Люда Добрый Вечер видела себя в свете софитов артисткой балета на льду. Были и другие мечты, но все они никак не вязались с реальностью, в которую она дальше
Люда Добрый Вечер видела себя в свете софитов артисткой балета на льду. Были и другие мечты, но все они никак не вязались с реальностью, в которую она попала быть заправщицей на бензоколонке она точно никогда не мечтала.
Энергичная, веселая и находчивая девушка по-прежнему надеется быть принятой в заветный ледовый балет, и работу на АЗС совмещает с тренировками на роликах. А попутно привыкает к своему рабочему месту и людям, и даже пробует навести здесь порядок. Не все у нее получается поначалу, но унывать девушка не привыкла, да и характер у нее такой бойкий, что впору называть ее Королевой бензоколонки! закрыть
На отдалённый остров по приглашению некоего А. Н. Оуэна прибывают десять не знакомых друг с другом гостей. В доме присутствуют только слуги, таинственного дальше
На отдалённый остров по приглашению некоего А. Н. Оуэна прибывают десять не знакомых друг с другом гостей. В доме присутствуют только слуги, таинственного хозяина нет, и приезжие догадываются, что попали в ловушку.
Окончательно убедиться в этом героям фильма «Десять негритят», созданного по произведению Агаты Кристи, приходится тогда, когда обрывается связь с материком. Но страшнее всего то, что кто-то мстит всем собравшимся, пользуясь известным стишком — гости начинают погибать по одному точно так же, как сказано в детской считалочке. закрыть
Народного артиста России Олега Анофриева зрители старшего поколения знают как актёра – он сыграл во множестве известных советских и российских фильмов. дальше
Народного артиста России Олега Анофриева зрители старшего поколения знают как актёра – он сыграл во множестве известных советских и российских фильмов. А дети разных поколений выросли на мультфильмах, озвученных его голосом: Олег Андреевич с удовольствием и часто «перевоплощался» в сказочных персонажей. Сыграл, например, всех героев мультика «Бременские музыканты». В рисованной сказке «Как львёнок и черепаха пели песню» образы двух главных героев тоже созданы Анофриевым.
С мультфильмом «Бременские музыканты» проект связывает и другое имя: Геннадий Гладков, композитор, создал хиты и для львёнка с черепахой, и для бродячих артистов из Бремена. А текст от имени автора в истории про львёнка читает Ростислав Плятт, народный артист СССР, которого многие знают в лицо как пастора Шлага, персонажа сериала «17 мгновений весны».
Необычная дружба
Итак, перенесёмся в далёкую знойную Африку. Здесь живёт очаровательный львёнок, смелый и осторожный одновременно. Его так и зовут – Рр-Мяу: несмотря на то, что он – будущий рычащий царь зверей, малыш ещё ведёт себя как котёнок и может мяукать на ушко любящей маме. Однажды, отправившись погулять, Рр-Мяу услышал, как распевает Большая Черепаха, которая нежится под жаркими лучами. И столько в её песне замечательных слов, что львёнок подкрался поближе и навострил ушки, чтобы ничего не пропустить. Черепаха пела про крокодилов, носорогов, солнышко, вот только про него, львёнка, не звучало ничего. Но как только он назвал себя, Большая Черепаха тут же придумала куплёт и о нём. Рр-Мяу так обрадовался, что стал петь с ней вместе, и дуэт получился на славу.
Так бывает только в сказке
Лежать и петь, конечно, здорово. Но львёнку, как любому ребёнку, захотелось поиграть и пошалить. Как быть? Умчаться куда глаза глядят – значит, раньше времени попрощаться с такой замечательной подругой. Взять с собой? Но ведь черепахи ходят очень медленно. Впрочем, это в реальной жизни так, а в сказке они могут бегать настолько быстро, что в ушах свистит ветер. Рр-Мяу придумал: нужно попросить, чтобы Большая Черепаха его покатала! И случилось чудо: она согласилась. День пролетел как одно мгновение, и закатное солнце напомнило друзьям, что пора прощаться. Но ведь завтра снова будет утро, а значит, их песенка до конца ещё не спета.
Интересные факты
История под названием «Как львёнок и черепаха пели песню» существует не только в виде мультика. На основе этой киноленты фирма «Мелодия» выпустила сначала растиражированную пластинку, а позже кассеты: проект превратился в аудиосказку. закрыть
Двухсерийный детский мюзикл «Мэри Поппинс, до свидания!» снят режиссёром Л. Квинихидзе на основе произведений английской писательницы Памелы Трэверс. дальше
Двухсерийный детский мюзикл «Мэри Поппинс, до свидания!» снят режиссёром Л. Квинихидзе на основе произведений английской писательницы Памелы Трэверс.
С первым порывом ветра
Мистер Джоржд Бэнкс (А. Филозов) и его жена Джейн (Л. Удовиченко) находятся в постоянном поиске подходящей няни для своих детей. Их сын Майкл (Ф. Рукавишников) и дочь Джейн (А. Плисецкая) – очаровательные дети, умные, любознательные и непосредственные, но слишком уж подвижные и неудержимые в своих играх и развлечениях. Ни одна няня не в состоянии долго выносить их шумные забавы. Но, наконец-то, семье Бэнксов, кажется, повезло.
В их доме появляется настоящая волшебница по имени Мэри Поппинс (Н. Андрейченко) – идеал няни всех времён и народов. Она строгая и вместе с тем сама доброта, аккуратная, но справедливая и разумная, понимающая все детские увлечения и настроения. Она умеет отлично поладить не только с детьми и взрослыми, но и с животными, а кроме того – с необычными сказочными существами. У неё прекрасные, почти королевские манеры. Наряд Мэри – образец простоты и совершенства, а багаж состоит только из зонта и вместительной гобеленовой сумки. К тому же жалованье, которое она просит за свою работу, очень невелико.
Первое, чему эта лучшая из нянь хочет научить своих новых воспитанников, это видеть чудесное и необычное в обыкновенных вещах и не пугаться ветра перемен. Но самое главное то, что в арсенале воспитательных средств мисс Поппинс есть великое множество удивительных приключений и затей. Она может быть переводчиком с птичьего языка, умеет оживлять памятники, запросто справляется с вредной самодуркой мисс Эндрю (О. Табаков) и способна ещё на многие-многие чудеса. Её изумительные педагогические таланты способны увлечь юных воспитанников, очаровать шалопая Роберта Робинсона (Л. Ульфсак), раскрыть незаурядный певческий талант невежливого мясника и устроить встречу потрёпанных жизнью соседей Бэнксов с их далёким детством.
Музыкальный подтекст
В киноленте «Мэри Поппинс, до свидания!» прозвучало немало прекрасных песен известного композитора Максима Дунаевского, ставших популярными после выхода фильма. Самые знаменитые из них – «Непогода» и «Ветер перемен», исполненные профессиональными певцами под аккомпанемент музыкантов группы «Фестиваль».
Его величество кастинг
Актёры для участия фильма выбирались специальным кастингом, предусматривающим музыкальность и пластичность каждого претендента. На роль Мэри пробовалась, среди прочих, Анастасия Вертинская, но окончательно утвердили Наталья Андрейченко, которой пришлось за месяц похудеть на пару десятков килограмм, чтобы соответствовать образу своей героини. закрыть
Мелодрама «Карнавал», созданная Т. Лиозновой в 1981-м году, стала одной из кинолент, в которой вместе снимались И. Муравьёва и А. Абдулов. Ещё раз встретиться дальше
Мелодрама «Карнавал», созданная Т. Лиозновой в 1981-м году, стала одной из кинолент, в которой вместе снимались И. Муравьёва и А. Абдулов. Ещё раз встретиться на съёмочной площадке им было суждено четыре года спустя, во время работы над фильмом «Самая обаятельная и привлекательная». У самой же Татьяны Михайловны Лиозновой уже состоялись такие гениальные проекты, как сериал «Семнадцать мгновений весны» и к/ф «Три тополя на Плющихе».
Героиня И. Муравьёвой, признанной в 1982-м актрисой года, – провинциальная девчонка Нина Соломатина. Она мечтает стать артисткой. Конечно же, в Москве. В своём родном городе школьница посещала театральный кружок, куда записались только её подруги. Это удручало Вадима Артуровича, режиссёра. Даже на мужские роли в спектакле «Горе от ума» он вынужден был брать девушек. О настоящей карьере актрисы из них мечтала одна Нина.
Лиха беда начало
Окончив школу, непосредственная добрая девчонка приезжает в столицу. В первый же день она по наивности связывается с цыганами. Потом приходит по адресу, который оставил ей отец. С ним Нина познакомилась перед своим приездом в Москву. Раньше она его не видела: он бросил её с мамой (А. Румянцева) очень давно. Своим визитом девушка ошарашивает отцовскую супругу Жозефину Викторовну (К. Лучко), которая ни разу не слышала, что у мужа есть дочь.
Вступительные экзамены в вуз Нина проваливает: комиссия не смогла понять её говор. Соломатина решает не возвращаться домой, а работать и готовиться к поступлению через год. Отец снял ей квартиру, и теперь Нине есть куда пригласить друзей. Она знакомится со студентом режиссёрского факультета, Никитой (А. Абдулов), и влюбляется в него.
Отец Нины с женой и сыном переселяется из комнаты в коммуналке в отдельную квартиру. К самой же Нине неожиданно является квартирная хозяйка (В. Титова). Оказывается, Михаил Соломатин ничего за аренду ей не платил. Нина остаётся заложницей, которой грозят судом. Девушку выручают цыганка, благодарная за то, что Нина давала ей возможность переночевать: её сынишка принёс свирепой хозяйке деньги. Она позволяет Соломатиной уйти. Теперь провинциалка становится бездомной, но даже в этой отчаянной ситуации не перестаёт готовиться к поступлению и работать над собой.
Она и разочарована, и готова бороться. Издалека Москва казалась такой радужной и карнавальной! Но теперь всё пошло совсем не так, как мечталось. Самое горькое – то, что Никите она больше не нужна. Внутреннее состояние Нины передаёт ставшая легендарной песня «Позвони мне, позвони!» Девушке приходится работать костюмершей, сторожем, дворником. Она знакомится с разными людьми. Кто-то принимает её, кто-то отвергает. Вернувшись, наконец, домой, девушка говорит маме, что прошла за это время столько испытаний, что не пропадёт теперь нигде.
Интересные факты
• В фильме «Карнавал» песню «Позвони мне, позвони» исполняет Жанна Рождественская. В 1983-м году фирма «Мелодия» выпустила этот шлягер на гибкой пластинке в исполнении самой Ирины Муравьёвой.
• По сценарию Нине Соломатиной – 18 лет. И. Муравьёвой к началу съёмок исполнилось 32 года.
• Город Оханск действительно существует. Он расположен в Пермском крае. Но виды родного города Соломатиной снимались в Калуге. закрыть
Одноимённая экранизация повести Киплинга о мальчике, воспитанном волчьей стаей, ставшим своим в джунглях, победившим своего врага - тигра Шерхана, совершившем дальше
Одноимённая экранизация повести Киплинга о мальчике, воспитанном волчьей стаей, ставшим своим в джунглях, победившим своего врага - тигра Шерхана, совершившем ещё многие подвиги, и, в конце концов, ушедшем к людям. закрыть
Красочный полнометражный мультфильм «12 месяцев» снят режиссером Михаилом Ботовым по одноименной пьесе, написанной Самуилом Маршаком для МХАТа и ТЮЗа. дальше
Красочный полнометражный мультфильм «12 месяцев» снят режиссером Михаилом Ботовым по одноименной пьесе, написанной Самуилом Маршаком для МХАТа и ТЮЗа.
Действие сказки разворачивается зимой в маленькой европейской стране, которой правит безграмотная девочка (Галина Новожилова). Научить ее уму-разуму берется профессор (Эраст Гарин), однако задача эта непростая – избалованная королева не терпит возражений. Когда разговор учителя и ученицы заходит о растениях, взбалмошная девочка издает указ, по которому с завтрашнего дня в стране наступает апрель, потому должны расцвести подснежники.
Следующим указом она повелевает принести корзину подснежников, в обмен на которую будет выдана корзина золота. Услышав о невероятной награде, злая баба отправляет падчерицу в лес, чтобы та любой ценой раздобыла цветы для юной правительницы.
Угроза и спасение
Понимая, что спорить с мачехой бесполезно, бедная девочка (Людмила Касаткина) идет в лес, где вдалеке замечает костер. Подойдя поближе, падчерица видит 12 мужчин — все в разных одеждах и разного возраста. Оказалось, что это братья-месяцы собрались на ежегодную встречу. Услышав историю девочки, Апрель дарит ей волшебное колечко и помогает собрать быстро выросшие подснежники. Счастливая падчерица бежит домой, где мачеха забирает корзину, а ее дочка (Юлия Юльская) незаметно крадет колечко. Жадность бабы навлекает на нее беду – королева требует показать, где нашли подснежники и грозит казнить обеих, если не покажут.
И тут им опять не обойтись без помощи падчерицы. Она не приучена врать, поэтому сразу сознается королеве, что подснежники собрала она при помощи Апреля, а колечко, подаренное ей волшебным месяцем, украла дочь мачехи. Колечко тут же оказывается в руках жестокосердной королевы, и она велит забрать у падчерицы шубу, а потом бросает бесполезное на первый взгляд колечко. Прошептав сказанные месяцем заветные слова, девочка вызывает месяцы и убегает от мучителей. 12 братьев восстановят справедливость и каждому дадут то, что они заслужили.
Постановки «Двенадцати месяцев»
По пьесе Маршака ставили спектакли в театрах послевоенной Москвы. В 1980 году пьесу экранизировал режиссер Тэцуо Имадзава в стиле аниме. Этот 65-минутный мультик, выпущенный студией Тэцуо совместно с «Союзмультфильмом», вошел в серию «Знаменитые сказки мира».
В 1987 году на студии им. Горького лента Михаила Ботова прошла ремастеринг под руководством Владимира Беренштейна. закрыть
Одна из самых популярных комедий «Здравствуйте я ваша тётя» снята по мотивам пьесы Б. Томаса «Тетка Чарлея». Картина стала знаковой для актера Александра дальше
Одна из самых популярных комедий «Здравствуйте я ваша тётя» снята по мотивам пьесы Б. Томаса «Тетка Чарлея». Картина стала знаковой для актера Александра Калягина, гениально исполнившего главную роль бразильской тетушки-миллионерши.
Действия картины «Здравствуйте я ваша тётя» происходят в начале 1910-х гг. Безработный авантюрист по имени Бабс отправляется в богатый дом, в котором вынужден маскироваться в родственницу-миллионершу из Бразилии, где «много диких обезьян». У вдовы сразу же появляются настырные поклонники, которые не дают ей ни минуты покоя. Ради завоевания сердца тетушки Чарльзы и получения ее заветного богатства, они готовы на многое, иногда даже слишком многое! закрыть
Комедия Анатолия Граника «Максим Перепелица» – классика советского кино об очень хвастливом парне, которого отправили в армию в надежде, что там из него дальше
Комедия Анатолия Граника «Максим Перепелица» – классика советского кино об очень хвастливом парне, которого отправили в армию в надежде, что там из него сделают настоящего мужчину. Комедия снята по повести И. Стаднюка о веселых буднях молодого солдата на службе.
На первый взгляд, все в жизни Максима (Леонид Быков) замечательно: он в почете у сельских пацанов, его любит первая красавица на деревне Маруся (Людмила Сосюра). Но вся эта идиллическая картинка рассыпается, когда хуторяне всем селом собираются и решают не пускать этого непутевого весельчака и пустомелю в армию: мол, это почетная обязанность, а Максим этой чести не достоин. Последней каплей в терпении жителей деревни стала проделка с бабкой Явдохой (Нина Тамарова), у которой он украл цветы, а потом наплел небылиц с три короба, из-за чего предприимчивая женщина понесла большие убытки.
Шанс для озорника
Отвод от службы в армии для парня, живущего на излете первого послевоенного десятилетия, – это позорное клеймо на всю жизнь, поэтому Максим слезно умоляет односельчан отпустить в армию, откуда он обещает присылать только хорошие новости.
Но озорная натура Максима Перепелицы не знает покоя и на службе. Уже на приемно-распределительном пункте он показывает свой истинный характер, разыграв из себя бывалого служивого. Обман сослуживцев еще сыграет с ним злую шутку, потому что в армии нет места для пустозвонства – здесь придется делать то, что требуют, отказавшись от привычных проделок.
Вместе с Максимом в одну роту попадает и его односельчанин Степан Левада (Василий Фущич), который не даст спуску другу, но и не бросит его в беде, куда обязательно приведет привычка Максима отлынивать от работы. Однажды оба парня попадают на страницы газеты, которую редакция отправляет без их ведома домой. И если одному это было на руку, то другой опозорился на все село.
После разгромной статьи Максиму придется приложить втрое больше сил, чтобы вернуть расположение односельчан и не получить от любимой гарбуз, означающий отставку.
Путёвка в большое кино
Фильм «Максим Перепелица» стал дебютом для Лидии Шукшиной и первой крупной ролью для Кирилла Лаврова, в нем впервые был продемонстрирован теперь уже легендарный АК-47 и впервые же прозвучала «Солдатская песня», чьи слова «Прощай, труба зовет» позже знали все солдаты-срочники Советской, а потом и Российской амии. Многие фразы из фильма стали крылатыми, а имя Максима Перепелицы нарицательным. закрыть
Фильм «Я шагаю по Москве» советские зрители впервые увидели 11 апреля 1964-го года. Картина стала итогом совместного творчества сценариста Г. Шпаликова дальше
Фильм «Я шагаю по Москве» советские зрители впервые увидели 11 апреля 1964-го года. Картина стала итогом совместного творчества сценариста Г. Шпаликова и режиссёра Г. Данелия. В одной из главных ролей снялся восемнадцатилетний Никита Михалков.
Сюжет киноленты
Сибирский монтажник Володя Ермаков на один денёк приезжает в столицу. Здесь он оказался из-за своего литературного творчества – его рассказ опубликовали в журнале «Юность», и писатель Воронов пригласил Ермакова в Москву для встречи.
В московском метро у Володи появляется новый знакомый метростроитель Коля, весельчак и балагур. Он предлагает Володе проводить его к дому, где живут приятели, у которых сибиряк планирует переночевать.
По пути на Ермакова набрасывается собака, и молодые люди отправляются к Коле, чтобы залатать штаны. Там происходит знакомство с Колиными родственниками.
Ещё один новый знакомец Ермакова – друг Коли Саша, которому нужна отсрочка от армии, чтобы жениться. Все втроем направляются за подарком для невесты. В ГУМе Володе приглянулась продавщица Алёна. Она так ему нравится, что он решает пригласить эту девушку на свадьбу к новому знакомому.
Само же торжество чуть не отменилось из-за постоянных ссор молодых. Саша даже хотел отказаться от отсрочки, которую ему дали в военкомате. Но благодаря друзьям, которые неоднократно мирили влюблённую пару, свадьба все-таки состоялась.
Побывал и Володя у писателя Воронова. Начинающий автор получил одобрение более опытного коллеги. Это воодушевило Володю, и он решил никогда не бросать перо.
Наступает вечер, Володе пора прощаться со столицей и с новыми друзьями. Больше всего не хочется ему расставаться с Алёной. Но ничего не поделаешь, молодому человеку нужно возвращаться в Сибирь, его ждет работа. Так и заканчивается их знакомство: молодые люди разъезжаются в разные стороны на поездах метрополитена.
В самом конце фильма Коля, никогда не теряющий доброго расположения духа, идёт по вестибюлю метро и поёт песню, слова которой сейчас известны, наверное, каждому жителю нашей страны.
Интересные факты
Образ столицы того времени создан благодаря искусству композитора А. Петрова и операторской работе В. Юсова.
В сцене, где девушка идёт под дождём, режиссёр был вынужден снять не одну, а трёх эпизодических актрис, так как две из них по разным причинам на повторные съёмки дубля не явились.
После начала работы над фильмом, когда часть сцен уже была отснята, Н. Михалков по подсказке брата попросил режиссёра Данелия поднять гонорар чуть ли не в три раза. В ответ Данелия схитрил, пообещав найти Никите замену, и всё осталось на своих местах. закрыть
Кинолента-сказка «Королевство кривых зеркал» (1963 год) – история о том, как непослушная и дерзкая девочка Оля однажды посмотрела на себя со стороны. дальше
Кинолента-сказка «Королевство кривых зеркал» (1963 год) – история о том, как непослушная и дерзкая девочка Оля однажды посмотрела на себя со стороны. И не просто увидела отражение в зеркале, а оказалась в причудливом мире рядом со своим живым отражением – озорной Яло, которая демонстрировала Оле все свои недостатки. Пройдя через множество испытаний, Оля разобралась в своём характере, помогла добрым жителям королевства избавиться от зла и вернулась домой совершенно другим человеком.
Персонажи
В мире вражды и кривды, где побывала Оля, негодяями знатных кровей оказались птицы и звери, превратившиеся в людей. Их имена читались наоборот, как и должно быть в зеркале. Абажа сыграл А. Цинман, Анидаг – Л. Вертинская, Нушрока – А. Файт, короля Йагупопа 77-го – А. Кубацкий. Оля и Яло – сёстры-близнецы, Оля и Таня Юкины.
Интересные факты
• Роль Нушрока потребовала от Андрея Файта отличной физической подготовки. Как вспоминал сам актёр, ему не раз пришлось скакать верхом по каменистым тропам, но в самые опасные моменты его подменял каскадёр – ведь Нушрок должен был упасть с коня на полном скаку. Снято это было так удачно, что зрители не смогли отличить Файт от его дублёра.
• Особые роли сыграли в фильме любимец дрессировщиков, беркут Карлуша, и кот по кличке Карабас.
• К столетию режиссёра А.А. Роу был выпущен почтовый конверт с кадром из «королевского» фильма и портретом юбиляра.
• В фильме запечатлены пейзажи Крыма: местами, где создавали сказку, стали окрестности Симеиза и Ялты.
• По мотивам картины спустя 22 года после премьеры был выпущен особый комикс.
Мелодии фильма
В киноленте звучит песенка диснеевских поросят, написанная Ф. Черчиллем. Можно здесь услышать и шутливое исполнение русской народной песни о козлике, и напев «Чижик-пыжик».
Расхождения с первоисточником
От сказки В. Губарева, ставшей основой сценария, фильм о зеркальном королевстве отличается следующим:
• Оля хочет попасть в зазеркалье, чтобы поймать сбежавшего кота.
• В литературной версии ключ – лишь отмычка, в экранизации – символ власти.
• Яло находит «пропавший» ключ в финале фильма, а в книге он пропал во время бегства – навсегда.
• Короля Топседа (деспота) Губарев преподносит как маленького типа с нескладной внешностью. На экране державой правит Йагупоп – довольно симпатичное существо, напоминающее попугая.
• В книге о своем королевском будущем Анидаг слышит от Нушрока, в фильме – от Абажа.
• В книге Яло, прознавшая о тайном ходе, сама просится в подвал. В фильме наказанная Яло обнаруживает его волей случая.
• Фрагмента с попыткой отравления на книжных страницах нет.
• В книге Оля и её отражение хотят сделать копию ключа по слепку подлинника, в киноленте в их руках он оказывается сразу.
• В книге подружки поют песенку «Флажок» для храбрости. В фильме распевают её втроем с Гурдом.
• В книжной сказке Нушрок под суровым Олиным взглядом падает и бьётся, как стекло. В фильме он же пугается песни и обретает свой реальный облик – вместе с другими злодеями.
• В книге нет никакого Асырка (Крысы), в фильме он есть.
• У Губарева церемониймейстер один, У Роя их два. То же самое происходит со стражниками.
• Чины министров в киноверсии расходятся с замыслом писателя. закрыть
Автобиографичный фильм Андрея Тарковского, действие которого происходит в трёх временах — после войны, во время и до. Их объединяют воспоминания и сновидения дальше
Автобиографичный фильм Андрея Тарковского, действие которого происходит в трёх временах — после войны, во время и до. Их объединяют воспоминания и сновидения Алексея.
В сознании главного героя драмы «Зеркало» сливаются образ матери и лицо жены Натальи, картины детства и тревога за сына Игната, а отголоски былого, пережитого одним человеком, чередуются с кадрами кинохроники тех лет, которые сохранились в памяти.
Съёмки фильма, как вспоминала Маргарита Терехова, потребовали максимальной реалистичности. Но сцену с убийством птицы актриса отказалась играть, и тогда режиссёру пришлось изменить свой замысел. закрыть
Советско-шведский фильм времен «перестройки» «Интердевочка» – культовая картина Петра Тодоровского по нашумевшей книге Владимира Кунина. Впервые героиней дальше
Советско-шведский фильм времен «перестройки» «Интердевочка» – культовая картина Петра Тодоровского по нашумевшей книге Владимира Кунина. Впервые героиней повести в Советском Союзе стала проститутка. И закономерно, что ее экранизация вырвалась в лидеры проката.
Несмотря на скандальность сюжета, фильм получился драматическим (Тодоровский это умеет) и нравоучительным: за все удовольствия надо платить. «Ночная бабочка» Таня Зайцева (Елена Яковлева) заплатила за выбранный путь разбитой жизнью – в прямом смысле этого слова.
Маскарад
Днем Таня Зайцева носит халат медсестры, а на ночную смену переодевается в соблазнительное платье. Мать-учительница даже не знает, что у ее дочери – такой дорогой и экстравагантный гардероб, «рабочую форму» валютная проститутка домой не приносит. Сумка с «карнавальным костюмом» ждет ее на чердаке, где она и преображается перед выходом к клиентам.
Один из них, гражданин Швеции Эдвард Ларсен, предлагает русской красавице выйти за него замуж. Безотказную Таню он готов увезти с собой за границу, что было пределом мечтаний для многих девушек, выросших за «железным занавесом». Таня рада, что сможет вырваться из трещащей по швам страны, увидит мир и сможет иметь всё то, чего бы никогда не смогла купить на копеечную зарплату советской медсестры. У нее будет богатый дом, машина и счет в банке. Всё это ей даст муж, которого она не любит. Последнее обстоятельство смущает мать Тани, но не ее саму. «Все себя продают», – говорит она матери.
Откуп
Идейная учительница даже не подозревает, насколько буквально следует понимать слова дочери. А давно бросивший семью отец Тани подтверждает ее правоту. Он тоже продает дочери своё отцовское «благословение» – необходимое для выезда согласие на ее отъезд. Чтобы заработать запрошенные им 3 тысячи – почти стоимость машины – Татьяна вынуждена снова идти на панель…
Но западный рай не сделал Таню Зайцеву счастливее. Муж так и не дождался от нее детей, а его друзья не воспринимают бывшую путану всерьез. Единственная отдушина для героини – краткие беседы о доме с соседом-дальнобойщиком, которого она случайно встречает в Швеции и передает через него маме подарки.
Соскучившаяся по родным, Таня хочет прыгнуть в кабину к земляку и поехать в родной Ленинград. Но из звонка подруги по промыслу Зайцева узнает, что дома ее ждет тюрьма. На Татьяну заведено уголовное дело за валютные операции. Валюту она меняла на рубли, чтобы отдать требуемую сумму отцу.
Милиция приходит за Таней в скромную ленинградскую квартиру и открывает секрет ее заработков матери. Не выдержав позора, учительница кончает с собой. А мчащаяся в это время в аэропорт в разбитых чувствах дочь не справляется с управлением и погибает на дороге… закрыть
Семейная драма «Мужики» замечательна уже тем, что в ней сыграл Пётр Глебов, известный благодаря созданному им образу казака Григория Мелехова в кинофильме дальше
Семейная драма «Мужики» замечательна уже тем, что в ней сыграл Пётр Глебов, известный благодаря созданному им образу казака Григория Мелехова в кинофильме «Тихий Дон». В картине «Мужики» персонажу Глебова отводится второстепенная и в тоже время важная нравственная роль отца главного героя, Павла Зубова. Зная характер сына, его гордость и упрямство, Матвей Егорович по-мужски сурово вынуждает Павла принять самое верное решение, касающееся его дочери Полины, и гордится результатом.
Знакомство с дочерью
За этим решением скрыта большая трагедия. Когда-то Павел (Александр Михайлов) крепко любил свою односельчанку Настю, ставшую его невестой. Во время службы в армии он получил письмо от матери (В. Альховская), сообщавшее о том, что Настя ему изменила – забеременела неизвестно от кого. Павел в пылу ревности и отчаяния совершенно не подумал, что Настя вынашивала его ребёнка. Он вычеркнул «изменницу» из своей жизни. Демобилизовавшись, стал работать на Севере, в заполярном Никеле, и спустя несколько лет лишь сообщение о тяжёлой болезни отца вынудило его приехать домой.
В первый же вечер он узнал о случившейся беде. С отцом всё было в порядке – старик просто схитрил, понимая, что по-другому сына увидеть не получится. Оказалось, что Настя умерла, оставив дочь Полину (И. Иванова), девочку-подростка, и двоих мальчишек, Павлика и Стёпу. Мать ошиблась, решив, что Настя изменила её сыну: Полина на самом деле – его дочь, которой она дала имя своей несостоявшейся свекрови. Похожая на Настю лицом, она унаследовала характер, повадки, походку Павла. Настя любила его до самой смерти. Жизнь её не сложилась: она связала с судьбу с художником, от которого родила Павлика, и усыновила цыганёнка Стёпу, которого бросила в родильном доме настоящая мать. Художник спился и оставил семью, тремя детьми занималась мама. Теперь же когда Насти не стало, опекунский совет решил отправить Полину в интернат, Павлика – в сиротский приют, а Степана – в специализированное учреждение для детей: смышлёный мальчишка в свои пять лет почему-то не мог говорить.
Поговорив с умной не по возрасту Полиной, признав её своей кровинкой, Павел собирается забрать её на Север, подтвердив своё отцовство. Зубов-старший торжествует: сын поступает по совести, как настоящий мужик. Но девочка отказывается ехать: оставшись в родном краю, она хотя бы время от времени сможет навещать братиков, о которых обязана заботиться. И тогда Павел Матвеевич принимает непростое решение усыновить всех троих. С этим отказывается смириться его подруга Тамара, с которой он прожил не один год. Она бросает Зубова, и он начинает жизнь сначала – с тремя ребятами, которых придётся поднимать самостоятельно.
В творческой связке
Одного из друзей Павла по Никелю сыграл Дмитрий Бузылёв-Крэцо, представитель прославленной цыганской артистической династии Бузылёвых, автор и исполнитель песен в кинофильмах «Жестокий романс», «Очи чёрные» и многих других. А в роли Стёпы, мастерски пляшущего «Валенки» и выкрикивающего в финале заветное «Мужики!», снялся сынишка Дмитрия – Михаил Бузылёв-Крэцо.
Ещё одну уникальную роль сыграл Рекс, деревенский пёс «неизвестной породы». По сюжету, Рекс бросился вдогонку за машиной, увозившей Полину и мальчиков, сделал крюк и сел прямо на дороге, чтобы его не бросили. Глядя, как Рекс не может их догнать, мальчишки подняли рёв, но хитрость пса спасла положение. У вагона Рекс сумел «уговорить» и строгую проводницу, которая не хотела пускать его в вагон. После окончания съёмок четвероногого артиста забрал к себе один из создателей фильма. закрыть
Мультфильм «Мама для мамонтенка» – для многих настоящая ностальгия по СССР и по юности. Наверное, каждый помнит «Песенку мамонтенка» из этого мультика, дальше
Мультфильм «Мама для мамонтенка» – для многих настоящая ностальгия по СССР и по юности. Наверное, каждый помнит «Песенку мамонтенка» из этого мультика, она вызывает у всех теплые чувства и воспоминания.
Сюжет мультфильма
Детский мультфильм повествует о нелегкой доле мамонтенка, который смог выжить после полного вымирания мамонтов, заморозившись во льду, а после оттаивания ожил и бросился на поиски мамы. Мамонтенок встретил моржа и белого медвежонка, которые помогли ему уплыть на замерзшей льдине. Опытный и умный морж рассказал маленькому мамонтенку, что на юге есть место, где обитают звери наподобие мамонтенка, но не имеющие шерстного покрова. Вполне возможно, что именно там находится его мама. Далее главный герой мультфильма «Мама для мамонтенка» плывет в Африку, где встречается с бегемотом и обезьяной, а также находит цель всего путешествия: маму-слониху.
Интересные факты
Песня из мультфильма под названием «Песенка мамонтенка» была многократно использована (и продолжает использоваться) детскими учреждениями, заботящимися о детях-сиротах и о детях, родителей которых лишили родительских прав. Она отображает искреннюю надежду деток найти свой дом и семью.
Рейтинг картины
Согласно данным IMDb, рейтинг мультипликационного фильма «Мама для мамонтенка» составляет 7,8 баллов из 10 возможных. закрыть
События фильма Александра Митты происходят в Советском Союзе в конце семидесятых годов. У каждого из членов команды авиалайнера Ту-154Б – своя глубокая дальше
События фильма Александра Митты происходят в Советском Союзе в конце семидесятых годов. У каждого из членов команды авиалайнера Ту-154Б – своя глубокая личная драма, но вместе они – настоящий слаженный экипаж, которому выпадает рейс в вымышленный город Бидри. Здесь, в горах, начинается землетрясение, взлётная полоса повреждена, и ТУ-154 поднимается в воздух вместе с пассажирами-нефтяниками только благодаря мастерству пилотов. Кажется, самое страшное позади, но трещина в фюзеляже может привести к крушению лайнера… закрыть
Главный герой фильма «Осенний марафон» – бесконфликтный и очень мягкий мужчина на пятом десятке лет Андрей Бузыкин (Олег Басилашвили). У него интересная дальше
Главный герой фильма «Осенний марафон» – бесконфликтный и очень мягкий мужчина на пятом десятке лет Андрей Бузыкин (Олег Басилашвили). У него интересная работа: он переводит иностранные книги, его собственные произведения печатаются в издательствах. В личной жизни тоже на первый взгляд все отлично: дома ждет верная жена Нина (Наталья Гундарева), а на работе обихаживает милая машинистка Алла (Марина Неелова). Его с Ниной дочка Леночка вполне самостоятельна и живет своей взрослой жизнью.
Однако это мнимое равновесие, достигнутое скорее малодушием, чем мудростью, в один миг разрушается, когда Андрей не успевает в срок сдать очередную работу, из-за чего новых заказов от издательства ему в ближайшее время не видать. К тому же дочь в категоричной форме заявляет, что уезжает на долгий срок следом за мужем туда, куда Макар телят не гонял. Плюс ко всему любовница Андрея дает ему от ворот поворот все из-за той же нерешительности.
Отъезд Лены и уход Аллы стимулируют Бузыкина восстанавливать отношения с давно разочаровавшейся в нем Ниной. Между ними происходит серьезный разговор, в ходе которого из-за глупого недопонимания они ругаются, и Нина бросает его, уходя из дома. Все это переворачивает мир Бузыкина с ног на голову, и он со злости обещает самому себе, что с этого момента он будет говорить «нет» окружающим, даже если им это не понравится. Но достаточно было всего одного звонка от бывшей любовницы, чтобы вся его решимость испарилась. Этот бунт стареющего ловеласа заканчивается безрезультатно и обе женщины, которые до того сомневались в своем выборе, печально осознают, что в их возлюбленном ничего и никогда не изменится.
Творческий подход и награды
• Режиссер фильма Георгий Данелия выступил в «Осеннем марафоне» также в роли сценариста и актера. Автором первоисточника был Александр Володин, написавший сценарий печальной комедии в 1977-78 годах, а на советских экранах картина появилась в начале 1980 года. На роль главного героя сначала претендовал Александр Калягин, но после некоторых правок в сценарии утвердили Басилашвили.
• Финал картины до самого конца держали в секрете от актеров.
• «Осенний марафон» был номинантом и победителем многих кинофестивалей, в том числе и международных. В 1979 году в Сан-Себастьяне он получил главный приз. В том же году на Венецианском фестивале исполнитель роли соседа Бузыкина Василия Харитонова — большого любителя выпить и тихо поохотиться на грибы, Евгений Леонов получил приз за лучшую мужскую роль. В 1980 году Берлине фильм заслужил специальную премию МКФ. В 1981 году в Габрове комедия взяла специальный приз. закрыть
Однажды, в ослепительный полярный день маленький мохнатый герой мультфильма «Умка» отправился ловить рыбу. До этого он мирно спал с мамой в снежной берлоге, дальше
Однажды, в ослепительный полярный день маленький мохнатый герой мультфильма «Умка» отправился ловить рыбу. До этого он мирно спал с мамой в снежной берлоге, а когда спячка кончилась и белая медведица, самая большая и добрая на свете, вывела своего сыночка посмотреть на мир, у него возникло море вопросов. Кто такие люди? Почему солнце не падает? Отчего рыба, которая так и выпрыгивает из воды, не идёт к нему в лапы?
Мама терпеливо объяснила, что для удачной рыбалки нужна маскировка. «Закрой лапой нос, – посоветовала она Умке, – ты весь белый, а нос у тебя – чёрный, он тебя выдаёт». Умка послушался, обрадовался удаче, разрезвился и… наткнулся на мальчика из полярной деревни. Ребёнок стоял, изумлённо разглядывая мишку, а потом радостно засмеялся и поделился с Умкой своей шапкой.
С этого дня они стали большими друзьями. Но Умка никак не мог понять, почему его замечательный приятель никак не хочет искупаться в такой жаркой воде. Сбросил бы верхнюю одежду на снег, и вперёд! Может, и уговорил бы, но на счастье мальчика, появилась мама Умки, и мишка отпустил друга: как бы не влетело!
Интересные факты
• Мультфильм «Умка», помимо сюжета, знаменит и прекрасной колыбельной «Ложкой снег мешая», которую с 1969 года многие мамы с любовью поют своим малышам. Первой исполнительницей этой композиции стала Аида Ведищева: именно её голосом поёт белая медведица. Умку озвучивает Маргарита Корабельникова, а мальчика – Клара Румянова.
• Продолжение истории медвежёнка – мультфильм «Умка ищет друга» (1970-й год) и «Элька» (2006-й год), где Умка предстаёт уже дедушкой. закрыть
Мультфильм «Крокодил Гена» является тем самым универсальным вариантом экранизации, которая нравится и взрослым, и детям. Первые вспоминают свою молодость, дальше
Мультфильм «Крокодил Гена» является тем самым универсальным вариантом экранизации, которая нравится и взрослым, и детям. Первые вспоминают свою молодость, ностальгируют, а вторым всегда интересно наблюдать за приключениями веселой компании. Данный мультик не имеет возраста, он бессмертен.
Знакомая с детства история
Эта кинокартина рассказывает об одиноком крокодиле Гене, который днем является работником зоопарка. А вечером он испытывает чувство страшной тоски, ведь ему не с кем даже сыграть в шахматы. Гена решает написать объявление, в котором говорится, что он в поиске друзей. На него откликается сначала девочка по имени Галя, а потом Чебурашка – странный зверек или бракованная игрушка, которая умеет дружить по-настоящему. Веселую компанию ждет огромное количество приключений и дел, которые они должны осуществить наперекор злой старухе Шапокляк и ее крысе Лариске.
О легендах-создателях
Мультипликационная кинокартина «Крокодил Гена» вышла на широкий экран в 1969 году. Кинокомпанией, которая ею опекалась, есть «Союзмультфильм». Также ей помогало Объединение кукольных фильмов. Мультик, длительностью в 20 минут, был снят по мотивам книги Эдуарда Успенского.
Команду создателей возглавил советский режиссер-мультипликатор Роман Качанов, который известен по картинам «Варежка», «Тайна третьей планеты», он вносил свои коррективы и в сценарий. Композитором стал Михаил Зив, а оператором – Иосиф Голомб. Роли озвучили: Василий Ливанов (Крокодил Гена), Клара Румянова (Чебурашка), Владимир Раутбарт (Шапокляк), Тамара Дмитриева (Галя).
Легендарный детскийфильм «Крокодил Гена» содержит в себе несколько интересных фактов, о которых должен знать и взрослый, и ребенок. Например, дворника, который работает в фруктово-овощном магазине, ранее можно было встретить в мультфильме Качанова «Потерялась внучка», что вышел в 1966 году. Нельзя не сказать и о том, что Япония в 2010 г. выпустила кинокартину «Крокодил Гена», которая в точности повторяет русский оригинал.
Мультфильм является одним из самых любимых в каждой семье. Его не сравнить с нынешними фильмами, где царят жестокость и злодейство. Сцены наполнены добром и юмором. Мультик можно смотреть годами и он не надоест. Кто-то любит Чебурашку, кто-то Гену, а кто-то и Шапокляк. В любом случае, дети при просмотре учатся добрым поступкам, а взрослые вспоминают свою молодость. закрыть
Жил-был в королевстве, которым правил принц Лимон, мальчишка из лукового семейства. Звали его Чиполлино ("луковка"). И если этот храбрый и дерзкий мальчишка дальше
Жил-был в королевстве, которым правил принц Лимон, мальчишка из лукового семейства. Звали его Чиполлино ("луковка"). И если этот храбрый и дерзкий мальчишка попадался на глаза сильным мира сего, им поневоле приходилось спасаться бегством - от лука даже принцы плачут!
Чиполлино был парень не промах и умел постоять за себя и своих друзей. А к чему это привело, рассказывает мультипликацинный фильм "Чиполлино", созданный по мотивам книги Джанни Родари. закрыть
У мультфильма «Ивашка из Дворца пионеров» (1981 год) есть прямая связь с киносказкой «Новогодние приключения Маши и Вити», которая была снята в 1975-м дальше
У мультфильма «Ивашка из Дворца пионеров» (1981 год) есть прямая связь с киносказкой «Новогодние приключения Маши и Вити», которая была снята в 1975-м году. Ваня и Витя удивительно похожи – оба носят очки, прекрасно разбираются в технике, оба усмирили Кощея с помощью магнита, а против Кота выпустили механическую мышь. Работали над этими проектами разные авторы: «Новогодние приключения» выпустили в свет режиссёры И. Усов и Г. Казанский, а историю про Ивашку – режиссёр Г. Сокольский. Но интереснее всего то, что имя главного героя связывает мультик с ещё одним кинематографистом, снявшим мультфильм под названием «38 попугаев» – Иваном Ефимцевым.
Народные сказки на новый лад
Даже думать не мог Ваня Ефимцев, отправляясь в свой любимый Дворец пионеров, чем закончится для него сегодняшний поход. Он сидел и мастерил радиоуправляемую машинку, а в это время над городом кружили гуси-лебеди. Те самые злые птицы из сказки, которые прислуживали Бабе-яге. Вздумала старуха сытно пообедать вместе со своими гостями, а понадобился ей для этого мальчишка, упитанный и воспитанный. Увидели гуси-лебеди в окно юного Ивана, подхватили его и унесли в лесную чащу.
Заказчицу совершенно не смутило то, что мальчуган назвался пионером и вёл себя бойко, не расставшись с полным рюкзачком. Старуха загнала его в чулан, закрыла дверь на задвижку и улеглась выспаться перед гостями. А Ваня, услышав её храп, быстро перепилил деревянную задвижку лобзиком и намертво примотал Бабу-ягу к печи изолентой. Самое время было бежать, но по лесной тропинке к избушке на курьих ножках уже шагал Кот-баюн, усыпляя по пути всех птичек своим смертоносным взглядом из-под чёрных очков. Зловеще захихикала на печи связанная людоедка, но увидев гостя в окно, Ваня быстро сообразил, как с ним справиться. Заткнул болтливой бабке рот баранкой и выпустил против Кота радиоуправляемую мышь.
У Баюна голова пошла кругом: как ни стрелял он глазами в проворную мышь, жертва и не думала засыпать, а нагло наматывала вокруг него круги. Сидящий за печкой Ваня антенной управлял её движениями. В конце концов, мышь рванула в чулан, Кот-баюн – за ней, а Ефимцев мгновенно закрыл дверь на задвижку. С печки снова послышался торжествующий скрипящий голос старухи: «Вот придёт Кощей, он тебе покажет! В капусту изрубит!» Чтобы хозяйка избушки не предупредила приятеля, Ваня «угостил» её яблоком, а сам мгновенно соорудил из металлической подковы магнит и повесил его над дверью. Кощею в его стальных доспехах пришлось несладко – он намертво «прилип» к потолку, а освободившись чудом, удрал без оглядки. Но самая печальная участь ждала Змея Горыныча, который прилетел последним…
Роли исполняли
Мультфильм «Ивашка из Дворца пионеров» получился увлекательным не только благодаря творчеству художников, создавших образную и динамичную сказку, но и актёров, озвучивших персонажей. Ефимцев говорит голосом Светланы Харлап, Кощея озвучил Гарри Бардин, а говорливую неугомонную Ягу – Ефим Кациров. закрыть
Мультфильм народного артиста СССР, режиссёра Льва Атаманова «Снежная королева» – советская полнометражная кинолента, снятая по сказке Ганса Христиана дальше
Мультфильм народного артиста СССР, режиссёра Льва Атаманова «Снежная королева» – советская полнометражная кинолента, снятая по сказке Ганса Христиана Андерсена. Этот анимационный фильм, созданный в Советском Союзе, был очень популярен за границей. В Соединённых Штатах 60-70 годов ХХ века без него практически не обходился ни один Новый год. Он был тепло принят во Франции, Италии, Англии, Польше, Японии, Марокко и многих других странах.
Накануне испытаний
Когда неразлучные Кай и Герда, сидя на кухне перед тёплым камельком, слушают сказку бабушки о холодной и бесчувственной Снежной королеве, замораживающей всё живое и способной отнять у людей их тёплые человеческие чувства, они даже догадаться не могут, что кто-то может слышать их комментарии по поводу своих впечатлений об этом. Они тем более не подозревают, что в их жизни наступил переломный момент.
Ещё совсем немного, и добрый весёлый Кай станет тем, у кого будет пытаться отнять человечность бесстрастная повелительница снежных бурь и ледяных ветров, а расстроенная его исчезновением подружка примет решение найти его где бы то ни было. С мужеством и решительностью взрослого человека юная Герда отправится в долгий путь на Север, полный опасных приключений, неожиданных поворотов судьбы и встреч с самыми разными людьми и животными.
Поиски Кая
Она встретит в пути забавных придворных ворон Карла и Клару, а потом подружится с прекрасной и доброй Принцессой, которая захочет ей помочь, ещё попадёт в плен к разбойникам и сумеет уговорить дочь их атаманши отпустить её, потому что её лучшему другу нужна помощь. Могучий и бесстрашный Северный Олень станет её спутником среди бескрайних вечных снегов и найдёт путь в ледяной дворец Снежной Королевы. Вот только разысканный в конце этого длинного и почти бесконечного путешествия Кай не узнает свою маленькую Герду…
Особенности картины:
• музыка Артемия Айвазяна в исполнении оркестра;
• одобрение международных конкурсов первого десятилетия ХХI века. закрыть
Веселый рисованный детектив «Следствие ведут Колобки» стал мультипликационной пародией на советский сериал «Следствие ведут ЗнаТоКи». В главной роли братья дальше
Веселый рисованный детектив «Следствие ведут Колобки» стал мультипликационной пародией на советский сериал «Следствие ведут ЗнаТоКи». В главной роли братья Шеф и Коллега – забавные круглобокие персонажи, отправившиеся на поиски большого слона, который пропал из местного зоопарка. В основу фильма положен рассказ Эдуарда Успенского.
Расследование братьев, подражающих Шерлоку Холмсу и доктору Ватсону, выводит их на след международного преступника Карбофоса.
Похититель уже готовится сесть в самолет и предъявляет поддельные документы на провоз Балдахина – именно так зовут слоника. Колобки предотвращают отлет бандита, сманив животное вкуснейшим рыбьим жиром. Видя это, прислужник Карбофоса раскаивается в том, что помогал ему, встает на сторону справедливости и уничтожает бывшего начальника, стреляя присосками.
Озвучивание мультфильма
Свой голос основным антагонистам, а также директору зоопарка и сторожу подарил Станислав Федосов. За Шефа говорит Леонид Броневой, а в продолжении – Михаил Евдокимов. Коллега говорит голосом Алексея Птицина.
Успех и продолжение
Необычный мультфильм стал явлением для перестроечного кино. В 1987 году создатели фильма – режиссер Александр Татарский и сценарист Эдуард Успенский – получили награду международного кинофестиваля «Золотой Кукер», прошедший в Варне.
В последующие годы было снято еще несколько серий «Колобков», ставших невероятно популярными. Коллега и Шеф стали персонажами анимационного сериала «Братья Пилоты», который выходил в 1995-1996 годах на студии «Пилот». В 1998 году режиссер получил Госпремию РФ за создание этой серии.
В 3D-формате они вели передачу «Чердачок Фруттис», а после – «Академию собственных Ашибок», рассчитанную на подросшую аудиторию, которую волнуют уже далеко не детские вопросы.
Творческая эстафета
До Александра Татарского экранизацией повести Э. Успенского про Колобков занялись в «Экране», в результате чего на свет появились 2 серии кукольного мультфильма «Следствие идут Колобки», правда, выглядели его персонажи совсем не так, как в рисованном фильме. Создателем образов Шефа и Коллеги является Игорь Ковалев, создавший также страуса из популярного мультфильма про крылья, ноги и хвосты. Он и подложил в «Следствие...» пасхальное яйцо – можно заметить этого страуса в зоопарке, откуда был похищен слон. Затем Игорь занялся работой над российским сериалом «Алиса знает, что делать» про Алису Селезневу – знаменитую героиню книг Кира Булычева.
Начиная с 1997 года, в течение 10 лет вышли 8 компьютерных игр в жанре платформера, главными героями которых стали неутомимые Колобки. Игры разработали с разрешения правообладателя образов Игоря Ковалева в компании PIPE Studio. закрыть
Мультфильм «Мешок яблок» был создан режиссёром В. Бордзилоским в 1974 году по одноимённой сказке В. Сутеева. Некоторые выражения из этого светлой рисованной дальше
Мультфильм «Мешок яблок» был создан режиссёром В. Бордзилоским в 1974 году по одноимённой сказке В. Сутеева. Некоторые выражения из этого светлой рисованной киноленты первые зрители, давно ставшие взрослыми, помнят и теперь. История рассказывает о дружбе и взаимовыручке и воспринимается как прекрасный подарок для просмотра с маленькими детьми.
Лесное путешествие
Добрый Заяц решил отправиться в путь для того, чтобы найти что-нибудь съедобное для своего большого семейства. Он вышел на берег озера и увидел на другом берегу большую яблоньку с красивыми и вкусными красными яблоками. Дома у Зайца – пять голодных детей, поэтому он собирает плоды.
С огромным мешком яблок ушастый путник отправляется обратно, но его дорога не будет слишком простой. Совсем скоро он встречает Медведя, который хочет попробовать яблочки. Подельчивый Заяц с удовольствием угощает дядюшку. Чуть погодя он встречает бельчат и тоже награждает их яблоками. На пути отца семейства возникает и Ёжик, которому зайка надевает яблочки на колючки. И слепого крота Заяц угощает свежими фруктами. Мешок с яблоками быстро пустеет, но Заяц не задумывается об этом. Одновременно с этим дети Зайца грустно сидят дома в ожидании ужина. Но их папа не приносит гостинцев: в конце его пути коварная Ворона сделала дырку в мешке, и остатки яблок пропали. Уже почти возле дома, вечером, Заяц увидел, что мешок совершенно пуст, там не сохранилось ни одного яблока.
Бесстрашие
Стало темнеть. Должна была начаться страшная гроза. Но Заяц рискует возвратиться в лес, чтобы снова наполнить мешок. Рядом с заветным деревцем он увидел дремлющего Волка, который неожиданно пробудился и, разумеется, захотел проглотить Зайца. Находчивому косому удалось перехитрить хищника и попасть домой, где ему пришлось рассказать собственным деткам, сыночкам и любимой лапочке-дочке, что ему не удалось принести им чего-нибудь съестного. Но ребята не остались голодными: в ответ на доброту их кормильца обитатели леса, с которыми без колебаний поделился Заяц, принесли его деткам мёд, морковку, капусту и другие гостинцы. На следующее утро семейство зайцев устроило весёлое торжество.
Мультфильм «Мешок яблок» поможет вашим детям узнать, что не только к близким следует относиться внимательно: одарить и получить в ответ благодарность можно от каждого.
Спустя четыре года после премьеры появилось продолжение истории под названием «Дед Мороз и серый волк». закрыть
Кинолента «Осторожно, обезьянки!» – мультфильм по сценарию Г. Остера, рассказывающий о приключениях непоседливых обезьянок. Музыкальное оформления для дальше
Кинолента «Осторожно, обезьянки!» – мультфильм по сценарию Г. Остера, рассказывающий о приключениях непоседливых обезьянок. Музыкальное оформления для фильма было создано группой «Машина времени».
Обезьянки не могут усидеть на месте ни одной минуты. Их мама, несмотря на свою расторопность и трудолюбие, не успевает следить за ними и одновременно заниматься стиркой их вещей. Рядом с ней сидит сынок и спокойно попивает молочко из бутылочки. Молоко быстро заканчивается, и мама вместе с малышом отправляется за новой партией. В спешке она не замечает остальных детей, которые прячутся в коляске.
Неугомонные шалунишки
Выбравшиеся из зоопарка обезьянки хотят вкусить все радости свободной жизни. Они покидают коляску и начинают повторять за людьми их действия. Им понравилось, как садовник стрижет траву, и дождавшись, пока он захочет отдохнуть, зверята начинают подстригать живую изгородь его ножницами. Вместе с травой они задевают и верхние пучки волос садовника. Подоспевшая к этому времени мать извиняется за детей и предлагает отдать садовнику вместо потерянных волос свой хвостик. Садовника вполне устраивает такой обмен.
Наигравшись с ножницами, обезьянки обращают свое внимание на женщину, безуспешно пытающуюся починить свою машину. Озорники полностью её разбирают и из нужных им деталей составляют велосипед. Обезьяна-мать забирает у детей детали от «Москвича» и чудесным образом собирает из них шикарную «Волгу».
Но неугомонные дети уже нашли себе новое занятие: они находят краски и кисти и закрашивают стену ремонтируемого дома вместе с окном. Мать не успевает догнать своих детей, но всё же отмывает закрашенное окно и продолжает погоню.
Награда за спасение
Пробегая мимо реки, мать с детьми видят тонущего парня с большой картонной коробкой и общими усилиями вытаскивают его из воды. Благодарный парень открывает коробку и достает из неё телевизор, который передает обезьяньему семейству.
Обезьянки снова в зоопарке. Малышу теперь надолго хватит молока, ведь теперь он пьет его не из бутылочки, а из бочки. Остальные в это время внимательно смотрят футбол, благодаря чему мать может хоть немного отдохнуть.
Фильм показывался на многих российских каналах и по центральному телевидению СССР. Мультик «Осторожно, обезьянки!» был включен в передачу «Спокойной ночи, малыши!». На восемнадцатом всесоюзном съезде в Минске проект «Осторожно, обезьянки!» был признан лучшим детским мультипликационным фильмом. закрыть
Опрометчивый поступок одного из героев фильма "Чучело", Димы Сомова, подставляет весь шестой класс, в котором он учится. Ребята сбежали с урока, чтобы дальше
Опрометчивый поступок одного из героев фильма "Чучело", Димы Сомова, подставляет весь шестой класс, в котором он учится. Ребята сбежали с урока, чтобы пойти в кино, и Дима выдал их классной руководительнице, Маргарите Ивановне. В наказание та отменяет поездку в Москву, которую с нетерпением ждал весь класс.
Маргарита Ивановна не догадывается, до какой степени жестокости могут дойти ее разгневанные ученики. Чтобы наказать виноватого, они готовы даже на имитацию казни. Но беда еще и в том, что расплачивается за содеянное не Дима Сомов, а влюбленная в него Лена Бессольцева, новенькая ученица класса, которую за глаза прозвали "чучелом". Оказавшись один на один с мстительными ровесниками, Лена проявляет невероятное мужество: вину Димы она взяла на себя, надеясь, что он признается в своем проступке. Но дело заходит слишком далеко.
Роль Лены Бессольцевой принесла международную славу Кристине Орбакайте: юная актриса сумела сыграть пронзительно и искренне. Фильм "Чучело" был удостоен Государственной премии СССР (1986 год). закрыть
Фильм «Калина красная» – последняя работа великого мастера Василия Шукшина. Кинолента, выпущенная в марте 1974 года, сегодня считается классикой. Поднятая дальше
Фильм «Калина красная» – последняя работа великого мастера Василия Шукшина. Кинолента, выпущенная в марте 1974 года, сегодня считается классикой. Поднятая в картине тема – любовь, жизнь после падения, простота человеческих ценностей – не ушла в прошлое.
Приговор
Матерый вор-рецидивист Егор Прокудин вышел из колонии строгого режима. В тюрьме он вел переписку с простой, но красивой женщиной, синеглазой Любашей. Познакомившись с родителями Любы, Егор начинает более пристально присматриваться к своей избраннице. Спокойная, истинно русская женщина привороживает Прокудина. Егору понадобилось время, чтобы привыкнуть к новой свободной жизни, узнать волю с ее положительной стороны.
Он рвет отношения с преступниками, бросает свою бывшую любовницу в городе и остается жить и работать в деревне.
Но с этим не хотят мириться те, кто считает себя хозяевами Егора. Бандиты решают избавиться от того, кто слишком много знает…
Признание
Кинолента «Калина красная» завоевала главный приз на фестивале всесоюзного значения в г. Баку в 1974 году. Еще один приз был присужден к/ф «Калина красная» на фестивале «Варшавская весна» в номинации «Лучший иностранный фильм».
Удивительно, но гонорар за фильм составил всего 2000 рублей за сценарий и 2250 рублей за режиссуру, хотя в те дни такая сумма считалась большой. закрыть
Комедия «Гусарская баллада» – патриотический музыкальный фильм Эльдара Рязанова о бравой кавалеристке Шурочке, отправившейся на войну с французами и нашедшая дальше
Комедия «Гусарская баллада» – патриотический музыкальный фильм Эльдара Рязанова о бравой кавалеристке Шурочке, отправившейся на войну с французами и нашедшая там свою любовь. Картина снималась в 1962 году к юбилею войны с Наполеоном. Сценарий для фильма Александр Гладков написал на основе собственной пьесы 1940 года «Давным-давно», которую неоднократно ставили во многих театрах необъятного Советского Союза, а в 1962 году сняли фильм.
Юная Александра (Лариса Голубкина), а для всех просто Шурочка, скучает на балу, организованном ее дядей майором Азаровым (Виктор Кольцов) в честь ее 17-летия. На бал приглашен и названный жених юной прелестницы Дмитрий Ржевский (Юрий Яковлев), известный своей фривольностью и любовью к слабому полу. Когда-то давно она заочно была помолвлена с поручиком.
Зная репутацию этого донжуана, Шура совсем не хочет пасть очередной жертвой его прекрасных глаз, поэтому в момент первой встречи ведет себя до тошноты жеманно и слащаво. Тем более что она уже имела «счастье» общаться с ним в костюме молодого корнета. Ржевский, представлявший себе ее именно такой, ищет повода побыстрее сбежать от невесты. И повод находится — посетители и организаторы бала получают страшное известие о нападении на Россию Наполеона. Поместье Азаровых тут же пустеет.
Шурочка, воспитанная скорее как мальчик, нежели жеманная девица, принимает сложное решение покинуть престарелого дядюшку и отправиться в действующие войска, чтобы служить и, если нужно, отдать свою жизнь за Родину. Сопровождать сумасбродную девушку вызывается ее слуга Иван (Николай Крючков).
Тайна сорвиголовы
Шурочка, умеющая превосходно держаться в седле и стрелять, попадает в партизанский отряд и исправно служит, не выдавая никому свою истинную сущность. Зимой она встречает поручика, который, несмотря на большую слабость к прекрасному полу, не узнает в ней девушку и даже вызывает на дуэль.
Личность девушки случайно раскрывает предводитель русских войск фельдмаршал Кутузов (Игорь Ильинский), однако вопреки ее ожиданиям прощает Шурочку, Вручает награду за проявленный героизм и наставляет носить мундир с честью. Получив официальное разрешение оставаться в гусарском отряде, Шурочка продолжает службу и по случайности попадает в свой родной дом, куда сюжетные линии приводят и остальных героев фильма.
Популярность фильма
Картина «Гусарская баллада» стала классикой советского кино, слова героев «растащили» на цитаты, а песни, в особенности «Давным-давно» и «Колыбельная Светлане», положенные на музыку Тихона Хренникова, стали народными. закрыть
В советской комедийной драме Эльдара Рязанова «Старики-разбойники» задействованы такие мэтры советского кинематографа, как Евгений Евстигнеев, Юрий Никулин, дальше
В советской комедийной драме Эльдара Рязанова «Старики-разбойники» задействованы такие мэтры советского кинематографа, как Евгений Евстигнеев, Юрий Никулин, Андрей Миронов, Ольга Аросева и другие.
Попробовать нужно все
Детектив Николай Мячиков (Юрий Никулин) уже не молод, но все же на пенсию выходить не собирается. Однако начальник отдела Федор Федяев (Евгений Бурков) сам отправляет Николая на заслуженный отдых. Официальной причиной увольнения значится тот факт, что Мячиков за последние два года не раскрыл ни одного дела. Но если копнуть поглубже, выясняется, что дело вовсе не в нераскрытых делах. Просто Федяев хочет освободить место в отделе для своего протеже Юрия Проскудина (Андрей Миронов). Проскудин не отличается особой прозорливостью, интеллектом не блещет, однако он молод, и этот факт для Федяева перевешивает многоопытность такого ветерана, как Мячиков.
Валентин Воробьев (Евгений Евстигнеев), тоже пенсионер и по совместительству лучший друг Мячикова, предлагает Николаю провернуть небольшую аферу: совершить громкое преступление, а потом самим же его и раскрыть. Федяев поймет, что Мячиков еще может приносить пользу родной милиции, и не станет его увольнять.
Сказано – сделано. Не без труда, не без курьезных происшествий, но все же удалось друзьям украсть одно из полотен Рембрандта прямо из музея. Друзей заметили, однако приняли за реставраторов, после чего они унесли картину в укромное место. Но вот беда: прошло время, а картины так никто и не хватился, ведь все думают, что она действительно на реставрации. В итоге пришлось горе-преступникам вернуть полотно на место.
Срыв эксперимента
Неудачной получилась афера, но, по крайней мере, героев хотя бы не поймали. Воробьев, однако, не унывает и предлагает новый план: обокрасть соседку Мячикова, коллектора Анну Павловну (Ольга Аросева), а затем вернуть деньги в целости и сохранности, тем самым обретя признание и сохранив Николаю его место в правоохранительных органах.
И опять незадачливые «старики-разбойники» провалили дело. Скрыв свое лицо, Мячиков успешно забирает деньги у коллектора, уходит от преследования и прячется в подворотне. А там, надо же такому случиться, он сталкивается с настоящим грабителем, который забирает у пенсионера все до копейки.
В итоге честный детектив решает вложить свои собственные деньги и вернуть их владельцам. Продав все что можно, Николай все равно не может собрать нужную сумму, но ему выручает Валентин, отдав детективу все свои сбережения. Вот. вроде бы, и конец: осталось лишь вернуть деньги. Однако самое главное испытание у Мячикова еще впереди. закрыть
Герой криминальной драмы «Игла» режиссера Рашида Нугманова – кочегар Моро (Виктор Цой), большую часть времени проводящий в подпольных клубах, где выступает дальше
Герой криминальной драмы «Игла» режиссера Рашида Нугманова – кочегар Моро (Виктор Цой), большую часть времени проводящий в подпольных клубах, где выступает с рок-концертами со своей группой. Чтобы заработать побольше денег, Моро соглашается на предложение Спартака (Александр Баширов) организовать бой без правил, за который он получит больше, чем за 2 года в кочегарке. Моро выигрывает, но в самый кульминационный момент на место боя наводят омоновцев, и все участники оказываются повязанными.
Чтобы забрать свои честно отработанные в бою деньги, герой «Иглы» отправляется в казахскую столицу к Спартаку, которого охраняет телохранитель (Дмитрий Мишенин). Решив свою проблему и получив со Спартака слово отдать заработанное, Моро решает остановиться у одноклассницы, которая по старой памяти была отличницей, спортсменкой, комсомолкой.
Ценой крови
Реальность оказывается куда более жестокой. Дина (Марина Смирнова) стала зависима от наркотиков и превратила свою квартиру в притон. В сердцах парень забирает девушку на Аральское море, чтобы там подлечить ее и отвадить от наркотиков. Дине и правда становится лучше, но когда они приезжают в Алма-Ату, все возвращается на круги своя.
Моро опять идет к Спартаку за долгом и, наконец, забирает деньги. Потом, видя, что Дине только хуже, герой объявляет войну наркоторговцам. Первым под руку попадается хирург больницы Артур (Виктор Мамонов), в которой девушка работает медсестрой. Именно он подсадил одноклассницу Моро на иглу и заставил ее хранить у себя запрещенные вещества. В очередной раз придя за партией, хранящейся у Дины, хирург встречается с Моро, который заставляет забрать все.
Чтобы отомстить другу своей подопечной, Артур уничтожает все наркотики и натравливает на Моро заказчиков партии, обставляя все так, будто тот присвоил их себе. Подосланные к нему бандиты бесславно получают тумаков, из-за чего заказчики идут на крайние меры, подсылая Моро убийцу.
Признание
В 1989 году исполнитель главной роли Виктор Цой был признан актером года по версии журнала «Советский экран», сам же фильм оказался одним из самых успешных в прокате — за 11 месяцев его посмотрели 14,5 миллионов человек. Из советских лент, шедших тогда на экране, его обогнала только «Интердевочка».
В 2010 году вышла драма «Игла Remix», снятая тем же режиссером. Она продолжает тему, начатую в фильме 1988 года, и включает в себя большую часть материала, вошедшего в первую картину. В дополнение к ним режиссер отснял сцены с Александром Башировым, Виктором Мамоновым и некоторыми другими актерами оригинала. Эпизоды, в которых по сценарию должен быть задействован Виктор Цой, были нарисованы студией Doping-pong. закрыть
4 из 152
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...