Хотите выбрать популярные советские фильмы и сериалы - мелодрамы - лидеры рейтинга из подборки "кандидаты в величайшие фильмы" из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Популярные советские фильмы и сериалы - мелодрамы - Лидеры рейтинга из подборки "Кандидаты в величайшие фильмы" - выбрать и смотреть онлайн
Советские мелодрамы - это жанр кино, который был популярен в Советском Союзе с 1950-х по 1980-е годы. Они были одним из самых любимых жанров среди советских зрителей и имели свои характерные особенности.
История советских мелодрам началась в 1950-х годах, когда в стране происходили культурные изменения и появилась возможность создавать фильмы, которые отражали более личные и эмоциональные темы. В то время советское кино было ориентировано на идеологическую пропаганду и создание героических образов, но мелодрамы позволяли показать более интимные и человеческие истории.
Характерные особенности советских мелодрам включают:
1. Любовь и романтика: Советские мелодрамы часто рассказывали истории о любви и романтике. Они подчеркивали важность чувств и эмоций, а также показывали, как любовь может преодолеть преграды и трудности.
2. Социальные проблемы: Многие советские мелодрамы затрагивали социальные проблемы и неравенство в обществе. Они поднимали вопросы о классовых различиях, дискриминации и борьбе за справедливость.
3. Оптимизм и надежда: Советские мелодрамы часто были оптимистичными и вдохновляющими. Они показывали, что даже в самых трудных ситуациях есть место для надежды и веры в лучшее будущее.
4. Простота и доступность: Советские мелодрамы были простыми и понятными для широкой аудитории. Они не были перегружены сложными сюжетами или спецэффектами, а сконцентрировались на человеческих отношениях и эмоциях.
5. Идеализация героев: В советских мелодрамах герои часто были идеализированы и представляли собой образцы добродетели и справедливости. Они были честными, отважными и готовыми бороться за свои убеждения.
Советские мелодрамы оставили огромное наследие в истории кино. Они не только развлекали зрителей, но и передавали важные социальные и моральные ценности. Многие из этих фильмов до сих пор считаются классикой и остаются популярными среди зрителей разных поколений.
Чтобы найти популярные советские мелодрамы из подборки "кандидаты в величайшие фильмы",
которые вас не разочаруют,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные советские мелодрамы из подборки "кандидаты в величайшие фильмы"
по вашему вкусу
среди тех
59 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Драматическая история людей, в чьи судьбы вторглась война. Легендарная кинолента, завоевавшая главный приз Канн и номинированная на BAFTA как лучший фильм. дальше
Драматическая история людей, в чьи судьбы вторглась война. Легендарная кинолента, завоевавшая главный приз Канн и номинированная на BAFTA как лучший фильм. Жизнь влюбленных Бориса и Вероники расколота надвое — еще вчера они мечтали о будущем, а сегодня поезд увозит его на фронт.
На хрупкие девичьи плечи ложится непростое испытание — ждать. Вероника любит и верит, что однажды он вернется и все вновь будет хорошо. Но трудности, с которыми сталкивает ее военное время, множатся день ото дня, горе идет по пятам, сжимая сердце, и героиня киноповести «Летят журавли» оказывается перед выбором, который навсегда изменит ее саму и ее жизнь. закрыть
В основе фильма "Тени забытых предков" - одноименная повесть украинского писателя Михаила Коцюбинского, посвященная жизни гуцулов, карпатских горцев. дальше
В основе фильма "Тени забытых предков" - одноименная повесть украинского писателя Михаила Коцюбинского, посвященная жизни гуцулов, карпатских горцев.
Сюжет картины немного напоминает шекспировский: Иван и Маричка любят друг друга чистой и светлой любовью, но оба принадлежат к враждующим гуцульским кланам. В то время, как Иван отправляется на заработки, Маричка гибнет в реке.
Ничто не помогает Ивану исцелиться от глубокой душевной раны - ни время, ни женитьба на другой... закрыть
Драма «Дама с собачкой» – экранизация одноимённого рассказа Антона Чехова. Снявший фильм Иосиф Хейфиц также известен по картинам «Плохой хороший человек», дальше
Драма «Дама с собачкой» – экранизация одноимённого рассказа Антона Чехова. Снявший фильм Иосиф Хейфиц также известен по картинам «Плохой хороший человек», «Дело Румянцева» и «Дорогой мой человек». Главные роли исполнили Алексей Баталов, снявшийся в знаменитых картинах «Летят журавли», «Москва слезам не верит» и «Девять дней одного года», и Ия Саввина, известная по фильмам «Гараж», «Слёзы капали» и другим.
Больше чем эпизод
Фильм рассказывает историю Дмитрия Гурова, которого нельзя назвать счастливым в браке. Рано женившись, он уже давно охладел к супруге, а их дети его скорее тяготят, чем радуют. Во время отдыха в Ялте герой, который давно уже не прочь завести курортный роман, видит однажды привлекательную молодую даму, которая прогуливается со своей собачкой. Ему удаётся развеселить замкнутую в себе женщину, вызывающую в нём некоторую жалость, и узнать её имя.
С их знакомства прошла неделя, и за это время Гуров сходится с замужней Анной Сергеевной совсем близко. Как выясняется, она совсем не похожа на тех женщин, с которыми у него были отношения раньше. Робкая и стыдливая, она прекрасно осознаёт всю неправильность происходящего и утверждает, что сам же Гуров перестанет её уважать. Называя себя дурной женщиной, в то же время Анна Сергеевна больше стыдится того, что обманывает себя, а не мужа. Его она не любит и не уважает, относясь к нему как к лакею. Наивные рассуждения дамы кажутся герою скучными и начинают его раздражать. Вдвоём они отправляются в Ореанду, где любуются морскими видами и где Гурова посещают мысли о том, что люди из-за своей мелочности забывают о высших целях бытия. Продолжая встречаться с ним, Анна Сергеевна по-прежнему повторяет, что потеряла уважение Дмитрия, и, в итоге уезжает домой в Саратов.
Неразрывная связь
Вернувшись в Москву, герой пытается жить прежней жизнью. Однако мысли о даме с собачкой не выходят у него из головы, а жена с каждым днём раздражает его всё больше. Будучи не в силах терпеть эти мучения, Гуров едет в Саратов. Нерешительно бродя под окнами Анны Сергеевны, он надеется, что её можно встретить в театре. Его расчёт оказывается верным, однако, увидев своего ялтинского знакомого, женщина в панике убегает из зала. Встретившись в коридоре с Гуровым, она признаётся, что всё ещё любит его и обещает приехать к нему в Москву. И действительно, под видом визита к врачу она несколько раз в год приезжает к Гурову. Ведя двойную жизнь и изредка встречаясь, герои страдают от такого положения вещей, но они не в силах расстаться... закрыть
Действие фильма «20 дней без войны» разворачивается в конце 1942 года.
После Сталинградской битвы, фронтовой журналист Лопатин отправляется на 20 дальше
Действие фильма «20 дней без войны» разворачивается в конце 1942 года.
После Сталинградской битвы, фронтовой журналист Лопатин отправляется на 20 дней в Ташкент. Ему предстоит нелегкая миссия, нужно оповестить родных боевого товарища о том, что тот погиб в бою. А так же наведаться на киностудию, где идет съемка киноочерка по материалам, предоставленным Лопатиным с боевых сражений. Но одного герой не знает, что эти 20 дней, проведенные без войны, подарят ему самое необыкновенное и незабываемое чувство, которое он пронесет через всю жизнь.
Главные роли в картине «20 дней без войны» исполнили Юрий Никулин ("Бриллиантовая рука") и Людмила Гурченко. закрыть
Главный герой фильма «Осенний марафон» – бесконфликтный и очень мягкий мужчина на пятом десятке лет Андрей Бузыкин (Олег Басилашвили). У него интересная дальше
Главный герой фильма «Осенний марафон» – бесконфликтный и очень мягкий мужчина на пятом десятке лет Андрей Бузыкин (Олег Басилашвили). У него интересная работа: он переводит иностранные книги, его собственные произведения печатаются в издательствах. В личной жизни тоже на первый взгляд все отлично: дома ждет верная жена Нина (Наталья Гундарева), а на работе обихаживает милая машинистка Алла (Марина Неелова). Его с Ниной дочка Леночка вполне самостоятельна и живет своей взрослой жизнью.
Однако это мнимое равновесие, достигнутое скорее малодушием, чем мудростью, в один миг разрушается, когда Андрей не успевает в срок сдать очередную работу, из-за чего новых заказов от издательства ему в ближайшее время не видать. К тому же дочь в категоричной форме заявляет, что уезжает на долгий срок следом за мужем туда, куда Макар телят не гонял. Плюс ко всему любовница Андрея дает ему от ворот поворот все из-за той же нерешительности.
Отъезд Лены и уход Аллы стимулируют Бузыкина восстанавливать отношения с давно разочаровавшейся в нем Ниной. Между ними происходит серьезный разговор, в ходе которого из-за глупого недопонимания они ругаются, и Нина бросает его, уходя из дома. Все это переворачивает мир Бузыкина с ног на голову, и он со злости обещает самому себе, что с этого момента он будет говорить «нет» окружающим, даже если им это не понравится. Но достаточно было всего одного звонка от бывшей любовницы, чтобы вся его решимость испарилась. Этот бунт стареющего ловеласа заканчивается безрезультатно и обе женщины, которые до того сомневались в своем выборе, печально осознают, что в их возлюбленном ничего и никогда не изменится.
Творческий подход и награды
• Режиссер фильма Георгий Данелия выступил в «Осеннем марафоне» также в роли сценариста и актера. Автором первоисточника был Александр Володин, написавший сценарий печальной комедии в 1977-78 годах, а на советских экранах картина появилась в начале 1980 года. На роль главного героя сначала претендовал Александр Калягин, но после некоторых правок в сценарии утвердили Басилашвили.
• Финал картины до самого конца держали в секрете от актеров.
• «Осенний марафон» был номинантом и победителем многих кинофестивалей, в том числе и международных. В 1979 году в Сан-Себастьяне он получил главный приз. В том же году на Венецианском фестивале исполнитель роли соседа Бузыкина Василия Харитонова — большого любителя выпить и тихо поохотиться на грибы, Евгений Леонов получил приз за лучшую мужскую роль. В 1980 году Берлине фильм заслужил специальную премию МКФ. В 1981 году в Габрове комедия взяла специальный приз. закрыть
На память о сыночке у Екатерины (А. Максимова), героини фильма «Баллада о солдате», остались только его слова: «Я вернусь, мама!» и дорога, на которую дальше
На память о сыночке у Екатерины (А. Максимова), героини фильма «Баллада о солдате», остались только его слова: «Я вернусь, мама!» и дорога, на которую она выходит каждый день. С этого места сын Алёша ушёл на фронт. Она проводила его дважды. В первый раз по повестке. В другой – тогда, когда молоденький солдат Скворцов в награду за подбитый танк попросил короткий отпуск. Он отказался от награды – гораздо больше хотелось увидеть маму.
Вся кинолента «Баллада о солдате» – это путь Алексея (В. Ивашов) домой, в родную деревню. По сравнению с ним сцена боя, когда гитлеровский танк преследовал связиста с позывным «Зяблик» в открытом поле и нарвался на меткий залп из орудия, длится короткое время. Но именно в дороге раскрывается характер недавнего мальчишки, русского солдата – великодушного, храброго, справедливого. Люди Скворцову встречаются разные, плохие и хорошие, и за отведенные ему несколько дней парень познаёт жизнь со всех сторон.
Встречи и разлуки
Растратив не по своей вине первые двенадцать часов, Алёша узнает, что один из составов идёт в нужном ему направлении – на Георгиевск. Он просит часового пустить его в вагон с сеном, а тот обманом отнимает у солдата банку с тушёнкой, которую он вёз для мамы. В другой раз Скворцов наказал бы вора, но тут приходится смириться: это – плата за проезд. Но если Алёше не удалось попасть в эшелон в обход часового, то его случайной попутчице – наоборот. На одном из полустанков в вагон ловко забирается девушка Шура (Ж. Прохоренко), которая уверена, что она среди этого сена одна. Состав набирает полный ход, когда перед Шурой появляется рослый парень в форме. Девчонка отчаянно визжит и пытается выпрыгнуть, но Алексей не даёт ей совершить это безумство.
Дальше они едут вместе, и постепенно страх сменяется доверием, дружелюбием и нежностью. По просьбе сослуживца Павлова (Г. Юхтин) Алексей и Шура навещают его жену, чтобы передать её ценное в военные годы мыло. Елизавета Петровна ошарашена: ребята застали в её доме любовника. Чистого душой парня и его невинную спутницу коробит такое предательство, и они сразу же покидают этот дом. Вскоре молодым людям, которые всё ещё на «вы», приходится расстаться – их пути расходятся. Шура успевает сказать Алёше, что обманула его – никакого жениха у неё нет, как нет вообще никого на свете. Солдат прыгает в вагон, девушка бежит за уходящим поездом по перрону. Адрес его матери – село Сосновка: это единственный ориентир, который мог бы позволить им снова встретиться.
Многое ещё придётся пережить Скворцову по пути в родное село, и на встречу с мамой, задержавшейся в этот день в поле, останется всего лишь несколько минут – на фронт нужно вернуться вовремя. Катерина не может оторваться от своего подросшего мальчика, который за год стал совсем взрослым. Когда раздаётся сигнал пришедшей за Алёшей машины, мама понимает, что видит его в последний раз…
Мировое признание
В шестидесятых годах фильм «Баллада о солдате» продемонстрировали во многих странах мира: тема войны и утраты была понятна всем. Картина получила множество престижных зарубежных наград. Режиссёр киноленты Григорий Чухрай, несмотря на то, что события фильма происходят в 1942-м году, намеренно одел своих персонажей в форму образца 1943-го года: именно по этой форме вся Европа узнавала воинов-освободителей, уничтоживших фашизм и поставивших победную точку во Второй мировой войне. закрыть
Эпическая кинолента «Сибириада» создана режиссёром Андреем Кончаловским в 1979 году. В проект входят четыре своеобразные «главы», к тому же первые две дальше
Эпическая кинолента «Сибириада» создана режиссёром Андреем Кончаловским в 1979 году. В проект входят четыре своеобразные «главы», к тому же первые две части разделены на две серии.
В первом фильме рассказывается история двух родов, Устюжаниных и Соломиных. Живут они в Сибири, в селе Елань. «Праотец» рода, Афанасий Устюжанин (В. Самойлов), был прекрасным охотником, но по непонятным причинам взялся рубить дорогу через тайгу. Практической пользы от этой дороги никакой нет, а ведет она «к самой яркой звезде». Сын бывшего охотника Коля тащит с соломинского склада продукты. Девочка из семьи Соломиных, Настя, застаёт его за воровством. Она соглашается не болтать о его поступке, если он пробежится по снегу голышом. Коля приходится подчиниться. Спустя некоторое время мальчик приводит домой скрывающегося террориста, мировоззрение которого сильно влияет на Колю.
Заря новой жизни
В следующей части эпопеи подросшие Коля и Настя (Н. Андрейченко) влюбляются друг в друга. Происходит революция, и у юной пары о ней разные мнения. Молодые люди ссорятся, потом Николай (В. Соломин) извиняется перед Анастасией, но напрасно. Насте удаётся осрамить возлюбленного перед всей сельской общественностью, и Соломины бьют его. Они швыряют избитого парня в лодку, которую догоняет одумавшаяся Настя и отправляется вместе с ним.
Во втором фильме Устюжанин Николай, повоевавший в рядах Красной армии, возвращается домой как представитель законной власти. Во время Гражданской войны погибла Анастасия. Дома вместе с сыном Николай планирует вести разработку полезных ископаемых и предлагает жителям села строить дорогу. Соглашаются все, кроме Спиридона Соломина, обвиняющего Николая в смерти Насти. Устюжанин арестовывает его.
На постройке дороги Николай обнаруживает месторождение газа. В это время Спиридону удается бежать из-под ареста, и он убивает Устюжанина-старшего.
В сороковых годах
Алексей (Е. Леонов-Гладышев), сын Николая, едет в село, чтобы покарать Спиридона за убийство отца, но эти планы рушатся. Проходит ещё двадцать лет, и в судьбе родов Устюжаниных и Соломиных происходят иные события...
Заказ и результат
Известно, что в самом начале А. Кончаловскому было поручено снять фильм о жизни нефтяников к одному из съездов КПСС. Но во время съёмок тема освоения месторождений стала фоновой, а на первый план вышли отношения и конфликты проживающих в этой местности простых (и не очень) людей.
Созвездие актёров
Эпопея «Сибириада» объединила уникальных отечественных актёров: ведущие роли исполнили такие мастера, как Людмила Гурченко, Александр Панкратов-Чёрный, Сергей Шакуров, Никита Михалков, Всеволод Ларионов, Михаил Кононов и другие. Особую ноту прозвучала в киноленте благодаря Дмитрию Бузылёву, исполнителю роли цыгана Мити. Для Натальи Андрейченко к/ф «Сибириада» стал девятой ролью в кино, но именно образ Насти стал её выдающейся работой. закрыть
Кинофильм «Раба любви» — советская мелодрама с трагикомедийными моментами из раннего творчества режиссера Никиты Михалкова.
В основе киноленты «Раба дальше
Кинофильм «Раба любви» — советская мелодрама с трагикомедийными моментами из раннего творчества режиссера Никиты Михалкова.
В основе киноленты «Раба любви» лежит рассказ о нелегких условиях труда кинопроизводителей во время Гражданской войны — время нестабильности и переменчивости политического климата.
Ольга Вознесенская — кинозвезда немого жанра, уезжающая из большевистской Москвы на съемки в Крым. Она тяжело и мучительно воспринимает перемены в родной стране — бежать или принять их? закрыть
Олег Табаков ("Война и мир", "Неоконченная пьеса для механического пианино", "Полеты во сне и наяву", "Выстрел"), Юрий Богатырев ("Раба любви", "Неоконченная дальше
Олег Табаков ("Война и мир", "Неоконченная пьеса для механического пианино", "Полеты во сне и наяву", "Выстрел"), Юрий Богатырев ("Раба любви", "Неоконченная пьеса для механического пианино", "Родня", "Свой среди чужих, чужой среди своих") и Елена Соловей ("Раба любви", "Неоконченная пьеса для механического пианино", "Блондинка за углом", "Король - олень") в фильме - "Несколько дней из жизни И. И. Обломова".По мотивам романа И.А.Гончарова "Обломов" В 19 веке русские помещики жили скучно и праздно. Трудно им было найти свое место в жизни, реализовать себя как личность. Вот и главный герой фильма Илья Ильич Обломов - не хотел трудиться лишь ради приумножения своего богатства, поскольку не видел в этом для себя высокой цели. Лежа на диване и предаваясь "философским" размышлениям о смысле жизни, Обломов многое упустил в этой жизни, в том числе и свою любовь - Ольгу. Отчаявшись достучаться до его сердца, она вышла замуж за его друга Штольца. закрыть
На счету стрелка красноармейского отряда, девушки Марютки, сорок убитых белогвардейцев. В одном из боев, в песках Средней Азии, бойцы берут в плен поручика дальше
На счету стрелка красноармейского отряда, девушки Марютки, сорок убитых белогвардейцев. В одном из боев, в песках Средней Азии, бойцы берут в плен поручика по фамилии Говоруха-Отрок. Он направлен с дипломатической миссией от Колчака к Деникину, и Марютке поручают отвечать за пленного. «Если нарветесь на белых, живым его не давай», - поручает девушке командир перед тем, как выбравшийся на берег моря маленький отряд отплывёт на лодке.
Во время шторма товарищи Марютки тонут, в живых остается только она и поручик. Вдвоем они выбираются на безлюдный островок и помогают друг другу выжить. Непримиримые враги, девушка-стрелок (Изольда Извицкая) и красавец-офицер (Олег Стриженов) на время забывают о войне ради искреннего чувства друг к другу..
На Х Международном кинофестивале в Канне (1957 год) фильму «Сорок первый» присуждена премия за оригинальный сценарий, гуманизм и поэтичность. закрыть
Комедия-драма «Начало» 1970 года, снятая режиссером Глебом Панфиловым, занесена в учебники по киноискусству и является классикой отечественного кинематографа. дальше
Комедия-драма «Начало» 1970 года, снятая режиссером Глебом Панфиловым, занесена в учебники по киноискусству и является классикой отечественного кинематографа. Главную роль в этой киноленте сыграла Инна Чурикова – жена и неувядаемая муза Панфилова.
Его величество Случай
У простой ткачихи из маленького провинциального городка Паши Строгановой (Инна Чурикова) есть странная заветная мечта: она хочет стать актрисой. Это обыкновенная, ничем не выделяющаяся из толпы девушка со скромными внешними данными, застенчивая и нескладная, не слишком счастлива в личной жизни, и у неё, в принципе, нет никаких шансов воплотить свою мечту в действительность. Паша работает на фабрике, с которой ежедневно возвращается в своё скромное жилище, общается с подругами, как все, изредка ходит на танцы и играет Бабу Ягу в самодеятельном коллективе местного Дворца Культуры.
Со стороны всё это выглядит как привычная судьба нормальной фабричной девчонки, одной из тысяч себе подобных. Внутренняя жизнь этой девушки полна сложных эмоций и стремлений к самовыражению, желанию пережить судьбы многих женщин со всеми их чувствами и страстями, взлётами и падениями. Однажды к Паше в гримёрку приходит молодой мужчина, представившийся режиссёром исторического фильма и предлагающий ей сняться в роли Жанны Д’Арк…
Фильм в фильме
Специалисты и критики отмечают высокий профессионализм режиссёра и сценариста кинокартины «Начало», безупречное искусство оператора, филигранную работу монтажёра и, конечно, в первую очередь – прекрасную игру актёров Инны Чуриковой и Леонида Куравлёва в роли Аркадия, органично вписавшиеся в фильм музыку, светотехнику и многие другие факторы. На Венецианском кинофестивале 1970 года фильм выиграл «Серебряного льва святого Марка» за режиссуру и «Золотого льва» – за главную женскую роль.
Интересно то, что Панфилов давно задумал снять кино о Жанне Д’Арк, но этот его проект не осуществился: он не получил одобрения «в верхах». Поэтому режиссёру с Евгением Габриловичем пришлось задумывать сценарий, позволяющий снимать «фильм в фильме». Так появилась история, в которой причудливо переплелись через века судьбы двух простых девушек, сумевших, преодолев все преграды, стать личностью в истории. закрыть
Отечественная мелодрама «Сказ про то как царь Петр арапа женил» снята советским кинорежиссером Александром Миттом в 1976 году. В то время фильм занял дальше
Отечественная мелодрама «Сказ про то как царь Петр арапа женил» снята советским кинорежиссером Александром Миттом в 1976 году. В то время фильм занял 6-ое место в кинопрокате (33 млн и 100 тыс. зрителей). Мелодрама снята по мотивам произведения «Арап Петра Великого» великого русского писателя Александра Сергеевича Пушкина.
В кинокартине «Сказ про то как царь Петр арапа женил» идет повествование о жизни Ибрагима Петровича Ганнибала (Владимир Высоцкий), в детстве - арапа, маленького чернокожего мальчугана, подаренного Петру I (Алексей Петренко). Петр воспитывал мальчика, как родного сына: порой сам обучал его разным наукам, долго беседовал с мальчиком на разные темы. Когда Ганнибал вырос, то настало время искать жену… закрыть
Фильм Никиты Михалкова "Очи черные" (Oci ciornie, Black Eyes), созданный по мотивам чеховской "Дамы с собачкой" - история любви итальянца к русской женщине, дальше
Фильм Никиты Михалкова "Очи черные" (Oci ciornie, Black Eyes), созданный по мотивам чеховской "Дамы с собачкой" - история любви итальянца к русской женщине, которая побудила его бросить прежнюю жизнь и отправиться в загадочную Россию. Разыскивая свою любимую, наш герой, которого блистательно играет Марчелло Мастроянни, попадает в самые курьезные ситуации.
В фильме снимались: Елена Сафонова, Иннокентий Смоктуновский, Юрий Богатырев. закрыть
Первый советский фильм об эмиграции зритель увидел лишь после перестройки. Сданный режиссером Глебом Панфиловым в 1979 году, он пролежал «на полке» до дальше
Первый советский фильм об эмиграции зритель увидел лишь после перестройки. Сданный режиссером Глебом Панфиловым в 1979 году, он пролежал «на полке» до 1986 года. Задуманная как разоблачение эмигрантов-диссидентов, лента по сценарию Александра Червинского произвела обратный эффект. Что же так насторожило цензуру?
В поисках вдохновения
Обласканный властью писатель Ким Есенин (Михаил Ульянов) ищет для новой пьесы историческую тему. В компании любовницы (Наталья Селезнёва) и друга (Евгений Весник) он приезжает на своей «Волге» в Суздаль, где знакомится с Марией Александровной (Евгения Нечаева) – старой учительницей с традиционными представлениями о морали, совести и чести. Так она воспитала и своих учеников, привив им правильные понятия о добре и зле. Одна из ее воспитанниц – сотрудница местного музея Саша (Инна Чурикова), расположения которой ищет драматург, поскольку ему нужен материал для будущей пьесы. Но принципиальный искусствовед лишь усугубляет творческий кризис обслуживающего систему писателя, беспощадно критикуя его бездарные произведения.
В переживаниях о своей ангажированности Ким Есенин неожиданно становится свидетелем прощания бескомпромиссного музейного экскурсовода с её любимым мужчиной – «Бородатым» (Станислав Любшин). Он тоже, оказывается, писатель, а еще – исследователь-ученый. Но его внутренний кризис нельзя решить новой книгой. Разочарование жизнью «Бородатый» собирается решить отъездом за океан. «Что тебе делать в этой Америке?!» – искренне отговаривает друга от поворотного шага «правильный» советский человек Саша. Но героиня Инны Чуриковой оказывается бессильной повлиять на решение возлюбленного об эмиграции.
Есенин ночью срывается в Москву, но по пути меняет планы и разворачивает машину. На скользкой трассе он разбивается и из последних сил ковыляет к телефонному автомату. Но звонит не в скорую помощь, а Саше. Набрав номер той, которая его может спасти, он падает без чувств.
Финал под вопросом
Запутавшийся герой драмы «Тема» изначально должен был умереть в конце фильма. Но режиссер многократно переделывал сюжет, пытаясь угодить цензуре. «Пораженческие настроения» обрекали картину на трудную судьбу, и Глеб Панфилов изменил финальную сцену, предложив зрителю самому додумать, как сложилась жизнь драматурга Есенина. В последних кадрах его подбирает в свой мотоцикл милиционер Синицын (Сергей Никоненко).
Тем не менее, фильм в прокат выпущен не был, поскольку в нем разглядели неоднозначность акцентов. Убедительной критики эмигрантов не получилось, вместо этого на первом плане оказался другой социальный синдром.
Несмотря на старания руководства Госкино «пробить» прокат, протолкнуть спорную картину на экраны не удавалось до 1986 года . Да и после премьеры в Доме кино лента получила противоположные оценки. Евгений Евтушенко и Юрий Нагибин сказали, что не знают таких писателей, как герой фильма «Тема». И лучшей работой Берлиннале 1987 года картина была признана с боем. «Золотой медведь» 37-го Берлинского международного кинофестиваля достался советскому фильму в жарких спорах. закрыть
Людмила Гурченко ("Небесные ласточки", "Корона Российской империи, или Снова неуловимые") и Станислав Любшин ("Большой капкан или соло для кошки при полной дальше
Людмила Гурченко ("Небесные ласточки", "Корона Российской империи, или Снова неуловимые") и Станислав Любшин ("Большой капкан или соло для кошки при полной луне", "Щит и меч") в фильме Никиты Михалкова, снятом по мотивам одноименной пьесы А.Володина - "Пять вечеров".Они познакомились двадцать лет назад и полюбили друг друга. Но вмешалась война...Теперь Ильин и Тамара Васильевна встретились, и любовь вспыхнула с новой силой. закрыть
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) дальше
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) с частным сыщиком Кравцовым (дебют в кино Игоря Ильинского) и красноармейцем Гусевым (Николай Баталов) во время путешествия на Красную планету! Но оказалось, что драматические космические приключения, королева Марса Аэлита (Юлия Солнцева) и изменница-супруга Наташа (Валентина Куинджи) – всего лишь плод его разыгравшегося воображения. Приснится же такое! Ну, хоть жена жива, а то он во сне и ее убил, и Аэлиту...
Немой фильм Якова Протазанова по фантастическому роману Алексея Толстого «Аэлита» с Михаилом Жаровым и Юлией Солнцевой в главных ролях – классика советского кино. Снятая в 1924 году, лента рассказывала о Петроградских событиях 1921 года. Захватывающий вымысел отвлекал зрителя от разрухи Гражданской войны, отправляя в путешествие в другие миры.
Только в своих пределах
Нашла отражение в фильме «Аэлита» и тема эмиграции. Это была первая картина Протазанова после его четырехлетней работы на лучших студиях Франции и Германии. Из эмиграции коренной москвич из купеческой семьи вернулся в 1923 году с намерением применить западный опыт кинопроизводства на родине. Сделав фильм по последнему слову техники и моды (декорации были выполнены в духе конструктивизма), организовав передовую рекламную кампанию, режиссер планировал вывезти картину для показа за рубежом. Но киношное и партийное начальство сочло ленту безыдейной и далекой от интересов рабочего класса, и в демонстрации за пределами страны отказало.
Критиков насторожили и факт коммерческого производства на «нэпманской» (кооперативной) киностудии, и отступление от оригинала, и само произведение, выбранное для экранизации: к Алексею Толстому тоже были претензии.
И это был тот случай, когда зрители оказались солидарны с критиками. Если на первых показах в Москве, Петрограде и Казани к премьере еще наблюдался какой-то интерес, то на последующих сеансах зрители просто покидали кинотеатры посреди фильма. «Буржуазная» жизнь мало привлекала «голодных и холодных» послевоенных зрителей. В прессе даже появлялись предложения «присмотреться» к идеологическому наполнению картин режиссера с эмигрантским прошлым и контролировать его работу впредь.
Недооценили
Интересно, что когда фильм все-таки показали за границей, его там ждал еще меньший успех, чем в русской провинции. Картина попросту провалилась и вошла в историю кинематографа как неудачный творческий эксперимент. Но, несмотря на длительное игнорирование заслуг ленты, она оставила след в киноискусстве как первый художественный фильм о полете в космос. При всех недостатках «Аэлиты», это была одна из самых весомых попыток снять научную фантастику в течение полувека – до Тарковского с кинолентой «Солярис». закрыть
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают дальше
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают перед его мысленным взором зелёные берёзки и луга, а среди них – красавица Катерина Матвеевна, зазнобушка, с которой он часто разговаривает в мыслях. Кому ещё поведать тоску да рассказать о том, что происходит с ним, Суховым, на дальней стороне?
А испытать главному герою фильма В. Мотыля «Белое солнце пустыни» приходится немало. В самое пекло он натыкается на человека, которого зарыли в песок по самый подбородок. Сухов (А. Кузнецов) привык ничему не удивляться: спокойно поделился с джигитом водой, узнал, что зовут его Саидом, а виноват во всём злодей Джавдет. Бандит ограбил и убил отца Саида, зарыл в песок его самого, и теперь у парня только одна цель – убить мерзавца. Но поскольку Сухов спас ему жизнь, Саид (С. Мишулин) в своих поисках Джавдета решил не забывать и про этого русского, которому он обязан.
Гарем
Чуть позже Сухов встречается с командиром Рахимовым, который охотится за другим бандитом, Чёрным Абдуллой (К. Кавсадзе). Уходя от погони, он бросил в крепости своих жён. Рахимов просит Сухова оказать услугу и доставить этот небольшой гарем в приморский посёлок. Оставив с Фёдором наивного красноармейца Петруху (Н. Годовиков), командир продолжает погоню.
Миссия Сухова закончена: женщины размещены в безопасной крепости, но туда же, по несчастливой случайности, является и Абдулла. Бандиту и его людям хочется уйти за границу со всем награбленным.
Сухов понимает, что боя не избежать. На его счастье, неподалёку живёт начальник бывшей царской таможни, богатырь и пьяница Павел Верещагин (П. Луспекаев). Сухов, лихо прикуривший от выброшенной Верещагиным в окно динамитной шашки, понравился Павлу. Он готов ему помочь, хотя и дал слово жене ни во что не ввязываться.
Сухов вместе с Петрухой минируют баркас, на который претендуют люди Абдуллы. Ему удаётся взять главаря банды в плен, но тот ускользает, убив самую юную из своих жён и накинув её паранджу. Не зная, кто перед ним, к закутанной фигуре обращается Петруха: «Гюльчатай, открой личико!» Абдулла сбрасывает ткань и закалывает парня штыком. Сухов прячет оставшихся женщин в цистерне для горючего, а Верещагин замечает, что на берегу моря суетятся люди Абдуллы и грузят на баркас краденые ценности.
Верещагин поднимается на баркас и отчаянно дерётся с нападающими на него головорезами. На помощь Сухову мчится и Саид. Скоро всё закончится, и если Фёдор уцелеет, то далёкая Катерина Матвеевна получит от него новую весточку…
Работа над фильмом
• Режиссёру картины, Владимиру Мотылю, пришлось выбирать между Георгием Юматовым и Анатолием Кузнецовым, претендовавшим на роль Фёдора Сухова. В результате главного героя сыграл Кузнецов.
• Павел Луспекаев «отдал» своё имя Верещагину, которого изначально звали Александром. Актёр снимался без дублёров, хотя из-за тяжёлой болезни практически не мог ходить без костылей.
• В гареме Абдуллы только три женщины были настоящими актрисами. Остальные не могли посвятить съёмкам нужное время, и им искали замену среди солдат: спасало то, что в кадре эти героини появлялись в парандже.
• Катерину Матвеевну после долгих уговоров сыграла Галина Лучай, редактор студии «Останкино».
• Петруха, к которому прикипел душой таможенник Верещагин, тоже не был актёром: в этом образе увековечил себя слесарь Николай Годовиков.
• «Пустыня» снималась в окрестностях Махачкалы и в Туркменистане. закрыть
"Жди меня, и я вернусь" - эти стихи Константина Симонова словно бы посвящены судьбе главных героев картины "Чистое небо" - Саше Львовой и Алексею Астахову. дальше
"Жди меня, и я вернусь" - эти стихи Константина Симонова словно бы посвящены судьбе главных героев картины "Чистое небо" - Саше Львовой и Алексею Астахову. Впервые они встретились в новогоднюю ночь, когда Саша еще училась в школе, а Алексей был уже прославленным летчиком. Не сразу понял Астахов, что в задорной девочке с косичками нашел ту единственную, чья любовь и ожидание поможет ему уцелеть в бою, перенести плен, вернуться домой и дождаться того заветного часа, когда в Министерстве обороны ему вернут Золотую Звезду героя.
В главных ролях: Евгений Урбанский и Нина Дробышева. закрыть
«Что так Снегурочку тянуло к тому высокому огню?» – эта композиция, написанная Андреем Петровым специально для фильма «Жестокий романс», в киноленту не дальше
«Что так Снегурочку тянуло к тому высокому огню?» – эта композиция, написанная Андреем Петровым специально для фильма «Жестокий романс», в киноленту не вошла, но именно она передаёт глубокую суть драмы главной героини – Ларисы. Одарённая чуткая девушка стала жертвой обстоятельств: её отец, дворянин Дмитрий Огудалов, умер слишком рано, оставив вдову с тремя дочерьми и скромный дом, который от безденежья пришлось заложить. Мать девушки, Харита Игнатьевна, изо всех сил старается пристроить дочерей, ни у одной из которых нет приданого. Дважды ей это уже удалось, но судьбе сестёр Ларисы трудно завидовать: одна оказалась замужем за шулером, проигравшимся в прах, другая – за кавказским князьком, готовым зарезать её от ревности. И вот настала очередь Ларисы, которую, несмотря на красоту и утончённость, никто не хочет брать в жёны.
Режиссёрские вольности
Эльдар Рязанов, автор к/ф «Жестокий романс», снял свою картину по пьесе А.Н. Островского «Бесприданница», которая потрясла его глубиной и трагичностью. По признанию режиссёра, он не мог назвать своё творение точно так же, как пьесу – одна «Бесприданница», кинолента Я. Протазанова, уже была. И тогда откуда-то свыше пришло название «Жестокий романс» – ясное, противоречивое, но ёмкое. Судьба Ларисы – это действительно романс, но не лиричный и нежный, а жестокий, убийственный. Возможно ли такое? Да! Потому что тот, кто «вечно спускается в сад в мантилье из сумрачных кружев», оказался вовсе не благородным рыцарем. Хотя имел все его повадки.
«Вчерашний вызываю сон…»
Сергей Сергеевич Паратов впервые появляется в кадре на белом коне, въезжая на пристань: подходит к концу торжество по случаю венчания Ольги Огудаловой. В пьесе Островского об этой свадьбе персонажи лишь говорят друг другу, в картине же зритель становится её «гостем». Лариса зачарованно смотрит на красавца-богача Паратова, и лишь прозорливая мать замечает её влюблённость: «Смотри-ка шею не сверни. Не про тебя жених. Ишь, разлакомилась…» Но страсть, тем более обоюдную, не остановить – Паратов открыто приходит в огудаловский дом с щедрыми подарками для Ларисы, не сводит с неё глаз, когда девушка поёт, и видно, что восторг в душе – не только у бесприданницы. Но, увы! Деловой расчёт берёт верх над чувствами: разорившись, Паратов обручается с другой – невестой, за которой дают золотые прииски. Он исчезает на целый год, а вернувшись, скрывает от Ларисы то, что уже окольцован...
Любопытные факты
• Роль бесприданницы, по мнению кинозрителей, считается «единственной» в творчестве Ларисы Гузеевой, хотя сама актриса не согласна с этим: после «Жестокого романса» она сыграла в более чем 50 фильмах.
• Над образом Ларисы Огудаловой работали три профессионала: Л. Гузеева (исполнение), А. Каменкова (озвучивание), В. Пономарёва (вокал).
• Натурные съёмки картины проходили в Костроме, а набережная, показанная в титрах, «заимствована» в Ярославле.
• В роли парохода «Ласточка» (собственность Паратова) «выступил» пароход «Спартак» 1914-го года постройки.
• В фильме принимает участие настоящий ансамбль цыганской песни. закрыть
Созвездие дорогих сердцу любого отечественного зрителя актеров - Е.Леонова, Л.Куравлева, О.Табакова, Н.Мордюковой - в мелодраме "Гори, гори, моя звезда". дальше
Созвездие дорогих сердцу любого отечественного зрителя актеров - Е.Леонова, Л.Куравлева, О.Табакова, Н.Мордюковой - в мелодраме "Гори, гори, моя звезда". В этом фильме с удивительной тонкостью и проникновенность показано, как идеалистический настрой и восторженность молодых революционеров, горящих идеями свободы, равенства и братства, разбивается о жестокую реальность происходящих событий. Давно не секрет, что идеи революции, прекрасные по своей сути, на деле реализовывались жестокими методами, нередко калечившими судьбы людей. И вот в такие революционные жернова попадают жизни главных героев прекрасной мелодрамы "Гори гори моя звезда". закрыть
Романтичная и весёлая, очень остроумная музыкальная комедия Григория Александрова «Весна», вышедшая спустя два года после войны, полная солнечного света, дальше
Романтичная и весёлая, очень остроумная музыкальная комедия Григория Александрова «Весна», вышедшая спустя два года после войны, полная солнечного света, позитивных настроений и радостей безоблачной мирной жизни, сразу же надолго полюбилась зрителям самого разного возраста. В главной роли фильма режиссёр снял свою Музу – жену Любовь Орлову, одну из первых советских кинозвёзд.
Перевоплощение
Весна для каждого человека – это время новых свершений и чувств, рождения свежих эмоций и ожиданий, будущих приключений, впечатлений и свершений. Именно весной молодой перспективный режиссёр Аркадий Громов предложил Вере Шатровой, подающей надежды артистке оперетты, сняться в своём фильме об учёных, где ей предстоит перевоплотиться в Ирину Петровну Никитину – женщину, занимающую ответственный пост руководителя Института солнца.
Шатрова и Никитина (Любовь Орлова – в двух ролях) удивительно похожи внешне, но, по мнению окружающих и знающих их людей, очень заметно отличаются характерами. Актриса кажется более беспечной и раскованной, слегка сумасбродной и озорной, способной на необдуманные поступки. От Никитиной все ожидают педантичной строгости, серьёзности, даже академичности, но уж никак не легкомысленного решения поменяться с Шатровой местами для достижения своей цели, что она сделала без особых колебаний и сомнений.
После хитрости этих двух девушек «с подменой» они сразу начинают попадать в самые удивительные и невероятные обстоятельства, при которых выясняется, что учёные особы умеют шутить, смеяться, кокетничать и даже петь, а артисткам не чужды здравый смысл, рассудительность, изобретательность и находчивость…
Афоризмы
В народе мгновенно разошлись на цитаты фразы из любимого фильма, типа заявления Никитинской экономки Маргариты Львовны (Фаина Раневская), примеряющей перед зеркалом шляпку: «Красота – страшная сила», или афоризма её «поклонника» – нерадивого институтского лаборанта Бубенцова (Ростислав Плятт): «Где бы ни работать, только бы не работать» и масса других не менее остроумных высказываний.
Эта знаменитая кинолента снималась на студии «Баррандов» в Чехословакии, менее пострадавшей за годы войны и оснащённой более передовой техникой. Однако в титрах фильма его киностудией назван российский «Мосфильм» с появившимся впервые логотипом в виде памятника, созданного скульптором В. И. Мухиной «Рабочий и Колхозница». закрыть
Фильм «Я шагаю по Москве» советские зрители впервые увидели 11 апреля 1964-го года. Картина стала итогом совместного творчества сценариста Г. Шпаликова дальше
Фильм «Я шагаю по Москве» советские зрители впервые увидели 11 апреля 1964-го года. Картина стала итогом совместного творчества сценариста Г. Шпаликова и режиссёра Г. Данелия. В одной из главных ролей снялся восемнадцатилетний Никита Михалков.
Сюжет киноленты
Сибирский монтажник Володя Ермаков на один денёк приезжает в столицу. Здесь он оказался из-за своего литературного творчества – его рассказ опубликовали в журнале «Юность», и писатель Воронов пригласил Ермакова в Москву для встречи.
В московском метро у Володи появляется новый знакомый метростроитель Коля, весельчак и балагур. Он предлагает Володе проводить его к дому, где живут приятели, у которых сибиряк планирует переночевать.
По пути на Ермакова набрасывается собака, и молодые люди отправляются к Коле, чтобы залатать штаны. Там происходит знакомство с Колиными родственниками.
Ещё один новый знакомец Ермакова – друг Коли Саша, которому нужна отсрочка от армии, чтобы жениться. Все втроем направляются за подарком для невесты. В ГУМе Володе приглянулась продавщица Алёна. Она так ему нравится, что он решает пригласить эту девушку на свадьбу к новому знакомому.
Само же торжество чуть не отменилось из-за постоянных ссор молодых. Саша даже хотел отказаться от отсрочки, которую ему дали в военкомате. Но благодаря друзьям, которые неоднократно мирили влюблённую пару, свадьба все-таки состоялась.
Побывал и Володя у писателя Воронова. Начинающий автор получил одобрение более опытного коллеги. Это воодушевило Володю, и он решил никогда не бросать перо.
Наступает вечер, Володе пора прощаться со столицей и с новыми друзьями. Больше всего не хочется ему расставаться с Алёной. Но ничего не поделаешь, молодому человеку нужно возвращаться в Сибирь, его ждет работа. Так и заканчивается их знакомство: молодые люди разъезжаются в разные стороны на поездах метрополитена.
В самом конце фильма Коля, никогда не теряющий доброго расположения духа, идёт по вестибюлю метро и поёт песню, слова которой сейчас известны, наверное, каждому жителю нашей страны.
Интересные факты
Образ столицы того времени создан благодаря искусству композитора А. Петрова и операторской работе В. Юсова.
В сцене, где девушка идёт под дождём, режиссёр был вынужден снять не одну, а трёх эпизодических актрис, так как две из них по разным причинам на повторные съёмки дубля не явились.
После начала работы над фильмом, когда часть сцен уже была отснята, Н. Михалков по подсказке брата попросил режиссёра Данелия поднять гонорар чуть ли не в три раза. В ответ Данелия схитрил, пообещав найти Никите замену, и всё осталось на своих местах. закрыть
«Асса» – культовая советская мелодрама, снятая в 1978 году режиссером С. Соловьевым. Двумя годами позже фильм получил престижную национальную премию «Ника» дальше
«Асса» – культовая советская мелодрама, снятая в 1978 году режиссером С. Соловьевым. Двумя годами позже фильм получил престижную национальную премию «Ника» за лучшую музыку. В картине принимали участие и исполняли свои произведения известные отечественные рок-исполнители – Виктор Цой и группа «Кино», Жанна Агузарова, «Аквариум», «Браво».
Зимний Крым
Действие кинокартины происходят в 1980 году в припорошенной снегом Ялте. Молодая медицинская сестра Алика в исполнении актрисы Татьяны Друбич ухаживает за своим пациентом Крымовым, роль которого играет Станислав Говорухин. Этот пациент является бандитским главарем и занимается планированием финансовых махинаций. Она сближается с Крымовым, влюбляется в него. Однако позже девушка понимает, что эти чувства неискренни, потому что она по-настоящему ей дорого другой – молодой человек с необычным именем Бананан (Сергей Бугаев).
Алика все больше времени проводит со своим новым фаворитом, а Крымова видит намного реже. Это вызывает у «авторитета» ревность, негодование, раздражение. Крымов расправляется со своим соперником, но это стоит ему жизни: Алика не может простить.
Параллельно с основной историей картины Соловьева разворачивается и вторая сюжетная линия, переносящая на экраны отрывки из произведения «Грань веков» Натана Эйдельмана. В книге повествуется о последних днях жизни и убийстве российского императора Павла I.
Компромиссы
Название картины было предложено Сергеем Бугаевым. Фильм поначалу носил название «Здравствуй, мальчик Бананан», однако актер предложил Соловьеву назвать киноленту коротким словом «Асса». В качестве объяснения, почему именно таким должно быть название, актер пустился в длинный монолог о ветхозаветном Ное, о спасенных ими божьих тварях, а потом, видя, что окончательно утомил Соловьева, предложил другой вариант с аббревиатурой. Этот вариант тоже был придуманным, однако название Соловьеву все же понравилось.
В качестве оплаты массовки в сцене, где Виктор Цой поет «Хочу перемен», был организован бесплатный концерт группы «Кино», в ходе которого и была снята данная сцена. Песня исполнялась под фонограмму из-за особенностей съемки, а все остальные песни музыкант пел только вживую.
Сценарист Сергей Ливнев дал главной героине картины имя Алика в честь своей избранницы, которая позже стала его супругой – актрисы Алики Смеховой. Героиня Татьяны Друбич о происхождении своего имени рассказывает, что оно «дурацкое»: мать хотела, чтобы ребенка называли Александрой, а отцу нравилось имя Лика. Девушка считает, что решение ее родителей объединить два имени в одном – дикость. И все же она осталась Аликой. закрыть
Кинофильм «Чёрная роза — эмблема печали красная роза — эмблема любви» — советская комедийная мелодрама режиссер и сценарист Сергей Соловьёв, 1989 год. дальше
Кинофильм «Чёрная роза — эмблема печали красная роза — эмблема любви» — советская комедийная мелодрама режиссер и сценарист Сергей Соловьёв, 1989 год.
Митя (Михаил Розанов) — 15-летний юноша миллионер, получивший огромное наследство после смерти деда. Однажды он узнает от соседской девушки, Александры (Татьяна Друбич), о том, что она беременна. Саша в отчаянии, поскольку отец ребенка не желает брать на себя ответственность и жениться. Тогда Митя решает выручить бедную девушку — он берет отцовство на себя и делает Александре предложение руки и сердца... закрыть
«Без свидетелей» - фильм Никиты Михалкова, снятая по произведению Софьи Прокофьевой (пьеса «Беседа без свидетеля»). Герой картины (Михаил Ульянов) оставил дальше
«Без свидетелей» - фильм Никиты Михалкова, снятая по произведению Софьи Прокофьевой (пьеса «Беседа без свидетеля»). Герой картины (Михаил Ульянов) оставил жену и маленького сына, чтобы жениться на дочери академика. Он обеспечил себе карьеру и блестящее будущее.
Однажды он узнает, что бывшая жена (Ирина Купченко) выходит замуж за человека, которого он когда-то оклеветал, но от которого будет зависеть его будущее…Действие фильма ограничено пространством двухкомнатной квартиры, но это не мешает ни динамике сюжета, ни «размаху» игры замечательных артистов. закрыть
Премьера фильма "Весна на Заречной улице" состоялась 26 ноября 1956 года. Этот фильм - история о возрождении страны после ужасов Великой Отечественной дальше
Премьера фильма "Весна на Заречной улице" состоялась 26 ноября 1956 года. Этот фильм - история о возрождении страны после ужасов Великой Отечественной войны и о надежде на светлое будущее - стал культовым для многих поколений советских людей. Его успех во многом обеспечили режиссеры Марлен Хуциев и Феликс Миронер, великолепные актеры Николай Рыбников, Нина Иванова и другие.
Если вы молоденькая учительница, то вам лучше приезжать по распределению в новый город именно осенью. Почему? Да потому, что осенью начинаются занятия в школах. И пусть это школа рабочей молодежи, а ваши ученики - рабочие сталеплавильного завода, уроки все равно будут самыми настоящими. И это не просто уроки русского языка и литературы, - это уроки жизни.
Острослову-передовику Саше Савченко приходится понять, что к жизни следует относиться серьезно, что нужно развиваться и совершенствоваться каждый день и каждый час. А его возлюбленной Татьяне Сергеевне удается взглянуть на своих неловких в школе учеников - рабочий класс - другими глазами и увидеть в них и честь, и достоинство, и ум. В тот момент, когда она смотрит на поток раскаленного металла, к ней приходят (и к зрителю тоже) новые чувства и новое осознание этого стремительно строящегося социалистического мира.
Финал фильма очень красив: весна, надежды на новую жизнь, влюбленные глаза главных героев и многозначительное многоточие авторов фильма. закрыть
Фильм Любить (1968) - это и объединение в одном лирическом повествовании рассказов И. Друцэ, А. Зака, И. Кузнецова, В. Сапожникова, и кадры документальной дальше
Фильм Любить (1968) - это и объединение в одном лирическом повествовании рассказов И. Друцэ, А. Зака, И. Кузнецова, В. Сапожникова, и кадры документальной хроники, где самым разным собеседникам, в том числе и случайным, журналист задает один и тот же вопрос: "Что значит любить?"
Ответ пытаются дать и прохожие, и священник Александр Мень, мысли которого складываются в философский монолог.
Картину, созданную в 1968 году, восстановил и доработал режиссер М. Калик. закрыть
Можно ли снимать Москву в Суздале? Вполне, если необходимо воссоздать ту столицу, которой она была в девятнадцатом веке. Иначе экранизированная пьеса дальше
Можно ли снимать Москву в Суздале? Вполне, если необходимо воссоздать ту столицу, которой она была в девятнадцатом веке. Иначе экранизированная пьеса А. Островского будет не похожей на первоисточник. А это важно, поскольку речь идет о фильме «Женитьба Бальзаминова: в 1964-м году режиссёр Константин Воинов считал своим долгом не искажать оригинал.
Итак, девятнадцатый век. Утро. В своей постели просыпается Михаил Бальзаминов (Г. Вицин). Он – чиновник мелкого калибра, но и служакам его уровня мечтать не запрещено. Ах, что был за дивный сон! И отгадка его смысла может быть только одна: выгодный брак. Матушка чиновника разделяет его чаяния полностью – если выгоды нет, то и под венец идти незачем.
Визиты к невестам
А вот и сватья (Л. Смирнова) пришла, теперь дело за малым – взять подходящую избранницу. Через пол-Москвы пешком топает к Ничкиным бравый жених с матушкой, и уже прикидывает в уме, на что приданное потратить. Но не тут-то было! Как увидел дядя невесты (Н. Крючков) на пороге «голодранца», развеялись все Мишины мечты, как дым.
Но Миша не унывает. Не эта, так другая, мало богатых невест в России, что ли? Он тут же приударяет за двумя кандидатками сразу. Молодая-озорная (Н. Румянцева) его обсмеяла, а властная купчиха (Н. Мордюкова) пошла с Бальзаминовым под венец. Нонна Мордюкова за роль в фильме получила Государственную премию России (1973).
Парадокс
Исполнитель главной роли Георгий Вицин называл эту работу «Женитьбой забальзамированного». Дело в том, что играть 25-летнего Бальзаминова актеру пришлось в 46 лет. Исполнительница роли матушки была на шесть лет младше «сына». Чтобы привести актера в соответствие, его перед каждой съемкой старательно омолаживали гримом. закрыть
Кинокартина "История Аси Клячиной", созданная в 1966 году, два десятилетия пролежала на полке, прежде чем большой мир увидел ее под оригинальным названием. дальше
Кинокартина "История Аси Клячиной", созданная в 1966 году, два десятилетия пролежала на полке, прежде чем большой мир увидел ее под оригинальным названием.
В центре сюжета фильма, снятого Андреем Кончаловским, любовь хрупкой и гордой Аси к беспутному шоферу по имени Степан.
В фильме снимались лучшие актеры шестидесятых: Ия Саввина, Любовь Соколова, Людмила Зайцева, Иван Петров. закрыть
Отечественный художественный фильм«Романс о влюбленных» (1974 год) — музыкальная мелодрама Андрея Кончаловского (приключенческая драма «Одиссей», комедийный дальше
Отечественный художественный фильм«Романс о влюбленных» (1974 год) — музыкальная мелодрама Андрея Кончаловского (приключенческая драма «Одиссей», комедийный боевик «Танго и Кэш»).
В основе сюжета фильма лежит драматическая история любви двух молодых людей, которых разлучила судьба.
Сергей и Таня сильно любили друг друга и были неразлучны. Но вскоре Сергея призывают в армию, а через некоторое время родные и близкие получают известие о смерти парня. Девушка тяжело переживает потерю любимого. На помощь приходит старый друг, любящий Таню с детства... закрыть
1 из 2
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...