(' Русский кинематограф имеет богатую историю, начиная с первых фильмов, снятых в конце 19 века. Он прошел через различные этапы развития, от немого кино до современных фильмов высокого качества.
В начале 20 века русский кинематограф был одним из самых развитых в мире. Известные режиссеры, такие как Сергей Эйзенштейн и Всеволод Пудовкин, создали некоторые из самых влиятельных фильмов в истории кино, такие как "Броненосец «Потёмкин»" и "Октябрь". Эти фильмы отличались инновационным подходом к монтажу и использованию символических образов.
В советскую эпоху кинематограф стал средством пропаганды и идеологического воздействия. Фильмы, такие как "Иван Грозный" Эйзенштейна и "Солярис"Андрея Тарковского, стали классикой мирового кино и продолжают влиять на современных режиссеров.
После распада Советского Союза русский кинематограф столкнулся с трудностями, но в последние годы он начал восстанавливаться. Современные российские фильмы получают признание на международных фестивалях и набирают популярность внутри страны. Режиссеры, такие как Андрей Звягинцев и Кирилл Серебренников, создают фильмы, которые отражают современные проблемы и вызывают обсуждение.
В целом, русский кинематограф является важной частью культуры и искусства России. Он продолжает развиваться и вносить свой вклад в мировое кино.
\nПри выборе кино многие смотрят на сайтах подборку популярных премьер, которые могут относиться к разным жанрам. В список входят наиболее запоминающиеся и интересные фильмы последних и прошлых лет. На популярность среди зрителей влияют прежде всего особенности сюжета: с каждым годом режиссерам становится всё сложнее придумывать новые истории и подбирать актеров, которые смогут воплотить в жизнь все авторские задумки. \n
\nОсобенно трудно удерживать зрительский интерес в сериалах. Они имеют свою публику с определенными предпочтениями. К популярным жанрам можно отнести боевики, фэнтези и детективы. Они занимают лидирующие позиции в зрительских рейтингах на большинстве сайтов. Многие пользователи выбирают кино по отзывам уже посмотревших фильм. Но при этом необходимо учитывать субъективность мнений других людей. Один и тот же фильм может получать низкие и высокие оценки у разных зрителей.\n
\nКинонавигатор минимизирует риск выбора не той кинокартины. Сервис предлагает кино из рекомендованных новинок и уже известных интересных фильмов на основании анализа ваших же оценок. В таком случае влияние субъективной информации удается практически полностью исключить. На сайте также вам будет предложен список ресурсов, где можно смотреть интересующие фильмы, сериалы онлайн и бесплатно.\n
\n
', '')
Чтобы выбрать популярные русские фильмы 70-х,
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные русские фильмы 70-х
по вашему вкусу
среди тех
355 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Простой советский инженер создает машину времени. Возникающая после этого сумасшедшая путаница втягивает в небывалый круговорот событий множество самых дальше
Простой советский инженер создает машину времени. Возникающая после этого сумасшедшая путаница втягивает в небывалый круговорот событий множество самых разных людей.
Когда чудо-механизм заработал, открылся временной тоннель, который вел прямо в палаты Ивана Грозного. Из-за неизбежной суматохи и погони за «демонами» устройство было испорчено. Но вор-домушник Жорж Милославский и управдом Бунша, случайно оказавшиеся в квартире Шурика, уже переместились в XVI век, а великий государь Иван Васильевич меняет профессию, становясь то ли управляющим домом, то ли актером кино. Изобретателю Тимофееву необходимо срочно решать проблему. Комедия создана по мотивам пьесы Михаила Булгакова. закрыть
Три захватывающие истории, которые объединяет общий герой — находчивый оптимистичный студент. Для молодого человека не существует авторитетов, он добр, дальше
Три захватывающие истории, которые объединяет общий герой — находчивый оптимистичный студент. Для молодого человека не существует авторитетов, он добр, умен, отзывчив и немного наивен.
«Операция „Ы“ и другие приключения Шурика» начинается с новеллы, в которой наглец, хам и мелкий уголовник Федя, получив 15 суток за хулиганство, отрабатывает провинность на стройке, а его напарником становится главный герой. Во второй истории Александр знакомится с очаровательной девушкой Лидой и, оказавшись у нее дома, понимает, что это непостижимым образом происходит не в первый раз. В третьем кинорассказе юноша мешает планам горе-грабителей. закрыть
Комедийная история из жизни контрабандистов. Когда примерный сотрудник предприятия «Гипрорыба» Семен Семеныч Горбунков за отличный труд был удостоен путевки дальше
Комедийная история из жизни контрабандистов. Когда примерный сотрудник предприятия «Гипрорыба» Семен Семеныч Горбунков за отличный труд был удостоен путевки на лайнер и отправился в заграничный круиз, он и не подозревал, что невольно станет участником тщательно продуманной аферы.
Его соседом по каюте оказался милый и очень обходительный Геша, с которым Семен Семеныч очень сдружился, не догадываясь, что тот — контрабандист. У Геши миссия — забрать бриллианты в Стамбуле у своих людей и нелегально провезти их в СССР. Но случилось так, что место афериста занял Горбунков, в итоге вернувшийся в родные края с «бриллиантовой» рукой... закрыть
Картина «Джентльмены удачи» считается одной из самых популярных комедийных лент советского кинематографа, о чём свидетельствуют многочисленные крылатые дальше
Картина «Джентльмены удачи» считается одной из самых популярных комедийных лент советского кинематографа, о чём свидетельствуют многочисленные крылатые фразы, используемые в обиходе. Активное использование тюремной лексики в фильме чуть было не поставило крест на кинопрокате, но посмотревший комедию генсек коммунистической партии Леонид Брежнев дал добро на выпуск фильма.
Дорогая находка
Сюжет связан с бесценным золотым шлемом, обнаруженным на раскопках в Средней Азии и принадлежавшим, по мнению археологов, самому Александру Македонскому. Трое преступников во главе с матёрым уголовником по кличке Доцент похищают шлем, а вскоре попадаются милиции. Не обнаружив у них «товар», милиция решает обратиться за помощью к заведующему детским садом Евгению Трошкину, который внешне – вылитый Доцент. В итоге этот добрейшей души человек, пройдя краткий курс воровской этики, отправляется в одну из колоний Средней Азии, где отбывают наказание подельники Доцента.
Подмена
Воспользовавшись своим сходством с главарём шайки и вооружившись легендой о частичной потере памяти, Трошкин должен будет вызнать у Хмыря и Косого, где спрятан украденный шлем. Однако осторожный Доцент не поделился с соучастниками своими планами, и поэтому всё, что они могут сделать, это попытаться вспомнить какие-нибудь детали непосредственно в Москве. Милиция подстраивает им побег, и вся компания, прихватив с собой присоединившегося к ним заключённого Василия Алибабаевича, приезжает в Москву. Возя Хмыря и Косого по столице, Трошкин постепенно выявляет круг общения Доцента. Однако расколоть сообщников бандита и выйти на заветный шлем оказывается не так-то просто…
Замысел
Примечательно, что сценарий в процессе подготовки к съёмкам претерпел существенные изменения. Согласно первоначальному плану, некий сотрудник милиции противостоял банде опытных мошенников, которых должны были сыграть Юрий Никулин, Ролан Быков, Савелий Крамаров и Андрей Миронов. По ряду причин большинство из них не смогли принять участие в съёмках, после чего сюжет был серьёзно переработан, а из мошенников в сценарии остался лишь Косой. Этот персонаж, кстати, позже возник в совершенно другом фильме – картине «Настя», которую снял сценарист к/ф «Джентльмены удачи» – Георгий Данелия.
Крылатые словечки
Многие фразы героев картины настолько полюбились зрителям, что «пошли в народ». Их часто цитируют и сегодня, спустя много лет после выхода картины. Одна из них пересказывается чаще других: «Всё! Кина не будет! Электричество кончилось». закрыть
Интеллигент Шурик, герой фильма Леонида Гайдая «Операция «Ы», и представить себе не мог, в какую невероятную историю попадет, отправившись на Кавказ собирать дальше
Интеллигент Шурик, герой фильма Леонида Гайдая «Операция «Ы», и представить себе не мог, в какую невероятную историю попадет, отправившись на Кавказ собирать местный фольклор. Ему довелось ознакомиться с полным набором кавказских традиций и обычаев, от знакомства с тостами до кражи невесты.
Во время своей поездки молодой человек встречает красавицу Нину и влюбляется в нее. Но почти сразу же из-за своей наивности Шурик оказывается втянут в невероятные события, связанные с похищением девушки. Они послужили началом невероятной истории кавказской пленницы или новых приключений Шурика. закрыть
В годы войны взрослели быстро. Вчерашние «желторотики», только что вышедшие из летных училищ, спустя непродолжительное время уже были «стариками» и на дальше
В годы войны взрослели быстро. Вчерашние «желторотики», только что вышедшие из летных училищ, спустя непродолжительное время уже были «стариками» и на своих крылатых машинах отправлялись в бой.
«Поющая эскадрилья» борется с врагом за небо Украины. Возглавляет ее легендарный человек — капитан Титаренко. За любовь к музыке все зовут его Маэстро. Но первым делом нужно победить врага, нарушившего покой родной земли, и вчерашние школьники рвут штурвал на себя. В фильме «В бой идут одни старики» актер Леонид Быков исполнил свою давнюю мечту — попробовал себя в роли летчика (в училище будущую звезду советского кинематографа не взяли из-за маленького роста). закрыть
Плюшевый медведь Винни-Пух далеко не сразу стал одним из самых знаменитых персонажей детской литературы. Сначала он был обычной мягкой игрушкой, названной дальше
Плюшевый медведь Винни-Пух далеко не сразу стал одним из самых знаменитых персонажей детской литературы. Сначала он был обычной мягкой игрушкой, названной в честь медведицы Виннипег из британского зоопарка. Плюшевый Винни принадлежал мальчику по имени Кристофер Робин, сыну английского писателя Алана Милна. Придумывая всякие забавные истории, героями которых были Кристофер и его игрушки, писатель в итоге решил оформить их в виде книги. И не прогадал: рассказы про медведя с опилками в голове и его друзей ждал феноменальный успех.
От книги до мультфильма
Советский читатель познакомился с этими замечательными историями в переводе поэта и писателя Бориса Заходера. А в 1968 году на экраны вышел первый мультипликационный фильм «Винни-Пух». Здесь этот персонаж обрёл свои черты и стал поистине народным героем. Во многом это случилось за счёт бесподобной озвучки актёра Евгения Леонова. Песни и многие реплики из этого мультфильма люди с удовольствием цитируют до сих пор. Интересно, что для озвучивания медведя режиссёр Фёдор Хитрук перепробовал много актёров и долго не мог найти подходящий вариант. Но когда звукорежиссёр предложил ускорить запись с голосом Леонова, попадание оказалось стопроцентным!
Анимация
В поисках решения для художественного оформления фильма были использованы необычные яркие рисунки для фонов, которые как будто бы были изображены детьми. В то же время плавные цветовые переходы, наблюдаемые в рисунках героев, являются достаточно передовым приёмом для своего времени.
Действие фильма происходит не в игрушечном мире, а в настоящем лесу, и по этой причине здесь сценаристы решили обойтись без Кристофера Робина. В первой серии происходит наше знакомство с Винни-Пухом, которому, в свою очередь предстоит познакомиться с подозрительными пчёлами.
Распевая свои знаменитые песенки, Винни-Пух идёт по лесу, пока не натыкается на высокий-превысокий дуб, на вершине которого находится пчелиный улей. Немного поразмыслив, он лезет вверх по дереву, чтобы добыть мёд, но терпит неудачу. Тогда Винни-Пух решает обратиться за помощью к своему другу Пятачку, дом которого украшает загадочная вывеска «Посторонним В». Оказалось, что как раз вчера в гостях у Кролика Пятачку подарили два восхитительных воздушных шарика, которые очень могут пригодиться. Прихватив с собой также на всякий случай и зонтик, друзья возвращаются к дереву с ульем. Однако пчёлы не так просты, как казалось на первый взгляд… закрыть
Комедийный фильм по роману Евгения Петрова и Ильи Ильфа о похождениях эксцентричного дуэта — бывшего предводителя провинциального дворянства Кисы Воробьянинова дальше
Комедийный фильм по роману Евгения Петрова и Ильи Ильфа о похождениях эксцентричного дуэта — бывшего предводителя провинциального дворянства Кисы Воробьянинова и авантюриста Остапа Бендера, занятых поисками сокровищ, которые спрятаны в одном из стульев.
Гарнитур некогда принадлежал ныне покойной теще Воробьянинова. Поскольку теперь стулья оказались разделены между разными владельцами, отыскать нужный будет непросто. Вместе с Остапом незадачливый наследник отправляется по следам каждого предмета мебели. За этой парой неотступно следует отец Федор, священник, случайно узнавший о спрятанных в стульях ценностях и вознамерившийся забрать их себе. закрыть
В римской клинике умирает престарелая эмигрантка из России. Прежде кончиной она рассказывает своей внучке, что закопала богатства в бывшем Санкт-Петербурге. дальше
В римской клинике умирает престарелая эмигрантка из России. Прежде кончиной она рассказывает своей внучке, что закопала богатства в бывшем Санкт-Петербурге. Девушка решает найти сокровища, попав в Ленинград, а вместе с ней в СССР отправляются те, кто подслушал слова бабушки пациент со сломанной ногой, итальянский мафиози, два санитара и врач. Если старушка не обманывала, то её ценности хранятся под одним из каменных львов, а таких в Ленинграде великое множество. Необычные туристы привлекают к себе внимание. Чтобы следить за ними, бдительная милиция внедряет к приезжим своего агента Андрея Васильева капитана и сотрудника УГРО. Невероятные приключения итальянцев в России начинаются! закрыть
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают дальше
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают перед его мысленным взором зелёные берёзки и луга, а среди них – красавица Катерина Матвеевна, зазнобушка, с которой он часто разговаривает в мыслях. Кому ещё поведать тоску да рассказать о том, что происходит с ним, Суховым, на дальней стороне?
А испытать главному герою фильма В. Мотыля «Белое солнце пустыни» приходится немало. В самое пекло он натыкается на человека, которого зарыли в песок по самый подбородок. Сухов (А. Кузнецов) привык ничему не удивляться: спокойно поделился с джигитом водой, узнал, что зовут его Саидом, а виноват во всём злодей Джавдет. Бандит ограбил и убил отца Саида, зарыл в песок его самого, и теперь у парня только одна цель – убить мерзавца. Но поскольку Сухов спас ему жизнь, Саид (С. Мишулин) в своих поисках Джавдета решил не забывать и про этого русского, которому он обязан.
Гарем
Чуть позже Сухов встречается с командиром Рахимовым, который охотится за другим бандитом, Чёрным Абдуллой (К. Кавсадзе). Уходя от погони, он бросил в крепости своих жён. Рахимов просит Сухова оказать услугу и доставить этот небольшой гарем в приморский посёлок. Оставив с Фёдором наивного красноармейца Петруху (Н. Годовиков), командир продолжает погоню.
Миссия Сухова закончена: женщины размещены в безопасной крепости, но туда же, по несчастливой случайности, является и Абдулла. Бандиту и его людям хочется уйти за границу со всем награбленным.
Сухов понимает, что боя не избежать. На его счастье, неподалёку живёт начальник бывшей царской таможни, богатырь и пьяница Павел Верещагин (П. Луспекаев). Сухов, лихо прикуривший от выброшенной Верещагиным в окно динамитной шашки, понравился Павлу. Он готов ему помочь, хотя и дал слово жене ни во что не ввязываться.
Сухов вместе с Петрухой минируют баркас, на который претендуют люди Абдуллы. Ему удаётся взять главаря банды в плен, но тот ускользает, убив самую юную из своих жён и накинув её паранджу. Не зная, кто перед ним, к закутанной фигуре обращается Петруха: «Гюльчатай, открой личико!» Абдулла сбрасывает ткань и закалывает парня штыком. Сухов прячет оставшихся женщин в цистерне для горючего, а Верещагин замечает, что на берегу моря суетятся люди Абдуллы и грузят на баркас краденые ценности.
Верещагин поднимается на баркас и отчаянно дерётся с нападающими на него головорезами. На помощь Сухову мчится и Саид. Скоро всё закончится, и если Фёдор уцелеет, то далёкая Катерина Матвеевна получит от него новую весточку…
Работа над фильмом
• Режиссёру картины, Владимиру Мотылю, пришлось выбирать между Георгием Юматовым и Анатолием Кузнецовым, претендовавшим на роль Фёдора Сухова. В результате главного героя сыграл Кузнецов.
• Павел Луспекаев «отдал» своё имя Верещагину, которого изначально звали Александром. Актёр снимался без дублёров, хотя из-за тяжёлой болезни практически не мог ходить без костылей.
• В гареме Абдуллы только три женщины были настоящими актрисами. Остальные не могли посвятить съёмкам нужное время, и им искали замену среди солдат: спасало то, что в кадре эти героини появлялись в парандже.
• Катерину Матвеевну после долгих уговоров сыграла Галина Лучай, редактор студии «Останкино».
• Петруха, к которому прикипел душой таможенник Верещагин, тоже не был актёром: в этом образе увековечил себя слесарь Николай Годовиков.
• «Пустыня» снималась в окрестностях Махачкалы и в Туркменистане. закрыть
Мультфильм «Бременские музыканты» – одна из лучших рисованных сказок, любимая несколькими поколениями зрителей. Яркие образы, юмор, великолепные песни дальше
Мультфильм «Бременские музыканты» – одна из лучших рисованных сказок, любимая несколькими поколениями зрителей. Яркие образы, юмор, великолепные песни и персонажи нравятся и детям, и взрослым.
Сюжет
Большая компания, Осёл, Собака, Кот, Петух и Трубадур, путешествуют по всему свету, по пути развлекая людей цирковыми номерами, танцами и песнями. Так они зарабатывают себе на пропитание. Однажды компания приезжает в большой город, где в роскошном особняке живут Король и Принцесса. Увидев друг друга во время представления, молодые люди влюбляются друг в друга.
Дерзость Трубадура взбесила Короля, и по его приказу стража прогоняет юношу. Но даже за пределами дворца бродячий артист не перестаёт мечтать о том, как заполучить Принцессу в жёны. Ближе к ночи труппа замечает лесной домик разбойников и с помощью розыгрыша выгоняет бандитов в чащу. И Трубадуру приходит в голову гениальная мысль…
Король, покинувший утром свой дворец, едет на прогулку. Внезапно путь ему преграждают разбойники – это переодетые друзья устроили засаду. Охрана в ужасе разбегается, Короля ловят и привязывают к дереву рядом с избушкой и точат ножи. Вдалеке раздаётся песня Трубадура. Это он, единственный и неповторимый, явился спасти Короля. Ворвавшись в избушку, парень с помощью своих зверей устраивает там жуткий грохот, имитирующий драку, а потом появляется на пороге с видом победителя. Враги уничтожены, его величество может спокойно ехать домой.
В награду за свое спасение Король обещает юноше руку и сердце своей дочери. Во дворце устраивают пышную свадьбу, Трубадур и его любимая счастливы. Вот только Осла, Кота, Петуха и Пса, которые так преданно помогали своему «боссу», на праздник не пустили…
Всю ночь они ждали возвращения друга, а на утро тоскливо тронулись с повозкой прочь. Дорожная песня, которая всегда поднимала им настроение, теперь зазвучала уныло. Но Трубадур не забыл своих любимцев. Подав руку жене-Принцессе, он вместе с ней бежит вдогонку повозке…
Озвучивание и музыка
Мультфильм «Бременские музыканты» был снят по мотивам одноименной сказки братьев Гримм. С самого начала озвучивать всех персонажей должны были Олег Янковский, Зиновий Гердт, Зоя Харабадзе, Юрий Никулин, Андрей Миронов, Георгий Вицин, но в результате всех озвучивал только один актер – Олег Анофриев. Это случилось из-за того, что студия записи «Мелодия» была занята на год вперед и возможность для записи появилась только в один из дней в 12 часов ночи. В этот промежуток смог приехать только Олег Анофриев.
Во время записи оказалось, что Принцессу не получится озвучить, потому что партии записаны в колоратурном сопрано. Для озвучивания срочно была приглашена Эльмира Жерздева, одноклассница Геннадия Гладкова. Голос Ослу подарил поэт Анатолий Горохов. закрыть
Юрий Деточкин, главный герой популярного советского фильма «Берегись автомобиля», работает страховым агентом и иногда играет в любительском театре. С дальше
Юрий Деточкин, главный герой популярного советского фильма «Берегись автомобиля», работает страховым агентом и иногда играет в любительском театре. С виду это застенчивый и скромный человек, но тайно от всех он восстанавливает справедливость: ворует машины у нечестных и богатых людей, а вырученные деньги переводит на счёт детских домов. В этом же театре выходит на сцену и следователь, который занимается этими похищениями. Он считает Деточкина (И. Смоктуновский) хитрым и опасным преступником, мечтает его поймать и не знает, что очень часто общается с ним в театре.
Угнать машину спекулянта Самоцветова (А. Миронов) у Юрия получается только с третьего раза. Но на этом трудности не закончились: по дороге в Прибалтику, где он реализует машины, Юра помогает завести милиционеру мотоцикл. Служитель порядка благодарен Деточкину, но вскоре узнает, что его «Волга» краденная. Милиционер пытается догнать «злодея», но его мотоцикл снова глохнет, что дает Юрию возможность оторваться.
На хвосте у «Робин Гуда»
В это время следователь Максим Подберёзовиков (О. Ефремов) нападает на его след. Он складывает воедино все факты: частые командировки, болезни родственников и отлучка именно в то время, когда пропала «Волга». Убедившись, что преступник – Деточкин, он ведет его в пивную для того, чтобы перед арестом понять его мотивацию. Юрий признается во всём и показывает следователю документы и квитанции из детских домов. Максим после рассказа «преступника» решает не арестовывать его, хотя это и является должностным преступлением, но Деточкин всё же решает соблюсти закон.
Перед арестом Юра решает завязать с прошлым и признаётся во всём Любе, своей невесте. Он и вправду решил измениться, но замечает на улице автомобиль взяточника и не может устоять. В этой же машине он приезжает в отделение милиции, где работает Максим. Теперь у следователя не остается выбора, и он арестовывает благородного вора.
Интересные факты
Режиссёр фильма, Эльдар Рязанов, мечтал увидеть в главной роли именно Иннокентия Смоктуновского, но тот играл Гамлета, и пришлось искать других кандидатов. Юрием Деточкиным мог стать Юрий Никулин, а Максимом Подберёзовиковым – Юрий Яковлев, но в 1964-м году, когда Рязанов мог приступить к съёмкам, Никулин отправился с цирком в долгие гастроли за рубежом. Следующим претендентом был Леонид Куравлёв, но в созданном им образе Деточкина не было нужной «остранённости». И тогда, наконец, Эльдару Александровичу удалось «уболтать» Смоктуновского.
В образе Деточкина слились классические герои – Робин Гуд, князь Мышкин, Дон Кихот, чаплиновский Чарли. Вместе с драматургом Э. Брагинским Рязанов не раз слышал легенду нового времени о человеке, угонявшем «транспорт» граждан, живущих на нетрудовые доходы, и перечислявшим деньги детским домам. Она и стала основой фильма.
Для своей роли Ольга Аросьева, сыгравшая невесту Деточкина, научилась водить троллейбус. В финальной сцене киноленты «Берегись автомобиля» она действительно ведёт свою «машину» по улицам Москвы с настоящими, не массовочными пассажирами. закрыть
Номинант премии «Оскар», пронзительная военная драма о событиях в прифронтовой полосе в Карелии летом 1942 года, поставленная по повести «А зори здесь дальше
Номинант премии «Оскар», пронзительная военная драма о событиях в прифронтовой полосе в Карелии летом 1942 года, поставленная по повести «А зори здесь тихие...» Бориса Васильева. Опытному солдату, ветерану финской войны Федоту Васкову присылают в подчинение зенитчиц, среди которых немало вчерашних школьниц.
Вскоре становится известно о двух немецких диверсантах, заброшенных в тыл, и Васков формирует небольшой отряд из девушек, отправляясь вместе с ним на перехват фашистов. Устроив засаду, его бойцы натыкаются не на двух, а на шестнадцать немцев. Силы неравны, но у зенитчиц нет иного выхода, кроме как остановить врага. закрыть
Мультфильм «Малыш и Карлсон» – маленький шедевр Б. Степанцева, благодаря которому герои повести А. Линдгрен стали реальными и близкими. По сюжету киноленты, дальше
Мультфильм «Малыш и Карлсон» – маленький шедевр Б. Степанцева, благодаря которому герои повести А. Линдгрен стали реальными и близкими. По сюжету киноленты, прилежный и послушный Малыш, любимый своей семьёй, иногда очень скучает. И в такую минуту лёгкой грусти к нему и явился Карлсон. Этот добродушный толстячок переносится по воздуху благодаря пропеллеру на спине. Карлсон шаловлив, как дитя, он обожает игры и сладости, поэтому ему и Малышу очень повезло друг с другом.
На киноленте «Малыш и Карлсон» приключения приятелей не закончились – продолжением стал выпущенный в семидесятом году фильм «Карлсон вернулся».
У мультфильма есть связь и с другим проектом – в мультике «Трое из Простоквашино» родители Дяди Фёдора поразительно похожи на родителей Малыша, хотя эти проекты создавались с разрывом в десять лет.
Интересные факты
Художник А. Савченко признался в одном из интервью, как складывался образ главного персонажа фильма. По его словам, изобразительное решение относительно того, как должен выглядеть Карлсон, целиком принадлежит ему. Создавать этого симпатичного героя пришлось с чистого листа: перед мультипликатором был только текст Линдгрен, и больше ничего. Эскизы одобрила творческая группа, и работа началась.
То, чьим голосом заговорит Карлсон, решилось не сразу: на эту роль пробовались многие актёры, но результат Степанцеву не нравился. Однажды он пожаловался на то, что никак не может найти исполнителя, Василию Ливанову. «Шерлок Холмс» выслушал его и попросил: «Давай попробую я!» Экспромт записали в студии, всем понравилось, и образ мужчины в расцвете сил, живущего на крыше, сложился окончательно. От него не стали отходить и в театральных постановках по книге Линдгрен: сценический Карлсон всегда похож на нарисованного.
Что касается другого главного героя, Малыша, то ему свой голос отдала Клара Румянова, а роль мамы сыграла знаменитая телеведущая Валентина Леонтьева.
Мелодичность
Помимо композиций, созданных Г. Гладковым, в фильме использована мелодия Мерва Гриффина «House of Horrors»: она звучит, когда привидение нападает на воришек. Эта композиция – обработка траурного марша Шопена и «Пляски смерти» Сен-Санса.
Выпуски
В восьмидесятых, тогда еще советских годах, мультик был выпущен на видеокассетах VHS в сборнике анимационных фильмов, в 2002-м году попал на DVD, в «Золотую коллекцию любимых мультфильмов», а ещё через десять лет вышел в сборнике на Blu-Ray. закрыть
Фильм «Морозко» создал в 1964-м году один из лучших советских кинорежиссёров – Александр Роу. Картина снята на основе русских народных сказок, в которых дальше
Фильм «Морозко» создал в 1964-м году один из лучших советских кинорежиссёров – Александр Роу. Картина снята на основе русских народных сказок, в которых добро неизменно побеждает зло. Роу украсил давний сюжет о послушной падчерице и злой мачехе чудесными песнями в народном стиле, роскошью костюмов главных героев и великолепной игрой актёров.
Сюжет
Жила-была когда-то девушка по имени Настенька. Днём и ночью работала она на злую мачеху, которой лишь её дочь была дорога. Для Настеньки жизнь была не в радость: чуть что не так – угроза, и с каждым днём всё хуже… Чем больше успевала Настя, тем злее была мачеха. Называла она Настю самыми скверными словами, давала задания ещё труднее – однажды поручила поливать сухой пень, пока на нём цветы не вырастут. Но девушка терпела.
А в другой деревне жил молодец Иван, хвастливый и заносчивый. Считал он себя самым красивым и удалым на свете, старших не уважал, себя обожал. Даже мать не слушался. Захотелось Ивану однажды белый свет повидать и ушёл он из родного дома. «Не обижай никого!» – успела благословить его мать.
Долго бродил Иван по лесу и забрёл в ту самую деревню, в которой Настенька жила. Увидел он у сухого пня девушку с глазами-незабудками. Милее Насти никого он не встречал. Но забыл Иван, что накануне оскорбил деда-лесовика. Проклял его дед, пообещав превратить в медведя. И сбылось проклятие в тот миг, когда смотрела на него Настя. Решив, что перед ним – ведьма, Иван оскорбил невинную душу так, как даже мачехе на ум не приходило, и скрылся в лесу. А заплаканная Настя, не понимая, что случилось, вернулась домой.
Расплата
Совсем горькими стали Настины дни. Поняла мачеха, что не будет счастья её дочери, пока падчерица рядом. Никто не сватал ленивую дурнушку Марфушку, видя в доме её скромную работящую сестру. И решила мачеха в лес Настю прогнать. Как раз начались холода, землю покрыл снег. Замерзнет Настя и не вернётся. Но хуже всего то, что везти девушку в санях на верную гибель пришлось её безвольному отцу.
Сидя под раскидистой елью, Настя готовилась встретить свой смертный час, но на её счастье появился щедрый Морозко в своей роскошной шубе. Попытался пошутить с девушкой волшебный старик – ещё больше стыни добавил. Но на все его вопросы замерзающая Настенька отвечала так вежливо, что дрогнуло сердце Морозко, и забрал он её с собой. Отогрел в избе, приютил и только одно условие поставил: никогда не касаться его посоха.
А Иван тем временем заслужил прощение деда-лесовика: сделал доброе дело слепой старушке. Вернулся к нему человеческий облик. Понял он, что зря обидел Настю, и стал её искать. Дорога снова привела его в лес, но злые силы позаботились о том, чтобы на пути у влюблённых опять возникли преграды. Сумеют ли справиться с ними Ваня и Настенька? закрыть
Мультфильм «Винни Пух идет в гости» многим помнится по знаменитой песенке «Кто ходит в гости по утрам, тот поступает мудро!»
На пару со своим лучшим дальше
Мультфильм «Винни Пух идет в гости» многим помнится по знаменитой песенке «Кто ходит в гости по утрам, тот поступает мудро!»
На пару со своим лучшим другом Пятачком Винни отправляется проведать Кролика. Гостеприимный приятель потчует ребят первым завтраком, затем вторым, третьим… Медвежонок любит покушать, так что процесс останавливается, только когда съестные припасы истощаются даже в доме запасливого Кролика. Но вот незадача – вылезти из норы располневший мишка уже не в состоянии. Герой мультика «Винни Пух идет в гости» застревает в проходе, и остается лишь ждать, когда лишние килограммы растают…
Мультфильм «Винни Пух идет в гости» озвучивали классики советского кинематографа, самим Винни стал Евгений Леонов («Полосатый рейс», «Джентльмены удачи») Пятачком - Ия Саввина («Гараж», «Дама с собачкой»), Кроликом - Анатолий Щукин («Следствие ведет знатоки»). Режиссеру мультфильма «Винни Пух идет в гости» Федору Хитруку была вручена Государственная премия СССР в 1976 г. закрыть
Иван Варрава впервые увидел Алексея Трофимова и его жену Любу в среднеазиатском гарнизоне, куда оба красноармейца были направлены служить в двадцатых дальше
Иван Варрава впервые увидел Алексея Трофимова и его жену Любу в среднеазиатском гарнизоне, куда оба красноармейца были направлены служить в двадцатых годах. Сражаясь с бандой Моггабит-хана, офицеры стали настоящими друзьями и прожили плечом к плечу несколько суровых лет.
Своего новорожденного сына Трофимовы назвали Егором в честь погибшего командира. Прощаясь на станции с семьей самых близких для него людей, Иван попросил дать внуку его имя. Прошли годы. Егор ушёл на фронт Великой Отечественной, оставив с молоденькой женой первенца Ивана и не зная, при каких обстоятельствах его сынишка встретится со своим тёзкой Варравой. закрыть
Бориса Павловича Степанцева, создателя мультипликационных фильмов, всегда интересовала сказка современная. В том, что он придумывал и воплощал на экране, дальше
Бориса Павловича Степанцева, создателя мультипликационных фильмов, всегда интересовала сказка современная. В том, что он придумывал и воплощал на экране, персонажи классических произведений попадали в наше время, и наоборот. Трюк, фокус, ситуация на грани абсурда – «изюминки» произведений Степанцева.
Творческий почерк режиссёра заметен и в рисованном мультфильме «Вовка в Тридевятом царстве», вышедшем в 1965-м году. Эта кинолента лишена современных спецэффектов, но у нее есть свои преимущества:
- великолепный юмор и артистизм Рины Зелёной, Елены Понсовой, Клары Румяновой, Эммы Тревайс и Михаила Яншина, озвучивших мультфильм
- высказывания персонажей, ставшие афоризмами («Подумаешь, килька несчастная!» – о Золотой Рыбке)
- оригинальная трактовка известных сказочных сюжетов
- тонкая работа команды художников-аниматоров
- композиции Игоря Якушенко.
Ленивый до предела школьник Вовка мечтал жить, как в сказке, чтобы всё делалось по «щучьему велению». Решившая поучить его уму-разуму школьная библиотекарша, похожая на Р. Зелёную, нарисовала с подсказками справочника «Сделай сам» маленького двойника Вовки. С её помощью нахальный мальчуган отправился в книжное Тридевятое царство.
Как проучили лодыря
Первым делом оказался Вовка при дворе удивительного царя. Увидел он пустой трон, а самого правителя застал за покраской заборов. Царь объяснил гостю, что не хочет быть тунеядцем, а Вовка высмеял его и чуть за свою дерзость на плаху не попал: не любил царь лентяев. Пришлось мальчугану от стражников удирать, и попал он в сказку о рыбаке и Золотой Рыбке. Причём сразу на ту страницу, где уже утратившая все свои привилегии старуха снова сидела в одиночестве у разбитого корыта. Попросила она мальчика обратиться к Золотой Рыбке и попросить у неё только новое корыто – без всяких там царств, столбового дворянства и стиральной машины. Вовка кликнул Золотую Рыбку, но та никаких его просьб выполнять не стала. А всё потому, что не закинул он невод даже одного раза, не что положённых трёх, и вообще палец о палец не ударил, чтобы она к нему приплыла и помогла.
Фыркнул Вовка, хмыкнул Рыбке вслед и пошёл дальше. Но и на новых страницах книги ему не повезло. Не захотел он учиться премудростям у милых сестёр-Василис, а Двое из ларца, одинаковых с лица выполняли его желания, как им вздумается. Добудут сладостей и сами их съедят. А коварная Печка вместо щедрого угощения замесила дрова и нарубила тесто. Беда, да и только.
Делать нечего, придётся браться за всё самому. Кое-как смастерил Вовка корыто для старухи. Обрадовалась она и предложила избу с ней соорудить. И взялся тогда крохотный двойник школьника Вовки за книгу «Сделай сам»… закрыть
Картина «Золотой телёнок», вышедшая на экраны в 1968 году, стала первой экранизацией бессмертного романа Ильфа и Петрова. В главных ролях снялись блистательные дальше
Картина «Золотой телёнок», вышедшая на экраны в 1968 году, стала первой экранизацией бессмертного романа Ильфа и Петрова. В главных ролях снялись блистательные актёры Сергей Юрский, Владимир Куравлёв и Зиновий Гердт.
Действие разворачивается в 1930 году, спустя три года после событий «Двенадцати стульев», когда Остап Бендер чудесным образом избежал смерти в результате покушения на него Кисы Воробьянинова. Герой объявляется в захолустном городишке Арбатов. Придя в местный исполком, Бендер в расчёте на лёгкие деньги заявляет, что он – сын лейтенанта Шмидта. Однако его затея чуть было не накрывается медным тазом, когда в исполкоме появляется ещё один такой же «сын» – мелкий жулик Шура Балаганов. Ничуть не растерявшись, Остап тут же устраивает слезливую сцену двух давно не видевшихся братьев.
Рассказав Балаганову о своей мечте уехать в Рио-де-Жанейро, Остап сетует, что для этого ему нужно найти богатого индивида, который после изящной обработки сам отдаст деньги «на блюдечке с голубой каёмочкой». По счастливой случайности Шура как раз знает одного такого подпольного миллионера. Некто Корейко из Черноморска, скопивший десять миллионов на спекуляциях и хищениях, теперь работает на скромной должности, боясь тратой лишнего рубля привлечь к себе внимание.
Бенефис проходимцев
Вместе с Шурой герой отправляется в Черноморск в компании с шофёром Козлевичем, который любезно согласился предоставить свой раритетный автомобиль в качестве транспортного средства. На выезде из Арбатова к компании присоединяется спасающийся от гнева толпы пожилой проходимец Паниковский, чуть ранее также пожелавший представиться сыном лейтенанта Шмидта. Окрестив автомобиль «Антилопой Гну», находчивый Остап по пути представляет их экипаж как головную машину масштабного автопробега, что позволяет героям бесплатно получать еду, бензин и запчасти.
Прибыв в Черноморск, Остап начинает операцию по выманиванию у Корейко его денег, для чего предпринимает поэтапную психологическую атаку, имеющую целью вывести подпольного миллионера из равновесия и заставить его расстаться с деньгами.
Стилизация и цензура
Работая над созданием картины, Михаил Швейцер постарался максимально стилизовать происходящее на экране под эпоху, фигурирующую в романе. С этой целью он намеренно решил снимать на черно-белую плёнку, задействовал в фильме закадровую музыку, использовавшуюся когда-то при показе немых кинолент, добавил забавные элементы пантомимы.
Примечательно, что по требованию худсовета концовка фильма была переснята из-за идеологических соображений. По мнению рецензоров, в финале более явственно должны прослеживаться моральный крах и поражение Бендера при столкновении с неумолимой советской действительностью. закрыть
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, дальше
А.Тарковский снял драму, в основе которой – роман Лема «Солярис». В картине режиссёр отобразил проблемы человечества, углубившись в контакты с разумом, существующим за пределами нашей планеты.
Все события киноленты «Солярис» происходят в будущем, но чёткое время автором не определено. На Земле развивается новая наука. Имя ей — Соляристика. Учёные, изучающие ее, затеяли спор: есть ли смысл выделить средства на исследования Соляриса или нужно завершить все работы. Пилот Бертон принимает участие в споре и выдвигает гипотезу, что океан на Солярисе имеет разум. Крис Кельвин (Донатас Банионис) планирует экспедицию, чтобы полететь на изучаемую планету и узнать обо всем на ней самой.
Разум океана
Большая орбитальная станция, названная в честь планеты, работает благодаря трём ученым. Крис попадает на станцию и узнает, что экипаж подвержен явлениям, которым нет объяснения. К ним приходят видения, связанные с постыдными или мучительными воспоминаниями. Отвязаться от материальных воплощений никак нельзя, они посещают людей постоянно. Каждый из членов экипажа противостоит «гостям», как может. Сарториус занимает свой мозг исследованиями, Снаут деморализован. Гибарян не выдержал напряжения и покончил с собой, перед этим сообщив, что данные видения не являются безумием, это – совесть каждого человека. Есть подозрение, что океан Соляриса исследует землян, а не они его.
Воплощение приходит и к ученому в виде его супруги. Она ушла из жизни после того, как поссорилась с Кельвином. Крис прилагает все усилия, чтобы избавиться от видения, но у него ничего не выходит. В результате он принимает решение «принять» двойника за живого человека. Сущность Хари (Наталья Бондарчук) постепенно начинает понимать себя. Изначально образ был запрограммирован океаном быть рядом с Кельвином постоянно, но спустя время она учится принимать решения самостоятельно.
Хари поняла, что Кельвин страдает, когда она находится с ним рядом, поэтому хочет уйти навсегда. Это у неё не получается. Тогда она обращается с просьбой к экипажу корабля. Учёные уничтожают её, после чего энцефалограмма отправляется к океану. «Гости» перестают приходить, но океан начинает себя вести странно. На нём образуются необъяснимые острова.
Любопытные факты
• Финальная сцена фильма «Солярис» — встреча Криса с отцом. Когда камеру поднимают, зритель видит, что герои находятся не на Земле, а на острове Соляриса.
• Лем отозвался о ленте Тарковского негативно. Режиссер показал в ленте космос, как что-то негативное, губящее жизни людей. Автор романа видел всё с точностью до наоборот. Разночтения стали поводом для молчаливого конфликта.
• Не все знают, что часть фильма, где Бертон мчится в тоннелях, снималась в Токио. Невесомость авторы кинофильма создавали, прикрепляя камеры и актеров к двум операторским кранам. закрыть
«Винни Пух и день забот» – это третий по счету из советских мультиков о теперь уже практически легендарных героях. Именно в ней Ослик Иа теряет свой хвост, дальше
«Винни Пух и день забот» – это третий по счету из советских мультиков о теперь уже практически легендарных героях. Именно в ней Ослик Иа теряет свой хвост, который затем ему дарят на день рождения. Надо заметить, в первоисточнике, то есть в сказке Алана Милна, все несколько не так.
Например, Сова в книге вообще не присутствует на дне рождения, который из немного грустного превращается в веселый праздник. Но в мультике все веселее. А песенка о том, что «и я того же мнения» стала очень любимой классикой. закрыть
Музыкальная комедия «Свадьба в Малиновке» вышла в прокат в 1967 году. В ней описываются события, происходящие во время гражданской разрушительной войны. дальше
Музыкальная комедия «Свадьба в Малиновке» вышла в прокат в 1967 году. В ней описываются события, происходящие во время гражданской разрушительной войны. В небольшом украинском красивом селе постоянно меняется власть. У красного командира появляется отличная идея, как можно разобраться с хорошо вооруженной вражеской бандой.
Головокружительный сюжет киноленты
Красивая украинская деревня с милозвучным названием Малиновка уже устала от перипетий гражданской войны и постоянной смены власти. В ее непростой жизни грядет праздничное событие – свадьба деревенской красавицы Яринки с пастухом Андреем. Яринка – дочь женщины, которая была замужем за революционером, его еще в царские времена сослали в Сибирь. В это время на деревню совершает нападение банда, возглавляемая местным парнем Грицианом Таврическим. Грициан видит Яринку и пытается силой заставить ее выйти за него замуж, но ей удается вырваться и скрыться от него в лесу. Там ей попадаются на пути красные бойцы, которых послали туда в разведку. Она просит их о помощи. Назар Дума, являющийся командиром этого отряда, придумывает интересный план, который может помочь им победить противника, у которого значительно больше людей. Суть этого плана состоит в том, что девушка должна притвориться, что согласна выйти замуж за вражеского атамана.
На свадьбу приходит сам Назар, который притворяется белогвардейским офицером. По его плану, ребята из отряда захватят противников, когда они выпьют достаточное количество спиртного. Пока этого не произошло, он говорит прекрасные тосты, удивляет публику утонченными манерами и как бы нечаянно портит все пулеметы банды. Потом ситуация немного выходит из-под контроля: условный сигнал был подан позже, бандитский атаман начинает приставать к своей новоиспеченной жене и подозревать неладное. Назар один начинает драку с множеством противников, но ему помогает женский гарнизон, а позже и бойцы из его отряда.
Заканчивается фильм «Свадьба в Малиновке» благословением Ярины и Андрея Назаром, который оказался отцом девушки.
Интересные факты о фильме
В массовых сценах кинокартины «Свадьба в Малиновке» снимались жители настоящего села Малиновка, которое находится в Харьковской области. Для того чтобы исполнить веселый зажигательный танец в этом фильме, Михаилу Пуговкину пришлось разучивать его целых шесть недель. Эта киноработа Андрея Тутышкина была приурочена 50-летию Великой Октябрьской революции. закрыть
Фильм 1970 года «Карлсон вернулся» – одна из частей истории о Малыше и Карлсоне, снятой по мотивам самобытных сказок шведской писательницы А. Линдгрен. дальше
Фильм 1970 года «Карлсон вернулся» – одна из частей истории о Малыше и Карлсоне, снятой по мотивам самобытных сказок шведской писательницы А. Линдгрен. Автор проекта – режиссёр Б. Степанцев.
После того, как Малыш получил в подарок пса, а Карлсон улетел в неизвестном направлении, ничто больше не радует мальчика. Он понимает, что даже столь желанная собака не сможет заменить его озорного друга. Не понимая, что происходит с их сыном, родители решают нанять воспитательницу. Вскоре в доме появляется бескомпромиссная Фрекен Бок, которая обещает, что сделает из Малыша человека и что родители не узнают своего ребёнка.
«Домомучительница», помешанная на дисциплине и чистоте, тут же берёт управление в свои руки и устанавливает суровые порядки. В тот момент, когда Малыш, запертый в своей комнате неумолимой Фрекен Бок, в отчаянии долбит в дверь, на сцене вновь возникает Карлсон. Всё это время он, оказывается, был в деревне у своей бабушки. Утомлённый долгим перелётом, обитатель крыши заявляет, что должен срочно заправиться, желательно тортом. Однако Малыш не в состоянии помочь другу, так как Фрекен Бок его заперла. Крайне возмущённый беспределом, учинённым «домомучительницей», Карлсон вместе с Малышом приступают к выполнению хитроумного плана… закрыть
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит дальше
История повествует о периоде неурядиц на Руси (1400-1423 гг.), увиденных глазами знаменитого монаха-иконописца Андрея Рублева. Композиционно картина состоит из восьми эпизодов-новелл, аккуратно складывающихся в своеобразную сюжетную мозаику. В фильм «Андрей Рублев» вошли реалистичные сцены полета на воздушном шаре, съёмки монастырских дворов, выступлений артистов-скоморохов, тайных и грешных языческих игрищ, деятельности мастеров-резчиков, набегов татарской орды, творения чудеснейших икон и фресок, ставших знаменитыми на весь мир. закрыть
Советский фильм «Вий», вышедший в свет в 1967 году, связан с Георгием Кропачевым и Константином Ершовым. Однако идея воплощения произведения Гоголя на дальше
Советский фильм «Вий», вышедший в свет в 1967 году, связан с Георгием Кропачевым и Константином Ершовым. Однако идея воплощения произведения Гоголя на экране принадлежит режиссёру И. Пыреву, который в то время являлся директором «Мосфильма». Сам он снять картину не смог – времени на это у него попросту не хватало. Потому-то Пырев и поручил эту задачу двум молодым дарованиям.
Между фантазией и былью
Кинолента снималась в Богородчанском районе ныне принадлежащей Украине Ивано-Франковской области. Отснятые на натуре сцены, показанные представителям «Мосфильма», не произвели должного впечатления. Заявив, что предложенный материал является «вопиюще реалистическим» для такого сказочного произведения, руководители компании привлекли к съемкам знаменитого режиссера-сказочника А. Птушко.
По инициативе Птушко были вырезаны многие сцены, отснятые старательными коллегами, отброшены многие идеи, которым так и не суждено было воплотиться в жизнь. Внешний вид Вия тоже был видоизменен. По задумке Кропачева чудовище должно был выглядеть как гигантский страшный старик, которого поддерживают другие сказочные монстры.
Главный герой картины, плутоватый семинарист Хома Брут, роль которого виртуозно исполнил Л. Куравлев, однажды против воли убивает ведьму, которая после смерти превращается в красивую девушку. Через некоторое время Хому приглашает к себе пан сотник и просит посвятить три ночи церковному отпеванию его любимой дочери, которую играет Н. Варлей. Сотник при этом сулит бурсаку в награду много золота, но если тот откажется, обещает его сурово наказать.
Хома пытается бежать, но у него ничего не выходит. В итоге он приступает к исполнению требования пана сотника и коротает в церкви три ночи. Усопшая, к его ужасу, и есть ведьма, убитая бурсаком по случайности. Она воскресла и решила отомстить Хоме, насылая на него сказочную нечисть во главе с ужасным Вием.
Птицы, люди и коты
В образе Хомы Брута создатели картины в самом начале представляли Михаила Кокшенова. Роль панночки, которую исполнила Наталья Варлей, должна была сыграть А. Завьялова, но она вскоре после начала съемок картины оказалась прикованной к постели из-за недуга. Жених актрисы, режиссер Ресо Эсадзе, настоял на том, чтобы Завьялова отказалась от роли.
Костюм Вия получился слишком тяжелым, и полноценно передвигаться из-за этого в нем не смог никто из актеров. В результате роль предводителя сказочной нечисти в экранизации Гоголя сыграл приглашенный для этого штангист.
Для съемок в картине специально ловили ворон (потребовалось целых пятьдесят) и использовали девять дрессированных черных кошек. закрыть
«Чебурашка» – мультипликационный кукольный фильм, снятый Романом Качановым по произведениям Эдуарда Успенского и входящий в цикл мультфильмов о милом дальше
«Чебурашка» – мультипликационный кукольный фильм, снятый Романом Качановым по произведениям Эдуарда Успенского и входящий в цикл мультфильмов о милом неведомом зверьке, получившем имя с легкой руки работника магазина.
Короткометражный мультфильм 1972 года – это продолжение самой первой картины, в которой зритель впервые узнал о существовании добросердечного крокодила, милого Чебурашки, ехидной старушки и ее спутницы-крыски.
В этот раз Чебурашка узнает, что у его самого лучшего друга, крокодила Гены, день рождения. Для мохнатого зверька это событие внове, поэтому он изо всех сил старается сделать самый лучший подарок для своего товарища.
Добровольцы
Гена получает от Чебурашки огромную коробку, но не успевает открыть ее, потому что в поле зрения друзей оказывается пионерский отряд, спешащий на высадку деревьев. Большеухий плюшевый зверек во что бы то ни стало хочет присоединиться к ребятам. Но сделать это он сможет только после того, как совершит добрый поступок.
Друзья очень стараются сделать хотя бы скворечник, но поначалу у них ничего не получается. Чтобы не унывать, Гена берется за гармошку и учит маленького дружка маршировать. Но когда на их глазах несмышленые дети начинают от безделья лезть туда, где опасно, добряк-крокодил решает построить площадку для игр вместе с Чебурашкой, а потом, подражая пионерам, они решают сдать в металлолом... якорь от действующего корабля. Пионеры с охотой принимают этих трудолюбивых зверьков в свой отряд, несмотря на то, что не все у них получилось так хорошо, как хотелось, ведь главное – старание и стремление делать добрые дела.
Добрая слава
В мультфильме звучит песня крокодила Гены, известная всем с детства по первой строке: «Пусть бегут неуклюже...», которая стала лауреатом «Песни года» 1972 и была исполнена дважды по многочисленным просьбам зрителей. Музыку к ней написал Владимир Шаинский, а слова – автор песен для мультсериала «КОАПП», Александр Тимофеевский.
Продолжение истории про Чебурашку и его друзей было снято в 1974 году («Шапокляк»), где неразлучные друзья боролись за чистоту водоемов. А спустя еще 9 лет появился заключительный фильм, в котором плюшевый герой обучался азам грамотности. В 2010 году в Японии вышел полнометражная анимационная картина, в которой создатели постарались максимально точно передать атмосферу старых советских мультфильмов, ставших классикой. В нее вошел и сюжет короткометражной картины «Чебурашка» 1972 года. закрыть
Мультипликационная лента «По следам бременских музыкантов» является продолжением проекта И. Ковалевской «Бременские музыканты», вышедшего в 1969 году дальше
Мультипликационная лента «По следам бременских музыкантов» является продолжением проекта И. Ковалевской «Бременские музыканты», вышедшего в 1969 году и являвшегося вольной интерпретацией знаменитой сказки Братьев Гримм. Симпатичные герои и великолепные песни снискали настолько сильную всенародную любовь, что зрители в своих письмах стали настойчиво требовать продолжения. Режиссировать его взялся известный актёр Василий Ливанов, хорошо известный по серии фильмов о Шерлоке Холмсе и уже ранее имевший опыт режиссирования мультипликационных фильмов («Самый, самый, самый, самый», Фаэтон сын солнца»).
Как и в первой части, над созданием сценария работали тот же В. Ливанов и поэт . Энтин, автор текстов к бесчисленному количеству знаменитых детских песен. Размышляя над идеей продолжения, они решают ввести нового яркого персонажа Сыщика, который пускается вслед за сбежавшей с бременскими музыкантами Принцессой.
«Мы к вам приехали на час»
Действие сказочной киноленты происходит сразу же после событий первой части. После того, как его дочь сбегает вместе с Трубадуром и его музыкантами, расстроенный Король слёзно просит Сыщика вернуть Принцессу. Используя свои феноменальные способности, Сыщик без труда справляется с заданием. Пока бременские музыканты отдыхают на природе, распевая беззаботную песню, Сыщик подкрадывается к Принцессе и похищает её. Трубадур и музыканты тут же бросаются в погоню вслед за автомобилем Сыщика, но, благодаря своим уловкам, ему удаётся добраться до королевского дворца, а наши герои остаются ни с чем под крепостными стенами. Пытаясь как-то развлечь безутешную Принцессу, Король обещает ей выступление заграничных певцов. Уже наутро дворцовая площадь огласилась звуками музыки заграничной группы. Королю и Сыщику невдомёк, что это переодетые бременские музыканты. Пока они отвлекают публику, Трубадур пробирается во дворец и, прежде чем выходка героев раскрывается, освобождает Принцессу. Вся компания героев под восторженные крики народа удаляется прочь.
Как и первая часть, мультфильм изобилует прекрасными запоминающимися песнями, сочинёнными композитором Г. Гладковым и стихотворцем Ю. Энтиным. Партии персонажей исполняли звезда советской эстрады М. Магомаев (вместо певшего в первой части Олега Анофриева), а также Э. Жерздева, А. Горохов, Л.Бергер и сам Г. Гладков. закрыть
Сказочный фильм «Варвара-краса - длинная коса» создан по мотивам одной из баллад русского поэта Василия Андреевича Жуковского. Лента собрала созвездие дальше
Сказочный фильм «Варвара-краса - длинная коса» создан по мотивам одной из баллад русского поэта Василия Андреевича Жуковского. Лента собрала созвездие мастеров кино.
Трусливый царь Еремей пообещал морскому владыке отдать то, чего дома не знает. А во дворце-то наследник родился, жаль его отдавать! И послал Еремей вместо царевича в подводное царство Андрея, сына рыбацкого. Много напастей приготовил ему сам морской царь и служащая ему темная сила. Да не побоялся Андрей-рыбацкий сын ни злого волшебства, ни самого Чуда-Юда. Полюбила Андрея и помогла ему спастись дочь водяного - прекрасная Варвара-краса, длинная коса. закрыть
Двадцатые годы XX века, предгорье Алтая. Гражданская война окончилась, но для полного мира требуется много работы. Пятеро друзей-красноармейцев отправляются дальше
Двадцатые годы XX века, предгорье Алтая. Гражданская война окончилась, но для полного мира требуется много работы. Пятеро друзей-красноармейцев отправляются в небольшой город, откуда должно быть отправлено в Москву реквизированное золото, и с этой поездки начинаются их опасные приключения.
Герои вестерна «Свой среди чужих, чужой среди своих» должны отправить груз в бронированном вагоне под руководством Егора Шилова — в сопровождении охраны из пятидесяти бойцов. Но в комнате Шилова находят изуродованный труп, а за право обладать золотом готовы биться насмерть и друзья, и враги. закрыть
Фильм «Неуловимые мстители», вольная экранизация повести П. Бляхина «Красные дьяволята», вышел в прокат в год пятидесятилетия Октябрьской революции и дальше
Фильм «Неуловимые мстители», вольная экранизация повести П. Бляхина «Красные дьяволята», вышел в прокат в год пятидесятилетия Октябрьской революции и имел бешеный успех. В 1967-м «Неуловимых» посмотрело 55 миллионов зрителей, фильм стал лидером советского кинопроката и до сих пор, спустя много лет, считается классикой.
Четвёрка смелых
Данька и Ксанка Щусь, брат и сестрёнка, осиротели: на глазах у детей с их отцом расправился атаман Бурнаш. Ребята поклялись отомстить за эту смерть, и их порыв разделяют верные друзья – бывший гимназист Валера и цыган Яшка. После множества приключений Даньке под видом сына товарища атамана удаётся стать своим в отряде Бурнаша, но случай выдал парнишку. Теперь юного Щуся ждёт казнь, но оставшиеся на воле друзья делают всё, чтобы его выручить.
Персонажи картины
Помимо талантливых подростков, сыгравших «красных дьяволят», в картине «Неуловимые мстители» снялись неподражаемые взрослые артисты. Борис Сичкин создал ярчайший образ артиста Бубы Касторского, оригинального куплетиста, которого сопровождает «белокурая Жози» – бесподобная Инна Чурикова. Одного из людей Бурнаша колоритно изобразил Савелий Крамаров. Слова его героя «А вдоль дороги мёртвые с косами стоят, и тишина…» стали народным «хитом». Даже те актёры, которые были задействованы лишь в эпизодах, играли мастерски, от души, с удалым размахом, поэтому в любом упоминании съёмочной группы их имена приводятся полностью.
Музыка в «Неуловимых»
Тексты песен к кинофильму написал Роберт Рождественский, музыку – Борис Мокроусов. Это и задорные куплеты Бубы Касторского, и гротескный романс Жози, и лихая песня Яшки-цыгана, и «Бьют свинцовые ливни» – музыкальная «визитка» героев киноленты. Эти шедевры «пережили» фильм, вышли за его рамки и живут собственной жизнью, как самостоятельные произведения.
Продолжение картины
После оглушительного успеха к/ф «Неуловимые мстители» режиссёр Эдмонд Кеосаян не удержался от соблазна снять продолжение. В 1968-м году на экранах появились « Новые приключения неуловимых», а спустя ещё три года – «Корона Российской империи, или Снова неуловимые».
Любопытные факты
Впервые повесть П. Бляхина «Красные дьяволята» была экранизирована в 1923-м году и вышла как немое кино. Главных героев фильма звали не так, как четвёрку ребят из «Неуловимых», это были разведчики Первой конной армии Дуняша и Миша, которым помогал Том Джексон, темнокожий уличный акробат. В киноверсии 1967-го года по политическим причинам (сложным отношениям с США) американца Джексона заменили на Яшку-цыгана. закрыть
1 из 12
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...