Хотите выбрать самые старые популярные добрыe хорошие советские фильмы из этого списка, которые вас не разочаруют?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Самые старые популярные добрыe хорошие советские фильмы - выбрать и смотреть онлайн
(' Советский кинематограф – это киноиндустрия, которая развивалась в Советском Союзе с 1918 по 1991 годы. Он был одним из самых важных и влиятельных кинематографов в мире, и его фильмы получали признание и популярность как внутри страны, так и за ее пределами.
Советский кинематограф начал свое развитие в период Гражданской войны и после нее. В эти годы были созданы такие известные фильмы, как "Броненосец Потемкин" (1925) и "Октябрь" (1927), которые стали классикой мирового кино. Они отличались высоким качеством съемки, смелыми экспериментами с монтажом и использованием новых технологий.
В 1930-е годы советский кинематограф стал подвергаться цензуре и контролю со стороны государства. Фильмы стали отражать идеологию коммунизма и пропагандировать социалистические ценности. Однако, несмотря на это, в этот период были созданы такие шедевры, как "Чапаев" (1934) и "Весна на Заречной улице" (1956).
В послевоенные годы советский кинематограф продолжал развиваться и процветать. Были созданы фильмы различных жанров – от драм и комедий до приключений и фантастики. Некоторые из них стали настоящими культовыми, например, "Иван Васильевич меняет профессию" (1973) и "Белое солнце пустыни" (1970).
Советский кинематограф также славился своими актерами и режиссерами. Многие из них стали известными и за пределами Советского Союза. Например, актеры Любовь Орлова,Владимир Высоцкий и режиссеры Сергей Эйзенштейн и Андрей Тарковский стали легендами мирового кино.
Советский кинематограф оказал значительное влияние на развитие мирового кино. Его фильмы отличались высоким качеством съемки, глубокими сюжетами и социальной значимостью. Они часто затрагивали важные темы, такие как война, любовь, дружба и справедливость.
Советский кинематограф имел свои особенности и стиль, который отличался от западного кино. Он был более философский и интеллектуальный, часто задавая сложные вопросы и вызывая размышления у зрителей.
Советский кинематограф оставил незабываемый след в истории мирового кино. Его фильмы до сих пор смотрятся и оцениваются как классика, и они продолжают вдохновлять новое поколение кинематографистов.
\nПри выборе кино многие смотрят на сайтах подборку популярных премьер, которые могут относиться к разным жанрам. В список входят наиболее запоминающиеся и интересные фильмы последних и прошлых лет. На популярность среди зрителей влияют прежде всего особенности сюжета: с каждым годом режиссерам становится всё сложнее придумывать новые истории и подбирать актеров, которые смогут воплотить в жизнь все авторские задумки. \n
\nОсобенно трудно удерживать зрительский интерес в сериалах. Они имеют свою публику с определенными предпочтениями. К популярным жанрам можно отнести боевики, фэнтези и детективы. Они занимают лидирующие позиции в зрительских рейтингах на большинстве сайтов. Многие пользователи выбирают кино по отзывам уже посмотревших фильм. Но при этом необходимо учитывать субъективность мнений других людей. Один и тот же фильм может получать низкие и высокие оценки у разных зрителей.\n
\nКинонавигатор минимизирует риск выбора не той кинокартины. Сервис предлагает кино из рекомендованных новинок и уже известных интересных фильмов на основании анализа ваших же оценок. В таком случае влияние субъективной информации удается практически полностью исключить. На сайте также вам будет предложен список ресурсов, где можно смотреть интересующие фильмы, сериалы онлайн и бесплатно.\n
\n
', '')
Если вы хотите выбрать популярные добрыe хорошие советские фильмы,
которые вам захочется посмотреть,
заполните небольшую анкету
и/или оцените неcколько фильмов,
и КиноHавигатор подберет вам
популярные добрыe хорошие советские фильмы
по вашему вкусу
среди тех
1209 ,
которые мы знаем.
Мы не только поможем вам выбрать фильм,
но и подскажем - где его смотреть бесплатно на русском
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) дальше
Беспечно заснуть и проснуться в безопасности – что еще нужно тому, кто побывал на воюющем Марсе? Чего только не пережил инженер Лось (Николай Церетели) с частным сыщиком Кравцовым (дебют в кино Игоря Ильинского) и красноармейцем Гусевым (Николай Баталов) во время путешествия на Красную планету! Но оказалось, что драматические космические приключения, королева Марса Аэлита (Юлия Солнцева) и изменница-супруга Наташа (Валентина Куинджи) – всего лишь плод его разыгравшегося воображения. Приснится же такое! Ну, хоть жена жива, а то он во сне и ее убил, и Аэлиту...
Немой фильм Якова Протазанова по фантастическому роману Алексея Толстого «Аэлита» с Михаилом Жаровым и Юлией Солнцевой в главных ролях – классика советского кино. Снятая в 1924 году, лента рассказывала о Петроградских событиях 1921 года. Захватывающий вымысел отвлекал зрителя от разрухи Гражданской войны, отправляя в путешествие в другие миры.
Только в своих пределах
Нашла отражение в фильме «Аэлита» и тема эмиграции. Это была первая картина Протазанова после его четырехлетней работы на лучших студиях Франции и Германии. Из эмиграции коренной москвич из купеческой семьи вернулся в 1923 году с намерением применить западный опыт кинопроизводства на родине. Сделав фильм по последнему слову техники и моды (декорации были выполнены в духе конструктивизма), организовав передовую рекламную кампанию, режиссер планировал вывезти картину для показа за рубежом. Но киношное и партийное начальство сочло ленту безыдейной и далекой от интересов рабочего класса, и в демонстрации за пределами страны отказало.
Критиков насторожили и факт коммерческого производства на «нэпманской» (кооперативной) киностудии, и отступление от оригинала, и само произведение, выбранное для экранизации: к Алексею Толстому тоже были претензии.
И это был тот случай, когда зрители оказались солидарны с критиками. Если на первых показах в Москве, Петрограде и Казани к премьере еще наблюдался какой-то интерес, то на последующих сеансах зрители просто покидали кинотеатры посреди фильма. «Буржуазная» жизнь мало привлекала «голодных и холодных» послевоенных зрителей. В прессе даже появлялись предложения «присмотреться» к идеологическому наполнению картин режиссера с эмигрантским прошлым и контролировать его работу впредь.
Недооценили
Интересно, что когда фильм все-таки показали за границей, его там ждал еще меньший успех, чем в русской провинции. Картина попросту провалилась и вошла в историю кинематографа как неудачный творческий эксперимент. Но, несмотря на длительное игнорирование заслуг ленты, она оставила след в киноискусстве как первый художественный фильм о полете в космос. При всех недостатках «Аэлиты», это была одна из самых весомых попыток снять научную фантастику в течение полувека – до Тарковского с кинолентой «Солярис». закрыть
Немой советский историко-революционный агитационный фильм «Стачка» считается первой полнометражной работой режиссера Сергея Эйзенштейна.
По сюжету дальше
Немой советский историко-революционный агитационный фильм «Стачка» считается первой полнометражной работой режиссера Сергея Эйзенштейна.
По сюжету этой картины рабочие одного из крупнейших российских заводов, которые постоянно возмущались тяжелыми условиями труда, решили организовать забастовку. Но во время их мирной забастовки шпана, которую подкупили, устраивает провокацию, из-за чего власти решают подавить восстание. В то же время оказывается, что «зачинщиком» забастовки оказался рабочий, которого администрация обвинила в краже микрометра, стоившего 25 рублей. Этот нечастный покончил жизнь самоубийством, не выдержав несправедливых и неоправданных подозрений... закрыть
Фильм «Третья Мещанская» - сатирическая комедия Абрама Роома («Нашествие») родом из 20-х годов прошлого века. В те времена жизнь в СССР была ознаменована дальше
Фильм «Третья Мещанская» - сатирическая комедия Абрама Роома («Нашествие») родом из 20-х годов прошлого века. В те времена жизнь в СССР была ознаменована переломами во всем, в том числе и в семейном укладе. Пропаганда вещала о «мещанских» взглядах на брак в царском прошлом и об отсутствии ревности у настоящих комсомольцах.
Сюжет картины был подсмотрен авторами фильма в реальной жизни – молодая женщина, героиня очерка газеты «Комсомольская правда», родила ребенка, на отцовство которого претендовали сразу два ее мужа – у них, оказывается, была «любовь втроем», и все были вполне счастливы.
Фильм «Третья Мещанская» первоначально был также назван «Любовь втроем», но после получил более нейтральное наименование. События в нем разворачиваются в Москве, в полуподвальной квартирке на Третьей Мещанской. Здесь живет семья – домохозяйка Людмила и строитель Николай. Встретив своего фронтового товарища Владимира, приехавшего в Москву на заработки и находящегося в поисках жилья, Николай гостеприимно предлагает тому пожить у него. Вскоре Людмила увлекается гостем, а муж, узнав об адюльтере, благородно соглашается на «любовь втроем». закрыть
В кадре кинокамера снимает людей, места, объекты... Киноаппарат здесь является действующим лицом самого процесса съемки: в воздухе, под землей, в самой дальше
В кадре кинокамера снимает людей, места, объекты... Киноаппарат здесь является действующим лицом самого процесса съемки: в воздухе, под землей, в самой гуще событий... Киноглаз, который наблюдает, фиксирует малейшие нюансы, не давая оценки, не следуя сценарию. Он просто смотрит в мир и видит все, или, вернее, происходит видение! Дзига Вертов и его "Человек с киноаппаратом" опередили свое время. Его творческие открытия положили начало длинной цепи непрекращающихся поисков в мультипликации, документальном и игровом кино. В 60-е годы такие мэтры "новой волны", как Ж.Л. Годар и Ф. Трюффо, называя Д. Вертова своим учителем, использовали его эксперименты для выработки своеобразного и острого стиля повествования. закрыть
Замечательная комедия "Праздник святого Йоргена" снята по мотивам одноименного романа Х.Бергстеда. Двое жуликов Франц Шульц (Игорь Ильинский) и Микаэль дальше
Замечательная комедия "Праздник святого Йоргена" снята по мотивам одноименного романа Х.Бергстеда. Двое жуликов Франц Шульц (Игорь Ильинский) и Микаэль Коркис (Анатолий Кторов) бегут ночью из тюрьмы и оказываются в церкви, накануне большого праздника.
Завидев у служителей церкви блестящие монеты, приятели задумывают новую авантюру - один из них выдает себя за святого Йоргена и на глазах у изумленной публики творит самые настоящие чудеса, а после торга со служителями церкви уезжает вместе с симпатичной дочерью наместника церкви - Олеандрой (Мария Стрелкова). закрыть
Николай Крючков, Александр Ермаков и Михаил Жаров сыграли в художественном фильме Бориса Барнета - "Окраина". Снят фильм по одноименной повести К.Финна. дальше
Николай Крючков, Александр Ермаков и Михаил Жаров сыграли в художественном фильме Бориса Барнета - "Окраина". Снят фильм по одноименной повести К.Финна. Режиссёр не один раз пересматривал и изменял сценарий, безостановочно импровизировал и привлекал к коллективному сочинительству всю съемочную группу.
На экране ярко показана картина человеческих судеб и характеров, индивидуальных и уникальных. И уже через них, через их участие в событиях, происходящих в стране, режиссёр показал новый взгляд на историю, революцию: увидеть великое в малом, от отдельного человека перейти к пониманию дней, потрясших весь мир. закрыть
Картина «Весёлые ребята» по праву считается классикой советского комедийного кино. Будучи снятой в 1934 году, кинолента стала первой музыкальной комедией, дальше
Картина «Весёлые ребята» по праву считается классикой советского комедийного кино. Будучи снятой в 1934 году, кинолента стала первой музыкальной комедией, созданной талантливым творческим тандемом режиссёра Г. Александрова и И. Дунаевского. Вслед за «Весёлыми ребятами», благодаря их усилиям, в свет вышли великолепные картины «Цирк», «Волга-Волга» и «Весна», также вошедшие в золотой фонд советского кинематографа. Проект имел огромный успех – как в отечественном прокате, так и в зарубежном, где показывался под названием «Москва смеётся».
Невероятный успех
Похождения главного героя, весёлого пастуха Кости Потехина, роль которого исполнил Леонид Утёсов, превращаются в невообразимый калейдоскоп из встреч, шуток, нелепых ситуаций, погонь, драк и, разумеется, незабываемых музыкальных номеров. По ошибке Костю, оказавшимся неплохим певцом, принимают за популярного заграничного артиста, приехавшего с гастролями в Советский Союз. Он влюбляется в обычную домработницу Анюту (Любовь Орлова), также обладающую редким певческим талантом. Своим душевным исполнением пастух производит настоящую сенсацию, и в результате всевозможных перипетий становится дирижёром джазового оркестра, аккомпанирующим Анюте. Искромётные сцены из фильма, такие, как марш весёлых парней, неистовая драка между музыкантами ансамбля «Дружба», разгром дома животными и грандиозный концерт в Большом театре придали фильму остроту и колорит. Песни из киноленты «Весёлые ребята» с любовью распевала вся страна.
Вторая жизнь
В 1958 году из-за изношенности звуковой дорожки Александров решил переозвучить картину. В то время как Любовь Орлова сама перезаписала свои партии, роль Кости Потехина вместо Утёсова озвучил Владимир Трошин. Кроме того, в некоторых эпизодах при этом был изменён текст. Новый вариант вызвал бурю возмущения критиков и зрителей, что привело к изъятию в конце 1960-х годов переозвученной версии фильма из проката. В 1978 году вышла ещё одна версия озвучки, представляющая собой компромиссный вариант. А в 2010 году по «Первому каналу» показали цветную версию картины, где с помощью цифровых технологий была отреставрирована оригинальная звуковая дорожка. закрыть
Нищий крестьянин по прозвищу Хмырь отправился искать счастья по белу свету и нашёл кошель с деньгами. Он радостно возвращается домой, купив лошадь. Упорная дальше
Нищий крестьянин по прозвищу Хмырь отправился искать счастья по белу свету и нашёл кошель с деньгами. Он радостно возвращается домой, купив лошадь. Упорная работа даёт ему щедрый урожай. Но кулак и помещик отнимают у него всё, что есть. После этого он подвергается порке, устроенной полицейскими, и отправляется на войну…
Чёрно-белая комедия Александра Медведкина «Счастье» (1934) – один из последних немых российских фильмов, снятый в манере народного лубка, с многочисленными включениями сказочной символики. К сожалению, не сохранились цветные кадры киноплёнки, олицетворяющие радужные мечты Хмыря о счастливой жизни, утерянные при восстановлении забытого фильма в 1960-х годах. закрыть
Режиссер Александр Птушко известен своими "сказочными" постановками - именно он экранизировал знаменитые «Алые паруса» Грина, а еще до Великой Отечественной дальше
Режиссер Александр Птушко известен своими "сказочными" постановками - именно он экранизировал знаменитые «Алые паруса» Грина, а еще до Великой Отечественной войны создал приключенческий фильм "Новый Гулливер".
Эта картина наверняка понравится современным девчонкам и мальчишкам: кто из нас не мечтал оказаться на месте героя любимой книги? Школьник Петя получил "Путешествия Гулливера" как приз в пионерском лагере "Артек" и так зачитался, что уснул, а во сне увидел себя в стране лилипутов. закрыть
Создание фильма "Цирк" (1936 год) сопряжено с небольшим скандалом: авторы пьесы "Под куполом цирка" (И. Ильф, Е. Петров и В. Катаев), по которой снята дальше
Создание фильма "Цирк" (1936 год) сопряжено с небольшим скандалом: авторы пьесы "Под куполом цирка" (И. Ильф, Е. Петров и В. Катаев), по которой снята картина, были не согласны с режиссерской трактовкой и потребовали убрать из титров свои фамилии. Тем не менее, фильм вышел на экраны и пользовался большим успехом - и до войны, и после.
В центре сюжета - судьба американской артистки цирка, Марион Диксон, которая бежит из США с маленьким сыном и демонстрирует в СССР захватывающий номер "Полёт на Луну". Советские цирковые артисты стремятся создать другой номер, превосходящий американский, и Марион остается в России, чтобы участвовать в этом.
В главных ролях: Любовь Орлова, Сергей Столяров, Эммануил Геллер, Владимир Володин. закрыть
"Дети капитана Гранта" - тот самый фильм, в котором не только воплотился замысел одноименного романа Жюля Верна, чувства, мысли и настроение героев передала дальше
"Дети капитана Гранта" - тот самый фильм, в котором не только воплотился замысел одноименного романа Жюля Верна, чувства, мысли и настроение героев передала потрясающая музыка И. Дунаевского, ставшая классикой.
Узнав о том, что корабль отважного морехода Гранта потерпел крушение где-то в южном полушарии, на поиски отправляется экипаж корабля "Дункан" и дети капитана. Им предстоит обойти множество стран и морей, прежде чем Грант найдется... закрыть
Спортивная комедия "Вратарь" создана по мотивам известной повести писателя Льва Кассиля. Главный её герой - простой парень Антон Кандидов, который участвует дальше
Спортивная комедия "Вратарь" создана по мотивам известной повести писателя Льва Кассиля. Главный её герой - простой парень Антон Кандидов, который участвует в сельских работах - перевозит арбузы по Волге. Он настолько ловко ловит и грузит эти огромные ягоды, что ему советуют попробовать свои силы в футболе и стать вратарём. Антон решается попробовать...
В фильме впервые прозвучала песня, ставшая гимном отечественных физкультурников - "Чтобы тело и душа были молоды" (композитор - И. Дунаевский). закрыть
Мультипликационный фильм «Сказка о рыбаке и рыбке» (1937) является экранизацией сказки Александра Сергеевича Пушкина с таким же названием. По сюжету в дальше
Мультипликационный фильм «Сказка о рыбаке и рыбке» (1937) является экранизацией сказки Александра Сергеевича Пушкина с таким же названием. По сюжету в старом доме на берегу моря жили старуха и старик, и однажды старик пошел к морю, три раза закинул невод и вытянул в последний раз золотую рыбку. Эта рыбка попросилась на волю, за что пообещала исполнить три его любых желания. Но старик пожалел рыбку и выпустил в море просто так… Когда его сварливая жена узнала о его поступке, то поругала и отправила обратно к морю на поклон к рыбке, сказав, чего просить у нее.
Иными словами, этот мультик, как и сказка, рассказывает об одном из самых частых пороков, встречаемых у людей, – жадности, за которую всегда приходится расплачиваться. закрыть
«Дед Мороз и серый волк» - короткий мультипликационный фильм для детей, выпущенный киностудией «Союзмультфильм» (СССР) в 1937 году. Режиссёр мультфильма дальше
«Дед Мороз и серый волк» - короткий мультипликационный фильм для детей, выпущенный киностудией «Союзмультфильм» (СССР) в 1937 году. Режиссёр мультфильма - Ольга Ходатаева, сценарист - Владимир Сутеев. Это рисованный мультфильм на новогоднюю тематику. Хоть фильм и чёрно-белый, герои очень выразительные: весёлые симпатичные зайчики и другие лесные зверушки, злой волк, добрый и решительный Дед Мороз.
По сюжету Дед Мороз приносит лесным жителям новогодние подарки, доставляет на праздник ёлку и защищает зайчиков от злого волка. закрыть
Двухсерийный советский фильм-биография «Петр Первый» рассказывает об одной из главных вех в становлении Российской империи, о периоде великих побед и дальше
Двухсерийный советский фильм-биография «Петр Первый» рассказывает об одной из главных вех в становлении Российской империи, о периоде великих побед и судьбоносных перемен. Сюжет ленты основывается на произведении Алексея Толстого, повествующем о жизни первого российского императора.
Черно-белое повествование
Экранизация 1937 года снята в черно-белой гамме на киностудии Ленфильм. В тот период фильмы создавались не часто, съемки каждой картины требовали огромных усилий, поэтому выход на советские экраны кинокартины «Петр Первый» имел огромный резонанс. Первая часть картины была закончена в 1937, вторая – 1938 году.
Историческая лента повествует о непростых для России временах, когда харизматичный и властный царь Петр начал нелегкую работу – преобразование Руси. Картина рассказывает о событиях в жизни Петра и России в начале 18 века, история ведется от Нарвского сражения.
Интересное и познавательное кино, из которого можно почерпнуть сведения не только непосредственно об исторических событиях: реформах, заговорах того времени, жестоких казнях, военных победах, дворцовых интригах, вообще о духе России того периода. Это также экскурсия в мир старого кино с его особым духом и неповторимой атмосферой.
Съемочная группа
В киноленте «Петр Первый» задействованы знаменитые актеры того времени: Михаил Жаров в роли Меншикова; Николай Черкасов, исполняющий царевича Алексея; блистательный Николай Симонов в роли Петра. Режиссерской работой занимался В. Петров, композитором выступил В. Щербачев. За сьемки в картине Жаров и Симонов удостоились Сталинской премии.
Интересные факты
Фильм восстановили спустя 28 лет после премьеры. При этом из второй серии пропало несколько сцен:
• бегство работного люда на вольный Дон
• подпись Алексея Романова под манифестом
• визит царевича с сопровождающими в крестьянскую избу
• беседа царя Петра на «ништадском» торжестве с самым главным стариком.
Первую серию тоже сократили, но слегка:
• пропала сцена, в которой придворные целуют ручку Екатерины Алексеевны
• практически уничтожены кадры с наводнением.
Большинство сцен в обеих частях картины переозвучили, часть текстовых вставок убрали, часть заменили закадровым текстом, полностью перемонтировали титры.
Увидеть подлинную версию тридцатых годов и сравнить её с восстановленной можно на интернет-сайтах. закрыть
Историческая лента «Александр Невский» считается одной из лучших режиссёрских работ Сергея Эйзенштейна. Музыка к картине была написана выдающимся композитором дальше
Историческая лента «Александр Невский» считается одной из лучших режиссёрских работ Сергея Эйзенштейна. Музыка к картине была написана выдающимся композитором Сергеем Прокофьевым. Широкий успех фильма, вышедшего на экраны в 1938 году, сравним с культовой картиной «Чапаев». Эйзенштейн был удостоен Сталинской премии и смог получить докторскую степень по искусствоведению, не защищая соответствующую диссертацию. После вероломного нападения Гитлера на СССР картина «Александр Невский», посвящённая борьбе средневековой Руси против агрессии Тевтонского ордена, обрёла второе дыхание и с огромным успехом вернулась на киноэкраны.
Великий Новгород
Действие фильма переносит нас в середину XIII в., когда войска Тевтонского ордена наступали на западных рубежах русских земель, грабя города и убивая мирных жителей. Заручившись поддержкой римского Папы, немецкие рыцари, уверенные в победе, уже загодя делят между собой русские княжеские титулы и земли. В это нелёгкое время новгородцы собираются на вече, где решают призвать князя Александра. Совсем недавно на реке Неве он разбил шведов, и теперь он возглавит дружину и даст отпор новым захватчикам. Перед тем как войско выступило в поход, два новгородских воина Василий Буслаев и Гаврило Алексич сватаются к Ольге, которая обещает выйти за того из них, кто лучше проявит себя в бою.
Сражение
У покрытого льдом Чудского озера встречаются русское и тевтонское войска. Накануне битвы Александру Невскому рассказывают басню о лисице и зайце, которая подсказывает ему, как лучше провести битву. Так как немецкие рыцари наступают «свиньёй» по центру, русские заманят их на середину замёрзшего озера и сожмут со всех сторон, словно клещами. Замысел князя полностью оправдался. Разбитые тевтонцы обращаются в бегство и, благодаря тяжёлым доспехам, проламывают лёд и тонут. Рядовых кнехтов из числа захваченных в плен позже отпустят домой, а знатных рыцарей оставят, чтобы получить за них выкуп. Героев Василия и Гаврило в тяжёлом состоянии привозят с поля боя в Псков. Здесь Василий добровольно признаёт победу за другом, а сам женится на воеводской дочери Василисе, бившейся плечом к плечу с воинами-мужчинами.
Работа над кинолентой
В процессе подготовки к съёмкам большое внимание было уделено исторической достоверности. Режиссёр и съёмочная группа консультировались с ведущими советскими историками, а весь сценарий два раза серьёзно перерабатывался в соответствии с критикой со стороны специалистов. Из-за поджимающих сроков знаменитая сцена Ледового побоища снималась летом, для чего были построены специальные декорации. закрыть
Культовая комедия «Волга-Волга» режиссёра Григория Александрова – одно из самых знаменитых кино-символов советского кинематографа. Сюжет фильма завязан дальше
Культовая комедия «Волга-Волга» режиссёра Григория Александрова – одно из самых знаменитых кино-символов советского кинематографа. Сюжет фильма завязан на событиях, вызванных приглашением самодеятельных артистов маленького провинциального городка Мелководска принять участие в Московской Музыкальной Олимпиаде. Талантливые самородки города с воодушевлением и радостью воспринимают весть о депеше, полученной на этот счёт из столицы. Зато бестолковый самодур Бывалов (Игорь Ильинский), руководящий артелью мелкого кустарного производства, убежден до глубин естества, что хороших артистов в Мелководске нет и на Олимпиаду ехать некому.
Но в городе найдётся достаточно много интересных дарований и коллективов художественной самодеятельности! В округе полным-полно прекрасных певцов, танцоров и музыкантов. Один творческий коллектив играет симфоническую музыку, а второй – народную. Дуня Петрова, она же почтальонша Стрелка (Любовь Орлова), хорошо знает каждого из них. Да и сама она умеет, кажется, всё на свете – и петь, и плясать, и сочинять песни. Возмущённые несправедливостью Бывалова, самодеятельные артисты Мелководска решают во что бы то ни стало попасть на эту Олимпиаду.
Выбор – дело свободное
Дуня примыкает к более демократичному, народному блоку артистов, а её приятель, счетовод Алеша Трубышкин (Андрей Тутышкин) – убеждённый поклонник классики. Рассорившись с Дуней в пух и прах, он хитростью вынуждает Бывалова возглавить делегацию своего ансамбля. Каждая группа своим путём отправляется в столицу по реке Волге. Впереди их ожидает масса незабываемых впечатлений, самых невероятных приключений, славных творческих свершений и неожиданных подарков судьбы. Основное большинство сцен кинокартины происходит на теплоходе, который занял со своими сторонниками-оркестрантами под опекой Алёши сам товарищ Бывалов…
Особенности киноленты:
• жизнерадостность;
• музыкальные номера (композитор – И. Дунаевский);
• главный поклонник – И. В. Сталин;
• Сталинская премия в 1941-м году. закрыть
Советская комедийная мелодрама «Медведь» снята в 1938 году Исидором Анненским (драма «Человек в футляре» и мелодрама «Екатерина Воронина») по одноимённой дальше
Советская комедийная мелодрама «Медведь» снята в 1938 году Исидором Анненским (драма «Человек в футляре» и мелодрама «Екатерина Воронина») по одноимённой пьесе великого русского писателя Антона Павловича Чехова.
Помещица Попова Елена Ивановна тяжело переживает смерть супруга. Неожиданно возвращается хозяин соседского поместья — поручик в отставке Григорий Смирнов. Он требует немедленно вернуть деньги, которые взял в долг покойный муж. Получив категорический отказ, он вызывает Попову на дуэль... закрыть
В основе фильма «По щучьему велению», созданного замечательным режиссером Александром Роу, - одноименная пьеса Е. Тараховской. В её основе – русские народные дальше
В основе фильма «По щучьему велению», созданного замечательным режиссером Александром Роу, - одноименная пьеса Е. Тараховской. В её основе – русские народные сказки ("По щучьему велению", "Царевна Несмеяна", "Плясовая гармонь", "Емеля-дурачок").
Выловил однажды Емеля из речки волшебницу-Щуку и получил от неё откуп: отныне может исполниться любое его желание, даже самое невероятное. Стоит лишь сказать: «По щучьему велению…»
В постановке принимали участие актеры Георгий Миллер, Петр Савин, Лев Потемкин и другие. закрыть
Художественный фильм «Подкидыш», комедийная история о потерявшейся девочке, создана по сценарию детской книги поэтессы Агнии Барто и актрисы Рины Зелёной. дальше
Художественный фильм «Подкидыш», комедийная история о потерявшейся девочке, создана по сценарию детской книги поэтессы Агнии Барто и актрисы Рины Зелёной. Кинокартина имела большой зрительский успех — заняла седьмое место среди отечественных фильмов.
Мама и не предполагала, что если оставит пятилетнюю дочку Наташу дома под присмотром старшего сына, то потеряет ее. Пока брат был занят важным делом, девочка незаметно вышла из дома и осуществила свое первое увлекательное путешествие по огромной Москве... закрыть
Если начальник не прав, об этом нужно доложить высокому - московскому - начальству. Приняв это - единственно верное - решение, комсомолка и передовик дальше
Если начальник не прав, об этом нужно доложить высокому - московскому - начальству. Приняв это - единственно верное - решение, комсомолка и передовик производства Катя Иванова (актриса Валентина Серова) едет в Москву, чтобы вывести директора-бюрократа на чистую воду. По пути она успевает поймать шпиона -диверсанта и поработать в вагоне-ресторане. Что происходит с Катей потом и как она занимает место своего бывшего начальника, вы узнаете, посмотрев фильм "Девушка с характером" до конца.
Комедия "Девушка с характером" была создана в 1939 году, режиссер фильма - Константин Юдин. В картине снялись актеры Валентина Серова, Эмма Цесарская, Андрей Тутышкин, Павел Оленев, Михаил Румянцев, Александр Антонов, Всеволод Санаев. закрыть
Фильм «Золотой ключик», созданный режиссёром-сказочником А. Птушко ещё до Великой Отечественной войны, сегодня можно увидеть в основном на интернет-сайтах. дальше
Фильм «Золотой ключик», созданный режиссёром-сказочником А. Птушко ещё до Великой Отечественной войны, сегодня можно увидеть в основном на интернет-сайтах. Он, не в пример сказке «Золушка» 1947-го года, остался чёрно-белым, хотя по качеству актёрской игры считается одним из лучших советских кинолент, а визуальные эффекты приближают его к современности. Иллюзия разницы в росте (вспомним экранизацию «Властелина колец») в фильме создана за счёт совмещения дальнего и ближнего плана, а игру настоящих актёров дополняет кукольная анимация.
Спустя двадцать лет после своего выхода свет фильм «Золотой ключик» озвучили заново. Изменились реплики актёров, тексты песен, у голоса Буратино появился другой тембр. Кроме того, в начальных кадрах исчез логотип «Мосфильма».
Авторский замысел
А. Птушко снимал свой фильм не по книге А. Толстого «Приключения Буратино», а по пьесе «Золотой ключик». Эти два произведения ощутимо отличаются друг от друга, поэтому и финал у экранизации «Золотого ключика» отличается от прозаической сказки. История начинается с песни шарманщика Карло, который зарабатывает на улицах гроши. Куда выгоднее ремесло всем известного Карабаса-Барабаса, владельца кукольного театра, бессовестного богача. На его представления народ стекается рекой, и таким же потоком в широкий карман «театрала» льются деньги. Но бородатому толстяку всё мало: он делится с торговцем пиявками Дуремаром мечтами отыскать золотой ключ к потайной дверце, ведущей к несметным сокровищам.
Тем временем, сам того не ожидая, Карло выстругивает из живого полена смышлёного деревянного мальчишку Буратино. Этот озорник способен на многое: именно он даст куклам свободу, а своему приёмному отцу – настоящее счастье. В финале выяснится, что потайная дверца находится не где-нибудь, а в каморке у Карло, и лестница за ней действительно ведёт к сокровищам. Но вовсе не тем, о которых грезил наяву Карабас-Барабас.
Тридцать шесть лет спустя
В 1975-м году, через два года после кончины Александра Птушко, кинокомпания «Беларусьфильм» начала съёмки музыкального фильма «Приключения Буратино» –теперь уже по повести А. Толстого. Этот проект унаследовал музыкальность к/ф «Золотой ключик», но снят был совершенно иначе. Л. Нечаев, режиссёр двухсерийных приключений, признался, что после съёмок золотой ключик достался именно ему – он выкупил реквизит за тридцать рублей. закрыть
В тридцатых годах, отраженных в фильме "Трактористы", люди славились не счетами в банках, а умом и умением трудиться. Марьяна Бажан в своем районе была дальше
В тридцатых годах, отраженных в фильме "Трактористы", люди славились не счетами в банках, а умом и умением трудиться. Марьяна Бажан в своем районе была популярнее, чем кинозвезды нашего времени: она, прославленная трактористка района и к тому же красавица, не могла отбиться от женихов.
Как в раз в те дни, когда девушка уже подумывала объявить во всеуслышание о вымышленном избраннике, в родное село после службы на Дальнем Востоке возвращается танкист Клим Ярко. Немало усилий придется потратить ему на то, чтобы завоевать расположение колхоза и самой Марьяны.
В фильме снимались: Борис Андреев, Николай Крючков, Петр Алейников, Марина Ладынина. закрыть
Фильм-сказка для детей и взрослых «Василиса прекрасная» рассказывает нам всеми полюбившуюся с детства историю о том, как любовь и доброта побеждают зло, дальше
Фильм-сказка для детей и взрослых «Василиса прекрасная» рассказывает нам всеми полюбившуюся с детства историю о том, как любовь и доброта побеждают зло, и не просто зло, а злую магию. В очередной раз мы можем погрузиться в мир волшебства и отваги, сопереживать вместе с героями, как когда-то в детстве, читая эту сказку, и привить любовь нашим детям к хорошим добрым русским народным сказкам.
Классика жанра
Итак, в тридесятом царстве, тридевятом государстве жил да был Иван-царевич, младший среди королевских сыновей, который всегда слыл неудачником и чудаком, но при этом имел безумно добрый характер и безграничную отвагу. Верил в чудеса и всем сердцем верил в настоящую любовь. Сила любви была такова, что, поцеловав лягушку, она превратилась в Прекрасную девушку. Но братья-завистники не дали Ивану построить свое счастье, сожгли лягушачью шкуру, а Василису грозовыми тучами забрал к себе Змей Горыныч. Однако, любящее сердце нашего героя не боится никаких преград! Иван отправился на поиски своей суженой. Конечно же, по дороге его встретит масса приключений, и проявит Иван свою отвагу в полной мере. И обязательно мы увидим старую, иногда добрую Бабу Ягу. И будем тревожно наблюдать за приключениями нашего героя в ожидания пира на весь мир в честь царской свадьбы. Ведь у добрых сказок должен быть добрый конец!
Черно-белая иллюстрация
Черно-белая иллюстрация полнометражной картины «Василиса Прекрасная» перенесет нас мысленно в то самое время, когда цветные фильмы были практически фантастикой. Черно-белое кино снимали до второй половины двадцатого века. В подобных картинах изображение не передает реальных цветов, а основано на игре черного и белого. Но даже после появления цвета в кинематографии черно-белые кадры вставляли в цветной фильм в качестве художественной передачи определенных эмоций.
Режиссура киноленты «Василиса Прекрасная»
Александр Артурович Роу – известный советский режиссер, автор 16 фильмов-сказок, заслуженный артист СССР. закрыть
Режиссер Григорий Александров, Любовь Орлова в главной роли, музыка Исаака Дунаевского - музыкальная комедия «Светлый путь» - фильм, в создании которого дальше
Режиссер Григорий Александров, Любовь Орлова в главной роли, музыка Исаака Дунаевского - музыкальная комедия «Светлый путь» - фильм, в создании которого принимали участие настоящие легенды советского кино.
Неграмотная, но любознательная и сообразительная девушка Таня Морозова приезжает из деревни в город и устраивается простой уборщицей на ткацкую фабрику. Здесь героиня фильма «Светлый путь» со временем становится ткачихой, а после добивается больших трудовых успехов, пройдя в итоге путь от Золушки до героини труда и депутата Верховного Совета. закрыть
Приключенческий фильм «Тимур и его команда» времен СССР может заинтересовать не только, ностальгирующих по советскому детству родителей, но и детей, которые дальше
Приключенческий фильм «Тимур и его команда» времен СССР может заинтересовать не только, ностальгирующих по советскому детству родителей, но и детей, которые любят фильмы о настоящих дружеских отношениях.
Девочке по имени Женя нужно срочно попасть на почту, чтобы отправить важную телеграмму. Но, к несчастью, Женя забрела на чужую дачу, где овчарка не пускает ее к выходу…
Нестандартное решение
Детская картина «Тимур и его команда» повествует о том, как, не найдя выхода из сложившейся ситуации, девочка остается ночевать в чужом доме.
Рано утром она вдруг находит записку от некого Тимура, который уже отправил телеграмму вместо нее.
Пропаганда или поучительность
Пропаганда и главная цель фильма – научить детей помогать всем: от пенсионеров до красноармейцев. Для бабушки Тимур и его друзья всегда наколют дров и принесут воды. Но на этом добрые поступки мальчика не заканчиваются, он все время борется с бандой «ненадежных элементов», которые грабят одинокие дачи по ночам.
Советская лента «Тимур и его команда» стала мега--популярной
В 1942 г. режисер фильма снял его продолжение под названием «Клятва Тимура», где снялся тот же актерский состав. закрыть
Почти четыре года пролежала на полке комедия «Сердца четырёх», смонтированная прямо перед началом Великой Отечественной войны. Руководство советской страны дальше
Почти четыре года пролежала на полке комедия «Сердца четырёх», смонтированная прямо перед началом Великой Отечественной войны. Руководство советской страны сочло не уместным демонстрировать фильм, в котором красный командир выступает как персонаж водевиля. Лишь в январе 1945-го года, когда исход сражений был уже ясен, киноленту пустили в прокат.
Фильм полюбился зрителям благодаря остроумным репликам, ироничным диалогам, виртуозной актёрской игре. В целом по стране его посмотрели почти 20 млн граждан. Валентина Серова, известная всем фронтовикам и их женам благодаря стихотворению К. Симонова «Жди меня», в этой киноленте сыграла Галину Мурашову. Её героиня – особа очень серьёзная: не каждая женщина становится доцентом математических наук! А вот сестра Гали, легкомысленная Шурочка (Л. Целиковская) – её полная противоположность.
Галина и Александра, оказавшись в Подмосковье, заняты каждая своим делом: одной нужно подготовиться к переэкзаменовке, другой – преподавать математику военным. После множества курьёзов и весёлой кутерьмы обе девушки находят своё счастье… закрыть
Художественный фильм «Суворов» – историко-биографическая кинолента, созданная маститым советским режиссёром, трижды лауреатом Сталинской премии и кавалером дальше
Художественный фильм «Суворов» – историко-биографическая кинолента, созданная маститым советским режиссёром, трижды лауреатом Сталинской премии и кавалером нескольких орденов Всеволодом Пудовкиным в соавторстве с другим мэтром российского кинематографа – Михаилом Доллером, тоже лауреатом, за полгода до Великой Отечественной войны. Эта военная, полная драматизма картина вышла на экраны в январе 1941 года, когда подходила к концу Финская война, и уже в самом воздухе витал дух огромной близкой угрозы, предстоящих нелёгких испытаний и патриотических настроений.
Царская немилость
Немолодой и уставший от ратных трудов и превратностей судьбы, генералиссимус Александр Васильевич Суворов (Николай Черкасов), вернувшийся с победой из Польши, оказался в опале у императора Павла Первого (Апполон Ячницкий). Суворов тихо живёт «под надзором» в своём родовом имении, в глуши. Он уже кавалер всех российских и множества иностранных орденов, автор знаменитой «Науки побеждать», имеющий славу великого полководца и массу почётных титулов. Унизительные и нелепые условия ссылки тяготят и оскорбляют его, человека, не однажды водившего на бой с противником тысячные армии. Даже свойственные ему, гению военного искусства, ирония и сарказм не приносят облегчения.
Покой не по карману
А в Европе снова муторно. Россия вступила в новую антифранцузскую коалицию, над ней сгущаются новые тучи. Позже выясняется, что государь решил сменить гнев на милость: на том, чтобы армию против Французской Директории возглавлял Суворов, настаивают английские и австрийские союзники. Для военачальника, не проигравшего ни одного из шестидесяти сражений, пришедшихся на его долю, начинается новая и последняя война. Итальянский, а затем швейцарский походы, знаменитый переход через Альпы, который Суворов совершил наравне со своими солдатами в возрасте 59 лет, за год до своей смерти…
Кинофильм «Суворов» снят на чёрно-белой плёнке и отреставрирован в 90-х годах ХХ века. В этой киноленте сыграл свою единственную роль в кино (генерал Платов) окончивший два курса ВГИКа Юрий Домогаров, отец народного артиста РФ – Александра Домогарова, популярного современного актёра. Возвратившись с войны, он выбрал себе другое занятие. закрыть
Во времена войн и тяжелейших испытаний, как воздух, необходимы сказки – просто чтобы появилась возможность отвлечься от бесконечного ужаса, происходящего дальше
Во времена войн и тяжелейших испытаний, как воздух, необходимы сказки – просто чтобы появилась возможность отвлечься от бесконечного ужаса, происходящего в жизни. Наверное, поэтому фильм Александра Роу «Конек-Горбунок» производства 1941 года оказывал на современников большое впечатление. Удивительно, но в период трагических дней фильм был великолепно сделан – цветная, полнометражная художественная сказка. Пленка сохранила для нас целомудренную атмосферу того времени, ушедшие голоса Петра Алейникова, Георгия Милляра, Марины Ковалевой и других прекрасных советских актеров.
Жемчужина прошлого
В основе сюжета – знаменитая сказка Петра Ершова и русский фольклор, дающий фильму неподражаемый колорит. Устоявший быт и вечный крестьянский труд – фон фильма. Сегодня кинолента «Конек-горбунок» воспринимается как бесценный талантливый раритет, сохранивший приметы своего времени. С момента выпуска фильм прошло более 70 лет, но эта дистанция сделала творение Роу еще более ценным.
Начинается фильм с описания красоты Зари-Заряницы. Воспевает ее старец, удивляющийся тому, что на свете существует такая краса. Могущественный царь Афрон, который мечтает о Зарянице – немощный старик, которому не под силу походы и победы. В царстве Афрона живет крестьянская семья – отец и три сына, младший в которой – Иванушка-дурачок. Лежит Иванушка посреди поля зрелой пшеницы и тоже мечтает о прекрасной Зарянице. Мечтай не мечтай, а придется найти ее и своими руками отдать царю, потому что выше головы не прыгнешь…Но Иванушка в исполнении Петра Алейникова только с виду кажется простачком – он непосредственен, как сама природа, и так же изобретателен.
Конек-горбунок выручит Иванушку в отчаянный момент, и ждет его горячая и верная любовь, а подлого царя – заслуженная кара. Сюжет разворачивается на фоне картин простой жизни: крестьянского труда, богатой и пышной ярмарки, песен и великолепной музыки. Тех, кто запечатлен на пленке, давно уже нет с нами. Массовка на ярмарке – «актёры на час», наверняка пришедшие с соседних со съемочной площадкой улиц. Могли ли люди думать тогда, что навсегда попадут в историю… закрыть
Фильм «Мечта» режиссера Михаила Ромма, созданный в 1941 году на киностудии Мосфильм, рассказывает о жизни постояльцев захудалого пансионата на территории дальше
Фильм «Мечта» режиссера Михаила Ромма, созданный в 1941 году на киностудии Мосфильм, рассказывает о жизни постояльцев захудалого пансионата на территории Западной Украины в период ее присоединения к СССР. В этой киноленте, действие которой разворачивается в 1933 году, знаменитая Фаина Раневская впервые примерила на себя трагикомическую роль. Её героиня Роза Скороход – содержательница пансионата «Мечта» для представителей низшей прослойки общества, кое-как выбившаяся в люди. По крайней мере, она сама считает, что принадлежит к более высокому сословию, чем те, кто её окружает.
В персонаже Раневской удивительным образом сочетаются презрение к тем, кто ниже по положению, скаредность и высокомерие (с одной стороны), и сострадание, а также искренняя привязанность к неудавшемуся сыну (с другой стороны), ради которого Роза охотно совершает низкие поступки.
Женские образы
В 1930-х годах многие тысячи жителей бедных сел и деревень Западной Украины, связанных в то время с Польшей, тянутся в города в поисках достойного заработка и хотя бы намёка на благополучие. Анна, героиня фильма (Елена Кузьмина), принадлежит к их числу. Ей приходится много работать: ночью швейцаром в местном ресторане, днём – прислугой в меблированных комнатушках, ничем не выдающихся кроме громкого названия «Мечта». В этом заведении коротают свои дни и ночи сломленные жизнью люди, которые снова и снова пытаются подняться вверх по лестнице социального статуса, но постоянно терпят поражение.
Вечную невесту пани Ванду играет заслуженная артистка РСФСР Ада Войцик. Бедная Ванда старательно пытается устроить свою личную жизнь, но каждый раз эти попытки оканчиваются ничем. Она усердно цепляется за любой шанс найти мужчину, который хоть как-то сможет её обеспечить, дать ей хоть какое-то подобие состоятельной жизни, и вместе с этим прекрасно понимает, что все её попытки заранее обречены на провал. Мнимый жених Ванды пан Коморовский представляет собой ничем не выдающегося, но высокомерного и спесивого человека, который неумело пытается скрывать свою нищету и убожество.
Факты
Натурные съёмки киноленты проходили в Львове. Это было возможно, так как в 1941-м году, накануне вторжения гитлеровцев, город защищали советские войска. В этом плане кинолента «Мечта» имеет не только художественную, но и историческую ценность: кадры фильма запечатлели тот Львов, который сейчас можно увидеть только в кино. закрыть
1 из 41
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...