Хотите выбрать самые старые брутальныe хорошие советские драмы из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые старые брутальныe хорошие советские драмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Советские драматические фильмы являются важной частью истории советского кинематографа. Они были популярны в период с 1920-х по 1990-е годы и отражали различные аспекты жизни в Советском Союзе.
История советских драматических фильмов начинается с появления немого кино. В 1920-е годы были созданы такие фильмы, как "Броненосец «Потёмкин»" (1925)Сергея Эйзенштейна и "Октябрь" (1928)Сергея Эйзенштейна, которые стали классикой мирового кинематографа. Эти фильмы отличались высоким искусством режиссуры, сильными актерскими выступлениями и социально-политическим содержанием.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Однако, несмотря на это, были созданы фильмы, которые продолжали отражать социальные проблемы и идеологические вопросы. Например, "Чапаев" (1934) Братьев Васильевых рассказывает о героической борьбе Красной Армии в годы Гражданской войны.
В послевоенные годы советский кинематограф стал развиваться в различных направлениях. Были созданы фильмы, отражающие жизнь в послевоенной Советской России, такие как "Великая победа" (1945) Леонида Лукова, который рассказывает о подвигах советских солдат во время Великой Отечественной войны.
Характерные особенности советских драматических фильмов включают глубокое изучение человеческой психологии, социальные и политические комментарии, а также акцент на героических идеалах и коллективизме. Фильмы часто отражали социальные проблемы и вызывали дискуссии в обществе.
Советские драматические фильмы оставили значительный след в истории мирового кинематографа и продолжают быть изучаемыми и ценными произведениями искусства. Они представляют собой важный исторический и культурный артефакт, отражающий жизнь и идеологию Советского Союза.
', '')
Если вы хотите выбрать брутальныe хорошие советские драматические фильмы,
которые вам захочется посмотреть,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
брутальныe хорошие советские драматические фильмы
по вашему вкусу
среди тех
405 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) дальше
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) с частным сыщиком Кравцовым (дебют в кино Игоря Ильинского) и красноармейцем Гусевым (Николай Баталов) во время путешествия на Красную планету! Но оказалось, что драматические космические приключения, королева Марса Аэлита (Юлия Солнцева) и изменница-супруга Наташа (Валентина Куинджи) – всего лишь плод его разыгравшегося воображения. Приснится же такое! Ну, хоть жена жива, а то он во сне и ее убил, и Аэлиту...
Немой фильм Якова Протазанова по фантастическому роману Алексея Толстого «Аэлита» с Михаилом Жаровым и Юлией Солнцевой в главных ролях – классика советского кино. Снятая в 1924 году, лента рассказывала о Петроградских событиях 1921 года. Захватывающий вымысел отвлекал зрителя от разрухи Гражданской войны, отправляя в путешествие в другие миры.
Только в своих пределах
Нашла отражение в фильме «Аэлита» и тема эмиграции. Это была первая картина Протазанова после его четырехлетней работы на лучших студиях Франции и Германии. Из эмиграции коренной москвич из купеческой семьи вернулся в 1923 году с намерением применить западный опыт кинопроизводства на родине. Сделав фильм по последнему слову техники и моды (декорации были выполнены в духе конструктивизма), организовав передовую рекламную кампанию, режиссер планировал вывезти картину для показа за рубежом. Но киношное и партийное начальство сочло ленту безыдейной и далекой от интересов рабочего класса, и в демонстрации за пределами страны отказало.
Критиков насторожили и факт коммерческого производства на «нэпманской» (кооперативной) киностудии, и отступление от оригинала, и само произведение, выбранное для экранизации: к Алексею Толстому тоже были претензии.
И это был тот случай, когда зрители оказались солидарны с критиками. Если на первых показах в Москве, Петрограде и Казани к премьере еще наблюдался какой-то интерес, то на последующих сеансах зрители просто покидали кинотеатры посреди фильма. «Буржуазная» жизнь мало привлекала «голодных и холодных» послевоенных зрителей. В прессе даже появлялись предложения «присмотреться» к идеологическому наполнению картин режиссера с эмигрантским прошлым и контролировать его работу впредь.
Недооценили
Интересно, что когда фильм все-таки показали за границей, его там ждал еще меньший успех, чем в русской провинции. Картина попросту провалилась и вошла в историю кинематографа как неудачный творческий эксперимент. Но, несмотря на длительное игнорирование заслуг ленты, она оставила след в киноискусстве как первый художественный фильм о полете в космос. При всех недостатках «Аэлиты», это была одна из самых весомых попыток снять научную фантастику в течение полувека – до Тарковского с кинолентой «Солярис». закрыть
Культовая картина «Броненосец «Потемкин» была создана к двадцатилетию со дня первой русской революции. Фильм рассказывает о событиях, ставших своеобразным дальше
Культовая картина «Броненосец «Потемкин» была создана к двадцатилетию со дня первой русской революции. Фильм рассказывает о событиях, ставших своеобразным толчком к кризису прежней власти.
Броненосец в составе Черноморского флота вышел в море. Во время одного из обедов матросы обратили внимание, что их пытаются накормить протухшим мясом. Руководство не стало их слушать, на что матросы ответили бунтом. Зачинщиков арестовывают и приговаривают к казни через расстрел, но их товарищи срывают исполнение приговора. Начинается стычка между офицерами и матросами, в результате которой первых отправили за борт, а корабль оказался во власти мятежных моряков. Идейный вдохновитель Григорий Вакуленчук во время сражения с командованием погибает. Его друзья приняли решение проводить его в последний путь в Одессе. Похороны лидера восстания собирают невероятное число народу, постепенно мирная похоронная процессия превращается в митинг протеста. Власти вызывают войска, которые приступают к «зачистке». Митингующие отступают к хорошо известной одесской лестнице. Их расстреливают в упор…
Интересные факты
• Изначально фильм С. Эйзенштейна должен был охватить большее число событий, произошедших в 1905-м году и связанных с революцией, но жёсткие временные рамки, которые режиссёр обязан был соблюдать, позволили ему показать лишь то, что было связано с бунтом на «Потёмкине».
• Киноленту снимали в Одессе, где нашёлся подходящий корабль.
• В 1926-м году фильм был немым, озвучили его четыре года спустя.
• На ста восьми кадрах, предназначенных для копии черно-белой фильма, демонстрируемой в Большом Театре, красный флаг раскрашен вручную. закрыть
«По закону» – черно-белый фильм времен раннего советского кино, снятый по произведению Джека Лондона «Неожиданное».
Сюжет немой ленты «По закону» дальше
«По закону» – черно-белый фильм времен раннего советского кино, снятый по произведению Джека Лондона «Неожиданное».
Сюжет немой ленты «По закону» вращается вокруг группы золотоискателей в Канаде. Пять человек обнаруживают крупное месторождение, но один из старателей Майкл Деннин (Владимир Фогель) убивает двух своих товарищей в попытке присвоить добычу. Супруги Эдит (Александра Хохлова) и Ганс Нельсон (Сергей Комаров) обезоруживают преступника, но сталкиваются с проблемой. Отрезанные от большой земли, одни в глухом отдаленном месте, они никак не могут решить, как им поступить с убийцей: по закону, передав в руки правосудия, или же наказать его самостоятельно. закрыть
«Октябрь» – немой кинопроект Сергея Эйзенштейна, финальная часть чёрно-белой трилогии, в которую вошли также киноленты «Стачка» и «Броненосец «Потёмкин». дальше
«Октябрь» – немой кинопроект Сергея Эйзенштейна, финальная часть чёрно-белой трилогии, в которую вошли также киноленты «Стачка» и «Броненосец «Потёмкин». Картина, созданная в двадцатых годах, демонстрировалась и в американских Соединённых Штатах как «Десять дней, потрясшие мир».
Содержание
С пьедестала сбрасывают памятник помазаннику Божию – эта символичная сцена начинает «рассказ». По Петрограду волнами расходятся уличные стычки. На фронтах – гибельное положение. В столице нет продуктов, жители голодают, армейские – тоже, временное правительство оказывается бессильным. Всё это способствует успеху большевиков: им удаётся взять власть в свои руки. Возглавляет бунтовщиков добравшийся в бывший Санкт-Петербург Владимир Ленин. Войска генерала Корнилова, которому нужно избавить Петроград от красных, подступают к столице.
К несчастью для корниловцев, у большевиков есть вооружённые сторонники – матросы-балтийцы и другие воинские части. Делегаты съёзда Советов тоже собираются в Петербурге. Членов партии большевиков избирают в президиум съезда, а эсеров и меньшевиков отправляют восвояси. Взятие Зимнего дворца, «блокировка» полномочий временщиков, крики «ура»... В финале фильма Ленин поднимается на трибуну Второго съезда Советов для пылкого выступления. Революция победила.
История создания
Эйзенштейн сумел расположить к себе руководство страны грандиозным успехом «Броненосца «Потёмкина». На кинематографическое полотно о триумфе Октября дали добро. Режиссёр планировал создать масштабную киноленту – вплоть до последнего выстрела Гражданской войны, но в результате ограничился событиями 1917-го года.
«Любимец богов» получил в своё распоряжение плёнку, оружие, исторические костюмы и даже воинские части в виде массовки. Снимать фильм позволили на месте подлинных событий – в уникальных интерьерах Зимнего дворца и на подступах к нему. Консультировали Сергея Михайловича вдова Ленина, Надежда Крупская, и Николай Подвойский, который так увлёкся, что даже изобразил в фильме «Октябрь» самого себя.
Предполагалось, что публика увидит фильм в 1927-м году, но из-за затянувшихся съёмок премьеру перенесли на начало 1928-го. Из киноленты при этом в процессе редактирования пришлось вырезать кадры с Л. Троцким, В. Невским, В. Антоновым-Овсиенко – политический климат в стране изменился.
«Саундтрек»
Во времена Эйзенштейна этого термина, разумеется, никто не слыхал: режиссёр просто заказал музыку к своему «Октябрю» талантливому композитору Эдмунду Майзелю, который создал композиции для европейского проката «Броненосца «Потёмкина». Однако партитура Майзеля в Москве не пришлась ко двору – её расценили как чрезмерно авангардистскую. Поэтому в Советском Союзе фильм появился на экранах с другим музыкальным подтекстом.
В 1933-м году драму «Октябрь» убрали из проката и официально вспомнили о ней лишь в 2011-м году, когда немецкие и российские специалисты восстановили подлинный саундтрек Майзеля. закрыть
От голода и нищеты, царивших в его деревне, молодой парень (Иван Чувелев) приходит в город, чтобы устроиться работать на завод. Но и там тяжело сводить дальше
От голода и нищеты, царивших в его деревне, молодой парень (Иван Чувелев) приходит в город, чтобы устроиться работать на завод. Но и там тяжело сводить концы с концами. Став рабочим, участвующим в стачках и бунтах, он попадает в тюрьму, затем – на фронт. Знакомство с рабочими-революционерами, объяснившими ему сущность классовых противоречий и необходимость непримиримой борьбы за свои права, приводит вчерашнего крестьянина на штурм Зимнего дворца…
Немая чёрно-белая драма Всеволода Пудовкина «Конец Санкт-Петербурга» – фильм из классики российского кино, открыто агитационный и политический, провозглашающий необходимость власти большевиков в государстве. закрыть
Наиболее значительной картиной в годы \"немого\" кино является фильм «Бабы рязанские» показывающий бесправное положение женщин дореволюционной деревни. дальше
Наиболее значительной картиной в годы \"немого\" кино является фильм «Бабы рязанские» показывающий бесправное положение женщин дореволюционной деревни. Художественное своеобразие фильма определяется особенностями режиссуры Ольги Преображенской: стремление к психологической углублённости образов, интерес к бытовой стороне явлений, внимание к реалистичности детали.
Обращение к живым человеческим страстям обеспечило фильму многолетний и стойкий успех у широкого зрителя. закрыть
Яков Иванович Головач (Анатолий Быков) - начальник маленькой железнодорожной станции, увлечённый чтением рыцарских романов и мечтающий о славных подвигах дальше
Яков Иванович Головач (Анатолий Быков) - начальник маленькой железнодорожной станции, увлечённый чтением рыцарских романов и мечтающий о славных подвигах и приключениях. Он частенько предаётся своим неукротимым грёзам на работе, и однажды крестьянки, приносящие продукты для продажи пассажирам, застают его за весьма забавным занятием. Вообразив себя на месте любимого героя Дона Диего, Головач яростно сражается с невидимым противником, фехтуя тростью. Женский смех взбесил славного Дона, и он, придравшись к нарушению ими правил, задерживает не успевшую сбежать старую Пелагею…
Комедия Якова Протазанова «Дон Диего и Пелагея» - замечательный фильм из собрания классики российского кино. закрыть
История Федора Протасова, страдающего от своего бессмысленного существования. Федор мучается от бесплотной ревности, все чаще задумывается о самоубийстве, дальше
История Федора Протасова, страдающего от своего бессмысленного существования. Федор мучается от бесплотной ревности, все чаще задумывается о самоубийстве, но у него не хватает духу. Протасов уходит из дома и оказывается в цыганском таборе. Находясь среди чуждой ему культуры, он старается найти себя в новых отношениях. Но и это не помогает Федору забыться и вернуть радость жизни. «Живой труп» — экранизация одноименной пьесы Льва Толстого. закрыть
Чёрно-белый фильм «Арсенал» – одна из первых картин, созданных в Советском Союзе эпическим режиссёром Александром Довженко. Сюжет
В России гремит гражданская дальше
Чёрно-белый фильм «Арсенал» – одна из первых картин, созданных в Советском Союзе эпическим режиссёром Александром Довженко.
Сюжет
В России гремит гражданская война, и рабочие одного из заводов в Киеве, который называется «Арсенал», на волне бунтарских настроений поднимают восстание против угнетателей и эксплуататоров в лице Центральной Рады Украинской Народной Республики. Справедливая месть, кровь, лозунги, призывы разрушить, а затем построить...
Как малозаметная, но важная часть мизансцены, в фильм вставлены эпизоды, демонстрирующие то, как жилось украинским крестьянам при царизме и что в действительности происходило в последние месяцы Первой мировой войны. Рассказывается о зарождении и развитии революционных процессов на передовой и в тылу.
Восставшие ставили своей целью облегчить большевистское наступление на город, но из-за отсутствия должной подготовки, дисциплины, хорошего оружия и превосходства государственных войск восстание было подавлено, а виновные понесли жестокое наказание.
Режиссура
О съёмках картины Довженко так: «Я поставил себе две цели: я в «Арсенале» буду громить украинский национализм и шовинизм, а с другой стороны буду поэтом и певцом рабочего класса Украины, совершившего социальную революцию». И, похоже, целей своих он достиг, но интересно другое.
По мнению критиков и зрителей, фильм «Арсенал» сама по себе, вне идеологий и политики, является произведением искусства. Не каждая цветная и озвученная кинолента может так мощно донести суть человеческого страдания, полной безысходности, обречённости и покорности – с одной стороны и чванства, напыщенности, бессердечия, прожигания жизни с другой. В фильме присутствует некая иррациональность происходящего – . лошадь, которая вдруг начинает говорить, портрет Шевченко, пришедший в движение...
Если дать жанру фильма современное определение, можно охарактеризовать его как некий хоррор-артхаус с ярко выраженными фэнтэзийными элементами, рекомендуемый к просмотру любителям подобных картин. закрыть
ФЭКСы создают образ исторической реальности не через этнографию страны а через постижение духа её культуры. Фильм напоён любовными реминисценциями из дальше
ФЭКСы создают образ исторической реальности не через этнографию страны а через постижение духа её культуры. Фильм напоён любовными реминисценциями из великой французской культуры XIX века - Гюго Золя живописи импрессионистов… В его кадрах живут традиции Мане Ренуара Дега Писсаро острого и язвительного Лотрека даже "голубого" Пикассо... закрыть
Сатирическая комедия Котэ Микаберидзе «Моя бабушка», снятая в 1929 году, была сразу же запрещена к показу как антисоветская. Она пережила своё второе дальше
Сатирическая комедия Котэ Микаберидзе «Моя бабушка», снятая в 1929 году, была сразу же запрещена к показу как антисоветская. Она пережила своё второе рождение в 1970-е годы, когда в кино стала возможна сатира на советскую действительность. В центре истории – поиск «бабушки» – той, кто напишет письмо нужному человеку или выбьет местечко… Бюрократический аппарат предстаёт в фильме гротескно, но его характерные черты переданы невероятно точно. За большим круглым столом сидят люди, на спинках их кресел висят таблички «регистраторша», «предправ», «главбух» и прочие. Всё их времяпрепровождение сводится к забавам и сну на рабочем месте… закрыть
Вторая половина 20-х годов. Привокзальная площадь в одном из китайских городов. Голубой экспресс с пассажирами представляющими различные социальные группы готов к отбытию...
Вторая половина 20-х годов. Привокзальная площадь в одном из китайских городов. Голубой экспресс с пассажирами представляющими различные социальные группы готов к отбытию... закрыть
Драматическая картина «Путевка в жизнь» является первым звуковым советским фильмом, получившим мировое признание кинематографа. Лента рассказывает о перевоспитании дальше
Драматическая картина «Путевка в жизнь» является первым звуковым советским фильмом, получившим мировое признание кинематографа. Лента рассказывает о перевоспитании подростков в годы советской власти. В столице властвует банда беспризорников во главе с Жиганом (Михаил Жаров). После нескольких облав милиции было принято решение создать трудовую коммуну, где ребята буду осваивать профессии столяров, плотников и сапожников. Однако на практике бывшие беспризорники не сразу становятся честными работниками.
Режиссер фильма - Николай Экк. В ролях: Георгий Жженов (дебют), Николай Баталов, Рина Зеленая. Фильм снят в 1931 году. закрыть
Политический памфлет 1933 года «Марионетки» повествует о выдуманном королевстве Буфферия, граничащем с Советским Союзом. Напуганные растущим недовольством дальше
Политический памфлет 1933 года «Марионетки» повествует о выдуманном королевстве Буфферия, граничащем с Советским Союзом. Напуганные растущим недовольством народных масс, правители капиталистического мира решают совершить переворот и поставить во главе Буфферии марионеточного короля. С его помощью они превратят королевство в плацдарм для нападения на СССР. Назначенный на эту роль принц До (Анатолий Кторов) не успевает в столицу на свою коронацию, и вместо него королём объявляют парикмахера Соль (Сергей Мартинсон). Новый правитель быстро входит в роль, делая резкие заявления, приводящие в восторг лидера местных фашистов… закрыть
Увековечить белое воинство в Советском Союзе в 1934-м году – поступок смелый, отчаянный и даже смертельно опасный. Но Сергей Дмитриевич Васильев, режиссёр дальше
Увековечить белое воинство в Советском Союзе в 1934-м году – поступок смелый, отчаянный и даже смертельно опасный. Но Сергей Дмитриевич Васильев, режиссёр и один из авторов фильма «Чапаев», решился на это. Почему? Ответ прост. В 1916-м году юный Серёжа ушёл на фронт: шла Первая мировая война. Он дрался за родину среди тех, кого потом объединит Белая гвардия. Васильев не мог не знать и не ценить тех, кто не щадил за Россию своей жизни. Поэтому так гордо идут навстречу врагу его «каппелевцы». Эти кадры фильма «Чапаев» выглядят как документальные, и сохранился даже миф о том, как, глядя на экран кинотеатра в Париже, бывший белогвардеец Сергей Эфрон шептал своему соседу: «Смотри! Вот такими мы были!»
В такие минуты не казалось важным, что на самом деле войска В. О. Каппеля и части Чапаева ни разу не встретились в бою, что приём психической атаки белый генерал мог использовать не в 1918-м году, а раньше, командуя на Волге частями Народной армии. Да и форму, в которой идут «каппелевцы», носили не они, а бойцы Марковской дивизии Добровольческой армии. Но правдивость этой сцены не вызывала сомнений ни у белых, ни у красных, и это подчёркивает талант режиссёра.
Создание картины
Над фильмом «Чапаев» С. Васильев работал в творческом альянсе со своим однофамильцем Георгием. Эти двое кинематографистов начинали как монтажёры, трудились вместе не один год и научились превосходно понимать друг друга. Так родился псевдоним «братья Васильевы». Ключевая сцена фильма снималась поэпизодно, длинными кусками, и лишь в смонтированном варианте приобрела тот вид, от которого захватывало дух.
Спустя десятилетия, в 2008-м году, аналог сцены психической атаки из к/ф «Чапаев» будет снят для сериала «Адмиралъ», посвящённого великому А. В. Колчаку. Но если новое время даёт возможность открыто создавать картины, посвящённые рыцарям царской России, то в тридцатых годах минувшего столетия нужно было суметь «спрятать» смысловой акцент так, чтобы он «растворился» в событийной последовательности киноленты. Поэтому драма «Чапаев» – это, разумеется, фильм о Гражданской войне и героическом красном командире.
Сюжет и главные герои
В основе киноленты «Чапаев» – сценарий А. Фурмановой, созданный на основе одноименного романа и дневников Д. Фурманова, воспоминаний ветеранов-чапаевцев. Исполнитель главной роли, Борис Бабочкин, был приглашён «провокаторами» Васильевыми на роль Петьки, хотя «братья» прекрасно понимали, чего они хотят от артиста на самом деле. Борис Андреевич так проникся образом Чапаева, что без всяких проб стал в ходе беседы показывать режиссёрам, как выглядел и говорил этот прославленный красный воин. Это и было то, что нужно! Своего Василия Ивановича Бабочкин сыграл мастерски. И когда после окончания премьеры фильма потрясенные зрители продолжали сидеть, вывести их из оцепенения смогло только появление на сцене Бориса Бабочкина и его коллег, сыгравших других персонажей. Впервые в истории советского кино люди встали. Началась овация…
Вымышленных героев картины Петьку и Анку-пулемётчицу сыграли Л. Кмит и В. Мясникова. Вместе с Василием Чапаевым эти двое позже стали героями многочисленных анекдотов, ставших своеобразным проявлением народной любви.
Фильм «Чапаев» стал легендой кинопроката и в СССР, и за рубежом – его посмотрели миллионы зрителей. закрыть
"Юность Максима" - картина, в которой удалось показать переломные 30-е годы двадцатого века глазами неординарного человека, который принимал самое живое дальше
"Юность Максима" - картина, в которой удалось показать переломные 30-е годы двадцатого века глазами неординарного человека, который принимал самое живое участие в истории своего времени. Этим человеком и был Максим, герой "пятилеток", яркий представитель своего поколения. Показать движение эпохи в частной жизни, - такова была цель создателей фильма.
В главных ролях: Анатолий Кузнецов, Борис Чирков, Михаил Жаров, Юрий Толубеев. закрыть
Горе в семье богатея Епифана Окатова: решил глава семейства публично перед всем честным народом покаяться в «своей неразумной и вредной для советской дальше
Горе в семье богатея Епифана Окатова: решил глава семейства публично перед всем честным народом покаяться в «своей неразумной и вредной для советской власти жизни», отречься от злодейского прошлого и отдать дом свой на шесть горниц дорогому обществу под школу. Только не верят его словам ни батрачка Фешка, ни казах Аблай, ни бывший пастух Роман. закрыть
Фильм Лео Оскаровича Арнштама «Подруги» 1935 года выпуска представляет собой киноповесть о трех девчатах, живших на рабочей окраине Петрограда. Эти девочки дальше
Фильм Лео Оскаровича Арнштама «Подруги» 1935 года выпуска представляет собой киноповесть о трех девчатах, живших на рабочей окраине Петрограда. Эти девочки достаточно быстро узнали о взрослой жизни и приняли участие в защите города во время Гражданской войны. Первой школой наших героинь стали улицы революционного Петрограда 1919 года.
Картина состоит из двух частей – дореволюционной, в которой Зоя, Наташа и Ася предстают перед зрителем еще детьми (именно эта часть показывает, почему подруги так быстро осознали социальную несправедливость жизни), и послереволюционной, в которой показаны уже взрослые девушки, санитарки рабочего отряда, защищающего красный Питер. закрыть
Герою фильма "Семеро смелых", Петру Молибогу, настолько хотелось перезимовать в суровых условиях Арктики, что он спрятался в одном из ящиков, прибывших дальше
Герою фильма "Семеро смелых", Петру Молибогу, настолько хотелось перезимовать в суровых условиях Арктики, что он спрятался в одном из ящиков, прибывших на суровый остров вместе с остальным грузом. Шестеро зимовщиков обнаруживают Петра уже на месте и не скрывают своего удивления. Но избавиться от арктического "зайца" уже невозможно, Петр остается на зимовье, и смелую команду отныне можно называть "великолепной семеркой".
В фильме снимались: Петр Алейников, Олег Жаков, Тамара Макарова, Иван Кузнецов. закрыть
На большом фарфоровом дореволюционном российском заводе вспыхнул бунт работниц. Протест вызвал искусственный поджог одного из цехов по распоряжению хозяина-фабриканта дальше
На большом фарфоровом дореволюционном российском заводе вспыхнул бунт работниц. Протест вызвал искусственный поджог одного из цехов по распоряжению хозяина-фабриканта Лузнецова (Владимир Баталов), который надеется таким образом получить штрафы с рабочих. В огне пожара погиб отец (Иван Лавров) молодой девушки Груни Корнаковой (Валентина Ивашёва), которая вне себя от горя. Девушка призывает возмущённых рабочих к бунту, и её выступление воспринимается обездоленными людьми как руководство к действию. Сама девушка получает серьёзное ранение…
Драма Николая Экка «Гуня Корнакова» – первый советский полнометражный цветной фильм, созданный виражным двухцветным способом. закрыть
Картина «Бесприданница» режиссера Якова Протазанова в наши дни известна немногим – она создана в далеком 1936 году. Кинематограф в те дни был еще довольно дальше
Картина «Бесприданница» режиссера Якова Протазанова в наши дни известна немногим – она создана в далеком 1936 году. Кинематограф в те дни был еще довольно молод, гораздо сильнее и притягательнее – как давнее и классическое искусство – заявляла о себе театральная сцена, откуда и перелилась в экранное «зазеркалье» бессмертная пьеса А.Н. Островского. Протазанова после премьеры даже упрекали в излишней театральности постановки.
Сюжет
В одном из приволжских городов, в доме овдовевшей бедной дворянки Хариты Игнатьевны Огудаловой, постоянно собирается местная знать и чиновники разных рангов. Повод для их визитов – красавица Лариса, младшая дочь Огудаловой. Очаровательная, утончённая девушка – чуткая собеседница, царица музыкальных вечеров: природа наградила её чудесным голосом. Такую девушку каждый хотел бы видеть своей женой, да вот беда – Лариса никому не может принести приданного, её семья живёт в долг, а состоятельные женихи ищут себе ровню.
И вдруг появляется тот, кто, как кажется, готов переступить через социальные условности. Это – владелец пароходства Сергей Сергеевич Паратов. Обаятельный, сильный, уверенный в себе, он кружит голову Ларисе и затмевает для неё весь остальной мир. Девушка надеется, что Паратов искренне её любит, но он внезапно исчезает из города, а вернувшись через год, скрывает от Огудаловых то, что успел обручиться. Ложь Сергея Сергеевича приводит к трагедии…
По вехам Островского
Протазанов, работая над своим фильмом, не отходил от оригинала. Единственной вольностью, которую он допустил, было «осовременивание» репертуара главной героини. Те, кто хорошо знаком с пьесой «Бесприданница», помнят, что Лариса никогда не пела романс «Нет, не любил он» – просто потому, что в годы А. Н. Островского он ещё не был написан. Яков Александрович справедливо решил, что эта композиция гораздо лучше раскроет внутренний мир Ларисы Дмитриевны, чем романс «Не искушай меня без нужды» – модный, но не относящийся лишь к одной молодой бесприданнице.
Музыкально-психологическую «эстафету» в отношении героини Островского подхватил другой выдающийся режиссёр, которого тоже увлёк этот сюжет, – Эльдар Рязанов. Его версию экранизации драмы Островского с «Бесприданницей» Протазанова связывает не только музыкальное оформление картины. Над кинолентой «Жестокий романс» Рязанова работал сын Нины Алисовой – Вадим Алисов, оператор.
Связь времён
Как известно, режиссёр Протазанов был великим мастером немого кино, рассвет которого пришёлся на десятые годы XX века. Как раз в эти годы была создана первая экранная версия «Бесприданницы», где главную роль сыграла Вера Николаевна Пашенная, актриса Малого театра. Премьера фильма, режиссёром которого стал Кай Ганзен, состоялась 16 октября 1912 года. закрыть
Советская драма 1936 года «Депутат Балтики» описывает драматические события октября 1917 года. Петроград, охваченный голодом, переживает тяжёлые времена, дальше
Советская драма 1936 года «Депутат Балтики» описывает драматические события октября 1917 года. Петроград, охваченный голодом, переживает тяжёлые времена, а среди жителей растёт недовольство только что пришедшими к власти большевиками. Однако профессор Полежаев в исполнении Николая Черкасова понимает, что за новой властью будущее и, несмотря на все трудности первых недель и месяцев революции, поддерживает большевиков.
Он пишет статью о пролетариате, лично занимается образованием матросов-большевиков, а вскоре избирается депутатом в Моссовет, где представляет интересы моряков Балтийского флота. закрыть
Фильм «Гобсек» – экранизация произведения Оноре де Бальзака. Сюжет разворачивается в начале 19 столетия.
Ростовщик Гобсек – человек, для которого дальше
Фильм «Гобсек» – экранизация произведения Оноре де Бальзака. Сюжет разворачивается в начале 19 столетия.
Ростовщик Гобсек – человек, для которого деньги значат неимоверно много. Блеск золота затмил для этого героя картины все благие человеческие чувства, у него напрочь отсутствует способность сочувствовать, сопереживать. Деньги – вот то, что делает равными людей самых разных сословий. Гобсек слишком хорошо знает эту истину. Ведь к нему за последней помощью приходят самые разные, в том числе и очень знатные люди. Всем им нужны деньги. И его кабальная ссуда для них – как последний шанс. Однако между количеством денег и счастьем нет взаимосвязи. Гобсек, чья алчность не знает границ, не сумел этого понять до конца своих дней. закрыть
1914 год, пока еще Российская империя. Партия большевиков решает укрепить свое влияние среди рабочих и крестьян. Вернувшийся из ссылки Максим (Борис Чирков) дальше
1914 год, пока еще Российская империя. Партия большевиков решает укрепить свое влияние среди рабочих и крестьян. Вернувшийся из ссылки Максим (Борис Чирков) отправляется на один из бастующих заводов агитатором…
Фильм «Возвращение Максима» стал вторым из кинотрилогии режиссеров Григория Козинцева и Леонида Трауберга. По хронологии он идет после драмы «Юность Максима» и перед киноповестью «Выборгская сторона». Режиссеры и исполнитель главной роли Борис Чирков были награждены Сталинской премией. Музыку к картине написал Дмитрий Шостакович. закрыть
Художественная историческая картина «Человек с ружьем» – одна из трех наиболее известных советских кинолент о Ленине. Она является экранизацией одноименной дальше
Художественная историческая картина «Человек с ружьем» – одна из трех наиболее известных советских кинолент о Ленине. Она является экранизацией одноименной пьесы Николая Погодина – первой части трилогии о вожде пролетариата.
Главная сцена киноленты «Человек с ружьем»: встреча Шадрина с неизвестным человеком в Смольном
1917 год. Октябрь. Революция в России. Во время противостояния с воинами генерала Краснова И. Шадрин идет с посланием к Владимиру Ильичу в охваченный революцией Петроград. Попав в Смольный, он ходит в поисках кипятка. И в одном из коридоров дворца встречается с человеком, которому рассказывает о своих потребностях. Незнакомый человек уделяет внимание солдату, отвечая на все интересующие вопросы. После беседы Иван узнает, что он общался с самим Лениным.
Известный русский шансонье в роли Кости Жигилева
Кинокартина «Человек с ружьем» объединила в себе игру таких великолепных актеров, как М. Штраух (Ленин), Б. Тенин, П. Кадочников. Кроме того, этот фильм открыл зрителям выдающегося эстрадного артиста Советского Союза Марка Бернеса как талантливого актера. Несмотря на то, что это была не первая его работа в кино, именно роль Кости Жигилева принесла известность артисту. закрыть
Историческая лента «Александр Невский» считается одной из лучших режиссёрских работ Сергея Эйзенштейна. Музыка к картине была написана выдающимся композитором дальше
Историческая лента «Александр Невский» считается одной из лучших режиссёрских работ Сергея Эйзенштейна. Музыка к картине была написана выдающимся композитором Сергеем Прокофьевым. Широкий успех фильма, вышедшего на экраны в 1938 году, сравним с культовой картиной «Чапаев». Эйзенштейн был удостоен Сталинской премии и смог получить докторскую степень по искусствоведению, не защищая соответствующую диссертацию. После вероломного нападения Гитлера на СССР картина «Александр Невский», посвящённая борьбе средневековой Руси против агрессии Тевтонского ордена, обрёла второе дыхание и с огромным успехом вернулась на киноэкраны.
Великий Новгород
Действие фильма переносит нас в середину XIII в., когда войска Тевтонского ордена наступали на западных рубежах русских земель, грабя города и убивая мирных жителей. Заручившись поддержкой римского Папы, немецкие рыцари, уверенные в победе, уже загодя делят между собой русские княжеские титулы и земли. В это нелёгкое время новгородцы собираются на вече, где решают призвать князя Александра. Совсем недавно на реке Неве он разбил шведов, и теперь он возглавит дружину и даст отпор новым захватчикам. Перед тем как войско выступило в поход, два новгородских воина Василий Буслаев и Гаврило Алексич сватаются к Ольге, которая обещает выйти за того из них, кто лучше проявит себя в бою.
Сражение
У покрытого льдом Чудского озера встречаются русское и тевтонское войска. Накануне битвы Александру Невскому рассказывают басню о лисице и зайце, которая подсказывает ему, как лучше провести битву. Так как немецкие рыцари наступают «свиньёй» по центру, русские заманят их на середину замёрзшего озера и сожмут со всех сторон, словно клещами. Замысел князя полностью оправдался. Разбитые тевтонцы обращаются в бегство и, благодаря тяжёлым доспехам, проламывают лёд и тонут. Рядовых кнехтов из числа захваченных в плен позже отпустят домой, а знатных рыцарей оставят, чтобы получить за них выкуп. Героев Василия и Гаврило в тяжёлом состоянии привозят с поля боя в Псков. Здесь Василий добровольно признаёт победу за другом, а сам женится на воеводской дочери Василисе, бившейся плечом к плечу с воинами-мужчинами.
Работа над кинолентой
В процессе подготовки к съёмкам большое внимание было уделено исторической достоверности. Режиссёр и съёмочная группа консультировались с ведущими советскими историками, а весь сценарий два раза серьёзно перерабатывался в соответствии с критикой со стороны специалистов. Из-за поджимающих сроков знаменитая сцена Ледового побоища снималась летом, для чего были построены специальные декорации. закрыть
Николай Крючков ("Ангелы смерти"), Зоя Федорова ("Иностранка"), Эраст Гарин ("Встреча на Эльбе") в героико-приключенческой драме по литературным материалам дальше
Николай Крючков ("Ангелы смерти"), Зоя Федорова ("Иностранка"), Эраст Гарин ("Встреча на Эльбе") в героико-приключенческой драме по литературным материалам П. Павленко "На границе". Фильм рассказывает о борьбе советских пограничников и колхозников с нарушителями границ на Дальнем Востоке в 30-е годы. закрыть
Время действия фильма «Выборгская сторона» с Михаилом Жарковым в главной роли - 1918 год. Советской власти несколько месяцев. Кровопролитные бои за власть дальше
Время действия фильма «Выборгская сторона» с Михаилом Жарковым в главной роли - 1918 год. Советской власти несколько месяцев. Кровопролитные бои за власть пришли к концу. Теперь её, власть, нужно устанавливать на местах. Большевику Максиму предстоит стать комиссаром Государственного банка.
Занятие это трудное. Голодный Петроград терпит погромы складов, забастовки рабочих. Служащие банка искренне ненавидят большевиков и по поддельным бумагам торопятся перевести за границу как можно больше денег. Вот и должен Максим остановить этот поток переводов. Но как большевик, знающий только бои на полях сражений, найдёт тактику в мирной жизни борьбы с преступниками нового государства? закрыть
1 из 14
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...