Хотите выбрать самые старые хорошие советские фэнтези из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые старые хорошие советские фэнтези - выбрать и смотреть онлайн
(' Советское фэнтези - это жанр литературы, который развивался в Советском Союзе с 1920-х до 1990-х годов. Он был вдохновлен западными фэнтезийными произведениями, такими как "Властелин колец" Дж. Р. Р. Толкина и "Хроники Нарнии" К. С. Льюиса, но имел свои уникальные особенности.
История советского фэнтези началась в 1920-х годах с появления произведений, которые сочетали в себе элементы фэнтези и научной фантастики. Одним из первых и самых известных авторов в этом жанре был Александр Беляев, чьи произведения, такие как "Аэлита" и "Ариэль", представляли собой смесь фантастических и научно-фантастических элементов.
В 1960-х годах советское фэнтези стало более популярным и разнообразным. В это время появились такие авторы, как Кира Булычева, Сергей Снегов, Леонид Каганов и другие. Их произведения часто были написаны для детей и подростков и включали в себя приключения, магию, сказочные существа и мифологические элементы.
Характерные особенности советского фэнтези включают:
1. Оптимистический подход: В отличие от западного фэнтези, которое часто имеет мрачные и темные темы, советское фэнтези было более оптимистичным и позитивным. Оно часто подчеркивало силу дружбы, солидарности и борьбы за справедливость.
2. Социальная и политическая подоплека: Многие произведения советского фэнтези имели явную социальную и политическую подоплеку. Они критиковали неравенство, эксплуатацию и несправедливость, а также пропагандировали коллективизм и солидарность.
3. Сильные женские персонажи: В советском фэнтези часто встречались сильные и независимые женские персонажи. Они были активными участниками приключений и имели свои собственные цели и мотивы.
4. Использование русской мифологии: Советские фэнтезийные авторы часто вдохновлялись русской мифологией и сказками. Они включали в свои произведения персонажей и существ из русских сказок, таких как баба-яга и водяной.
5. Философские и этические вопросы: Советское фэнтези часто поднимало философские и этические вопросы, такие как смысл жизни, добро и зло, свобода и ответственность.
Советское фэнтези оказало значительное влияние на развитие жанра в России и других странах бывшего Советского Союза. Многие произведения этого жанра до сих пор пользуются популярностью и являются классикой советской литературы.
', '')
Если вы хотите выбрать хорошие советские фэнтези,
которые вам захочется посмотреть,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
хорошие советские фэнтези
по вашему вкусу
среди тех
150 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Чёрно-белый фильм «Морозко» 1924 года относится к картинам немого кино. Он был поставлен по одноимённой русской народной сказке – поучительной светлой дальше
Чёрно-белый фильм «Морозко» 1924 года относится к картинам немого кино. Он был поставлен по одноимённой русской народной сказке – поучительной светлой истории о бедной падчерице, которую обижала злая мачеха, и добром старике Морозко, восстановившем справедливость и наказавшем зло.
Режиссером, сценаристом и оператором в одном лице в этой ленте выступил Юрий Желябужский, а главные роли сыграли Борис Ливанов (отец знаменитого исполнителя роли Холмса Василия Ливанова), Варвара Масалитинова, Клавдия Еланская, Василий Топорков. Ровно через сорок лет, в 1964 году, на киностудии им. Горького эта прекрасная сказка была ещё раз экранизирована Александром Роу и вошла в золотой фонд советского кинематографа. Последняя версия этой сказочной истории воплотилась в мюзикле 2010 года, где кончилось всё не только свадьбой Настеньки и Иванушки, но и союзом Морозко с Бабой Ягой. закрыть
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) дальше
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) с частным сыщиком Кравцовым (дебют в кино Игоря Ильинского) и красноармейцем Гусевым (Николай Баталов) во время путешествия на Красную планету! Но оказалось, что драматические космические приключения, королева Марса Аэлита (Юлия Солнцева) и изменница-супруга Наташа (Валентина Куинджи) – всего лишь плод его разыгравшегося воображения. Приснится же такое! Ну, хоть жена жива, а то он во сне и ее убил, и Аэлиту...
Немой фильм Якова Протазанова по фантастическому роману Алексея Толстого «Аэлита» с Михаилом Жаровым и Юлией Солнцевой в главных ролях – классика советского кино. Снятая в 1924 году, лента рассказывала о Петроградских событиях 1921 года. Захватывающий вымысел отвлекал зрителя от разрухи Гражданской войны, отправляя в путешествие в другие миры.
Только в своих пределах
Нашла отражение в фильме «Аэлита» и тема эмиграции. Это была первая картина Протазанова после его четырехлетней работы на лучших студиях Франции и Германии. Из эмиграции коренной москвич из купеческой семьи вернулся в 1923 году с намерением применить западный опыт кинопроизводства на родине. Сделав фильм по последнему слову техники и моды (декорации были выполнены в духе конструктивизма), организовав передовую рекламную кампанию, режиссер планировал вывезти картину для показа за рубежом. Но киношное и партийное начальство сочло ленту безыдейной и далекой от интересов рабочего класса, и в демонстрации за пределами страны отказало.
Критиков насторожили и факт коммерческого производства на «нэпманской» (кооперативной) киностудии, и отступление от оригинала, и само произведение, выбранное для экранизации: к Алексею Толстому тоже были претензии.
И это был тот случай, когда зрители оказались солидарны с критиками. Если на первых показах в Москве, Петрограде и Казани к премьере еще наблюдался какой-то интерес, то на последующих сеансах зрители просто покидали кинотеатры посреди фильма. «Буржуазная» жизнь мало привлекала «голодных и холодных» послевоенных зрителей. В прессе даже появлялись предложения «присмотреться» к идеологическому наполнению картин режиссера с эмигрантским прошлым и контролировать его работу впредь.
Недооценили
Интересно, что когда фильм все-таки показали за границей, его там ждал еще меньший успех, чем в русской провинции. Картина попросту провалилась и вошла в историю кинематографа как неудачный творческий эксперимент. Но, несмотря на длительное игнорирование заслуг ленты, она оставила след в киноискусстве как первый художественный фильм о полете в космос. При всех недостатках «Аэлиты», это была одна из самых весомых попыток снять научную фантастику в течение полувека – до Тарковского с кинолентой «Солярис». закрыть
Злой чародей Черномор выкрал невесту доблестного Руслана, и верный русский витязь отправляется на поиски колдуна, чтобы вызволить свою любимую и наказать дальше
Злой чародей Черномор выкрал невесту доблестного Руслана, и верный русский витязь отправляется на поиски колдуна, чтобы вызволить свою любимую и наказать похитителя. Ему предстоит долгий трудный путь, полный диковинных событий и опасных приключений. Он одолеет все препятствия и заведёт множество друзей, победит всех врагов, которые встретятся ему в пути, ведь настоящая любовь всегда стоит того, чтобы за неё бороться…
Чёрно-белый старинный фильм Ивана Никитченко «Руслан и Людмила (1938)» с его трогательными в своей простоте трюками и спецэффектами – классика российского кино, с великолепными российскими актёрами и отличной съёмочной группой. закрыть
В основе фильма «По щучьему велению», созданного замечательным режиссером Александром Роу, - одноименная пьеса Е. Тараховской. В её основе – русские народные дальше
В основе фильма «По щучьему велению», созданного замечательным режиссером Александром Роу, - одноименная пьеса Е. Тараховской. В её основе – русские народные сказки ("По щучьему велению", "Царевна Несмеяна", "Плясовая гармонь", "Емеля-дурачок").
Выловил однажды Емеля из речки волшебницу-Щуку и получил от неё откуп: отныне может исполниться любое его желание, даже самое невероятное. Стоит лишь сказать: «По щучьему велению…»
В постановке принимали участие актеры Георгий Миллер, Петр Савин, Лев Потемкин и другие. закрыть
Фильм «Золотой ключик», созданный режиссёром-сказочником А. Птушко ещё до Великой Отечественной войны, сегодня можно увидеть в основном на интернет-сайтах. дальше
Фильм «Золотой ключик», созданный режиссёром-сказочником А. Птушко ещё до Великой Отечественной войны, сегодня можно увидеть в основном на интернет-сайтах. Он, не в пример сказке «Золушка» 1947-го года, остался чёрно-белым, хотя по качеству актёрской игры считается одним из лучших советских кинолент, а визуальные эффекты приближают его к современности. Иллюзия разницы в росте (вспомним экранизацию «Властелина колец») в фильме создана за счёт совмещения дальнего и ближнего плана, а игру настоящих актёров дополняет кукольная анимация.
Спустя двадцать лет после своего выхода свет фильм «Золотой ключик» озвучили заново. Изменились реплики актёров, тексты песен, у голоса Буратино появился другой тембр. Кроме того, в начальных кадрах исчез логотип «Мосфильма».
Авторский замысел
А. Птушко снимал свой фильм не по книге А. Толстого «Приключения Буратино», а по пьесе «Золотой ключик». Эти два произведения ощутимо отличаются друг от друга, поэтому и финал у экранизации «Золотого ключика» отличается от прозаической сказки. История начинается с песни шарманщика Карло, который зарабатывает на улицах гроши. Куда выгоднее ремесло всем известного Карабаса-Барабаса, владельца кукольного театра, бессовестного богача. На его представления народ стекается рекой, и таким же потоком в широкий карман «театрала» льются деньги. Но бородатому толстяку всё мало: он делится с торговцем пиявками Дуремаром мечтами отыскать золотой ключ к потайной дверце, ведущей к несметным сокровищам.
Тем временем, сам того не ожидая, Карло выстругивает из живого полена смышлёного деревянного мальчишку Буратино. Этот озорник способен на многое: именно он даст куклам свободу, а своему приёмному отцу – настоящее счастье. В финале выяснится, что потайная дверца находится не где-нибудь, а в каморке у Карло, и лестница за ней действительно ведёт к сокровищам. Но вовсе не тем, о которых грезил наяву Карабас-Барабас.
Тридцать шесть лет спустя
В 1975-м году, через два года после кончины Александра Птушко, кинокомпания «Беларусьфильм» начала съёмки музыкального фильма «Приключения Буратино» –теперь уже по повести А. Толстого. Этот проект унаследовал музыкальность к/ф «Золотой ключик», но снят был совершенно иначе. Л. Нечаев, режиссёр двухсерийных приключений, признался, что после съёмок золотой ключик достался именно ему – он выкупил реквизит за тридцать рублей. закрыть
Фильм-сказка для детей и взрослых «Василиса прекрасная» рассказывает нам всеми полюбившуюся с детства историю о том, как любовь и доброта побеждают зло, дальше
Фильм-сказка для детей и взрослых «Василиса прекрасная» рассказывает нам всеми полюбившуюся с детства историю о том, как любовь и доброта побеждают зло, и не просто зло, а злую магию. В очередной раз мы можем погрузиться в мир волшебства и отваги, сопереживать вместе с героями, как когда-то в детстве, читая эту сказку, и привить любовь нашим детям к хорошим добрым русским народным сказкам.
Классика жанра
Итак, в тридесятом царстве, тридевятом государстве жил да был Иван-царевич, младший среди королевских сыновей, который всегда слыл неудачником и чудаком, но при этом имел безумно добрый характер и безграничную отвагу. Верил в чудеса и всем сердцем верил в настоящую любовь. Сила любви была такова, что, поцеловав лягушку, она превратилась в Прекрасную девушку. Но братья-завистники не дали Ивану построить свое счастье, сожгли лягушачью шкуру, а Василису грозовыми тучами забрал к себе Змей Горыныч. Однако, любящее сердце нашего героя не боится никаких преград! Иван отправился на поиски своей суженой. Конечно же, по дороге его встретит масса приключений, и проявит Иван свою отвагу в полной мере. И обязательно мы увидим старую, иногда добрую Бабу Ягу. И будем тревожно наблюдать за приключениями нашего героя в ожидания пира на весь мир в честь царской свадьбы. Ведь у добрых сказок должен быть добрый конец!
Черно-белая иллюстрация
Черно-белая иллюстрация полнометражной картины «Василиса Прекрасная» перенесет нас мысленно в то самое время, когда цветные фильмы были практически фантастикой. Черно-белое кино снимали до второй половины двадцатого века. В подобных картинах изображение не передает реальных цветов, а основано на игре черного и белого. Но даже после появления цвета в кинематографии черно-белые кадры вставляли в цветной фильм в качестве художественной передачи определенных эмоций.
Режиссура киноленты «Василиса Прекрасная»
Александр Артурович Роу – известный советский режиссер, автор 16 фильмов-сказок, заслуженный артист СССР. закрыть
Во времена войн и тяжелейших испытаний, как воздух, необходимы сказки – просто чтобы появилась возможность отвлечься от бесконечного ужаса, происходящего дальше
Во времена войн и тяжелейших испытаний, как воздух, необходимы сказки – просто чтобы появилась возможность отвлечься от бесконечного ужаса, происходящего в жизни. Наверное, поэтому фильм Александра Роу «Конек-Горбунок» производства 1941 года оказывал на современников большое впечатление. Удивительно, но в период трагических дней фильм был великолепно сделан – цветная, полнометражная художественная сказка. Пленка сохранила для нас целомудренную атмосферу того времени, ушедшие голоса Петра Алейникова, Георгия Милляра, Марины Ковалевой и других прекрасных советских актеров.
Жемчужина прошлого
В основе сюжета – знаменитая сказка Петра Ершова и русский фольклор, дающий фильму неподражаемый колорит. Устоявший быт и вечный крестьянский труд – фон фильма. Сегодня кинолента «Конек-горбунок» воспринимается как бесценный талантливый раритет, сохранивший приметы своего времени. С момента выпуска фильм прошло более 70 лет, но эта дистанция сделала творение Роу еще более ценным.
Начинается фильм с описания красоты Зари-Заряницы. Воспевает ее старец, удивляющийся тому, что на свете существует такая краса. Могущественный царь Афрон, который мечтает о Зарянице – немощный старик, которому не под силу походы и победы. В царстве Афрона живет крестьянская семья – отец и три сына, младший в которой – Иванушка-дурачок. Лежит Иванушка посреди поля зрелой пшеницы и тоже мечтает о прекрасной Зарянице. Мечтай не мечтай, а придется найти ее и своими руками отдать царю, потому что выше головы не прыгнешь…Но Иванушка в исполнении Петра Алейникова только с виду кажется простачком – он непосредственен, как сама природа, и так же изобретателен.
Конек-горбунок выручит Иванушку в отчаянный момент, и ждет его горячая и верная любовь, а подлого царя – заслуженная кара. Сюжет разворачивается на фоне картин простой жизни: крестьянского труда, богатой и пышной ярмарки, песен и великолепной музыки. Тех, кто запечатлен на пленке, давно уже нет с нами. Массовка на ярмарке – «актёры на час», наверняка пришедшие с соседних со съемочной площадкой улиц. Могли ли люди думать тогда, что навсегда попадут в историю… закрыть
Фильм «Кощей Бессмертный» режиссера Александра Роу может считаться легендарным хотя бы потому, что его первый показ на большом экране состоялся 9 мая дальше
Фильм «Кощей Бессмертный» режиссера Александра Роу может считаться легендарным хотя бы потому, что его первый показ на большом экране состоялся 9 мая 1945 года, в день великой Победы! Картину снимали в Алтайском крае и Таджикистане, когда еще полыхала Великая Отечественная война, но советские войска уже рвались к Берлину, чтобы покончить с еще более страшным «кощеем» - гитлеровскими полчищами.
Именно поэтому старинная сказка о богатыре русском, Никите Кожемяке, о его верном друге Булате Балагуре и красавице Марье Моревне звучит в фильме многозначно и иносказательно. Добро всегда побеждает зло, и финал «Кощея Бессмертного», как и события мая 1945 года – лучшее тому доказательство. закрыть
«Слон и веревочка» - веселая детская киноистория, основанная на рассказе Агнии Барто. Обычный московский двор середины прошлого столетия, обычные дети дальше
«Слон и веревочка» - веселая детская киноистория, основанная на рассказе Агнии Барто. Обычный московский двор середины прошлого столетия, обычные дети играют в обычные игры. Почти все девочки увлечены прыганьем через скакалку. Одна шестилетняя Лидочка никак не научится этой премудрости, и это очень её огорчает.
Бабушка, конечно, подбадривает девочку и говорит, что нужно просто иметь терпение, но у Лидочки всё равно ничего пока не выходит. И тогда к ней на выручку приходит слон. Не настоящий, конечно, а тот, что во сне. Слон открывает тайну, как можно научиться прыгать через скакалку. Оказывается, нужно совершить как можно больше хороших поступков. И Лидочка начинает творить добрые дела… закрыть
Картина «Каменный цветок» стала первой картиной, экранизирующей знаменитые уральские сказы, бессмертные произведения русского писателя Павла Петровича дальше
Картина «Каменный цветок» стала первой картиной, экранизирующей знаменитые уральские сказы, бессмертные произведения русского писателя Павла Петровича Бажова. Многие из сказов, вошедшие в книгу «Малахитовая шкатулка», Бажов слышал ещё в детстве от горнорабочего Хмелинина, работавшего на Полевском заводе.
Фильм «Каменный цветок» был снят режиссёром Александром Птушко, удостоенным за свою работу Сталинской премии, и стал поворотным в карьере выдающегося советского кинематографиста. После невероятного успеха «Каменного цветка», ставшего лидером проката в 1946 году, Птушко снял не менее достойные картины «Садко», «Илья Муромец», «Алые паруса», «Руслан и Людмила», в которых ярко прослеживается сказочно-былинная направленность. Следует также отметить, что в эпоху, когда цветные кинокартины были ещё редкостью, фильм «Каменный цветок» был отмечен призом Каннского кинофестиваля за «Лучшее использование цвета». Главные роли в фильме исполнили В. Дружников, Е. Деревщикова и Т. Макарова.
Историю о Даниле-мастере мы узнаём из уст дедушки Слышко. Урал всегда славился искусными мастерами, умеющими врезать из камня самые невероятные вещи. Но лучшим из них был Данила, достигший в своём искусстве небывалых высот. С раннего детства обучался он мастерству, постигая тайны резки по камню. Каждая его работа была произведением искусства, вызывая восхищение у всех, включая и его невесту Катю. Однако неспокойна душа Данилы, ибо сам он считает, что не достиг совершенства, к которому так стремился. Все его мысли обращены к каменному цветку, о котором ходит молва в народе. Хранится это диковинное творение у Хозяйки Медной горы. Цветок настолько искусно выполнен, что, как говорят, тот, кто узрит его, навсегда лишится покоя.
Желая во что бы то ни стало прикоснуться к этому чуду, Данила-мастер отправляется в подземное царство к Хозяйке. Так и случилось, как молвили люди: увидев своими глазами заветный каменный цветок, герой тут же забыл и про дом, и про невесту. Поначалу Хозяйке Медной горы кажется, что ей удалось пленить сердце Данилы. Ведь у неё есть неземная женская красота, неисчислимые богатство и, что самое главное, она владеет тайной камня, за которую Данила готов отдать всё на свете. Но Хозяйке не удаётся удержать Данилу-мастера. Она выпускает его из подземного царства наверх, где своего ненаглядного ждёт Катенька. И вместе с собой герой уносит тайну камня. закрыть
Отечественная кинокомедия «Золушка» была снята в 1947 году кинорежиссерами Надеждой Кошеверовой и Михаилом Шапиро. За основу фильма взят сюжет известной дальше
Отечественная кинокомедия «Золушка» была снята в 1947 году кинорежиссерами Надеждой Кошеверовой и Михаилом Шапиро. За основу фильма взят сюжет известной сказки «Золушка» французского писателя Шарля Перро
В мюзикле «Золушка» идет повествование о семье лесника. Он женился второй раз и живет с женой и дочерьми, но есть у лесника еще одна дочь от первого брака. Ее имя Золушка. Мачеха постоянно нагружает девушку работой, унижает ее. Видя все это, крестная фея при помощи своей магии отправляет Золушку на королевский бал. Там Золушка и принц влюбляются друг в друга… закрыть
Оказывается, в списке картин Александра Роу есть и фильм ужасов - один из первых в советском кинематографе. "Майская ночь или утопленница" был снят в дальше
Оказывается, в списке картин Александра Роу есть и фильм ужасов - один из первых в советском кинематографе. "Майская ночь или утопленница" был снят в 1952 году по одноименной повести Николая Гоголя. Все атрибуты гоголевской чертовщины здесь налицо: ведьма, черная кошка. А состоится ли свадьба Гали и Левко, вы узнаете, посмотрев этот фильм.
В картине снялись актеры: Евгений Егиазаров, Николай Досенко, Татьяна Конюхова, Лилия Юдина, Александр Хвыля, Эмма Цесарская, Антон Дунайский, Георгий Милляр, Георгий Гумилевский, Г. Нелидов, Галина Григорьева, Василий Бокарев, Александр Жуков. закрыть
Фильм-сказка «Садко» создан режиссером Александром Птушко в 1952-ом году. В картине использовался русский фольклор. Главный герой – торговец Садко из дальше
Фильм-сказка «Садко» создан режиссером Александром Птушко в 1952-ом году. В картине использовался русский фольклор. Главный герой – торговец Садко из Новгорода.
Удалой парень красив голосом и лицом, великолепный гусляр. Празднуя пир, молодец обмолвился, что если бы он был богат, то снарядил бы в дальнее путешествие корабли и пошел бы икать другие земли, прославляя Новгород.
Счастливая случайность улыбнулась Садко: любимая дочь царя моря помогла отправить корабли на Восток. Опасные странствия и испытания вынес торговец. Он побывал на дне пучины морской у подводного царя, посетил далекую Индию. Повидав мир и возвратившись к родному дому, молодец понял, что больше всего на свете он любит свою землю и красавицу Любаву Буслаевну.
После съёмок
• Сергей Столяров, сыгравший главную роль, обрел огромную популярность, причем не только на родине. В Италии его назвали «лучшим мировым актером».
• В 90-ом году киновидеообъединением «Крупным планом» была выложена в продажу лицензионная версия ленты.
• Роль Любавы для актрисы Аллы Ларионовой стала самой значительной.
• Фильм заметил Roger Corman и приобрел для показа в 63-ем году в Соединенных Штатах Америки. Талантливый кинорежиссер Corman успешно организовал прокат ленты, дав ей иное название — «Волшебное приключение Синдбада». Сценаристом иной, новой версии стал молодой Francis Ford Coppola.
• Таким образом, русская песнь и героический эпос русского народа получили название «американская сказка».
• В 86-ом году картине дали вторую жизнь на киностудии имени Горького. После появления соответствующего закона, киноленту разрешается смотреть детям с 6 летнего возраста.
• Е. Куманьков и Е. Свидетелев работали художниками-постановщиками. В фильме звучит музыка Н. Андреевича и Римского-Корсакова.
• В 53-ем году картина «Садко» бала награждена «Серебряным львом» на Международном Венецианском фестивале.
• А. Птушко известен зрителю по таким картинам, как «Сказка о рыбаке и рыбке», «Илья Муромец», «Новый Гулливер» и многие другие. закрыть
По сюжету фильма «Илья Муромец», богатырь сообщает путешественникам о том, что земля его больше не носит, и оставляет свой меч-кладенец достойному преемнику. дальше
По сюжету фильма «Илья Муромец», богатырь сообщает путешественникам о том, что земля его больше не носит, и оставляет свой меч-кладенец достойному преемнику. Меч достается странникам, которые забирают его с собой в дальнюю дорогу.
Прошлое
Картина переносится в деревню Ильи Муромца. Жизнь в ней идет обычным чередом, как вдруг нападают тугары. Село полностью разграблено, тугары увозят богатства и молодых девушек. К сожалению, у Ильи Муромца недуг, из-за которого тот не может даже ходить. Один из бояр клянется служить тугарам. Его отправляют к князю, чтобы он донес ему ложную информацию о войсках врага.
Скоро после нападения в село приходят путешественники, которые просят воды. Они узнают, что Илья Муромец болеет странным недугом, и решают ему помочь. Они дают ему настой встань-травы. Почти сразу к Илье приходит огромная сила, которая наполняет его руки, ноги и все тело. Намерения богатыря оказываются благими, и странники вручают ему меч Святогора.
Родители Муромца хотят, чтобы он остался и занимался земледелием, тем более с его новыми силами это было бы очень кстати. Но решает он идти на бой с тугарами. Илье дарят клячу. Искупав её в чудной воде, Муромец получает богатырского коня.
Соловей-разбойник
На пути в стольный град Киев богатырь сталкивается с Соловьем-разбойником, берёт его в плен и везёт на суд к князю. В это время в столицу возвращается Добрыня Никитич, и в его честь князь закатывает пир. Илья Муромец добирается до столицы и без стеснения идёт на торжество. Зайдя в хоромы, Илья слышит, как барин-предатель уже рассказывает князю, что разгромил недругов и убил Соловья.
Илья Муромец показывает своего пленника, который свистом вызывает стихию: столы улетают, людей задувает назад в дома, только богатыри противостоят такой силе разбойника. Прекращает безобразие Илья. Соловей-разбойник отдан солдатам, которые отводят его в темницу. Князь вручает князь Илье богатырские доспехи, и тот братается с другими богатырями.
Приезжает посол от тугар. Он требует от Киева выплаты дани на 12 лет вперед, иначе весь город будет разграблен, а жители убиты. Илья Муромец убивает посла и прогоняет всех тугар из города. После этого подвига князь отправляет его служить на дальнюю заставу, где и будет он противостоять тугарам. Пройдёт много лет, богатырь состарится, а о его подвигах сложат былины…
Фильм «Илья Муромец» создан на основе старинных сказаний. Это – одна из первых отечественных кинокартин, которая была создана со зрелищными постановками, в красочных тонах и широком формате. закрыть
Владимир Высоцкий в одной из своих песен в шутку назвал к/ф «Старик Хоттабыч» детским детективом и в чём-то был прав. Эта кинолента, снятая по повести дальше
Владимир Высоцкий в одной из своих песен в шутку назвал к/ф «Старик Хоттабыч» детским детективом и в чём-то был прав. Эта кинолента, снятая по повести Л. Лагина в 1956-м году, увлекает не меньше дедуктивного метода.
Находка
Школьник Волька Костыльков вылавливает из Москвы-реки странный сосуд. К удивлению двенадцатилетнего пионера, из него появляется джинн. Освобождённый чародей называет себя Гассаном Абдуррахманом ибн Хоттабом и обещает наградить мальчика ценными подарками.
Вместе со своим новым другом Хоттабычем улетает на ковре-самолёте в экзотическую Индию. На обратном пути из-за плохой погоды путешественники приземляются на черноморском берегу. Гассан хочет подарить своему спасителю дворец и караван верблюдов, но скромный советский мальчишка отказывается. Посетив вместе с Волькой цирк, Хоттабыч находит себе дело: он может работать иллюзионистом.
За кадром
• За первые шесть месяцев проката к/ф «Старик Хоттабыч» увидели более 40 млн зрителей.
• Сыгравший Вольку Алексей Литвинов больше никогда не снимался в кино.
• В эпизоде, где Хоттабыч в немыслимом количестве поглощает эскимо, актёр Николай Волков на самом деле уплетает сырки, чтобы не простыть.
• Слоново-верблюжий эпизод снимали в Одессе – там как раз выступал легендарный цирк Корниловых.
• Фрагмент с санаторием запечатлели в Сочи, в богатом благодаря архитектуре «Орджоникидзе».
• В фильме странновато выглядят бананы, которые тогда в нашей стране мало кто видел. Их сделали из папье-маше и выкрасили в зелёный цвет.
• В «детском детективе» была использована техника комбинированных съёмок, передовой в пятидесятых метод «блуждающей маски».
Расхождения с повестью
• Книжный Хоттабыч был намного агрессивнее экранного и постоянно дерзил окружающим.
• Сюжетной линии с братом Хоттабыча в фильме нет.
• Путешествие в Италию и на берега Северного ледовитого океана в киноверсии не показаны.
• В книге Л. Лагина Гассаном Абдуррахманом использовались заклинания, чего в экранизации нет.
• В повести Хоттабыч не отсиживался невидимкой на шифоньере, а превращался в рыбку и плескался в аквариуме.
• В фильме отсутствует эпизод в метро, когда джинн ужасно испугался приближающегося поезда.
• В киноверсии Гассан глушит двигатели авиалайнера, а в книге – ледокола.
• В первоисточнике Хоттабыч выбирает профессию радиотехника. закрыть
Мария Барабанова ("Про Красную Шапочку"), Георгий Милляр ("В нашем городе"), Владимир Володин ("Кубанские казаки") в сказке Александра Роу "Новые дальше
Мария Барабанова ("Про Красную Шапочку"), Георгий Милляр ("В нашем городе"), Владимир Володин ("Кубанские казаки") в сказке Александра Роу "Новые похождения Кота в сапогах". Необычная версия сказки Шарля Перро и Карло Гоцци, в которой добрые сказочные персонажи вместе с обычными школьниками раскрывают коварный заговор придворных и спасают похищенную принцессу. закрыть
Фильм «Сампо» был создан для детей финско-советскими мастерами мультипликации. История была снята и показана специально для детской аудитории. Время выхода дальше
Фильм «Сампо» был создан для детей финско-советскими мастерами мультипликации. История была снята и показана специально для детской аудитории. Время выхода ленты – 1958 год.
Родную сестру квателя по имени Ильмаринена, Анники, похитила колдунья Лоухи, которая является хозяйкой Похъёлы – очень сумрачного места. Суженый девушки – Лемминкяйнен – пытается освободить любимую из плена чародейки. Но для этого нужно выполнить ряд её требований.
Режиссёр «Сампо» - Александр Птушко. Главные роли в фильме сыграли такие актёры, как Урхо Сомерсалми, Иван Воронов, Анна Орочко, Андрис Ошинь. закрыть
Действие происходит 31 декабря. Старый год не хочет уступать свое место новому и стремится заполучить волшебные часы, которые могут остановить время. дальше
Действие происходит 31 декабря. Старый год не хочет уступать свое место новому и стремится заполучить волшебные часы, которые могут остановить время. Но их обладатель — фантазер Митя — не поддается на его уговоры.
В деревне, недалеко от города Синеярска, жил обыкновенный мальчик Митя. Утром, по дороге в школу, мальчик заметил, что часы с его руки куда-то исчезли. Вскоре в школе появился злой старик и стал искать волшебные часы, чтобы остановить время… закрыть
Картина Александра Роу «Марья-искусница», снятая по сценарию Евгения Шварца, рассказывает о похождениях бравого солдата, ради справедливости готового дальше
Картина Александра Роу «Марья-искусница», снятая по сценарию Евгения Шварца, рассказывает о похождениях бравого солдата, ради справедливости готового спуститься даже на дно морское. В этой истории режиссёра привлекла исключительная любовь к родине, присутствующая в образе отставного солдата, спешащего к родному дому. Служивый радуется всему родному, что его окружает, всегда готов помочь и верит в торжество добра над злом.
Творческий тандем двух выдающихся «сказочников» советского времени в итоге дал жизнь одному из самых лучших детских фильмов советского кинематографа. В послужном списке режиссёра А. Роу такие знаменитые фильмы как «Морозко», «Варвара-краса, длинная коса», «Королевство кривых зеркал», «Новые похождения Кота в сапогах». Драматург Евгений Шварц, пьеса которого легла в основу сюжета картины «Марья-искусница», является автором великолепных сказок, многие из которых с успехом шли на театральных сценах страны. В качестве сценариста он работал над созданием фильмов «Доктор Айболит», «Зимняя сказка», «Золушка» и «Снежная королева».
В картине снялись замечательные актёры М. Кузнецов, В. Перевалов, Г. Милляр, А. Кубацкий и О. Хачапуридзе. В 2002 году этот уникальный фильм отреставрировали с помощью современных цифровых технологий и выпустили на DVD.
Сюжет истории
Выйдя в отставку, солдат-барабанщик вместе со своим чудесным барабаном отправляется обратно домой. Ему предстоит неблизкий путь, и по дороге ему то и дело приходится выручать попавших в беду. Вот он встречает двух бедных медвежат, дед которых угодил в капкан, и помогает освободить старого медведя.
Продолжив путь, солдат видит в лесу спящего мальчика Иванушку. Тот рассказывает, что уже с ног сбился искать свою матушку, которую зовут Марья-искусница, потому что она лучше всех умеет вышивать и шить. Будучи не в силах пройти мимо чужой беды, бравый солдат с добрым сердцем решает помочь мальчику отыскать его мать, которую утащил в плен коварный водяной царь. Вместе с Иванушкой они преодолевают заколдованный лес, а затем спускаются на морское дно, в царство Водокрута XIII. Злой царь идёт на всевозможные уловки, лишь бы не отпускать Марью-искусницу. Однако перехитрить солдата ему не удаётся. Призвав на помощь знаменитую солдатскую смекалку, герой побеждает морское колдовство, освобождает маму Иванушки, а Водокрут получает по заслугам. закрыть
Ада Роговцева ("Вечный зов", "Овод") и Павел Шпрингфельд ("Сердца четырех", "Джентльмены удачи") в фильме-сказке "Летающий корабль".В приднепровском краю дальше
Ада Роговцева ("Вечный зов", "Овод") и Павел Шпрингфельд ("Сердца четырех", "Джентльмены удачи") в фильме-сказке "Летающий корабль".В приднепровском краю жил богатырь Котигорошко с сестренкой Аленкой. Страшный Змей украл Аленку и унес в свое змеиное царство. Вольные запорожцы выковали меч, дали живой воды и проводили Котигорошко в дальний путь. На летающем корабле прилетел он в змеиное царство, победил Змея, оживил сестренку, освободил всех невольников и вернулся в родной край. закрыть
Фильм «Хрустальный башмачок» - экранизация балета Сергея Прокофьева «Золушка». Фильм-балет перенесен на экран мастером советской сказки Александром Роу дальше
Фильм «Хрустальный башмачок» - экранизация балета Сергея Прокофьева «Золушка». Фильм-балет перенесен на экран мастером советской сказки Александром Роу («Василиса Прекрасная», «Кащей Бессмертный», «Морозко»), работавшим здесь в содружестве с балетмейстером Ростиславом Захаровым.
Главную роль в постановке исполнила балерина Раиса Стручкова. Принцем в этой музыкальной сказке о Золушке стал артист балета Геннадий Ледях. закрыть
Главный герой фильма «Алые паруса» отшельник Лонгрен (Иван Переверзев) – старый моряк, который уже не в силах выходить на промысел и выживает тем, что дальше
Главный герой фильма «Алые паруса» отшельник Лонгрен (Иван Переверзев) – старый моряк, который уже не в силах выходить на промысел и выживает тем, что мастерит на продажу детские кораблики. Односельчане обходят стороной его жалкую хижину на краю рыбацкого поселка и не ждут от нелюдимого старика приглашения в гости.
Вдовец один растит дочь Ассоль (Анастасия Вертинская), ставшую настоящей красавицей. Это единственная любящая душа в жизни Лонгрена и единственное существо, ради кого живет он сам. Отец понимает, что жизнь его подходит к концу, и переживает о судьбе своей дочери. Что с ней будет, когда она останется одна? Найдется ли тот, кто сумеет о ней позаботиться?
И вот однажды с Ассоль заговаривает незнакомый старик и пророчит ей сказочное будущее: настанет день, когда за бедной девушкой приплывет красавец-принц и увезет ее с собой на яхте под алыми парусами.
Дни напролет всматривается Ассоль в морскую даль, боясь пропустить своего суженого. Над ней подшучивает весь поселок, считая мечту оборванки блажью. Но Ассоль снова и снова спешит на берег, не обращая внимания на насмешки.
И однажды грёзы о принце становятся явью. Корабль под алыми парусами причаливает к берегу, и принц из пророчества предлагает красавице руку и сердце. Капитан Артур Грей (Василий Лановой) находит свою Ассоль, и финал становится гимном вере в мечту.
За кадром
Самая романтическая история всех времен и народов придумана великим мастером феерии Александром Грином, а на пленку снята талантливым режиссером Александром Птушко. Именно ему обязана исполнительница роли Ассоль, Анастасия Вертинская, тем, что стала актрисой. Ее кинодебют в экранизации повести «Алые паруса» (1961) – целиком и полностью заслуга режиссера.
Легендарный отец Александр Вертинский был против того, чтобы его дочери Анастасия и Марианна стали артистками. Но Александр Птушко уговорил мать отправить одну из них на пробы. Из интереса пришла Настя – коротко стриженая девчушка в спортивном костюме. Модное платье, взрослый грим, роскошный парик и даже чужой голос (в картине за Анастасию Вертинскую говорит Нина Гуляева) преобразили актрису настолько удачно, что Ассоль Вертинской до сих пор остается идеалом женской красоты.
Она влюбила в себя миллионы зрителей, к чему была психологически не готова. Потому и говорит, что «Алые паруса» принесли ее героине рай, а ей самой – ад. Всеобщее обожание стало для любящей покой и уединение актрисы большим испытанием, стоившим ей многих душевных сил и личного счастья. Но скольким людям этот жизнеутверждающий фильм помог своё счастье обрести!.. закрыть
Среди обитателей фантастического царства живет прекрасная лесная девушка Мавка. Нежным голосом свирели разбудил её от зимнего сна деревенский парень Лукаш, дальше
Среди обитателей фантастического царства живет прекрасная лесная девушка Мавка. Нежным голосом свирели разбудил её от зимнего сна деревенский парень Лукаш, которого она горячо полюбила. Мавка оставляет своих лесных друзей и уходит к людям. Но тут она встречается с матерью Лукаша и Килиной — людьми корыстными и бездушными... закрыть
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, дальше
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, обожали наши родители, ее с удовольствием смотрят сейчас, она будет интересна и будущему поколению.
Сюжет, известный со школьной скамьи
Большинство русоведов считают полезным показывать фильм-сказку «Вечера на хуторе близ Диканьки» (отрывками или целиком). Сюжет его повторяет первоисточник. Кузнец Вакула стремится завоевать расположение красавицы Оксаны. Капризная девушка ставит немыслимое условие: достать черевики (т.е. туфельки) с ножки самой царицы. Но в Сочельник сбываются и не такие желания. А настоящей любви в эту святую ночь служит даже нечистая сила.
В фильме точно передана атмосфера повести Гоголя и сохранен его богатый, сочный язык. Благодаря этому создается неповторимое очарование киноленты, доброй, немного наивной и волшебной.
Творческий коллектив
Влюбленный кузнец Вакула в ленте «Вечера на хуторе близ Диканьки» – первый и единственный кинообраз артиста Юрия Таврова. Оксану исполнила 19-летняя Людмила Мызникова. Ее дальнейший профессиональный путь станет сложным и необычным, в настоящее время все творческие силы она отдает киевскому театру «Мистериум». Казак Чуб – это Александр Хвыля, бессменный дед Мороз главной елки страны в Кремле. Черт – неповторимый Г. Милляр. закрыть
В основе ленты «Каин XVIII» лежит острая политическая сатира, насыщенная сказочными приключениями. На пути к большой любви и счастью прекрасной принцессы дальше
В основе ленты «Каин XVIII» лежит острая политическая сатира, насыщенная сказочными приключениями. На пути к большой любви и счастью прекрасной принцессы и благородного бродячего музыканта встает тиран Каин VIII. Он подвергает горячего сердцем влюбленного тяжелым испытаниям, которые тот отважно проходит. А сам хладнокровный Каин получает по заслугам.
В главных ролях фильма Надежды Кошеверовой и Михаила Шапиро - Эраст Гарин, Александр Демьяненко, Светлана Лощинина. закрыть
Кинолента-сказка «Королевство кривых зеркал» (1963 год) – история о том, как непослушная и дерзкая девочка Оля однажды посмотрела на себя со стороны. дальше
Кинолента-сказка «Королевство кривых зеркал» (1963 год) – история о том, как непослушная и дерзкая девочка Оля однажды посмотрела на себя со стороны. И не просто увидела отражение в зеркале, а оказалась в причудливом мире рядом со своим живым отражением – озорной Яло, которая демонстрировала Оле все свои недостатки. Пройдя через множество испытаний, Оля разобралась в своём характере, помогла добрым жителям королевства избавиться от зла и вернулась домой совершенно другим человеком.
Персонажи
В мире вражды и кривды, где побывала Оля, негодяями знатных кровей оказались птицы и звери, превратившиеся в людей. Их имена читались наоборот, как и должно быть в зеркале. Абажа сыграл А. Цинман, Анидаг – Л. Вертинская, Нушрока – А. Файт, короля Йагупопа 77-го – А. Кубацкий. Оля и Яло – сёстры-близнецы, Оля и Таня Юкины.
Интересные факты
• Роль Нушрока потребовала от Андрея Файта отличной физической подготовки. Как вспоминал сам актёр, ему не раз пришлось скакать верхом по каменистым тропам, но в самые опасные моменты его подменял каскадёр – ведь Нушрок должен был упасть с коня на полном скаку. Снято это было так удачно, что зрители не смогли отличить Файт от его дублёра.
• Особые роли сыграли в фильме любимец дрессировщиков, беркут Карлуша, и кот по кличке Карабас.
• К столетию режиссёра А.А. Роу был выпущен почтовый конверт с кадром из «королевского» фильма и портретом юбиляра.
• В фильме запечатлены пейзажи Крыма: местами, где создавали сказку, стали окрестности Симеиза и Ялты.
• По мотивам картины спустя 22 года после премьеры был выпущен особый комикс.
Мелодии фильма
В киноленте звучит песенка диснеевских поросят, написанная Ф. Черчиллем. Можно здесь услышать и шутливое исполнение русской народной песни о козлике, и напев «Чижик-пыжик».
Расхождения с первоисточником
От сказки В. Губарева, ставшей основой сценария, фильм о зеркальном королевстве отличается следующим:
• Оля хочет попасть в зазеркалье, чтобы поймать сбежавшего кота.
• В литературной версии ключ – лишь отмычка, в экранизации – символ власти.
• Яло находит «пропавший» ключ в финале фильма, а в книге он пропал во время бегства – навсегда.
• Короля Топседа (деспота) Губарев преподносит как маленького типа с нескладной внешностью. На экране державой правит Йагупоп – довольно симпатичное существо, напоминающее попугая.
• В книге о своем королевском будущем Анидаг слышит от Нушрока, в фильме – от Абажа.
• В книге Яло, прознавшая о тайном ходе, сама просится в подвал. В фильме наказанная Яло обнаруживает его волей случая.
• Фрагмента с попыткой отравления на книжных страницах нет.
• В книге Оля и её отражение хотят сделать копию ключа по слепку подлинника, в киноленте в их руках он оказывается сразу.
• В книге подружки поют песенку «Флажок» для храбрости. В фильме распевают её втроем с Гурдом.
• В книжной сказке Нушрок под суровым Олиным взглядом падает и бьётся, как стекло. В фильме он же пугается песни и обретает свой реальный облик – вместе с другими злодеями.
• В книге нет никакого Асырка (Крысы), в фильме он есть.
• У Губарева церемониймейстер один, У Роя их два. То же самое происходит со стражниками.
• Чины министров в киноверсии расходятся с замыслом писателя. закрыть
В балете «Спящая красавица», который сняли на «Ленфильме», заняты лучшие мастера искусства своего времени. Наталья Макарова сыграла в нем роль принцессы. дальше
В балете «Спящая красавица», который сняли на «Ленфильме», заняты лучшие мастера искусства своего времени. Наталья Макарова сыграла в нем роль принцессы. Образ Авроры создала А. Сизова. Позже ей дали премию А.Павловой.
За 82 минуты зритель увидит всю сказку Шарля Перро с ее известным сюжетом. Фея, которая на всех рассердилась, заколдовала принцессу: она уколется веретеном, после чего заснет. Ее сон будет продолжаться до той минуты, пока ее не найдет принц и не поцелует красавицу. П.И.Чайковский написал либретто по сюжету произведения.
Балет имеет пролог в начале, апофеоз в конце и 3 действия. Наиболее известная часть балета — вальс из первого акта. закрыть
На праздник к пионерам приезжает известный фокусник Ио-Кион и дарит ребятам волшебный халат, надев который, можно перенестись и в прошлое, и в будущее. дальше
На праздник к пионерам приезжает известный фокусник Ио-Кион и дарит ребятам волшебный халат, надев который, можно перенестись и в прошлое, и в будущее. О том, какие невероятные приключения происходят со школьниками Рашидом и Зарифой, когда они надевали волшебный халат, и рассказывает фильм. закрыть
«Иоланта» – музыкальный фильм 1964 года, поставленный Владимиром Гориккером и основанный на одноименной опере Чайковского. В центре сюжета – судьба королевской дальше
«Иоланта» – музыкальный фильм 1964 года, поставленный Владимиром Гориккером и основанный на одноименной опере Чайковского. В центре сюжета – судьба королевской дочери Иоланты. Слепая от рождения, она не подозревает об этом своём недостатке, так как король сделал всё возможное для того, чтобы сделать дочь счастливой. Она проводит время в беззаботной компании подруг, которые скрывают от Иоланты её тайну.
Под страхом смерти посторонним запрещено появляться в замке. Однако со временем девушка начинает ощущать непонятные душевные порывы. Она стала задумчивой и явно о чём-то догадывается... закрыть
Киноленту «Сказка о потерянном времени» смотрели многие советские школьники. Фильм вышел в 1964-м году и прошел не только в кинотеатрах, но и неоднократно дальше
Киноленту «Сказка о потерянном времени» смотрели многие советские школьники. Фильм вышел в 1964-м году и прошел не только в кинотеатрах, но и неоднократно – по телевидению.
История создания
Интересно, что сначала снимать картину по сказке знаменитого драматурга и писателя Евгения Шварца должна была режиссер Тамара Лисициан. Уже существовал сценарий, в том числе и режиссерский, утверждены артисты. Но когда шла подготовка к съемкам, картину неожиданно передали известному режиссеру-сказочнику Александру Птушко. Он и снял этот фильм. Сценарий писал В. Лифшиц, оператором стал С. Рубашкин.
По сюжету ученик третьего класса Петя Зубов – лодырь, который постоянно зря тратит свое время, не занимаясь ничем полезным. Однажды он, вместо того, чтобы идти на занятия, отправляется гулять и попадает в сети злых волшебников. Те обожают делать гадости людям, но сил на это остается все меньше – волшебники состарились.
И тогда злодеи решают найти детей-лентяев, собрать то время, которое они теряют, и с помощью этого колдовства помолодеть. В число жертв колдунов попал и Петя, и еще несколько ленивых детей. Волшебники проследили за ними, украли у них растраченное время, испекли на нем лепешки и помолодели. А дети, наоборот, превратились в стариков.
Заклятие
Они не сразу это осознают, продолжая вести себя, как школьники. Но окружающие видят перед собой пожилых людей и относятся к ним соответственно. В частности, Петю в школе принимают за его дедушку. Он не может в таком виде остаться в своем классе и продолжать учиться с обычными ребятами ивынужден попытаться войти во взрослую жизнь. Петя пробует себя на разных работах и везде терпит неудачу, так как вообще ничего не умеет. Его не узнает никто, даже мама. Только верный пес не покидает мальчика-старика.
Вместе с собакой заколдованный Петя забредает в чащу, где и живут чародеи. Там он находит случайно их дом и попадает внутрь. Кукушка в часах, к которой состарившийся мальчик отнесся с добром, рассказывает ему, в чем дело, и объясняет, как это сделать. Нужно всего лишь трижды повернуть назад стрелку на циферблате и произнести заклинание.
Но Петя узнает, что тогда еще трое ребят, которые тоже потеряли свой облик, навек останутся стариками. Петя решает найти других заколдованных лентяев. Только сделать это надо еще до заката – иначе все потеряно, чары никогда уже не развеются. Мальчик отправляется на поиски. Успеет ли Зубов совершить доброе дело и навсегда уяснить, что временем разбрасываться нельзя? закрыть
1 из 5
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...