой. Вместе с пятью подругами они делят комнату в общежитии, мечтая о светлом советском будущем. Каждая из них хочет получить квартиру, выйти замуж. Но Тося узнает о споре Ильи и, разумеется, бросает молодого человека. А он, поняв, что и сам не может без неё жить, старается вновь завоевать ее расположение.
Главные роли
Актриса Надежда Румянцева, исполнившая роль Тоси, на момент съемок отпраздновала тридцатилетие. В фильме же ее героине всего восемнадцать. До Румянцевой на эту роль пробовалась жена режиссера Наталья Кустинская. Но, по мнению самого Юрия Чулюкина, девушка была не той внешности, как он представлял себе главную героиню картины.
А вот роль Ильи изначально должен был играть другой актер – Вячеслав Шалевич. Но Рыбников, который очень хотел получить эту роль, похудел на целых 20 килограмм. Это и послужило определяющим фактором в выборе актера.
Кстати, исполнители главных ролей во время съемочного процесса постоянно ссорились. Именно поэтому лучше всего им давались сцены с разладом. Все дело в том, что Рыбников очень переживал, что его супруга, Алла Ларионова, не смогла получить в картине никакой роли.
Происшествия
Надежда Румянцева вспоминала, в каких сложных условиях приходилось сниматься. Северный Урал, мороз под пятьдесят градусов. Операторы держали кинокамеры под полушубками, иначе они выходили из строя. Суп для артистов привозили в термосах, а когда разливали, он мгновенно превращался в лёд. В одной из сцен Николаю Рыбникову по ошибке подали железную ложку вместо деревянной. Дублей быть не могло, и поэтому актёр стал есть, вынимая изо рта ложку вместе с кровью – она примерзала. При этом держался мужественно и не показывал виду, что ему так больно.
Музыка
Песни, которые звучат в фильме «Девчата», до сих пор на слуху у публики. Это – «Старый клен» и «Хорошие девчата». Светлые и душевные, они стали по праву называться достоянием народа. закрыть
Детский фильм Вениамина Дормана «Веселые истории» был снят по мотивам различных рассказов Виктора Драгунского и по его же сценарию. В фильме несколько дальше
Детский фильм Вениамина Дормана «Веселые истории» был снят по мотивам различных рассказов Виктора Драгунского и по его же сценарию. В фильме несколько главных героев – поэт и фантазер Дениска Кораблев, мечтательная Леночка, озорной Мишка и любопытная не по годам Аленка. Все они живут в одном обыкновенном московском дворе.
Как и все дети, друзья обожают зоопарк и цирк, не любят кашу манную и домоуправа, который постоянно за ними следит и тем самым мешает исполнять различные цирковые номера во дворе. Приключения юных героев настолько понравились зрителям, что через некоторое время вышло продолжение фильма, которое называлось «Девочка на шаре». закрыть
Царь Авдей (Олег Анофриев) с нетерпением ждет появления первенца. Уж чего он только ни делал, чтобы узнать, будет ли у него сын. Наконец, бабка нагадала: дальше
Царь Авдей (Олег Анофриев) с нетерпением ждет появления первенца. Уж чего он только ни делал, чтобы узнать, будет ли у него сын. Наконец, бабка нагадала: будет! Но только когда рак на горе свистнет и лишь после дождичка в четверг.
Ожиданию приходит конец – у царицы рождается сынок, которого нарекают Иваном Авдеичем. Но не успел он издать свой первый крик, как в тот же миг у Варвары-ключницы (Валентины Талызиной) тоже появляется сын, а следом в царские покои заносят подкидыша, найденного в капусте на царском огороде. На радостях царь и его называет Иваном и приказывает всех троих воспитывать вместе.
Но коварная ключница хочет, чтобы только ее сынку досталось все самое лучшее. Она нанимает разбойников, которые похищают подкидыша и царского сына, а в золотую люльку кладет своего ребенка.
Царевич и «товарищи»
Время шло. Со смертью царицы Варвара начала прибирать к своим рукам управление и казну, а потом и вовсе оттеснила Авдея от трона. Спустя 20 лет Иван – Варварин сын (Геннадий Фролов) стал избалованным и жестоким юношей, а двое других: настоящий царевич (Владислав Толдыков) и подкидыш (Алексей Войтюк) вместе с детства тянут лямку на каменоломне. Случайность помогает им сбежать и попасть во дворец.
Здесь они встречают Царя, который благословляет их на борьбу с Кощеем Бессмертным (Олег Табаков), похитившим царевну Милолику (Марина Зудина). На ее спасение также отправляется избалованный Варварин сын. По пути герои встретят сторожиху Бабу Ягу (Татьяна Пельтцер), сразятся с Кощеем, отправятся на ковре-самолете к шаху Бабадуру (Семен Фарада) за Жар Птицей, которая окажется заколдованной принцессой (Марина Яковлева), найдут свою любовь, восстановят справедливость и спасут всех тех, кто томился в неволе у Кощея Бессмертного. А помогать им в этом будут добрые сказочные персонажи и волшебные артефакты.
Фантастическая работа
Фильм-сказка «После дождичка в четверг» снят по сценарию Юлия Кима на основе либретто оперы Александра Островского, которая так и не была написана. Картина вошла в программу международного кинофестиваля в Джиффони и получила награду «Большое серебряное плато» в 1984 году.
Режиссер Михаил Юзовский стал классиком советского детского кино. Кроме «После дождичка...» он снял сказки «Полчаса на чудеса», «Раз, два – горе не беда!», фантастический фильм «Тайна железной двери» и детский приключенческий фильм «Засекреченный город». В 1975-1980-е годы был одним из режиссеров «Ералаша». закрыть
Фильм «Старая старая сказка» показывает, какая пропасть отделяет сказочный мир от мира действительного. Сказочник (актер Олег Даль) – это обычный человек, дальше
Фильм «Старая старая сказка» показывает, какая пропасть отделяет сказочный мир от мира действительного. Сказочник (актер Олег Даль) – это обычный человек, и с ним случается неприятность: жена собирается уходить.
Ночью он придумывает чудесную историю, сюжет которой напоминает старую, старую сказку под названием «Огниво» датского писателя Ганса Христиана Андерсена. Солдат обводит вокруг пальца колдунью и становится владельцем волшебного огнива. Выдуманная история заканчивается хорошо: капризная принцесса влюбляется в бедного, но предприимчивого солдата. А вот в жизни иначе: любимая все-таки оставляет сказочника.
«Жизнь - не сказка», - говорит она. закрыть
Комедия Анатолия Граника «Максим Перепелица» – классика советского кино об очень хвастливом парне, которого отправили в армию в надежде, что там из него дальше
Комедия Анатолия Граника «Максим Перепелица» – классика советского кино об очень хвастливом парне, которого отправили в армию в надежде, что там из него сделают настоящего мужчину. Комедия снята по повести И. Стаднюка о веселых буднях молодого солдата на службе.
На первый взгляд, все в жизни Максима (Леонид Быков) замечательно: он в почете у сельских пацанов, его любит первая красавица на деревне Маруся (Людмила Сосюра). Но вся эта идиллическая картинка рассыпается, когда хуторяне всем селом собираются и решают не пускать этого непутевого весельчака и пустомелю в армию: мол, это почетная обязанность, а Максим этой чести не достоин. Последней каплей в терпении жителей деревни стала проделка с бабкой Явдохой (Нина Тамарова), у которой он украл цветы, а потом наплел небылиц с три короба, из-за чего предприимчивая женщина понесла большие убытки.
Шанс для озорника
Отвод от службы в армии для парня, живущего на излете первого послевоенного десятилетия, – это позорное клеймо на всю жизнь, поэтому Максим слезно умоляет односельчан отпустить в армию, откуда он обещает присылать только хорошие новости.
Но озорная натура Максима Перепелицы не знает покоя и на службе. Уже на приемно-распределительном пункте он показывает свой истинный характер, разыграв из себя бывалого служивого. Обман сослуживцев еще сыграет с ним злую шутку, потому что в армии нет места для пустозвонства – здесь придется делать то, что требуют, отказавшись от привычных проделок.
Вместе с Максимом в одну роту попадает и его односельчанин Степан Левада (Василий Фущич), который не даст спуску другу, но и не бросит его в беде, куда обязательно приведет привычка Максима отлынивать от работы. Однажды оба парня попадают на страницы газеты, которую редакция отправляет без их ведома домой. И если одному это было на руку, то другой опозорился на все село.
После разгромной статьи Максиму придется приложить втрое больше сил, чтобы вернуть расположение односельчан и не получить от любимой гарбуз, означающий отставку.
Путёвка в большое кино
Фильм «Максим Перепелица» стал дебютом для Лидии Шукшиной и первой крупной ролью для Кирилла Лаврова, в нем впервые был продемонстрирован теперь уже легендарный АК-47 и впервые же прозвучала «Солдатская песня», чьи слова «Прощай, труба зовет» позже знали все солдаты-срочники Советской, а потом и Российской амии. Многие фразы из фильма стали крылатыми, а имя Максима Перепелицы нарицательным. закрыть
"Смех и горе у Бела моря" - мультипликационный фейерверк сказок Бориса Шергина и Степана Писахова. Маленькие и взрослые зрители могут встретиться с героями дальше
"Смех и горе у Бела моря" - мультипликационный фейерверк сказок Бориса Шергина и Степана Писахова. Маленькие и взрослые зрители могут встретиться с героями замечательных историй: "Не любо — не слушай", "Волшебное кольцо", "Архангельские новеллы", "Поморская быль".
Специально для этого фильма поэт Генрих Сапгир и композитор Евгений Ботяров написали несколько прекрасных песен, вокальные партии исполнила за кадром Зинаида Попова. закрыть
Георгий Вицин ("Двенадцать стульев"), Юрий Никулин ("Бриллиантовая рука"), Ростислав Плятт ("Визит к Минотавру") , Алексей Смирнов ("Их знали только дальше
Георгий Вицин ("Двенадцать стульев"), Юрий Никулин ("Бриллиантовая рука"), Ростислав Плятт ("Визит к Минотавру") , Алексей Смирнов ("Их знали только в лицо") в фильме "Деловые люди".Фильмы поставлены по новеллам знаменитого американского писателя О'Генри: "Дороги, которые мы выбираем", "Родственные души", "Вождь краснокожих". На долю последней новеллы выпала, пожалуй, наибольшая популярность - столь уморительны оказались злоключения двух незадачливых похитителей юного сорванца. закрыть
Мария Барабанова ("Про Красную Шапочку"), Георгий Милляр ("В нашем городе"), Владимир Володин ("Кубанские казаки") в сказке Александра Роу "Новые дальше
Мария Барабанова ("Про Красную Шапочку"), Георгий Милляр ("В нашем городе"), Владимир Володин ("Кубанские казаки") в сказке Александра Роу "Новые похождения Кота в сапогах". Необычная версия сказки Шарля Перро и Карло Гоцци, в которой добрые сказочные персонажи вместе с обычными школьниками раскрывают коварный заговор придворных и спасают похищенную принцессу. закрыть
В Багдаде все спокойно, но это ненадолго. Неподалеку от персидской столицы появляется коварный волшебник из Магриба Худайдан (Андрей Файт), которому духи дальше
В Багдаде все спокойно, но это ненадолго. Неподалеку от персидской столицы появляется коварный волшебник из Магриба Худайдан (Андрей Файт), которому духи поведали страшную тайну. Оказывается, именно в этом городе живет тот, кто сможет достать лампу, в которой томится древний дух – исполнитель желаний. Имя этого человека – Аладдин (Борис Быстров).
Волшебник находит мать Аладдина (Екатерина Верулашвили), называется братом его отца и втирается в доверие к старухе и ее сыну. Наивный Алддин, полагает, что это его родной дядя, поэтому полностью полагается на него. И когда Магрибинец просит его достать старую медную лампу, пообещав исполнение его желаний, парень соглашается.
Нежданное богатство
Достав лампу, Аладдин едва не лишается жизни от руки обманщика, но та чудесным образом переносит его в безопасное место. Тут он случайно выпускает джинна (Сарры Каррыева) и загадывает ему первое свое желание, совершенно не подумав. Попросив его отправить волшебника на все четыре стороны, он и предположить не мог, что джинн поймет его буквально.
На следующий день добродушный Аладдин исполняет маленькие желания своих родных и знакомит их со своим волшебным другом. И тут он вспоминает о своей самой главной мечте – женитьбе на царевне Будур (Додо Чоговадзе). Джинн в мгновение ока переносит ее в скромное жилище Аладдина и знакомит ее с мамой. Во дворце же происходит переполох – наследница трона исчезла прямо на глазах у придворных.
Эта шалость едва не стоила Аладдину головы, когда царевну обнаружили в его дворе. Однако султан (Отар Коберидзе), будучи очень любопытным, сохраняет ему жизнь, чтобы посмотреть, как он выкрутится. А пока приказывает бросить в колодец. Оттуда его вызволяет мать – она вызывает джинна и просит перенести домой.
Очередная неудача не отбивает у героя желание жениться на Будур, напротив, у него возникает новая идея, как одурачить султана и придворных. Но правитель страны не единственный, кого Аладдину надо обхитрить – колдун из Магриба по-прежнему хочет заполучить лампу.
Работа над кинолентой
В основу сюжета фильма-сказки «Волшебная лампа Аладдина» положена одна из историй «Тысячи и одной ночи», адаптированная для экрана Виктором Витковичем и Григорием Ягдфельдом. Съемки картины проходили в Севастополе и Ялте, где построили бутафорские улицы Багдада. Фильм получился поистине всесоюзным: в нем были заняты актеры из России, Азербайджана, Грузии и Туркмении. Для режиссера Бориса Рыцарева «Волшебная лампа Аладдина» стала первой картиной в жанре сказки. Но именно она подтолкнула его на путь детского кино. Снятый в 1966 году фильм был отреставрирован в 2001 году и выпущен на DVD. закрыть
Тунеядца и шалопая Кешу (в этой роли – Сергей Проханов) направляют на перевоспитание общественно полезным трудом… в детский сад. Перевоспитывать его будут дальше
Тунеядца и шалопая Кешу (в этой роли – Сергей Проханов) направляют на перевоспитание общественно полезным трудом… в детский сад. Перевоспитывать его будут детишки или, как их называет директор, «бармалейчики». Лоботряс и недавний двоечник для детворы становится «усатым нянем».
Шутом гороховым с тридцатью озорниками быть сложно – детишки тут же садятся Кеше на голову. Ему приходится стать серьезнее, чтобы дети его уважали и слушались. И с сорок пятой попытки недавнему баламуту это удается. Для маленьких воспитанников хулиган из подворотни становится настоящим авторитетом, и Кеше очень непривычно откликаться на «Иннокентия Петровича»...
Работать с детьми по-взрослому
Детская комедия «Усатый нянь» – первая режиссерская работа Владимира Грамматикова. Картину он снял в 1977 году по сценарию Андрея Вейцлера и Александра Мишарина.
Поскольку по трудовому законодательству нельзя было снимать 4-5-летних малышей больше четырех часов в день, режиссёр придумал трюк: найти 18 пар близнецов и работать полный день – попеременно то с одним, то с другим из них. Но затея оказалась нежизнеспособной: близнецы, как оказалось, совсем разные люди, и на экране разница в игре и темпераменте была бы заметна.
Поскольку киношники снимали комедию, они при каждой возможности хулиганили. Например, фотографии воспитанников ветерана-нянечки скопировали с детских снимков Чехова с няней. А на доске объявлений в комнате товарищеского суда, выносящего приговор Кеше, написали на плакатах: «Не пейте сырой воды!», «Бой сиамским котам!» и «Смерть мухам!». закрыть
До Нового года остается совсем немного времени. Отец семейства Серегиных работает геологом в далеких Синих Горах. Его жена и их сыновья – семилетний Чук дальше
До Нового года остается совсем немного времени. Отец семейства Серегиных работает геологом в далеких Синих Горах. Его жена и их сыновья – семилетний Чук и шестилетний Гек – живут в Москве, ждут отца в гости. Однако он сам приглашает своих домочадцев к себе. Сомнительная затея, учитывая, что ехать на поезде до места назначения больше тысячи километров, да еще и сквозь тайгу потом на санях ехать через лес. А ведь в лесу водятся не только зайчики и белочки, но и злые волки. Но Серегиных не пугают ни расстояние, ни морозы, ни волки, ведь другого способа повидаться с любимым мужем и не менее любимым папой у Чука и Гека с мамой нет – геологов в отпуск домой не отпускают.
Фильм «Чук и Гек» является экранизацией одноименной повести замечательного детского писателя Аркадия Гайдара. Режиссер картины – Иван Лукинский. Режиссер был лично знаком с Аркадием Петровичем и создал довольно точную экранизацию «Чука и Гека».
В картине происходят страшные для ребенка вещи, такие как, например, пропажа Гека в негостеприимной тайге или потеря телеграммы, которую мама Чука и Гека даже прочитать не успела. Однако зрителей, наблюдающих фильм, на протяжении всей картины не покидает ощущение, что все будет хорошо, справятся Серегины со всеми бедами и доберутся к любимому отцу семейства.
Дань детскому кино
И. Лукинский прежде работал исключительно с документальными патриотическими фильмами, поэтому детский фильм «Чук и Гек» стал его своеобразным режиссерским дебютом. И дебют этот вышел очень удачным. Ему удалось не только не испортить эту увлекательную историю, но и сделать ее лучше, украсить, оживить. Иван Владимирович давно мечтал снять фильм о повести Гайдара и в 1953 году он, наконец, реализовал свой замысел.
Картина снята на черно-белой пленке. В фильме много контрастов, таких как «светлый снег – темная ночь», «Москва – Синие Горы», «ссора – примирение» и так далее. Казалось бы, что хорошего ждет Серегиных в тайге? Там только жуткий мороз, бураны, дикие звери. Однако не все так печально: есть в лесу не только волки, но и милые белочки, зайчики. А суровый сторож на деле оказывается добрым стариком, который приносит главным героям зайца и дарит им несуразные свечки на елку.
Есть в этом фильме все, что нужно добротной советской картине: и искренние эмоции, испытываемые героями фильма, и прекрасная операторская работа, и немного юмора, который гармонично сочетается с драматизмом. закрыть
Почти четыре года пролежала на полке комедия «Сердца четырёх», смонтированная прямо перед началом Великой Отечественной войны. Руководство советской страны дальше
Почти четыре года пролежала на полке комедия «Сердца четырёх», смонтированная прямо перед началом Великой Отечественной войны. Руководство советской страны сочло не уместным демонстрировать фильм, в котором красный командир выступает как персонаж водевиля. Лишь в январе 1945-го года, когда исход сражений был уже ясен, киноленту пустили в прокат.
Фильм полюбился зрителям благодаря остроумным репликам, ироничным диалогам, виртуозной актёрской игре. В целом по стране его посмотрели почти 20 млн граждан. Валентина Серова, известная всем фронтовикам и их женам благодаря стихотворению К. Симонова «Жди меня», в этой киноленте сыграла Галину Мурашову. Её героиня – особа очень серьёзная: не каждая женщина становится доцентом математических наук! А вот сестра Гали, легкомысленная Шурочка (Л. Целиковская) – её полная противоположность.
Галина и Александра, оказавшись в Подмосковье, заняты каждая своим делом: одной нужно подготовиться к переэкзаменовке, другой – преподавать математику военным. После множества курьёзов и весёлой кутерьмы обе девушки находят своё счастье… закрыть
Знаменитая советская комедия «Полосатый рейс» снята еще в 1961-м году, но ее до сих пор ее демонстрируют по различным каналам телевидения. Картина уже дальше
Знаменитая советская комедия «Полосатый рейс» снята еще в 1961-м году, но ее до сих пор ее демонстрируют по различным каналам телевидения. Картина уже в год своего выхода в прокат стала его лидером. Только в кинотеатрах фильм посмотрели почти 46 миллионов человек. Фильм завоевал серебро на международном кинофестивале в Калькутте в 1973-м году.
Реальная основа
Сняли картину силами «Ленфильма», в мастерской Григория Козинцева. Оператор – Дмитрий Месхиев, музыку написал Вениамин Баснер. Режиссером был Владимир Фетин, для которого этот фильм стал самым успешным. Сценарий писал Виктор Конецкий совместно с Алексеем Каплером. Интересно, что сюжет картины был основан на реально произошедших событиях. Правда, для картины их сильно изменили.
По рассказу Виктора Конецкого, они однажды перевозили нескольких диких медведей для мурманского цирка, и один зверь вырвался из своей клетки. Его удалось загнать обратно при помощи пожарных шлангов. Естественно, в кино этот опасный случай обыгран совершенно в другом ключе. Это позволило картине стать одной из самых любимых советских комедий.
Розыгрыш
По сюжету действие происходит на теплоходе, который везет на своем борту львов и тигров, предназначенных для зоопарка в Одессе. Но волею судьбы сопровождает их не настоящий дрессировщик, а буфетчик Шулейкин. Он просто притворился дрессировщиком, так как должен был срочно попасть на теплоход. Но команда об этом, естественно, не знает.
И тут, как назло, происходит форс-мажор. Капитану корабля подарили проказницу-обезьянку, и та открыла клетки с хищниками. Тигры и львы оказались на свободе к ужасу всех окружающих. Команда в страхе бежит, буфетчик, которого все считают дрессировщиком, не может утихомирить зверей.
На вертолете прилетает настоящий укротитель. Но животные не цирковые, он тоже не может с ними ничего сделать. Кто же усмирит хищников? Положение спасет лишь хрупкая девушка – племянница капитана. Но до того зритель получит немало приятных эмоций, вдоволь посмеявшись над разными эксцентричными ситуациями, которых множество в картине.
В главных ролях
В фильме снимались самые популярные актеры. Самой яркой считается роль Евгения Леонова, который сыграл Шулейкина. Других персонажей талантливо воплотили Алексей Грибов, Владимир Белокуров, Иван Дмитриев и другие актеры. А вот бесстрашную девушку сыграла настоящая укротительница – Маргарита Назарова. На самом деле создатели изначально задумали снять фильм, в котором бы она участвовала со своими питомцами.
Картина снималась в основном в Крыму – на борту теплохода «Фрязино». В Ленинграде снимали только павильонные сцены, а еще репетировали на ленинградском сухогрузе. закрыть
Бессмертная классика «Три плюс два», снятая в 1963 году, является экранизацией пьесы С. Михалкова «Дикари». Впервые спектакль по ней был поставлен в театре дальше
Бессмертная классика «Три плюс два», снятая в 1963 году, является экранизацией пьесы С. Михалкова «Дикари». Впервые спектакль по ней был поставлен в театре Ермоловой в 1958 году. Большой успех картины стал неожиданностью для киноруководства страны. В прокат фильм вышел присвоенным ко второй категории, что подразумевало средние кинотеатры и небольшие гонорары для артистов. Однако ввиду невероятного ажиотажа вокруг картины в ходе проката ей присвоили «лидерскую» категорию, а артисты получили дополнительную премию. Об оглушительном успехе фильма также свидетельствует невероятно возросшая популярность «дикого» отдыха в СССР, произошедшая в первый же год после премьеры.
Сюжет повествует о трёх друзьях, которые решают провести свой отпуск «дикарями». Дипломат Вадим (Е. Жариков), ветеринар Рома (А. Миронов) и учёный Степан, доктор наук (Г. Нилов), приезжают на пустынный черноморский берег на своём автомобиле «Волга». Присмотрев себе уютное местечке для отдыха, герои вдруг обнаруживают, что на него претендуют также две упрямые девушки, Зоя (Н. Фатеева) и Наташа (Н. Кустинская), утверждающие, что они каждый год приезжают сюда и имеют законное право на это место. Не думая уступать друг другу, противоборствующие стороны располагаются по соседству, решив создать для своих соперников самые немыслимые условия. Однако молодость и красота берут своё, и вот уже линия обороны трещит по швам. Медленно, но верно Рома и Вадим начинают сходиться с девушками под сердитое бурчание Степана.
Съёмки киноленты
Картина «Три плюс два», к сожалению, стала «лебединой песней» Генриха Оганесяна, вскоре скончавшегося от рака желудка. Известно, что на роль ветеринара Ромы режиссёр первоначально планировал пригласить Никиту Михалкова, однако его место занял малоизвестный в то время Андрей Миронов. Впервые получив главную роль в кино, молодой актёр быстро обрёл популярность, снявшись в фильмах «Два воскресенья», «Год как жизнь» и «Берегись автомобиля».
Примечательно, что процесс съёмки вели в двух вариантах – обычном и широкоэкранном, для воспроизведения которого были оборудованы лишь немногие, самые крупные, кинотеатры. Так как перевести широкоэкранную версию в обычную технологии тех лет ещё не позволяли, каждая сцена снималась два раза. Долгое время широкоэкранная версия, которая, к тому же, на 12 минут длиннее обычной, считалась утерянной, однако не так давно была обнаружена уцелевшая копия. На телевидении широкоэкранная версия без «купюр» впервые была продемонстрирована в 2015-м году, в день рождения Андрея Миронова. закрыть
Главную женскую роль в кинокартине Георгия Чулюкина «Неподдающиеся» играет замечательная актриса Надежда Румянцева (не путать с Кларой Румяновой) – звезда дальше
Главную женскую роль в кинокартине Георгия Чулюкина «Неподдающиеся» играет замечательная актриса Надежда Румянцева (не путать с Кларой Румяновой) – звезда таких фильмов, как «Девчата» и «Королева бензоколонки». Автор сценария – Татьяна Сытина. Именно ей мы обязаны за множество шуток и интересных фраз. Юрий Никулин в картине играет маленькую, почти эпизодическую роль Василия Клячкина, но ее можно смело разобрать на целую кучу крылатых фраз почти без остатка. Особое место в кинофильме занимает троица «Надя – Толя – Витя».
Когда закон не писан
Коллектив самого обычного советского завода трудится без устали, стараясь выполнить и перевыполнить норму, однако ударные результаты рабочего коллектива сводятся на нет из-за двух разгильдяев, которые отлынивают от работы, хулиганят, в общем, губят на корню все трудовые начинания целой бригады. Этими разгильдяями являются Анатолий Грачкин (Юрий Белов) и Виктор Громобоев (Алексей Кожевников).
На собрании поднимается вопрос об увольнении Грачкина и Громобоева, однако за них заступается Надя Берестова (Надежда Румянцева) – бойкая девчушка, любимица всего коллектива. Комсомольцы решили, что хуже все равно не будет, и поручили Наде перевоспитать двух оболтусов. Мало ли, вдруг у нее получится сделать из них ценных кадров.
Девушка не очень-то рада такому поручению. Она ведь и не собиралась перевоспитывать Анатолия и Виктора, просто посочувствовала парням, а ей такое задание дали! И все же Надя взялась за свое задание со всей ответственностью и рвением. А рвения у нее, пожалуй, было даже больше, чем нужно. Так, она решила забирать у друзей честно заработанные деньги себе на хранение, чтобы не пропили, и выдавать их небольшими порциями по мере необходимости. Ясное дело, такое самоуправство Толе и Вите понравиться просто не могло. Они и не думали исправляться, но ведь Надя – девчушка бойкая, с характером. Уж она-то поставит двух разгильдяев на место и сделает из них настоящих ударников.
«Учти это, Витя!»
Своим внешним видом Надя Берестова напоминает скорее наивную девочку, нежели особу, которая в состоянии перевоспитать двух непутевых мужчин. Однако характер у нее боевой. Тем не менее, из-за милой и почти детской внешности Надю не воспринимают всерьез. Но в этом и есть одна из комедийных составляющих фильма.
Персонажи Белова и Кожевникова – яркие образчики настоящих друзей, которые друг за друга горой. Они совсем не ревнуют Надю друг к другу. Ревновать они ее могут только к Яковлеву, причем вместе. Хотя она к парням испытывает чисто дружеские чувства.
В фильме «Неподдающиеся» полно и других забавных персонажей, пусть и второстепенных, таких как, например, Клячкин в исполнении Юрия Никулина, его жена Соня, Лиза и Роза – подружки Нади и другие. закрыть
Полуторачасовая картина под названием «Высота» была создана для советских зрителей в 1957 году. Сценарий написан по мотивам одноименного романа Е. Воробьева. дальше
Полуторачасовая картина под названием «Высота» была создана для советских зрителей в 1957 году. Сценарий написан по мотивам одноименного романа Е. Воробьева. Режиссером картины стал Александр Зархи. Главные роли исполнили актеры Инна Макарова и Николай Рыбников.
Основной темой в фильме стало желание построить новый мир социализма, в котором все счастливы и горды тем, что работают на благо государства.
В момент кульминации в фильме производится монтаж сложной металлической конструкции на огромной высоте. В момент проведения работ идет дождь и усиливается ветер. В эту самую непогоду главный герой фильма решается на невероятный поступок: он хочет поднять флаг на самый верх конструкции. Но из-за ветра соскальзывает с трубы и камнем летит вниз.
Переломный момент
Случится ли чудо? Спасут ли отважного парня? У «первопроходцев», самых ранних зрителей картины, душа летела вниз вместе с Николаем. Всё происходящее словно стало неким моментом, раскрывающим истину. Это понимают все действующие герои мелодрамы. Девушка Катя (И. Макарова), которая безнадежно влюблена в Николая, решается на значительные жизненные перемены – она становится комсомолкой и бросает вредные привычки. Работник по фамилии Дерябин, играет которого Василий Макаров, боится ответственности, в результате начинает вести себя как самый последний трусливый человек. Это заставляет его супругу Марию, играет которую Марина Стриженова, разочароваться в муже. Женщина принимает решение о том, что нужно жить по-новому. Всю ответственность за произошедшее берет на себя Константин Токмаков – прораб.
«Не кочегары мы, не плотники…»
Кинолента «Высота», в которой прозвучала эта песня, ставшая всенародной любимицей, повествует о романтизме, мужестве и смелости, не боязни рисковать. Герои картины показывают зрителям, что все эти качества присущи практически каждому человеку, стоит только захотеть – в миг перестанешь бояться сложностей, которые подготовила жизнь.
Проект сразу же после показа был оценен по достоинству. Тогда же, в 1957 году, в Карловых Варах проходил очередной международный кинофестиваль. И там фильм «Высота» был удостоен главной премии. Несколько позже кинокартине была присуждена золотая медаль еще на одном международном фестивале, который проходил в Москве. Спустя один год уже на всесоюзном фестивале к/ф«Высота» получила особый приз и первую премию. закрыть
Фильм-сказка для детей и взрослых «Василиса прекрасная» рассказывает нам всеми полюбившуюся с детства историю о том, как любовь и доброта побеждают зло, дальше
Фильм-сказка для детей и взрослых «Василиса прекрасная» рассказывает нам всеми полюбившуюся с детства историю о том, как любовь и доброта побеждают зло, и не просто зло, а злую магию. В очередной раз мы можем погрузиться в мир волшебства и отваги, сопереживать вместе с героями, как когда-то в детстве, читая эту сказку, и привить любовь нашим детям к хорошим добрым русским народным сказкам.
Классика жанра
Итак, в тридесятом царстве, тридевятом государстве жил да был Иван-царевич, младший среди королевских сыновей, который всегда слыл неудачником и чудаком, но при этом имел безумно добрый характер и безграничную отвагу. Верил в чудеса и всем сердцем верил в настоящую любовь. Сила любви была такова, что, поцеловав лягушку, она превратилась в Прекрасную девушку. Но братья-завистники не дали Ивану построить свое счастье, сожгли лягушачью шкуру, а Василису грозовыми тучами забрал к себе Змей Горыныч. Однако, любящее сердце нашего героя не боится никаких преград! Иван отправился на поиски своей суженой. Конечно же, по дороге его встретит масса приключений, и проявит Иван свою отвагу в полной мере. И обязательно мы увидим старую, иногда добрую Бабу Ягу. И будем тревожно наблюдать за приключениями нашего героя в ожидания пира на весь мир в честь царской свадьбы. Ведь у добрых сказок должен быть добрый конец!
Черно-белая иллюстрация
Черно-белая иллюстрация полнометражной картины «Василиса Прекрасная» перенесет нас мысленно в то самое время, когда цветные фильмы были практически фантастикой. Черно-белое кино снимали до второй половины двадцатого века. В подобных картинах изображение не передает реальных цветов, а основано на игре черного и белого. Но даже после появления цвета в кинематографии черно-белые кадры вставляли в цветной фильм в качестве художественной передачи определенных эмоций.
Режиссура киноленты «Василиса Прекрасная»
Александр Артурович Роу – известный советский режиссер, автор 16 фильмов-сказок, заслуженный артист СССР. закрыть
В римской клинике умирает престарелая эмигрантка из России. Прежде кончиной она рассказывает своей внучке, что закопала богатства в бывшем Санкт-Петербурге. дальше
В римской клинике умирает престарелая эмигрантка из России. Прежде кончиной она рассказывает своей внучке, что закопала богатства в бывшем Санкт-Петербурге. Девушка решает найти сокровища, попав в Ленинград, а вместе с ней в СССР отправляются те, кто подслушал слова бабушки пациент со сломанной ногой, итальянский мафиози, два санитара и врач. Если старушка не обманывала, то её ценности хранятся под одним из каменных львов, а таких в Ленинграде великое множество. Необычные туристы привлекают к себе внимание. Чтобы следить за ними, бдительная милиция внедряет к приезжим своего агента Андрея Васильева капитана и сотрудника УГРО. Невероятные приключения итальянцев в России начинаются! закрыть
1 из 10
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...