Хотите выбрать самые важные легкие русские мелодрамы из этого списка, которые вам захочется посмотреть?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые важные легкие русские мелодрамы - выбрать и смотреть онлайн
(' Русские мелодрамы являются одним из самых популярных жанров кино и телевидения в России. Они имеют долгую историю, начиная с советской эпохи и до наших дней. Русские мелодрамы обычно описывают истории любви и страдания, часто с элементами драмы и романтики.
История русских мелодрам начинается в 1930-х годах, когда в Советском Союзе появился жанр "легкой комедии". Эти фильмы были наполнены оптимизмом и позитивными эмоциями, и часто рассказывали о любви между простыми людьми. Одним из самых известных фильмов того времени является "Веселые ребята" (1934) режиссера Григория Александрова.
В 1950-х годах русские мелодрамы стали более серьезными и глубокими. Они часто рассказывали о сложных отношениях между людьми, о любви, предательстве и семейных проблемах. Одним из самых известных фильмов того времени является "Москва слезам не верит" (1979) режиссера Владимира Меньшова.
В современных русских мелодрамах часто присутствуют элементы мелодраматической сюжетной линии, где главные герои сталкиваются с трудностями и испытаниями, но в конечном итоге находят счастье и любовь. Часто в фильмах прослеживается тема социальных проблем, таких как неравенство, бедность и коррупция.
Характерные особенности русских мелодрам включают в себя эмоциональность и интенсивность, глубокую характеризацию персонажей, а также красивую и эмоциональную музыку. Они часто сопровождаются красивыми пейзажами и декорациями, что создает атмосферу романтики и мечты.
Русские мелодрамы имеют широкую аудиторию и пользуются популярностью не только в России, но и за ее пределами. Они часто становятся предметом обсуждения и критики, но остаются важной частью российской культуры и кинематографии.
', '')
Чтобы найти легкие русские мелодрамы,
которые вам действительно понравятся,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
легкие русские мелодрамы
по вашему вкусу
среди тех
881 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть в хорошем качестве
Провинциалка Катя приезжает в Москву и устраивается работать на завод. Поддавшись уговорам подруги-авантюристки, она выдаёт себя за дочь семьи коренных дальше
Провинциалка Катя приезжает в Москву и устраивается работать на завод. Поддавшись уговорам подруги-авантюристки, она выдаёт себя за дочь семьи коренных москвичей — во время отпуска состоятельных родственников пользуется их квартирой. На красивую девушку обращает внимание телеоператор Рудольф — ему нужен выгодный брак. Когда становится известно об обмане, влюблённой Кате приходится вдвойне тяжело. Рудольф бросает и её, и своего будущего ребёнка...
Проходит двадцать лет. Героиня фильма «Москва слезам не верит», получившая высшее образование и вырастившая дочь Александру, становится директором крупной фабрики. Снимать передачу о женщине-руководителе приезжает оператор из «Останкино». Катерина узнаёт его с первого взгляда... закрыть
Романтичная и весёлая, очень остроумная музыкальная комедия Григория Александрова «Весна», вышедшая спустя два года после войны, полная солнечного света, дальше
Романтичная и весёлая, очень остроумная музыкальная комедия Григория Александрова «Весна», вышедшая спустя два года после войны, полная солнечного света, позитивных настроений и радостей безоблачной мирной жизни, сразу же надолго полюбилась зрителям самого разного возраста. В главной роли фильма режиссёр снял свою Музу – жену Любовь Орлову, одну из первых советских кинозвёзд.
Перевоплощение
Весна для каждого человека – это время новых свершений и чувств, рождения свежих эмоций и ожиданий, будущих приключений, впечатлений и свершений. Именно весной молодой перспективный режиссёр Аркадий Громов предложил Вере Шатровой, подающей надежды артистке оперетты, сняться в своём фильме об учёных, где ей предстоит перевоплотиться в Ирину Петровну Никитину – женщину, занимающую ответственный пост руководителя Института солнца.
Шатрова и Никитина (Любовь Орлова – в двух ролях) удивительно похожи внешне, но, по мнению окружающих и знающих их людей, очень заметно отличаются характерами. Актриса кажется более беспечной и раскованной, слегка сумасбродной и озорной, способной на необдуманные поступки. От Никитиной все ожидают педантичной строгости, серьёзности, даже академичности, но уж никак не легкомысленного решения поменяться с Шатровой местами для достижения своей цели, что она сделала без особых колебаний и сомнений.
После хитрости этих двух девушек «с подменой» они сразу начинают попадать в самые удивительные и невероятные обстоятельства, при которых выясняется, что учёные особы умеют шутить, смеяться, кокетничать и даже петь, а артисткам не чужды здравый смысл, рассудительность, изобретательность и находчивость…
Афоризмы
В народе мгновенно разошлись на цитаты фразы из любимого фильма, типа заявления Никитинской экономки Маргариты Львовны (Фаина Раневская), примеряющей перед зеркалом шляпку: «Красота – страшная сила», или афоризма её «поклонника» – нерадивого институтского лаборанта Бубенцова (Ростислав Плятт): «Где бы ни работать, только бы не работать» и масса других не менее остроумных высказываний.
Эта знаменитая кинолента снималась на студии «Баррандов» в Чехословакии, менее пострадавшей за годы войны и оснащённой более передовой техникой. Однако в титрах фильма его киностудией назван российский «Мосфильм» с появившимся впервые логотипом в виде памятника, созданного скульптором В. И. Мухиной «Рабочий и Колхозница». закрыть
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают дальше
Фёдор Сухов, умелый и опытный красноармеец, давно соскучился по родной сторонке. Служба и долг забросили его в пустыню, и среди песков всё чаще встают перед его мысленным взором зелёные берёзки и луга, а среди них – красавица Катерина Матвеевна, зазнобушка, с которой он часто разговаривает в мыслях. Кому ещё поведать тоску да рассказать о том, что происходит с ним, Суховым, на дальней стороне?
А испытать главному герою фильма В. Мотыля «Белое солнце пустыни» приходится немало. В самое пекло он натыкается на человека, которого зарыли в песок по самый подбородок. Сухов (А. Кузнецов) привык ничему не удивляться: спокойно поделился с джигитом водой, узнал, что зовут его Саидом, а виноват во всём злодей Джавдет. Бандит ограбил и убил отца Саида, зарыл в песок его самого, и теперь у парня только одна цель – убить мерзавца. Но поскольку Сухов спас ему жизнь, Саид (С. Мишулин) в своих поисках Джавдета решил не забывать и про этого русского, которому он обязан.
Гарем
Чуть позже Сухов встречается с командиром Рахимовым, который охотится за другим бандитом, Чёрным Абдуллой (К. Кавсадзе). Уходя от погони, он бросил в крепости своих жён. Рахимов просит Сухова оказать услугу и доставить этот небольшой гарем в приморский посёлок. Оставив с Фёдором наивного красноармейца Петруху (Н. Годовиков), командир продолжает погоню.
Миссия Сухова закончена: женщины размещены в безопасной крепости, но туда же, по несчастливой случайности, является и Абдулла. Бандиту и его людям хочется уйти за границу со всем награбленным.
Сухов понимает, что боя не избежать. На его счастье, неподалёку живёт начальник бывшей царской таможни, богатырь и пьяница Павел Верещагин (П. Луспекаев). Сухов, лихо прикуривший от выброшенной Верещагиным в окно динамитной шашки, понравился Павлу. Он готов ему помочь, хотя и дал слово жене ни во что не ввязываться.
Сухов вместе с Петрухой минируют баркас, на который претендуют люди Абдуллы. Ему удаётся взять главаря банды в плен, но тот ускользает, убив самую юную из своих жён и накинув её паранджу. Не зная, кто перед ним, к закутанной фигуре обращается Петруха: «Гюльчатай, открой личико!» Абдулла сбрасывает ткань и закалывает парня штыком. Сухов прячет оставшихся женщин в цистерне для горючего, а Верещагин замечает, что на берегу моря суетятся люди Абдуллы и грузят на баркас краденые ценности.
Верещагин поднимается на баркас и отчаянно дерётся с нападающими на него головорезами. На помощь Сухову мчится и Саид. Скоро всё закончится, и если Фёдор уцелеет, то далёкая Катерина Матвеевна получит от него новую весточку…
Работа над фильмом
• Режиссёру картины, Владимиру Мотылю, пришлось выбирать между Георгием Юматовым и Анатолием Кузнецовым, претендовавшим на роль Фёдора Сухова. В результате главного героя сыграл Кузнецов.
• Павел Луспекаев «отдал» своё имя Верещагину, которого изначально звали Александром. Актёр снимался без дублёров, хотя из-за тяжёлой болезни практически не мог ходить без костылей.
• В гареме Абдуллы только три женщины были настоящими актрисами. Остальные не могли посвятить съёмкам нужное время, и им искали замену среди солдат: спасало то, что в кадре эти героини появлялись в парандже.
• Катерину Матвеевну после долгих уговоров сыграла Галина Лучай, редактор студии «Останкино».
• Петруха, к которому прикипел душой таможенник Верещагин, тоже не был актёром: в этом образе увековечил себя слесарь Николай Годовиков.
• «Пустыня» снималась в окрестностях Махачкалы и в Туркменистане. закрыть
Отечественная мелодрама «Сказ про то как царь Петр арапа женил» снята советским кинорежиссером Александром Миттом в 1976 году. В то время фильм занял дальше
Отечественная мелодрама «Сказ про то как царь Петр арапа женил» снята советским кинорежиссером Александром Миттом в 1976 году. В то время фильм занял 6-ое место в кинопрокате (33 млн и 100 тыс. зрителей). Мелодрама снята по мотивам произведения «Арап Петра Великого» великого русского писателя Александра Сергеевича Пушкина.
В кинокартине «Сказ про то как царь Петр арапа женил» идет повествование о жизни Ибрагима Петровича Ганнибала (Владимир Высоцкий), в детстве - арапа, маленького чернокожего мальчугана, подаренного Петру I (Алексей Петренко). Петр воспитывал мальчика, как родного сына: порой сам обучал его разным наукам, долго беседовал с мальчиком на разные темы. Когда Ганнибал вырос, то настало время искать жену… закрыть
Фильм «Я шагаю по Москве» советские зрители впервые увидели 11 апреля 1964-го года. Картина стала итогом совместного творчества сценариста Г. Шпаликова дальше
Фильм «Я шагаю по Москве» советские зрители впервые увидели 11 апреля 1964-го года. Картина стала итогом совместного творчества сценариста Г. Шпаликова и режиссёра Г. Данелия. В одной из главных ролей снялся восемнадцатилетний Никита Михалков.
Сюжет киноленты
Сибирский монтажник Володя Ермаков на один денёк приезжает в столицу. Здесь он оказался из-за своего литературного творчества – его рассказ опубликовали в журнале «Юность», и писатель Воронов пригласил Ермакова в Москву для встречи.
В московском метро у Володи появляется новый знакомый метростроитель Коля, весельчак и балагур. Он предлагает Володе проводить его к дому, где живут приятели, у которых сибиряк планирует переночевать.
По пути на Ермакова набрасывается собака, и молодые люди отправляются к Коле, чтобы залатать штаны. Там происходит знакомство с Колиными родственниками.
Ещё один новый знакомец Ермакова – друг Коли Саша, которому нужна отсрочка от армии, чтобы жениться. Все втроем направляются за подарком для невесты. В ГУМе Володе приглянулась продавщица Алёна. Она так ему нравится, что он решает пригласить эту девушку на свадьбу к новому знакомому.
Само же торжество чуть не отменилось из-за постоянных ссор молодых. Саша даже хотел отказаться от отсрочки, которую ему дали в военкомате. Но благодаря друзьям, которые неоднократно мирили влюблённую пару, свадьба все-таки состоялась.
Побывал и Володя у писателя Воронова. Начинающий автор получил одобрение более опытного коллеги. Это воодушевило Володю, и он решил никогда не бросать перо.
Наступает вечер, Володе пора прощаться со столицей и с новыми друзьями. Больше всего не хочется ему расставаться с Алёной. Но ничего не поделаешь, молодому человеку нужно возвращаться в Сибирь, его ждет работа. Так и заканчивается их знакомство: молодые люди разъезжаются в разные стороны на поездах метрополитена.
В самом конце фильма Коля, никогда не теряющий доброго расположения духа, идёт по вестибюлю метро и поёт песню, слова которой сейчас известны, наверное, каждому жителю нашей страны.
Интересные факты
Образ столицы того времени создан благодаря искусству композитора А. Петрова и операторской работе В. Юсова.
В сцене, где девушка идёт под дождём, режиссёр был вынужден снять не одну, а трёх эпизодических актрис, так как две из них по разным причинам на повторные съёмки дубля не явились.
После начала работы над фильмом, когда часть сцен уже была отснята, Н. Михалков по подсказке брата попросил режиссёра Данелия поднять гонорар чуть ли не в три раза. В ответ Данелия схитрил, пообещав найти Никите замену, и всё осталось на своих местах. закрыть
Юрий Деточкин, главный герой популярного советского фильма «Берегись автомобиля», работает страховым агентом и иногда играет в любительском театре. С дальше
Юрий Деточкин, главный герой популярного советского фильма «Берегись автомобиля», работает страховым агентом и иногда играет в любительском театре. С виду это застенчивый и скромный человек, но тайно от всех он восстанавливает справедливость: ворует машины у нечестных и богатых людей, а вырученные деньги переводит на счёт детских домов. В этом же театре выходит на сцену и следователь, который занимается этими похищениями. Он считает Деточкина (И. Смоктуновский) хитрым и опасным преступником, мечтает его поймать и не знает, что очень часто общается с ним в театре.
Угнать машину спекулянта Самоцветова (А. Миронов) у Юрия получается только с третьего раза. Но на этом трудности не закончились: по дороге в Прибалтику, где он реализует машины, Юра помогает завести милиционеру мотоцикл. Служитель порядка благодарен Деточкину, но вскоре узнает, что его «Волга» краденная. Милиционер пытается догнать «злодея», но его мотоцикл снова глохнет, что дает Юрию возможность оторваться.
На хвосте у «Робин Гуда»
В это время следователь Максим Подберёзовиков (О. Ефремов) нападает на его след. Он складывает воедино все факты: частые командировки, болезни родственников и отлучка именно в то время, когда пропала «Волга». Убедившись, что преступник – Деточкин, он ведет его в пивную для того, чтобы перед арестом понять его мотивацию. Юрий признается во всём и показывает следователю документы и квитанции из детских домов. Максим после рассказа «преступника» решает не арестовывать его, хотя это и является должностным преступлением, но Деточкин всё же решает соблюсти закон.
Перед арестом Юра решает завязать с прошлым и признаётся во всём Любе, своей невесте. Он и вправду решил измениться, но замечает на улице автомобиль взяточника и не может устоять. В этой же машине он приезжает в отделение милиции, где работает Максим. Теперь у следователя не остается выбора, и он арестовывает благородного вора.
Интересные факты
Режиссёр фильма, Эльдар Рязанов, мечтал увидеть в главной роли именно Иннокентия Смоктуновского, но тот играл Гамлета, и пришлось искать других кандидатов. Юрием Деточкиным мог стать Юрий Никулин, а Максимом Подберёзовиковым – Юрий Яковлев, но в 1964-м году, когда Рязанов мог приступить к съёмкам, Никулин отправился с цирком в долгие гастроли за рубежом. Следующим претендентом был Леонид Куравлёв, но в созданном им образе Деточкина не было нужной «остранённости». И тогда, наконец, Эльдару Александровичу удалось «уболтать» Смоктуновского.
В образе Деточкина слились классические герои – Робин Гуд, князь Мышкин, Дон Кихот, чаплиновский Чарли. Вместе с драматургом Э. Брагинским Рязанов не раз слышал легенду нового времени о человеке, угонявшем «транспорт» граждан, живущих на нетрудовые доходы, и перечислявшим деньги детским домам. Она и стала основой фильма.
Для своей роли Ольга Аросьева, сыгравшая невесту Деточкина, научилась водить троллейбус. В финальной сцене киноленты «Берегись автомобиля» она действительно ведёт свою «машину» по улицам Москвы с настоящими, не массовочными пассажирами. закрыть
Можно ли снимать Москву в Суздале? Вполне, если необходимо воссоздать ту столицу, которой она была в девятнадцатом веке. Иначе экранизированная пьеса дальше
Можно ли снимать Москву в Суздале? Вполне, если необходимо воссоздать ту столицу, которой она была в девятнадцатом веке. Иначе экранизированная пьеса А. Островского будет не похожей на первоисточник. А это важно, поскольку речь идет о фильме «Женитьба Бальзаминова: в 1964-м году режиссёр Константин Воинов считал своим долгом не искажать оригинал.
Итак, девятнадцатый век. Утро. В своей постели просыпается Михаил Бальзаминов (Г. Вицин). Он – чиновник мелкого калибра, но и служакам его уровня мечтать не запрещено. Ах, что был за дивный сон! И отгадка его смысла может быть только одна: выгодный брак. Матушка чиновника разделяет его чаяния полностью – если выгоды нет, то и под венец идти незачем.
Визиты к невестам
А вот и сватья (Л. Смирнова) пришла, теперь дело за малым – взять подходящую избранницу. Через пол-Москвы пешком топает к Ничкиным бравый жених с матушкой, и уже прикидывает в уме, на что приданное потратить. Но не тут-то было! Как увидел дядя невесты (Н. Крючков) на пороге «голодранца», развеялись все Мишины мечты, как дым.
Но Миша не унывает. Не эта, так другая, мало богатых невест в России, что ли? Он тут же приударяет за двумя кандидатками сразу. Молодая-озорная (Н. Румянцева) его обсмеяла, а властная купчиха (Н. Мордюкова) пошла с Бальзаминовым под венец. Нонна Мордюкова за роль в фильме получила Государственную премию России (1973).
Парадокс
Исполнитель главной роли Георгий Вицин называл эту работу «Женитьбой забальзамированного». Дело в том, что играть 25-летнего Бальзаминова актеру пришлось в 46 лет. Исполнительница роли матушки была на шесть лет младше «сына». Чтобы привести актера в соответствие, его перед каждой съемкой старательно омолаживали гримом. закрыть
Интеллигент Шурик, герой фильма Леонида Гайдая «Операция «Ы», и представить себе не мог, в какую невероятную историю попадет, отправившись на Кавказ собирать дальше
Интеллигент Шурик, герой фильма Леонида Гайдая «Операция «Ы», и представить себе не мог, в какую невероятную историю попадет, отправившись на Кавказ собирать местный фольклор. Ему довелось ознакомиться с полным набором кавказских традиций и обычаев, от знакомства с тостами до кражи невесты.
Во время своей поездки молодой человек встречает красавицу Нину и влюбляется в нее. Но почти сразу же из-за своей наивности Шурик оказывается втянут в невероятные события, связанные с похищением девушки. Они послужили началом невероятной истории кавказской пленницы или новых приключений Шурика. закрыть
1899 год, рождественский Петербург. Яркая праздничная жизнь бурлит на скованных льдом реках и каналах столицы. Накануне нового столетия судьба сводит дальше
1899 год, рождественский Петербург. Яркая праздничная жизнь бурлит на скованных льдом реках и каналах столицы. Накануне нового столетия судьба сводит тех, кому, казалось бы, не суждено было встретиться. Люди из совершенно разных миров, Матвей — сын фонарщика, его единственное богатство — доставшиеся по наследству посеребренные коньки; Алиса — дочь крупного сановника, грезящая о науке. У каждого — своя непростая история, но, однажды столкнувшись, они устремляются к мечте вместе.
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) дальше
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) с частным сыщиком Кравцовым (дебют в кино Игоря Ильинского) и красноармейцем Гусевым (Николай Баталов) во время путешествия на Красную планету! Но оказалось, что драматические космические приключения, королева Марса Аэлита (Юлия Солнцева) и изменница-супруга Наташа (Валентина Куинджи) – всего лишь плод его разыгравшегося воображения. Приснится же такое! Ну, хоть жена жива, а то он во сне и ее убил, и Аэлиту...
Немой фильм Якова Протазанова по фантастическому роману Алексея Толстого «Аэлита» с Михаилом Жаровым и Юлией Солнцевой в главных ролях – классика советского кино. Снятая в 1924 году, лента рассказывала о Петроградских событиях 1921 года. Захватывающий вымысел отвлекал зрителя от разрухи Гражданской войны, отправляя в путешествие в другие миры.
Только в своих пределах
Нашла отражение в фильме «Аэлита» и тема эмиграции. Это была первая картина Протазанова после его четырехлетней работы на лучших студиях Франции и Германии. Из эмиграции коренной москвич из купеческой семьи вернулся в 1923 году с намерением применить западный опыт кинопроизводства на родине. Сделав фильм по последнему слову техники и моды (декорации были выполнены в духе конструктивизма), организовав передовую рекламную кампанию, режиссер планировал вывезти картину для показа за рубежом. Но киношное и партийное начальство сочло ленту безыдейной и далекой от интересов рабочего класса, и в демонстрации за пределами страны отказало.
Критиков насторожили и факт коммерческого производства на «нэпманской» (кооперативной) киностудии, и отступление от оригинала, и само произведение, выбранное для экранизации: к Алексею Толстому тоже были претензии.
И это был тот случай, когда зрители оказались солидарны с критиками. Если на первых показах в Москве, Петрограде и Казани к премьере еще наблюдался какой-то интерес, то на последующих сеансах зрители просто покидали кинотеатры посреди фильма. «Буржуазная» жизнь мало привлекала «голодных и холодных» послевоенных зрителей. В прессе даже появлялись предложения «присмотреться» к идеологическому наполнению картин режиссера с эмигрантским прошлым и контролировать его работу впредь.
Недооценили
Интересно, что когда фильм все-таки показали за границей, его там ждал еще меньший успех, чем в русской провинции. Картина попросту провалилась и вошла в историю кинематографа как неудачный творческий эксперимент. Но, несмотря на длительное игнорирование заслуг ленты, она оставила след в киноискусстве как первый художественный фильм о полете в космос. При всех недостатках «Аэлиты», это была одна из самых весомых попыток снять научную фантастику в течение полувека – до Тарковского с кинолентой «Солярис». закрыть
Одна из самых любимых россиянами новогодних комедий, легендарный фильм «Ирония судьбы, или С лёгким паром», снят замечательным кинорежиссёром Эльдаром дальше
Одна из самых любимых россиянами новогодних комедий, легендарный фильм «Ирония судьбы, или С лёгким паром», снят замечательным кинорежиссёром Эльдаром Рязановым по сценарию написанной им в сотрудничестве с Эмилем Брагинским авторской пьесы, которая в это время уже с успехом прошла в нескольких советских театрах. Остросюжетный и задушевный, остроумный и камерный, полный эмоций и противоречий, фильм сразу же очаровал всех, от мала до велика.
По ошибке – в самолёт
Евгений Лукашин (Андрей Мягков) запланировал встречу Нового года со своей невестой Галей (Ольга Науменко) в собственной квартире и отправился с друзьями в баню. Он и его старинные товарищи Саша (Александр Белявский), Миша (Георгий Бурков) и Павлик (Александр Ширвиндт) давно завели такую славную традицию: перед каждой новогодней ночью ходить в баню и проводить вместе несколько часов, смывая прошлогодние невзгоды и грехи. Но в бане приятели, с которыми Женя поделился планами на женитьбу, переборщили с поздравлениями и слегка перебрали, и всё перепуталось.
Подвыпивший Женя прилетел в Ленинград вместо Павлика и, назвав таксисту свой адрес, в полусне доехал домой. Он со своим ключом вошёл в такую же, как его московская, квартиру, только по ленинградскому адресу, улёгся досыпать на стандартный, как у него диван, чтобы немного прийти в себя к появлению невесты. Через несколько минут вернувшаяся домой ленинградка Надя Шевелёва (Барбара Брыльска) обнаружила в их с мамой квартире спящего на диване незнакомца, которого попыталась выставить вон…
Популярность и импровизации
С кинолентой «Ирония судьбы, или С лёгким паром» произошло за сорок лет проката всё, то, что обычно и случается с такими чудесными культовыми фильмами. Песни из него стали на много лет хитами, актёры – всеобщими любимцами, а их реплики – всенародными цитатами. Кроме того, как это иногда бывает, появилось продолжение увлекательной истории – фильм Тимура Бакмамбетова «Ирония судьбы. Продолжение» о судьбе взрослых детей Жени и Нади. Вышел даже индийский ремейк «Я люблю Новый год» с песнями на хинди вместо блестящего исполнения Аллы Пугачёвой, о котором его создатели даже не побеспокоились предупредить Эльдара Рязанова.
Однако Государственную премию СССР всё же получили в 1977 году режиссер фильма, второй сценарист Эмиль Брагинский, композитор Микаэл Таривердиев, оператор Владимир Нахабцев и прославившаяся пара исполнителей главных ролей. закрыть
В 50-х годах в СССР набирает обороты молодежное движение, представители которого увлекаются рок-н-роллом и джазом, обожают яркую одежду. Комсомолец Мэлс, дальше
В 50-х годах в СССР набирает обороты молодежное движение, представители которого увлекаются рок-н-роллом и джазом, обожают яркую одежду. Комсомолец Мэлс, как и все ребята под началом «комиссара» Кати, считает, что безобразие нужно запретить.
Участвуя в очередной облаве на стиляг, юноша знакомится с одной из «этих», Полиной-Пользой, и с ужасом понимает, что влюбился в нее. С осторожностью приняв приглашение прийти «на Бродвей», Мэлс находит соответствующий прикид и является на вечеринку. С удивлением он осознает: ему нравится стильный яркий мир, незаурядные люди вокруг, ритмичная и жизнерадостная музыка. Но вскоре всем стилягам придется повзрослеть. закрыть
Отечественная кинокомедия «Золушка» была снята в 1947 году кинорежиссерами Надеждой Кошеверовой и Михаилом Шапиро. За основу фильма взят сюжет известной дальше
Отечественная кинокомедия «Золушка» была снята в 1947 году кинорежиссерами Надеждой Кошеверовой и Михаилом Шапиро. За основу фильма взят сюжет известной сказки «Золушка» французского писателя Шарля Перро
В мюзикле «Золушка» идет повествование о семье лесника. Он женился второй раз и живет с женой и дочерьми, но есть у лесника еще одна дочь от первого брака. Ее имя Золушка. Мачеха постоянно нагружает девушку работой, унижает ее. Видя все это, крестная фея при помощи своей магии отправляет Золушку на королевский бал. Там Золушка и принц влюбляются друг в друга… закрыть
Картина «Каменный цветок» стала первой картиной, экранизирующей знаменитые уральские сказы, бессмертные произведения русского писателя Павла Петровича дальше
Картина «Каменный цветок» стала первой картиной, экранизирующей знаменитые уральские сказы, бессмертные произведения русского писателя Павла Петровича Бажова. Многие из сказов, вошедшие в книгу «Малахитовая шкатулка», Бажов слышал ещё в детстве от горнорабочего Хмелинина, работавшего на Полевском заводе.
Фильм «Каменный цветок» был снят режиссёром Александром Птушко, удостоенным за свою работу Сталинской премии, и стал поворотным в карьере выдающегося советского кинематографиста. После невероятного успеха «Каменного цветка», ставшего лидером проката в 1946 году, Птушко снял не менее достойные картины «Садко», «Илья Муромец», «Алые паруса», «Руслан и Людмила», в которых ярко прослеживается сказочно-былинная направленность. Следует также отметить, что в эпоху, когда цветные кинокартины были ещё редкостью, фильм «Каменный цветок» был отмечен призом Каннского кинофестиваля за «Лучшее использование цвета». Главные роли в фильме исполнили В. Дружников, Е. Деревщикова и Т. Макарова.
Историю о Даниле-мастере мы узнаём из уст дедушки Слышко. Урал всегда славился искусными мастерами, умеющими врезать из камня самые невероятные вещи. Но лучшим из них был Данила, достигший в своём искусстве небывалых высот. С раннего детства обучался он мастерству, постигая тайны резки по камню. Каждая его работа была произведением искусства, вызывая восхищение у всех, включая и его невесту Катю. Однако неспокойна душа Данилы, ибо сам он считает, что не достиг совершенства, к которому так стремился. Все его мысли обращены к каменному цветку, о котором ходит молва в народе. Хранится это диковинное творение у Хозяйки Медной горы. Цветок настолько искусно выполнен, что, как говорят, тот, кто узрит его, навсегда лишится покоя.
Желая во что бы то ни стало прикоснуться к этому чуду, Данила-мастер отправляется в подземное царство к Хозяйке. Так и случилось, как молвили люди: увидев своими глазами заветный каменный цветок, герой тут же забыл и про дом, и про невесту. Поначалу Хозяйке Медной горы кажется, что ей удалось пленить сердце Данилы. Ведь у неё есть неземная женская красота, неисчислимые богатство и, что самое главное, она владеет тайной камня, за которую Данила готов отдать всё на свете. Но Хозяйке не удаётся удержать Данилу-мастера. Она выпускает его из подземного царства наверх, где своего ненаглядного ждёт Катенька. И вместе с собой герой уносит тайну камня. закрыть
Фильм «Морозко» создал в 1964-м году один из лучших советских кинорежиссёров – Александр Роу. Картина снята на основе русских народных сказок, в которых дальше
Фильм «Морозко» создал в 1964-м году один из лучших советских кинорежиссёров – Александр Роу. Картина снята на основе русских народных сказок, в которых добро неизменно побеждает зло. Роу украсил давний сюжет о послушной падчерице и злой мачехе чудесными песнями в народном стиле, роскошью костюмов главных героев и великолепной игрой актёров.
Сюжет
Жила-была когда-то девушка по имени Настенька. Днём и ночью работала она на злую мачеху, которой лишь её дочь была дорога. Для Настеньки жизнь была не в радость: чуть что не так – угроза, и с каждым днём всё хуже… Чем больше успевала Настя, тем злее была мачеха. Называла она Настю самыми скверными словами, давала задания ещё труднее – однажды поручила поливать сухой пень, пока на нём цветы не вырастут. Но девушка терпела.
А в другой деревне жил молодец Иван, хвастливый и заносчивый. Считал он себя самым красивым и удалым на свете, старших не уважал, себя обожал. Даже мать не слушался. Захотелось Ивану однажды белый свет повидать и ушёл он из родного дома. «Не обижай никого!» – успела благословить его мать.
Долго бродил Иван по лесу и забрёл в ту самую деревню, в которой Настенька жила. Увидел он у сухого пня девушку с глазами-незабудками. Милее Насти никого он не встречал. Но забыл Иван, что накануне оскорбил деда-лесовика. Проклял его дед, пообещав превратить в медведя. И сбылось проклятие в тот миг, когда смотрела на него Настя. Решив, что перед ним – ведьма, Иван оскорбил невинную душу так, как даже мачехе на ум не приходило, и скрылся в лесу. А заплаканная Настя, не понимая, что случилось, вернулась домой.
Расплата
Совсем горькими стали Настины дни. Поняла мачеха, что не будет счастья её дочери, пока падчерица рядом. Никто не сватал ленивую дурнушку Марфушку, видя в доме её скромную работящую сестру. И решила мачеха в лес Настю прогнать. Как раз начались холода, землю покрыл снег. Замерзнет Настя и не вернётся. Но хуже всего то, что везти девушку в санях на верную гибель пришлось её безвольному отцу.
Сидя под раскидистой елью, Настя готовилась встретить свой смертный час, но на её счастье появился щедрый Морозко в своей роскошной шубе. Попытался пошутить с девушкой волшебный старик – ещё больше стыни добавил. Но на все его вопросы замерзающая Настенька отвечала так вежливо, что дрогнуло сердце Морозко, и забрал он её с собой. Отогрел в избе, приютил и только одно условие поставил: никогда не касаться его посоха.
А Иван тем временем заслужил прощение деда-лесовика: сделал доброе дело слепой старушке. Вернулся к нему человеческий облик. Понял он, что зря обидел Настю, и стал её искать. Дорога снова привела его в лес, но злые силы позаботились о том, чтобы на пути у влюблённых опять возникли преграды. Сумеют ли справиться с ними Ваня и Настенька? закрыть
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной дальше
Картина В. Чеботарёва и Г. Казанского «Человек-амфибия» – экранизация произведения русского писателя-фантаста А. Беляева, заложившего основы для отечественной научно-фантастической литературы. В 1965 году фильм, который посмотрело 65 миллионов зрителей, стал лидером отечественного кинопроката.
То ли быль, то ли миф
Жители Буэнос-Айреса взбудоражены появлением в море загадочного существа, прозванного «морским дьяволом». Напуганные рыболовы и ловцы жемчуга отказываются выходить в море, и расчётливый богатей Педро Зурита (М. Козаков), занимающийся жемчужным промыслом, решает изловить «морского дьявола». Таинственным монстром оказывается молодой парень по имени Ихтиандр (В. Коренев). Его отец – гениальный учёный, доктор Сальваторе, экспериментирующий с пересадкой органов. Снабдив сына акульими жабрами, он сделал Ихтиандра способным дышать под водой. Не контактируя с цивилизацией, юноша вырос романтиком и идеалистом, который даже представить не может, что есть такие беспринципные люди, как Зурита, который хочет использовать Ихтиандра в своих целях и заставить того ловить для себя жемчуг. Однажды он спасает девушку и влюбляется в неё. Желая отыскать её, он впервые оказывается в городе, где и знакомится с прекрасной Гуттиэре (А. Вертинская), которая полагает, что её спас Зурита. Между Ихтиандром и девушкой вспыхивает чувство, однако её отец, планируя отдать дочь за богатого Зуриту, и слышать ничего не хочет о юном проходимце…
Трюки в воде
В течение нескольких лет готовый сценарий пролежал в студии в ожидании своего часа, так как из-за технической сложности подводных съёмок никто из кинематографистов не соглашался работать над проектом. Владимир Чеботарёв, участвовавший в создании нескольких научно-популярных фильмов с использованием подводных съёмок, предложил продуктивную идею. Погружаясь с аквалангом, актёры должны будут отсоединить оборудование с баллоном и плыть налегке. В течение минуты, пока они могли задерживать дыхание, оператор должен был успеть отснять один дубль.
В ходе подготовки к съёмкам исполнители главных ролей Коренев и Вертинская в течение длительного времени проходили курс тренировок в бассейне. Между тем, эти меры не исключили всех опасностей подводных съёмок. В одном из эпизодов, когда главный герой на цепи спускается под воду, моряк, следящий за цепью, случайно выпустил её из рук, и Владимир Коренев чуть было не угодил вместе с ней на дно. закрыть
В 1956 году новогодняя комедия «Карнавальная ночь» вышла в лидеры отечественного кинопроката – ее посмотрело 49 миллионов человек. Дебютная картина Эльдара дальше
В 1956 году новогодняя комедия «Карнавальная ночь» вышла в лидеры отечественного кинопроката – ее посмотрело 49 миллионов человек. Дебютная картина Эльдара Рязанова стала шедевром советского кино и открыла зрителям «штучную» артистку Людмилу Гурченко. Роль массовика-затейника Леночки Крыловой – второе появление актрисы на экране после дебютной роли в полузабытой ленте «Дорога правды».
Всё под контролем
В преддверии Нового года коллектив Дома культуры во главе с молодым художественным руководителем Леной Крыловой готовит развлекательную программу, в которой много песен, танцев и шуток. Но без меры серьезный и. о. директора ДК вносит в праздник свои коррективы. Серафиму Ивановичу Огурцову (Игорь Ильинский) чувство ответственности заменяет чувство юмора. Исполнение директорских обязанностей буквоед видит в том, чтобы контролировать творчество. «Живую» программу молодого коллектива Огурцов считает несерьезной и собирается превратить карнавал в воспитательно-образовательное мероприятие. Вместо иллюзиониста (Арутюн Акопян) он советует пригласить докладчика на международную тему, вместо веселых клоунов (Владимир Зельдин и Борис Петкер) – лектора по астрономии (Сергей Филиппов), а джазовый оркестр распоряжается заменить ансамблем народной песни и пляски. Но увлеченные сотрудники не намерены сдаваться, и находят способ весело встретить Новый год.
Работа над фильмом
Сценарий Бориса Ласкина и Владимира Полякова не мог не понравиться режиссеру Эльдару Рязанову: творческие люди по себе знают, как вредят делу «бюрократы Огурцовы». Исправить это можно лишь одним способом – показать, как нелепо предписания выглядят со стороны.
В комедии снялись не только известные актеры, но и эстрадные артисты: джаз-оркестр Эдди Рознера (у рояля – пианист и композитор Юрий Саульский), вокальный квартет с песней «Пять минут», вокальное трио сестер Шмелевых (в роли буфетчиц Веры, Надежды, Любови они исполнили песню «Танечка»), братья-чечёточники Гусаковы, танцоры Пётр Помазков и Тамара Соколова.
«Саундтрек»
• Музыку к фильму написал Анатолий Лепин (он же Лиепиньш), а тексты песен – Вадим Коростылёв и Владимир Лифшиц.
• Песня в исполнении Сергея Филиппова «Как у нас в садочке» (ее поет Никадилов из общества распространения знаний) – популярный шлягер 50-х годов «Красная розочка», известный в исполнении певицы из Чехословакии Гелены Лубаловой.
• Кроме песни «Пять минут», Людмила Гурченко записала к картине «Песенку о хорошем настроении», «Песенку о влюблённом пареньке» и «Любовь – это счастье» (в фильм не вошла).
• Комедия, действие в которой происходило в Доме культуры, снималась в Театре Советской Армии.
Стечение обстоятельств
Необъяснимо, но факт: партнер Людмилы Гурченко Юрий Белов, сыгравший в новогодней комедии электрика Гришу, по трагическому стечению обстоятельств умер впоследствии накануне Нового года – артиста не стало 31 декабря 1991, когда по телевизору показывали комедию «Карнавальная ночь». закрыть
Фильм «Барышня-крестьянка» - отечественная мелорама, снятая в 1993 году по мотивам одноименной повести великого русского писателя Александра Сергеевича дальше
Фильм «Барышня-крестьянка» - отечественная мелорама, снятая в 1993 году по мотивам одноименной повести великого русского писателя Александра Сергеевича Пушкина.
Россия. XVIII век. Лиза Муромская (Елена Корикова) — дочь помещика. Девушке тайно симпатичен Алексеей Берестов (Дмитрий Щербина) — сын помещика соседнего имения. Их отцы давно враждуют, поэтому Лиза не может открыто проявлять интерес к юноше. Тогда девушка узнает, что Алексей часто ходит в лес на охоту, она решает подстроить случайную встречу, для чего переодеваеться в крестьянку и отправляется в лес якобы по грибы... закрыть
Комедия режиссера М. Калатозова «Верные друзья» создана по одноименному роману А. Галича. Адаптировал текст для киноленты сам А. Галич, в чем ему помог дальше
Комедия режиссера М. Калатозова «Верные друзья» создана по одноименному роману А. Галича. Адаптировал текст для киноленты сам А. Галич, в чем ему помог сценарист К. Исаев. Сюжет картины связан с дружбой трех мужчин, которые встречаются после долгой разлуки. Все трое изменились, и поэтому знакомиться с характером и повадками каждого из товарищей былым приятелям придётся заново.
Сашка, которого друзья прозвали Кошачьим барином, Борька Чиж и Васька Индюк втроем росли на московской окраине. Когда-то, будучи детьми, они построили из ненужных досок плот и плавали по местной речушке Яузе. Тогда они мечтали о том, что вместе смогут покорить большую реку. Они дали горячую клятву, что в будущем обязательно осуществят эту мечту.
С тех пор минуло тридцать лет. Прежние мальчики уже давно стали мужчинами и устроили свою жизнь независимо от приятелей детства. Борька (Б. Чирков) стал знаменитым хирургом Чижовым, которого отлично знают в Москве, Сашка Лапин (А. Борисов) увлекся животноводством и гордо носит звание профессора, а Васька Нестратов (В. Меркурьев) ныне не просто строитель, а академик архитектуры. Но, несмотря на солидный статус, все трое по-прежнему помнят о данном в детстве обещании. Старые друзья собрались для того, чтобы отправиться по реке на самодельном плоту. Это приключение позволило товарищам взглянуть по-новому на окружающий мир и вернуться к приятным воспоминаниям. закрыть
Три захватывающие истории, которые объединяет общий герой — находчивый оптимистичный студент. Для молодого человека не существует авторитетов, он добр, дальше
Три захватывающие истории, которые объединяет общий герой — находчивый оптимистичный студент. Для молодого человека не существует авторитетов, он добр, умен, отзывчив и немного наивен.
«Операция „Ы“ и другие приключения Шурика» начинается с новеллы, в которой наглец, хам и мелкий уголовник Федя, получив 15 суток за хулиганство, отрабатывает провинность на стройке, а его напарником становится главный герой. Во второй истории Александр знакомится с очаровательной девушкой Лидой и, оказавшись у нее дома, понимает, что это непостижимым образом происходит не в первый раз. В третьем кинорассказе юноша мешает планам горе-грабителей. закрыть
Главный герой этой лирической комедии, простой мужик Вася Кузякин, живёт в обычной советской деревеньке. Звёзд с неба не хватает, любит жену, воспитывает дальше
Главный герой этой лирической комедии, простой мужик Вася Кузякин, живёт в обычной советской деревеньке. Звёзд с неба не хватает, любит жену, воспитывает детей, ещё и хобби имеет — страстно любит голубей и всё, что с ними связано.
Однажды после полученной в родном леспромхозе травмы героя картины «Любовь и голуби» направляют подлечиться в санаторий. Никто и подумать не мог, что в результате этой поездки приключится с Василием любовь — как известно, штука опасная. Одинокая интеллигентная городская дама очаровывает простого деревенского мужика, и тот, недолго думая, решает уйти из семьи. закрыть
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, дальше
Кинолента «Вечера на хуторе близ Диканьки» является точной экранизацией одноименного произведения Гоголя Н.В. Картину, снятую мастером киносказки А. Роу, обожали наши родители, ее с удовольствием смотрят сейчас, она будет интересна и будущему поколению.
Сюжет, известный со школьной скамьи
Большинство русоведов считают полезным показывать фильм-сказку «Вечера на хуторе близ Диканьки» (отрывками или целиком). Сюжет его повторяет первоисточник. Кузнец Вакула стремится завоевать расположение красавицы Оксаны. Капризная девушка ставит немыслимое условие: достать черевики (т.е. туфельки) с ножки самой царицы. Но в Сочельник сбываются и не такие желания. А настоящей любви в эту святую ночь служит даже нечистая сила.
В фильме точно передана атмосфера повести Гоголя и сохранен его богатый, сочный язык. Благодаря этому создается неповторимое очарование киноленты, доброй, немного наивной и волшебной.
Творческий коллектив
Влюбленный кузнец Вакула в ленте «Вечера на хуторе близ Диканьки» – первый и единственный кинообраз артиста Юрия Таврова. Оксану исполнила 19-летняя Людмила Мызникова. Ее дальнейший профессиональный путь станет сложным и необычным, в настоящее время все творческие силы она отдает киевскому театру «Мистериум». Казак Чуб – это Александр Хвыля, бессменный дед Мороз главной елки страны в Кремле. Черт – неповторимый Г. Милляр. закрыть
Комедия «Девчата» – одна из ярчайших советских кинолент о любви. Создана она по одноименной повести, которую написал Борис Бедный. Несмотря на то, что дальше
Комедия «Девчата» – одна из ярчайших советских кинолент о любви. Создана она по одноименной повести, которую написал Борис Бедный. Несмотря на то, что картина снята в 1961 году, зрители и сегодня пересматривают её с удовольствием.
Пари
Фильм демонстрирует жизнь самых обычных молодых людей. Главная героиня, девушка Тося, – воспитанница детского дома. У нее никого нет – ни семьи, ни друзей. После окончания школы Тося приезжает в один из уральских поселков, чтобы устроиться на работу. Она приходит на лесоповал. И с первого дня влюбляется в бригадира лесорубов – Илью.
Молодой человек, видя, как относится к нему девушка, решает поспорить с парнями из бригады о том, что с легкостью завладеет ее девичьим сердцем. В результате же и сам влюбляется в Тосю, сам того не ожидая.
Илья – передовик производства, на которого равняется вся бригада. Тося работает поварихой. Вместе с пятью подругами они делят комнату в общежитии, мечтая о светлом советском будущем. Каждая из них хочет получить квартиру, выйти замуж. Но Тося узнает о споре Ильи и, разумеется, бросает молодого человека. А он, поняв, что и сам не может без неё жить, старается вновь завоевать ее расположение.
Главные роли
Актриса Надежда Румянцева, исполнившая роль Тоси, на момент съемок отпраздновала тридцатилетие. В фильме же ее героине всего восемнадцать. До Румянцевой на эту роль пробовалась жена режиссера Наталья Кустинская. Но, по мнению самого Юрия Чулюкина, девушка была не той внешности, как он представлял себе главную героиню картины.
А вот роль Ильи изначально должен был играть другой актер – Вячеслав Шалевич. Но Рыбников, который очень хотел получить эту роль, похудел на целых 20 килограмм. Это и послужило определяющим фактором в выборе актера.
Кстати, исполнители главных ролей во время съемочного процесса постоянно ссорились. Именно поэтому лучше всего им давались сцены с разладом. Все дело в том, что Рыбников очень переживал, что его супруга, Алла Ларионова, не смогла получить в картине никакой роли.
Происшествия
Надежда Румянцева вспоминала, в каких сложных условиях приходилось сниматься. Северный Урал, мороз под пятьдесят градусов. Операторы держали кинокамеры под полушубками, иначе они выходили из строя. Суп для артистов привозили в термосах, а когда разливали, он мгновенно превращался в лёд. В одной из сцен Николаю Рыбникову по ошибке подали железную ложку вместо деревянной. Дублей быть не могло, и поэтому актёр стал есть, вынимая изо рта ложку вместе с кровью – она примерзала. При этом держался мужественно и не показывал виду, что ему так больно.
Музыка
Песни, которые звучат в фильме «Девчата», до сих пор на слуху у публики. Это – «Старый клен» и «Хорошие девчата». Светлые и душевные, они стали по праву называться достоянием народа. закрыть
Мистер Джонни Фёст, покоренный искусством братьев Люмьер и Чарли Чаплина, привозит на Дикий Запад немое кино. Жители края, в который прибыл «Человек дальше
Мистер Джонни Фёст, покоренный искусством братьев Люмьер и Чарли Чаплина, привозит на Дикий Запад немое кино. Жители края, в который прибыл «Человек с бульвара Капуцинов», ничего подобного ещё не видели. Здесь пьют, дерутся и развратничают, но cinema совершает чудо: зрители постепенно меняются к лучшему. В примитивный кинозал Фёрста приходят все, и это раздражает местного священника и владельца салуна, лишившихся паствы и клиентов. Они пытаются настроить людей против Джонни и сжечь сарай, где хранятся киноленты. Но это не помогает, и тогда враги Фёста нанимают убийцу Чёрного Джека... закрыть
Недалекое будущее, 2040 год. Евгений и Александра 20 лет в браке, их отношения похожи на высохший урюк. Развестись у них тоже не получается, поскольку дальше
Недалекое будущее, 2040 год. Евгений и Александра 20 лет в браке, их отношения похожи на высохший урюк. Развестись у них тоже не получается, поскольку в будущем расторжение брака – очень дорогая услуга. Но судьба дает им шанс: Евгений и Александра попадают в прошлое, в тот самый день 20 лет назад, когда влюбленный и юный Женя сделал предложение прелестной Саше. Теперь пара из будущего хочет разлучить самих себя в молодости, но это будет непросто. Молодые будут сражаться за свою любовь.
– Что же мы стоим? – растерянно спрашивает у своего гостя моложавая эффектная хозяйка квартиры, с которой он не сводит глаз. – Поедемте спасать кошку!
Эта дальше
– Что же мы стоим? – растерянно спрашивает у своего гостя моложавая эффектная хозяйка квартиры, с которой он не сводит глаз. – Поедемте спасать кошку!
Эта пара – главные герои фильма «Служебный роман», Людмила Калугина и Анатолий Новосельцев. Они только что узнали, что дети Анатолия Ефремовича засунули кошку в водосточную трубу и тем самым чуть не сорвали самый важный разговор в жизни их отца. К Людмиле Прокофьевне он пришёл не просто так – у этих обаятельных людей возрастом под сорок уже давно созрело намерение быть вместе, но каждый боялся сделать первый шаг. Она – потому что обожглась однажды так сильно, что поставила на личной жизни крест и превратилась в «мымру», занудливую руководительницу учреждения. Он – потому что пережил предательство бывшей жены, да и за Калугиной вначале стал ухаживать только из карьерных соображений.
Действительно, какому мужчине захочется быть рядом с дамой, совершенно не заботящейся о своей внешности, категоричной, резкой и при этом очень умной? Такая видит насквозь все просчёты и недостатки, язвит и ставит на место. Но всё же, задумав приударить за «старухой», Новосельцев неожиданно для себя разглядел в ней живую трепетную душу. Ему захотелось, чтобы Людмила сбросила маску отчуждённости и заулыбалась своей чарующей улыбкой, которую мимоходом подарила только ему.
Уроки женственности
Сообразив, что выглядит очень непривлекательно, Калугина решила начать работать над собой и подошла к этому вопросу с присущей ей основательностью – вызвала тайком свою секретаршу Веру и поинтересовалась, что сейчас носят. Вера, оглядев начальницу, прикинула про себя, что такую фигуру вряд ли чем-то украсишь, но всё же прочла лекцию о моде, стиле, макияже и даже вызвалась научить Людмилу Прокофьевну женственной походке. Уединившись в актовом зале, женщины приступили к уроку, вызвав лёгкий шок у нечаянной свидетельницы этой сцены. А вскоре перемены в Калугиной заметили все – даже вечно унылая Ольга Рыжова, безнадёжно влюблённая в женатого сотрудника Самохвалова.
Признание
Именно Юрий Самохвалов посоветовал в свою пору Новосельцеву начать ухаживать за «мымрой» для продвижения по карьерной лестнице, но дружба двух мужчин кончилась, когда Анатолий дал советчику пощечину из-за его подлого поступка с Рыжовой. В отместку Самохвалов поспешил рассказать Людмиле Прокофьевне о том, как, когда и зачем её любезный Анатолий Ефремович впервые решил к ней «подкатить». Потрясённая Калугина подписывает приказ о назначении Новосельцева начальником отдела, снимает с себя украшения, проклинает новое кокетливое платье и готовится снова превратиться в «мымру». Но Анатолий Ефремович в ответ на упреки директрисы признаётся, что успел полюбить её всей душой и никакого назначения ему уже не нужно… закрыть
Искрометная остроумная комедия «Покровские ворота» от режиссера Михаила Козакова снята по одноименной пьесе отечественного писателя Леонида Зорина. Блистательный дальше
Искрометная остроумная комедия «Покровские ворота» от режиссера Михаила Козакова снята по одноименной пьесе отечественного писателя Леонида Зорина. Блистательный актерский состав, в главной роли – актер Олег Меньшиков, создавший незабываемый образ взбалмошного обаятельного аспиранта по имени Костик.
Фильм отправляет в Москву пятидесятых. Костик селится в коммуналке у своей тетушки. Теперь все жители коммунальной квартиры стали неотъемлемой частью жизни героя. И одному богу известно, как сложились бы их судьбы, не будь в их жизни такого соседа, как Костик!
Крылатые цитаты фильма «Покровские ворота» прочно вошли в жизнь советских граждан: «Ну, кой черт занес Вас на эти галеры?», «Натюрлих, Маргарита Пална…», «Я вся такая несуразная, вся угловатая такая... Такая противоречивая вся!..», «Догнать Савранского - это утопия!» закрыть
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит дальше
Герой фильма-сказки 1967 года «Огонь, вода и… медные трубы» – добрый молодец Вася, который противостоит злым силам из любви к девушке. Судьба проверит Васю на прочность разными способами, и самым коварным испытанием окажется проверка лестью и признанием.
Вася (Алексей Катышев) жег в лесу уголь и повстречал милую пастушку Аленушку (Наталья Седых) с козочкой Белочкой. Хорошо им было гулять на поляне. Но холуи Кащея Бессмертного на глазах у влюбленного в девушку Васи похитили Аленушку, чтобы доставить в Царство Тьмы. Спасти суженую, которая может достаться мерзкому Кащею, Вася решает любой ценой. В поисках заточенной в замке возлюбленной он проходит огонь и воду, но спотыкается на медных трубах. Кто бы знал, что именно испытание славой окажется самым трудным?
Детский вариант нравоучения «о подвигах, о доблести, о славе» – классика жанра от мастера киносказки Александра Роу. Режиссер выбрал для постановки сценарий Николая Эрдмана и Михаила Вольпина (последний – еще и автор текстов песен к фильму).
Мюзикл «Огонь, вода и… медные трубы» выпущен киностудией детских и юношеских фильмов им. Максима Горького. Премьера на советском телевидении состоялась в канун Нового, 1969 года (полнометражная цветная художественная сказка вышла на экраны страны в конце декабря 1968 года). Со дня премьеры прошло больше полвека, но до сих пор шедевр Александра Роу выглядит невероятно современно.
Творческий ансамбль киноленты
Сразу в трех лицах снялся в картине легендарный актер Георгий Милляр – он сыграл Кащея, Пожарного и Бабу-Ягу. В остальных ролях – плеяда замечательных советских актеров: Михаил Пуговкин и Алексей Макаров, Леонид Харитонов и Муза Крепкогорская, Алексей Смирнов и Александр Хвыля, Анатолий Кубацкий и Анастасия Зуева.
Но главной актерской парой в фильме выступили Алексей Катышев и Наталья Седых – люди с разной творческой судьбой, открытые для кинематографа Александром Роу (оба снялись в двух сказках мастера).
Наталья Седых пришла на свою вторую роль Аленушки после сказки «Морозко», где снялась за четыре года до этого. Ее называли самой юной фигуристкой Советского Союза – девочка танцевала на коньках с 4 лет. Но фигурному катанию и актерскому ремеслу артистка предпочла балет и до пенсии выступала на сцене Большого театра, в труппе которого объездила с гастролями весь мир.
А «добрый молодец» Алексей Катышев ушел из жизни в 57 лет, прожив нелегкую жизнь, несмотря на раннюю известность. После кончины в 1973 году Александра Роу выпускник курсов звукорежиссеров (были такие на Ялтинской киностудии) снимался лишь в эпизодах. Основным его местом работы стала одна из ялтинских автобаз – исполнитель главных ролей в сказках Роу работал шофером молоковоза. После распада СССР Катышев стал бомжем – без жилья его оставили родные люди, обманом выписавшие из квартиры. Жене и троим дочерям он оказался не нужен. Алексея приютила знакомая сотрудница киностудии, у которой он и доживал свой век. А в ноябре 2006 года Катышева избила компания пьяных молодых людей. Две недели он «зализывал раны», пока по «скорой» не был доставлен в больницу. Перенесенные побои стали причиной легочной и сердечной патологии, спровоцировав сепсис. Заражение крови не оставляло шансов на спасение. На третьи сутки после обращения к врачам Алексей Катышев умер на больничной койке. Произошло это 30 ноября 2006 года. закрыть
Российская кинокомедия «Питер FM», вышедшая в 2006 году, стала полнометражным дебютом режиссера Оксаны Бычковой. Сюжет фильма закручивается вокруг Максима дальше
Российская кинокомедия «Питер FM», вышедшая в 2006 году, стала полнометражным дебютом режиссера Оксаны Бычковой. Сюжет фильма закручивается вокруг Максима (Евгений Цыганов) и Маши (Екатерина Федулова), которые живут в Санкт-Петербурге. Судьба постоянно сталкивает героев фильма, однако их пути постоянно расходятся. Но раз уж сама судьба пытается их сблизить, значит, это должно скоро произойти.
Петербурженка Маша работает ди-джеем на одной из радиостанций. Максим, переехавший в Питер из Нижнего Новгорода, мечтает стать архитектором, но пока что ему приходится довольствоваться подработкой в качестве дворника.
Максим с Машей никогда не встречались, однако они наверняка стали бы отличной парой. У них есть много общего, например, тенденция ко всяким неуклюжестям: они оба регулярно что-то роняют или проливают. Оба героя совсем скоро собираются принять важное для каждого из них решение, которое повлияет на всю их дальнейшую жизнь: Маша раздумывает, должна ли она выйти замуж за ее бывшего одноклассника Костю (Алексей Барабаш) или все-таки нет; а Максим, победивший на престижном архитектурном конкурсе, готовится отправиться в Германию, где ему предложили престижную работу как раз по специальности. Это шанс один на миллион, учитывая, что наш герой работает дворником.
Вопреки судьбе
Первая встреча главных героев, которая, к сожалению, не закончилась знакомством молодых людей, произошла, когда они случайно столкнулись друг с другом в толпе. После этого Маша пошла своей дорогой, а Максим, подобравший сотовый телефон, который она выронила, пошел по своим делам. Тем не менее, он решил вернуть мобильник владелице, даже несколько раз назначал встречу. Но каждый раз им что-то мешало увидеться и поздороваться. А ведь они не единожды оказывались в одно и то же время в одном и том же месте, но так и не встретились, потому что Маша не знает, как выглядит Максим, так же как и Максим не знает, как выглядит она.
Проходит немного времени, и Маша начинает осознавать, что выходить замуж за Костю – поспешное решение, к которому она еще не готова. В то же время Максим решает остаться в Санкт-Петербурге, вместо того, чтобы ехать в далекую незнакомую Германию, где он никого не знает, пусть и на высокооплачиваемую работу.
Максим не теряет надежды встретиться с незнакомкой, однако вернуть мобильник Маше ему так и не удается. Тогда молодой человек решает утопить Машин телефон в реке, а потом дозвониться на радиостанцию «Питер FM», где девушка работает ди-джеем, и признаться, что он случайно уронил телефон в реку. Заодно и встретиться девушке предложит. Так он и сделал в надежде, что Маша ему ответит.
О проекте – в разных ракурсах
Фильм выдвигался на награду MTV Russia Movie Awards в 2007 году в шести номинациях и в двух из них он ее получил: «Лучший саундтрек» (Город 312 – «Вне зоны доступа») и «Лучшая актриса» (Екатерина Федулова).
Слоган кинокартины «Питер FM»: «Второй фильм года». Это прямая отсылка к «Дневному дозору», который тоже вышел в 2006 году. Слоган «Дневного дозора»: «Первый фильм года». закрыть
Трагикомедия «Афоня», снятая мастером сатиры и отображения советской действительности Георгием Данелия в 1975 году, о парне среднего возраста, на которого дальше
Трагикомедия «Афоня», снятая мастером сатиры и отображения советской действительности Георгием Данелия в 1975 году, о парне среднего возраста, на которого в один момент навалилось сразу множество проблем, в корне которых – его любовь к выпивке.
Жизни Афанасия Борщова (Леонид Куравлев) на первый взгляд можно позавидовать: нет никаких семейных обязательств, у него всегда в кармане водятся деньги, каждый день – новые женщины, интересные знакомства. Вот только все это щедро сдабривается алкоголем – благо, выпить всегда есть с кем.
Но вот вся его веселая жизнь начинает катиться под откос. Ему не дают практикантов, что кажется Афоне очень унизительным, начальник ЖЭКа делает строгий выговор за саботаж работы, вымогательство, дебош возле дома отдыха и пьянку и запускает обратный отсчет испытательного срока, в течение которого Афоня должен оставаться трезвым и вовремя выполнять свою работу. Сам он начинает понимать, что его личность никого не интересует: ни тех, кто щедро платит за ремонт сантехники, ни босса, ни женщин, скрашивающих его одиночество.
Шанс для пустозвона
Несмотря на то, что в его жизни занята каждая минута, тратит он ее на совершенно ненужные дела. А ведь герой так же, как и в юности, жаждет красивых романов с утонченными девушками, исключительных отношений, а главное – искренности, любви и признания. Не для того он уехал из деревни, чтобы опуститься до уровня Федула (Бронислав Брондуков) – его собутыльника. Его душевный порыв не остается незамеченным – рядом с ним появляется скромная медсестра Катя (Евгения Симонова), увидевшая в этом франте, грубияне, любителе китча и пышногрудых женщин того самого деревенского парня с широкой душой, золотыми руками и добрым сердцем.
Окончательное прозрение придет к Афоне после откровенного разговора с очередным выпивохой Колей (Евгений Леонов) и поездки в родную Борщовку, где он поймет, что же является его последним спасательным кругом, который поможет вырваться из грязной комнатки, вытянет из душевного болота и поможет зажить по-настоящему.
Кинокартина «Афоня» стала бестселлером своего времени и классикой кино страны Советов. Проект дал зеленый свет уже популярной на тот момент группе «Машина времени», на съемки которой массовка записывалась бесплатно. Фильм является очень точным отображением городской жизни 1970-х годов, поэтому имеет не только культурную, но и историческую ценность. закрыть
1 из 30
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...