Хотите выбрать советские фильмы - лидеры рейтинга из подборки "кандидаты в величайшие фильмы" из этого списка, которые вам понравятся?
Расскажите немного о себе или оцените несколько фильмов.
Советские фильмы - Лидеры рейтинга из подборки "Кандидаты в величайшие фильмы" - выбрать и смотреть онлайн
Кому-то может показаться, что это политический фильм о судьбе конкретного человека, олицетворявшего собой властолюбие, злобу, жестокость. Однако Покаяние дальше
Кому-то может показаться, что это политический фильм о судьбе конкретного человека, олицетворявшего собой властолюбие, злобу, жестокость. Однако Покаяние (1984) - произведение прежде всего поэтическое и философское. Это фильм-размышление о том, как соотносятся в истории, преломляются в отдельных судьбах власть и бесправие, правда и ложь, совесть и цинизм, ненависть и страдание, вина и раскаяние. По существу трагическая, картина большого мастера дышит любовью, надеждой, верой в способность к обновлению - и человека, и человечества... закрыть
Кинофильм «Раба любви» — советская мелодрама с трагикомедийными моментами из раннего творчества режиссера Никиты Михалкова.
В основе киноленты «Раба дальше
Кинофильм «Раба любви» — советская мелодрама с трагикомедийными моментами из раннего творчества режиссера Никиты Михалкова.
В основе киноленты «Раба любви» лежит рассказ о нелегких условиях труда кинопроизводителей во время Гражданской войны — время нестабильности и переменчивости политического климата.
Ольга Вознесенская — кинозвезда немого жанра, уезжающая из большевистской Москвы на съемки в Крым. Она тяжело и мучительно воспринимает перемены в родной стране — бежать или принять их? закрыть
Главный герой биографического художественного фильма Георгия Шенгелая «Пиросмани» - великий грузинский художник Никола (Нико) Пиросманашвили. В картине дальше
Главный герой биографического художественного фильма Георгия Шенгелая «Пиросмани» - великий грузинский художник Никола (Нико) Пиросманашвили. В картине показаны эпизоды его жизни и рассказывается, что великий художник был самоучкой и с помощью своего таланта зарабатывал деньги, рисуя картины и вывески для тифлисских духанов. Однажды Пиросмани даже пытался переквалифицироваться в торговцы и открыть свою лавку, но затея не увенчалась успехом и нужда преследовала бедного художника до конца жизни.
На Николу постоянно нападали живописцы-академики, но художник не сдавался и оставался верен своему творчеству и себе. закрыть
"Старше на десять минут" - уникальный фильм с одним-единственным актером: мальчиком, наблюдающим за действием кукольного спектакля. Камера выхватывает дальше
"Старше на десять минут" - уникальный фильм с одним-единственным актером: мальчиком, наблюдающим за действием кукольного спектакля. Камера выхватывает из темноты лицо ребенка - сопереживающего, внимательного, рассеянного, заинтересованного, улыбающегося. Он взрослеет на глазах, и через десять минут кажется уже другим человеком.
Короткометражный фильм режиссера Герца Франка получил признание во многих странах мира. закрыть
Олег Табаков ("Война и мир", "Неоконченная пьеса для механического пианино", "Полеты во сне и наяву", "Выстрел"), Юрий Богатырев ("Раба любви", "Неоконченная дальше
Олег Табаков ("Война и мир", "Неоконченная пьеса для механического пианино", "Полеты во сне и наяву", "Выстрел"), Юрий Богатырев ("Раба любви", "Неоконченная пьеса для механического пианино", "Родня", "Свой среди чужих, чужой среди своих") и Елена Соловей ("Раба любви", "Неоконченная пьеса для механического пианино", "Блондинка за углом", "Король - олень") в фильме - "Несколько дней из жизни И. И. Обломова".По мотивам романа И.А.Гончарова "Обломов" В 19 веке русские помещики жили скучно и праздно. Трудно им было найти свое место в жизни, реализовать себя как личность. Вот и главный герой фильма Илья Ильич Обломов - не хотел трудиться лишь ради приумножения своего богатства, поскольку не видел в этом для себя высокой цели. Лежа на диване и предаваясь "философским" размышлениям о смысле жизни, Обломов многое упустил в этой жизни, в том числе и свою любовь - Ольгу. Отчаявшись достучаться до его сердца, она вышла замуж за его друга Штольца. закрыть
Тема Гражданской войны и революции в 1967 году, когда Глеб Панфилов снимал свою первую полнометражную картину «В огне брода нет», всплыла не случайно. дальше
Тема Гражданской войны и революции в 1967 году, когда Глеб Панфилов снимал свою первую полнометражную картину «В огне брода нет», всплыла не случайно. Революция отмечала свой первый крупный юбилей – пятидесятилетие. За это время многие моменты этого страшного эпизода в истории страны были переосмыслены – от патетики советское кино перешло к реализму.
Главная героиня «В огне брода нет» – невзрачная девушка Таня Теткина (Инна Чурикова). Она едет в санитарном вагоне и следит за состоянием раненных солдатиков. Одному судно подставит, другому папиросу скрутит, третьему повязку поменяет. Все ее время занято обслуживанием раненых, уборкой и стиркой.
Одной ей с огромным котлом, в котором варится грязное солдатское белье вперемешку в сапогами, не справиться. На помощь ей приходит истопник Николай (Владимир Кашпур), очень ловко перемешивая «варево» одной левой рукой. Правую ему отпилили мужики, чтобы стрелять не мог. Но Николай не сдается и готов хоть сейчас в бой, благо он левша и стрелять может.
Самоучка-художница, её выбор и соперница
Когда Танюше удается улучить свободную минутку, неказистая санитарка преображается. Она берет в руки карандаши и начинает рисовать. Танины рисунки – такие же наивные, как и она сама, но когда вдохновение рвется наружу, девушка не в силах его сдерживать. Тем более, что ее рвение поддерживает художник Василий (Вадим Бероев) из агитвагона.
Гражданская война в фильме Глеба Панфилова показана на бытовом уровне. В нем нет ни выстрелов, ни штыковых атак, зато есть раненные мужики-красноармейцы, каждый со своей историей. И есть нескладная санитарка, которая внезапно влюбляется в конопатого продотрядовца Алешу (Михаил Кононов). Это долгожданное, но столь несвоевременное чувство внезапно оказывается взаимным – парнишка откликается на Татьянину любовь.
Помимо героини Инны Чуриковой, в кадре появляется Мария (Майя Булгакова) – медсестра куда более симпатичная, чем Таня. Ей едущие в тыл раненные красноармейцы не дают прохода, поэтому Маше сложно понять, почему для ее подруги встреча с Алешей кажется судьбоносной. Тем более что Алексей не прочь залезть в вагон Мани, а с Таней ему скучновато. Их чувства крепнут, но Таня боится вспугнуть их.
Однако не только и не столько любовь движет героиней. Гражданская война идет совсем рядом, проникая все глубже в сердце и душу Тани. С помощью рисунков санитарки режиссер показывает то, что чувствует, слышит и видит девушка, но не может высказать словами… закрыть
Фильм «Третья Мещанская» - сатирическая комедия Абрама Роома («Нашествие») родом из 20-х годов прошлого века. В те времена жизнь в СССР была ознаменована дальше
Фильм «Третья Мещанская» - сатирическая комедия Абрама Роома («Нашествие») родом из 20-х годов прошлого века. В те времена жизнь в СССР была ознаменована переломами во всем, в том числе и в семейном укладе. Пропаганда вещала о «мещанских» взглядах на брак в царском прошлом и об отсутствии ревности у настоящих комсомольцах.
Сюжет картины был подсмотрен авторами фильма в реальной жизни – молодая женщина, героиня очерка газеты «Комсомольская правда», родила ребенка, на отцовство которого претендовали сразу два ее мужа – у них, оказывается, была «любовь втроем», и все были вполне счастливы.
Фильм «Третья Мещанская» первоначально был также назван «Любовь втроем», но после получил более нейтральное наименование. События в нем разворачиваются в Москве, в полуподвальной квартирке на Третьей Мещанской. Здесь живет семья – домохозяйка Людмила и строитель Николай. Встретив своего фронтового товарища Владимира, приехавшего в Москву на заработки и находящегося в поисках жилья, Николай гостеприимно предлагает тому пожить у него. Вскоре Людмила увлекается гостем, а муж, узнав об адюльтере, благородно соглашается на «любовь втроем». закрыть
Листопад (1966) - история о справедливости, которая дает о себе знать в самый неожиданный момент.
На винодельческом заводе работают Нико и Отар. Один дальше
Листопад (1966) - история о справедливости, которая дает о себе знать в самый неожиданный момент.
На винодельческом заводе работают Нико и Отар. Один них не столь принципиален, как другой: быстро сходясь с людьми, Отар ко всему относится спокойно. Зато Нико не хочет отпускать вино по распоряжению начальство, ему противны бесконечные нарушения. Честность и деловые качества Нико многим на заводе стоят поперек горла. Но однажды, когда он нарушает новое указание дирекции о разливе невыдержанного вина, на защиту инженера встают опытные специалисты. закрыть
Двадцатые годы XX века, предгорье Алтая. Гражданская война окончилась, но для полного мира требуется много работы. Пятеро друзей-красноармейцев отправляются дальше
Двадцатые годы XX века, предгорье Алтая. Гражданская война окончилась, но для полного мира требуется много работы. Пятеро друзей-красноармейцев отправляются в небольшой город, откуда должно быть отправлено в Москву реквизированное золото, и с этой поездки начинаются их опасные приключения.
Герои вестерна «Свой среди чужих, чужой среди своих» должны отправить груз в бронированном вагоне под руководством Егора Шилова — в сопровождении охраны из пятидесяти бойцов. Но в комнате Шилова находят изуродованный труп, а за право обладать золотом готовы биться насмерть и друзья, и враги. закрыть
Молодой человек Малянов (Пётр Александров), приехавший к своему отцу, с которым, вероятно, не поддерживал близких отношений, находит его уже мёртвым. дальше
Молодой человек Малянов (Пётр Александров), приехавший к своему отцу, с которым, вероятно, не поддерживал близких отношений, находит его уже мёртвым. Малянову приходится самому хоронить отца: обмыть и одеть тело, позаботиться о гробе, похоронном обряде и многом другом. Шалея от свалившихся на него скорбных забот, от разговоров с неживым человеком, от нахлынувших чувства утраты и вины, парень ещё сталкивается с цинизмом и алчностью «ритуальных структур». Великое таинство смерти, ставшее грубым фарсом в тёмном городе с мрачными кривыми домами, выглядит адским кругом…
Драму Александра Сокурова «Круг второй», получившую несколько солидных российских и иностранных наград, критики сочли образом грядущего распада СССР. закрыть
Увековечить белое воинство в Советском Союзе в 1934-м году – поступок смелый, отчаянный и даже смертельно опасный. Но Сергей Дмитриевич Васильев, режиссёр дальше
Увековечить белое воинство в Советском Союзе в 1934-м году – поступок смелый, отчаянный и даже смертельно опасный. Но Сергей Дмитриевич Васильев, режиссёр и один из авторов фильма «Чапаев», решился на это. Почему? Ответ прост. В 1916-м году юный Серёжа ушёл на фронт: шла Первая мировая война. Он дрался за родину среди тех, кого потом объединит Белая гвардия. Васильев не мог не знать и не ценить тех, кто не щадил за Россию своей жизни. Поэтому так гордо идут навстречу врагу его «каппелевцы». Эти кадры фильма «Чапаев» выглядят как документальные, и сохранился даже миф о том, как, глядя на экран кинотеатра в Париже, бывший белогвардеец Сергей Эфрон шептал своему соседу: «Смотри! Вот такими мы были!»
В такие минуты не казалось важным, что на самом деле войска В. О. Каппеля и части Чапаева ни разу не встретились в бою, что приём психической атаки белый генерал мог использовать не в 1918-м году, а раньше, командуя на Волге частями Народной армии. Да и форму, в которой идут «каппелевцы», носили не они, а бойцы Марковской дивизии Добровольческой армии. Но правдивость этой сцены не вызывала сомнений ни у белых, ни у красных, и это подчёркивает талант режиссёра.
Создание картины
Над фильмом «Чапаев» С. Васильев работал в творческом альянсе со своим однофамильцем Георгием. Эти двое кинематографистов начинали как монтажёры, трудились вместе не один год и научились превосходно понимать друг друга. Так родился псевдоним «братья Васильевы». Ключевая сцена фильма снималась поэпизодно, длинными кусками, и лишь в смонтированном варианте приобрела тот вид, от которого захватывало дух.
Спустя десятилетия, в 2008-м году, аналог сцены психической атаки из к/ф «Чапаев» будет снят для сериала «Адмиралъ», посвящённого великому А. В. Колчаку. Но если новое время даёт возможность открыто создавать картины, посвящённые рыцарям царской России, то в тридцатых годах минувшего столетия нужно было суметь «спрятать» смысловой акцент так, чтобы он «растворился» в событийной последовательности киноленты. Поэтому драма «Чапаев» – это, разумеется, фильм о Гражданской войне и героическом красном командире.
Сюжет и главные герои
В основе киноленты «Чапаев» – сценарий А. Фурмановой, созданный на основе одноименного романа и дневников Д. Фурманова, воспоминаний ветеранов-чапаевцев. Исполнитель главной роли, Борис Бабочкин, был приглашён «провокаторами» Васильевыми на роль Петьки, хотя «братья» прекрасно понимали, чего они хотят от артиста на самом деле. Борис Андреевич так проникся образом Чапаева, что без всяких проб стал в ходе беседы показывать режиссёрам, как выглядел и говорил этот прославленный красный воин. Это и было то, что нужно! Своего Василия Ивановича Бабочкин сыграл мастерски. И когда после окончания премьеры фильма потрясенные зрители продолжали сидеть, вывести их из оцепенения смогло только появление на сцене Бориса Бабочкина и его коллег, сыгравших других персонажей. Впервые в истории советского кино люди встали. Началась овация…
Вымышленных героев картины Петьку и Анку-пулемётчицу сыграли Л. Кмит и В. Мясникова. Вместе с Василием Чапаевым эти двое позже стали героями многочисленных анекдотов, ставших своеобразным проявлением народной любви.
Фильм «Чапаев» стал легендой кинопроката и в СССР, и за рубежом – его посмотрели миллионы зрителей. закрыть
На счету стрелка красноармейского отряда, девушки Марютки, сорок убитых белогвардейцев. В одном из боев, в песках Средней Азии, бойцы берут в плен поручика дальше
На счету стрелка красноармейского отряда, девушки Марютки, сорок убитых белогвардейцев. В одном из боев, в песках Средней Азии, бойцы берут в плен поручика по фамилии Говоруха-Отрок. Он направлен с дипломатической миссией от Колчака к Деникину, и Марютке поручают отвечать за пленного. «Если нарветесь на белых, живым его не давай», - поручает девушке командир перед тем, как выбравшийся на берег моря маленький отряд отплывёт на лодке.
Во время шторма товарищи Марютки тонут, в живых остается только она и поручик. Вдвоем они выбираются на безлюдный островок и помогают друг другу выжить. Непримиримые враги, девушка-стрелок (Изольда Извицкая) и красавец-офицер (Олег Стриженов) на время забывают о войне ради искреннего чувства друг к другу..
На Х Международном кинофестивале в Канне (1957 год) фильму «Сорок первый» присуждена премия за оригинальный сценарий, гуманизм и поэтичность. закрыть
Советскую кинокартину «Белорусский вокзал» по праву можно считать легендой отечественного кинематографа. На каждом параде, который проходит в нашей стране дальше
Советскую кинокартину «Белорусский вокзал» по праву можно считать легендой отечественного кинематографа. На каждом параде, который проходит в нашей стране в День Победы, военные исполняют марш, созданный на мотив песни Булата Окуджавы «Здесь птицы не поют». В картине «Белорусский вокзал» её исполняет актриса Нина Ургант.
Прощание
Их выжило совсем немного, они прошли все горести и лишения, смогли преодолеть огонь смерти – всё это делалось только во имя Великой Победы. Ей нет цены... А сейчас они в Москве, на Белорусском вокзале. Четыре закадычных друга, которых свела судьба в тяжелые военные годы, спустя четверть века встречаются при печальных обстоятельствах – они приехали на похороны своего товарища, Валентина Матвеева, гвардии полковника.
С фронтовых дней каждый из товарищей изменился до неузнаваемости. Но это только внешне: характер, повадки и отвага у каждого героя остались прежними.
Те, кто не знает о прошлом наших героев, никогда не поймут, что эти пожилые люди, с виду простаки, некогда были «непотопляемыми» военными: радистом (А. Папанов), командиром разведки (Е. Леонов), минером-подрывником (В. Сафонов), командиром саперной роты (А. Глазырин). Никто не подумает и о том, что женщина в скромной домашней одежде, которую закадычные друзья решают посетить уже в поздний час, – это отважная Раечка (Н. Ургант), бывшая медицинская сестра батальона десантников.
Встреча
О войне в киноленте «Белорусский вокзал», вышедшей в свет в 1970-м году, персонажи прямо не говорят, все события происходят в мирные дни, но драма считается военной, потому что передаёт глубину и переживания давних событий, повлиявших на сегодняшний день героев. В экстремальной ситуации они по-прежнему не прощают несправедливости и хамства, готовы сопротивляться подлости и даже попадают в милицию за свои проделки. Как только становится ясно, кто задержан, ветеранов отпускают.
Податься приятелям в ночной час некуда, но один из них знает, куда идти. Когда на звонок в одну из московских квартир дверь открывает немолодая женщина и растерянно вглядывается в стоящих перед ней гостей, они узнают в ней свою медсестру. Слёзы и радость…
Рая всю жизнь была влюблена в Валентина Матвеева, поэтому весть о его смерти женщина принимает как трагедию. И тут, чтобы поддержать подругу в трудную минуту, товарищи просят её спеть песню – ту самую, фронтовую, которую они пели когда-то вместе, чтобы выжить... закрыть
Седьмая картина советского режиссёра и кинодраматурга Александра Довженко «Иван» вышла в 1932 году. Она посвящена строительству Днепрогэса. На счету выдающегося дальше
Седьмая картина советского режиссёра и кинодраматурга Александра Довженко «Иван» вышла в 1932 году. Она посвящена строительству Днепрогэса. На счету выдающегося режиссёра украинского происхождения такие наполненные национальным колоритом картины как «Арсенал», «Земля» и «Звенигора».
На фоне важнейшей стройки первой «пятилетки» на экране показана история становления новой личности советского рабочего. Обычный парень из деревни участвует в грандиозной стройке, и здесь не место для проявления своих слабостей и печали. Отбросив своё дремучее деревенское прошлое и став частью огромного коллектива, Иван становится новым человеком благодаря труду. Здесь всё подчинено единому ритму бетономешалок и кувалд, служащих единой цели. Вызвав на трудовое соревнование опытного рабочего, герой поначалу терпит поражение. Однако, не дав унынию совладать с собой, Иван решает обучаться строительному делу. Он делает успехи и становится передовым работником, а затем и членом партии. закрыть
"Три песни о Ленине" (1934) – один из самых известных советских фильмов тридцатых годов, вышедший к 10-летию кончины великого вождя. За создание этой дальше
"Три песни о Ленине" (1934) – один из самых известных советских фильмов тридцатых годов, вышедший к 10-летию кончины великого вождя. За создание этой киноленты Д. Вертов был награждён орденом Красной Звезды. "Три песни о Ленине" идеально вписались в идеологию сталинских времён – рабочие ходили напоказ с государственными знаменами, картину расхваливали в прессе, она демонстрировалась в 1935-м году на первом советском международном кинофестивале. Разумеется, "Три песни о Ленине" позже были признаны классикой социалистического реализма в документальном кино.
Фильм представляет собой сочетание трёх музыкальных композиций, о которых современные меломаны вряд ли что-то знают. Первая из них посвящена преображению Лениным Средней Азии («В черной тюрьме было лицо мое»). Вторая отразила реакцию на смерть Владимира Ильича всех народов СССР («Мы любили его…»). Третья, «В большом каменном городе», - повествование о том, как продолжают дело Ленина народы Союза. закрыть
Туман – это так странно и удивительно! В нём столько таинственного и непонятного. Это мы, взрослые, знаем, что на землю просто легло облако, но откуда дальше
Туман – это так странно и удивительно! В нём столько таинственного и непонятного. Это мы, взрослые, знаем, что на землю просто легло облако, но откуда об этом ведомо малышам?
Вот и симпатичный герой мультфильма «Ёжик в тумане» настороженно присматривался к тому, во что превратилась такая привычная земля. Вот лошадь, она ест траву. Почему же у неё пропали ноги? Вот дубовый листок налетел, шурша, а ещё минуту назад его не было видно. С какого дерева сорвался, откуда ветром его принесло? Неизвестно – всё в тумане!
Но обиднее всего даже не незнание того, что к чему, а то, что сквозь этот туман так боязно идти в гости к лучшему другу, Медвежонку. И не считать им сегодня звёзды над трубой, не пить чай с вареньем. Страшно Ёжику идти, где-то совсем рядом Филин. А может, всё-таки попробовать? Ведь друг ждёт! закрыть
Чёрно-белый фильм «Арсенал» – одна из первых картин, созданных в Советском Союзе эпическим режиссёром Александром Довженко. Сюжет
В России гремит гражданская дальше
Чёрно-белый фильм «Арсенал» – одна из первых картин, созданных в Советском Союзе эпическим режиссёром Александром Довженко.
Сюжет
В России гремит гражданская война, и рабочие одного из заводов в Киеве, который называется «Арсенал», на волне бунтарских настроений поднимают восстание против угнетателей и эксплуататоров в лице Центральной Рады Украинской Народной Республики. Справедливая месть, кровь, лозунги, призывы разрушить, а затем построить...
Как малозаметная, но важная часть мизансцены, в фильм вставлены эпизоды, демонстрирующие то, как жилось украинским крестьянам при царизме и что в действительности происходило в последние месяцы Первой мировой войны. Рассказывается о зарождении и развитии революционных процессов на передовой и в тылу.
Восставшие ставили своей целью облегчить большевистское наступление на город, но из-за отсутствия должной подготовки, дисциплины, хорошего оружия и превосходства государственных войск восстание было подавлено, а виновные понесли жестокое наказание.
Режиссура
О съёмках картины Довженко так: «Я поставил себе две цели: я в «Арсенале» буду громить украинский национализм и шовинизм, а с другой стороны буду поэтом и певцом рабочего класса Украины, совершившего социальную революцию». И, похоже, целей своих он достиг, но интересно другое.
По мнению критиков и зрителей, фильм «Арсенал» сама по себе, вне идеологий и политики, является произведением искусства. Не каждая цветная и озвученная кинолента может так мощно донести суть человеческого страдания, полной безысходности, обречённости и покорности – с одной стороны и чванства, напыщенности, бессердечия, прожигания жизни с другой. В фильме присутствует некая иррациональность происходящего – . лошадь, которая вдруг начинает говорить, портрет Шевченко, пришедший в движение...
Если дать жанру фильма современное определение, можно охарактеризовать его как некий хоррор-артхаус с ярко выраженными фэнтэзийными элементами, рекомендуемый к просмотру любителям подобных картин. закрыть
От голода и нищеты, царивших в его деревне, молодой парень (Иван Чувелев) приходит в город, чтобы устроиться работать на завод. Но и там тяжело сводить дальше
От голода и нищеты, царивших в его деревне, молодой парень (Иван Чувелев) приходит в город, чтобы устроиться работать на завод. Но и там тяжело сводить концы с концами. Став рабочим, участвующим в стачках и бунтах, он попадает в тюрьму, затем – на фронт. Знакомство с рабочими-революционерами, объяснившими ему сущность классовых противоречий и необходимость непримиримой борьбы за свои права, приводит вчерашнего крестьянина на штурм Зимнего дворца…
Немая чёрно-белая драма Всеволода Пудовкина «Конец Санкт-Петербурга» – фильм из классики российского кино, открыто агитационный и политический, провозглашающий необходимость власти большевиков в государстве. закрыть
«Строгий юноша» с Валентиной Серовой– фильм о довоенной жизни советских комсомольцев. Для своего времени фильм был не просто смелым, но и экспериментальным. дальше
«Строгий юноша» с Валентиной Серовой– фильм о довоенной жизни советских комсомольцев. Для своего времени фильм был не просто смелым, но и экспериментальным. За образами «идеальных» людей просматривается тонкая сатира на идеализированное социалистическое общество.
Комсомолец Гриша романтично влюблён в божественно красивую жену знаменитого хирурга. Но как он может претендовать на любовь такой женщины, у которой такой великий муж, когда сам Гриша пока никто? И чтобы из никого стать всем, он создаёт новый комплекс моральных качеств, так называемый III комплекс ГТО. Любовь Гриши чиста и возвышенна, а вот грязная похоть Федора Цитронова, который живёт в доме гения-врача, грязна и низменна. Друзья Гриши – идеальные комсомольцы, а такие люди не могут жить а неидеальной стране. Картина была, естественно, запрещена к показу в то время, но зато её по достоинству мы можем оценить в наши дни. закрыть
Фильм «Зачарованная Десна» был снят по одноименной повести Александра Довженко. Это своего рода автобиография, воспоминания, размышления о трудной жизни дальше
Фильм «Зачарованная Десна» был снят по одноименной повести Александра Довженко. Это своего рода автобиография, воспоминания, размышления о трудной жизни крестьян и богатстве их внутреннего мира.
События разворачиваются во время Второй Мировой войны. Автор картины «Зачарованная Десна» находится в рядах советской армии и форсирует Десну. Именно в этих местах, где прошли молодые годы героя, в памяти по-новому оживают счастливые времена его детства. закрыть
ХХ век стал столетием стремительного прогресса для всего человечества. Все мировые достижения, полученные путём проб и ошибок, достались слишком дорого, дальше
ХХ век стал столетием стремительного прогресса для всего человечества. Все мировые достижения, полученные путём проб и ошибок, достались слишком дорого, чтобы от них оказаться, но какой же высокой оказалась цена! Научившись использовать технику, летать, ездить с немыслимой раньше скоростью, открывать для себя космос, люди теряли самое дорогое – жизнь. Хроники, запечатлевшие эти страшные моменты, лаконичны и строги, как и весь фильм. Что они значат? Какие чувства должны вызывать у зрителя? Наверное, каждому необходимо самому решать это для себя …
Короткометражный артхаус-фильм выдающегося режиссёра-документалиста Артавазда Пелешяна «Наш век» бесстрастен, точен, зрелищно выразителен и красив. закрыть
Комедия-драма «Начало» 1970 года, снятая режиссером Глебом Панфиловым, занесена в учебники по киноискусству и является классикой отечественного кинематографа. дальше
Комедия-драма «Начало» 1970 года, снятая режиссером Глебом Панфиловым, занесена в учебники по киноискусству и является классикой отечественного кинематографа. Главную роль в этой киноленте сыграла Инна Чурикова – жена и неувядаемая муза Панфилова.
Его величество Случай
У простой ткачихи из маленького провинциального городка Паши Строгановой (Инна Чурикова) есть странная заветная мечта: она хочет стать актрисой. Это обыкновенная, ничем не выделяющаяся из толпы девушка со скромными внешними данными, застенчивая и нескладная, не слишком счастлива в личной жизни, и у неё, в принципе, нет никаких шансов воплотить свою мечту в действительность. Паша работает на фабрике, с которой ежедневно возвращается в своё скромное жилище, общается с подругами, как все, изредка ходит на танцы и играет Бабу Ягу в самодеятельном коллективе местного Дворца Культуры.
Со стороны всё это выглядит как привычная судьба нормальной фабричной девчонки, одной из тысяч себе подобных. Внутренняя жизнь этой девушки полна сложных эмоций и стремлений к самовыражению, желанию пережить судьбы многих женщин со всеми их чувствами и страстями, взлётами и падениями. Однажды к Паше в гримёрку приходит молодой мужчина, представившийся режиссёром исторического фильма и предлагающий ей сняться в роли Жанны Д’Арк…
Фильм в фильме
Специалисты и критики отмечают высокий профессионализм режиссёра и сценариста кинокартины «Начало», безупречное искусство оператора, филигранную работу монтажёра и, конечно, в первую очередь – прекрасную игру актёров Инны Чуриковой и Леонида Куравлёва в роли Аркадия, органично вписавшиеся в фильм музыку, светотехнику и многие другие факторы. На Венецианском кинофестивале 1970 года фильм выиграл «Серебряного льва святого Марка» за режиссуру и «Золотого льва» – за главную женскую роль.
Интересно то, что Панфилов давно задумал снять кино о Жанне Д’Арк, но этот его проект не осуществился: он не получил одобрения «в верхах». Поэтому режиссёру с Евгением Габриловичем пришлось задумывать сценарий, позволяющий снимать «фильм в фильме». Так появилась история, в которой причудливо переплелись через века судьбы двух простых девушек, сумевших, преодолев все преграды, стать личностью в истории. закрыть
Надёжный пограничный форпост «Аэроград» должен быть построен на восточных рубежах России, несмотря на происки врагов. Коварные самураи, задумавшие взрывы дальше
Надёжный пограничный форпост «Аэроград» должен быть построен на восточных рубежах России, несмотря на происки врагов. Коварные самураи, задумавшие взрывы стратегически важной новостройки, регулярно оперативно задерживаются героями – пограничниками, но и рядовые граждане страны в этих краях всегда начеку. Бывший партизан Гражданской войны Степан Глушак (Степан Шагайда) по прозвищу «Тигриная смерть» умеет обращать своё оружие против диверсантов и вовремя распознать пособника вражеских элементов в бывшем друге Худякове (Степан Шкурат)…
Советский боевик Александра Довженко «Аэроград» полон критичных намёков, пробивающихся сквозь патриотические тенденции киноленты, и очень красив визуально благодаря отличным съёмкам чарующих дальневосточных пейзажей. закрыть
Комедийная история из жизни контрабандистов. Когда примерный сотрудник предприятия «Гипрорыба» Семен Семеныч Горбунков за отличный труд был удостоен путевки дальше
Комедийная история из жизни контрабандистов. Когда примерный сотрудник предприятия «Гипрорыба» Семен Семеныч Горбунков за отличный труд был удостоен путевки на лайнер и отправился в заграничный круиз, он и не подозревал, что невольно станет участником тщательно продуманной аферы.
Его соседом по каюте оказался милый и очень обходительный Геша, с которым Семен Семеныч очень сдружился, не догадываясь, что тот — контрабандист. У Геши миссия — забрать бриллианты в Стамбуле у своих людей и нелегально провезти их в СССР. Но случилось так, что место афериста занял Горбунков, в итоге вернувшийся в родные края с «бриллиантовой» рукой... закрыть
Отечественная мелодрама «Сказ про то как царь Петр арапа женил» снята советским кинорежиссером Александром Миттом в 1976 году. В то время фильм занял дальше
Отечественная мелодрама «Сказ про то как царь Петр арапа женил» снята советским кинорежиссером Александром Миттом в 1976 году. В то время фильм занял 6-ое место в кинопрокате (33 млн и 100 тыс. зрителей). Мелодрама снята по мотивам произведения «Арап Петра Великого» великого русского писателя Александра Сергеевича Пушкина.
В кинокартине «Сказ про то как царь Петр арапа женил» идет повествование о жизни Ибрагима Петровича Ганнибала (Владимир Высоцкий), в детстве - арапа, маленького чернокожего мальчугана, подаренного Петру I (Алексей Петренко). Петр воспитывал мальчика, как родного сына: порой сам обучал его разным наукам, долго беседовал с мальчиком на разные темы. Когда Ганнибал вырос, то настало время искать жену… закрыть
Фильм «Бесконечность» (1991 года производства) принадлежит к образцам уникального синтеза сразу нескольких киножанров: драмы, притчи, арт-хауса. Его режиссером, дальше
Фильм «Бесконечность» (1991 года производства) принадлежит к образцам уникального синтеза сразу нескольких киножанров: драмы, притчи, арт-хауса. Его режиссером, автором сценария одновременно выступил Марлен Хуциев.
Сюрреальный сюжет драматической притчи «Бесконечность»
Главный герой ленты размышляет над смыслом жизни, исподволь становясь полноправным участником своих дум и рефлексий. Его добрым попутчиком является молодой парень – неопытный, полный надежд и стремлений – он сам, только около двадцати лет назад. Персонаж словно бы снова проживает свою собственную жизнь, глядя на нее со стороны.
Создатели советского арт-хауса «Бесконечность»
К команде создателей можно отнести: Вячеслава Давыдова (продюсер), Геннадия Карюка, Вадима Михайлова и Андрея Епишина (в качестве операторов), Николая Каретникова (в роли композитора). Главные роли исполнены: Владиславом Пильниковым (в качестве Владимира Ивановича Прохорова), Алексеем Зеленовым (в качестве Володи Прохорова в молодости), Мариной Хазовой (в качестве Вари) и др.
Жить нужно так, чтобы не было стыдно перед самим собой!
Лента заставляет задуматься над многими важными вопросами, и смысл жизни – лишь один из них. Одновременно, она призывает взглянуть на свое прошлое, поразмыслить над настоящим и попытаться сделать более насыщенным будущее. закрыть
Вы, наверное, будете удивлены, узнав, что одной из первых актрис на советском экране оголила грудь Нона Мордюкова. При этом она была в ватнике и платке. дальше
Вы, наверное, будете удивлены, узнав, что одной из первых актрис на советском экране оголила грудь Нона Мордюкова. При этом она была в ватнике и платке. Но из-за этой сцены (в том числе) картину «Комиссар» запретили к показу.
Не только боец
Фильм опального режиссера Александра Аскольдова – о Гражданской войне и комиссаре в юбке Клавдии Вавиловой (Нона Мордюкова). Борьба за советскую власть огрубила ее черты. Военный быт, суровые правила… Клавдия – такой же боец, как и окружающие ее мужчины. Но наступает событие, заставляющее комиссара пересмотреть свою миссию: Вавилова понимает, что ждет ребенка.
Новые обстоятельства застают героиню врасплох. Она привыкла управлять солдатами, но сумеет ли справиться с собой? Ведь в ней бурлит такая же революция, какую она пережила вместе со своим народом. Только в ее внутренней революции нет директив и единомышленников. Она в одиночку должна пройти своё внутреннее переустройство от бойца к женщине-матери и одна решить задачи, в которых не будет помощников.
Мать
Клавдия переезжает в местечко и останавливается в многодетной семье Ефима Магазанника (Ролан Быков). Новое окружение приводит ее в чувство и заставляет поменять привычный уклад жизни. Заботы о малыше даются со слезами. Но разве этот новый человек – не тот, ради кого они затевали революцию?
Почему же у этого вполне идейного фильма оказалась столь трудная судьба? Почему картина, снятая к 50-летию революции, была признана чуть ли не идеологической диверсией? Оказывается, «вредность» ленты заключалась в «кровавом» взгляде на события 20-х годов, «некорректных» ассоциациях красного комиссара с Богородицей и «неприличном» обнажении груди героини во время кормления ребенка.
В опале
Расправа над картиной и ее создателями была суровой. Исполнительницу роли комиссара взяли «на заметку», а режиссеру выдали «волчий билет», объявив профессионально непригодным. Александра Яковлевича выгнали из партии, уволили с киностудии и запретили снимать в будущем. А неугодный фильм надлежало размагнитить.
Уцелела лента чудом. Один из негативов сохранил в личном сейфе великий мастер кино Сергей Герасимов. Фильм был обнаружен после смерти режиссера.
Зритель увидел драму «Комиссар» спустя 20 лет после ее создания. Многострадальная картина о революции произвела революцию в мировом кинопространстве. Многие страны объявили ее «Фильмом года». Советская экранизация книги Василия Гроссмана «В городе Бердичеве» получил множество международных призов, а исполнительница главной роли была включена в десятку лучших актрис 20-го века. закрыть
3 из 14
Если бы вы были зарегистрированы, вы бы увидели полное описание прямо здесь...